摘要：在目前探讨“互联网＋”的大背景下，如何挖掘网络舞蹈教学的突出优势，防止、弱化网络舞蹈教学的弊端，已经进入探究舞蹈教学创新、变革、升级的层面。本文尝试在“互联网＋”的背景下，对舞蹈教学线上线下相互结合，实现对传统舞蹈教学模式的颠覆性创新和超越性模式升级进行了初步理论探索，以使舞蹈教学取得更好的效果。
关键词：互联网＋；舞蹈教学；创新超越
一、传统舞蹈教学的模式传统
教学的舞蹈教学模式是教师和学生集中在专业的舞蹈教室（室内有大镜子、把杆、木地板或地毯，有钢琴伴奏）。在这样专业的教室中，教师讲解要学习的舞蹈内容、步骤、目的、要求等，学生听讲。然后由舞蹈教师做动作示范。学生观看、理解、模仿。教师不断示范，学生不断模仿、重复。其间，教师对学生的动作进行提示或纠正，以使学生正确掌握动作要领、规范，直到学生掌握了教师所教授的舞蹈课程内容。
二、传统舞蹈教学模式的弊端
（一）空间成本比较大
传统舞蹈教学模式弊端之一就是场地成本高昂。除了专业舞蹈学校有相对标准、固定的舞蹈教室外，大多数舞蹈培训机构需要租赁或借用教室，使得其在租用场地装修、设施购买费用投入不小。这也导致一些培训机构对教室设施采用凑合使用的低标准，甚至有些借用教室条件达不到舞蹈教学要求。
（二）人员集中困难多
传统舞蹈教学必须教师、学生，甚至伴奏人员和管理服务人员集中在一个场地，也就形成了空间的强迫性限制。不仅需要教师、伴奏人员、服务人员向场地集中，而且大多数的学生需要家长送、陪同，并需要驾车或乘公共交通工具。学生有远有近，路途的交通成本也难以估量。
（三）时间成本也比较高
传统舞蹈教学时间限制非常严格，必须是统一的时间，不仅是以小时，甚至是以分钟来规定。个别学生时间的延误，将使学生个人的学习遭受损失；而教师的延误（如临时有事等突发情况），将使整体班的学生学习受损。此外，舞蹈传统教学方式还存在着师资单薄，信息量小，课堂气氛沉闷，师生交流受限，学生学习进度不一等问题。
三、网络舞蹈教学模式的优势
“互联网＋”的推广，产生了网络视频舞蹈教学模式，解决了传统舞蹈教学方式存在的弊端。网络上的舞蹈教学视频、舞蹈直播课、舞蹈微视频相继涌现，并受到广大习舞学生的追捧和好评。具体来说，新兴的互联网舞蹈教学具有以下六个方面优势。
第一，由于肺炎疫情的影响，国家为了保障人民的生命安全健康，通知要求学校停课，以避免引发大规模的疫情传染扩散。同时还号召停校不停课、停班不停学，开展网络课堂教学。网络舞蹈教学也出现了网络课堂、直播舞蹈教学、舞蹈微课等形式，使学生不涉险、不聚集就能进行舞蹈学习、练习。可以说，网络教学为特殊时期的教育做出了贡献。
第二，网络舞蹈视频教学打破了传统舞蹈教学空间的束缚。教师、学生不必在路途上奔波，或公交、徒步赶赴舞蹈教学点集中进行舞蹈教学，大大节省了空间成本。
第三，网络舞蹈视频教学也打破了传统舞蹈教学时间上的禁锢。教师任意时间录制视频，学生随时可以利用智能手机打开视频观看、领会、学习、练习、记忆。这样就把碎片时间的价值充分利用了起来。
第四，网络技术日新月异，在舞蹈教学内容方面，网络不仅可以录制视频也可以进行音频、文字、图集的制作，以视觉、听觉和阅读的多种信息传送、接收形式实现教学课程内容的输送。而且，视频还可以回放、定格、节选，非常有利于学生的学习。
第五，互联网还具有一项功能就是通信，这为教师、学生之间就课程内容进行交流提供了便利条件。教师给学生留言布置作业没问题，学生向教师请教也很方便。电话、微信、短信都十分适宜。互联网给舞蹈教学师生双向交流提供了现代化的、进步技术的条件。
第六，互联网舞蹈教学能够集中舞蹈教育的优质资源，解决我国舞蹈优秀教师稀缺的问题。优质舞蹈教师在传统舞蹈教学形式中存在力所不及、转场困难的问题。现在推行互联网舞蹈教学，使得优质舞蹈教师的网络教材可以无限复制，满足了无限数量学生的学习需求。除了上述六方面的优势外，网络舞蹈教学还有集中业界海量信息，优质师资交叉会诊式授课，预约授课，线上获课等多重优势。
四、网络舞蹈教学的弊端
万事万物都有两面性，互联网也不例外。网络舞蹈教学虽然具有巨大的优势，但是对舞蹈教学也存在着客观的弊端。
（一）易主观放任，缺乏约束
传统舞蹈教学有教师的管理监督，有课堂纪律，有班组干部、同学之间的比对约束。而网络舞蹈教学则是学生个体在电脑、手机面前进行的，缺乏场景制约力，学生有更自由的条件放任。如果学生学习主动性不足，把时间用在网上漫游、聊天、游戏上，那网络舞蹈教学课程只能流产。
（二）不能面对面纠正动作
舞蹈是人的肢体艺术，四肢、躯体的位置、角度、距离，动作曲线、节奏，表情神态，都必须精准精确，一个眼神都要惟妙惟肖。没有教师现场的动作调校，学生无法把握准确。传统舞蹈教学教师与学生面对面，学生学习模仿动作稍有偏差，教师即时进行提醒和纠正。而网络舞蹈教学这一点就难以做到。这是网络舞蹈教学的一大痛点。
（三）舞蹈气场缺失，难有激励
舞蹈从学习到呈现，多要有集体氛围，才能体现舞蹈气场。而网络舞蹈教学则是个体学习的场景，自己领会，自我练习，缺乏集体感，形不成舞蹈群舞气场，使舞蹈习者心境大打折扣。集体习舞，教师常会让学习优异者进行示范，将极大激励学生的争优夺胜的心理。而网络舞蹈教学就做不到这一点，实乃一大缺憾。
（四）师生交流一“屏”之隔
网络舞蹈教学，教师对着录像录音设备制作灌装教学课程内容，学生对着屏幕进行领会学习，这必然使双方的沟通产生阻碍。当然，网络可以提问、留言，但是教师有时无法及时回复。即使双方形成了沟通，也必然是滞后的。这就会造成学生上完视频课后，对课程中的动作、姿态、造型的重点、难点不能现场讨论，出现了对课程一知半解、懵懵懂懂的情况。
（五）学习场地难尽人意
对于学习舞蹈而言，镜子是第二老师。没有适宜的镜子，学员看不到自身动作，不能判断动作是否到位、准确。自身得不到对动作的反馈，就不能有针对性地纠正自身的动作，大大降低舞蹈学习标准性效果。纵使为了学舞蹈在家中安装了一面镜子，但对很多学生而言，想要有几十平米练习舞蹈的场地，再安装上把杆、镜子难度比较大。此外，网络舞蹈教学还存在其他的一些问题，如屏幕光线对视力的损害，视频平台的广告对学生的干扰，等等。
五、舞蹈教学模式颠覆性升级
那么如何发挥网络舞蹈教学的优势？怎样去除网络舞蹈教学的弊端？何以在舞蹈教育中最好地发挥网络的作用？这已经进入了舞蹈教学创新、变革、升级的层面。下面，笔者尝试在“互联网＋”的大势下，对舞蹈教学的颠覆性创新和超越性模式升级进行初步探索。
（一）网络教学提高专业化水平
笔者认为，网络舞蹈教学应先提高专业化程度。
1.脚本。舞蹈教学视频是一部网络作品，不是架上摄像机、举起手机将舞蹈教师示范动作录下来就完成了。这只是一个初级的、粗制滥造的东西，谈不上是一件网络教学作品。视频涵盖面很广，大到电影、电视剧，小到微电影、短视频、微视。既然是视频作品，就应该有脚本。舞蹈教学视频从镜头运用，到光线、构图、音乐、语言，要有完整规划、构思和设计。
2.视频演员化。舞蹈教师可能是具有舞台经验的，但在舞台上与在镜头面前，是截然不同的两种场景。教师也应该学习视频讲述、表现手法，成为一位视频演员，要向专业影视演员学习，甚至向网红学习。
3.团队。视频制作涉及脚本文学创作人员、摄影师、化妆师、布景设计、视频编辑等，这就需要组织团队。学校、机构能够做到，但单靠舞蹈教师个人难以完成，必须要有专业团队，才能使视频制作标准流程化，提高专业性。
4.专业性还体现在海量信息方面。一部网络舞蹈教学视频，不应该仅仅有舞蹈教师的讲解、示范，还应该包涵课程内容动作的渊源、发展、运用以及风格、实践和效果。甚至是不同人员、团体的多风格表现，以进行比较、鉴别、品评，这可使学习效果得到提升。这些内容视频全部体现，就能开阔学生视野，增强视频课程吸引力，加深学生记忆。
（二）数字实体紧密结合
网络舞蹈教学再专业、再技术也不能解决所有的问题。网络教学必须与现场教学科学、合理地进行紧密结合。具体来说，应做到以下几点：一是舞蹈教学要能够观察、发现、纠正学生姿态、动线的毫厘之差。二是师生能够面对面的沟通，为学生解疑释惑，发现学生心里的潜在问题，针对性施法教学解决。三是舞蹈教学要能够以示范、领舞、排位等手段，激发学生的荣誉感、自豪感，调动学生争先恐后的学习激情。四是舞蹈教学可增加舞蹈教育在社会、家庭、单位、亲朋方面的关注度。综上所述，舞蹈教育一定要搭上网络的时代“高铁”，同时及时弥补网络舞蹈视频教学专业性差的短板，将网络教学与现场实体教学有机结合，使两者相得益彰。
作者：张晴 单位：北京舞蹈学院考级院