群众文化中舞蹈创作研究

群众文化中舞蹈创作研究

【摘要】当前,随着我国人民生活水平的不断提高,人们生活中的活动形式也变得越来越丰富多样。群众文化舞蹈自然是以群众为主,逐渐融入民族艺术,使群众文化舞蹈在表达群众生活的同时,更能促使群众的精神文明得到进一步提升,促进我国社会的整体进步。在进行群众文化舞蹈开展的同时,我们需要对其表现形式进行不断的创新,使其在向前发展的道路上适应社会的发展。

【关键词】群众文化;舞蹈创作;创新方法;民族艺术

现如今,随着社会的发展,我国人民的生活水平也在逐渐提高。而在物质经济满足的同时,人们对于精神生活的追求也变得越发强烈。在此期间,不断涌现出来的各种新颖的群众文化就成为了影响人们精神活动的重要因素之一。因此,群众文化作为人们对于自身追求精神生活的一种方式,其表现形式也呈多样化的特性不断发展。而随着社会的不断进步,群众活动中舞蹈也被注入了很多新的元素,使其更好地适应我国社会的发展与进步。

一、群众文化中舞蹈创作的现状分析

就我国目前群众文化的情况来看,群众文化舞蹈创作在整体建设方面严重缺乏,很明显在文化建设力度方面存在严重不足。虽然目前的文化活动范围比较广阔,但是无法满足群众的精神需求。尤其是在一些较为偏远的地区,绝大部分的文化设施并没有建立起来,使群众文化舞蹈的创作难以开展。例如一些偏远地区的群众,他们的娱乐当时主要还是饮酒与打牌,使群众文化产生了负能量的传播,而这种方式严重影响到了当地的文化建设。不仅如此,在进行文化建设的过程当中,由于建设团队的人员能力存在差异,导致文化建设难以达到预想的效果。同时,相关人员缺乏且不能及时补充,也给文化建设带来一定阻碍。群众文化舞蹈创作是通过具体的形式呈现出来的,但是在实际情况中却只是流于形式,停滞不前。虽然目前绝大多数地区的文化建设已有所提升,但是还有相关部门未能及时履行其义务,忽视群众文化舞蹈创作这一载体,反而对群众生活方面的事务较为关注,从而严重影响了文化建设的进程,使其难以提高。

二、群众文化中舞蹈创作的意义

(一)有利于社会主义文化体系的形成。在进行群众文化舞蹈创作的过程当中,不仅仅有利于促进社会主义文化体系的形成,同时还可以加强各地区之间的文化交流。从我国现状来看,我国部分地区的群众文化发展相对落后,而进行群众文化舞蹈创新正是为了让更多的群众参与其中,通过舞蹈这一方式使其文化体系结构变得更加稳固。舞蹈作为集艺术与娱乐为一体的表现形式,在群众文化不断发展的同时,可以使更多的群众对其产生认同感。不仅如此,在工作中,这些群众也能在其创作中更好地为社会主义文化体系提供更加多元化的表达形式。舞蹈创作是要结合当地风情以及民族特色的,通过不断的演变形成具有当地特色的社会文化体系。因此,加强群众文化舞蹈创作,有利于更好地形成社会主义文化体系,并推动其发展。

(二)有利于提高人民群众的文化素养。目前,我国整体文化水平还有待提高,虽然在发展过程中已有明显的提高,但是在很多地区有部分群众在文化素养方面存在欠缺,尤其是在日常生活时,极易形成各类纠纷,导致文化素养无法在群众的身上体现出来。而进行群众文化舞蹈创作则可以有效地帮助群众,使群众的智慧集中到一起,促使群众在日常生活中做到多加思考,使思维也变得灵活起来,长期下来,当地群众的整体文化素养便会有所提高。一个地区和一个民族的文化素养不仅仅要依靠政府的力量才可以得到发展与弘扬,每一位人民群众也是推动其发展的重要力量。在进行群众文化舞蹈创作的过程当中,群众会加以思考,在更好地呈现舞蹈作品的同时,做到弘扬当地文化。因此,进行群众文化舞蹈创作有利于提高人民群众的文化素养。

三、针对群众文化中舞蹈创作的研究分析

(一)提高舞蹈创作意识。在进行群众文化舞蹈创作时,具备创作意识是实现舞蹈创作的必要条件,拥有创作意识是成为群众舞蹈创作团队一员的重要条件。因为,创作意识是群众文化创作的核心,也是促使其完成舞蹈创作的重要条件。要想更好地将群众文化舞蹈创作呈现到人们面前,就必须具备一定的创作意识,并将创作意识作为提升群众舞蹈的根基。群众舞蹈呈现在大家面前的同时也具备一定程度的社会性,而这一特征同时还可以为群众带来娱乐感。不仅如此,群众文化舞蹈在发展的道路上也包含着地域性,在整个发展的道路中被逐渐赋予更多的含义。在进行群众文化舞蹈创作的过程当中,群众也会有较强的时代感,通过融入当下市场意识,为了更好地促进群众文化舞蹈的发展,不断地与时俱进,将群众文化舞蹈与当下市场环境相结合,对有益的经验进行吸取,再通过多样化的形式呈现群众文化舞蹈,使舞蹈不仅可以顺应时代的发展,同时还可以彰显时代魅力。群众舞蹈创作要结合当地的民风民俗,在生活中提炼文化精华,提炼舞蹈律动;结合当地的音乐特点,形成独具风格的音乐舞蹈。

(二)培养舞蹈创作团队。引进专业的舞蹈创作团队是大大提高群众舞蹈创作水平的有效途径,通过输送大量的专业人才,使舞蹈创作队伍进一步扩大,同时大大提高了舞蹈创作水平。很多时候,群众在进行舞蹈表达的时候会由于能力的不足使舞蹈创作受到限制,很多内容无法通过舞蹈表达出来,这样便造成艺术与专业存在一定的缺陷和不足。因此,要输入专业的创作团队,不断地培养壮大创作队伍,使其在舞蹈创作方面可以具备一定的专业度,具备一定的创作基础。在进行舞蹈创作的环节当中,不仅仅要融入创作专业人才,还要要求其创作者根据当地的风土人情、民族特色进行舞蹈设计。除此之外,还要要求群众文化中舞蹈的组织者具备独特的眼光,并在舞蹈创作的环节当中呈现出当地特色。通过这种形式的展现,可以使群众对当地特色有更深层次的了解。舞蹈团队在进行创作时,还要更深层次地结合当地文化元素,使当地特色最大化地呈现出来,从而在舞蹈策划以及编制的过程中与当地文化形成更好的契合。群众舞蹈团队之间也可以相互交流,各地区之间的组织也可以相互学习和切磋,共同丰富当地的群众文化。

(三)加强舞蹈表现力。要想使舞蹈表现力得到大幅度增强,就需要群众将舞蹈文化作为一种重要的表现形式,并且做到将积极向上的精神状态呈现出来。群众在进行舞蹈作品创作时,所呈现出来的热情可以有效帮助群众进行更好的创作,使舞蹈可以做到更深层的呈现,让群众在进行舞蹈观赏的过程当中更加深切地感受到舞蹈所带来的直观感受,将舞蹈与音乐完美地融合在一起,使其更好地呈现出来。舞蹈创作的同时要合理地使用音乐,通过对韵律的利用,使群众文化舞蹈的动态韵律完美地呈现出来,映入大家的眼帘。舞蹈创作者在进行实际创作时,还要根据实际情况进行音乐的选择以及动作的设计,然后根据当地的习俗和民族特色进行舞蹈创作,最终呈现出符合当地人文特色的舞蹈。通常情况,少数民族的人民在创作舞蹈的过程中会结合当地民族特色和风俗习惯进行舞蹈设计,其设计出来的舞蹈也会深入人心,满足大家的精神生活。通过这一方式也使当地的民族文化更好地保留和传承下去。在群众文化舞蹈创新时,要做到不断融合新的元素,与时展相结合。除此以外,要想做到更好的舞蹈表现,还可以通过创作使群众的精神面貌完美地呈现出来,更好地传播群众文化。“广场舞”就是这一发展阶段逐渐形成的产物,通过对当下的流行音乐进行舞蹈创作,设计出浅显易懂易学习的舞蹈动作,使群众愿意参与其中,既满足群众的精神需求,同时将当地群众的精神面貌更好地展现在大众的视野当中。

(四)合理使用舞蹈组合。通过将舞蹈组合融入到群众舞蹈活动中,从而凸显出群众舞蹈文化的表现形式。这样一来,可以使舞蹈在创作时将所要表达的意思更加清晰明确地呈现出来。我国文化多元化,民族多元化,使各地的舞蹈都存在地方特色,不同的区域、不同的舞蹈内容其含义也有所不同,尤其是在民族文化特别明显的地区,其舞蹈表达方式及表现形式都有较大差异。虽然在创作群众舞蹈的过程当中不会有较大差异,但是在实际操作当中,所遵循的舞蹈理念以及风格都是迥异的。进行舞蹈创作时,可以重新构思,使舞蹈呈现出不同的表现形式,形成多样化的特征,同时,想要更好地将舞蹈组合,也可以融入不同的舞蹈表达效果,从而使不同的舞蹈呈现出不同的效果。不仅如此,进行舞蹈设计的同时,还可以融入当下最流行的舞步,例如抖音、快手等短视频的热门推荐,再结合流行音乐,使其舞蹈更加吸引人们,让其愿意参与其中。通过舞蹈组合,融入不同区域的舞种表现形式,使群众文化中舞蹈向多元化的趋势发展,满足我国当下社会的发展进步,满足群众对精神生活的追求。

四、总结

综上所述,在群众活动中,舞蹈要想得到更好的发展就要不断地对其进行创新,使其满足我国社会的发展。通过舞蹈创作创新,使其能够结合我国人民实际的生活状态和状况进行融合,使舞蹈创作者通过舞蹈表达出自己对于当下社会认知的独到见解,从而创作出符合社会实际发展情况以及具有当地特色的舞蹈,最终将群众对社会的情感充分地表达出来。

参考文献:

[1]尚晶晶.广场舞蹈的创作在群众文化中的地位与作用[J].参花,2019(15):160.

[2]杨波.群众文化活动中舞蹈创作的思路研究[J].卷宗,2018(6):242.

作者:谢国存 单位:贺州市群众艺术馆