咏雪诗词范文1
关键词：咏物诗；表达技巧；形神兼备；想象；艺术角度；比喻；衬托
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）18-348-02
我国的咏物诗源远流长，影响巨大，具有非常重要的艺术价值。综观许多优秀的古代咏物诗，不难发现，这些诗歌在表达技巧方法上都有一些共同的规律和特点，掌握这些规律和特点，对于我们今天的赏析与创作，都有着启迪借鉴作用。具体来说，古代咏物诗在创作技巧方法运用上，有着以下几个特点。
首先，十分注意找准“物”“情”之间的相似点，以达到形神兼备。咏物诗虽然以“物”为吟咏的对象，但作为文学作品，诗人在表现客观外物的同时，必然也带着主观情感和意志的。而要成功地达到在吟咏之物中寄寓人的思想感情，其关键就在于找准自然物的某些可以与人的精神、品格、意志相似的特点，借其巧妙地展现人的精神状态。古代诗人们很能领会并掌握这一艺术真谛，在自己的诗作里，十分精准地找出这些“物”“情”之间的相似点，既写出物的形态美，又写出物的神韵美，以达到有形有神，有血有肉，有物有人的。例如被称为咏物诗之祖的屈原的《桔颂》，通篇颂桔，分别从叶、枝、果等各个方面写出桔的外观特点，体现其形态之美，又借以表现诗人自己不与小人同流合污、坚贞不屈像桔一样高洁纯朴的品质与感情，使诗中的“桔”的形象，形神兼备，有物有人，有实有虚。
其次，古代的诗人还善于选好表现的角度，努力求深出新。咏物诗的写作，要求主观的“情”与客观的“物”的有机统一。然而在统一的过程中，还存在着艺术变现的角度问题。所谓“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，由于诗人观察点不同，描写的角度不一，即使同一景物，也会呈现出不同的特征。例如白居易的《大林寺桃花》一诗：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来”。这首吟咏庐山桃花的诗篇，之所以传诵至今，也由于“长恨春归无觅处，不知转入此中来”这两句，是诗人选取了“春的归处”这个艺术角度来进行“感兴”式的抒情写意的。可以说，角度的巧拙，对古代咏物诗来说，是成败的关键，没有好的角度，就算不上一首好的咏物诗了。
再次，诗人们往往展开丰富的想象，从而实现神与物游。当代诗人艾青说过：“诗人最重要的才能就是运用想象。诗人把互不相关的事物，通过想象，像一条线串联起来，形成一个统一体。”确实，艺术是靠想象而存在的。一般的诗歌如此，咏物诗更是如此。古代的咏物诗作者，早就自觉地掌握了这个艺术表现的规律。他们在自己的作品中，所描绘的尽管只是一物一景，所表现的往往是随时随地的感触与思索，却竭力以艺术的想象将这一物一景所包含的诗情画意刻画尽致，将情感与哲理表现圆满，达到神与物游、“物我浑一”的境界。例如岑参的咏雪诗：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。作者通过比喻，展开丰富的摹拟想象，把雪景写得美妙无比，富有活力。苏轼咏西湖的诗：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，将西湖想象成著名的美女西施，新奇之极，把读者带到了十分广阔、无比绮丽的境界中去。……这些绚丽多姿、神与物游的艺术想象，既贴切又奇特，自然而又巧妙，给了读者以再想象和再创造的广阔天地。
此外，优秀的咏物诗，都十分注意运用多样化的表现手法，以创造艺术妙境的。就表现手法而言，古代的咏物诗是相当讲究的。许多咏物诗作者就经常采用诸如比喻、衬托、拟人、象征、双关等手法。有的诗以某种手法为主，有的诗则以几种手法兼而有之，交替使用。通过多种多样的手法的运用，创造出形神兼备、余韵无穷的艺术妙境。
最经常使用的表现手法之一是比喻。巧妙的比喻是咏物诗表情抒怀、创造意境的重要手法之一。咏物诗中以此手法摹物咏志，随处可见。比如于谦的《石灰吟》“千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨全不顾，只留清白在人间。”通篇运用比喻，写尽物的形象，却比喻出了诗人的人格与志向，含义深远，耐人寻味。又如白居易的《石榴诗》：“山榴花似结红巾，容艳新妍占断春”，把石榴花比喻成妇女的“红巾”，装点着春天的“容艳新妍”，使人耳目一新。
还有衬托这种表达手法，当诗人们在感到正面描绘所吟咏的事物难以收到较好的艺术效果时，就往往从侧面描写入手，采用衬托的手法，即着力描写他物，让他物对所吟咏的事物起到烘云托月的陪衬或反衬的作用，以收到别具一格的艺术奥妙。例如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。这首咏雪诗，诗人不去正面描写雪，而是采用烘托的手法，着力描绘“鸟飞绝”、“人踪灭”等“他物”，并通过茫茫雪景中的“蓑笠翁”孤舟独钓的形象，以小衬大，衬托出荒寒冷漠的无垠雪景，充分体现出了以衬托手法咏物写景的艺术效果。
此外，像拟人、象征、双关、即物明理等手法的运用，也常见。物本无情，但诗人为了表达得真切感人，移情于物，往往把所咏之物赋予生命与活力，使之拟人化或象征化，以达到诗人所要表达的意境。例如被王国维评价为咏物最工的苏轼的咏物词《水龙吟・次韵章质夫杨花词》，就是一个精彩的例子：
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
咏雪诗词范文2
关键词：咏物诗 寄托情感 比较阅读
所谓“咏物诗”，是指那种以客观的“物”为描写对象，或细致地刻划它的色彩与形态，或借以抒怀兴感的诗作。咏物诗中所咏之物，并非只是客观物象的再现，而是诗人从大干世界中找到的安顿情感的对象，是诗人情感的寄托物、象征物、承载物，是受到诗人情感浸染孕育的具体而又完整的艺术物性形象，它不但可以给人自然美的艺术享受，而且可以使人得到深刻的认识和启迪。
诗人咏物，常常希望能借物表达出自己的理想和志向，或者表明自己对某些事物的看法，这便是寄托。因此，咏物诗的最大特点在于托物言志。古人很喜欢咏物，大自然的万物，大至山川河流，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹的对象，都可以寄托诗人的感情。那么如何准确把握作者在描摹事物中所寄托的感情呢？
“有比较才有鉴别”。俄国著名的教育家乌申斯基说：“比较是一切理解和思维的基础。”所谓比较，就是要找出事物的差异。世界上的事物是千差万别的，没有相同的两个新个体，但事物又是有一定联系，按照其固有的规律向前发展的。所以，比较不光是找出差异，更重要的是在差异和联系中摸索出客观事物的规律性。因此，我们可以借鉴比较法来更加准确把握作者在描摹事物中所寄托的感情。
所咏之“物”虽各异，而所寄之情亦同一。在自然界中，作为审美对象的万事万物各有其物态物性，作为审美主体的人，感情因素亦千差万别。但审美主体把自己独特的情感体验寄托于不同物象的时候，其所寄之情亦可能趋同。比如陆游的《卜算子咏梅》和王安石的《北陂杏花》。
陆游的这首咏梅词，其实也是陆游自己的咏怀之作。上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。“末句想见尽节”，把梅花的高洁推进一层。这里的“香”既指梅花不朽的品格魅力，又可指光明正大之气，赞颂了梅花无论处在何种环境中，都要保持高尚节操的可贵品质。正像作者在另一首《寒梅》中所说的那样，“雪虐风饕亦凛然，花中气节最高坚”。
王安石笔下的北陂杏花同样耐人玩味。“东风吹作雪”淋漓尽致地描绘出风吹杏树，落英缤纷，似漫天飞雪，而随波逐流的凄美景象。即便是春风轻拂，娇媚的花儿也不堪吹折，它凋谢了，零落了，这本是让人黯然神伤的。但诗人却偏说它胜过南陌杏花，矜持与自足之意溢于言表。如果说这南陌杏花是邀功请赏、党同伐异的得势权臣的影射，则北陂杏花是诗人刚强耿介、孤芳自赏的自我人格的象征。一“纵”，一“绝”，呼应紧密，激浊扬清，掷地有声地表明他的政治立场与人生操守。
这两首诗中，不管是陆游的梅，还是王安石的杏花，不管是“碾作尘”，还是“吹作雪”，都表现了“香如故”的坚贞不屈、死而不悔。陆游和王安石的志趣在这一词一诗中得到了和谐的统一。
所咏之“物”虽为一，而所寄之情各有别。有寄托的咏物诗往往是诗人把自己的主观情感投射到具体的物象中去，是物我之间的契合统一，蕴涵着诗人的审美取向。尽管所咏对象是同一“物”，但作为审美主体的人的审美取向却可能千差万别。
咏雪诗词范文3
最早的咏梅诗，当是唐末诗人和凝的《望梅花》：
春草全无消息，腊雪犹余踪迹。越岭寒枝香自折，冷艳奇芳堪惜。何事寿阳无处觅，吹入谁家横笛？
诗的前两句交待了季节，当是冬雪犹余，草木尚未萌芽之时。在诗人的“望”中（也就是想象之中），岭南的梅花已经傲寒独放，并且“冷艳奇芳”了，而眼前尚无处寻觅梅花的踪影，只听到有人用横笛吹奏赞美梅花的乐曲。“寿阳”是梅花的代称。据说南朝宋武帝之女寿阳公主卧于殿檐下休息时，有梅花落在额上，拂而不去，于是妇女争相效仿，称为“梅花妆”，“寿阳”也就成为梅花的代称了。 这首诗既表达出诗人对梅花不畏严寒，香艳无比的赞叹，又表达了他切盼梅花开放的心情。
宋代诗人林逋的《山园小梅》，被称为咏梅的佳作。
众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
诗人把梅花置于水边、月下两个特定的环境中，不仅赞颂梅花不惧寒冷，在小园里独占风情，而且描写出梅花开放时的美景。特别是“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句十分形象地概括了梅的体态和芳香，成为众口传诵的名句，“疏影”和“暗香”也成了咏梅的固定用语。诗的后一半写“霜禽”对梅的另眼相看和“粉蝶”对梅花的陶醉，以及诗人不用檀板也不用饮酒就能够面对梅花吟出美妙的诗篇，从侧面烘托出梅花的美，手法很高妙。
宋代词人周邦彦写过一首咏梅词《花犯・小石・梅花》：
粉墙低，梅花照眼，依然旧风味。露痕轻缀，疑净洗铅华，无限佳丽。去年盛赏曾孤倚，冰盘同燕喜。更可惜、雪中高树，香篝薰素被。
今年对花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴。吟望久，青苔上，旋看飞坠。相将见、翠丸荐酒。人正在，空江烟浪里。但梦想，一枝潇洒，黄昏斜照水。
标题中的“花犯”是词调，“小石”是曲调。词的上阕花再开，风味依旧。那盛开的梅花带着露水的痕迹，像刚刚洗去粉妆似的雪白，真是好看。这时他想起去年赏梅的情景，只可惜那时冰雪覆盖在梅花枝上。“香篝”是以烧香的薰炉比喻放香的梅花，“素被”是指盖在梅花上面的白雪。词的下阕叹息今年赏梅时间的短促，不由得久久地看着梅花瓣旋转着飘落。恐怕再来赏梅时，就得就着梅子下酒了。即使如此，在旅途上也会时时想象着梅花开放，梅枝弯曲倒映在水中的美景。诗人写出自己在不同时间和空间同样怜惜梅花的感情，不仅赞美梅花开放的美景，更从梅花开落匆匆联想到人的离散也在匆匆间，使全词有了较为深刻的意蕴。
陆游是特别喜欢梅花的，他的咏梅佳作，其数在百首之上。广为传诵的有“梅花吐幽香，百卉皆可屏”（《古梅》）；“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚”（《落梅》之一）；“平生不喜凡桃李，看了梅花睡过春”（《探梅》二绝之二）；“子欲作梅诗，当造幽绝境。笔端有纤尘，正恐梅未肯”（《梅花绝句》十首之六）；“何方可化身千亿？一树梅花一放翁”（《梅花绝句》六首之三）。这样的诗句举不胜举，可以看出陆游是爱梅成癖的。
陆游喜欢梅花，同时也喜爱用梅花来比拟自己。《卜算子・咏梅》这首词，可以说是以梅花自比的一个结晶。
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
这首咏梅词是陆游的心骨之作。陆游一生仕途坎坷，多次因力主抗战而遭南宋朝廷的罢黜。他借梅花的悲惨遭遇喻自己报国无门、屡受排挤与打击的不平心境。上阕写梅花的遭遇。首句写梅花开放在荒野，一似受到排挤；次句写“寂寞”，一似政治上的被孤立。“已是”两句写处境的艰难，不仅被孤立排挤，还受到风风雨雨的打击。这正是作者坎坷人生的写照。下阕写梅花的品格。“无意”，可见其光明磊落；“一任”更见其坦荡胸怀，铮铮傲骨。“零落成泥碾作尘，只有香如故”，写他孤芳清雅，节操自持，绝不同流合污的高风亮节。这无疑是作者在屡遭打击下，孤高品性的象征和不怕挫折、决不屈服的倔强自白。主席在1961年12月也写了一首《卜算子・咏梅》：
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
咏雪诗词范文4
千古以来，作为一种自然物，“雪”一直是文人的至爱，它以其洁白和纯雅成为诗词歌赋中不朽的意象。看到雪，我们会想起众多咏雪的名句。正因为有了雪，冬天这一原本肃杀的季节才显得多姿多彩，充满期冀。在《沁园春 雪》中，伟人是如何描写雪的呢？让我们走进这首壮词，细细体会咏雪的艺术――
层次分明，有序咏雪。《沁园春 雪》的写景主要在上阕中。要想在有限的字数（69字）中，对北国的茫茫雪景作一个全景式“写真”，不精心构思是不行的。在咏雪时，注意了层次的设置，有序地描写雪景――由实到虚，上阕很自然地分为三层。这三层中，有概括描写：辽阔的北国漫天飞雪，大地冰封；有具体描写：长城内外，白雪覆盖，滔滔黄河，停止奔流，群山如银蛇飞舞，高原上的丘陵如蜡象奔驰。其中，有静态描写，有动态描写，还有想象描写：雪后天晴，红装素裹，更加妖娆。这些描写，形象地勾画出一幅北国严冬的雪景图，句句洋溢着热爱祖国山河的豪情，令人心气豪爽，精神奋发。
妙用修辞，形象咏雪。修辞如盐，能增添文字表达之“味”。要想使笔下的景物活起来，必须适当使用修辞手法。在咏雪时，巧妙地运用了比喻、拟人、对偶等修辞手法，增强了形象咏雪的力度。比如，“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高”一句，把群山比喻成一条条银蛇在舞动，把高原上的丘陵比喻成许多白象在奔跑，既形象又增加了动感。“山舞银蛇”舒展柔美，“原驰蜡象”奔腾壮烈，“欲与天公试比高”与前面的银蛇舞动、蜡象奔驰的情状相呼应，写出了北方冰雪世界中群山与高原形象的雄伟。同时，“山舞银蛇，原驰蜡象”也构成了对偶，句式整齐优美，脍炙人口。
锤炼词语，逼真咏雪。诗词的语言准确、鲜明、生动，富于形象性，有很强的感染力，《沁园春 雪》也不例外。词中，无论是动词、形容词，还是副词，都运用得十分贴切，增强了写景的表现力，这得益于在锤炼词语方面所花费的心血。比如，“千里冰封，万里雪飘”中，动词“封”字显得凝然安静，“飘”字则显得舞姿轻盈；再如，“望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”中，“惟余”二字强调了白茫茫的景色，用视觉形象赋予冰封雪飘的风光以更为具体更为丰富的直觉，气象奇伟而雄浑；“顿失”则写出了变化之速，寒威之烈。如此精炼、优美的语言，为全词增色不少。
咏雪诗词范文5
关键词 课后练习；咏梅诗词；知识整合
在人教版七年级上册《语文》第五课《古代诗歌五首》的课后“研讨与练习”中有一道题，要求把“无意苦争春，一任群芳妒”的词句补充完整，并说说诗中描写的是哪个季节的什么景物。
在硬件设施相对较好的学校就读的学生，一般都能把陆游的这首《卜算子·咏梅》补充完整，并能准确无误说出它写的是“梅”，因为从题名“咏梅”中就能看出来。其全诗如下：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”陆游的这首《卜算子·咏梅》诗一首托物言志的词，作者以梅花自比，表现了不怕嫉妒，不怕摧残，始终保持自己高洁本性的孤傲品格。
而现在，我们须解决的问题是，《卜算子·咏梅》描写的是什么季节？在课堂上，学生们有说冬天的，有说春天的。说冬天的学生的理由是：梅花没有春天开花的，只听说有“腊梅”，它应是冬天开放。一连串的理由，使得持另一种观点的同学哑口无言。老师面对这样的场景，身处这样的处境，应怎样引导学生，更重要的是应给学生一个怎样的解释，其解释的合理与正确程度，取决于教师在备课是对知识的整合程度。因此，从这个角度上讲，教师应首先搞清楚并解决好这个看似简单的问题，应把以前的知识储备中与梅相关的信息最大限度地联系起来，快速地与问题进行整合。整合的步骤是：
1 梅的植物学定义
梅花，《汉语大辞典》里有这样的解释：落叶乔木，种类很多。叶卵形，早春开花，以白、淡红为主，昧清香。果球形，立夏后熟，可生食。明李时珍在《本草纲目》中写道：“梅，花开于冬，而实熟于夏……”。同样的所指，在《植物学大辞典》里对其有这样的描述：“梅，蔷薇科，樱花属，落叶乔木，茎高二三十尺，叶椭圆形或卵形，有尖端，缘边多锯齿，早春光叶开花，香味甚高，花梗极短，尊紫绎色或绿色，下部连合如筒，上部五裂。花冠五瓣，色有红白、淡红等之别，亦有重瓣者，雄蕊甚多，雌蕊一枚，果实为核果，可食。”而在其他介绍梅的书里，一般把它归为“蔷薇科李属……梅花常在冬季或早春先叶开放，它的花期很长，一般为20—40天。”（《植物王国》）
2 咏梅的佳句
在中国历史上，众多诗人词家都心有灵犀地为梅花留下了最为浓彩的一笔。从王安石的“墙角数枝梅，凌寒独自开”（《梅花》），到李清照的“雪里己知春信至，寒梅点缀琼枝腻”（《渔家傲》）；从宁调元的“姹紫嫣红耻效颦，独从末路见精神”（《早梅》），到高启的“寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔”（《梅花》九首之一）；从张谓的“一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪末销”（《早梅》）再到王初的“迎春雪艳飘零极，度夕蟾华掩映多”（《梅花》），再到的“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报”（《卜算子·咏梅》）。众多的梅咏诗作中，虽然诗词家们各自选取的情感抒发视角不同，或写景，或抒情，或明志，其中暗示人生品质、人生情怀存在着微妙的差别，但是有一点可以从中找到共同之处，那就是梅花的不畏严寒的品质，梅花可在冬天或早春开放，且有较强的耐寒性，一般能抵御零下8—14度的雪地低温。正因如此，人们将之与松、竹共誉为“岁寒三友”。又由于早春延绵，并过渡着冬天积雪消融的寒冷，梅花的花期恰与此基本同步，因此，梅花于早春独开而报春，故有“报春使者”之美名。梅花花期成就了它成为春的信使，同时也成就了它报春后随即离开，它的“不争春”。
3 腊梅与蜡梅的刊误
至于腊梅，我们认为还是把它从梅花中另列出来比较适宜些。原因在于，尽管广义上说梅花也指称腊梅，但从植物学的观点来看，腊梅与梅花是非近亲非同种的。具体说，腊梅届于腊梅科腊梅属，而梅花属于蔷薇科。它们虽都开花与冬末春初，但腊梅花是单生，呈杯状，外轮以蜡黄为主，中轮带有紫色条纹，清香扑鼻。因腊梅的花整体呈蜡黄色，故曰蜡梅，而不是人们想当然地理解“腊梅”即腊月开花的梅花。
4 释义刍议
咏雪诗词范文6
摘 要： 《江雪》对后世文学创作的影响与后人对其诗典和意象之借鉴和接受属于一体两面的关系，均表现于语典引用、意境重绘和意蕴转换三个方面。这三个方面代表了唐诗经典影响史研究的三个层次，具有方法启示的意义。《江雪》语典的使用频度和语典形式的变化见其在后世的接受程度。对《江雪》意境的重写和再绘则能见出接受过程中一些丰富而细致的变化。寒江独钓意蕴在后世诗作中的接受变化，既丰富了意象内涵，又为探求《江雪》意旨提供了路径和线索。
中图分类号： I207.2 文献标志码： A 文章编号： 10012435(2012)01010205
Three Levels of Tang Poem Classics' Influence History-Research on Influence History of Jiangxue by Liu Zongyuan
YIN Xueguo （Department of Chinese Language and Literature, Hanshan Teachers College, Chaozhou Guangdong 521041, China）
Key words: Jiangxue; Liu Zongyuan; reception aesthetics; influence history
Abstract: Jiangxue's influence on later literature and later writers' reception of its poetic codes and images are two aspects in one thing and it can be expressed in three ways: classical allusions, poetic imagery redrawing and meaning conversion. They are the three levels of Tang poems classic's influence history, which has the significance of enlightenment in methodology. The frequency of allusions in Jiangxue and change in the form of allusions can signify the degree of acceptance in the following generations. The poetic imagery rewriting and redrawing can reveal some rich and subtle changes in acceptance. The change in acceptance of the fisherman fishing alone by a cold river not only enriches the connotation of imagery, but provides a path and clue for exploring the purpose of Jiangxue.
对经典文本的接受研究包含三个维度，“以普通读者为主体的效果史研究，以诗评家为主体的阐释史研究，以诗人创作者为主体的影响史研究”［1］。一般而言，效果史研究有利于发见不同时代审美风尚之变迁，阐释史研究重在发掘经典文本的“整体意义”①、总结审美规律，影响史研究对于经典赏析和创作规律的总结意义重大。当代古典文学接受研究过多关注效果史和阐释史研究，于影响史研究多有疏略。②
一个经典的影响史就是一代文学影响史的缩影，对经典影响史的研究可以为一代文学影响史的研究提供方法启示。［2］《江雪》影响史不仅是一部诗典原型的复活史，还是一部传统审美理念的显化史。本文以影响研究为主，在以后人之诗解读前人之诗的方法操练过程中［3］，从语典使用、意境重绘和主题转换三个方面，探寻影响脉络和经典意蕴。
一、语典引用
柳宗元《江雪》短短四句二十字，字字珠玑，成为后世歌咏渔钓活动的重要语典出处。后人对于《江雪》语典的引用，可分为化用意象、取成句赋题和摘句入诗三种类型。化用意象这种形式在影响史中历久不衰，尤其多见于题画诗。取成句赋题主要出现于宋人诗作中，而摘句入诗多发生于词曲等文学体裁的写作中。
王十朋《郡斋对雪》：“寒江独钓句思柳，银海光摇人忆坡”句，分别指向柳氏《江雪》诗句和坡咏雪诗句。[注：苏轼《正月一日雪中过淮谒客回作二首》其一云“万顷穿银海，千寻渡玉峰。”其《雪后书北台壁二首》其二：“冻合玉楼寒起粟，光摇银海眼生花。”其《江神子•冬景》：“路漫漫。玉花翻。银海光宽，何处是超然。”以上三处皆以“银海”形容雪景。不过，“银海光摇人忆坡”则显然指称东坡《雪后书北台壁二首》其二“冻合玉楼寒起粟，光摇银海眼生花”句。以“银海”比喻冰天雪地世界，为东坡新创，前人多隐喻帝王陵寝之水银海。]方回《次容斋喜雪禁体二十四韵》“孤舟独钓柳何奇，衡门空宇陶如昨”，分指子厚《江雪》和渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》，二诗皆有为诗评家所公认的雪景佳句。[注：王士《渔洋诗话》谓陶渊明“倾耳无希声，在目皓已洁”为写雪景佳句。潘德舆《养一斋诗话》谓子厚“独钓寒江雪”善于言雪。]以上二诗引用《江雪》语典意在咏物，以下三诗则直指本事。
柳子当年绝妙诗，现前眼界是真知。如何想像今人赋，得似当年眼见时。（吴澄《题寒江独钓图》）诗画难评劣与优，声无声有巧相侔。寒江钓雪何人笔，得句真如柳柳州。（凌云翰《寒江独钓图》）柳州诗里画，营邱画中诗。是一还是二，妙处试传之。（爱新觉罗•弘历《题董邦达寒江独钓图》）马远《寒江独钓图》以画境传达柳宗元《江雪》诗意，为传世名作。诗人的题画诗一方面指出画题渊源，如吴诗；另一方面点出诗画间的关系，如凌诗。马远画作，后人仿作较为普遍。爱新觉罗•弘历所题画作即是一幅仿作，虽然诗作也提到画题出处，但以柳诗与李成画相提并论，比类不伦。大概有取李成画作之荒寒气象，以寒林媲美寒江。寒江独钓成为后世诗典和画题，足见《江雪》渔父原型作为审美理想已经深种包括皇帝在内的传统文人心灵深处。
魏晋六朝及唐人喜为代拟体，取前人成句为题，引申诗意，敷衍成章。不过，所选诗歌多为传诵不绝的汉乐府诗章或《古诗十九首》。宋人则自出机杼，取唐人律绝成句为题。刘辰翁取《江雪》成句为题，作有《孤舟蓑笠翁》、《独钓寒江雪》二诗。
泛泛水晶宫，孤舟凛欲东。短蓑并箬笠，举世一渔翁。（刘辰翁《孤舟蓑笠翁》）
一雪寒如此，何人立钓。不知身入画，独自影临江。（刘辰翁《独钓寒江雪》）
刘氏二诗并无深意，不过是两句诗的诗体注疏。宋人诗中以《江雪》成句分韵作诗亦属常见，如周麟之《辛酉大雪戏成十诗以“千山鸟飞绝、万径人踪灭”为韵》。分韵诗不仅以所分字韵为韵脚，而且诗作内容必须关合所选诗句意思，如韩元吉《雪中以“独钓寒江雪”分韵得独字》诗，既押“屋”韵，又照应雪景。古人作诗命题和分韵所选诗句，必为名句，由此见《江雪》对后世文人的影响之大。
与以上两种形式相较，摘句入诗更为普遍。摘句入诗亦有嵌字入诗和改字入诗之别。洪适《生查子》：“隐隐绿蓑翁，独钓寒江雪。”刘基《菩萨蛮•七首集句》：“千山鸟飞绝，隆想弥年月。”二作直接嵌“独钓寒江雪”入词，属于前者。乔吉［双调•沉醉东风］（题扇头隐括古诗）：“万树枯林冻折，千山高鸟飞绝。兔径迷，人踪灭，载梨云小舟一叶。蓑笠渔翁耐冷的别，独钓寒江暮雪。”释普崇《偈》：“令人转忆谢三郎，一丝独钓寒江雨。”二作隐括《江雪》诗语，改头换面用于新作之中，属于后者。改字入诗又有发挥原意和造作新意的分别。喻良能《次韵陈侍郎李察院潇湘八景图•江天暮雪》：“独钓寒江晚来雪，凭谁画我作渔翁。”姚勉《清江曲》：“一任长年醉则休，醒时独钓寒江雪。”二诗写渔父寒江垂钓之事。吴仁卿《双调•拨不断》(闲乐)：“暮云遮，雁行斜，渔人独钓寒江雪。”杨基《金陵对雪用苏长公聚星堂禁体韵》：“黄云冻凝不成叶，十载江南无此雪。朱帘十二晓开斋，正值千山鸟飞绝。”蓝智《山中时景四首》其四：“独钓寒江雪满蓑,数峰相映玉嵯峨。”上举三诗融人事活动于环境之中，渔父垂钓仅为祈寒雪境之一景。姚勉《题雪岩胡则潜诗卷首》：“与君分钓雪江寒，同唱孤舟蓑笠句。”王炎《次韵答简簿》：“短蓑归钓寒江雪，纷纷世事休嗟吁。”二诗引用《江雪》语典，以“孤舟垂钓”表明归隐自适之志。
同样是言志，有些诗作以《江雪》语典自明身份，生发新意。杨万里《送谢子肃提举寺丞二首》其二：“谁遣孤舟蓑笠翁，强随桃李竞春。交情顷刻云翻手，古意凄凉月印空。”《谢张子仪尚书寄天雄附子北果十包》：“今古交情市道同，转头立地马牛风。如何听履星辰客，犹念孤舟蓑笠翁。”诚斋上述二诗均以“孤舟蓑笠翁”自谓，在表明赋闲在野身份的同时，歌赞对方尚存礼贤下士、不忘贫贱的友道古风。姜夔《送王孟玉归山阴》：“人生乐事将无同，知君此心如太空。只今去踏龙尾道，也似寒江蓑笠翁。”姜诗以“寒江蓑笠翁”称许送别对象，意谓纵使入朝为官，亦不改平素节操。丘葵《读易彻章呈濠乐主人》：“侬是寒江独钓人，曾偕樵叟见羲文。”诗人谓濠乐主人为“寒江独钓人”。诗中“羲文”既指画卦、作辞之伏羲、文王，又指仁义治世之君。渔樵见羲文既表达对至治之世的缅怀，又暗示贞下起元之意。以上诗作，不管是以渔父自谓还是称许对方，因语典而生发新意是一致的。
二、意境重绘
《江雪》语典的使用频度和语典形式的变化足见其在后世的接受程度，不过，对文本意境的重写和再绘则能见出接受过程中一些丰富而细致的变化。对《江雪》意境的重绘，有两种表现形式：一是题咏与《江雪》相关的画作，二是以“江”、“雪”为中心的写景、言志之作。《江雪》精彩之处全在后两句。因此，重绘《江雪》意境，诸家之作皆围绕“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”作文章。[注：《国学备要•集部•柳宗元集》“古今诗”卷中《江雪》诗后附《洪驹父诗话》云：“东坡曰：郑谷诗‘江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归’。此村学中诗也。子厚云：‘孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。’信有格哉！殆天所赋，不可及也。”附录《洪驹父诗话》举《江雪》诗后两句，诚为有识。《渔隐丛话》《诗人玉屑》《古今诗话》诸笔记言及是诗佳处，引录全诗，诚为不识是诗佳处之表征。]宋人马远《寒江独钓图》仅画渔翁垂钓，其余皆以虚白处理，正表现出其艺术识见。所谓“马一角”的称呼，仅见其构图之特征，而忽略其对艺术意境的领会与把握。
画家图绘《江雪》意境以“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”为表现重心。诗人对于画境的把握，一方面要照应画题、点明画旨，另一方面还要补足画境。周孚《题宣书记塞门积雪图》序云：“此图真柳子厚所谓‘千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪’，则以余诗见之。”序文表明诗作旨在点明画意，“冰崖雪岭斗岩，中有新诗子试参。短笠轻蓑钓寒濑，为君题出是江南”四句则将画意归结到柳氏《江雪》。
空江不见人，飞雪纷如剪。独有垂钓翁，孤舟水云远。（王燧《寒江独钓图》）
柳州吟罢，剩寒江蓑笠，何人重领。独有吴兴名下士，解识当年画境。乘来，鹭莺飞去，不觉羊裘冷。一竿在手，满天风雪都静。（应敏斋［百字令•题沈材寒江钓雪图］）
王诗简直是子厚《江雪》诗的“翻版”，将《寒江独钓图》中缺略的自然景象如“雪”、“水云”等点出，补足画境。应氏词作就垂钓翁展开联想，诗兴由潇湘飞到吴越，思及严陵、张翰、陆龟蒙、张志和等历史人物，点出《江雪》诗和《寒江钓雪图》中垂钓翁的精神内涵――作为士人精神世界中的象征符号，代表着士人价值虽不绝如缕犹代代相传。
点明画旨、补足画境盖就诗境而言。就谋篇布局而言，诗人题咏画作往往借一个核心语象如“钓”、“雪”、“寒”等为表达线索，铺排画境。朱希晦《寒江独钓》：“翠壁寒云淡薄，沧江老树萧疏。输与扁舟渔父，一生意钓忘鱼。”凌云翰《寒江钓雪图》：“风满空江雪满舟，一竿波面自夷犹。钓丝更放长三尺，不信寒鱼不上钩。”朱诗描绘寒江景物，意在点出渔父志不在鱼的垂钓意图；凌诗前半写垂钓景致，后半写志在必得的手段。薛季宣《远景图》其二“惨澹平烟波浩渺，隐月余光飞白鸟。依稀一舸是渔舟，独钓寒江天未晓”，所写为破晓时分垂钓之景象。三诗皆从“钓”的角度传达诗人对图画的理解。
雪压千山照眼明，茫茫浦溆叶舟横。鸟飞欲绝人踪灭，惟听枯芦折有声。尽日炊烟冷钓矶，暂移短棹未言归。忽惊白鹭冲舡起，恰映江天一色飞（纪迈宜《题寒江钓雪图》）。
长空卷玉花，汀洲白浩浩。雁影不复见，千崖暮如晓。渔翁寒欲归，不记巴陵道。坐睡船自流，云深一蓑小。（陈孚《江天暮雪》）
纪诗运用动静、远近结合的手法从视觉、听觉、肤觉等方面写出雪明、雪大、雪寒，移船垂钓的渔父简直被雪淹没。陈诗所写为日暮时分之雪景，描绘出一幅雪江一舸、隐没自然的图象。上举二诗皆从“雪“的角度描绘画境。
谁怜鹤发翁，披蓑钓寒江。（刘学箕《赋祝次仲八景•江天暮雪》）
呵冻提篙手未苏，满船凉月雪模糊。画家不识渔家苦，好作寒江钓雪图。（孙承宗《渔家》）
垂钓板桥东，雪压蓑衣冷。江寒水不流，鱼嚼梅花影。（释敬安《寒江钓雪图》）
以上三诗皆从“寒”字落墨，不仅写出人物活动之“寒”，还写出自然物象之“寒”。本来，“寒”乃生理和心理感觉，是“虚”的东西，很难形容。刘、孙二氏以“情”写“虚”，从对渔翁生计表同情角度切入寒江垂钓这个高度精神化的意象，赋予“虚”的对象以可感、可交流、可传递的质实意味。释敬安诗以“形”写“虚”，无论是蓑衣上的厚雪，还是冻凝不流的寒江，都传递出令人窒息的寒意。末句鱼的活动，打破凝滞的寒意，透出生命气息。不过，这种生命气息总带有空寂荒寒的意味。从有形的“雪”、“钓”，到无形的“寒”，诗人对画境的理解和描绘，似可看作对《江雪》诗的变相解读。
作为一个高度心灵化的意象，寒江独钓不仅在绘画作品中获得图像呈现，还在抒情言志的诗词作品中获得生命衍化和意义增殖。
谁念迁客归来，老大伤名节。纵使岁寒途远，此志应难夺。高楼谁设。倚阑凝望，独立渔翁满江雪。（李纲［六么令］）[注：词前小序云：“次韵和贺方回金陵怀古，鄱阳席上作。”由词序知，词人有感于迁谪、怀古而有是作。]正是天寒日暮，独钓一江残雪，风猎碧莎裘。和子浩然句，一酌散千忧。（李弥逊［水调歌头•次向伯恭芗林见寄韵］）[注：词前小序云：“次向伯恭芗林见寄韵。”由此可见，是词为怀人思远之作。]二词均作于冬令，由冬雪而联及寒江独钓意象。李纲“独立渔翁满江雪”句，以满江雪衬托渔翁之独自挺立天地间的形象，写出其矫矫不群、独立不惧之大丈夫气象，一扫荒寒孤寂之气息。独立寒江之渔翁正是词人心头的自画像，由此作见出忠臣之品节和襟怀。同样属于词人的自画像，李弥逊词作“独钓一江残雪”的渔父形象，则远绍柳诗中“孤舟蓑笠翁”的精神气象，于孤寂独守中有所期待。由词序与“和子浩然句”见出，词中独钓寒江象外隐含知音知赏之意，而此点正合乎次韵诗之作意。
只应同、蓑笠衰翁，独钓寒江畔。”（柯崇朴［琐窗寒］）木鱼停挝磬声绝，但听衙鼓趋公门。何如孤舟钓鱼叟，一蓑独钓寒江。（吴莱《二月二日大雪偶赋时寓州郭》）柯氏［琐窗寒］词前小序云“途次大雪”。由此可知，是词作于羁居苦旅之时。词中所谓寒江独钓乃不得已排遣愁怀之举措。吴诗亦寓居外地逢雪之作，诗中“一蓑独钓寒江”具有价值比较的意味。诗人认为寒江独钓虽然孤寒，但能够自我做主，远比守官上朝自在多了。柯词中无可奈何之事，在吴诗中成为令人羡慕之事。
意境重绘是意象经典化的重要途径，也是延续文化生命、丰富文化意蕴的重要手段。在此过程中，《江雪》意蕴亦发生微妙的变化。
三、意蕴转换
千年接受史中，不仅《江雪》的艺术价值和文学地位经历了由宋之同声盛称到明之褒贬不一再到清之趋于论定，而且对于诗作意旨的阐释亦莫衷一是。［4］尽管阐释史研究关于诗作意旨问题论之甚详，不过，从影响史的角度考察诗作意旨，则会见出另一番风光。后世诗人使用寒江独钓意象，或写景或咏物或状寒或寓求解知音之意，主旨多样，然大略可分为二途：由物象内化为心象，由知性求解转入精神呵问。
秦观［念奴娇•赤壁舟中咏雪］：“寒峭千峰，光摇万象，四野人踪灭。孤舟垂钓，渔蓑真个清绝。”韩《十二月十二日雪》：“桥头独钓任渔翁，千山万径不可灭。”朱瞻基《江天暮雪》：“渔翁独钓寒江滨，顷刻琼瑶飞满身。”上举三作，渔翁寒江独钓仅为雪中一景，以渔翁之孤绝衬托雪势之苍苍茫茫。
横碧轩中空旧话，独钓寒江愁绝。更一段、冰霜高洁。（韩［贺新郎•次韵昌甫雪梅曲］）
雪压前村曲径迷。万山寒立玉参差。孤舟独钓一蓑归。 别坞时听风折竹，断桥闲看水流澌。一枝冻蕊出疏篱。（赵长卿《浣溪沙•赋梅》）
忽见江梅数蕊开，一蓑立断寒江雪。（周巽［题刘子横溪独钓图］）
梅花因其开放节令和花色与雪相关，咏梅常联及雪，由雪复联及子厚《江雪》诗典。赵氏词作中“孤舟独钓一蓑归”看似闲笔，其实意在以渔父畏寒归去衬托梅花凌寒盛开，表彰梅花不畏严寒之志。在周氏诗中，寒江独钓者既可能是渔翁，又可能是梅。从形态言，岩边梅树欹仄临江，一枝伸出，恰如寒江独钓状；从精神言，斗霜傲雪之梅花与寒江独钓之渔翁又何其相似。上举释敬安《寒江钓雪图》诗，中有“鱼嚼梅花影”句，即隐含梅“钓”的意味。
以寒江独钓意象咏雪咏梅是就形迹而言，状寒则属于以实写虚。陆游《五月下旬大热晦日夜得雨明旦凉甚》：“吾庐清绝君知否？钓雪寒江不足言。”陈镒《雪溪垂》：“水阔天寒雪正飞，渔翁在水之湄。凭谁画出溪头景，蓑笠孤舟独钓时。”状寒本属寒江独钓意象题中之义，陆诗以其作为比较对象，极言凉爽之甚。陈诗以寒江独钓为冬雪之景象，点出孤寒之具体样态。
爱新觉罗•弘历《扁舟钓雪》：“雪满平江蓑笠披，扁舟天地一竿丝。南方或可北方否，此事吾惟半信疑。”诗后跋语云：“鱼至霜降即不食，安得上饵？纵南方候暖而鱼性则同。然则，寒江蓑笠不过宗元想像成诗，非必真有钓雪事。即有之，意固不在鱼耳。”乾隆由天寒而推及渔钓之不实，此固清人朴学之本色。不过，由此而得出钓不在鱼的结论，则不为无见。（他还有一首诗，与此诗恰好形成呼应互答，点出意在钓而不住鱼之意。诗云：“烟溪虽冷波犹活，蓑笠竿丝雪满。不写钓鱼写钓意，知他津逮自吴江。”）钓不在鱼，是渔人不畏寒还是别有怀抱？ 周瑛《寒江钓雪》：“江暖雪初作，江寒雪渐飞。一竿潭水上，雪深犹未归。”许南英《钓雪》：“大雪满前滩，孤舟一钓竿；江湖惟此老，天地不胜寒。”天地不胜寒，渔翁亦不能例外；雪深不归，显见渔翁意有所待。寒江钓雪，所待何事？
郑思肖《柳子厚赋寒江钓雪图》：“空玄影外渺孤舟，不与渔翁意思侔。万顷风涛一天雪，且看谁解下金钩。”郑诗谓寒江独钓意不在鱼，“且看谁解下金钩”句透露出求取知音知赏之意味。知音知赏固然是郑诗主旨，亦属于郑氏对《江雪》主题的理解和意象翻新。
谁人独钓江南雪，雪满江南鸟飞绝。……子猷乘兴欲何往，归欤莫为伊人留。（王之道《应资深康乐园四咏》其四）寒江独钓焉往，剡溪高兴久空。（陈杰《赠雪篷相士》）我志不在鱼，独把寒江钓。却笑剡中人，空回雪中棹。（胡荃《题寒江独钓》）在上举三诗中，诗人将寒江独钓意象与乘兴访戴语典结合起来，而诗中乘兴访戴语典又具有友朋系念、相期相盼之意。
扁舟独钓烟茫茫，醉著蓑衣不耐霜。最是月明无伴侣，一声渔笛笛出沧浪。（叶《寒江独钓》）江寒鱼不食，雪紧天欲暮。蓑笠一丝风，知音杳何处。（刘敏忠《题寒江独钓图》）叶、刘二诗中，寒江独钓意象明显带有期盼友朋、等待知音之意。《世说新语》中王子猷乘兴访戴，兴尽而返，不必见戴。乘兴访戴语典彰示王子猷性情之美，然诚为友道之遗憾。诗中的渔翁寒江钓雪，隐含等候友人、迎迓江边之意。以寒江独钓意象蕴含求取知音和友朋之意，不仅是后世诗人的意象创新，还是后世诗人对子厚《江雪》之新阐释。从影响史的路径探询文学作品的意蕴，开创了“以诗解诗”――以后人之作解读前人经典的新思路。
一首《江雪》影响史就是一部唐诗影响史的缩影。《江雪》影响史研究的三个方面――语典引用、意境重绘和主题转换，代表了唐诗影响史研究的三个层次。如果有可能在接受诗学的基础上建立一部文学史的话，那么，影响史的文学史应该是最具有可行性，且是最能表彰文学传统通变特性及意义生成规律的文学史。
参考文献：
［1］ 陈文忠.古典诗歌接收史研究刍议［J］.文学评论,1996,(5）.
［2］ 陈文忠.唐诗的两种辉煌――兼论唐诗经典接受史的学术方法［J］.安徽师范大学学报：人文社会科学版，2010，（5）.
