摘要：对书籍封面进行分析，更好地针对读者的关注点去开展封面设计的研究。运用设计心理学的知识，把读者的心理与书籍封面设计有机的联系结合。以书籍封面为媒介，通过对读者心理的分析进行设计元素分类研究。保证书籍封面的阅读性和准确的信息传达，结合社会群体或个体特征，更好地去设计适合读者感兴趣的封面，同时增加读者与书籍的交流，引导读者关注书籍的实质内容。基于设计心理学研究封面设计，在遵循设计理念的同时，还能准确地把握了社会群体以及个体的心理发展和需求，并应用到封面设计中。
关键词：设计心理学；封面设计；色彩；图形；文字；创意；情感
一、设计心理学和封面设计的概论
设计心理学是心理学在艺术设计领域中的应用，建立人与物之间的关系，通过感官、思想来反映人与物作用的关系，研究设计与社会以及个体之间的心理状态，反作用于设计，为设计找寻灵感和心理平衡点，满足社会及个体的需求。设计师必须判断目标人群，每个人都有着各式各样的差异，关注产品的可用性，关注人的亲身体验，使用产品，人与产品之间有交流，产品为使用者带来趣味，产生正面情绪，正面情绪缓解压力，有利于人们拓展思维，发现新能力，改善生活，提升自身品质。更有助于反补设计的美誉度，提升设计的潜在价值。封面是书籍的重要组成部分，书籍的包装，是给读者的第一印象。封面设计包含元素有：色彩、图形以及文字，注重色彩的运用，色彩的明度、色相、纯度都影响着画面的视觉冲击力。图形记忆理解或具有意义又或者符合书籍主旨内容，文字应表达准确，排版要讲究，受到书籍内容和读者群体类型的约束，创意着重表现书籍的内容和视觉化的形象，封面与书籍内容形成天然的沟通联系。封面要有趣味性，要抓住读者的眼球。
二、设计心理学和封面设计的关系
“以人为本的设计”[1]整合用户的需求，解决现实的问题，提升能力对技术的理解革新，观察人们行为作出合适的判断，然后用设计来满足人的需求、能力和行为，好的设计需要不断地找寻联系的渠道，不断地发现问题，解决问题，最后理解总结经验，设计永远都是在不断地摸索，好的设计不拘束，容易被大众接受。书籍封面设计涉及人的意识、感官、情感等[2]，外界信息通过人的意识、感官、情感等作用于人的心理，对于不同个体之间的变化，是对感知的事物通过心理，将信息加工，然后传达不同的个体。设计心理学也是通过视觉，听觉，味觉，嗅觉，触觉等感知外界的刺激，在不同的环境下，不同的信息反馈，经过加工形成认知，通过经验来认识世界。如果把书籍封面比作一个外界环境，那么认知就会开始工作，这样会调动感官感知这个环境。当然这样的感知一种是积极地，一种是消极的。积极地感知是人的心理对事物产生主动地行为，封面设计的有吸引力，人开始有兴趣，想主动集中用感官去感知。反之，消极地感知则是被动的，不能避免的去接受事物所反馈的信息。
三、封面色彩心理
色彩与读者之间产生了很微妙的化学反应，色彩与人的情感逐渐联系起来，色彩视觉感受强烈，本身就会引起注意，人的眼睛对光色的敏感度较强，对色彩的感知度很及时。色彩从书籍内容出发，符合书籍内容，从美的方向探寻，对色彩搭配考究细致，表达的色彩信息完整。色彩注重对比，色块关系的对比，色彩关系强烈。色彩衬托人的心理，色彩通过各种方式反映人的心理活动[3],情绪都是在人的潜意识的波动，不会预告式的发生,这使得情绪并不受控制。色彩影响心理是间接性的，比如周遭的暗色环境，你会感到害怕无助心理无比压抑。色彩影响心理是直接性的，比如看到一片红色会感觉到膨胀、激动，视觉冲击力极强。间接直接两个影响都不可或缺，都需要我们去研究探索。色彩是直接的视觉感官，是人们长期实践出来的，每个色彩都有自己的特性3，色彩不断地经过人们文学的熏陶和抒情，逐渐从抽象到物象，色彩赋予了情感，像拥有了生命，但我们表达情绪时，色彩往往能够引导到情感上，对外界的行为作出相应的视觉感受，人们在心理上引发某种情绪、引发某种联想。透过视觉，色彩渐渐地无孔不入，从感觉上、情绪上到回忆、精神意识等，做出的反射弧真正的千变万化，有各种形式的连锁反应。色彩奠定书籍的风格，封面上的色彩变化能直观的表达此书的情感。封面色彩的丰富在于明度、纯度、色相相互作用，不断地对比组合。
四、封面的图形表达
图形符号应该从书籍内容出发，在形式上与书籍内容统一和审美相结合[4]，根据书籍需要，挖掘表达的创新，用一个图形符号来传达信息[5]，准确表达书籍内容，从而关联起读者与书本。图形在不断地传承和发展革新，不断地将传统图案用现代设计理念、表现形式表达出来，各种图形都在创新中融合，图形蕴含意义深远丰富，使读者充分感受到图形符号同书籍内容相结合带来的精神力量。例如五角星，看到它一般出现在旗帜徽章上，我们自然联系到军队和国家，它的象征意义传播出丰富的信息。图形符号的表现性、创意性以及蕴含的时代性，往往都有一定的暗示，积极调动读者的探索心，使得读者身临其境，感受思潮，又能快速地理解信息，产生阅读的情趣和愉悦的心理。
五、封面的文字选择
封面文字是书籍最直接的信息传达[6]，文字的表现形式不同，字体的选择也有所不同。字体的选择需要辨识度，有可读性。字体也如同人一样，传递着不同的情绪和感受，每种字体会让人产生不同的情绪反应，比如有些字体柔和圆滑，给人一种舒适安全的感受，有些字体尖锐浑厚，给人一种严肃不安的感受。一本书的封面，更多的是要考虑到阅读对象，这一群体的年龄跨度，性别、爱好等都不同，多层次的去解决问题，封面文字设计必须考虑到每个群体的特征，应该要做足够的调查，分析原因找到方法，让每个读者怎样去接受。不同的文字字体，体现了不同的内容，也给人不同的心理感受。如儿童类书籍，选择文字应该考虑活泼可爱、积极向上的字体。青年人，应该选择青春活力，有个性有自信有开放性的字体。老年人追求简朴，闲适的生活习惯，因此应该选择中庸、稳重、大方的字体。还比如正规文件应选用宋体等严肃的字体，小说等书籍选择柔和舒缓的字体，教科书选择稳重大方的宋体或黑体等。文字风格也要与书籍整体统一起来，设计封面要考虑到视觉中心，不同的字体不同的风格，对于节奏韵律的把控要清楚，一个好的字体，读者第一时间目光接触到文字，能够有所共鸣，引发情绪反应。
六、封面创意心理
想象具有特殊的意义，所谓创意就是把想象变成现实，用各种形式，不同的表现手法，来创造不一样的激情与火花。丰富的想象力根据事物的多面性，而得到无数种不同而又有意思的创意思维，这为设计带来了很多的新思路，更多的比较和选择。封面创意是建立在书籍的整体上的[7]，创意追求极度的有张力的视觉语言、急剧的概括和鲜明的特色以及准确性。封面设计创意体现了设计者的修养，在方寸之间，是时间、内容的高度浓缩，多角度去让读者体味其设计的方法和表达的含义，使得读者有更为广阔的想象空间，有深度有温度。一个好的创意，能够引导读者寓情于景，读者能够感悟，自己思考。
七、设计心理学在封面设计中的探索
群体有交际性和社会性两种特征，所以沟通交流是关键[8]。书籍封面要受到大众的喜爱，首先要确定其共处的可能和复杂性，把信息传达清晰，找到适合的表达方式。人的观感、听觉、触觉等都会引发人的情绪，好的情绪会使体验增色，也让大家更加认同封面设计。人的情感的冲突在设计中常见三个层次分别为“本能层次设计、行为层次设计、反思层次设计”，三个层次对应的产品特征关系为:“外观、使用的愉悦和效用、自我形象、个人满足和记忆”[9]。情绪会影响人们的判断，情绪的把控蕴含设计的意义。有情感的交流，愉悦的心情这样正面的情感才使得封面能够让人有所体悟。一个好的书籍封面，人在观察时会把它本能的与内容、文化、时间、地点、事件等结合起来，简单的元素形成无数个情感链接，对于封面设计来说，这样符合人的心理才有所共鸣。书籍封面有先天的功能，本来就是为了引起读者的注意，有其信息传达性和可使用性。封面设计是一种创造，把握心理规律，设计与心一致，设计师应该要与产品保持同样温度，与群体保持心理沟通联系。不同文化和生存环境下，产生的心理状态也会不同。封面设计中缺少心理的探索，也会关系到整本书籍的内容以及产品销量[10]。用有趣味的方式、理念促进书籍与读者之间的情感共鸣，从而达到关注书籍内容本身。基于设计心理学去研究封面设计，封面设计才有针对性、连续性、准确性、兴趣性、思维性和记忆性。书籍封面是读者看到书后的第一印象，读者与书籍产生共鸣，离不开一个好的封面设计。设计封面，首先建立与读者联系，了解不同环境下不同爱好不同年龄层的心理感受，通过设计心理学剖析封面设计，把握书籍构成、人的阅读心理、整合封面设计方法，从多角度去观察读者的心理与封面设计关系。封面的作用是为了书籍的美观性与可使用性，同时兼具信息传达与对话交流，封面设计影响的毕竟是少数，真正要去让书籍封面设计去满足每个人的心理诉求，与他深度交流也是非常困难的。如今的社会，已经忘记了阅读的情感和价值，分析读者对书籍不同的阅读心理，用封面设计继续增进书籍的趣味性。封面设计与读者的关系应是相互促进。
作者:江伟 单位:南昌大学
