摘要：水墨艺术不仅是古老艺术智慧与技巧传承的语言，也承载着创作者独具匠心的创意哲学。因此在网页设计过程中，应立足于中华民族文化，继承中国传统水墨艺术的精髓，不断寻求创新和发展，利用水墨元素的构图、意境和色彩将水墨元素与网页设计紧紧融合，实现现代网页设计的发展与辉煌。
关键词：水墨元素；网页设计；架构技巧
长久以来水墨画在我国绘画历史上有着浓墨重彩的地位。水墨画以黑墨为核心，配以宣纸、毛笔、绢为媒介，可将笔的轻重疾徐、提按转折与墨的干湿浓淡、虚实强弱相搭配，形成富于变化的绘画艺术，是极具表现力与中国特色的艺术形式。水墨元素历史悠久，由唐代诗人所创，兴盛于宋元两朝。明清以来，水墨画理论与技法逐渐得到完善与发展，形成了以“书、印、诗、画”统一的绘画格局。与此同时，水墨画是中华传统文化的标志，与形式多样的现代绘画表现形式相比，水墨画是包含着传统哲学与民族底蕴的艺术形式，不仅展现着中华传统的哲学理论，更具备较强的人文情感与精神内涵，体现着中国特有的审美理念。将水墨画融入现代网页设计，是现代艺术与传统艺术的创新与传承。水墨元素以其富有古典特色的表现技艺能有效融合网页设计形式中，其题材宽泛、形式多样，不但极大丰富了网页设计作品的内涵，完美诠释网页设计作品的主题与含义，同时也弘扬了民族文化精髓，是具有较高文化价值与审美价值的设计资源。
一、中国传统水墨画元素的概念及内涵
水墨元素，即水墨画所表现的色彩、章法及意境。中国水墨画主要指墨与水所创作的绘画作品。以墨作为原料，以清水为辅料，引为淡墨、湿墨、浓墨、焦墨等，依托画法的不同绘画出浓淡（黑、灰、白）不同的层次，使作品蕴含丰富的变化。水墨画讲究“虚实结合、动静结合、以形写神”，追求气韵生动，形散神似的感觉，注重表达创作者的思想情感；注重笔墨神韵，在绘画技法上有圆、平、重、留、变的要求。在墨法上又有淡、浓、泼、破、宿、焦、渍等要求；较为注重留白的思想和实体的“气势”。有人认为西方油画是“再现”艺术，而水墨画则是“表达”艺术。其所表达的是“境界”“气韵”。现阶段，水墨画以其独有的意境和材质，在中国艺术史上已形成一道壮丽的风景线。由于水墨画特有的意境、气韵以及其所蕴含的哲学理念，被广泛应用于诸多艺术设计领域，并取得显著的表现效果。例如中央电视台的品牌广告，便是利用水墨与三维技术渲染相结合，同时也是全面将现代科技与古代文化相结合的作品，体现出中华民族悠久而延绵的文化气息。特别在经济全球化的背景下，中国文化逐渐走出国门，走向世界，如何以不一样的姿态展现中华悠久的传统文化，以别具一格的形式传承文化的气韵及精髓，则需依托水墨画独特的元素及构图技法与现代科技产品相融合，在推动社会进步，响应时代号召的前提下，传承与弘扬我国悠久的文化精髓。候明（2015）认为，在互联网技术快速发展的今天，网站页面是公民接触较为广泛的互联网形式之一，是网站主题与内涵的体现，同时也是网站内容及风格的集中表达，通过水墨元素的融入，可以完美地将古典艺术与现代科技进行统一，有利于赋予现代网站作品别具一格的文化气息。
二、水墨元素在现代网页设计中的创新原则
（一）多元化
在世界经济全球化的语境下，文化多元化逐渐成为国民关注焦点，多元文化发展势必影响现代网页设计的理念与思维。张葛晨（2018）认为国民的价值观体系已发生了观念的分离，新旧的差异，文化多元化格局推进不同艺术形式的涌现，形色各异的艺术表现汇聚在现代的艺术作品中。以审美与文化为主要标志，提升着国民的审美情趣。因此创作出具有文化气息的现代作品是新时期发展的必然趋势。唯有对传统艺术形式的再表现、再创作，才能凸显现代艺术的魅力与底蕴。水墨元素是中华传统文化的标志，是融聚先贤哲学与理念的绘画艺术形式。在表现空间感时，通常采用笔墨的深浅与浓淡、笔触的大小，留白与实物的想象与气势。而西方绘画技法中的空间表达则以光源、阴影为主要方式，通过协调二者关系，实现空间的紧密与舒缓、繁重与轻盈。这有别于西方绘画的特殊性，是网页设计重要的创意资源，是保障水墨画艺术与其他媒介间的融洽结合。
（二）动态化
水墨画在历史的推进中仍包涵着悠久的艺术传统。然而水墨画在依托新媒体、自媒体技术传播和呈现后，网页的持续性和交互性、板式的多维性和灵活性为水墨元素注入全新的活力。设计师在设计网页风格时，可将水墨元素作为设计符号，融合国内外艺术造型因素，全面采用多媒体文字、图像、视频、声音等视听元素，衬托水墨艺术的气韵意态，突破水墨的严肃，使人们在网页浏览时犹如柳暗花明般甘畅淋漓，促使水墨元素特有的灵性结合动态效果形成震撼的视觉体验。等待画面是用户交流与网页加载时的促使页面，优秀的等待页面通常可提升浏览量、增加点击率。将水墨元素融入等待画面的设计中，不仅在心理上缩短用户的等待时间，更能促使网页设计自然流畅、浑然天成。水墨元素的变化多端搭配网页的动态表现，呈现出抑扬顿挫、意境悠扬的动态美。网页设计的动态性与交互性赋予水墨元素很强的生命力，模拟质感、声音、触感、极尽可能地追求艺术丰富的变化形式，促使用户和设计师实现最大程度的沟通。因而，网页设计师应结合网页的特征与特性，从网站版式的基本功能的角度出发，以动态化、交互性的思维对水墨元素进行创新性应用。
（三）本土化
水墨艺术呈现的是中华文化历史积聚的精神与传承，水墨元素拥有着极其丰富的人文关怀及先贤智慧。将水墨元素运用于网页设计中，可碰撞出异彩纷呈的火花，让中华文化在新媒体领域得以传播与弘扬。现代网页设计与水墨元素的融合是指将水墨从特殊的绘画媒介脱离出来，打破水墨与宣纸的交互关系，以多媒体技术作为媒介，重新诠释和提炼中国传统水墨元素，并将水墨元素融入现代审美体系。然而以水墨为元素的网页设计仅仅停留在将其作为艺术设计素材阶段，难以体现水墨元素背后的文化之美、民族之魂，无法对现代网页设计发挥独具特色的文化渲染作用。胡宁强（2017）认为网页设计师将思想与情感倾注于作品之中，运用水墨的流畅、虚实、自然交融促使设计者与用户进行共同的精神交流。然而水墨元素应要“本土化”，这本土化并不仅仅是对水墨元素的现代化，而是将水墨元素与网页所表达的内涵、主旨、内容或商品进行关联，以网页功能渲染水墨元素，以水墨元素垫衬网站的内容与主旨。即将水墨文化与网站运营者的理念、思想层次相整合，使其形成相互统一的整体，以此传达和凸显在其形态之内的“意”与“情”。通过其特有媒体的意境表现，传达网页本身具备的简约之美与空灵形式感。
三、水墨元素融入网页设计的架构技巧
（一）水墨元素与网页版式的章法构图
网页设计者通常从构图进行设计的，即便最佳的创意也是通过构图布局来表现出来的。在水墨画中，构图也被称为“布局”“勾勒”或“章法”，构图在水墨画创作中发挥着难以替代的作用，不同于西方油画创作的透视原理，水墨画拥有独特的表现手法与创作特点，创作形式更具自由性，意境渲染更具震撼性，创作者对事物的理念与思想完美地融合到绘画中，使得水墨作品“意境幽远”。水墨创作注重“计白当黑”，独具匠心地留有疏密、大小、主次不同的空白，给人留下想象空白，使画面富有层次。在网页设计中，应将水墨绘画技巧运用到版式设计中，使“空白”在网站网页中游弋，发挥古典美与现代技术的魅力与艺术作用。在网页设计中，可以借鉴水墨画构图章法，将水墨元素的“计白当黑”与简洁概况融入板式的平面布局中，提升网页的设计内涵，使版式更富有多元化、艺术化、人文化的特征。例如，杭州某文化科技公司的网页板式，充分将水墨元素的“空白”与内涵表达得淋漓尽致。该网站选用水墨这富于民族性而又纯粹的符号作为视觉元素，配以印章、墨印、水印及木刻肌理与木版宋体，文字与图像虚实结合，空白与内容迎相呼应，创造出富有东方人文底蕴的构图搭配，渲染着最美的书画诗卷气韵。
（二）网页色彩与水墨元素六色的结合
水墨画色彩并不受冷暖色调与光源的限制，也不拘泥于光线的条件色，而是强调事物本身所具有的色泽。因此，只要实现线与色、物与色、墨与色的协调便能渲染出幽深的画面意境。网页设计中，色彩作为重要的表现元素，既有着维护网站形象和增益网站浏览量的效果，更拥有传递网页主旨信息的功能。如果网页色彩较多，用色混乱，则会造成用户视觉疲劳，影响网站整体的浏览量。由于水墨艺术强调色彩整体的和谐，主要以浓墨为主、干墨置擦、焦墨提神、湿墨晕化、淡墨衬之，再加上“白”，形成“六色”。通过对色彩的明暗变化，会产生诸多艺术效果。例如《江山卧游图》中，六色的灵活运用，将山脉巍峨的气势与细致的肌理刻画得入木三分，飞鸟出林、惊蛇入草，瀑布飞泻、林木葱茏，作者以深浅不一的笔墨将崎岖山径描绘得蜿蜒深邃。因而在网页设计中，应注重对水墨画“六色”的运用，将板式限定在统一色系内，加以多种色彩点缀，也可将墨色与色彩组合处理，使黑白画面中靓丽的区域成为彩色。其中较为明亮的区域可以看作重点，但需要控制好量，色彩的种类及范围不宜过多。例如在《龙门飞甲》网站设计中，设计师将色彩与墨色相结合，把最明显的彩色部分作为功能模块，进而使色彩既突出重点又具备装饰性。
（三）中国水墨元素的意境借鉴与表达
水墨画中的“气韵生动”主要指画面形象的活力与生机，神采奕奕、主题鲜明。而气韵生动是网页设计多角度、多方面从水墨画中获取的哲学智慧。无论是文字还是图形甚至是色彩，其核心任务是准确地、快速地传递信息。假若设计者能实现水墨画的气韵表现，可使用户理解设计师所表达的内涵与意境，实现“意无穷而形有尽”的效果，以此给人留下丰富的审美体验，最终发挥视觉传达的作用。因此，现代网页设计者应深入水墨画创作领域，大量阅览古今优秀的水墨画作，以审美的视角领略艺术家独具匠心的思想品味，充分发挥“创新”性思维，在思想领域将现有水墨艺术作品与网页设计相融合，将具备文化象征符号的水墨笔触，引入到网站版式设计中，通过对比与研究，从而探析水墨元素的意境内涵。此外，在水墨元素艺术表现手法中，应注重六色与空白的运用，通过解析水墨艺术作品，挖掘作品创作内核，理清作者思想表达方式，进而将对水墨元素意境的借鉴，从由外而内转变为由内而外，由表层上升到深层，以水墨艺术创作者的角度思考水墨元素融入网页设计的意境、思想、主旨，从而创作出具备文化氛围的网页设计作品。
四、结语
水墨艺术不仅是古老艺术智慧与技巧传承的语言，也承载着创作者独具匠心的创意哲学。因此在网页设计过程中，应立足于中华民族文化，继承中国传统水墨艺术的精髓，不断寻求创新和发展，利用水墨元素的构图、意境和色彩将水墨元素与网页设计紧紧融合，实现现代网页设计的发展与辉煌。
参考文献：
〔1〕杨清莹.水墨画元素在网页设计中的应用研究〔J〕.池州学院学报，2019，（2）：123-125.
〔2〕吕雪.水墨动画在网页设计中的应用〔J〕.美术教育研究，2014，（20）：103.
〔3〕赵庆圆.传统水墨元素在视觉传达设计中的应用〔J〕.美术教育研究，2018，（13）：78.
〔4〕李辰，鲁兆涛.浅析中国水墨艺术在网页艺术设计中的运用〔J〕.美与时代（上半月），2009，（7）：85-87.
作者:宋丽芳 单位:长治职业技术学院