舞蹈表演的技术训练探索

舞蹈表演的技术训练探索

事实上,舞蹈演员内心感情的激发与戏剧演员的表演是基本相同的。戏曲把情感归纳为呆、傻、痴、愁、恨、惊、乐、哀、怒、喜等几个字,通过反复联系这几个方面的情绪激发和表达,达到对内部心理技术技巧的掌握。相比较而言,在效仿话剧对演员情感激发的方法时,对话剧的几种元素选择要有所侧重,因为舞蹈的表演训练要有一个吸收与创造的过程,同时采用的形式也需搭配得当,结合贴切。而采用小品模式来练习感情,则可根据舞蹈的特点来编排,将舞蹈动作与音乐紧密结合起来。这样训练的好处就是,有助于实现训练舞台的实际化,训练从而更加类似真正的舞台,训练效果也就更好。

一、舞蹈演员表情与眼神的训练

“一身之戏在于脸”——这句话说明了面部表情对于舞蹈表演也很重要。确实如此,对于舞蹈演艺来说,除了形体动作之外,丰富的面部表情,不仅可以实现剧情的无声表达,也可以帮助观众理解角色内心情感从而更深刻地理解剧情,加深对剧情的印象。而“一脸之戏在于眼”,眼睛又是表情表演中的重点。好的舞蹈表演,要求有优美的动作,还要有神似的表情与眼神。舞蹈虽不语,但是得通过眼神,告知观众舞蹈要表现的内容,因此对眼睛的表现,务必要格外准确而传神。

1.眼睛表演素质训练:笑眼、哭眼、羞眼、盲眼、耀眼、迷眼、恨眼、睡眼、怒视、傲视、探视、蔑视、夜视、遥视、环视、怯视、放光凝视、缩光凝视、陌生、打量、关切、询问、惊讶、畏惧、寻觅、回避、焦急、戒备、央求、怀疑、惊喜、猛悟、示意、会意等。

2.眼肌和眼球的能力训练:舒眉展眼;摆眼球(横摆、竖摆、慢摆、快摆):转眼球(正转、反转、慢转、快转);眼睑练习(训练眼睑的力量及眼睛快速找到视觉焦点的能力);放光与缩光(慢放慢缩、快放快缩、慢放快缩、快放慢缩)。

3.眼神捕捉能力训练:艺术来源于生活,从生活中捕捉眼神,从内心深处体验眼神表达是眼睛训练的有力手段。“眼灵精用力,面状心中生”,心与眼应交融一体,避免面部表情脸谱化。

4.眼睛同音乐、动作相结合的训练:羞眼、怒视、盲眼、畏惧、焦急、陌生寻觅、迷眼等。

二、舞蹈演员观察生活和积累生活的能力训练

艺术源于生活,舞蹈表演更不可能脱离生活,“千人一面”的艺术创造是扼杀人们精神享受的杀手锏,舞蹈演员应坚决杜绝这一表现手法。只有长期在生活中细致入微的体验、观察、积累,再通过动作、表情等技巧高度统一地展现生活中各类人物形象、思维,这样的艺术创造才具有生活的活力,这样的作品主题才鲜明,才能真正体现艺术高于生活的思想价值。体验生活、观察生活的内容极其广泛,方法也很多。我们从一切社会事物、自然现象中都可以得到我们舞蹈表演所需要的价值。

教师在这个训练中发挥的作用不大,主要在于告知一种意识、提供一个平台、启发一种感觉。教师可提高他们的自觉性以及追求的不懈动力,而只有他们自身最贴近的接触、体验所得,才是最生动的材料、最有价值的材料,也是舞蹈艺术最有涵养的养料,他们能够将这些所得灵活运用至表演技术中,也就是他们的最大一笔财富。综上,在所有这些训练中,要使艺术充满生机与血肉,应当抓住的主要中心是解决艺术与生活的联系,启发学生的观察力、理解力、想象力和创造力,使他们掌握方法,在今后舞台艺术实践中能独立自主地进行创造。

作者:刘 洋 单位:宁夏歌舞剧院