花艺培训方案范文1
关键词：中职学校 民间工艺 专业建设 草编工艺 蓝印花布
中职民间工艺专业的建设与发展不能长期依赖学校的投入，要按科学发展观的要求，立足于地方经济发展和支柱产业，立足于学校的地域特色和发展实际，以主动适应地方经济产业结构调整和升级对初级技术人才的迫切需求，全面落实科学发展观，并逐步完善“接轨行业，工学结合”的办学模式，建立起自我发展的机制。
一、民间工艺专业建设的可行性
温岭地处浙江东南沿海，其传统工艺美术是我国辉煌灿烂文化中的一个组成部分，其中，草编工艺和蓝印花布这两项具温岭特色的工艺美术精品以其各自深厚的文化内涵和崭新的面貌展现在我们面前。当地中职学校可根据当地经济发展的情况、人才需求的现状、当地非物质文化遗产传承的迫切性，选择这两个项目作为民间工艺的专业建设的主要方向。
1.蓝印花布工艺――非物质文化遗产
蓝印花布作为温岭民间传统工艺之一，其文化底蕴与艺术价值深深地根植于古老而悠久的地方文化之中。早在20世纪三四十年代，温岭新河曾染坊林立，生意兴隆，但后来随着工业化生产及现代生产力的发展，染坊渐渐倒闭，蓝印花布逐渐淡出了人们的视线。而今天，蓝印花布作为部级非遗传承项目，传统印染技艺经过传承和发展也已经成为江南非物质文化遗产，迫切需要一批年轻人来保护和传承。
2.草编工艺――经济增长点
草编工艺具有国内外两个市场，20世纪50年代以来，草编工艺是我国主要的出口创汇行业之一。据相关资料统计，我国编织帽的年产销量达到6亿顶以上，销售额达到35亿以上。我国编织帽等相关编织类企业众多，而温岭市仅一个箬横镇就有365家之多，产值已达10多个亿。事实表明，传统的类似于草编工艺美术产业已经成为温岭地区经济发展新的增长点。
二、民间工艺专业建设的探索模式
中职民间工艺专业想要发展，专业人才的培养需结合企业的实际情况，以人才需求为导向，明确专业定位、专业方向与特色，以及人才培养目标。通过改革人才培养模式，全面设计人才培养方案，并以市场需求为引领，建立订单式的教学模式。
1.以人才需求为导向，明确专业定位
目前除了相关草编和蓝印花布规模企业中的少数研发人员和技术人员之外，从业人员整体知识结构和学历层次并不高，大多都没有接受过正规的中、高等专业教育，对各类工艺与制作领域缺乏系统的认识。因此，学校应在明确专业的建设方向后，加强专业建设过程中的宏观调控，整体上把握民间工艺专业建设方案，并在对草编工艺和蓝印花布项目上对各门课程都设置专门、具体的实施计划。课程设置结合当地帽业业务发展需求，在传承非物质文化遗产的基础上，找准定位，把握发展方向，同时努力拓宽专业口径，形成专业特色。同时，通过认真探索中等职业教育进入大众化阶段的质量标准，深入研究温岭帽业经济的社会发展对人才需求的趋势，专业以培养学生创新精神与实践能力为出发点，以学生的可持续发展为基本要求，明确了应用型创新人才的培养目标，改革传统人才培养模式，构建起与社会发展和专业特色相适应的人才培养方案。并积极推行与技能实训和社会实践相结合的学习模式，把工学结合作为中等职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革。
2.以工作过程为导向，实施教学
目前，温岭市工艺美术行业主要以帽业为主，是行业发展的中坚力量。企业在收获经济利益的同时，开始注重对产业文化、企业文化、品牌文化的建设，开始关注产品的艺术性。因此，民间工艺专业在技术应用能力和基本素质培养方面，应围绕学生适应地方相关企业生产为培养目标，采用教学实习结合企业实际生产，也就是教学与实际生产劳动相结合的教学模式。而在专业的课程设置上，课程设置与专业岗位的工作任务相匹配，从岗位需求出发，采用学分制的教学管理模式，分为德育课程、公共基础课程、专业基础课程、专业核心课程、专业方向课程和专业选修课程。
3.以职业鉴定为参照，以技能竞赛为平台，强化技能训练
民间工艺专业需根据职业技能鉴定考核的要求，建立以基本技能、专业技能、综合技能实训三大模块为主线的相对独立的实践教学体系。因此，民间工艺专业在第一学年的课程安排上应倾向于专业基础，考取初级资格证书。在第二学年通过加强专业技能的实训，使学生不仅了解当地非物质文化遗产（草编工艺、蓝印花布等）的基本情况，更要掌握相关传统技艺和生产工序，使学生熟练掌握本专业要求的各项专业技能，考取中级资格证书。在进入第三学年后，安排学生或学生自行寻找企业进行顶岗实习，实现从学生到职业人的过渡，缩短与工作岗位的磨合期。同时，专业技能竞赛也是强化专业技能训练的主要平台，有重点、有目的的培养和强化训练，一方面可为参加技能大赛做好充分的准备，另一方面也为本专业其他学生树立了榜样，更可协助专业教师辅导技能训练，以生带生，达到共同提高。
4.以市场需求为引领，建立订单式的教育模式
目前大多数相关企业从业人员整体知识结构和学历层次不高，大多没有接受过正规的中、高等专业教育，已普遍出现行业人才短缺的现象。特别是近年来，蓝印花布和编织帽的企业都在坚持走科技发展之路，迫切希望与大中专院校技术联姻、引进人才，不断加大科研投入与开发力度。建立起订单式的教育模式势在必行。“订单式”培养使民间工艺专业的人才岗位目标更具体、更明确，培养更具针对性。因此，学校应通过积极与相关企业签订订单合作来明确校企合作双方的责任和义务，主动邀请行业专家组建专家指导委员会，为专业的建设出谋划策。同时企业也能为学校提供充分的设备资源、财力资源和就业实习岗位，为学生培养提供了保障，为民间工艺专业的发展提供了广阔的空间。
三、结语
最后，在专业建设实践与研究中，还需面对现实存在的问题有针对性地进行反思和调整。对于可能存在的问题，如由于教学和实训场地的限制导致实训的时间和效率大打折扣、部分产品无法形成量产、经济效益难以体现等，要提前做好初步解决方案，并想方设法开辟多种渠道提高民间工艺专业的社会知名度和影响力，让民间工艺专业更快、更好地发展和壮大。
参考文献：
[1]周建松.高等职业教育专业建设理论与探索[M].杭州：浙江大学出版社，2010.
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关键词：民间工艺；美术课堂；动手实践；传承与发扬
在民间艺术中，我们望江挑花艺术的发展可以说是独树一帜的。为了能够让望江挑花艺术融入美术课堂，我专门拜访了本县雅滩镇文化站老站长帅根元老先生。我虚心向他老人家请教，学习到了几种较简单的挑花图案与针法，希望能把我学到的技艺教授给我的学生，让他们传承我县唯一的一项非物质文化遗产，并通过学习把它发扬光大。
一、走进挑花世界，让学生了解本土特色文化
我担任美术教师快十年了，在这十年里我发现小学美术课中涉及的民间艺术课程很少，本地特色文化更是浮光掠影，不说深层了解，甚至接触都不多。美术课中传授西方的传统美术理论和其他地方的一些资源特色，但未涉及小片面的本土民间工艺。这样对学生传承和发扬民间艺术是不利的，因为学生没有亲身接触，不了解也不足为奇，更不会认识这项非物质文化遗产的价值，当然，在课堂上、生活中都不会去重视它。
在电视报道中看到，国外一些国家规定一个学生在15岁以下至少需要学习掌握一个本土的非物质文化，也许他今后从事其他工作，但对本土的非物质文化遗产却有着相当清晰的概念。
我们中国有着上下5000千年的文化历史，可以说民间文化艺术也是最为丰富的。只有从小去学习、去了解，才会对民间艺术有感情，长大后才会去传承和发扬它。
二、挑花民间工艺，活跃美术课堂
我参加的2013暑期马鞍山省美术国培项目，学习自编本地民间美术教材。我们安庆一组共六人，我为组长。我们自编了小学美术教材《民间工艺――望江挑花》，主要教学目的是通过欣赏、观察，让学生感受民间工艺，了解民间工艺，激发学生对民间工艺的无限热爱。
我在课堂教学《民间工艺――望江挑花》开课前做了充分的准备，收集各种有关挑花的历史资料、精美的图片。熟悉挑花的各种针法、图案，请专业挑花师傅现场示范，师生合作完成一幅简单的挑花图案，只有精心准备就绪，才会给孩子们展示民间工艺最美瞬间，激发他们要学的满腔热情。到正式上课时，他们都极为认真，各种图案的设计，针法的练习都表现得不错。与学习书上规定的美术教材是有明显区别的，可见孩子们也对本地民间艺术有着浓厚的兴趣。如此以往，我对孩子们传承这项民间工艺充满信心。
三、挑花民间工艺，激发学生的发散思维
挑花工艺是一种面临失传的民间手工艺，美妙奇特的针法及图案都凝结着作者的感情，而发散思维是一种较高层次的思维品质，是形成创新能力的前提，挑花艺术的特点与发散思维和创新能力的培养不谋而合。首先，从图案设计方面培养。我用四课时让学生设计图案，学生从挑、钻、游、织中选两种图案进行设计，学生动手实践的过程就是多角度思维的训练。教师在设计图案前就要考虑最终效果，同时要想象这种图案的装饰作用。学生可以充分发挥自己的聪明才智，在传统花纹上得以创新。
其次，从技法操作上激发。挑花技法看似简单，实为复杂，每一种图案和每一步针法观察与呈现的效果都不一样，学生要通过长时间的反复练习，才能掌握它的几种基本技法。通过课上、课余时间的训练，学生的思维能力打开了，他们才会创作出让老师赞叹的作品。
四、挑花民间工艺，培养学生敢于创新的能力
着重培养学生敢于创新的实践能力，是美术新课标提出的最新要求，也是利用课堂教学手段提高学生的综合素质的主要标准。在小学美术课堂中开设本土民间艺术课程，有利于多方面培养学生对民间文化的关注与热爱，因此美术教师在课堂中一定要重视学生创新能力的培养。
通过一阶段的学习，学生都知道望江挑花历史悠久，声名远扬，具有很高的欣赏价值和实用价值。我专门为学生准备了“挑花趣”民间文化展示大赛，让他们比巧设图案、比创意针法等，孩子们完全陶醉“挑花趣”里……既总结了不足之处，又自己积累了多种经验，以至以后自己会呈现更优秀的作品。我对学生的作品都做了最终评价，我想这样更能激发他们的创新能力和动手能力，从而达到开展民间艺术走进课堂的教育目的。
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上半年学校在市委教育体育工委的正确领导下，认真宣传贯彻落实党的精神，学校以为残疾孩子提供优质特殊教育为出发点，根据市委、市政府要求做好“钒钛、阳光”两篇文章背景下，特校提出“用暖阳照亮每一个孩子的人生路”和“让每一朵花在阳光下绽放”，积极打造社会的阳光、人文的阳光，最大限度解决适龄残疾儿童义务教育普及问题，进一步加强教育教学课程改革，为特殊需要孩子的终身发展奠基。
一、党建工作系统推进
以“两学一做、三大活动”为载体，以“一个核心、三个优势、四个倾力服务”为抓手推进特校党建品牌。一是持续深入开展“两学一做”学习教育活动，以“两学一做”为抓手全面加强教职工队伍建设,确保谈心谈话制度全覆盖，目前已谈话 30人次；三是开展“大学习大讨论大调研”活动，通过“三会一课”、书香花城app学习讨论小组、党支部微信学习群等形式，开展新时代中国特色社会主义思想等学习活动，组织“2017年怎么看、2018年怎么干”“特校是看摊守业、还是开拓进取”主题大讨论2次，确定调研子课题2个，取得实实在在的成效。四是创新“微党课”模式让“三会一课”活起来。特校创新“微党课”模式，采取情景式、案例式、互动式等教职工喜闻乐见的方式，以通俗易懂、生动形象的方式讲身边人、身边事、身边理，截止目前已上各种形式的微党课5节。
二、教育教学改革落地生花
0的突破
市特校以课程改革为核心，在培智领域开展了“一对一”的个训课，包括语言训练、认知训练、艺术治疗、情绪与行为训练，打破了学校培智教育个别化训练“0”的历史。
1人1案，1生1课表
采用特殊教育专业量表对学生能力进行评估，基于缺陷补偿和潜能开发的原则，确定学生参加集体课和个训课的类别，一个学生一个课表。同时，每个学生均有自己的教育教学目标、教学方法和教学评价，形成了一人一案。
2项改革
一是以培智一年级为试点班级，开展了结构化教学改革，创设了结构化教室，通过视觉提示等方式对学生进行正向行为引导。二是开展了教育戏剧治疗，以“树叶跳舞”为主题，开展了10期戏剧治疗活动，将认知训练、语言训练、情绪与行为训练在戏剧治疗中进行整合，促进学生综合能力的发展。
3个课题
市特校2项省级课题、1项市级课题深入开展研究，在积极行为支持、社会适应、康复教育三个领域取得了突破性进展，形成了四个典型个案，充分体现了特殊教育专业性。
三、职教艺体高位推进
职业教育拓展新模式。一是在聋生高段开设面点制作课，培养学生生活技能的同时，为学生融合社会以及就业奠定基础；二是与艺术教育相融合，结合攀枝花本土特色，开设软陶黏土手工制作课，学生制作的攀枝花、芒果、樱桃、琵琶、石榴、胸针、吊坠等多副工艺作品在2018年全国助残日展演活动中展出，受到社会高度赞誉。
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关键词：压花艺术；设计；应用；发展前景
1研究的内容
主要研究压花艺术的应用形式，同时还进行了部分压花产品的设计。随着人们生活水平的提高，人们更加渴望大自然，从而扩大了压花的应用范围。在此基础上，分析压花艺术新的契机，从而发展新的领域。通过理论基础，创造与实践相结合的方法将压花作品完美展示。
1.1试验工具的选择
所需要的实验工具主要有塑料袋、手套、花材、熨斗、镊子、剪刀、废报纸、乳白胶、卡纸、几本厚书、过塑机、化学药品等。
1.2采集地点
植物园、生态园等。
1.3花材的准备
1.3.1压花材料的采集。压花当中花材的采集是一项重要的基础工作。压花作品应用中最要的材料是叶和花。几乎每种植物都可以进行压制，但是为了保证作品的美观，要求压花材料必须在干燥后仍然保持美感，具有观赏性。压花试验中选用薄的草本植物，革质的叶子通常不被选用。而且选择叶子标准不只是薄厚和质地，还要注意叶片外缘轮廓线条是否优美，是否具有应用价值。压花的花材应该选用新鲜、容易保色、颜色较深、含水量少、单瓣较为薄比较适合。采集的季节不受季节限制，任何时候，只要见到合适的植物均可采摘。采集时间早上植物有露水，压制时水分太多；中午植物不舒展，压制的效果会受影响；晚上植物失水，花叶需要休息，压制效果也不好。在晴天无风的上午8：30~11：30，此时的花朵开放的状态最佳。否则天气条件不适容易导致花材变质。将花材的枝条剪下立即装入塑料袋中，避免不必要的伤害。1.3.2花材的分解与整理。将花材采摘回来之后，应当在第一时间将花材脱水，进行分解处理。花材包括花瓣、花蕊、花萼（花托）、花梗（茎）、叶、果实等[6]。不同的花材种类所用的分解方式不一样。若花材较小则不需要分解，可以直接压制；大花需要分解之后进行压制。1.3.3花材的保色。有些花材的颜色较浅或不易保色，需要在干燥之前进行有效的处理，使得花材具有观赏性。简单的方法保色如下：柠檬酸+水溶解调配成5%比例+洗洁精，浸泡5~15min即可，擦干可用。1.3.4花材的染色。若摘到颜色较浅的花材，则需要进行染色。摘取完整的花朵，将花材受到损害的的花瓣去除，先在水中浸泡，主要的目的是去除杂质；准备工作之后，将花材浸泡在食用色素中，药剂的浓度是依据花材所需颜色深浅而制定，浸泡时间根据不同花材各异，等颜色充分均匀地吸入后，取出擦干水分再作压花。1.3.5植物材料进行压制干燥。根据材料的不同年份，压制的方式各异。压花花材干燥的目的是使材料的水分蒸发，防止霉变或褐变。压花干燥的方法多样，本试验采用的是自然重压法和微波炉干燥法。将植物放在吸水纸中，用木夹固定，这种方法简单快速，大约需要2min。
2压花用品制作
2.1压花作品创作的主要步骤
2.1.1衬纸的背景处理。背景处理可以达到增强立体感、协调色彩的目的。但不是每一幅作品都需要背景处理的。2.1.2作品图案设计。构图时遵循的原则是压花作品的焦点不能太多，通常只有一个[7]；压花作品的构图需要有一定的比例（画面留白、花材距离），在一幅作品中花材︰画面留白比例=黄金比例，此时作品的构图比例是最美的；压花作品在构图时注意花材数量应该适中；对于装饰性的小型用品，构图画面需要紧凑色彩鲜艳。可以设计对角式、插画式、下垂式等不同的类型。2.1.3花材的拼合、粘贴。按着设计方案依次进行粘贴，粘贴是遵照先下后上、先里后外的原则。根据个人喜好采取不同的粘贴方法。对于大朵重瓣花材在压制时需要各部分拆开后再组合。2.1.4用品的保护处理。压花作品的干燥花材与空气接触很快会变褐，失去应用价值[8]。要想长期保存，就应该对作品加以保护。试验作品采用塑封覆膜法进行保护，此方法简单、有效。
2.2压花书签的制作
2.2.1材料及用具的准备。准备好需要压制书签的材料。将卡纸剪成12cm×5cm，根据个人喜好将卡纸进行简单装饰，增加美观性。2.2.2设计图案、简单构图。在书签上进行整体规划。此书签图案设计的类型是平面插画图案。用铅笔先将初步的图案简单地画出来，将花材摆在对应的位置，若有不合适的地方，可以及时纠正，用平面花材表现出插画艺术，创作一幅插画作品图案，确定后进行固定。2.2.3粘贴花材。用压花专用胶，进行粘贴。先用镊子将叶子固定在卡纸上，进行粘贴，一般都是花压叶子，而叶子不压花。在压花制作过程中，不同类型的压花作品的步骤也有差异。按着插花艺术创作的一些技巧设计的插画式构图。直立式插花的制作过程是第1主枝基本呈直立状，花卉均是自然向上[9]。因容器是高身的，为了保持重心，所以主枝的花材需要长些。第1、第2主枝夹角呈30°，而第3主枝与第1主枝呈45°夹角，3个主枝相呼应。焦点花材由2朵花组成，大一点的花在前，小一点的花在后。最后用小花进行装饰，作为填充花材。2.2.4整体塑封。要想长久的保存，就必须将设计好的作品整体进行塑封保存，以免遭到破坏。书签采用的是带有黏胶的塑胶膜放在作品上，然后是用塑封膜加热加压，使塑胶膜紧紧地压在纸片上。
3压花的实际应用
3.1压花艺术在生活中的应用
在生活中，将压花和生活用品结合起来，可以给生活带来乐趣，还可以呈现出非常优雅的效果。压花作品可以变为商品，尤其在偏远的山区野生植物的种类多，可以利用当地的有效资源，创造出利润。如：花卡、挂历、花框内的压花、瓶子里的压花、钥匙圈等。将自己喜欢的植物，DIY制作成请柬卡、书签、贺卡、圣诞卡、祝福卡、名片等。花卡上的植物更具有真实感和层次感的原因是植物的花和叶子凸出纸面。DIY制作的花卡虽简略，但是更显品位与匠心。压花在日用品中的应用广泛，具有实用性和观赏性，压花的载体不仅仅是纸张，还可以用其他物品做载体。如桌布上的压花、透明玻璃上的压花等，使生活更加可爱动人、充满诗情画意。这些压花类生活日用品可进一步划分为压花布艺、压花器具、压花首饰和压花封面等几类[10]。目前压花艺术虽在生活中应用较多，但还存在一些待解决的问题，主要有：因压花是手工制作，还不能做到工业化生产，所以耗费时间，成本高，但利润相对较低；压花作品在保存过程中存在一系列只可进行擦拭、不可洗涤的问题；压花布制存放的时间相对较短。
3.2压花艺术在教育领域中的应用
由于我国现在推行素质教育，所以在有些地区的大中院校及一二线大中城市中小学已经陆续地开展了有关压花艺术的课程。压花风格多样，所以各种的压花作品均有。其中，以国画写意式构图的写生压花最具有特色，最能显示中国文化的品位，如陈国菊教授的牛郎织女是典型融入中华绘画文化、具中式风情的压花。压花课程进入学校，受到了大中小学生的一致喜爱。同学们在压花过程中，不仅学习到了压花知识，而且能够认识大自然，回归大自然。通过实践体验活动促进学生创造能力及动手能力，可以参加各种压花比赛，在比赛中可以学到更多的知识。当今许多面临毕业的大学生已经发现压花艺术发展潜力巨大，压花艺术为创业提供一条新路子。但是，目前压花教育对于偏远地区的中小学生还未普及，推广力度不够，需要政府加大投入，助力更多学生综合发展。
3.3压花俱乐部、协会
在日本、台湾压花俱乐部和压花协会比较常见,主要进行各种有关压花比赛。由于形式过于单一，导致顾客过少，收入单薄。俱乐部可以转变为在郊区中进行，不仅可以亲近大自然，而且还可以在花园中约朋友进行喝茶、聊天、压花DIY制作、采摘等农事活动的相关体验。可以了解农艺师的日常生活，享受大自然，沐浴阳光，还可以休息度假,享受生活。
3.4压花艺术室内软装中的应用
根据不同的室内设计的风格采用不同的压花作品，可以采用”一对一”的服务，实现私人订制。并且压花产物很适合室内软装，中国现今已经有几家压花软装的公司，如亿宝莱公司缔造了一站式团体办事，具体包含：家具、灯饰、饰品、挂画、窗帘和花艺等。压花可以给人们带来绝无仅有的视觉冲击力。但是也存在许多问题有待解决：许多作品存在严重的褪色问题、压花家居的保养方式不合理、作品类型多样化、压花产品开发的力度较小跟不上市场的需求等。
3.5压花艺术培训中的应用
压花艺术在我国已经经历了30多年的艰辛历程，据调查了解，目前中国从事压花艺术相关的培训机构和工作室已经达到数十家，压花培训机构和工作室主要开展基础班的课程教育（认识制作压花所需的原材料、花材的干燥处理和相关工具等一系列的理论知识）及实践操作，使各地的压花爱好者在这里学习技艺，陶冶性情，还对美的认识得以升华。压花培训机构最主要分布在广州、北京、天津等地。现今，压花培训形式比较单一，涉及的范围比较窄。而且，压花工作室分布不均衡（大多数分布在一线的大城市）、压花艺术研究的内容比较分散、压花培训机构的老师的水平不一都是进一步需要解决的问题，从而确保培训课程的质量，保证每个人都学有所成，使我国的压花艺术产业快速稳定的前进。
4我国压花产业的发展趋势
中国的压花产业要想得到长远发展，就必须与其他产业相结合，学习国外的压花技术，取长补短。蓬勃发展的压花产业深受广大人士的喜爱，只要细心、耐心，每一个人都可以创作出自己的压花作品。而且，我国需要进一步完善压花产品类型，与其他产业共同发展。
4.1在自然教育中结合压花艺术
美国文学家爱默生说“培养好人的秘诀就是让他在大自然中生活”[11]。以自然环境为背景，使儿童融入大自然，实现儿童了解自然、热爱自然，从而形成有效逻辑思维的过程就是自然教育。自然界千姿百态的众多植物中，给想象力供给了无穷联想的空间。所以将压花艺术与自然教育相结合，可以让孩子发现植物的美好，留下大自然的彩色时光，可以开发学生的想象力，发展事物的多样性，从而使我国传统文化发扬光大。
4.2在素质教育中结合压花艺术
艺术教育在素质教育中的比例逐年加大，而压花艺术是学生素质教育的好教材，具有很高的趣味性、艺术性和实践性，应该大力推广压花艺术相关的素质教育。压花课程可以提高学生的艺术修养、创作能力，还可以设置压花亲子活动教程，在学习过程中，有利于增进亲子间的情感交流、有利于孩子身心健康的发展、激发潜能。
4.3在心理教育中结合压花艺术
在当代快节奏的大城市生活中，大多数人们的思想和精神都得不到很好的放松。而压花是一个富有诗情画意的艺术，可以使高度紧张的年轻人得到休息和放松，是缓解压力的一种快速有效的方式。还可以将压花艺术与医学辅助治疗相结合，治疗效果应该比较好。学者可以通过参与压花的一系列活动，按着自己的心里要求进行采花、压制和创作等过程，从而锻炼自己的能力，促使身心健康的发展。
4.4在生态旅游中结合压花艺术
生态旅游是依托良好的自然生态环境和开展生态体验、生态教育、生态认知并获得心身愉悦的旅游方式[12]。中国已经进入大众旅游时代，休闲度假成为旅游消费的主流[13]。但是目前，生态旅游的模式太单一，应当充分利用本地的特色（如：特有的民族特色、区域内特有的植物、特有的民俗文化等）与压花艺术相结合。可以将压花作品制成非常具有民族特色的产品，弘扬民族精神，可以使压花行业和旅游观光协同发展，互利共赢。
花艺培训方案范文5
理财专家 为好男量身打造理财方案
在人们眼中，艺人收入高福利好，但事实上却屡屡爆出艺人破产逃税等财富丑闻。为此，“好男儿”的经纪公司东方之星特地请来了上海理财专修学院执行院长、加拿大职业理财师、《理财周刊》首席理财顾问徐建明，为好男儿量身打造理财方案。在培训中，徐老师提出，合理支配每月收入应采取“五步走”的方法，也就是说在扣除“退休养老金”、“信用卡还贷”、“保险金”、“备用金”、“投资”这五项基本支出后，才可以“舒坦”地享用剩余部分的收入。
另外，徐老师和东方之星总经理秋林都多次强调了纳税的重要性。作为公众人物，依法纳税不仅是对自己的行为负责，同时也是兼顾到自己对社会的积极影响力。坐在下面的好男儿们表情严肃，看来出道一年的好男儿们已经对自己的社会责任作好了充分准备。
蒲巴甲坦言开源也需要节流
去年蒲巴甲入选福布斯财富榜中国名人百强，对此，蒲巴甲坦言开源也需要节流。对本次培训格外认真的蒲巴甲早早地就坐在了教室的前排，频频做着笔记。刚刚考入上海戏剧学院表演系的蒲巴甲显然对知识投资更为重视。他说，他目前将会花一定的时间和金钱在他的课业上，从而更好地延长自己的艺术生命。对此，老师以“竹竿理论”――即用适当的钱来投资个人所具备的长项，对蒲巴甲的投资作出了肯定。秋林也坦言希望自己旗下的艺人不一定是红得快但一定要红得长久。
花艺培训方案范文6
摘 要 这些年，花样滑冰运动正向着表演化、艺术化、舞蹈化方向发展，虽然我国花样滑冰运动已经取得了长足的进步，但是运动员的艺术表现力水平依然比较低，这已经成为制约我国花样滑冰运动员在国际大赛上取得优异成绩的瓶颈。本文从我国的文化、训练方式、运动员体能水平以及选取的比赛音乐选取等方面对我国花样滑冰运动员艺术表现力水平低下的原因进行了分析，并针对这些问题提出了相应的解决方案。
关键词 艺术表现力 原因分析 训练方式 途径
艺术表现力，是指在艺术作品中所表现出的感染力。具体地说是运动员在比赛中将自身内在的情感体验，在规则允许的范围内通过身体动作、面部表情、专项技巧等进行表现的能力。高超的艺术表现力可以达到花样滑冰最佳的境界，给人以完美的艺术享受。
一、我国花样滑冰艺术表现力较差的原因分析
（一）我国传统文化及训练方式的影响
中国人表达情感一直都很含蓄，讲究中庸之道，性格比较内敛，表情神态不够夸张奔放，在一定程度上影响了我国花样滑冰运动员的艺术表现力。
（二）运动员体能欠缺限制了艺术表现力的展现
随着花样滑冰难度不断加大，动作要求不断提高，需要运动员注重身体素质锻炼。没有充足体力作保障，再好的舞蹈设计也无法表现出来。有些时候，在节目刚刚过半时，便看到运动员的面部表情很疲惫，汗流浃背，气喘吁吁，表现出体力不支，滑行速度明显变慢、连接步法简化、舞蹈动作不到位甚至忽略不做，对于好成绩只能望洋兴叹。
（三）选取的比赛音乐难以激发艺术表现力
音乐在花样滑冰中起着举足轻重的作用，合适的音乐会激发运动员的情感，动作也流畅自然。音乐的节奏与速度，严格控制着花样滑冰的节奏与强度。而音乐的选取必须以花样滑冰的动作为依据，必须符合运动员的自身技术特点和艺术风格。对于不同的运动员要选择不同类型的音乐，考虑到运动员的理解能力。遗憾的是，在早期训练过程中，往往是教练员代替运动员选择音乐，运动员对于音乐的理解受到限制，动作无法与音乐相契合，艺术表现无从谈起。
二、提高花样滑冰艺术表现力的途径
（一）加强音乐素质的培养
音乐是编排动作的核心，是花样滑冰运动的灵魂。众所周知，对于音乐的有效理解是需要训练和天赋的。由于花样滑冰运动员很少受过系统音乐教育，导致有些运动员对乐曲的情感理解难以深入，编排动作与音乐之间貌合神离。因此，提高花样滑冰运动员的音乐素养迫在眉睫。具体做法是在训练中增加音乐课程，通过欣赏不同种类和风格的乐曲、音乐剧和歌舞剧，参观美术展、摄影展等，培养和提高运动员的艺术水平和修养，提升选手对于音乐情感的掌握。实践中，在编排动作以及选取音乐的同时要考虑到运动员的理解诠释能力，根据运动员的不同外形条件和性格选取音乐。
（二）充分利用舞蹈训练提升艺术表现力
花样滑冰与舞蹈完美结合才能成为真正的滑冰艺术。舞蹈训练的重点在于提高运动员的全面身体素质，完善运动员的动作技能和姿态。舞蹈及其形体训练虽然是展示花样滑冰艺术的基础，也要意识到，花样滑冰项目并不是各种专项难度动作和舞蹈连接动作的简单堆砌，而是在音乐的伴奏下，表现一种统一的、完整的意境。
对于运动员舞蹈能力的培养，第一，运用芭蕾舞训练运动员的姿态和形体控制能力，将一些单一的基本动作组合成连贯、单项小组合，如基本舞姿组合、手臂组合、跳步组合。第二，利用舞蹈中的身体各部位的律动训练选手的身体各部位的协调能力以及节奏感。选取不同风格的舞蹈，丰富运动员的表演素材，提高协调能力。第三，街舞、爵士舞等舞蹈形式也可以引进训练中，这样既可以丰富运动员的艺术表现形式，又可以提高运动员的身体节奏感和协调性。
（三）加强运动员的综合艺术素养
理论文化知识的学习是提高运动员提高自身素质及修养的关键。训练之余，加强理论文化知识学习，博览群书，开卷有益，在技术水平有所提升的同时，对花样滑冰各方面有更加深刻系统的认识。除此之外，高超的艺术表现力还需要运动员具有厚重的艺术修养，可以安排运动员听音乐会、观看歌舞剧芭蕾舞表演等，以感悟优秀演员是如何用形体语言来表达特定情感，这对运动员的艺术表现力的提高具有潜移默化的影响。
（四）加强身体素质训练，做好体能保障
花样滑冰运动员在规定时间内需要完成由跳跃、旋转、联合跳跃等众多动作和连接步编排而成的节目，如果没有良好的身体素质条件，无论多优秀的节目都无法呈现。在体能训练中应该注意，第一，力量素质是花样滑冰运动员重点素质，在训练中，要科学合理的安排力量训练，不能过多的以专项力量训练代替全面力量训练，要注意发展膝、髋、腰部和小肌肉群等部位的力量，同时要防止两臂、大腿、臀部过粗，影响速度和形体美感。第二，注重训练运动员的耐力。花样滑冰的特殊性要求运动员要进行有氧耐力训练，有氧训练中经常采用的有持续性练习及间断性练习两种训练方法。第三，花样滑冰中的动作需要具有衔接性，这对运动员的身体协调能力提出要求，在训练中可以从柔韧性、平衡性、灵敏性等方面加以重点训练。
（五）提高教练员的素质，充分发挥教练员主导的作用
教练员在运动训练中起主导作用。教练员的培养、指导和训练方法在提高花样滑冰运动员的艺术表现力方面起着不可忽视的作用。教练员的自身修养以及对音乐的选择与编辑，对运动员艺术表现力的发挥起到至关重要的作用。教练员应该适时调整教导方式，提高自身素质，紧跟花样滑冰变化的步伐。另外，教练员要适时运用鼓励法，增强运动员的自信心，使运动员将动作与音乐的内涵转化为自身内在情感的外在表现，提高艺术表现力。
参考文献：
[1] 王韶峰.花样滑冰与舞蹈训练[J].冰雪运动.1995(3):16.
