建筑美论文范例

建筑美论文

建筑美论文范文1

建筑学是一门古老的综合性学科,也是一门实践性很强的学科。它具有两个特点,即技术性和艺术性,其知识的主体包含了造型艺术的法则,又包含了工程技术的知识。建筑设计的思维方式也具有双重性,即形象性和逻辑性,因此在建筑教学中也必须兼顾逻辑思维和形象思维这两个方面的培养,尤其是形象思维的训练,这样可激发学生的创作灵感。另外,建筑学是研究实体与空间、体块和体量、光与影的科学,学生必须应该深刻了解空间与形体的关系,才能学好建筑设计,优美的作品才能产生。优秀的建筑师重要的专业素质就是在建筑设计方面体现出的想象力和创造力,而这一切都取决于是否有较强的形态思维能力。大学教育是开发、引导学生形态思维能力的主要阶段,要采用一切可以采用的方法和手段将三维空间展示给学生,培养学生丰富的想象力和灵活开放的思维,建立正确的空间感和形态感,具有超强的空间形体构思能力,使其将来成为一个优秀的建筑师是建筑学教育的特点之一。

二、传统的教学方式难以达到提升学生的空间思维力

由于建筑学教学的目的是对学生空间感和形态感的培养,故必须利用各种可以培养、增强思维能力的手段与方法,让学生逐步建立由平面图形到立体空间,再由立体空间到平面图形的空间感和思维方式。而三维空间作为一种真实的存在,无法直观地通过二维图纸表现,这就要求对学生的空间感的培养与塑造。要逐步培养的,而且在现行的教育中,学生从小接受的教学多为单向度(语言文学、符号等)和双向度(绘画、摄影等),长期的单向度和双向度传统教学训练,使学生习惯逻辑思维,而不善于形象思维。大学建筑学教学在空间思维的培养上等于从零起步,这就需要教师将形象思维方式、思维过程通过准确、明了的方式和语言传授给学生。传统教学模式要达到这一目的,则侧重于灌输式的传授,所采用的教学手段一般都为挂图、投影仪和模型,而学生在刚接触专业时对一些专业名词和术语很陌生和不得其解,所以教师在课堂上花费了大量的精力和时间,无法完美地展示表达建筑本质上的空间感和形态感,很难让学生真正理解并自觉产生思维能力,不易培养学生学习兴趣。用静态的二维方式讲授建筑设计原理和建筑构造特点极易使学生感到枯燥无味,难以“登堂入室”,导致学生产生厌课情绪。

三、多媒体技术在现代建筑学专业教学中的优势

建筑在本质上具有空间和时间向度现象,静态二维方式无法表现。目前现代计算机技术的发展,可将文字、图形、图像、数据、动漫等不同信息集成于一体综合展示出来,以其灵活的教学方法,多样化的表现方式,大容量的教学信息迅速运用于各种教学,显示了与传统教学手段无法比拟的优越,传统的板书教学中一切可以展示的教学手段和内容,在现代技术教育中都能完美的体现出来。多媒体技术运用在建筑教学中,由于具有声容并茂、视听结合、动静相宜、空间立体感强的特点,通过适度的形象刺激培养学生的观察力,启发学生的开放性、多样性和发散性思维。其主要作用表现在以下几个方面。

1.教学内容以多媒体方式动态展现,丰富了教学手段。

多媒体技术能将多种媒体集中到计算机的统一平台上,图、文、声并茂地展示教学内容。多媒体课件融图形、文字、声音、动画、实景于一体,可以生动直观地表达和展示感性的建筑空间与理性的平面、立体、剖面之间演变过程,通过演示可以将其理论由抽象变为形象,由想象变为直观。如建筑设计原理课教学中,传统教材由于篇幅限制,建筑实例显示较简单,加受经济条件限制,学生往往很难直观地感受大师作品,而计算机具有强大的存储、编辑功能,我们将建筑历史上的经典作品、实例进行收集并数字化处理,动态地表达形态构成过程,甚至包括对某一建筑建造过程的表现,内部空间的赏析都能达到直观的视觉效果。

2.多媒体课件可使建筑学专业中的抽象内容变为具体化。

由于多媒体课件具有直观感,大量的视觉效果易使学生对相关内容一目了然。如在建筑材料课程里,许多建筑材料的性能和特点需要向学生讲授,其中并无明显的深奥之处,但由于找不到许多实物进行演示,只能照本宣科,学生没有感性认识不能提高教学质量。于是我们使用多媒体技术将所需讲授的建筑材料集成于计算机中,采用各种效果图呈现于学生眼前,使其对材料方面有了很深刻的感性认识,掌握了各种建筑材料的特点和性能。

3.多媒体技术在教学过程中可加强师生之间互动。

传统教学长期以来都是以单向的教学为主,学生都是被动接受教学。在建筑学中,建筑艺术三维空间艺术或四维时空艺术是建筑学研究的重点。但是却很难用抽象的语言来清晰描述和表达,学生感到学而无味。而多媒体技术的应用激发了学生的参与性,与教师形成互动,提高了学生的学习兴趣,而兴趣是学生最好的老师。如建筑设计课程中,项目设计方案既无错对之分,也无标准模式何答案,只有优劣之分,学生不能衡长论短。我们在毕业设计课程中通过多媒体将学生的作品制成课件,与优秀大师作品相对比,共同探讨,效果评价,找出差距,通过互动教学,提高了学生理解能力何思维能力,变被动接受为主动探讨,为培养学生的创新能力打下了基础。

四、多媒体技术在建筑学教学中应用实践

1.优秀的多媒体课件是建筑学教学的基础。

制作优秀的多媒体课件,必须要掌握教学设计这一核心,教学设计主要包含文字、界面、色彩、图像、模型、动画等,其设计原则应将培养学生空间和形象思维放在首位。我们在制作多媒体课件时,首先必须熟悉教材,认真选材,对教材加以选编,切忌变为“原汁原味”的电子板书形式。根据各门课程的特点,选择不同的切入点。如建筑设计原理课我们将建筑史上优秀经典作品图库用动态地表达形态过程,加强学生对建筑秩序、组织、结构的理性认识。建筑构图则以图像、图形、文字、声音、动画的融合,直观地表达空间与理性的平面、立面、剖面的关系转换,学生反映对空间的认识有了明显的提高。

2.合适媒体的选择可提高建筑学教学质量。

多媒体技术的运用其宗旨就是利用一切媒体形式的展示,培养学生思维能力,加强立体想象力。多媒体课件的制作应首先选择重点和难点,如建筑设计课程等不易用语言表达清楚的一些抽象概念和建筑设计步骤中各个阶段内容和深度都应该借助媒体来表现。选择媒体要适合所讲授的教学内容,如抽象的基本知识,平面、立体、剖面、投影的讲解应以动画结合图片的形式表现;静态的空间构图、色彩构成等只要以图形文件的形式即可;而动态的空间序列和环境,复杂深奥的表现技巧则运用视频文件来表达。只有图片和文字的课件只起到了板书作用,不能展示多媒体的优势。

五、多媒体教学与传统教学有机结合,确保建筑学教学质量的提高

虽然多媒体教学是现代教学的一大进步,建筑学专业教学过程中大量图形信息可以多媒体表示,但其只是教学中一种辅助的工作。任何一种教学方式都有优缺点,我们认为,课堂教学是教师的一种创造性劳动,多媒体设备是无法完全替代的。传统教学中教师板书、讲解、示范等形体语言所具有的亲和力和感染力,尤其对一些有针对性的内容作深入浅出的板书图解分析以及一些知识、技巧的示范是很必要的。我们在充分利用多媒体教学的同时,亦用板书再进一步巩固教学效果。

六、结语

建筑美论文范文2

目前,有些高校的健美操教学成果还不是太理想,特别是在一些非体育类院校中,健美操教学的教学效果更是不尽如人意,我们迫切需要改善高校健美操教学,从而提高教学质量。接下来,我们对高校健美操教学的现状进行分析,以便于找到问题,然后对其进行改革完善,提高学生的学习效果。

1.1、部分学校对健美操教学不够重视

在许多非体育类的学校中,健美操往往不是学生的主修课程,因此,学生对该门课程的重视程度不够,有时甚至是为了完成学习任务而学习的这门学科。而且,高校领导的潜意识里也没有足够重视健美操教学,他们更愿意让学生学好专业课程,为日后的工作生活做铺垫。因此,在健美操的教学过程中,教师在课前也没有精心地设计课程内容,在课堂上,只是一味地讲授动作,再做简略的动作演示,学生也只是一味地模仿教师的动作,在课下也不加以锻炼。在这种状况下,学生对健美操动作的记忆也是问题,更不用说自己锻炼、琢磨,根本达不到健美操教学的教学目的。

1.2、高校学生缺少自主学习的空间及时间

在高校的健美操课堂上,由于对课程的重视程度不够,教师也会将学生主动思考、理解的过程忽略,采用“满堂灌”的教学形式,不给学生留思考的余地,学生也就没有发表自己意见以及想法的机会,这种教学形式会导致学生缺少自主学习的时间以及空间,只能跟着教师的教学步骤来学习,然后按部就班地进行健美操动作的重复,严重影响教学的质量,学生的学习效果也达不到满意的效果。

1.3、部分高校的健美操课程安排不够合理

在许多非体育专业的院系中,学校安排的健美操课程就会相对应地减少一大半,导致学生在课堂上就没有足够的时间学习,再加上课下没有投入足够的精力,健美操的教学就无法达到满意的效果。另外,高校的健美操课程结构安排的也不合理,上课的形式过于单一,学生也只是被动地接受课程的内容,这会影响他们学习健美操的兴趣。还有就是,高校对健美操课程的学习标准设定不够明确,就算学生想要通过自学来提高学习效率,也会非常盲目,这更会降低他们的学习兴趣,甚至会产生健美操课程设立完全没有用处的思想,这些都会影响学生学习的积极主动性,降低高校健美操的教学质量,不符合高校设立健美操课程的初衷。

1.4、高校学生对健美操课程的认识不够完整

相比较起来,在各大高校中,健美操更容易得到女生的青睐,他们认为健美操可以为自己塑造良好的身材,所以,他们上健美操课程的初衷就是对美感的追求。在高校的男生看来,健美操是女生的专属,他们认为男生跳健美操有失尊严,而且没有一点男子气概,从而对健美操课程也是避而远之。但是,健美操的锻炼是没有性别之分的,是面向大众的,而且是非常活泼、安全的一种健身运动,高校的许多学生都没有认识到这一点,从而削弱健美操课程的影响力。

2、自主学习模式在高校健美操教学中的具体应用

高校要想改变现状提高健美操的教学质量,就要激发学生学习的兴趣,让他们主动地学习,即通过学生的自主学习来达到教学效果。所以,自主学习模式在高校健美操教学中的应用非常必要,接下来我们对其做进一步地分析:

2.1、健美操教师应注重学生的主体性

将自主学习模式应用到高校健美操教学中,能够有效地提高健美操教学的教学质量。从健美操教师的角度出发,首先要了解学生的差异性,每一个学生都有自己独特的个性特征,教师需要认真地对这些特征进行分析,根据学生的差异性来设计课程,最大限度地满足不同学生的身心需求,并且需要将学生的喜好结合到健美操课堂中,这样才能吸引更多的学生学习健美操,也能让学生的学习变被动为主动,从而提高学习效果。其次,教师需要培养学生学习健美操的兴趣,毕竟,兴趣是学习的关键,教师可以通过给学生讲解学习健美操的优势来激发学生的学习兴趣,还需要扩大健美操课程的影响力,吸引更多的学生参与到健美操课程中;另外,在健美操课程的设计过程中,健美操教师要尽量丰富课堂内容,给学生足够的练习、思考、理解的时间,让他们愿意学习,并且能够跟随自己的兴趣积极主动地学习健美操。再者,随着时代的发展变化,健美操的专业知识也在不断地发展变化着,所以,教师也应该不断地学习健美操的专业知识,充实自己,让学生了解到最前沿的健美操专业知识,以便于他们能够紧跟时展的步伐。这样,学生的学习也会有一定的成就感,健美操的课堂也会充满新意,不再单调乏味,更能吸引学生积极主动地学习。

2.2、学生自身的积极主动性

健美操本就是一门注重锻炼的学科,要想学好,单靠教师的努力是远远不够的,必须要学生积极主动地投入到学习中,并勤加练习,才能达到学习的效果。首先,学生需要对健美操有完整、正确的认识,在学习健美操的过程中,树立正确积极的观念,并且积极地探索其中的奥妙之处,主动地去思考学习,才能完成学习任务,也能达到健身娱乐的效果。其次,学生要合理地利用课余时间,来提高自己的能力。学生可以在课下自行地组织成不同的小组,然后相互表演,并让小组成员给出可行性的建议,这样,在大家的互相督促、评价、讨论的过程中,就能够不断地提升自己,也增进了同学之间的感情。再者,在学习健美操的过程中,学生要有足够的自制力,学会为自己设定目标,并且鼓励自己积极完成所设定的目标,还要为自己的学习寻找动力,激励自己在课下认真练习每一个动作。只有这样,学生才能完成自我学习的目标,也能不断地完善自己,让自己成长成为社会发展需要的人才。

3、结束语

建筑美论文范文3

建筑学是一门古老的综合性学科,也是一门实践性很强的学科。它具有两个特点,即技术性和艺术性,其知识的主体包含了造型艺术的法则,又包含了工程技术的知识。建筑设计的思维方式也具有双重性,即形象性和逻辑性,因此在建筑教学中也必须兼顾逻辑思维和形象思维这两个方面的培养,尤其是形象思维的训练,这样可激发学生的创作灵感。另外,建筑学是研究实体与空间、体块和体量、光与影的科学,学生必须应该深刻了解空间与形体的关系,才能学好建筑设计,优美的作品才能产生。优秀的建筑师重要的专业素质就是在建筑设计方面体现出的想象力和创造力,而这一切都取决于是否有较强的形态思维能力。大学教育是开发、引导学生形态思维能力的主要阶段,要采用一切可以采用的方法和手段将三维空间展示给学生,培养学生丰富的想象力和灵活开放的思维,建立正确的空间感和形态感,具有超强的空间形体构思能力,使其将来成为一个优秀的建筑师是建筑学教育的特点之一。

二、传统的教学方式难以达到提升学生的空间思维力

由于建筑学教学的目的是对学生空间感和形态感的培养,故必须利用各种可以培养、增强思维能力的手段与方法,让学生逐步建立由平面图形到立体空间,再由立体空间到平面图形的空间感和思维方式。而三维空间作为一种真实的存在,无法直观地通过二维图纸表现,这就要求对学生的空间感的培养与塑造。要逐步培养的,而且在现行的教育中,学生从小接受的教学多为单向度(语言文学、符号等)和双向度(绘画、摄影等),长期的单向度和双向度传统教学训练,使学生习惯逻辑思维,而不善于形象思维。大学建筑学教学在空间思维的培养上等于从零起步,这就需要教师将形象思维方式、思维过程通过准确、明了的方式和语言传授给学生。传统教学模式要达到这一目的,则侧重于灌输式的传授,所采用的教学手段一般都为挂图、投影仪和模型,而学生在刚接触专业时对一些专业名词和术语很陌生和不得其解,所以教师在课堂上花费了大量的精力和时间,无法完美地展示表达建筑本质上的空间感和形态感,很难让学生真正理解并自觉产生思维能力,不易培养学生学习兴趣。用静态的二维方式讲授建筑设计原理和建筑构造特点极易使学生感到枯燥无味,难以“登堂入室”,导致学生产生厌课情绪。

三、多媒体技术在现代建筑学专业教学中的优势

建筑在本质上具有空间和时间向度现象,静态二维方式无法表现。目前现代计算机技术的发展,可将文字、图形、图像、数据、动漫等不同信息集成于一体综合展示出来,以其灵活的教学方法,多样化的表现方式,大容量的教学信息迅速运用于各种教学,显示了与传统教学手段无法比拟的优越,传统的板书教学中一切可以展示的教学手段和内容,在现代技术教育中都能完美的体现出来。多媒体技术运用在建筑教学中,由于具有声容并茂、视听结合、动静相宜、空间立体感强的特点,通过适度的形象刺激培养学生的观察力,启发学生的开放性、多样性和发散性思维。其主要作用表现在以下几个方面。

1.教学内容以多媒体方式动态展现,丰富了教学手段。

多媒体技术能将多种媒体集中到计算机的统一平台上,图、文、声并茂地展示教学内容。多媒体课件融图形、文字、声音、动画、实景于一体,可以生动直观地表达和展示感性的建筑空间与理性的平面、立体、剖面之间演变过程,通过演示可以将其理论由抽象变为形象,由想象变为直观。如建筑设计原理课教学中,传统教材由于篇幅限制,建筑实例显示较简单,加受经济条件限制,学生往往很难直观地感受大师作品,而计算机具有强大的存储、编辑功能,我们将建筑历史上的经典作品、实例进行收集并数字化处理,动态地表达形态构成过程,甚至包括对某一建筑建造过程的表现,内部空间的赏析都能达到直观的视觉效果。

2.多媒体课件可使建筑学专业中的抽象内容变为具体化。

由于多媒体课件具有直观感,大量的视觉效果易使学生对相关内容一目了然。如在建筑材料课程里,许多建筑材料的性能和特点需要向学生讲授,其中并无明显的深奥之处,但由于找不到许多实物进行演示,只能照本宣科,学生没有感性认识不能提高教学质量。于是我们使用多媒体技术将所需讲授的建筑材料集成于计算机中,采用各种效果图呈现于学生眼前,使其对材料方面有了很深刻的感性认识,掌握了各种建筑材料的特点和性能。

3.多媒体技术在教学过程中可加强师生之间互动。

传统教学长期以来都是以单向的教学为主,学生都是被动接受教学。在建筑学中,建筑艺术三维空间艺术或四维时空艺术是建筑学研究的重点。但是却很难用抽象的语言来清晰描述和表达,学生感到学而无味。而多媒体技术的应用激发了学生的参与性,与教师形成互动,提高了学生的学习兴趣,而兴趣是学生最好的老师。如建筑设计课程中,项目设计方案既无错对之分,也无标准模式何答案,只有优劣之分,学生不能衡长论短。我们在毕业设计课程中通过多媒体将学生的作品制成课件,与优秀大师作品相对比,共同探讨,效果评价,找出差距,通过互动教学,提高了学生理解能力何思维能力,变被动接受为主动探讨,为培养学生的创新能力打下了基础。

四、多媒体技术在建筑学教学中应用实践

1.优秀的多媒体课件是建筑学教学的基础。

制作优秀的多媒体课件,必须要掌握教学设计这一核心,教学设计主要包含文字、界面、色彩、图像、模型、动画等,其设计原则应将培养学生空间和形象思维放在首位。我们在制作多媒体课件时,首先必须熟悉教材,认真选材,对教材加以选编,切忌变为“原汁原味”的电子板书形式。根据各门课程的特点,选择不同的切入点。如建筑设计原理课我们将建筑史上优秀经典作品图库用动态地表达形态过程,加强学生对建筑秩序、组织、结构的理性认识。建筑构图则以图像、图形、文字、声音、动画的融合,直观地表达空间与理性的平面、立面、剖面的关系转换,学生反映对空间的认识有了明显的提高。

2.合适媒体的选择可提高建筑学教学质量。

多媒体技术的运用其宗旨就是利用一切媒体形式的展示,培养学生思维能力,加强立体想象力。多媒体课件的制作应首先选择重点和难点,如建筑设计课程等不易用语言表达清楚的一些抽象概念和建筑设计步骤中各个阶段内容和深度都应该借助媒体来表现。选择媒体要适合所讲授的教学内容,如抽象的基本知识,平面、立体、剖面、投影的讲解应以动画结合图片的形式表现;静态的空间构图、色彩构成等只要以图形文件的形式即可;而动态的空间序列和环境,复杂深奥的表现技巧则运用视频文件来表达。只有图片和文字的课件只起到了板书作用,不能展示多媒体的优势。

五、多媒体教学与传统教学有机结合,确保建筑学教学质量的提高

虽然多媒体教学是现代教学的一大进步,建筑学专业教学过程中大量图形信息可以多媒体表示,但其只是教学中一种辅助的工作。任何一种教学方式都有优缺点,我们认为,课堂教学是教师的一种创造性劳动,多媒体设备是无法完全替代的。传统教学中教师板书、讲解、示范等形体语言所具有的亲和力和感染力,尤其对一些有针对性的内容作深入浅出的板书图解分析以及一些知识、技巧的示范是很必要的。我们在充分利用多媒体教学的同时,亦用板书再进一步巩固教学效果。

六、结语

建筑美论文范文4

把健美操充分的运用到教育教学活动中,不仅增强了学生的身体素质,同时还使学生的审美意识与情操等有所提高,在各大高校中,健美操非常受女学生的喜欢。因为健美操所需要的教学场所、教学设备设施、教学器材等不受任何条件的限制,所以,可以很快的在各大高校中被推广,并把它列入到高校的教学项目中。

2高校健美操教学活动的特点

健美操可以提升学生的身体素质,丰富学生的课后生活,陶冶学生的艺术情操等起到了一定的积极作用,另一方面健美操项目对于学生创造能力以及想象能力的培养,有非常重要的作用,为学生日后的生活提供了一个很好的发展空间,有助于学生创造性、个性、能力的全方位发展。高校健美操教育教学的重要特点有:健美操的流畅性、协调性、艺术性的特点、健美操的节奏感强、健美操的安全系数较高、健美操可以提高身体的协调性和耐受性。

2.1健美操的流畅性、协调性、艺术性的特点

各大高校纷纷开展健美操教育以后,其主要的目的是提升学生的身体素质,丰富学生的课后生活,陶冶学生的艺术情操,健美操教学中包含大量的艺术因素,其动作具有流畅性、协调性、艺术性的特点,使学生在提高身体素质的同时还能得到美的享受,充分的培养了学生的艺术修养以及审美标准的树立。

2.2健美操的节奏感强

健美操和其他的体育项目有所不同,健美操的训练可以随着优美的音乐进行身体的舞动,对学生自身的协调性与节奏感有所提高。同时,在优美的音乐气氛的烘托下,健美操具有无限的感染力,可以把健美操表演者和观众之间建立起积极的互动,使得健美操表演者的表演极具观赏性,给予观众美的、视觉上的享受。

2.3健美操的安全系数较高

当前体育锻炼的项目非常的多,在进行具体的锻炼之前,一定要进行正确的准备活动,避免在锻炼中出现不良的受伤情况。但是健美操项目对于人体的伤害较小,其属于有氧运动,所以,能够满足众多人群进行健美操的锻炼,健美操运动员可以伴随着优美的音乐进行健美操的锻炼,且安全系数较高。

2.4健美操可以提高身体的协调性和耐受性

健美操所需要的教学场所、教学设备设施、教学器材等不受任何条件的限制,不同年龄段,不同身体素质的学生都可以进行健美操锻炼,在进行一段时间的健美操训练之后,健美操运动员可以找到适合自己的独特的方式,在锻炼学生身体的同时,能起到娱乐的作用。健美操运动员还可以学习一些较高难度的动作,用以提高身体的协调性和耐受性,对于健美操运动员增强自信心有十分重要的作用。

3高校健美操教育教学的意义

3.1对学生来说健美操具有思想品德方面的教育

健美操是竞技项目的一种,经过一段时间的健美操练习过后,小学校可以组织学生进行相应的表演类的且公平公正的比赛,具有一定的传播体育能量的作用,同时还可以对学生的思想品德进行教育,根据当前竞技比赛的特点,高校教师可以采取有计划的、目的的方式组织学生进行系统的比赛,同时对学生进行规范化的思想品德教育。健美操的作用非常多,在提高学生自身素质的同时,还对学生在知、情、意、行方面进行全面的培养。

3.2健美操教育教学的特色

传统的教学方式对于学生的兴趣以及思维发展造成了一定的限制作用,但是众多高校在举办健美操教育教学之后,不仅给学生提供一个欢快和谐的教学环境,还给学生的精神带来享受,使学生在学习的过程中,大脑始终处于一种欢乐的气氛中,有助于学生创新思维的发展,掌握知识的能力也有所提高,在此基础上促使学生个性化发展。

3.3教师把团队合作思想融入健美操的教学中

面对当前的社会化发展进程,团队合作是十分重要的,能够发挥强大力量,教师在进行健美操教学过程中,把这一因素融入到健美操的教学中,是十分有必要的,可以使学生能够尽快的掌握团队观念。健美操的练习需要团队合作,通过各种队形动作的变换,使观众得到美的享受。教师把团队合作的理念融入到教学中,会给学生以后的生活工作带来巨大的正面影响,同时,对于学生社会意识的提高起到积极的促进作用。

4高校健美操教育教学中出现的弊端

目前,众多高校中,纷纷开展健美操的教学,高校的目的在于增强学生的体质,培养学生的审美标准。高校健美操教学中,教师教授学生一整套的健美操动作,要求学生达到的标准是使学生完全掌握整套健美操的学习。教师在对学生进行教学时,没有考虑学生的认知程度以及接受能力,学生进行健美操的练习与学习时,没有进行思考和研究。在这种情况下,虽然学生经过长时间的刻苦训练,达到一定的成果,但是这种僵化的、单一的训练,使学生失去了创新精神,同时阻碍了学生的个性化发展,忽略了学生的主观能动性,在无形间把学生的个性扼杀在摇篮里,使学生失去创造性、个性,同时也就违背了素质教育的真实意义,很难培养出具有独特思维的、创新意识的人才。所以,目前健美操教学中仍然存在不足,其具体表现有以下几个方面。

4.1高校开展健美操教学意识浅薄

高校健美操教学要求以培养学生的主体性发展为目标。在目前的健美操教学中,各大高校仅仅是开了这门健美操课程,但是相关学校没有针对其主要目的展开积极的教学,各大高校教师对健美操的理解浅薄,仅仅把她当成是普通的体育锻炼或者仅仅是满足学校工程的砝码,没有达到教学目标的要求。

4.2各大高校对于健美操教学内容重视程度不够

当前我国的教育体制中存在一定的弊端,学生学习的压力非常大。健美操教学的目的不仅要发展学生的创新思维以及能力,同时还要缓解学生对于学习中产生的压力。但是大多数健美操的教学课程设置中,对于健美操的理解是把其当成是娱乐项目的一种,一旦健美操和其他教学课程出现矛盾时,教师义无反顾的把健美操项目取消,这种行为会使学生认为健美操课程不重要,使学生的内心产生不良的印象,同时,再加上学习中产生的无形压力,致使学生的心理会有不同程度的影响。

4.3健美操的教学中束缚学生的能力与创造力

目前,已经设立健美操课程的各大高校中,又很少的学校能保证学生具有充足的时间来练习健美操,但是课时安排的少,且内容繁杂,使学生把大量的精力都放在学习与练习健美操的过程中,极大的束缚了学生的个性和创造力。虽然这样的教学方法也会产生一定的教学效果,但是所达到的仅是学校方面期待的效果,而不是真正意义上的效果。

5高校健美操教学中学生主体性发展的有效措施

各大高校积极开展健美操教学的主要目的,是学生在健康成长的同时,能够增强学生的体质以及综合素质的培养。当前社会发展的主流是健康,健康问题的提出指的不仅仅是身体健康,更多层次上指的是精神上的心理健康。现在大多数家庭中独生子女较多,学校方面对于学生的教育一旦出现失误,就容易使学生的心理产生很大的影响,这个时候,需要教师进行心理教育,所以,要求教师要适当的对学生加以关注。

5.1教师做好课程优化措施

新课改的背景下,进行课程优化的目的是为了提高课堂的教学效果,增加学生学习的兴趣。目前健美操的教学过程中,仍然存在重视规范、教师讲解、课内教学等,对于原创、课堂以外教学、学生进行原创等问题几乎不考虑,这样墨守成规的教学模式严重阻碍了学生的个性发展,学生的思维和个性不能得到有效的利用与激发。所以,教师在教学过程中要做好相应的课程优化教学。首先,教师在健美操的教学活动中,课堂初期,教师可以先放音乐,使学生处于一种轻松愉快的音乐中,学生可以根据音乐进行创作。然后教师再鼓励学生、引导其大胆的放开自己,跟着音乐以及教师布置的教学任务把教师规定的基本动作做到位,学生在做健美操动作时,教师要及时予以指导,而不是要求每个学生都做一样的动作。最后学生在掌握基本动作之后,让学生进行自我创作,把所学的基本动作加以改良,形成创新的健美操,满足学生的个性需要,增强学生的自信心,并提高其建立一定的艺术修养与审美标准。

5.2引导学生团结合作培养其责任感

一个合格的优美的健美操表演团队,要求每个人,每个动作,每个环节都要做到极致,这些工作没有做好,会影响着表演是否成功,所以,教师要积极培养学生团结合作以及集体主义感,换句话说,就是提高学生团结互助的意识和无上的责任感。教师在进行健美操教学过程中,教师把学生分成若干个小组,进行小组评定考核,使小组之间建立成一个团队,有助于学生处理人际关系问题,培养学生互相接纳、相互理解的意识。

6结语

建筑美论文范文5

健美操可以提升学生的身体素质,丰富学生的课后生活,陶冶学生的艺术情操等起到了一定的积极作用,另一方面健美操项目对于学生创造能力以及想象能力的培养,有非常重要的作用,为学生日后的生活提供了一个很好的发展空间,有助于学生创造性、个性、能力的全方位发展。高校健美操教育教学的重要特点有:健美操的流畅性、协调性、艺术性的特点、健美操的节奏感强、健美操的安全系数较高、健美操可以提高身体的协调性和耐受性。

1.1健美操的流畅性、协调性、艺术性的特点

各大高校纷纷开展健美操教育以后,其主要的目的是提升学生的身体素质,丰富学生的课后生活,陶冶学生的艺术情操,健美操教学中包含大量的艺术因素,其动作具有流畅性、协调性、艺术性的特点,使学生在提高身体素质的同时还能得到美的享受,充分的培养了学生的艺术修养以及审美标准的树立。

1.2健美操的节奏感强

健美操和其他的体育项目有所不同,健美操的训练可以随着优美的音乐进行身体的舞动,对学生自身的协调性与节奏感有所提高。同时,在优美的音乐气氛的烘托下,健美操具有无限的感染力,可以把健美操表演者和观众之间建立起积极的互动,使得健美操表演者的表演极具观赏性,给予观众美的、视觉上的享受。

1.3健美操的安全系数较高

当前体育锻炼的项目非常的多,在进行具体的锻炼之前,一定要进行正确的准备活动,避免在锻炼中出现不良的受伤情况。但是健美操项目对于人体的伤害较小,其属于有氧运动,所以,能够满足众多人群进行健美操的锻炼,健美操运动员可以伴随着优美的音乐进行健美操的锻炼,且安全系数较高。

1.4健美操可以提高身体的协调性和耐受性

健美操所需要的教学场所、教学设备设施、教学器材等不受任何条件的限制,不同年龄段,不同身体素质的学生都可以进行健美操锻炼,在进行一段时间的健美操训练之后,健美操运动员可以找到适合自己的独特的方式,在锻炼学生身体的同时,能起到娱乐的作用。健美操运动员还可以学习一些较高难度的动作,用以提高身体的协调性和耐受性,对于健美操运动员增强自信心有十分重要的作用。

2高校健美操教育教学的意义

2.1对学生来说健美操具有思想品德方面的教育

健美操是竞技项目的一种,经过一段时间的健美操练习过后,小学校可以组织学生进行相应的表演类的且公平公正的比赛,具有一定的传播体育能量的作用,同时还可以对学生的思想品德进行教育,根据当前竞技比赛的特点,高校教师可以采取有计划的、目的的方式组织学生进行系统的比赛,同时对学生进行规范化的思想品德教育。健美操的作用非常多,在提高学生自身素质的同时,还对学生在知、情、意、行方面进行全面的培养。

2.2健美操教育教学的特色

传统的教学方式对于学生的兴趣以及思维发展造成了一定的限制作用,但是众多高校在举办健美操教育教学之后,不仅给学生提供一个欢快和谐的教学环境,还给学生的精神带来享受,使学生在学习的过程中,大脑始终处于一种欢乐的气氛中,有助于学生创新思维的发展,掌握知识的能力也有所提高,在此基础上促使学生个性化发展。

2.3教师把团队合作思想融入健美操的教学中

面对当前的社会化发展进程,团队合作是十分重要的,能够发挥强大力量,教师在进行健美操教学过程中,把这一因素融入到健美操的教学中,是十分有必要的,可以使学生能够尽快的掌握团队观念。健美操的练习需要团队合作,通过各种队形动作的变换,使观众得到美的享受。教师把团队合作的理念融入到教学中,会给学生以后的生活工作带来巨大的正面影响,同时,对于学生社会意识的提高起到积极的促进作用。

3高校健美操教育教学中出现的弊端

目前,众多高校中,纷纷开展健美操的教学,高校的目的在于增强学生的体质,培养学生的审美标准。高校健美操教学中,教师教授学生一整套的健美操动作,要求学生达到的标准是使学生完全掌握整套健美操的学习。教师在对学生进行教学时,没有考虑学生的认知程度以及接受能力,学生进行健美操的练习与学习时,没有进行思考和研究。在这种情况下,虽然学生经过长时间的刻苦训练,达到一定的成果,但是这种僵化的、单一的训练,使学生失去了创新精神,同时阻碍了学生的个性化发展,忽略了学生的主观能动性,在无形间把学生的个性扼杀在摇篮里,使学生失去创造性、个性,同时也就违背了素质教育的真实意义,很难培养出具有独特思维的、创新意识的人才。所以,目前健美操教学中仍然存在不足,其具体表现有以下几个方面。

3.1高校开展健美操教学意识浅薄

高校健美操教学要求以培养学生的主体性发展为目标。在目前的健美操教学中,各大高校仅仅是开了这门健美操课程,但是相关学校没有针对其主要目的展开积极的教学,各大高校教师对健美操的理解浅薄,仅仅把她当成是普通的体育锻炼或者仅仅是满足学校工程的砝码,没有达到教学目标的要求。

3.2各大高校对于健美操教学内容重视程度不够

当前我国的教育体制中存在一定的弊端,学生学习的压力非常大。健美操教学的目的不仅要发展学生的创新思维以及能力,同时还要缓解学生对于学习中产生的压力。但是大多数健美操的教学课程设置中,对于健美操的理解是把其当成是娱乐项目的一种,一旦健美操和其他教学课程出现矛盾时,教师义无反顾的把健美操项目取消,这种行为会使学生认为健美操课程不重要,使学生的内心产生不良的印象,同时,再加上学习中产生的无形压力,致使学生的心理会有不同程度的影响。

3.3健美操的教学中束缚学生的能力与创造力

目前,已经设立健美操课程的各大高校中,又很少的学校能保证学生具有充足的时间来练习健美操,但是课时安排的少,且内容繁杂,使学生把大量的精力都放在学习与练习健美操的过程中,极大的束缚了学生的个性和创造力。虽然这样的教学方法也会产生一定的教学效果,但是所达到的仅是学校方面期待的效果,而不是真正意义上的效果。

4高校健美操教学中学生主体性发展的有效措施

各大高校积极开展健美操教学的主要目的,是学生在健康成长的同时,能够增强学生的体质以及综合素质的培养。当前社会发展的主流是健康,健康问题的提出指的不仅仅是身体健康,更多层次上指的是精神上的心理健康。现在大多数家庭中独生子女较多,学校方面对于学生的教育一旦出现失误,就容易使学生的心理产生很大的影响,这个时候,需要教师进行心理教育,所以,要求教师要适当的对学生加以关注。

4.1教师做好课程优化措施

新课改的背景下,进行课程优化的目的是为了提高课堂的教学效果,增加学生学习的兴趣。目前健美操的教学过程中,仍然存在重视规范、教师讲解、课内教学等,对于原创、课堂以外教学、学生进行原创等问题几乎不考虑,这样墨守成规的教学模式严重阻碍了学生的个性发展,学生的思维和个性不能得到有效的利用与激发。所以,教师在教学过程中要做好相应的课程优化教学。首先,教师在健美操的教学活动中,课堂初期,教师可以先放音乐,使学生处于一种轻松愉快的音乐中,学生可以根据音乐进行创作。然后教师再鼓励学生、引导其大胆的放开自己,跟着音乐以及教师布置的教学任务把教师规定的基本动作做到位,学生在做健美操动作时,教师要及时予以指导,而不是要求每个学生都做一样的动作。最后学生在掌握基本动作之后,让学生进行自我创作,把所学的基本动作加以改良,形成创新的健美操,满足学生的个性需要,增强学生的自信心,并提高其建立一定的艺术修养与审美标准。

4.2引导学生团结合作培养其责任感

一个合格的优美的健美操表演团队,要求每个人,每个动作,每个环节都要做到极致,这些工作没有做好,会影响着表演是否成功,所以,教师要积极培养学生团结合作以及集体主义感,换句话说,就是提高学生团结互助的意识和无上的责任感。教师在进行健美操教学过程中,教师把学生分成若干个小组,进行小组评定考核,使小组之间建立成一个团队,有助于学生处理人际关系问题,培养学生互相接纳、相互理解的意识。

5结语

建筑美论文范文6

建筑学专业美术教育的目标就是把更好的服务提供给学生,为其从事建筑设计打下坚实的美术基础,技能传授和理性归纳是其注重的对象,而知识传授和感性描述往往被忽视;而在美术专业美术教育中,更加注重对象精神性内涵的挖掘,注重对个人情感的释放。而建筑学专业美术教育在当前培养建筑学专业人才方面,应改变传统的狭义误区,注重把学生的知识面向更加广博的方面拓展,强调学生基本功的扎实程度,提升学生的艺术素养,注重学生综合能力的培养,使学生具备对国际竞争的参与能力。为此,改革建筑学专业美术基础教学极具必要性,而且也是当务之急。

二、美术基础教学的现状及改革措施

(一)素描教学

就建筑美术课程来看,最为基础的课程就是素描课,对学生观察和写生以及空间想象等能力的培养是其目的所在。就总课时来看,建筑学素描课要远远少于美术专业,学生美术基础几乎就是没有,而且具有薄弱的造型能力。在教学大纲中一般都是在大一设置建筑学专业素描课程,从建筑素描总体教学课时来看并不多,而且在安排教学上还存在分散状况,学生对素描技法和表现形式的掌握很难在短期内实现。因此在素描教学上,要求目的性与针对性较强就显得极为必要,这样有利于学生对素描的表现技法进一步的明确,掌握物体形体的结构规律,加深学生对形体的认识与理解。在实践中体会到:①在安排教学时,应结合学生的现有基础,遵循由浅入深和由易到难的循序渐进规律;②选择教学内容应开始于简单的训练静物形体结构写生,逐渐过渡到大量训练建筑空间风景写生;③结合临摹和写生应是教学方法采用的方式,从而能够与学生的基础和专业需要相适应,为教学效果获得良好奠定基础。结合自身的经验认为建筑学素描基础教学应以学科特点为出发点,把设计类的素描作为重点,设计类素描与结构素描相仿,对物体的结构形态进行研究是结构素描的主要内容,这有利于对学生设计思维进行拓展,推动其想象能力的活跃,有利于推动学生形象思维和创作意识的培养。结构素描有利于推动学生一般造型能力的培养,加强学生对形式美规律的认识训练,推动学生对物体形态和构造相关的比例尺度进行研究,强化物体的视觉效果,该设计素描较为理想。结构素描在建筑和城市规划以及室内外装饰等设计方面应用广泛。

(二)色彩教学

水彩画通过水对透明颜料进行调配,进而运用其绘成的绘画,绘画的艺术效果具有透明和流畅,以及轻快和滋润特征。在没有开展系统训练色彩前,学生练习的水彩渲染也极为简单。从教学实践得知,大多数同学在训练过程中对绘画技巧过度强调,致使对水彩的色彩变化等因素很难掌握。对水彩画技法过度追求往往使学生忽视基本色彩理论知识,致使在建筑表现与专业设计课上不利于掌握搭配颜色技巧,出现不协调的色彩冷暖关系等。而学生比较容易掌握水粉画作画工具,颜料具有较强的覆盖性,修改起来很容易等特点,表现力也较强,初学者掌握起来更容易些,所以一般情况下水粉画色彩训练常常被安排在第一学期色彩训练中。通过水粉画的练习对学生的色彩进行培养,学生首先在对解色彩意义进行充分的理解后,逐步开始学习水彩画。

(三)加强速写训练,快速提高学生造型能力

速写实质是学生学习绘画的最简化形式,是对物体造型综合表现的绘画方法,对于一个设计师而言,在对建筑进行观察和记录以及艺术构思表现方面,它属于主要方式,是对感性知识进行有效获得的艺术手段,也是原始资料积累的最佳途径。在素描教学的全过程中,应把结合素描与速写的学习始终贯穿于学生学习美术课程中。讲授理论,对线条进行学习应是速写教学的开端,由于课时不多,而速写的学习和练习需要的时间却很多,因此速写教学在大一、大二的安排上,要求学生必须在训练方面花费大量课余时间,教师在课堂中主要运用对学生作业进行查看的形式,把学生的优缺点找出来,尽力做到每次的练习都有新的进展,促进教学效果的提升。

(四)创新能力培养

传统观念认为,针对建筑学专业与城市规划专业进行的基础美术训练,也就是我们说的建筑美术课程,只要能让学生掌握下一阶段的专业课教学提供基础的绘画能力和欣赏能力,即具备基本的美术素养,就可以了。这恰恰是一种认识的误区,一直以来,我们没能注重学生创新思维培养和更具前瞻性国际视野、宏观的设计思维理念。此为建筑美术教学现存的突出问题。我们的建筑美术课程正是一门培养和激发学生创造性思维与创新意识,锻炼学生深刻的感知能力,提高其修养并且与建筑的专业课程(也包括城市规划的专业课程)紧密衔接的基础课程。在着重培养学生造型基础、色彩观察能力和技术性表达的同时,还应该对学生的个性化品质培养给予足够的重视。通常认为建筑美术,可以不考虑设计创意和设计观念的培养,认为那是以后建筑专业和规划专业教学方法中去面对和解决的事情,不在美术基础教学的讨论范围中。但实际上我们从历届学生的培养过程中可以得出一个结论,这种认识是错误的。必须在基础阶段就通过教学方法来解决学生的创意习惯养成和观念意识植入的问题。这一点特别重要。

三、结语

建筑美论文范文7

关键词:可持续;室内环境;人文

1传统室内环境设计中可资借鉴的研究成果

在室内环境设计领域,人文可适当地理解为深厚的文化性和带有广泛意义的人性化的设计要素,也在说明人是设计中的出发点和归宿。人文在室内环境中的研究早已有之,并且国内外对传统室内环境的人文内涵研究产生了很多成果,都具有学术价值和实践意义。可持续理念向室内环境的注入,使室内环境的绝大部分都发生了很大的变化,原有的人文理论在难以再适合于表达可持续室内环境的人文特质,比如我们的室内设计都是讲求以人为本,但以人为本的方式在可持续室内环境中发生了翻天覆地的变化,这是革命性的进步。但作为室内环境这一领域范围内的研究,传统室内环境的人文观点仍有一些是本课题值得借鉴和参考的,可持续室内环境的人文思想是对传统室内环境的一种扬弃。例如,钱丽竹在《室内环境艺术设计中人文关怀与人文精神的解析》(2011年)一文中指出,室内装潢的主要目的是让在其中的人感觉舒适、自然,设计的最终目的是让生活或工作的人感到舒心、愉悦,只有将人贯穿于设计的始终才能完成一项完美的作品。钱丽竹[1]文中的“自然”是指人感受的愉悦和自由自在,这是对人类情感的关怀,也是可持续室内环境所应有之义,可以作为研究结果的借鉴,可持续还使“自然”富有更广泛的含义,使“自然”显得更加真实、更加自然而然。吴美芳在论文《现代室内设计中的人文情结》(2003年)中,以人类征服自然的传统思想为依托,解释了现代技术手段的进步以及对建材领域的不断拓展,使建筑室内环境向人工化、智能化的方向发展,建筑室内环境可以摆脱自然因素的限制,充分满足人们对舒适度的要求。并以我国20世纪90年代中期大型购物超市这种购物模式为例,说明了技术为人们提供更多的人性化、情感化室内环境感受。吴美芳[2]文中对高新技术的未来展望,是可持续室内环境的技术观念的一个反映,智能化是可持续室内环境的高技术路线,它的目标之一就是高情感化。诸如此类的文献,都说明可持续室内环境的人文思想是对传统室内环境的一种批判性继承,有新的观念融入,对一些人文提法有新的解释,也有少部分的保留,特别是在人性化和高情感化的人文关怀的研究中,传统室内环境的研究成果对可持续室内环境领域的研究能起到些许参考和借鉴。

2可持续室内环境设计中的人文研究现状

可持续室内环境设计产生已逾半个世纪,目前国内外对可持续室内设计实践方面的理论研究产生了一些成果,如已出版的著作和发表的论文有周浩明的《可持续室内环境设计理论》(2011年),SianMoxon(英)的《SustainabilityinInteriorDesign》(2012年),洛丽•丹尼斯(美)的《绿色室内设计》(2012年),路易丝•琼斯(美)的《环境友好型设计:绿色和可持续的室内设计》(2014年),SusanM.Winchip(美)的《SustainableDesignforInteriorEnvironments》(SecondEdition)(2011年),PilatowiczG.(美)的《SustainabilityinInteriorDesign》(2015年)等。同时产生了不少成功的设计案例,如美国新墨西哥州陶斯县的土船住宅,日本建筑师坂茂(ShigeruBan)设计的纸质住宅,让•诺维尔(JeanNouvel)设计的法国巴黎阿拉伯世界研究所,英国赫特福德郡的BRE未来办公室等。相比较于可持续室内环境的设计实践及相应理论,人文方面的研究明显落在了后面,呈现出发展失衡的态势。只有部分设计理论的文献对人文方面稍有涉及,并且数量较少。代表性的成果有:(1)周浩明的《可持续室内环境设计理论》(2011年)一书中的第二章第二节的第五部分,和第九章第一节的第四部分,概述了可持续室内环境的审美特性;在第九章第一节的第一部分,周浩明阐明了他对可持续室内环境的人本观的个人看法,周浩明认为应本着“以自然为本”的思想来重塑室内环境的人本观念;在第二章第二节的第四部分论述中,指出可持续室内环境应该具有动态的可适应性,整个生命周期要能满足更多人的需求;第六部分还强调了要鼓励大众参与可持续的设计过程,可以更全面地符合使用者的期望,更好地营造一个属人的可持续室内环境。(2)梁丽娜、高金锁的论文《可持续发展观念与可持续室内设计》(2003年)中,提到可持续室内环境设计应蕴涵着平等、发展、公平和民主原则等最基本的哲学思想,应能在提高生活质量的同时,使资源、环境、人、社会、经济五大系统相互协调,共同进步[3]。(3)古佐夫斯基(美)的《可持续建筑的自然光运用》(2004年)一书中的第七章,阐释了自然光与环境、社会、精神、心理愉悦之间的生态联系;第八章阐释了自然光可以改变我们的行为,并提高我们的生态意识。(4)布莱恩•爱德华兹(美)的《绿色建筑》(2005年)一书中的序言三,谈到如何以生态伦理的观点来把控技术;以及建筑空间对本土传统的保护等所能负担的社会责任;并认为室内环境应该吸取基督教和伊斯兰教两大文明的传统和文化精华,以西方现代化科技结合东方传统思想来寻求出路。(5)郝琳在《建筑先锋•绿见未来》(2014年)一书的绿见未来的理论部分,用永续设计的理念,为我们预测了未来建筑空间可能为我们提供的生活方式,他认为好的设计应该是可持续的,未来的永续建筑是看重匠艺的传承(文化)、自然的保育(环境)、产业的变革(经济)、人的生活(社会),通过高科技和智能化,永续的目标是把庶民、人文风物、自然生态升华为“无心”的日常氛围。(6)林宪德(台)在《绿色建筑》(2011年第二版)一书的第九章第一、四部分,用热力学第二定律,解释了营养能量向上层传递时的急剧减少,着了保护环境和有效资源,降低熵值,提倡我们过简单的生活方式,住宅、建筑、城市都不能太过复杂,一句话,越简单的建筑系统越是好的可持续性的。在第九章第三部分,论述了适宜技术的社会价值和可持续意义,用现有的材料、技术、施工、设备水平下,发挥最大的地球环保功能,并且保护了当地的传统工艺的活力,使地域文化传承发扬;还借用生态经济学大师舒马赫的观点,论及了“适宜”这一人文性概念:不应该一味学习西方发达国家的生产方式、消费标准、价值体系,否则会更加依赖富裕国家而不能自拔,发展经济应当适可而止、追求效率或生产力应适可而止、使用非再生资源应适可而止、细密分工应适可而止、以科学方法替代常识也应适可而止。(7)大卫•伯格曼(美)在《可持续设计要点指南》(2014年)的最后部分,“可持续设计的未来”中,分析了可持续暂时不被人们认同的原因,因为新生的可持续策略具有异于传统的形式,让人产生陌生感,有的思想进步人士又害怕人们异样的眼光,而对可持续望而却步。就像早先的汽车设计成马车的模样,是用熟悉的形式,慢慢让人们接受新事物。大卫•伯格曼认为“透明的绿色”手法在建筑和室内空间中具有可行性,生态元素依然在那里,只不过没有那么明显,当可持续设计不再有一个样子,它就不再是一种有意识的选择,不再是一种宣言,不再针对一些特殊的(少数的)群体。但他也指出“透明的绿色”会失去生态化策略对人们的教育意义。(8)来增祥在《可持续发展与室内设计——兼谈绿色室内环境的营造》(1998年)一文中点出了可持续室内环境具有社会性、历史、地域文化性,可持续发展除了涉及土地利用、生态、环境、能源等所谓“硬件”的经济技术领域之外,同样也还与社会文化、历史文脉等“软件”因素有关,例如对风景名胜和文物的保护,对地域文化和地区人文景观延续性的重视等等。可持续发展着眼于对环境的尊重和沟通,对资源的节省和珍惜,在技术上除了运用高新科技手段外,也乐于采用因时、因地制宜的“适用技术”。同时还指出可持续室内环境是对中国传统“天人合一”思想的回敬,可持续发展从哲学上可与我国传统“天人合一”的哲学观相沟通,这里的“人”——可视为自我或群体,“天”——是否可认为是除自身或人群以外的客观自然环境或人工环境,天人合一是人与物的共生,人与环境的“对话”、沟通和融合[4]。(9)DanielJauslin在论文(2012年)中引述了三位建筑师对可持续美学的看法和谈论,并指出可持续设计的美学到底应该是什么样的,它能在何种程度上得以实现,现在还上不清楚,但自然美学、生态美学在未来的可持续设计中必定有相当的发展空间[5]。(10)GrazynaPilatowicz在论文《SustainabilityinInteriorDesign》(2015年)中指出:致力于建筑环境可持续的努力不仅要集中在建筑系统性能和保护资源上,还应当是基于对人的身体和心理精神需求的理解,这才是一个优良的环保设计决策的必要出发点[6]。(11)YaserRezapour等在论文《CulturalAspectsAnalysesinSustainableArchitecture》(2012)中研究了可持续建筑与文化、行为之间的相互关系和影响,认为可持续的生活方式才能促成可持续的社会,可持续的社会才能产生可持续建筑;可持续建筑应该作为一个文化背景来建立我们最佳的可持续文化,可持续建筑内涵着可持续文化,它对可持续社会的形成有重要作用[7]。

3可持续建筑人文研究中的相关研究成果

3.1研究的起步

对可持续建筑领域的人文研究,早在1999年,已经被建筑学者郑光复注意到,他在《环境的建筑未来》(1999年)一文中提出生态性不可以压倒人文性的论点,但在当时似乎未引起太多关注,偏重生态性压倒社会性是可持续建筑研究长期以来的普遍现象。如今,可持续建筑的人文专题性研究已经起步[8]。李海霞、冉茂宇的论文《人文生态建筑的设计思考》(2006年)对生态建筑中的健康生活模式、人性关怀、全球化进程中的地域性保护进行了一些探索,并肯定了生态建筑具有这些人文特征。专题研究的代表性成果是赵安启、周若祁主编的《绿色建筑的人文理念》(2010年)[9],该书是国内建筑领域的第一本关于人文内涵的专著。书中提出了构建人文理念的四个基本原则:生态性、科学性、民族性、大众性,还提出了八个基本人文理念:天人和谐、持续发展、安全高效、经济适用、地域适应、节约高效、以人为本、诗意安居,并作出了一定的理论解释,其学术价值是值得肯定的。专题性的学术论文有李国友、刘大平的《“绿色建筑”理念的人文拓展》(2010)和陈柳钦的《从人文视角深化对绿色建筑的理解》(2010年)。李国友和刘大平借助一个实践案例探讨了建筑与自身功能、地域环境及社会、时代背景的关系,以及进行气质、品味、伦理等人文属性的绿色评判可能性。陈柳钦[10]论述了社会生态、经济生态是和自然生态具有同等重要意义的。应该说随着这三部文献的问世[11],学术界于2010年开启了对建筑人文的专题性研究。根据我国著名生态学家马世骏于20世纪70时代提出了自然-社会-经济的复合生态系统,认为社会、经济、自然这三个亚系统是交织在一起的,它们相生相克,构成了人工生态系统的矛盾运动。建筑和室内环境面对这样复杂的系统,其研究应该是社会、经济、自然的全面考虑。在以上三部文献的基础上,对可持续建筑的社会属性仍然有进一步研究的空间。

3.2研究的深化

近年来可持续建筑研究领域出版了两本有关人文研究的专业著作。我国住房和城乡建设部标准定额研究所编写了《城市社区绿色建筑规划社会人文需求技术导则》(2016),从建筑空间多样化需求;公共服务人文需求;交通人性化需求;生态环境健康性需求;社会公平性与公众参与需求等内容给出了设计建议。中国城市科学研究会绿色建筑与节能专业委员会绿色人文学组组织编写了《中国传统建筑的绿色技术与人文理念》(2017),梳理了中国传统建筑所体现的八大绿色人文理念,探讨了史前时期、夏商周三代和封建社会中国聚落演化的基本轨迹,并总结了“中国传统民居适应地形(地貌)的绿色营建经验”、“中国传统民居适应气候的绿色营建经验”以及“中国民居应用地方材料的经验”。刘素芳、蔡家伟的专著《现代建筑设计中的绿色技术与人文内涵研究》(2019),以现代建筑与自然环境、历史文化的关系为框架,从可持续技术、不同气候区的营建经验、各类型建筑的设计方法着手,阐释了材料语言表达,以及传统建筑文化的传承策略,并对绿色建筑人文内涵的基本原则和营造理念做了整体归纳。与之前的研究相比,这三本著作明显更具研究深度,研究的内容更加具体化,分别在绿色设计准则、方法策略和传统生态智慧方面,对确切的问题进行了较为细化的探讨。可持续建筑人文研究的大部分内容和关注重点,其实是建筑所营造的空间和环境。有关可持续建筑的人文研究正在被步步推进,逐渐有细分和深耕之趋势。建筑人文和室内环境人文不完全等同,但是联系非常紧密,具有高度的相通性,上述建筑领域的现有成果,对室内环境设计领域的人文研究具有重要的参考、借鉴价值和启发意义。事实上,从另一个维度看来,在建筑设计领域,乃至室内环境设计领域,国内外近来都有越来越多的设计研究者和实践者开始关注可持续和人文的关系问题,其中大多为世界知名学者。笔者在研究生论文的开题报告(2014)中[14],GrazynaPilatowicz在《SustainabilityinInteriorDesign》(2015)一文中[15],褚冬竹在《可持续建筑——设计生成与评价一体化机制》(2015)一书中[16],陆邵明在《空间•记忆•重构:既有建筑改造设》(2017)一文中[17],ArnoSchlueter、AdamRysanek、韩冬辰在《基于下一代可持续建筑的协同系统设计》(2017)一文中[18],他们都依据各自的工作实情、研究领域、调研资料,纷纷不约而同地表现出对人文问题的关注,并主张用人文性来丰富建筑和室内环境的可持续化发展。

4结语

建筑美论文范文8

关键词:建筑;风水;文化;学术史

风水是依据向阳、风向、交通等条件探求建筑的选址、择地、方位、布局从而促进人与社会、自然和谐统一的学问。其范围涵盖天文学、地理学、生态学、景观学、建筑学、哲学和美学等诸多方面,是我国古代的一种综合性、系统性很强的建筑规划设计理论。风水文化是人们通过对自然规律进行总结的同时又按某种需要加入一些想象而形成的,它的出现满足了当时人们的生活和精神需要。风水在中国历史发展中的作用,就是使自然环境能更好地满足人们在使用功能上和心理上的需求。它与建筑的关系最为密切,其核心理念即在于追求人居环境的最理想状态。传统的建筑风水文化上迄先秦,下至近世,在建筑规划、人居环境等方面对中国乃至汉文化圈的其他东亚国家都产生了广泛的影响,并深深植根于社会民俗之中。

1当代国内建筑风水文化研究概览

自近代列强叩关以降,随着西方科学体系的冲击,加之中国内忧外患,国人对各种传统文化一度妄自菲薄,盲目以西学全盘替代本土学术体系。在此背景下,中国学界大多把风水乃至中医等传统文化视为“迷信”“巫术”,完全无视风水在中国传统建筑学、景观学和规划学中特有的地位。20世纪50年代后,工业文明的一些弊病日渐明显,环境污染、生态恶化引起了发达国家有识之士的普遍反思。伴随着量子物理、系统论、耗散结构论、协同学的发展,西方科学开始由近代的机械宇宙观向强调宇宙整体性、联系性的有机自然观转变,中国传统文化与新科学观的相通之处引起了物理学家玻尔、卡普拉等学者的重视[1]。中国传统风水文化追求人类与自然和谐共生的建筑文化也开始被一些欧美学者所关注,尹弘基的《韩国堪舆研究———风水的文化与自然之关系》(1976)[2]、利蒲的《中国地理学》(1979)、米切尔的《大地精神》(1975)、罗斯贝奇的《风水:中国的布置艺术》(1984)、斯肯尔的《风水的大地生活方式》(1982)等等都是其中的力作[3]。中国建筑风水文化这种墙里开花墙外香的现象直到上世纪80年代才有所改观。借助改革开放的东风,国内学术界在上世纪80年代兴起了“文化热”,欧美日韩等国研究风水的学术思潮也开始影响中国,这些国内外因素促使我国学者重新审视风水在传统建筑文化中的价值。天津大学的王其亨教授、北京大学的于希贤教授、东南大学的研究生何晓欣等学者首开先河,他们从建筑、历史、地理、生态环保等不同侧面对风水文化进行了初步探索。进入上世纪90年代,建筑风水文化的研究渐趋成熟,分学科的细致研究和多学科的交叉综合研究同时展开。1990年于希贤先生从地理学视角对风水文化的起源和发展作了科学的探究[2]。1994年韩增禄先生从文化心理角度分析了东华门特殊门钉数目的成因是明朝初建紫禁城时出于风水学择吉避凶的考量[4]。1992年王其亨先生主编的论文集《风水理论研究》出版,其学术成果几乎遍及了后来风水文化研究涉及的所有学科。1995年何晓欣、罗隽的《风水史》也从历史、天文、地理、建筑、民俗等多个维度对风水文化的起源和发展作了综合性研究。本世纪的头十年,由于中国加入WTO后迎来了将近十年的经济高速增长期,与之相伴的房地产开发热潮也一波胜过一波,由此引发了全民的“风水热”,与建筑风水文化相关的学术论文和专著如雨后春笋般大量涌现。这一时期的风水文化研究除了在分学科研究方面进一步深化细化外,还出现了比早期探索更为系统的综合性研究,甚至出现理论研究与现实应用相结合的趋势。于希贤先生的专著《人居环境与风水》和《现代住宅风水》是这一时期的代表作。当然,我们还应清醒地认识到这一时期由于风水学的“过热”,一些完全从市场功利出发迎合民众迷信心理的作品将风水研究引向非理性的歧途。最近几年随着我国经济政策对房地产市场调控力度加大,炒房热日趋降温,建筑风水文化的研究回归科学和理性的学术性探索的趋势也在逐渐增强。尤其是一些研究易学和风水的著名专家响应中央提出的“五位一体”总布局,除肯定建筑风水文化的经济价值外,又从文化建设、社会建设、生态文明等不同领域对其做了更深入全面的学术探讨。于希贤先生在《风水的核心价值观》(2016)一文中认为传承城市文脉,建设有中国个性特色的新城市是风水的核心价值观,而《周易》则是风水核心价值观的理论基础[5]。唐明邦教授在《风水文化的久远魅力和当今价值》(2016)一文中指出风水文化在和谐社会建设中,不但可以发挥经济效益,更能产生促进社区安定、工作顺利、人际和谐的社会效益[6]。易学专家胡焱照在其论文《易学风水文化与生态文明》(2016)中,从“三才”之道、天人合一、主动作为这三个易学风水文化视角,分别阐发了尊重自然、顺应自然、保护自然的生态文明理念[7]。我国传统的建筑风水文化包罗万象,涉及到当今诸多学科领域,以下试从哲学内涵、科学原理、历史文化、建筑美学四个不同维度对国内建筑风水文化研究的当代学术史作一番梳理和总结。

2对建筑风水文化哲学内涵的探讨

早在上世纪80年代末90年代初,就有学者展开了对建筑风水文化哲学内涵的探索。王复昆认为“道”、“气”、阴阳、五行、八卦等传统哲学范畴构成了风水理论的基本要素;他肯定了天道人道相通、反映事物的普遍联系这一风水理论的积极因素;同时也指出了传统风水学难以彻底排除迷信的思维局限性[8]89-105。韩增禄先生在1996年发表的《中国建筑的文化内涵》一文中把传统建筑风水文化的哲学内涵归纳为天人合一、师法自然、崇尚和谐、趋吉避凶、唯变所适五个方面,并列举了不少典型实例予以佐证[9]。于希贤在其2010年出版的专著《人居环境与风水》中,从中西学术系统比较的视域,指出风水的理论基础包括易经、五行生克、天人感应、建筑规划的尚中思想和“天、地、生、人系统有机循环观”等多方面的传统哲学思想,与西方建筑文化分属于两种不同的思维方式和学术体系[10]。中国传统建筑风水文化也如其他传统文化一样,蕴含着丰富的辩证法思想,无论是“形势派”还是“理气派”皆是如此。风水中的阴阳观念包含着对立统一思想的萌芽,五行与天人合一观念体现了一种用联系的整体的观点看待世界的朴素辩证思维。与局限于传统话语和思维范式的古代学者议论风水不同,我国当代学者已深受唯物辩证法的熏陶,他们敏锐地发现了传统风水文化中朴素的唯物论和辩证法因素,并以现代哲学话语予以新的阐释和充分肯定。同时他们也清醒地认识到,由于传统农业社会和现代工业社会在生产力水平、科技发展水平上的客观差距,以及在历史传承中流派演变带来的牵强附会,使得传统风水文化在蕴含合理性内核的同时不可避免地披上了一层迷信的外衣。

3从自然科学视角对建筑风水文化的研究

在当代建筑风水文化研究中,不少学者都注重探索其包含的科学性、合理性因素,努力探究其中蕴含的科学原理,力求对风水这一传统文化从科学、理性的视角进行重新审视。上世纪90年代初,徐苏斌在其论文《风水中的心理场因素》中研究了风水的心理空间,他认为传统建筑的风水文化中包含了符合心理学规律的合理因素;并发现风水学中的“气”与物理学的地磁场、量子场具有相似性[8]107-116。史箴认为古代堪舆家的建筑规划和选址活动对指南针的发明和磁偏角的发现做出了贡献,因此传统风水术具有科技史的研究价值[8]214-231。韩增禄在2002年发表的论文《建筑与养生》中,发现传统风水文化在建筑的自然方位、环境的水土质量、住宅的气流状况等方面的认识对人体健康有重要影响,并揭示了其中包含的科学原理[11]。鄢泽兵、万艳华(2003)认为风水文化在理论上强调人与自然相互对应,和谐共处,这与现代生态学的思想是相通的;风水文化在“实践中注重对微观生态要素进行考察和对居住地生态环境进行综合评估,从而选择适宜的居住场所,并加强居住地自然环境保护”[12]。古代社会并不存在近现代社会较为严谨的专业及学科划分,科学技术等许多人类活动是与其他社会生活领域混杂在一起的。我国当代学者将科技因素从纷繁芜杂的传统风水文化中剥离出来,对于深化和拓展我国科技史研究提供了新的线索,并取得了一定成就。而我国学者对风水文化蕴含的养生学、生态学等科学元素的挖掘,也有助于促进当代科技朝着人与环境、人与自然和谐共生的方向发展。

4从历史文化维度对建筑风水文化的研究

历史文化维度的研究是当代建筑风水文化研究成果最丰富的一部分。王其亨教授1986年发表的《清代陵寝地宫金井考》是当代国内建筑风水文化研究中首篇公开发表的论文,除了从建筑学角度考察地宫金井在选址、设计、施工中包含的科学性,他还揭示了地宫金井体现的风水文化因素[13]。上世纪80年代末,何晓欣较系统地研究了“风水的历史发展及其在东南地区两大流派的理论特点”[14]。同时,她分别从村落、城市、宗教建筑等方面展开,具体分析风水对东南方域传统建筑的影响;并就“风水为什么在中国长期流行以及现代建筑如何吸收借鉴风水中的有益成分等问题展开了研讨”[15]。上世纪90年代,北京大学的俞孔坚教授从中西文化比较的角度,发现在建筑选址中,西方文化表现出对制高点和视控点的偏好,而中国文化偏好隐藏与遮蔽性结构。他通过考察中国与欧洲文化定型时期的地理环境差异,指出中国文化定型时期的生态经验对风水文化中的景观吉凶意识和理想景观模式的形成发挥着至关重要的作用。俞孔坚教授尤其强调我国商周时期,周人所处的地理环境和地缘政治状况以及由此而形成的深层文化心理构成了传统风水文化的原始观念[16]。于希贤教授(2010)在其著作《人居环境与风水》中,全面而深入地研究了洛阳、咸阳、西安、南京、北京、昆明、苏州等历史文化名城建筑规划中蕴含的风水文化元素,并且以风水文化视角考察了华盛顿、维也纳、莫斯科等国外历史名城的城市设计[17]。林臻辽(2014)通过对睡虎地秦简《日书·相宅篇》的研究,发现战国至秦时期的相宅术已经确立了后世风水术的基本取向与原则,“与后世阳宅理论有着直接的源流关系”[18]。风水文化经过数千年的发展,深入到中华民俗文化的很多方面,其中不乏合理性因素,但也夹杂了不少主观附会、以讹传讹的内容。对传统建筑风水文化产生、发展和演变的历史进行梳理,可以帮助人们了解风水这一文化现象得以产生和变迁的客观历史条件,认清其社会根源,从而达到去粗取精、去伪存真的目的。同时,也有助于人们更为客观全面地评价这种传统文化,既不牵强附会将其神化,堕入迷信;也不对其全盘否定,陷入。

5从美学视角对建筑风水文化的研究

史箴是较早发现建筑风水文化美学价值的学者。在《山水画论与风水过从管窥———兼析山水画缘起》一文中,史箴分析论证了山水画及其创作理论同风水密切相关的史实,指出与风水地理相关的古代景观地理图实际是传统山水画的先声;并认为重新审视具有显著美学价值的风水理论与实践,对于深化认识中国山水文化具有重要学术意义[8]198-212。万艳华(1997)发现传统建筑风水文化遵循五个基本美学原则:山水相依,刚柔相济;均衡对称,和谐统一;天人感应,喝形象征;曲屈生动,回顾有情;形势兼备,以势驭形。同时,万艳华认为作为我国古代关于城市、建筑基址选择与规划设计的环境艺术,风水文化具备四项美学特征:即创作对象的自然性、实用性与审美性的统一、象征性和地域性[19]。孟涛、郝赤彪(2006)则认为传统建筑风水文化具有对称美、和谐美、象征美、人文美四方面显著特征[20]。庄馨雨认为传统风水在建筑美学上体现出“自然和谐、比拟象征、曲屈生动、均匀对称”四个主要特征[21]。从上述学者的研究我们不难认识到风水文化的建筑美学特征是中华民族追求天人和谐、阴阳平衡、道法自然等优秀传统文化的外在展现。

6总结和展望