【摘要】新课改不断深入的背景下，声乐教学需要在形式上内容上进行较大程度创新，一些固有的教学理念实际有效性也正在不断降低。在声乐教学活动开展中，舞台实践表演课教学化应用的现象越发普遍，很多高校也将舞台实践表演课作为了声乐教学中的一个新选择。通过对舞台实践表演课在声乐教学中的功能进行分析可以发现，其能够同声乐教学间进行较好的融合。本文也在分析声乐教学现状的基础上，就舞台实践表演课在声乐教学中的具体应用进行研究。
【关键词】新课改；舞台实践；声乐
得益于一些创新教学理念的影响，舞台实践表演课在声乐教学中的应用越发广泛，很多学校在声乐教学中对舞台实践表演课的重视程度也不断增加。这一现象的出现同舞台实践表演课在声乐教学中具体的诸多教学意义、功能等密不可分。但也需要看到，舞台实践表演课应用的意义与功能发挥并不简单，声乐教学中存在的一些问题也会影响舞台实践表演课的正向功能发挥。鉴于此，探寻出新时期舞台实践表演课更好地在声乐教学中应用的一般性策略也十分必要。
一、声乐教学现状分析
随着艺术类教育事业的不断发展，声乐教学正在向理念创新模式迈进，[1]一些创新教学理念更是较好地融入到了具体教学活动开展之中。但也需要看到，课堂教学为主要模式下，一些教学上的不足之处客观存在，声乐教学实际有效性依然有很大的提升空间。一方面，具体教学中教师的主导性地位过于明显，教与学之间的内在联系也十分薄弱，使声乐教学整体上的机械性特征和僵化性特征都十分显著；另一方面，口传心授式的教学方法实际应用范围依然较大，不仅对教学质量提升产生了负面影响，更降低了声乐教学的层次性和趣味性，很多学生对声乐知识的学习热情也不断降低。新课改目标达成的现实依然相对较大，如何在教学中通过理念、形式到内容上的创新更好地达成新课改目标，也是整体教学中需要思考的现实性问题。
二、舞台实践表演课在声乐教学中的功能
（一）有利于学生认识声乐与表演间的联系
舞台实践表演课在声乐教学中的应用能够帮助学生认识声乐与表演间的联系，这也是声乐教学功能扩大化的一个重要体现。在相当长一段时间里，由于声乐教学中的模式与方式方法选用较为单一，学生对于声乐知识学习的认识有一定局限性，对于如何将自身所学进行舞台实践化展示更是缺乏一个较好的认识。在这一情形下，很多学生忽视了声乐知识学习与舞台表演间的联系，其在知识学习、理解和运用上的认识也较为浅显。在这一不良的状态影响下，常规声乐教学活动开展的顺利程度受到了制约，而声乐教学的功能也带有了片面性和单一性的特征。而舞台实践表演课在声乐教学中的应用能够为学生创设更多的知识“运用”的机会，在进行舞台演唱和表演时学生更可以对所学知识有一个重新的认识，特别是对声乐知识学习和舞台表演的联系有了一个重新的认识。
（二）有利于良好心理素质的培养
良好的舞台心理素质是歌唱者提高表演艺术水平、丰富而完整的表现艺术作品的重要保证。[2]声乐教学本身属于艺术教育范畴，在艺术教育中，心理素养的培养一直以来都是较为重要的层面，舞台实践表演课在为学生提供了一个表演与展示机会的同时，也能够对学生的心理素质进行较好培养。由于教学模式和方式方法选用上存在的一些弊端，以及传统声乐教学中并未对学生心理素质培养和提升给予足够关注，很多学生虽然能够在学术层面对声乐知识有一个较好的感知与理解，但在表演运用进程中大多无法有较好的表现，这与羞赧心理、畏惧心理的客观存在有很大关联。舞台实践课的开展与进行能够为学生提供一个更为良好的声乐知识运用、艺术魅力展示的平台，更可以帮助学生积累出很很多的舞台表演与表现经验。这些经验的不断获取和积累在冲淡一些负面心理的同时，也能够对学生良好的舞台表演心理素质予以较好的培养。
（三）有利于声乐教学多元化发展
声乐教学从形式上到内容上都较为单一的问题由来已久，而进行创新无疑是对此类问题进行有效解决的不二选择。从学生知识学习与成长的角度来看，舞台实践表演课的应用功能较为多样，而从整体教学发展的层面来看，舞台实践表演课在声乐教学中的应用对声乐教学多元化发展同样具有重要意义。舞台艺术实践是培养卓越声乐表演人才的最佳方式，[3]实际上是对教学效果、学生知识学习状况进行的一个展示与反映，其更是可以成为教学形式到内容上创新的一个有效选择。舞台实践表演的教学化应用深度和广度不断增加后，声乐教学的体系性特点也可以更为显著，传统教学模式下固有的一些教学弊端和不足能够得到较为有效的应对和解决，对于促进声乐教学更好发展也具有十分重要的意义。
三、舞台实践表演课在声乐教学中的应用建议
（一）舞台实践表演中引导学生进行节奏感知
声乐教师在进行舞台实践表演课教学化应用时，首先要引导学生对音乐节奏进行较好感知，这也是将舞台实践表演课的应用价值与功能较好地彰显出来的前提之一。例如，武汉某高校在声乐教学中，教师将律动结合的理念融入到了舞台实践表演课之中，并通过让学生在舞台表演上进行结构的感知，来进行舞台表演节奏的掌握。常规课堂教学阶段，声乐教师也有意识地对乐曲节奏进行了讲解，不仅增加了学生对音乐节奏的感知能力，更提升了学生的舞台实践表演效果。因此。舞台实践表演课在声乐教学中的应用需要对学生节奏感培养给予更多关注，并引导学生进行节奏的感知和节奏变化的掌握，从而对于课堂教学阶段的理论知识学习同舞台表演阶段的知识运用与表现等有一个更为清晰而完整的认识。
（二）强化舞台感官与感知训练
声乐教学中的舞台实践表演课中，学生在进行舞台实践表演时感官的感知能力对于实践表演成效的取得有直接影响，而在声乐教学中，教师一方面要注重对学生感官与感知能力进行培养，另一方面则可以将舞台实践表演课作为感官与感知训练的有效媒介。例如，在学生进行舞台实践表演时，教师可以通过曲目的调整，让学生对于不同韵律与节奏下的舞台实践表演节奏进行感知，从而将节奏感培养与感官训练联系在一起。不仅如此，教师也要对学生的意识情感分析和获取能力进行培养，特别是在舞台实践表演中，通过对曲目节奏与整个曲风进行感知化分析，可以帮助学生在个人实践表演情感上进行调整，从而使舞台实践表演课在声乐教学中的应用可以发挥更多价值。
（三）歌唱状态下进行舞台语言教学尝试
声乐教师在学生舞台实践演唱时应当对学生进行舞台语言的引导，并顺势进行舞台语言教学和台风教学尝试。舞台实践表演本身是一个动态过程，这一过程实际上可以成为一个教学过程，特别是一些学生在舞台实践表演中存在明显不足、暴露出较为显著的问题时，教师及时予以纠正和引导能够帮助学生更好地认识到自身存在的不足和错误。舞台语言本身较为抽象，很多学生在舞台语言特别是肢体动作语言上的理解能力也较为有限。这一情形下，教师可以在学生歌唱时指出问题并身体力行地进行示范式教学，从而让学生能够切身地体会到舞台语言的表现技巧，并在接下来的演唱中进行跟进式调整。这种舞台实践表演的声乐教学应用策略能够将声乐教学的整体性优势更好体现出来，业已存在的声乐教学弊端和问题也能够得到较为有效的解决。
（四）注重教学反馈的搜集与教学化调整
舞台实践表演课需要充当声乐教学的一个评价媒介，声乐教师在舞台实践表演课的应用过程中，更要对教学反馈性信息进行搜集，并在舞台实践表演课应用以及常规声乐教学活动开展层面进行调整。例如，声乐教师可以对学生舞台实践表演中的表现，特别是一些显著的不足进行分析，在舞台实践完成之后，老师应该对表演过程中的具体问题提出科学合理的建议或意见。[4]舞台实践便要作为一种教学创新和评价的媒介，这种媒介性作用需要得到更为充分的发挥。声乐教学中教与学之间的联系可以通过舞台实践表演课的应用而得到不断增强，这对于持续提升声乐教学策略的实际有效性也具有重要意义。
四、结语
舞台实践表演课不仅要在声乐教学中得到应用，实际应用程度更是要不断加深，这也是其正向教学应用价值能够更好发挥的基本前提。教师作为声乐教学活动的发起者和驱动者，应当对舞台实践表演课和舞台实践表演同声乐教学间的关系有一个更为清晰和全面的感知，并切实将其作为常规声乐教学活动开展中的有效选择。伴随着舞台实践表演课在声乐教学中的应用程度不断加深，应用上的规范化程度不断增加，声乐教学的质量和水平也能够得到持续提升。
参考文献
[1]解本康.声乐教学的理念创新路径初探[J].当代音乐,2016(10):11-12.
[2]李抒丹.歌唱者舞台心理素质的培养[J].当代音乐,2016(11):46-48.
[3]秦婷.高师声乐表演专业卓越人才培养模式的创新——以衡阳师范学院声乐艺术实践教学为例[J].当代音乐,2016(18):20-21.
[4]刘颂章.音乐表演专业实践教学改革探索与研究[J].当代音乐,2018(11):34-36.
作者:于雯秀 单位:厦门工学院
