一、审美视角下的装饰艺术
谈起装饰艺术，应该先去了解一下什么是装饰。装饰通常被看做是一种实用的艺术设计样式，一般理解为打扮、修饰之意。《现代汉语词典》把装饰解释为“在身体或物体的表面加些附属的东西，使其美观。”把装饰理解为是对装饰主体的美化加工。日本的词典中将装饰同图案作相近的解释：意为意匠、设计之意，赋予装饰自律性的品格，以秩序化、理想化的艺术特征构成一种独特的设计门类。此外，由于在形式上具有较为完整的形式美的规律性，装饰又常常被视为一种设计技巧、意匠和艺术手法。装饰艺术设计也称装饰设计，一般是指从属于某客观对象，适应客观环境，通过各式各样的艺术表现手段，创作出具有美感的作品。从形式上讲，装饰设计是按照对称与均衡、节奏与韵律、对比与调和的形式美的法则，运用夸张、变形或抽象的方式进行设计的艺术形式。其组织元素主要有装饰图案、空间结构、色彩组合、材料和工艺等几个方面，再配以各种装饰设计手法。随着时代的变迁，装饰艺术设计生发出各种丰富多彩、形式独特的内容。
二、装饰艺术与居住环境设计的关联性
装饰艺术是中国传统文化和现代文化的重要构成部分，当今的居住环境设计非常注重对传统艺术和现代文化的结合。图案作为一种基础的设计形式，被广泛地应用于设计的各个领域，已经在之前提到的建筑、服装、产业设计中，还有更多其他的应用范围，图案对于展现设计的风格，加强设计的细节体现，突出设计的视觉感受方面有着重要的作用。不同形态、不同性质的产品，可以通过图案的运用和变化达到关联和统一的效果。而传统装饰图案即为现代居住环境设计带来了丰富的创作素材，也是现代居住环境设计家们取之不尽的源泉，极大促进了居住环境设计的发展与进步。例如现代产品设计要把器物表面的纹饰总体考虑在设计方案里，特别是一些家居产品的设计，如地毯、挂毯、壁挂、帘幕织物及床上织物等，人们喜爱用一些图案进行装饰。室内设计中的墙面、地面、家具、灯具、陈设、室内绿化布置等饰品，建筑和景观设计中的地面、植物形式等等都需要图案和装饰，有时设计师还要自己动手来刻画和制作。装饰艺术根植于古代，经过世代沿袭变化，在近现代持续繁荣。它们是人类的宝贵财富，其历史与人类文明的发展是并行的，如果脱离了历史和文化背景的装饰艺术是空洞的，人们无法进入其所代言的社会文化情景，无从理解和欣赏，更难以利用和创造。不同图案空间的处理将会影响到图案的效果，总的体现在强弱和疏密关系上。生活中，我们也喜欢经常调换不同风格的图案来获得新鲜的感受，以调节不同的心境。居住环境与人的关系最为密切，人们对居住环境的需求充满着情感的表现和精神寄托，人们从自我的理念和意境、空间和形态、光影和色彩、比例和尺寸、材质和肌理等通过装饰艺术设计行为赋予环境空间以新的内涵、形态并使之具有形式美感，这也是人们对居住环境的改造所形成的人文效应。装饰艺术设计和居住环境设计两者都是服务于人类的。装饰是艺术设计的一部分，又是居住环境设计的重要内容；在现代设计中，虽然装饰艺术设计的表现手法有所变化，运用装饰性的艺术手法和艺术性的语言来进行塑造，从形式语言、风格样式等进行处理，但从它本质上来看并没有改变，从装饰艺术的视觉领域来分析研究居住环境设计两者具有一定相互关联的可能性。
（一）民族及地域文化的关联
装饰艺术是人类文化发展的产物，又是文化的一种艺术存在形式。不同的时代、地域、民族、国家在长期的物质实践和精神实践中创造了浩如烟海的装饰艺术形式，它们是人类精神意志、思想情感、审美志趣的集中表现和载体。居住环境设计正是以不断满足人类物质生活与精神需求为目标，是对人类生存空间的设计，设计的宗旨是改善和美化人们的生存与生活环境、生活美学、生活空间艺术。中国饰物文化的起源，从人类对自然物质的认知开始。文化与饰物的关系是双向的，文化支撑饰物，饰物体现文化。中国饰物文化是中国古代文明成果中最能体现中国传统文化特色的部分。由伦理而形成的社会等级规定，始终贯穿在中国古代传统饰物的设计思想和艺术装饰的原则上。不同的民族聚居环境，形成民族对事物认知的差异，形成了民族饰物文化的差异。各民族饰物文化的汇合，就组成中华民族丰富多彩的饰物文化。一个时代有一个时代的饰物文化。人类的生活环境是由功能、规模与价值相异的各种生活设施、各种建筑物等多样元素紧密地构成的，以生态、健康、舒适、安全为根本追求。它们作为一个相互关联的系统，不仅对维持人们生活起着重要作用，同时也显现了浓厚的时代文化特征。装饰艺术具有相对的民族性和地域文化性，人们的生活方式、生活习俗、审美经验和审美情趣，因各自的文化背景的差异而不同，特定的地理环境孕育着特定的文化，反映了人们对美好生活的追求与向往，受传统文化影响，有着浓郁的民族特色。民间图案通过口传心授，伴随着各种民间文化形式一道保留下来，民间装饰图案更加注重吉祥的寓意，用纯朴的形式表现对生活本身的热爱和向往。其中，更多地方可以包容感情的寓意，因此民间图案往往成为传情达意的载体。这不仅包括由于装饰艺术的表达性和直接性，使得装饰艺术成为文化差异的一个最为突出和耀眼的表现特征。科技可以没有国界，没有民族的差别，因为它是人们对世界的再创造，但是文化艺术却很难做到，装饰艺术也如此。由于民族艺术和传统的装饰艺术皆源于原始艺术这一母体，因此，二者在造型观、色彩观、生命观等方面都表现出华夏民族特有的审美风尚和共同的价值取向，我们无法将它们彻底分割开来。只有民族的才是世界的，这应该是对装饰艺术最好的形容。现代装饰艺术是传统装饰艺术在现代社会的延续，是和现代工业文明及艺术思想碰撞的结果。换句话说，现代装饰艺术一方面连接着传统文化的生命脉搏；另一方面又承受着现代文明的深刻影响。因此，现代装饰艺术从总体上将呈现出更开放的艺术胸襟，更多姿的艺术风采。居住环境设计随着社会的发展，其本身的内容和形式也将发展和更新，民族性和地域文化性仍将从整体上深刻影响社会的环境结构和个人的生活方式，并为现代装饰艺术提供可资借鉴的丰富营养。装饰艺术作为文化的一部分提示我们每个民族独特的历史以及祖先遗留下来的情感信念。装饰艺术将作为保持民族传统的重要形式而长久存在和继承，只有在活生生的生活环境中才能展现自己的真实魅力。装饰艺术是装饰性和实用性的结合。它将渗透在各个生活环境和诸多活动中，具备多方面的价值和功能，是人类宝贵的物质和精神文化财富。
（二）视觉及感观上的关联
装饰艺术通过人的视觉，也有的是通过人们将材料的运用转化为触觉的。无论它是以何种形式都是以特定材料构成装饰美为前提并呈现在人们面前。人们从简单模仿到写实模仿的过程一旦完成，就会进入理想化阶段，最终必然要关注内心的表达，而人的内心是主观的，任何抽象都是主观看事物结果的表达。无论绘画的形式如何，其中都隐含或具有抽象的因素，这是衡量优秀作品的重要标志。“绘画的抽象是建立在整体的归纳和简化基础上，是对客观对象主动把握。观看一个物体，就是在进行某种抽象活动，因为观看活动中包含着对物体结构特征的把握，而不仅仅是对细节不加区别的录制。而且视知觉这种抽象能力从观看一开始就发挥作用了。”视觉之所以有思维本领，就是凭借直接抽象出事物里的式样来进行思考的。为了丰富装饰艺术的表现范围、增加其装饰性，多种材料的运用、材质的运用能够充分展示材料表面的肌理特征。人们将具有形式美感的符号和图案，通过装饰艺术的表现形式展现出来，带给人以视觉感受体验并满足人们的审美需求。装饰艺术不仅是人们视觉感官的产物，同时又不断地以自身的存在和变化促使人们的视觉感观方式发生改变。装饰艺术能表现纯粹的装饰美，在精神上引起人们愉悦、优美等积极美好的感受。对美和愉悦的追求古已有之，这是人类精神上的一种本能。正如人类在原始时期便收集羽毛等材料装扮自己，刚开始制造普通生活用品时也不忘加以装饰。人的审美意识的觉醒和提高，标志着人类的进步，标志着人们对自己能力的肯定，对生活的热爱和信心。人类不仅在创造灿烂的文化，与此同时也选择各种因素为其更好的服务。装饰艺术设计可以通过图案、通过色彩加强视觉的效果和艺术性。而图案色彩设计是一种理性用色，它根据色彩规律、色彩功能、色彩的象征等，运用色彩调配方法，进行概括、提炼、归纳自然色彩，使其更加装饰与条理。通过刺激人的视网膜神经所产生的心理作用，并赋予人们以各种美的感觉。颜色通过人性思维的表达阐述自我观点，表现自我意识并抒发人类情感，这些都可以在装饰艺术中很好地体现出来。而这些特征鲜明的色彩恰好唤起人的想象力和情绪的呼应，因此，色彩对装饰艺术有着重要的作用。色彩有着生理和心理的双重作用，它给人们带来的感觉是直接的，触动人们的情绪和联想。一般居室的图案色彩温和、宁静，而娱乐和消费场所多用色彩浓烈和鲜艳的图案。色彩还可以用来区分图案属性和使用对象，包括性别、年龄、性格、职业、使用的场合乃至情绪变化等。如今，色彩的选择也成为个性化的外在表现之一，具有了符号性和语义学的功能。带有系列色彩计划的图案和装饰设计不仅是艺术家、设计师的创作成果，也成为市场策略和品牌定位的重要手段。色彩的规律以日常的生活经验为基础，色彩细节会在每个人的记忆中留下痕迹，不同的民族和群体也有各自的色彩偏好和集体记忆，这就形成了地域性的色彩风俗。不同阶层、不同背景、不同场所出现的装饰艺术都是离不开人们的视觉感受选择的。在某种意义上，装饰艺术存在于居住环境设计之中，两者之间的关系是相互的。装饰艺术在视觉及感观的表达上，是对居住环境艺术设计表现的一种变革与调整，通过装饰艺术的表达方式满足人们视觉审美要求和更具情感意义的装饰语言，这也许是装饰艺术与居住环境设计的交流与整合中所具备的另一层意义。
（三）艺术及社会的关联
装饰艺术，是现代人必不可少的生活组成部分，它带给人欣喜和安慰，环绕于生活空间，是社会联系自我的重要形式，同时，也是一种社会意识的体现形式，更是大家享受文化艺术性的重要途径。从艺术的时代性看有传统和现代的区别，从艺术的文化角度看有东方的和西方的不同。随着现代社会的迅速发展，人们对居住环境提出了越来越高的要求，崇尚回归自然、保护自然，对于每一位设计者来说，深刻地研究自然环境与居住环境以及社会环境之间所存在的各种内在的关系，利用装饰艺术并发挥其力量，让人们在舒适的居住环境里健康地生活，这也是当今设计工作者的根本任务。在居住环境设计规划的工作中，如何理性地运用装饰艺术设计建造舒适的人文居住环境，只有本着自然、人性、科学的原则，人、建筑物、环境三个方面之间独立存在又密不可分、相辅相成的内在联系，也只有建立在这种基础之上的装饰设计才能够适合于人们居住的生活环境，才能保证人们赖以生存的人文自然环境的建设并得到良性发展。装饰艺术运用不同的工艺技法，可以创造出无限的装饰空间造型艺术品，这些艺术品不仅可以很好地装饰空间，美化人们的居住环境，还可以通过特定的造型和色彩去启迪人们潜在的智慧，陶冶人们的情操，使人们更加热爱生活，珍惜自己居住的生活环境。现代的和具有后现代风格的艺术表现形式在装饰城市空间，改进人们观念等方面也起着巨大的作用。因而自然环境是装饰艺术创作的根本，是创造宜人的生活环境的媒介，居住环境设计与装饰艺术因亲近自然而相互共融。新的时代不断创造出新的图案和装饰形式。网络中人们设计出了标点组成的符号和聊天表情的图案等，在特定的环境和人群中流传。企业或组织的标志图案和装饰纹样，用于广泛的媒体传播和视觉识别，不仅成为企业文化的重要组成部分，也是特定时代社会文化的重要特征。
三、装饰艺术在居住环境设计创作中的应用
大部分人喜欢装饰艺术，都是出于赏心悦目和表现个性的需要。在现代社会，装饰艺术不仅有着经济和市场的推动作用，还可以缓解心理压力，甚至有着辅助治疗的作用，会给现代人紧张或枯燥的生活和工作带来心理的调剂和安慰。人们一直渴望更多、更丰富的装饰和图案，以不断获得新鲜的视觉感受和心理愉悦，而这实际上是装饰艺术设计和创造的最有效、最长久的刺激因素。对人的关怀是当代居住环境艺术设计中的重点，这促使环境艺术的审美重心从审美客体（环境艺术）转向审美主体（人），同时也促使研究审美的注意力从“美”转到“美感”上，并认识到在以人为主体的当代环境下，人的生理、心理需求的满足构成了居住环境艺术设计审美的美感。美学家苏珊•朗格曾说：“装饰不单纯像美饰那样涉及美，也不单纯暗示增添一个独立的饰物。装饰与得体为同源词，它意味着适宜、形式化。”这个“得体”一词一针见血地道出了装饰的本质。得体意味着适宜，而适宜的尺度是“美”和“好”，而至于美和好的尺度则具有不确定性，不同时代，不同地域，不同人群乃至不同的人都有不同的标准，也正是这种不确定性使装饰呈现出异彩纷呈的面貌。中国的装饰艺术有着丰富的传统积累，是中国文化传承的一部分，反映的是中国人的生活习俗、民族心理、审美爱好和思想观念。随着历史的延续，装饰艺术将代代相传，技术的进步拓展了装饰艺术的空间，社会的发展促进了装饰艺术的需求，多民族文化交流和异域文化的交融，必将更加推动装饰艺术的发展。居住环境设计是继承传统，并发扬文化精神和品格，其根本目的是为了人们的居住而设计，但在历史的继承与变革中，通过装饰艺术的表现形式传颂着某个时代的民族文化特征，体现出人类所特有的艺术天赋与智慧。现代人常因忙碌使亲情疏远，对事业的过分重视使家中缺少沟通，家人间产生距离。所以打造幸福之家的一个很重要的环节就在于家庭的交流设计与融洽的家庭氛围塑造，通过设计增强家人的情感交流，打造家庭幸福感。装饰艺术是人们对美的不懈追求的原动力。这种追求是人们自发的、与生俱来的对美好事物的向往与追求，也正是这股动力强大地推动了社会经济发展，它不仅满足了人们不断增长的物质需求，同时也满足了装饰艺术给人们所带来的精神上的愉悦与享受，更为重要的是装饰艺术可以改变人们的生活方式。
四、结语
从装饰艺术的视觉领域看居住环境设计，是设计过程中应该时刻思考的问题，也是每一类设计都要遵循的主题和方向。有了这个方向，就会使我们更进一步清楚装饰艺术设计的终极目的。现代家庭室内居住环境设计是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐。由于设备、陈设、家具等高度发展而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代生活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。一个好的装饰艺术设计作品融入到居住环境设计中，不只是要效果好看、功能好用，更应该从人的内心层面去思考，满足各方面的心理诉求能够让人感受到幸福。通过设计打造幸福感，这是对居住环境设计使命的提升，也是体现了装饰艺术在居住环境设计中的重要意义。
作者：张华 单位：大连大学美术学院
