博物馆文创产品设计现状分析和设计

2022-09-21 16:44:28 来源:写作指导

摘要:新时代背景下,国家一直倡导繁荣发展文化产业,提升国家文化软实力。加快文创产业创新发展是建设现代化经济体系的必然要求,也是满足人们对于美好生活期待的必然要求。博物馆作为承载传统文化传播功能的公益服务组织,需要积极响应国家号召,努力探索博物馆文创产品的设计与开发。该文在分析博物馆文创产品设计现状的基础上,探究新时代博物馆文创设计的新策略,以助力博物馆文创事业的持续、健康发展。

关键词:博物馆文创产品开发设计

随着经济水平的提高,人们的需求不断发展,文创产品满足了人们日益增长的精神需求和文化需要。博物馆是人们认识历史、传承优秀传统文化的窗口。在开发文创产品的过程中,博物馆理应承担创新开发文创产品的重任。对于博物馆而言,博物馆文创产品的设计开发能为其带来传播价值、经济价值;对于消费者而言,博物馆文创产品能为其带来文化价值、情感价值等。该文探索博物馆文创产品的发展现状,研究博物馆文创产品开发设计的新策略,以赋予博物馆文创产品新的生命力,促进传统文化创造性转化、创新性发展。

一、博物馆文创产品设计开发的背景

博物馆是传承传统文化的重要载体与媒介,也是对外交流的重要窗口,是宣传传统文化、增强国际影响力的重要途径[1]。国内博物馆的免费开放政策,在一定程度上促进了博物馆文化消费的增长。当前,在多元文化不断交流的背景下,博物馆理应承担起传承与发展传统文化事业的重任。博物馆文化资源丰富,发展博物馆文创产业不仅可拉近公众与博物馆之间的距离,而且可为博物馆带来经济效益[2]。

二、博物馆文创产品设计开发的现状

从博物馆文创开发现状可以得知,受到多方面因素的影响,各地博物馆的文创发展水平不同。

1.大型博物馆的文创产品开发现状

故宫博物院、上海博物馆等大型博物馆文创产品开发设计相对成熟。故宫博物院在2008年创立了故宫文化创意中心,此后,设计师根据故宫的文化资源开发设计了一系列故宫文创产品,其中,清宫卡通人物广受消费者喜爱。故宫文创设计对用户进行精准定位,打造用户喜爱的文创产品,在开发文创产品的过程中秉持工匠精神,将产品的实用性和审美性充分结合,并融入传统元素;同时,借助互联网进行线上线下营销,使文创产品得到广泛传播。互联网时代下,设计师利用数字媒体技术进行新型文创设计,利用微信小程序、文创游戏等,使文创产品不仅仅局限于实物产品。上海博物馆建成于1996年,其最初的文创商品以典藏复制品为主。之后,上海博物馆的文创设计逐渐由单一文创产品设计转向系列化主题文创产品开发,提取有代表性的馆藏资源设计出实用性与美观性结合的文创产品。上海博物馆文创开发非常关注细节,在文创商品的说明书与包装设计上十分用心,使其成为文创商品的一部分。

2.中小型博物馆的文创产品开发现状

与大型博物馆相比,一些中小型博物馆的文创设计发展相对滞后,在文创产品的开发过程中局限于提取表面元素,导致设计存在同质化问题。近几年,一些中小型博物馆也在努力整合资源,在找准定位的情况下,结合当地的文化特点,丰富文创产品的种类,提升文创设计的质量。除了找准定位,一些中小型博物馆顺应时代的发展,加强博物馆的数字化建设,以此提升公众体验感。当前,数字化的表现形式和博物馆文化的结合越来越受到大众的喜爱。数字化的建设形式不仅仅要在线下发展,也应该拓展线上形式。

三、博物馆文创产品开发设计的新策略

1.文创产品设计讲究气韵结合

博物馆文创产品的开发不能仅停留在提取传统文化元素的图案、色彩、纹理等元素的层面,不能让文化元素仅仅存在于设计的外观造型中,还要通过文创产品的外观特点让消费者感受到传统文化元素带来的精神体验及其价值定位。如,官帽椅的造型不符合人体工程学原理,但其别出心裁的设计可让人体会到传统礼仪文化,表现出“坐如钟、站如松”的传统行为观念,并且从更深层次上折射出中国人对品德规范的要求,以及中国人的传统行为美学与廉洁刚正的君子哲学。气韵潜藏于文创产品的细节和式样中,可使产品的文化内涵得到升华。在设计博物馆文创产品的过程中,设计者不仅要考虑对传统文化元素的运用与表现,而且要把握产品的外观造型与材质属性、天然色泽之间的关系。文创产品的气韵设计不仅能够美化产品,而且能通过不同的装饰性元素展现使用者的审美品位。设计者应通过文创产品中的视觉符号,展现产品背后的深刻寓意,凸显使用者的精神追求。

2.打破均等化思路,开展差异化设计

纵观文创产品的发展历程可发现,博物馆的文化表达从“以物为主”的自我表达转为“以人为本,以物为重”的文化创意表达[3]。大众对文创产品的需求呈多样化特点,面对这一现状,博物馆文创产品开发应避免一概而论,设计者不能理想化地将受众定位为全龄化游客,而应该打破均等化思路,针对不同年龄层与喜好的受众开展差异化设计。如,故宫文创设计通过市场调研,精准对用户进行定位,针对不同的用户开展差异化设计。故宫博物院共拥有四家文创网络经营主体,分别是主要面向年轻人的故宫淘宝、面向大众的故宫商城、分为线上线下销售的故宫博物院文化创意馆、出售较为古典庄重的产品的故宫博物院文创旗舰店[4]。这样,针对不同的消费者进行差异化设计,能够有效满足不同消费者的需求,促进消费。按年龄层划分,可将博物馆文创产品的受众分为儿童受众群体、年轻受众群体、中老年受众群体三类。儿童是传承中华优秀文化的重要群体。博物馆文创产品理应根据儿童这一受众设计开发可指导儿童学习中华历史、了解传统文化的文化启蒙类产品。年轻受众群体往往追求时尚,面向其开发的博物馆文创产品设计应考虑年轻消费群体的审美观念。针对中老年受众群体,博物馆文创产品开发应注重通过产品向其传递文化的情感价值,从而使中老年受众感知产品的情感属性。

3.有选择地传承、开发传统文化

传统文化历经数千年发展,不断影响着人们的思想和行为方式。在开发文创产品的过程中,设计者需要站在宏观的、发展的角度有选择地挖掘传统文化元素,传承传统文化。面对博物馆丰富的文化资源,设计者应敏锐地提取其中的精华,整理思路,用发展的眼光创造新的设计、新的生活。

4.结合时代特点进行开发设计

中国当代产品设计与传统文化的融合应当符合现代人的审美和日常生活习惯,不考虑时代特点的设计一方面会失去受众的青睐,另一方面也会影响受众对传统文化的理解,难以起到传承、传播传统文化的作用。设计者需要紧扣社会生活热点开展创新设计,以生动有趣的形式表现传统文化,展现产品的情感价值,让人耳目一新。

5.将科技与文创产品设计相结合

文创产品设计其实是文化、创意、科技、设计的融合[5]。因此,博物馆文创产品的开发需要科技的支持,将科技、文化、创意三者结合的实用性设计才能增强博物馆文创产品在市场中的核心竞争力。在当前的时代背景下,设计者要学会利用信息技术开发文创产品,以便更好更快地传播文化产品,服务消费者。如,设计者可通过3D打印技术为消费者定制文创产品,让消费者进一步地接触文创产品背后的文化内涵。此外,3D打印还能丰富博物馆文创产品的种类形态,突破以往加工技术存在的局限性。博物馆文创产品的开发设计应当借助互联网的力量进行数字化转型,结合博物馆独特的文化元素推出文创游戏、表情包、小程序等,构建多元化场景,将博物馆文物的文化内涵传播给大众,实现用户与文创设计的文化互动体验。

结语

博物馆能够通过丰富的馆藏文化资源,向大众展示我国历史各阶段的发展特点,并以文物为媒介展示和传播传统文化。探究博物馆文创产品的开发具有重要的现实意义,不仅可使博物馆更好地承担公共服务职能,而且能满足大众日益增长的文化需求,提升大众的美学素养。新时代,博物馆文创设计者应创新设计思路,以当代受众的需求为导向,深入挖掘馆藏文物的文化内涵,使馆藏文物通过文创产品这一载体更好地发挥价值。

作者:樊孟勃 金薇薇 单位:上海工程技术大学