前言:中文期刊网精心挑选了建筑比例的概念范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。

建筑比例的概念范文1
【关键词】建筑造型原理;建筑构图;分析
构图的根本法则就是“对立统一”的法则,这是形式美学和构图的根本法则。所有一切构图的法则,都可以归结为这一点,都是这一法则的具体化、外延化、视觉化。所谓“变化统一”和“多样统一”,其核心就是“对立统一”。变化和多样何以能够统一,就是各自通过自身相应的对立面达到统一。构图原理又可以分为基本范畴和基本原理内容。
1.基本范畴
形式的视觉属性,诸如形状、尺寸、方位和表面特征以及由表面特征引起的视觉重量感等因素,都属于构图的基本范畴。此外,隐含在两个或两个以上要素间的关系之中的潜在的视觉效果,诸如对称与均衡、比例与尺度、韵律与节奏、对比与微差、变换与等级都是建筑构图的重要范畴。可见,构图原理的基本范畴实际上就是建筑形式中首要的、直观的和特有的要素,同时也是建筑师实现和协调体量组合的基本手段。
1.1对称与均衡
建筑史表明,建筑艺术从某种意义上讲是建立在左右对称的基础上的。在相当长的时间内,不对称的建筑被认为是古怪的,需要作出某种解释的。而现代,不对称但均衡的构图则被认为是现代建筑艺术的基石。其实,在当代的建筑造型中,对称式构图比我们想象的要多得多,对称式并非专属古典时期,现在仍然具有广泛的应用领域。
1.2比例与尺度
在建筑设计中,建筑形式的表现力以及建筑美学的许多特性都起因于对比例的运用。比例是指建筑物各部分之间在大小、高低、长短、宽窄等数学上的关系。尺度则是指建筑物局部或整体,对某一物件相对的比例关系。因此相同比例的某建筑物局部或整体,在尺度上可以不同。建筑物的空间及其各部分的尺度和比例,主要是使用功能和不同材料性能、结构形式确定的,不同类型和性质的建筑物在尺度上和比例上都有不同的要求和相应的处理方法。例如许多公共建筑物,如车站、商店等开间、进深大,层高常采用钢筋混凝土框架结构,在立面上反映出一系列柱子和大片窗子和宽阔、开敞的出入口,而许多居住建筑物,由于面积小,相应的开间、进深、层高也都较小,而且常采用砖石或混合结构,在立面上反映出较多的实墙面和较小的窗子和出入口,因此在建筑的尺度和比例上显示出很大的区别。
建筑物上某些部件根据人体工程学要求常得出较为固定的尺寸,例如楼梯踏步高一般在15-17cm之间,宽一般在25-30之间,一般的窗台栏高度常在90cm左右,门的高度常在2m左右,如果任意改变就可能不适用,也不习惯。对生活中常见的不同性能的材料,在使用上也会有合乎逻辑的比例概念,人们在日常使用中形成的这些习惯、固定的尺度和比例,就能对不同的空间和物件有很敏锐的尺度感和比例概念。由此可见,人们对建筑物尺度、比例的不同感觉,除了建筑物的绝对尺寸外,还要通过与某些习惯、固定的比例概念相比较而获得,而后者在建筑构图中显得格外重要,即应正确处理好建筑物各部分之间的相对尺度、大小、长短、高低、宽窄等,都是通过比较而显示出来的。如果对建筑物上的某些部件大小处理不当,就会影响整个建筑物的比例,从而影响对建筑物的尺度感。
2.基本原理
从功能的角度来看,建筑物的实际用途或使用上的完整性是构图的首要条件。因为我们知道,办一件事情总要依次经过一定的手续或程序。人门活动范围的统一性或使用上的完整性要求各个相关房间在位置安排上应该有一种合理的联系。同样,相关经验表明,房间窗户的尺寸、天花板的高度以及许多物体的一般形状只适合于某些目的而不会适应别的目的。从这个意义上说,“形式追随功能”所确立的是一种合理性原则。鉴于这条法则本身所遭致的种种批评,尽管有些时候是不公正的,但我们不妨把这条法则作为一条底线策略,加入建筑构图损害了功能的合理性,显然就不会是一个好的方案。使用的完整性和行为逻辑的连贯性一旦受到破坏,不管其他方面设计得如何,看上去都会使人觉得无目的,而且表面化。
在建筑形式和体量构图中,公共建筑物看上去就要像公共建筑,住宅看上去就要像住宅,而纪念性建筑物看上去就要有纪念性。造成类型上差别的根本原因在于不同尺度的运用,这一点已经明确了。而在同一类型中,不同建筑物之间形象上的差别首先也根源于尺度和比例因素的不同,其次才是其他美学范畴的表现。
当代建筑美学和建筑构图原理经过“后现代”的洗礼之后,要想从中找出一个可以替代统一性的另一个核心范畴或原则,是非常困难的,也是徒劳的。在所谓的“现代建筑”之后的建筑理论和实践中,理想和感性之争、个性表现与时代新风格等理论纯属一笔糊涂账。设计理论家往往忽视了现实中主流的、大量的与普通人的审美情趣和要求相称的设计。
对于建筑艺术理论而言具有双重特点,一方面建筑艺术理论表现为随着时代的进程而呈现整体膨胀的特点,即共性方面;另一方面则是由其专业特性所决定的,即建筑艺术理论的艺术属性决定了所谓的折旧和淘汰问题是毫无意义的。在过去的若干年中,建筑的艺术表现方面只不过是以某种方式卷入了对过去百年或千年知识、价值、情感的重复。我们的历史、建筑的历史所允许的只是置换、重组和重复。它们的物质式样连同其中的构图理想――统一原则,在今天仍然制约和规范着当代建筑设计,成为所向往的经典。
建筑比例的概念范文2
对外墙信息载体功能的控制
外墙在作为建筑影响力的载体方面,发挥着关键作用。这尤其体现在当代建筑技术与加工工艺的飞速发展,导致以技术美学为指向的建筑外墙拥有了更多的机会,依靠建筑元件的图形特点、肌理变化成为一种视觉媒介,向外界阐明建筑师对形式语言和精细程度的追求。
在北京国际图书城的设计过程中,正是出于对外墙信息载体功能的认识,通过积极控制建筑整体的形态比例、建筑外墙的组织结构和肌理变化等一系列与视觉相关的信息,形成了创意明晰、表现丰富的立面系统。首先从整体效果来看,该工程建筑形态的形成源于对“8”字形室内空间的自然呼应,线性的流畅和动感是概念创意的灵魂。其次,从外墙组织结构和肌理变化来看,外墙设计是在水平伸展的清水混凝土折板上,采用“图底”两个层次的组合――内侧是满足基本性能要求的围护墙,外侧是满足遮阳、防眩光方面需求的垂直金属百页。由于这种外墙的层叠与渗透性,增加了外观效果,同时也改变了物体的暴露程度,在建筑整体上产生了富有韵律的光影效果。水平清水混凝土板的粗犷质朴与垂直金属百页的精致挺拔相得益彰,从中观层面上刻画了类似于“书架”、“书简”的建筑形式语言。
对外墙保护与调节功能的控制
为了达到人对“舒适度”的基本需求,外墙必须满足各项性能设计,才能对室内空间环境起到保护和调节功能的作用。但是外墙的信息载体功能使得它不能仅囿于常规、通用性的图集选择模式。所以在工程的深化阶段,我们会将外墙所肩负的各项性能需求置于一个由材料,结构、连接、加工工艺的合理性和外墙系统的视觉信息设计规则所组成的整体背景下予以统筹考虑和优化,然后以一系列适合本工程的营造方式使之实现,同时这种过程也使得建筑师“建造”的职业能力得以创造性的体现和锻炼。
外墙与其他建筑系统的协调
外墙与平面布局系统――外墙与平面的协调主要是模数问题,针对不同的建筑类型,可以依靠合理的模数网格的设置,从整体到细节上控制各种边缘和构件定位。北京国际图书城项目以8.1m柱网为主网格,将1.35m作为分网格;从外墙外完成面的界定、外墙上开口尺寸的确定和定位、玻璃幕墙的立面划分到金属百页等建筑构件的定位,均以此网格为依据,有效避免了设计院传统立面设计中对尺度推敲的随意性,同时也从一定程度上简化了设计工作,增强了建筑整体的内在联系性。
外墙与承重结构系统――在外立面设计中,北京国际图书城项目通过外露连续的结构板构件,表现清水混凝土质朴的效果。这要求我们在外墙设计深化阶段,必须借助外墙大样的推敲,确定混凝土楼板边缘的特殊截面形式与尺寸,然后在土建施工中一次浇灌成形。由于夸张了楼板的外观尺度,并且对模板拼缝进行了控制,使得简洁有力的清水混凝土水平线条成为强烈的形式语言,甚至弥补了由于时间和预算紧张而造成的施工质量和构造上的不足。
外墙与机械设备系统――在外墙设计中,总有一些性能设计要求并不能以一定的构造方法得以解决,而必须设置一些必要的机械设备,所以我们在立面设计中不得不考虑他们在视觉上的影响。北京国际图书城项目为了避免机械设备侵占有效的商业面积,将风机设备置于屋顶上,然后通过设计一些水平线条的铝合金格栅来归整可能零落的局面。但是建成效果显示,这种做法对于有完美形式追求的建筑来说,并不理想。
外墙的系统化表达
专业化、精细化控制的工作方式,使得对设计信息的系统化表达成为一种必然。这种表达的系统性体现在专项设计人员对与外墙相关的所有设计信息全面深入的描述和推敲――从平面图中外墙边界的定位与构造层次、多比例的外墙大样图、立面图到三维实体模型与虚拟现实,基于网络服务器的协同工作平台和现代计算机辅助设计软件为上述一系列的表达工作提供了技术支持,保证了专项设计人员所有绘制工作的时效性与唯一性。
平面图中的外墙――图纸中外墙的边界、外墙在水平方向的层次,外墙上开口的定位都是通过一组封闭的线条来描述的。这部分在传统图纸表达中由平面图设计人员完成的工作,在外墙的系统化表达中由负责外墙设计的人完成,并且依靠专业化分工下、协同工作平台的支持,通过绘图软件的即时更新功能反映到平面图纸中。这种分工细化的方法更有助于外墙系统设计人员对外墙的设计深化,同时将这种深化即时反映到平面系统中,从而保证了所有传达信息的时效性。
立面图――对于追求建筑和室内设计一体化的高品质建筑项目来说,我们不仅需要表达建筑外立面,而且也需要表达重点公共空间的内立面,特别是对于共享中庭、楼电梯开口等可能出现连续界面的部位,我们往往是借助剖立面图的研究,确定扶手、栏板、防火设施、玻璃隔断、吊顶及吊顶在中庭边缘的交接处理等问题。
建筑比例的概念范文3
关键词: 狭缝空间;徽派建筑;建筑设计
Abstract: In this paper, the concept, classification and application of the slit space are introduced, slit space summary of Huizhou building performance. Through research and Analysis on slit space construction, the function and characteristics of different buildings, analysis, for the construction of the three-dimensional plane provided corresponding optimization perspective, to humanity for the construction of slit space design.
Key words: slit space; Huizhou architecture; architectural design
中图分类号:TU-86 文献标识码:A
狭缝空间的概念:
1.1狭缝空间的概念
从字面意义上来理解,狭的本意是窄,宽度、广度小,而缝在《汉语大典》的含义是窄的开口、裂口,或有某一长度并有相当深度,通常由于破裂、撕裂或分离而发生的裂缝。因此,狭缝就是窄而长的孔或开口,狭缝空间就是形状上窄而长,并具有一定深度的空间。狭缝空间有两个关键的特征因素,一个是窄,一个是长,如果“长”代表着比例的话,那么“窄”就意味着尺度。“尺度所研究的是事物整体或局部给人感觉上的大小印象和其真实大小之间的关系问题。”[1]
1.2狭缝空间的分类
(1)广义与狭义
通常情况下,小尺度的狭缝空间更易于我们识别,而大尺度的狭缝空间尽管具有狭缝空间的形状及比例,但“狭缝”的感觉却非常的微弱。小尺度的狭缝空间因为给人“狭缝”的感觉是直接而且强烈的,是绝对的狭缝空间,我们称之为狭义的狭缝空间;反之,大尺度的狭缝空间我们称之为广义的狭缝空间。
(2)建筑内部与建筑外部
建筑内外空间的确定因素是“有无屋顶”,同样,我们根据有没有“顶”作为区分建筑内部狭缝空间和建筑外部狭缝空间的因素。
(3)作为模糊空间的狭缝空间
所谓模糊空间就是介于室内空间与室外空间的一种过渡空间。日本建筑师黑川纪章认为,模糊性是和共生、中间领域密切相关的概念,他将模糊空间定义为“灰空间”。
(4)作为“形”的狭缝空间
作为“形”的狭缝空间的产生有多种方式,首先是形体的组合产生的狭缝,各种几何形体在平面或立面上进行分割、叠加、旋转、变异的调整与组合,都能形成几何的规则或不规则的狭缝其次是功能性的需求产生的狭缝;第三是追求建筑美学的结果,出于构图的需要而在建筑中产生的狭缝。
2.徽州建筑的狭缝空间
2.1.桥的狭缝空间表现
古徽州村落选址一般沿着溪流布置,溪流上架着人车通行的石桥,桥的结构形式很巧妙。这种桥形成的狭缝空间具有联系和跨越的功能,联系是“桥上空间”的主要功能,跨越是“桥下空间”的主要功能。“桥上空间”能引导人的视线,给人以目标的暗示,使人在期待感的驱使下,沿着空间的指向逐渐接近目标,从而完成空间与空间之间的联系。加上长宽或高宽比例的满足,狭缝的感觉显而易见。此狭缝空间同时也是一个空间到另一个空间的过渡空间,被联系的两个空间的特征也影响着此空间的形态。
2.2街巷的狭缝空间表现
巷是中国传统文化中必不可少的元素之一,也是线形狭缝空间的一种表达方式。徽派建筑中的街巷,错落有致、曲直通幽,两边界面是连续的、高大的山墙,中间形成与其线性空间相符的交通空间。这种巷是典型的狭缝空间:其长度远远超过宽度;其空间由基面、两侧界面、顶界面和有时缺失的端界面围合,无论空间形态曲直,两侧界面在巷空间的范围内基本保持平行,且两侧界面的长度大于其高度和间距;其空间具有良好的连续性和明确的方向性。
2.3天井的狭缝空间表现
“小型化的庭院”——天井是我国南方住宅中常见的建筑形式,徽派住宅同样少不了这种建筑形式。天井从其尺度上和形态上来说具备了狭缝空间的条件,狭长型天井的这一表现更为明显。从其功能性来说,具有采光、通风、防火、组织空间的的作用。[2]天井在建筑中的运用体现了人们对于人与自然和谐关系的追求,成为建筑生态化的重要手段。
2.4窗洞的狭缝空间表现
在自然界赋予生命的各要素中,光一直扮演着重要的角色,通过孔洞状的“狭缝”引入的自然光是纯净的同时由于孔洞状的“狭缝”使人与外界的有限流,无形中产生一种神秘感,因而增加了空间的精神性。徽派建筑在白色山墙墙面上开一个或几个方形小窗,它们不仅满足了室内采光的需要,还可以使建筑室内外墙面很活泼。。
2.5石材间的狭缝空间表现
徽州建筑群体组合中的街巷,下铺青石板,通过缝隙将水导入地下,并与河道相通。而徽州村落中皆保持了青石路面,大块的条石铺就了坚实的路面,用小的鹅卵石铺出美丽图案,石间的缝隙就是最好的疏导系统,下雨时分,整个村子都不会有泥泞之地。门口菜园院墙,通常都是用很多碎石堆砌而成,而石头本身与石头之间的缝隙形成了特有的肌理,或明或暗,韵味无穷。
3.建筑设计中的应用
3.1满足人的活动
空间是建筑的主角,而人是空间的主角,体验是人与空间环境的中间环节。狭缝空间中的活动能否发生,能否得以深化并引起人在情感上的共鸣,都要看狭缝空间的空间设计是否能为人所体验。“在现象学中,设计者(主体)的体验和这种体验的产物——建筑,不过是刺激使用者和观者(客体)的中介,客体在此和主体通过中介产生感应,参与到对表象的观察和对生活世界真实的寻找过程,在每一个客体自身的生活经验帮助下完成对真实的感知”。[3]
3.2建筑造型中的应用
现代建筑造型对于狭缝空间的运用越来越多,与一般的造型处理手法不同,狭缝空间表现在对于材质的线性表达,是对于“界定”的强调。立面造型不同的线性狭缝表达往往带来不同精神感受。垂直线具有崇高、向上、挺拔、峻峭、直立、生长、正直、主动和阳刚的意蕴;水平线具有辽阔、平静、承载、忍耐、稳定、安然和永恒的意蕴;倾斜线具有动势感、不安定感和暂时感,因为任何动势都只是暂时的。[4]倾斜线生动活跃,不像垂直线与水平线那样四平八稳。
3.3狭缝空间的变异
现代的审美价值观在不断变化,从原来的大众化向着个性化、多样化演进。常规设计手法下的狭缝空间在新的价值审美观下,其形式有了新的变化,比如狭缝空间界面出现不平行、狭缝空间的无规则交叉以及不同形态狭缝的堆叠和转折等。这些变化实质上是在科学技术、经济、文化等因素的推动下,又进入到一个新的阶段。这种审美领域的扩展既有“艺术生活化”与“生活艺术化”的成分,也把被传统美学所拒斥的东西一并纳入到审美范畴。
4.结语
作为‘形’的狭缝空间”主要是以丰富建筑形体和空间形体为基础,它的表现形式可以是“剩余空间”或其它空间的延续。徽派建筑作为中国传统建筑的代表,将传统住宅狭缝空间演绎的自然、协调。而作为现代建筑师应创造性地利用狭缝空间这一种语言,将多种因素综合考虑,设计出更多丰富、人性化的建筑空间。
参考文献:
[1] 彭一刚.建筑空间组合论[M].第二版.北京:中国建筑工业出版社,1998:41
[2] 丁俊清.江南民居[M].上海:上海交通出版社,2008:77
建筑比例的概念范文4
关键词:房屋建筑设计;美学规律;分析
中图分类号:TU2文献标识码: A
1引言
现代社会建筑物在为人们提供一个良好的生活环境的同时,还需要考虑满足人们的精神生活的需求。目前,人们生活水平不断提高,人们的审美观念也发生了翻天覆地的变化,传统的建筑形式已经难以满足人们的感官需求,具有艺术性、创新性、美学性的艺术结构逐渐的成为了现代建筑设计的一个重要需求。
好的建筑作品,可以良好的把握城市空间系统中自然环境与人文因素之间的有机性、逻辑性以及秩序性,从而在升华历史文化价值的同时提高居住环境的艺术性。例如巴黎的埃菲尔铁塔、悉尼的歌剧院都是通过建筑美与艺术相结合体现其形式美。
虽然人们对于美学的理解各不相同,但是美学在建筑艺术的应用中,也具有一定的规律。要想实现房屋建筑设计的美学特性,就必须要遵循相关的美学规律,通过美学规律的普遍性,来达到房屋建筑设计的艺术需求。
2美学规律中的协调性
保证设计的协调性,是实现不同艺术形式的重要前提。房屋建筑具有多种设计形式,并且设计过程中的设计意图多种多样。目前,部分房屋建筑设计中,经常存在由于多样性而造成的协调性缺乏,影响了房屋的美学特性。首先,房屋建筑要实现几何形体的统一。几何形体的统一,是实现建筑辨识上的协调的重要基础。实现几何形体的统一需要对于形体中的主从关系进行分配,并且合理的对尺寸、形状等进行协调,从而到达几何形体的统一。其次,实现主从分明。建筑按照其自身功能可以分为主体与从属两个部分,在设计上,要进行从属的区分对待,避免由于主从不明确,造成建筑表现形式过于松散和平淡。在进行建筑的外观设计上,必须要对于主体和从属进行区分对待,形成重点突出,以从属部分衬托主体部分,提高建筑外形的表现力。再次,要注重实现色彩的协调。建筑材料的选择中,合理的搭配建筑色彩,使之形成良好的艺术风格,才可以达到色彩协调的目的。与此同时,在进行色彩的选择上,还要注重不同色彩所代表的不同意义,避免发生色彩意义上的矛盾,降低建筑视觉效果,影响建筑实际艺术效果的表达。最后,还要注重建筑功能的协调。建筑自身具有多种的功能,如果建筑的结构体系中,不同功能不能实现协调,就会造成建筑外观与整体结构出现不协调。
3美学规律中的均衡性
建筑物自身的大小、质感、色彩、虚实变化、高低等都存在很大的不同,使得建筑本身的均衡特点,成为建筑美学规律中的重要特点。就大多数情况来说,一般体积较大、材质较为粗糙的建筑物,其给人的感觉以稳重为主。而体积较小、材料较为光洁的,则给人以轻盈的感觉。对于建筑没学规律中的均衡性研究,就是要提高建筑物给人的感觉的影响。
建筑物的均衡主要是指建筑物不同部分的轻重关系,并且是建筑物观赏特性中的重要影响因素。只有保证建筑的均衡性,才能使得建筑物的艺术效果得到良好的表达。实现建筑的均衡性,必须首先要注重实现建筑物的对称。对于复杂的建筑物来说,实现建筑对称是建筑设计中较为困难的环节,需要设计者通过大量的努力来实现。对于不规则的均衡特点的表达上,要利用杠杆原理,通过合理的设计手段,使得建筑物的均衡中心得到凸显,合理地配合导向标志对建筑物使用者进行引导。在保证建筑物均衡性的同时,还要注重实现建筑物的稳重性。建筑物的稳重性的实现,需要通过不同的表现手法,来得到实现,让观看者获得稳定的感受。现代建筑对于建筑稳定性表达,通过利用材料的质感以及特殊结构的设计,表现能力得到大幅度的提升。
4美学规律中的比例
建筑物的比例设计是建筑设计中的重要环节,也是实现建筑物给人完美感受的基础。建筑的比例设计是指在设计过程中,对于建筑物的长宽高属性的大小关系进行合理的设计。建筑物本身从整体到局部,都存在着一定的比例的关系,而良好的比例关系,正是给予人们良好感受的基础。如果建筑物比例设计存在问题,就会使得建筑美感难以得到体现。对于不同的建筑来说,比例的选择需要根据建筑物的实际特点来决定。例如,简单基数比、矩形比例、动态比例等都是建筑比例设计的重要方式。
5建筑设计中的美学应用
下面以朗香教堂为例,具体分析建筑设计中的美学应用。
朗香教堂位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区,坐落在一座小山顶上,由法国建筑设计大师勒・柯布西耶设计建造。虽然教堂规模不大,仅能容纳200人,但却对现代建筑的发展产生了重要影响。
(1)对立统一的应用
对立统一法则是设计行业普遍适用的法则。建筑设计中的统一,指的是在一个总的概念前提下,各要素之间所呈现出的一种相似,甚至一致的特性,看似各不相干的要素之间其实是有着一些内在的联系规律的;而对立,则是指呈现出一致性的各要素之间的变化、差异及特殊性。
从一开始,柯布西耶的意图就是玄奥多于宗教,他希望创造一个诗意的、雕塑般的空间作为“一个强烈的集中精神和供冥想的容器”。为了实现这个目的,建筑由喷涂后用一层石膏刷白以形成粗糙表面的素混凝土墙面构成。建筑的两个主要立面朝向南方和东方,并被一道在靠近转角处迅速升高的截断的墙面分割开。南立面平缓的倾斜墙面上开有一系列安装了彩色玻璃的窗洞,并布置了教堂的主要入口。从细小的窄缝直到深深的凹洞布置着各种形状的窗子,表现了墙体的厚度并在室内创造出镶嵌般的光线效果。西立面,是建筑中仅有的一面无窗的实墙,一对桶形的泻水槽形成其鲜明的特征,雨水池包括用混凝土制成的3个金字塔和1个圆柱体,这些几何元素与教堂忏悔室柔和凸起的外墙在肌理和外形上形成了对比。
在朗香教堂的设计中,形、光、色、材融为了一体,一切建筑造型只为一个目的:艺术的、超凡的表现着一种精神,这正契合了教堂建筑的最重要的功能。笔者认为,朗香教堂最吸引人的地方就是它能让人感到陌生,有陌生感或陌生性。我们从日常生活中都形成了一定的关于房屋是什么样子的概念。我们观看一座建筑物的时候总是不自觉地把眼前所见同已有的概念作比较,于是在面对朗香教堂时一种莫名其妙,怪诞的感觉便油然而生!单单看它的外立面,人们很难看出这是一个教堂!但是在功能上这个设计完全满足要求,不论是物质功能还是心理功能的要求。勒氏在朗香教堂的形象处理上最大限度地利用了“陌生化”的效果。朗香教堂的引人之处又在于它有一个非常复杂的结构,这种复杂,仅仅是结构上的,而其细部,不论是墙面还是屋檐,外观还是内里,其实仍然相当简洁。再看教堂的平面,那些曲里拐弯的墙线,和由它们组成的室内空间,也都复杂,多变到家了。另外,除了金属的门扇之外,几乎再没有什么现代的痕迹。只有粗粝敦实的体块,混沌的形象和岩石般的稳重。这些复杂与简洁、古代与现代、物质与精神的对立元素,同样形成对比。
(2)以人为本
朗香教堂的本质功能还是教堂,供人们进行宗教仪式。形式上,建筑主体造型如同听觉器官,在倾听神与自然的对话;黑色的钢筋混凝土屋顶如诺亚方舟;粗面、厚重的混凝土墙“光之壁”上布满大大小小多彩点窗,并通过“光的隧道”将各色光奇妙地引入室内,那些窗洞形式,不怕变化,只怕单一;不同厚重的建筑形体之间刻意留出的缝隙,也使室内产生奇特的光影效果。这一切,使建筑外形和室内弥漫出一种浓厚而神秘的气氛。
结束语
在朗香教堂的设计中,柯布西耶便以人为本地运用了对立统一法则,该建筑最终给我们的是一种陌生的美感。如果我们在今后的设计工作里能更好地运用各种要素,并逐步提高自身的美学修养,相信我们的设计工作会有更大的提高
【参考文献】
建筑比例的概念范文5
【关键词】四基 初中数学 概念教学 教学设计
“四基”的概念教学方式是顺应课改要求提出来的,注重在概念教学中关注学生的基本知识、基本技能、基本数学思想以及基本活动经验。在“四基”的引导之下,教师就需要整合教学内容和教学方式的结合形式,将概念学习以一种新的形式展现在同学们的面前,学生对概念的理解更加深刻具体。
一、注重教材的分析
在应用“四基”来开展教学的过程,教师需要对教材进行仔细分析,将教材中内容和生活、四项以及活动的经验结合起来。在教学内容引入的时候,教师也需要注重问题的提问方式,是以直白的形式来进行呈现还是以含蓄的形式来启迪学生的思维。
比如在学习苏教版初中数学中“黄金分割”这部分内容的时候,教师在教材分析的时候,就需要思索以怎样一种形式来进行课堂引入,最终决定以“线段之间的比”这个学生之前学过的知识点进行引入,对成比例的线段进行延伸和拓展,就形成了“黄金分割”这个概念。教师在选取生活化的例子来进行概念引入的时候,要选取一些学生熟悉的事物,比如联合国总部、蝴蝶的翅膀、维纳斯的雕塑等,或者让学生观察两种不同身材比例的美女的图片,让学生来选择自己看上去更美的一张图片,在分析为什么自己选择的图片美女更美的时候,教师就引入了“黄金分割”的概念。教师还可以借助一些矢量图来对黄金分割的概念进行演示,指引学生的来找到合适的黄金分割点,学生的在生活的例子和日常经验中就掌握了“黄金分割”这个概念。
二、注重教学的设计
初中学生所处的年龄阶段在对事物进行体验的时候,往往是以感性的思维来进行。教师在进行概念教学的时候就需要注重运用“四基”的教学理念来引导学生的理性思维,让学生能够抓紧从形象思维向抽象思维进行转变。在在进行具体的设计的时候,主要是从知识技能、过程方法、情感态度这三方面来进行设计。
比如在对苏教版初中数学中“黄金分割”这一概念进行教学设计的时候,知识技能的设计就是让学生来对一些建筑上的黄金分割进行举例,并且体会在这些建筑中所蕴含的文化价值。教师让学生自己来利用线段之间的关系来自己制作具有黄金分割性质的图形,在实际操作过程中,就能够提升学生学习这部分内容的信心。过程和方法的设计就是让学生对黄金分割这个概念的形成过程进行理解,毕达哥拉斯是最早提出线段之间的黄金比例的人,提出当一部分线段和另一部分线段的长度比恰好为0.618的时候,那么物体就会给人们呈现出一种美感。后来柏拉图将这种美丽的比例称之为“黄金分割律。”在这个过程中学生就了解了一个概念的形成过程,就有利于学生在生活中也注重对生活现象的观察。在过程方法的教学中,教师还需要让学生了解黄金分割在生活中是如何具体应用的,这样学生以后在进行物体设计的时候,也能够按照黄金分割的比例来进行设计。教师在进行情感态度教学的时候,重点是让学生欣赏一些在黄金分割的理论下设计的图片,提升学生的审美能力,教师还可以安排学生进行小组讨论来谈一谈自己对黄金分割这个概念的体会,让学生在思维交流中来增强对黄金分割这个概念的理解。
三、注重问题的提出
教师为了保证课堂教学过程一种充满活力,让学生注意力一直集中在教师那里,教师还需要对课堂中问题的提出来进行设计,让学生在这些问题的激励下来进行概念的学习。
比如在进行苏教版初中数学“黄金分割”这部分内容学习的时候,教师首先在幻灯片中展示两幅图片,让学生来分析这两幅图片中哪一幅更漂亮,学生在选出更漂亮的那副图片的时候,教师就可以将黄金分割的概念引入到教学过程中。其次教师提出下面这个情景:班级同学小花身高符合黄金比例,身高是AB,肚脐到脚的高度是AC,那么请问同学身高AC/AB之间的比值是多少?教师在提出这个问题的时候,然后就在幻灯片中对这个情景来描绘出来,学生就可以看着的图片来进行一系列的问题的思考,教师还可以主张学生之间进行分许讨论来对这个问题进行探究。在这个问题中学生就了解了黄金分割在实际中是如何进行应用的。在课程快结束的时候,教师就可以让学生开展小组活动,活动的主题是“设计一个高跟鞋(内增高)。”学生在进行设计的时候就会将黄金分割的知识运用进来:高跟鞋(内增高)的高度是算在腿到肚脐之间的高度的,为了保证腿到肚脐的高度和身高之间的比例是黄金分割比,就需要对模特的身高和腿到肚脐之间的高度进行分别测量,然后结合黄金分割的比例,就能够很快设计出高跟鞋合适的高度。在整个活动中,学生都积极地参与进来,并且注重知识和实际应用的结合,使得整个活动有条不紊地进行,学生在整个活动中做事的条理性也大大得到提升。
【参考文献】
[1] 王先芳. 重视概念教学,突破教学难点,《数学通报》,2012(4).
[2] 顾沛. 义务教育阶段的数学教学如何渗透数学思想,《基础教育课程》,2012(7).
建筑比例的概念范文6
摘要:本文对工业厂房的建筑艺术进行了论述。一个良好的工业建筑设计,不仅要体型合理,还应运用一定的艺术手法和构图规律,才能设计出符合时代要求的工业建筑。
关键词:体型组合;构图规律;立面处理
长期以来,工业建筑虽未被列入建筑艺术的,但在观念上,一直被认为只是生产活动空间的外壳。建筑设计作为一种从属性的工种,只为工艺做些“穿衣戴帽”的工作,偶尔谈到建筑的建筑艺术,也只局限于厂房的一些形式。下面就工业建筑艺术处理问题,谈谈工业厂房的造型艺术。
1 体型组合是立面设计首先考虑的问题
由于工业厂房是工厂的主要生产车间,所以无论在其功能上,还是在建筑体量上,都是该厂的主要项目,左右着工厂建筑群的空间组合,它的体型设计,既要反映功能的需要,还考虑全厂建筑构图的完整与统一,以及与周围环境的谐调;正确表现建筑物本身的特征,做到形式与内容的一致;恰当地确定体型和各个部分的比例;合理地选用材料和结构;适当地注意装饰和色彩。
2 体型组合特征
工业建筑是为生产服务的,它的体型组合必然与内部的特征有着密切的联系。
2.1 统一与变化。如何处理好统一与变化之间的相互关系,就成为建筑构图中一个非常重要的问题,就是为了整齐、简洁而又免于单调、呆板,丰富而不杂乱的完美的建筑形象。
2.2 对比。在两个物体之间,彼此相互衬托作用下,使其形、色更加鲜明,给人以强烈的感受、深刻的印象称为对比。
运用对比可以在程度上有所不同,可强可弱,对比强,变化大,感觉明显,强烈的对比起到了醒目和振奋精神的刺激作用,建筑中许多重点突出的处理手法,往往使采取强烈对比结果;而对比弱、则变化小,感觉不甚明显或者达到相互接近,而取得近似以至统一的效果,从而给人以彼此和谐、协调、呼应、平静的感觉。因此在建筑设计中恰当地运用对比的强弱是取得变化和统一的重要手段。
2.3 节奏韵律。建筑中的某一部分作有规律的重复变化,在视觉上也能产生类似音乐、诗歌中的节奏和韵律效果,由于它的重复和连续作用,像音乐中的主题反复出现一样,给人以深刻的强烈印象。如果把对比作为反衬之法喻之,那么节奏和韵律则是正衬之法。节奏因变化则感觉丰富而有韵味,如音乐剧情之有起伏,有缓急,有。
2.4 联系与分隔。通过第三者作为联系的手段,如体积之间的联系常通过某种过渡体的连接形成统一的整体。
通过建筑某部分或某构件自身在色彩,造型上,材料上或构造做法上等方面的某些相同处理,使彼此产生共同点,从而达到相互呼应、协调、联系的作用。
2.5 比例与尺度。建筑物的比例关系是其他建筑构图艺术处理的基础,举凡韵律、对比,联系等都离不开正确的尺度和良好的比例这个基本条件。
2.6 均衡与稳定。均衡与稳定既是力学概念也是建筑形象概念,因为如果一个建筑物看起来摇摇欲坠,或动荡不安,处于险境就很难谈得上美观问题,因此均衡与稳定也是建筑构图中的一个重要原则。
3 建筑物的立面设计
3.1 立面设计的空间性和完整性。立面设计师在符合功能使用和结构构造等要求的基础上对建筑空间造型的进一步美化。反映在立面上的各种建筑部件上诸如门窗、墙柱、雨篷、屋顶、檐口以及凹廊阳台等,它们在立面上所反映的几何形线、它们之间的比例关系、进退凹凸关系、虚实明暗关系、光影变化关系以及不同材质的色泽质感关系等式立面设计的主要研究对象。
3.2 立面虚实关系的处理。虚,是指立面上的空虚部分,如玻璃、门窗洞口、门廊、空廊等,它们给人以不同程度的通透、开敞和轻盈的感觉;实,指的是立面上的实体部分,如墙柱、屋面、栏板等,它们给人以不同程度的封闭、厚重、坚实的感觉。在自然光的作用下,虚,具有幽暗深邃的效果,实,则具有明亮突出的效果。
3.3 立面凹凸关系的处理。立面上凹进的部分,如凹廊、凹进的门洞,凸出的部分如挑檐、雨篷、遮阳、阳台、凸窗等。立面上通过各种凹凸部分的处理,可以丰富立面轮廓,加强光影变化,组织节奏韵律,突出重点,增加装饰趣味等作用。
3.4 立面线条的处理。在虚、实、凹、凸面的交界,面的转折,不同色彩、材料的交接,在立面上自然地反映出许多线条来。对线条的处理,诸如线条的粗细长短以及起止断续疏密简繁刚柔等对建筑性格的表达、韵律的组织、比例的权衡、联系与分隔的处理……具有格外重要的影响。
3.5 立面色彩的处理。由于不同性质材料组成的建筑,都以不同的质地和色泽同时反映出来。整个建筑形象的感染力主要取决于形和色。因此,二者不可偏废。包括两方面的问题,一是基本色调的选择和确定,二是建筑色彩构图的问题。色彩基调的选择有冷暖之分,色彩构图有繁简之别,应视具体情况而定。墙面色彩与门窗的大小、位置、比例和组合形式等直接影响工业建筑的立面效果。
3.6 采光通风的处理。不同的工业建筑对采光通风有着不同的要求,它们的开窗形式大小,直接影响着建筑的立面。一些采光要求较高的厂房就应该多开窗,开大窗;而另一些要求空调的密闭厂房,则要求尽量少开窗,开小窗。
3.7 不同的建筑结构形式对建筑立面有很大的影响。框架及排架结构,它的开窗形式不受窗间墙的限制,可开成带型窗及玻璃幕墙;而混合结构则受制于窗间墙,即使立面做出带型窗,也是假的,内墙处仍为承重墙体,只能开小窗。
为使墙面整齐美观,窗洞口的排列应有规律。一般多以一种窗洞口和窗间墙的组合类型为准,在厂房的墙面上重复运用,使整个墙面产生统一的韵律。 当墙面较长时,也可每隔一定间距有所变化或做些重点处理,构成必要的节奏变化。