1形式的融合运用
石涛有一个说法叫做“笔墨当随时代”。为了在现代招贴设计中与水墨艺术完美的融合，即一定要进行创新和变革，并且要将最佳的切入点找出来。靳埭强先生就特别擅长将传统文化艺术中的精髓挖掘出来。其在书法和绘画方面都进行了持续的实践，将中国书法和传统水墨画中好的东西吸取进来，同时又对西方的版式加以借鉴，从而展现出来的艺术设计风格就体现了东西方的彼此交融。其设计的招贴大部分都综合运用了水墨元素和西方版式。水墨元素非常具有渗透感，将其与几何图形以及文字相结合，加之排版方式十分简约大方，借助新颖的对比，促使画面的视觉效果大大增强。水墨作品的招贴设计也需要进行艺术形式的创新，在招贴设计中融合水墨元素并非要求皆为水墨作品，设计者自己的思想也可以加入进去，和主题中心不冲突的事物也可以加进去，如作品《奔马》。在水墨设计中放进奔跑的马的剪辑图片，这样从色彩搭配上来看也不会有突兀之感，而水墨作品的性质也保留了下来，整体上实现了较为雅致的效果，很具有东方的艺术特色。
2色彩的融合运用
设计中的色彩元素都往往比较容易引起人们的注意。传统水墨艺术作品通常只有黑白灰三种色调。对于招贴设计而言，这就显得有些单调了，所以现代水墨作品在设计过程中往往会选择加入一些明亮的色彩，诸如胭脂红、葡萄紫、玫红等，这样作品的整体视觉冲击力就大为增强，更易于吸引人们的目光。在水墨作品设计中运用靓丽的色彩时，需要留意的是不能直接使用，要将过渡阶段绘出，要不然很容易就会有违和感。例如，作品《花朵》，主题不再是黑白灰，其视觉中心变成了玫红，其陪衬选择的是经典色，在花朵的边界选用灰色来进行晕染，各色之间有效融合，促使水墨艺术实现了无界美感，这样的水墨招贴作品既显得明亮，又存在一份墨色的深沉，其成片的晕染之美大为增强。在水墨画中增色也不限于一两种色彩，如作品《彩蝶》，通过多种色彩的使用代替了黑灰两种颜色的作用，使得整体效果更为明亮。认识色彩需要经历一个学习并加以实践的过程。先得研究传统色彩并加以积淀，将色彩运用规律找出来。其次，还要结合当代色彩的发展趋势，在对民族色彩进行继承的基础上，还要把世界的色彩都要吸收进来。对于色彩的运用一定要结合招贴设计的主题和内容。在创作的时候，第一步要做到心中有意，接下来是用墨来写意，结合主题，用心去对色彩的运用加以思考，从而将主体审美意识充分发挥出来。设计师要想表现好色彩，就要认真地了解生活，着眼于未来，设计时要做到“以人为本”，这样才能与大众的审美要求相符。
3构图的融合运用
水墨艺术在招贴设计中的融合运用，特别需要关注构图的运用。在水墨作品中，其构图往往十分有特色，这体现出的是中国人的一种由来已久的审美方式。所以，在招贴设计中水墨艺术，一定要精心安排画面的整体构图，从而将虚实结合、无界深远的效果表现出来。构图的花样无须繁多，只需借助简单的水墨线条就能将各种图形勾勒出来，从而在整体画面中显出主次分明的留白，为观赏者留下想象的空间。构图与画面整体效果关系重大，其不但将作品的外在形态很直观地表现出来，同时也组成了作品的内在魅力部分。关于构图，需要先着手于整体，接下来再着眼于细处，这一理论在水墨绘画和招贴设计中都是适用的。构图往往有着丰富的变化，画面可能有群体相貌的呈现，也可能是放大表现了一个主体物，对于物体的布置来说并不取决于画幅的大小，而主要是看题材。例如，以下两幅公益招贴，设计者是以主题需要为依据来进行排版和表现方式的选择的，借助于对线条的粗细组织以及变化的用墨用色，同时将其他图形、文字加入，从而深度诠释了主题。另外，招贴中应用水墨元素也要根据主题来定，就拿靳埭强先生来说，其中只是运用了水滴状的绿色墨点，同时结合应用了已经干枯的树叶和文字，对于“绿”的主题的表达而言，这便是点睛之笔。构图的基本法则就是要在合理统一的基础上还要做到富于变化。
4结束语
作为中华传统艺术的一大代表，水墨艺术蕴含了深厚的文化底蕴，是几千年东方文化的积淀，可以将设计者的主旨更生动形象的展示出来，本文探讨了水墨艺术和招贴设计的融合，希望能够引起设计者更加深入的思考。
作者：梅建军 单位：乌鲁木齐市疾病预防控制中心