苏轼江城子范文1
关键词：悼亡诗 意象 审美
原 词
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，
尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年断肠处，
明月夜，短松冈。
赏 析
苏轼十九岁与王弗结婚，夫妻恩爱，琴瑟调和，甘苦与共，正值青春洋溢，情韵熟稔的王弗不幸去世，苏轼含悲忍痛将其葬于家乡。时光荏苒，十年后苏轼仕途坎坷，被贬密州。凄凉的冬夜，凄惨的心境，急需心灵的慰藉和心力的平衡，王弗的恩爱、体贴，温柔象思念长河中一叶扁舟挥之不去，强涌脑海，音容笑貌映在眼前。梦中的王弗犹如结缡未久的，形象优美，夫妻恩爱一幕幕的画面随时间浮现脑海，爱妻就在眼前。苏轼感到阴阳两隔，心似刀绞，“惟有泪千行”。梦中的王弗见苏轼虽“尘满面，鬓如霜”仕途多舛，但意志坚强，心态积极，才华横溢，只有用红袖添香激励夫君奋发努力去实现自己报效国家，造福人民的抱负。
梦境的慰藉。“悲歌可以当泣，远望可以当归”，通过吟诵诗歌的形式来抒发对亲人的缅怀之情，用亲人的重托激励自己努力向上。著名诗人李商隐、潘岳、苏轼都有此类诗歌传世，大多与悼念爱妻有关，对于爱情这一主题表达得比较隐晦和曲折。诗人一般并不直抒胸臆，而是通过追忆故人音容笑貌，生平事迹来寄托情感和哀思。《江城子》承继了悼亡诗一贯传统，通过描写故人生前的情景和生活场景，借物是人非的感慨而抒发生死离别的伤感。如词中“小轩窗，正梳妆”，通过回忆亡妻当年倚窗梳妆的情景勾起心中无限的感伤之情，曾经熟悉的一幕，如今却早以物是人非，“相顾无言，惟有泪千行”，既说明了梦里相见百感交集，也点出了两人已是阴阳相隔，故最终“料得年年肠断处，明月夜，短松岗”。词的字里行间都沉浸在融景生情，感极而悲的情绪之中，倾诉生死离别后无限哀痛和思念，词句中无论是所描绘的场景，还是所流泄的情感，都是发自肺腑，情真意切。凸现梦中相遇的快乐和幸福的感受，用梦的理解方式告慰激励自己的人生。
时空的追忆。《江城子》以梦境的形式展开对妻子的追忆，但梦境不是主角而是以梦境反衬出醒后的悲凉，所以侧重于描写现实的孤寂和无奈。现实中“十年生死两茫茫”“千里孤坟.无处话凄凉”，这里“十年和千里”从时间和空间的角度都表现出了诗人内心的凄凉感伤。漫长的时间和遥远的距离都无法隔阻心中的苦思，同时“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”更是折射出苏轼当时际遇的坎坷与波折。被贬密州，凄凉冬夜，独在异乡为异客，诗人想念已逝去的妻子，感慨心未变，身已老。由此诗歌的抒情基调备显沧桑，而真正的苏轼梦境则非常短暂“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”，内中也是包含感伤，醒来愈发令人唏嘘。诗人侧重于梦境前后的感受，设想亡妻长眠于地下的孤独与哀伤，词句营造深深悲凉的气氛。
心灵的惆怅。从心理学角度分析，苏轼长于通过表达个人的悲欢离合来折射现实世界的炎凉。他深受儒释道的影响，一方面常以魏尚，廉颇等自比，渴望为国家建功立业，同时在逆境中他又贯以道家的顺应自然随遇而安来自我安慰。如《水调歌头・明月几时有》此诗感怀月圆人难圆，以望月为主线，同时隐含对自身处境不顺时的矛盾与理想的背离。由此该词在哀悼逝者的同时体现出一种命运多蹇，知音难觅的惆怅之情，具有浓厚的悲剧色彩和深刻的社会批判意义。
文化的纠结。中国的传统文化里，对于灵魂的概念表现得比较模糊，儒家传统认为“未知生，焉知死”以及“生死由命，富贵在天”的主导思想告诫人们要活在当下，努力充实自身的修养，不必过于在意死亡及灵魂的归宿。磨砺修养，积极入世，在短暂的人生活到老，学到老。毕生效力于为人类的幸福发展有所作为，不在意死亡及灵魂的所在，只感伤于睹物思人之中。
苏轼江城子范文2
苏轼的一生尽是风雨，尽是坎坷。21岁时，高中进士，本是怀了一腔热血欲报效祖国，却生不逢时。中壮年时，又不幸入狱。但正是他的风雨一生，造就了一界传奇。无论他走到哪里，他的名字总是响彻在天空中，烙印在人们的心坎中。
《定风波》中，苏轼一句“一蓑风雨任平生”，诠释了他对风雨的我行我素，不畏坎坷的超然情怀。是啊，人生在世，拘束什么坎坷，一超然的胸襟对待一切就足矣了啊。被贬西湖时，他没有堕落，而是尽着做父母官的本能，于是，一道苏堤横卧西湖，他要让那西湖中的水漂清他的忧伤，悲怆。
《明月几时有》中，虽充满着暗灰的思念色调，但不乏勇气，不乏对生活的期望。他知道，愈是思念家人就愈是要过的好。他要将思念传给做媒介的月亮，让那婵娟再转告给亲人：我，苏轼，过得很好。这些风雨不算什么，我们同在。
而最令我对苏轼癫狂的是那首《江城子》，因为只有在《江城子》中，苏轼是不同的，是独一无二的。
或许，苏东坡是幸运的吧。因为他找到了自己的爱，一个可以长相厮守的亲人；但是，他又是悲哀的，因为那位唯一使他尘封数年的心扉打开的她去了另一个遥远的世界。东坡的那份情，那份意当然也是随她沉入了大地中，永远的埋葬。终于，十年后，在梦中，东坡与她在梦中相遇。那股始终盘踞在东坡心底的孤单感全都被满足感所替代。但是，梦终究会醒，事实总会浮现。翌日清晨，东坡醒了，一种湿意漫上他的眼眶，似水的液体从他的脸颊慢慢淌落。东坡启唇，幽幽道出：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”
这一首江城子，是在苏轼被贬密州是所作，从对亡妻的想念又到自己此时的处境，苏轼的心里应该是万份忧伤的吧。似是用尽了他一生的想念，似是耗尽了他一生的惆怅，在这首词中，我看到了一个会哭的男人，一个不再高高在上的男人，一个不再装强作硬的男人，或许，这才是做真实的他吧。
《江城子》中的苏轼不再矫情，亦不做作。东坡用了十年都舍不下的并非那段轰轰烈烈的爱情，而是那份相濡以沫的亲情。试想，你的亲人去了另一个遥远的世界，一个你无法够到的世界，那种悲满溢上心头，苍然漫上全身，只留下了寂寞与你共度光阴，这或许是你我都不能承担的吧，你我都不可想象的吧。但是在这种情况下，苏轼先是惆怅了一阵，接着像只凤凰，在火中灿烂的涅槃，似重生似的又一次坚强的站了起来。
歇笔。
屋外阳光正好，折射下，我似看见了苏轼那张满是风雨的脸，在《定风波》中的淡然；《明月几时有》的坚强，还有《江城子》中的重生。无论怎样，你都值得我爱。
苏轼江城子范文3
关键词： 苏轼 常州 缘
宋徽宗建中靖国元年七月二十八日(1101年8月24日)，一代文豪苏轼逝世于常州，距今已经整整900年了。历朝历代乃至当今的中国人都时刻怀念着这位文坛巨子，罕见的全才、奇才。他兼擅诗词文、书法、绘画的非凡才华，至今为人们所称羡；他颠沛流离的宦海生涯、浪迹天涯的人生经历，至今为人们所慨叹；他开朗豁达的胸襟、刚正不阿的气节，至今为人们所景慕；乃至他的传闻、轶事、佳话也是妇孺皆知。清人周启隽说得好：“先生蜀人也，生于蜀而不拘乎蜀，先生盖天下士矣。”[i]苏轼的故乡虽在四川眉山，然而苏轼也是常州人的骄傲。900年前，苏轼在常州与世长辞。从此，他的一腔浩然正气在江南大地上回荡。常州作为苏轼魂系江南的终老之所，他的足迹几乎遍布常州的各个角落，这正是“莹域所藏，寝庙所寄，虽非其乡而谓之乡人可也”[ii]。
常州为我国江南的一座著名的历史文化名城，很早就有历史记载。自汉朝起，先后曾有毗陵、毗陵郡、晋陵之称。隋开皇九年(589)于常熟县置州，因县得名为常州，后移治于晋陵，废郡称常州，沿用至今。辖境相当今江苏常州市、无锡市及武进、江阴、宜兴等县地。苏轼与常州有着千丝万缕的联系，他买田宜兴、仙逝常州，常州可谓是苏轼的第二故乡。
“吾归何处”
苏轼自幼才华横溢，至嘉?二年(1057)一举进士及第，名震京师。从此宦海沉浮，屡遭不幸。在坎坷的仕途上走遍了天南海北的苏轼飘泊无归，已是“心如死灰之木，身如不系之舟”[iii]，这使其不得不对自己归根何处及早进行周全考虑。苏轼在各地为官时均以体恤人民疾苦为己任，再加上他负有魅力的才华，乐观豁达的胸襟，热爱生活的本性使他无论官居何处，都深受各地人民的爱戴和崇敬。对将来卜居何处，他有太多选择，这与他随遇而安的个性是分不开的。
叶落归根乃人之常情，在初入仕途不久，他在《华阴寄子由》诗中就说：“三年无日不思归，梦里还家旋觉非”[iv]，可见苏轼对故乡的一片拳拳赤子之情。熙宁四年(1071)，苏轼因政见不和，出任地方官，通判杭州，与杭州人民结下了深厚的情谊，于是有卜居杭州之意，有诗云：“居杭积五岁，自忆本杭人。故山归无家，欲卜西湖邻。”[v]苏轼也曾任徐州太守，他在《灵壁张氏园亭记》中说：“余为彭城二年(徐州又称彭城)，乐其土风。将去不忍，而彭城之父老亦莫余厌也，将买田于泗水之上而老焉。”[vi]苏轼在“乌台诗案”中，也有“是处青山可埋骨”的感叹[vii]。后苏轼贬谪黄州，元丰七年(1084)移汝州团练副使，他于四月离黄州时作《满庭芳》云：“归去来兮，吾归何处?万里家在岷峨。百年强半，来日苦无多。”[viii]这首诗把苏轼历尽颠沛离难，渴望一个宁静港湾的心情表达得淋漓尽致。在以后的飘泊生涯中，苏轼还曾有卜居金陵、蒜山、汝州、庐山、惠州等地的打算，在其诗文中屡屡可见，但均未如愿。而买田宜兴、卜居常州也是他多年的愿望，并最终了却心愿，这也许是中国传统宿命论中最流行的一种说法——“缘份”吧。
“殆是前缘”
据《苏轼年谱》及其他史料记载，苏轼一生中出入常州多达十一次。其中路过常州，仅作短暂停留有六次，在常州停留较长，并有各种活动，留下不少诗文、佳话、遗迹的有五次。从熙宁四年(1071)仕途不畅到归老常州，消逝人寰，苏轼对常州青睐倍致。元丰七年(1084)十月十二日，苏轼撰《楚颂帖》：“吾来阳羡(即宜兴)，船入荆溪[ix]，意思豁然，如惬平生之欲。逝将归老，殆是前缘……”[x]。在《又送叶淳老》中也说：“阳羡姑苏已买田，相逢谁信是前缘。”[xi]可见一个“缘”字把苏轼与常州紧密的联系在一起。
早在嘉?二年(1057)，苏轼金榜题名，进士及第，在琼林宴上与同科进士常州宜兴县的蒋之奇、单锡，武进县的胡完夫倾心畅谈，遂结成莫逆之交，并相约卜居阳羡。这可以说是苏轼与常州之缘的源头。继初次相约居常到苏轼首次过常相隔整整十四年。熙宁四年(1071)，苏轼因在朝廷政见不合，自京师通判杭州。在赴任途中，苏轼第一次路过常州，但却没有时间，似乎也没有心情到早已心有所属的常州游历一番，而是后来在杭州任上常来往于常州、宜兴等地，赈灾、救饥、访友、游览，常州等地遍布了他的足迹，更有大量佳作传世。特别是在熙宁六年(1073)，苏轼畅游常州阳羡，尽情领略清山秀水，与好友饮酒作诗，不亦乐乎。后于熙宁七年(1074)，苏轼在距宜兴县城五十里的黄土村买了一份田产，卜居阳羡之约初步履行，心情舒畅，遂寄友人诗曰[xii]：
惠泉山下土如濡，阳羡溪头米胜珠。
卖剑买牛吾欲老，杀鸡为黍子来无。
地偏不信容高盖，俗俭真堪著腐儒。
莫怪江南苦留滞，经营身计一生迂。
对此，周必大《省斋文稿》卷19《书东坡宜兴事》云：“公熙宁中?y杭，沿檄常、润间，赋诗云：‘惠泉山下土如濡，阳羡溪头米胜珠’。又有‘买田欲老’，‘地偏’、‘俗俭’之语，卜居盖权舆于此。”苏轼买田居常，也惹得章??嘣迹骸熬?窖粝鄄沸戮樱?乙辔饷泡菥陕????毡庵墼祭赐??步??漆蜷杂妗！?xiii]然而苏轼并未能如愿所偿，因政治风云，官场动荡，展转颠沛又近十年。在经历了“乌台诗案”，被贬黄州五年之后，苏轼于元丰七年(1084)获赦量移汝州，途中不惜路途遥远绕道来到常州宜兴，再次买田置房，为移居常州作充分准备，可见苏轼在历经磨难之后归常的迫切心情。后苏轼于赴汝途中两次上表乞常州居住，词意肯切：“臣有薄田在常州宜兴县，粗给?粥，欲望圣慈，许于常州居住。”[xiv]金人赵秉文《题东坡乞常州奏草》云：“唐卢坦有言，凡居官廉，虽大臣无厚蓄，其能积材者必剥下以致之，……东坡奏稿以薄田粗给?粥，乞常州安置，其后竟卒于常州，岂以田故邪?天留此二帖以警世贪饕之徒耳。然则无德而千驷者，亦可悲也夫!”[xv]“以薄田粗给?粥”，真是一代清官，两袖清风。元丰八年(1085)，苏轼在南都(今河南商丘)接到了朝廷批准他常州居住的诏命。五月，苏轼作《归宜兴留题竹西寺三首》[xvi]，充分表达了他得以放归阳羡，归隐田园的喜悦之情：
十年归梦寄西风，此去真为田舍翁。
剩觅蜀冈新井水，要携乡味过江东。
道人劝饮鸡苏小，童子能煎莺粟汤。
暂借藤床与瓦枕，莫教辜负竹风凉。
此生已觉都无事，今岁仍逢大有年。
山寺归来闻好语，野花啼鸟亦欣然。
但好景不长，元丰八年(1085)六月，在过了一段时间虽短但极其舒适的田园生活之后，苏轼受诰命复朝奉郎，知登州军州事，在常州“为田舍翁”的梦想又一次破灭。此后苏轼又在官场几经沉浮，晚年竟然垂老投荒，远贬惠州、海南数年。苏轼将全家安顿在宜兴，只有朝云和三子苏过同赴贬所。常州仍然是苏轼赖以存活全家的故地。
直至建中靖国元年(1101)，苏轼幸获大赦后，经过数年凄苦的海南贬谪，踏上归途，下决心定居常州。对此，费衮在《梁溪漫志》卷4中载苏轼语友人曰：“然某缘在东南，终当会合”。正象苏轼本人所说的“某缘在东南”，自从三十年前首次经过常州之后，九死一生，此时常州是其归老的最佳选择。周启隽说的好：“盖尝论之东坡赤壁，非不乐也而非其志；珠崖儋耳，非不安也而非其宜；金马石渠，非不欲也而非其处；惟阳羡之居，先生欲之志所存也，而安而乐焉。”[xvii]
“眷此邦之多君子”
自海南获赦北归之后，苏轼最终消逝人寰于常州顾唐桥北孙氏馆。“吴越之民，相哭于市，其君子，相吊于家；讣闻四方，无贤愚皆咨嗟出涕”，“满城(常州)上下，咨叹之涕”[xviii]。一代人杰与世长辞。凡事必有因果，苏轼选择常州为归老之所，不是无故而为，而是有诸多的缘由在里面。
1、苏轼自少就“奋历有当世志”[xix]，想成就一番事业。但名扬京师后，却因政见不合而屡受排挤，英雄无用武之地，满腹经纶也是徒劳。在种种无奈的情况下，苏轼疲惫不堪，他不愿继续在尔虞我诈的官场上摸爬滚打、勾心斗角。在北归途中，苏轼曾作《雨夜宿净行院》诗：“芒鞋不踏名利场，一叶轻舟寄渺茫。林下对床听夜雨，静无灯火照凄凉。”[xx]可见，苏轼对“名利场”——官场，已深感厌倦和畏惧。他毅然决定回归常州，与此有很大关系。
2、大凡古代的风流才子均乐山水之美，佳山胜水令其流连忘返，吟咏不已，甚至产生永居于此之念，苏轼也不例外。最初蒋之奇与苏轼的鸡黍之约即因蒋大赞其家乡山水之美而订。对此，明人吴宽有言：“盖嘉?初，公登进士第，与同年蒋之奇联宴席。蒋，阳羡人也，谈及其乡山水之胜，遂有终老此地之约。”[xxi]后于熙宁六年(1073)，在好友的陪同下，苏轼畅游阳羡，秀美的山水，淳朴的民风，使苏轼为之感动。元丰七年(1084)，苏轼力请居常终如愿以偿后，直言“买田阳羡吾将老，从来只为溪山好”[xxii]。“溪山好”显然是苏轼居常的重要原因，看来苏轼是要在山明水秀的阳羡聊度余生了。对此，清人周??也说：“东坡初入荆溪，有乐死之语，盖喜其风土也。”[xxiii]
3、“吾行四方而无归兮，逝将此焉止息”，“独徘徊而不去兮，眷此邦之多君子。”[xxiv]这是苏轼在常州为好友钱君倚作《哀词》时发出的感慨。苏轼一生好交游，由于其为人幽默风趣、豪爽正直，所以至友众多，常州人士就不下十多个。如钱安道、钱君倚、胡宗愈、蒋之奇、单锡、单锷、孟震、胡仁修等，在现存的苏轼诗词文中频频露面。前已述及，早在嘉?二年(1057)，苏轼就在琼林宴上与同科进士常州宜兴县的蒋之奇、单锡，武进县的胡完夫等相约卜居阳羡。后来，蒋之奇等人果不食言，为苏轼在宜兴买田助了一臂之力。此后，苏轼又结识了报恩寺长老、滕元发、邵民瞻、蒋公裕等友人，均有诗文记载。
4、苏轼决计卜居常州还有一个重要因素，那就是他与常州人民的深厚感情。政治上的波折大大缩短了苏轼与人民之间的距离，使苏轼成为处处体恤人民饥寒的父母官。在熙宁六年(1073)苏轼通判杭州期间，常州地区岁旱民饥，苏轼奉命前往常州赈饥。除夕之夜，苏轼为了不惊扰地方，竟泊舟常州城外，过了一个寒冷、孤寂的大年夜，并作《除夜野宿常州城外》二首来表达内心感受，其中一首云[xxv]：
行歌野哭两堪悲，远火低星渐向微。
病眼不眠非守岁，乡音无伴苦思归。
重衾脚冷知霜重，新沐头轻感发轻。
多谢残灯不嫌客，孤舟一夜许相依。
这样的父母官，哪个老百姓不崇敬，不爱戴呢?而其诗情之至深，清人查慎行在《初白庵诗评》卷一中说到：“每当孤舟旅泊，时披读一过，觉陇水巴猿，未是断肠声也。”元丰六年(1083)，苏轼上《进单锷〈吴中水利书〉状》，谓“苏、湖、常三州，皆大水害稼”，并“旧闻常州宜兴县进士单锷，有水学，故召问之，出所著《吴中水利书》一卷，且口陈其曲折，则臣言止得十二三耳。”[xxvi]可见，苏轼又在为常州的水灾而奔波，访贤纳士，真可谓人民公仆，难道不是现在许多政府官员的楷模吗?
5、晚年苏轼自海南北归，决计在常州度过余生，还因为他在常州已有薄田，可“粗给?粥”，不至于忍饥受寒。另外，苏轼在贬谪惠州时，只带上了小儿子苏过，长子苏迈、次子苏迨已于宜兴安家。苏轼谪居惠州时，曾作《与曹子方五首》，其三云：“某惟少子随侍，余皆在宜兴。”[xxvii]此时，苏轼已将阳羡视为自己的故乡了。此外，当时苏轼举家已在舟上度过多日，正值六月酷暑，急需一个安息之所，不宜久留，要早作决定。
苏轼卜居宜兴，归老常州，这一切都不是一时的即兴之想。自首次路过至最终仙逝常州，苏轼始终与常州有特殊关系，对常州怀有亲切深厚的感情，这几乎贯穿了他的后半生。无怪乎宋人费衮说：“盖出处穷达，三十年间，未尝一日忘吾州者。”[xxviii]
“葬我嵩山下”
苏轼身后葬于河南汝洲郏县，而他既欲归老常州，又仙逝于此，为何未葬于常州呢?古人讲求忠孝两全，其父苏洵之墓已在四川，苏轼本应归葬四川，苏辙《卜居赋》也云：“念我先君，昔有遗言；父子相从，归安老泉。”[xxix]为何苏轼未归葬四川眉山呢?除因路途遥远以外，还有更重要的政治上的原因，与蜀中赵捻一案有关。赵捻本西南夷人，其父赵庭臣杀其族党，归降朝廷，赐姓赵。赵捻于绍圣元年(1094)擢进士第二名。《朱子语类》卷133说：“蜀中有赵教授者，因二苏斥逐，以此摇动人心，遂反。”结果 赵捻兄弟被诛，父母妻子皆被流窜，这当然是为苏轼兄弟帮倒忙。自岭南北归，任便居住时，苏轼便选定常州。若回故乡或回故乡安葬，必然给政敌以话柄。
为何选在河南呢?这是因为苏洵早有宿愿要迁居河南洛阳，“经行天下爱嵩岳，遂欲买地居妻孥”[xxx]，所以苏轼遵从父言，遗命把他葬于嵩山下：“公始病，以书属辙曰：‘即死，葬我嵩山下，子为我铭。’”[xxxi]再则，当时苏轼全家的经济条件也很窘迫，其子在苏轼过世之后，只有去河南颍州投靠苏辙为生。“东坡以病殁于晋陵，伯达、叔仲归许昌，生事萧然。公(指苏辙)笃爱天伦，曩岁别业在浚都，鬻之九千数百缗，悉以助焉，嘱勿轻用。”[xxxii]以此看来，苏辙在苏轼葬于何处问题上还是费了一番心思的。苏轼死于常而没有葬于常，对常州而言，难免有一丝遗憾。但因于此，苏轼更值得常州人民怀念。
“买田阳羡吾将老”，苏轼仙逝常州距今已900年了，这位几十年来一直在逆旅奔波、席不暇暖、过着流亡生活的蜀山游子，终将一代才子之灵气永留于江南这座美丽的小城。至今苏轼与常州仍前缘不断，他为常州留下了许多著名的诗篇，《咸淳重修毗陵志》卷23载苏轼有关常州的诗近二十首，为此志所载诗人的诗歌数量之首。清人阮升基赞叹道：“考公词翰所及，屡称阳羡，则阳羡境内何处非公吟魂浩气所往来耶?”[xxxiii]凡是苏轼足迹走过的地方，在民间都历代流传着对他的歌颂和传说。如今，还有多处有关苏轼的遗址胜迹供人们游览和瞻仰。如常州的苏文忠公祠、舣舟亭、洗砚池、藤花旧馆；宜兴的东坡海棠园、东坡书院等。此外，苏轼还留有许多轶闻、佳话，在各种史书、文集及方志中均有记载，为人们所传颂。常州人民将永远怀念这位伟人，常州就是一代文坛巨子苏轼的第二故乡!
[i]《重修东坡书院记》，《嘉庆重刊宜兴县旧志》卷10。清光绪八年刻本。清李先荣原本，清阮升基增修，宁楷等增纂。
[ii] 同上，卷4。
[iii]《自题金山画像》，《苏轼诗集》卷48，页2641。孔凡礼点校，中华书局，1982年版，下同。
[iv]《苏轼诗集》卷5，页224。
[v]《喜刘景文至》，同上，卷34，页1815。
[vi]《苏轼文集》卷11，页368。孔凡礼点校，中华书局，1986年版。下同。
[vii]《狱中寄子由》，《苏轼诗集》卷19，页998。
[viii]《东坡词编年笺证》卷2，页423。薛瑞生笺证，三秦出版社，1998年版。下同。
[ix] 在江苏宜兴县南，以近荆南山得名。上承永阳江，下注太湖。
[x]《苏轼佚文汇编》卷6，页2578
[xi]《东坡词编年笺证》卷3，页565。
[xii]《常润道中有怀钱塘寄述古五首》其五，《苏轼诗集》卷11，页553。
[xiii]《和章七出守湖州》题下“施注”引章??氖??端臻???肪?3，页649。
[xiv]《乞常州居住表》，《苏轼文集》卷23，页657。
[xv]《滏水集》卷20，金赵秉文，四库全书1190册，页263。
[xvi]《苏轼诗集》卷25，页1346。
[xvii]《重修东坡书院记》，《嘉庆重刊宜兴县旧志》卷10。
[xviii]《亡兄子瞻墓志铭》，《栾城后集》卷22，页1410。曾枣庄、马德富校点，上海古籍出版社，1987年版。
[xix] 同上。
[xx]《苏轼诗集》卷43，页2368。
[xxi]《跋东坡楚颂帖》，《家藏集》卷50，明吴宽，四库全书1225册，页458。
[xxii]《菩萨蛮》，《东坡词编年笺证》卷2，页474。
[xxiii]《清波杂志》卷3，清周??，四库全书1039册，页23。
[xxiv]《钱君倚哀词》，《苏轼文集》卷63，页1964。
[xxv] 《苏轼诗集》卷11，页533。
[xxvi] 《苏轼文集》卷32，页915。
[xxvii] 同上，卷58，页1775。
[xxviii] 《毗陵东坡祠堂记》，《梁溪漫志》卷4，宋费衮，四库全书864册，页718。
[xxix]《栾城第三集》卷5，页1523。
[xxx]《丙申岁，余在京师，乡人陈景回自南来，弃其官，得太子中允。景回旧有地在蔡，今将治园囿于其间以自老。余尝有意于嵩山之下、洛水之上买地筑室以为休息之馆而未果，今景回欲余诗，遂道此意。景回志余言，异日可以知余之非戏云尔》，《嘉?集笺注》，页450。曾枣庄、金成礼笺注，上海古籍出版社，1993年版。
[xxxi]《亡兄子瞻墓志铭》，《栾城后集》卷22，页1410。
苏轼江城子范文4
“老夫”是德高望重的年长男子的谦虚自称。现代一般认为60岁以上，西方发达国家65岁以上才算初老。中国古代三四十岁就算半老，因为古时医疗保健条件极差，人们的寿命比较短．七十便已古稀。但仅仅一个“半老”．就让苏轼轻言“老夫”了吗?颇值得品味，故而笔者结合苏轼生平及相关资料作了一些探析。
一、特定的心境使然
苏轼因在新法的施行上与新任宰相王安石政见不合．上书反对，不容于朝廷。于是苏轼自求外放，调任杭州通判。苏轼在杭州任职三年，任满后，又被调往密州(今山东诸城)任职。这首词作于熙宁八年(公元1075年)冬，密州任上第二年。苏轼年轻时候深受儒家思想的影响，他的理想是“读书万卷”、“致君尧舜”。然而政治上的排挤打击，使得理想与现实一下变得那么遥远，这种遭际不能不使他感慨系之。因此，尽管他勤政爱民，每到一处，都颇有政绩，为百姓所拥戴，但他的生活却依旧是寂寞和失意的。忧愁使人老，长时间精神上的压抑苦闷，往往会催生出一种苍老的心境。或许正因为经受着痛苦的精神折磨，正值盛年的他已“鬓微霜”。人未老，却有苍老的心境，已届中年的苏轼自命为“老夫”就顺理成章了。这种自命，有几许无奈，几许苍凉。
二、旷达情怀的释放
所谓旷达，在《现代汉语词典》中释为“心胸开旷，想得开”。中国古代文人常具一种旷达的情怀，从屈原到陶渊明到李白、范仲淹等等，他们或放逐或归隐或居庙堂，所表现出来的旷达情怀不能不对苏轼产生着巨大的影响。朝廷外放的挫折，抵触“新法”的牢骚，以及对未来不灭的希望，这些情愫积压太久需要释放，此番出猎正是一次痛快淋漓的宣泄。在这宣泄中，作者不再纠结于过去与眼下的种种不快，而是应对以达观与疏狂。苏轼在此词写就后数日给他的朋友鲜于子骏的信中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵!数日前，猎于郊外，所获颇多。作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”可见这首《江城子》可能是他第一次作豪放词的尝试，他自己也对这种有别于“柳七郎(柳永)风味”的“自是一家”之作颇感自豪。其主动拓展词的题材和风格，对于丰富词的袁现内容、提高词的传统品位，有着莫大的意义。
任密州太守，是苏轼心情非常沮丧的时期，但正是生活的挫折，情怀的旷达，使得他以“快词”浇胸中块垒，抒奋发之志，用我们今天的话来说就是“痛并快乐着”。这词当时便为百姓广为传唱，令苏轼颇为自得。苏轼具有民本思想，行猎不忘百姓，快乐与民分享，称道“老夫”，可以拉近与百姓的距离，使人想像太守老顽童式的可爱。更何况此时的苏轼已“早生华发”，颇能貌似“老夫”，于是，自我调侃，便在情理之中。没有这种旷达，苏轼又焉能豪情万丈地自称“老夫”?其后同样写于密州的《水调歌头・明月几时有》则更具这种情怀。余秋雨在《文化苦旅・自序》中说苏轼“是同时在享受着老年、中年和少年，把在密州的日子过得癫癫倒倒又有滋有味”，很是让人认同。
三、艺术表达的需要
密州时期的苏轼虽政治失意，小遇挫折，但仍然有一颗积极用世的心，且未有稍减。情满于心则溢于词，《江城子》就集中表现了他的入世理想。
此词上阕描写出猎的盛况。起句陡兀，“老夫聊发少年狂”，一“狂”字笼罩全篇，藉以抒写胸中雄健豪放磊落之气。苏轼以“老夫”自嘲，与“少年”二字形成强烈的反差，形象地透露出内心郁积的情绪。这种情绪既有怀才不遇、年华老去的慨叹，更有豪气干云般的爽朗和自许。这种情绪郁积得太久，一旦找到突破口，便如江河决堤一泻千里。下阕进一步描写“老夫”的“狂”态。出猎之际，痛痛快快喝了一顿酒，意兴正浓，胆气更壮，尽管“老夫”老矣，两鬓已生出白发，这又算得了什么!“鬓微霜”二字与开端“老夫”照应，以“老”衬“狂”，更表现出作者壮心未已的英雄本色，显示出十足的自信和力量。可见，“老夫”一词在作品中的运用极臻其妙，具有丰富而独特的艺术表现力与感染力。
苏轼江城子范文5
关键词：悼亡诗 弥尔顿 苏轼
引言
语言文体学也被称为风格学，在现在的文学批评中，大多数的学者都将语言文体学作为一种重要的研究方法。在当下的各类文学批评中，语言文体学主要用来研究文本题材的相关特征、本质以及规律等等，它是介于美学、文艺学和心理学等等学科之间的文学批评方式，可以说语言文体学是较为综合的边缘学科。当下通过运用语言文体学从而对诗词进行研究已经成为了一种十分常见的研究手法，然而通过语言文体学对更为独特的悼亡诗歌领域的研究还较为浅显。在悼亡诗歌的独特领域中，弥尔顿与苏轼的悼亡诗词之间有着十分有趣的元素对比。就西方诗歌领域来说，对于表现爱情和死亡共融的诗歌元素是比较罕见的，而苏轼的悼亡诗则大多是我们所熟悉的。其中，弥尔顿的《悼亡妻》和苏轼的悼亡诗词之间同样表现出了一种十分深沉的、充满了诗人个人真挚情感的对亡妻的怀念与哀悼。这种元素使得我们能够通过语言文体学的批评方式对弥尔顿和苏轼的悼亡诗歌进行进一步的对比，从而体会到中西诗人对于悼亡诗歌的审美把握和表现元素。
一、语言文体学及其相关批评方式
语言文体学也被称为风格学，在当下的各种文学批评中，语言文体学主要用来研究文本题材的相关特征、本质以及规律等等，它介于美学、文艺学和心理学等学科之间，属于一种交叉式的边缘学科。在语言文体学的具体分析中，通常运用到了语言学理论和相关的方法来研究文本及文体中的包括语言风格、表达方式和表达效果。我们在对一部文学作品的语言文体学的分析过程中，通常是从研究文学作品的语言性质来入手，从而进一步结合文体学的相关理论和方法对作品的审美把握和批评理论等等加以分析。在语言文体学的研究过程中，往往都能够注重兼容语言学的研究方法方面的主观性和文学批评理论两个大的方面。
在对弥尔顿和苏轼相关悼亡诗词的研究中，语言文体学被运用到诗歌的领域，诗歌以一种全面和深切抒发作者感情的、表达丰富的想象的文学体裁，它常常以节奏感和韵律美体现出语言的特定排列，抒发思想情感。在对弥尔顿和苏轼悼亡诗歌的欣赏过程中，通过对语言文体学的相关介入，在赏析中能够避免局限在理解诗歌的内容，而同时兼顾了文体学批评的视角。同时，通过语言文体学的运用，进一步分析出诗歌篇章中的语言表达、意向、篇章等等主要的构成元素，从而能够帮助我们运用语言文体学对弥尔顿和苏轼的悼亡诗歌在语言的各个层面和结构上做出较为细致的对比分析。
二、文体学下弥尔顿和苏轼悼亡诗歌对比研究
（一）语音层面
在语言学相关理论中，语音是语言学研究的基础内容，也是构成语言学整体研究的重要组成部分。在文学文本中，语音和语义之间存在着一定的联系，通过这样的联系能够使得阅读的读者产生情感上的共鸣或者情绪上的起伏。在诗歌的语音方面，主要通过对音韵和节奏的相互结合而形成一定的表现。在弥尔顿和苏轼的悼亡诗歌中也常常有意安排一些富有韵律的语音来表达诗歌的语义和主要内容等。
在弥尔顿的悼亡诗歌《悼亡妻》中，通过对重音方面的把握和具体的运用，从而形成了他自己独有的悼亡诗歌的具体风格。弥尔顿在自己的悼亡诗歌中，有针对性地采用了十四行诗的表现方式，在英国十四行诗的表现中，较为基本的表现方式是采用五步抑扬格的特征。五步抑扬格运用在十四行诗歌中往往能够让诗歌显得更为工整，在节奏和韵律上朗读起来也十分流畅和上口，从而通过对具体音节的安排表现出抑扬顿挫的情绪起伏。在具体的诗歌中，弥尔顿在《悼亡妻》中的前几行就加入了相对较多的长元音，同时通过配合和辅助双元音的运用，共同使诗歌的表达更加有节奏感，在对长元音和双元音的运用上，口型表现为较大而圆。弥尔顿通过运用长元音和双元音的特色，使得整首诗歌在朗读过程中显得较为洪亮，发音较为圆润清晰，从而很好地表达出一种抑扬顿挫，尤其是表达哀悼情绪的悲伤情绪，从而表达出诗人的悲痛之情。同时，在诗歌的表现中，诗人弥尔顿也注重运用了较为短促的音节来表达一种即将要离去的激烈的感情和不舍的情愫，从而体现出一种哀悼的沉重主题。
在苏轼的悼亡诗歌中，则是通过中国古诗所特有的韵律来表达语音上的一种悲痛的情绪。例如，苏轼在《江城子》中，通过对韵脚的选择和对平仄之间的巧妙运用，比较贴切地表达出想要表达的情绪。在《江城子》中，苏轼很好地运用了声调之间的平仄配合，同时在声韵方面，也注重了一定的重复和运用。在声韵上，苏轼主要体现出了一种反复和相间的特色运用，使得整首诗在表现中体现出了一种循环往复的、哀婉复返的美感。在整首诗歌中，苏轼运用了一些独特的韵脚，加入对相同韵脚的运用，特别是在“行”、“妆”、“冈”等字的韵脚的运用中，形成了一种语音和语义之间的自然关系。在这些字的相同韵脚中，往往能够让读者感受到一种口型较为圆润扩大的状态，能够体现出悲伤的情绪，仿佛哀婉的哭诉一般，从而体现出苏轼悼亡词的悲伤内涵。
（二）语言风格的比较
弥尔顿和苏轼的悼亡词除了基本的语音上的比对之外，我们可以在语言风格上做出一定的解析。在语言风格方面，弥尔顿的诗歌是比较典雅的，尤其是采用了传统的工整的十四行诗的写法和排列方式，使得整个诗歌在形式上显得十分富有文采，这种文采同时体现出了一种具有民族特色和诗歌传统的古典美感，同时也使读者体味到一种十分雅致的诗歌感觉。对比之下，苏轼的悼亡诗词显示出的是另一种语言的美感，从语言风格的方面来分析，是一种接近朴实和真挚的状态。可以说，苏轼在自己的诗词所要表现的风格方面，更加突出地显示出了一种比较直接的、类似于陈述和白描一样的表现手法和风格，由此形成的风格能够让读者产生一种生活化的共鸣，对于苏轼想要表现的最朴实的对于亡妻的哀悼之情来讲，无疑是比较适用的，能够引起读者感情的共鸣。
在表现各自语言风格的过程中，弥尔顿和苏轼也分别注重运用了自己想要体现自我语言风格的词汇来构建其独具个人特色的语言风格。所以就构成语言风格的基本单位来讲，两位诗人在词汇的选用上也是比较用心和精致的，弥尔顿的悼亡诗在语言风格上呈现出一种典雅的整体感，相对应的，弥尔顿在词汇的运用上也是比较典雅和注意的，通常选用了一些十分雅致的词语，包括十四行诗中的一些古英语的运用，使得整首诗歌在风格的呈现上表现出了古典雅致的基本特色；苏轼在悼亡词中所用到的词汇则是平易近人的，在这样的词汇运用上，苏轼的词汇呈现出一种真切深刻的特点。这种真切深刻和平易近人，很容易使读者生发出一种感情上的共鸣，从而使苏轼的词在表现上具有了一种亲和力，读者在阅读到《江城子》的时候，总是会被“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”等十分亲近而又充满了伤感气息的词句所深深触动，从而理解作者内心深处最悲痛的情愫。
（三）各有侧重的修辞手法
在诗歌的构成中，通过结合语言文体学的相关理论，我们不难发现，在弥尔顿和苏轼的相关诗歌中，通过各有侧重的修辞手法，从而表现出各有侧重的诗歌风格。在弥尔顿的《悼亡妻》中，诗人充分运用了有关于《诗经》中的故事来表达自己对于亡妻的无限哀悼之情，弥尔顿在诗歌的表达中，运用了关于古希腊神话故事的传说，从而将自己的妻子抬高到了一种较为明显的高度，表现出自己妻子的一种十分纯洁的、至高无上的爱情。同时通过引用经典的神话故事，也更容易让读者接受，对于诗人的妻子做出一种将其置身于神话故事中的深层的想象中，使得诗人的妻子发出一种圣洁的光芒。由此来分析，在弥尔顿的诗歌中，作者更多地运用了一种“用典”的修辞手法，从而使自己的情愫和妻子的形象达到了很好的融合和展现。
在苏轼的悼亡词中，相对弥尔顿喜欢用典的修辞表现，则更多地呈现出一种对于过去的回忆，对于将来图景的构建等等，我们可以称这种修辞手法为“示现”。我们在阅读苏轼的悼亡妻的诗歌《江城子》的时候十分容易被打动，不仅仅是因为苏轼善于运用平易近人的语言和亲切的感情共鸣，同时也在于苏轼通过特殊的修辞手法，让那些曾经美好的事物和图景展现在自己的眼前。苏轼在《江城子》中写出：“小轩窗，正梳妆”等十分详细的细节再现，加之配合了自己较为平易近人的语言，使得整首词在表达上显示出了一种将往昔的美好日子跃然眼前的景象，而这样的景象也能够打动读者的内心，使读者更随作者一起回忆往昔，再回到现实，从而将词所表现出来的十分深刻的悲痛更涂上了一层无以复加的哀婉。同时，“示现”的修辞方法中，词也变得更加富有人情味，拥有了常人所习惯的回忆与感伤，从而使得整首诗的悼亡主题得到升华，达到独具特色的效果。
三、结语
弥尔顿和苏轼在其各自的诗歌表现中，都不同程度地对悼亡诗倾入了自己的独特表达。在弥尔顿的悼亡诗《悼亡妻》中，更多地使用了长元音和双元音的语音配合，同时加上了古雅的语言风格和用典的修辞手法；而在苏轼的悼亡词《江城子》中，则体现出了诗人苏轼一贯的风格，在语言上体现出一种平易近人的语言风格，在修辞上则更多地运用了“示现”的手法，从而形成了具有苏轼特色的悼亡诗歌。通过对弥尔顿和苏轼的悼亡诗歌在语音、语言风格和修辞等几方面的比较，能够帮助我们更深刻地理解悼亡诗的主题和中西两位诗人的异曲同工之妙。语
参考文献
苏轼江城子范文6
这首《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》词是苏轼在其妻王弗亡故10年以后在梦中见她后所作的。
坡19岁时，是四川省青神县中岩书院的学生，文采极佳。王弗是苏轼老师王方的女儿，当时16岁，年轻美貌。在父母的主持下，二人结为夫妇。苏轼是一个卓尔不群的乐天派，他非常渴望这段婚姻，也同时渴望会有爱情相伴而降临。王弗也渴望爱情，她祈盼从此能够好好地做苏家的女人，平平安安地做一个好妻子。她侍奉老人很是恭敬谨慎，对苏轼更是温柔贤惠，夫妻恩爱情深。
在王弗的眼里，苏轼是一匹多情的野马，很需要她的驯服与教导。苏轼无拘无束的性格，使他很喜欢待在岷江边的王方家中。那里的古庙、清溪，是他所热衷的。王弗常常炒瓜子、炸蚕豆给苏轼吃，与苏轼坐在茅屋边聊天，还相伴去不远的瑞草桥畔野炊。王弗安排的都是坡喜欢的生活方式，这给了新婚的苏轼一种温柔的浪漫。苏轼大口地喝着美酒，品尝着人生。王弗则希望他认认真真地读书，如果这样，她很情愿做他的厨师和玩伴。这就是苏轼所拥有的浪漫。
王弗同时还在扮演着红袖添香的角色，她极受家庭文化的熏陶。苏轼把王弗给予他的爱情的浪漫尽情品尝。王弗常常不睡觉，陪着苏轼一夜一夜地苦熬读书。有一次，
苏轼因为一时疏忽而发生错漏，王弗便笑着指了出来。苏轼非常惊异地问：你竟然如此知书？其实，王弗的知识面是比不上苏轼的，她想插上嘴发表什么看法，是很难的事情。但是她做得很专心，所以才能找出苏轼这个千载不遇的错误。苏轼在惊诧之余，心里异常感动，感动于妻子为了自己的前途而用心苦读。苏轼是幸运的，在这样一个贤内助的督促协助之下，他考取了一个进士。夫妻都很高兴。
苏轼很快担任了凤翔府签判，王弗随同丈夫一同前往。苏轼自由的个性使得他做官的感觉真是很不好，他开始广交朋友，可以说他是为朋友而活的人。朋友们经常往来于他的家中。苏轼甚至相信天下并没有什么真正的坏人，来人皆热情款待。大家天南海北，聊得异常投机，也会辩论得面红耳赤。那时候，王弗因不便于露面，时常会躲在帘子后面倾听他们的交流，从而增长了自己的见闻，与丈夫同步。
有一天，一个叫章敦的来了，说了许多令苏轼很高兴的话。他一走，王弗就对苏轼说：“今天来的这个人不太可靠，他的热情似乎有点过分了，官人一定要当心他啊，恐怕以后他将对你有所不利。”真应了王弗的话。后来，章敦果然非常卖力地迫害苏轼。苏轼恨他恨得要死，后悔没有听妻子的话。他甚至做鬼也不愿跟那个章敦碰面。
王弗就是这样促使苏轼成熟成长起来的，此时，苏轼已经开始显露大文豪的风范了。真可惜，恩爱夫妻难以到头，王弗只活到27岁，她的年轻生命便凋谢了。王弗去世了，给苏轼留下了一个6岁的儿子。突然残破的家庭让苏轼大大地伤心。苏轼失去了这样一位爱侣，精神上所受到的打击以及心中的沉痛都是无以言表的。
苏轼的父亲苏洵对这个儿媳妇非常满意，他对苏轼说：“你太太跟了你这么多年，却无法享受到你的成就。你该把她葬在她婆婆的身边。”第二年，苏洵也死了，苏轼将父亲及妻子的遗体辗转运回故乡安葬，并在那些坟墓周围的山坡上种植了青松，同时也种下了他的一丝牵挂。从此以后的10年间，苏轼的心中一直装着这片坟地以及坟地上的那棵棵青松。苏轼多次在梦里遇见王弗，醒来时心情都非常悲伤。王弗曾给予他实实在在的生活，死后自然带给他刻骨铭心的思念。这种思念之情，使苏轼重又找回了婚前的那种浪漫心态。
