一、影视音乐的民族特色 影视作品的剧情、演技固然重要，感人的电影背景也是电影不可或缺的一部分。电影通过电影音乐来揭示情感、刻画人物和渲染气氛。电影音乐可以增强电影的艺术感染力和张力，深深地吸引观众的心理。电影音乐的民族特色包含了民族风格和民族特点这两部分的内容。民族风格决定了电影音乐的形式，民族特点决定了电影音乐的内涵。电影音乐的民族特色综合因素包括民族文化、民族性格、民族审美特点和民族艺术传统组成，通过民族音乐语言、民族乐器和民族艺术手法等具体表现。其中民族音乐语言包括音乐调式、音乐旋律和音乐节奏等。民族音乐语言是电影音乐民族特色的最主要表现手段。将百年来民族革命的新音响和现实生活中的大众心声结合，升华为音乐语言，增强电影的感染力，表现民族精神内涵。21世纪，世界电影发展迅速，各国都把电影事业的发展放在文化发展中的重头戏，通过电影事业丰富文化产业。我国电影业要耸立于世界电影之林，就应该充分挖掘中华民族最优秀的传统，将一些具有中国民族特色的音乐形式应用到电影的配乐中去，让中华民族的精髓在世界舞台大放光彩。充分发挥中国56个民族的原生态音乐，中国最具特色的革命歌曲，各种地方戏曲和地方乐器的音乐独特性，将中国广阔的自然环境下养育出的不同风土人情、不同文化传统渗透到电影配乐中去，实现中华民族的文艺复兴。 二、《骆驼祥子》及其音乐 电影《骆驼祥子》是1982年由凌子风导演根据老舍的同名小说改编而成，主要是描绘北京一个普通人力车夫悲惨的一生。该部电影以北京市民生活为主要场景，以祥子的悲惨生活为主要情节，描绘祥子从充满希望———苦苦挣扎———精神崩溃———贫困堕落的一生。从祥子身上，我们可以看到旧社会的黑暗、旧中国的无能为力，我们对祥子的一生充满了同情和关怀。电影《骆驼祥子》的情节、演技、配音和音乐都堪称一流，获得了第3届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、最佳女主角奖，第6届《大众电影》百花奖最佳故事片奖、最佳女演员奖。《骆驼祥子》的音乐也是电影的有机组成部分，该部电影的音乐深深地映照了电影故事的四个段落，用三个音乐主题来表现电影的主线索，第一主题祥子拉车，对生活充满希望的情节。第二主题，祥子与小福子的深深友谊，进一步揭示北京人力车夫这个社会阶层的苦苦挣扎的命运。第三主题，驼铃主题，这个主题前后呼应，强调祥子贫困堕落的一生，旧社会的腐败，旧中国的无能，社会变革箭在弦上的迫切要求。《骆驼祥子》的音乐远不止这些，通过民族音乐语言、民族乐器和民族艺术手法等表现民族精神和民族内涵。电影《骆驼祥子》的音乐使用民族器乐来体现音乐民族之体，使用三段式曲式结构来体现音乐民族之骨，使用悠扬婉转的旋律节奏来体现音乐民族之魂。该影片的音乐体现了这种时代特征，民族意蕴和地域风情，丰富了中国电影音乐民族化理论。片头和片尾、片中都不使用任何插曲，将音乐贯穿整个电影过程中，与故事情节完全吻合;音乐形式上采用中西混合的方式，令多少电影编曲借鉴。 三、《骆驼祥子》电影音乐的民族特色 (一)民族器乐体现音乐民族之体 在中国音乐的发展历程中，民族器乐是不可忽视的一部分。民族器乐体现音乐民族之体，民族器乐叙事能力强，有时如潺潺溪水，委婉动听，有时如硝烟四起，声如战场，有时娓娓道来，鸟语花香。民族器乐的民族精神体现在中华民族五千年文化里，人们世世代代为之奋斗，民族器乐是历史的见证，是音乐之体。我国是多民族国家，各民族论百花齐放，各民族器乐都得到了发展。民族乐器的种类繁多，包括弦类、鼓类、键类。其中以吹奏类和拉弦类最为流传，而且基本上每个民族都有一种，各有差异。民族器乐瞬间传动民族的灵魂。电影《骆驼祥子》描述的就是北京的人力车夫的事件，就是要体现浓郁的“北京味”。恐怕只有京韵大鼓和单弦牌子曲最能代表和体现北京味的民族器乐，电影编曲们仔细研究北京地区的各种民间音乐和曲艺，找到上世纪20年代北京独特的民族风格。《骆驼祥子》的编曲是作曲家瞿希贤，她的文化底蕴本来就是非常浓厚的。她创作过许多非常有名的影视音乐，这些音乐都是我国民族音乐的代表作，如地方特色非常浓郁的《乌苏里船歌》和《牧歌》等。 影片《骆驼祥子》中的音乐还将民族器乐与现代音乐相结合，既体现了音乐的民族之体，又不缺少现代音乐时尚元素。作曲家瞿希贤先是选择好几种基础民族器乐，再结合西方的配乐方式进行音乐创作。整个影片中选择了几种京味比较浓的大三弦、笙和二胡这些个性比较突出的乐器表现影片中特定人物的性格。例如用三弦来表现祥子比较憨厚、老实本分的性格，用二胡表现小福子比较悲情、心地善良的性格。整个影片的剧情变化、人物的心情与三个主题音乐交织在一起，通过这些民族器乐的音色、音量等反映、呈现音乐的主题，通过其他西方器乐的配器和西洋管乐的运用，更好地体现中国民族音乐的特色。中国民族器乐是可以与其他西方器乐相辅相成的，我们应该开阔思维，不拘一格，使中国民族特色音乐为电影添砖加瓦。 (二)曲式结构体现音乐民族之骨 中国传统文化在中国音乐的曲式结构中也有体现，中国音乐强调美学意境的营造，人物感情的表达通常比较含蓄也比较细腻。音乐表现形式上倾向于和谐统一，曲式结构比较稳重，形式上并不多样，曲风不是很强烈。中国的音乐多半使用无再现的单三部曲式，这种音乐强调统一和和谐。中西方文化差异比较明显，西方人个性比较突出，对比性和反差性比较突出，音乐的效果也是比较强烈的。 东方人性格比较含蓄，对比性和反差性不是非常突出，音乐的效果强调细腻。正是这种比较含蓄且细腻的曲式结构更能体现音乐民族之骨。 影片《骆驼祥子》曲式结构比较复杂，采用混合乐队编制。整个电影音乐的基础都以管弦乐队的声音来配制其他音声。管弦器乐本是中华民族最优秀的音乐，为了扩展音乐的音域和幅度，加入其他民族乐器形成三个音乐主题。祥子拉车这个主题由三弦担当的乐队编制，突出祥子对生活充满希望的情节。祥子与小福子的深深友谊这个主题由二胡担当，进一步揭示北京人力车夫这个社会阶层的苦苦挣扎的命运。驼铃主题这个主题由三弦担当，加用古筝和琵琶配乐，强调祥子贫困堕落的一生，旧社会的腐败，旧中国的无能，社会变革箭在弦上的迫切要求。通过使用这些民族乐器的独奏或单纯几个音乐，让观众感受着我国民族音乐的魅力。但整个影片中管弦之音引领观众的情绪，让观众产生身临其境的效果，观众在看到小福子去世的场景下，祥子内心的那种痛苦体现在那些弦乐中。#p#分页标题#e# (三)旋律节奏体现音乐民族之魂 中国民族音乐都具有非常悠扬婉转的旋律。这些悠扬旋律是中华民族五千年的文化积淀。五千年来，中华民族养成了许多优良的传统，我们喜欢谛听，喜欢感受，喜欢与大自然一起感知日月的变迁。我们的感觉丰富，细腻，流畅性好。这些都跟我们的民族文化和多民族大家庭共同生活相连。我们每个民族的生产方式、生活方式和文化方式都保持着自己民族的特色，且能共同发展，这种聆听、流畅的情感起了非常重要的作用。这种扎根于民族精神之中的旋律自然而然就产生了，这是民族心灵的外化，这是民族感情的载体。影片《骆驼祥子》电影音乐采用了许多地方音乐的旋律，节奏非常具有特色，体现了中华民族音乐之魂。音乐素材上大胆地吸收北京传统曲艺的音乐格式，采用单弦和大鼓来勾勒祥子的音乐形象。祥子悲惨的一生通过这些音乐素材在特定的旋律下特定的剧情下得以发展，这些音乐都体现了时代特色，也体现了非常独特的个性。这些音乐旋律深深地烙在观众的心中，祥子的音乐形象也深深地烙在观众的心中。许多观看过电影的观众至今都有这样的感觉，只要听到三弦这些旋律，就想起祥子牵着骆驼走路的样子、就想起祥子拉着人力车跑生意的样子。音乐已经与电影人物紧紧地联系在一起，电影主人公的形象已经生动化了，形象化了。影片《骆驼祥子》编曲用特定的音调，特定的民族乐器，特定的曲式结构，特定的旋律表现时代特征、民族特点。影片中的音乐风格和音乐特点也与影片的基调和气氛特别吻合，地方特色和民族特色非常明显，风格上和表现力上与电影的思想浑然一体，影片的音乐民族化道路得到了非常好的利用。 四、结语 今天的电影格式，除了美国好莱坞的大片，还有印度宝莱坞的舞蹈片，中国的电影要耸立于世界电影之林，我们就应该将独具特色的民族音乐应用到中国的电影中去，应用到中国最具特色的功夫片中去，充分发挥中国电影的民族性，借鉴美国和印度的电影业运营经验，将中国的电影推往全世界。电影音乐以其非常优美的旋律、特色的民族器乐和三段式的曲式结构带给人们无限的想象空间。中国的电影韶光只有将中华民族的自然环境、风土人情和文化传统渗透进去，才能让更多的人认识和喜欢中华民族的东西，领会中华民族的内涵。《骆驼祥子》的音乐给以后的电影配乐上了一课，给编曲们怎样将民族的东西创造出更多为观众喜爱的、更多具有民族风格的、更加绚丽多姿的配乐上了一课。电影《骆驼祥子》的音乐使用民族器乐来体现音乐民族之体，使用三段式曲式结构来体现音乐民族之骨，使用悠扬婉转的旋律节奏来体现音乐民族之魂。 该影片的音乐体现了这种时代特征、民族意蕴和地域风情，丰富了中国电影音乐民族化理论。希望今天的电影工作者可以把民族的东西表现得更加淋漓尽致，希望有更加感人的电影音乐出现，希望中国的电影耸立于世界电影之林。
