简单窗花剪纸图案范文1
关键词：剪纸艺术；特征；环境艺术；结合；应用
广大劳动者为了实现自己的生活需求和审美需求而创造出来的艺术形式就是中国传统的民间艺术，其中比较具有代表性的就是剪纸艺术。剪纸艺术包含了比较丰富的文化含义，它不但具有较强的装饰性，还具有像其他民间艺术一样的精神功能，即驱魔降妖、求吉纳福。剪纸艺术融入了广大劳动者的智慧，它具有比较明显的民族性。民间剪纸艺术拥有与众不同的形式美和特殊的含义，是民间传统艺术的典型代表，具有十分悠久的历史。本文结合民间剪纸艺术的特点，深入探究在环境艺术领域剪纸艺术的应用情况。
一民间剪纸艺术的特点
1装饰性
剪纸主要用在灯花、顶棚花、墙花、门笺和窗花上，剪纸的使用领域决定了它的装饰性。剪纸艺术的出现和中国农村的风俗习惯紧密地联系在一起，人们在新婚、过节等喜庆的日子中，都会将剪纸画挂在灯笼上、门上、窗户上或者是墙上，以此来烘托喜庆的氛围起到一定的装饰效果。民间剪纸艺术的内容比较丰富，比如植物、动物、历史故事和神话传说等，经过大量的实践，剪纸艺术变得越来越成熟，色彩更加的鲜明有特点，线条变得更加的流畅。
2象征性和符号化
民俗文化的主要物化形式就是剪纸艺术，由约定俗成的花纹样式构成了剪纸的主要内容，中国民间艺术特有的文化氛围是剪纸的主要含义，剪纸中使用了大量的古代抽象化符号，比如锯齿纹、太阳纹、云头纹、绣球纹、寿宇纹、孔钱纹以及万宇纹等。使用抽象的符号不仅表现出非物质文化所传承的人类文化雏形，还会对剪纸制作技术产生深远的影响。古人的审美观念和心理结构通过剪纸符号体现出来的，从索绪尔的观念出发，不一样的符号纹样代表着不一样的象征含义，传统的美术艺术注重图形的深层含义，剪纸中所使用的纹样和图形，表达着美好的愿望，比如祈福纳祥、繁衍生息等，人们将自己美好的愿望寄托在剪纸艺术上，以此来表达自己对美好生活的期盼。
3平面化
剪纸是二维的物化体现形式，借助平面化的视角将生活中的百态展现出来，剪纸艺术的特点制约着它的构成形式，线和点是剪纸的主要表现形式。剪纸的手法非常的多，包括八折、六折、四折和对折四种表现技法，这就使得剪纸具有了不一样的造型，比如重复型、均衡型和对称性。剪纸图案的形式也是多种多样的，在图案形式上表现出形中形、同物多型或者是复合造型。
二对现代艺术设计的启发
中国现代艺术设计沿袭了西方早期的设计思路和设计理念，其中包豪斯的设计理念得到了大家的普遍认可，将技术和艺术融合在一起，注重实用性的研发，这样的设计风格和国际化的设计风格非常的相似，给国内的设计者融入了相对稳定的设计思维形式。有的设计者对西方的设计思维进行了狂热的追捧，对于自己本国的设计元素却抛在了脑后。这种将传统文化抛弃的做法很快就得到了人们的改正，这是由于这种做法的形式比较单一，没有特殊的设计特点，使艺术生命得不到延续。所以设计者们所要面临的主要问题就是怎样将中国民间艺术和传统文化传承下去，将西方元素和本土化元素有机地融合在一起，使设计理念更加的科学、合理。国内设计者在设计的时候，一定要将民间剪纸艺术的元素融入其中，在剪纸艺术的传统造型中取其精华，将“形”的元素真正地使用好，使用现代设计中的构成元素，如重构、变异、错位和打散等，在剪纸元素的基础上开展二次创作，将其转变成比较具有时代特征和中国特色的现代化设计成品，使其具有更加鲜明的意象效果，这就使得国内的设计拥有了双重的审美特点，即现代艺术性和民族性，同时使现代设计领域里的文化内涵得到较大程度的提高。国内设计者要将民间剪纸艺术的造型艺术特点和文化内涵发扬光大，将剪纸中的色彩元素和造型元素进行较大程度的发挥，使用现代化的设计方法演变出新型的设计理念，如巧用艳俗和化繁为简等，从而实现对视觉设计的再次创作。在提取中国元素的时候，一定不要照搬照抄，要取其精华、去其糟粕，具有普遍民族性特点的元素一定要继承和发扬。要从市场需求的角度出发，创造出符合人们审美需求的新作品，在现代形式美法则中将剪纸艺术的抽象性和二维表现形式使用好。所以现代的设计者一定要做好创新工作，不可以简单地复制剪纸艺术特点，而是要将其中的精华借鉴过来，进行再一次的创作和发挥，使剪纸艺术和现代设计理念相融合，实现共同发展。
三在环境艺术设计领域里的应用
1中国古典园林领域
我国古典园林设计中经常会使用到镂空设计方法，这是园林设计的重要方法之一，剪纸艺术在园林设计中的运用主要体现在镂空设计上。镂空手法的使用形式是多种多样的，比如营造园林意境的典型手法“透景”，“透景”就是借鉴花窗来设计的，花窗是中国古典园林中非常重要且必不可少的组成部分。将优秀的园林作品比喻成一幅画的话，那么它的传神之笔就是花窗，图象的寓意性和图底的变幻性是窗花艺术和花窗艺术的相同之处。首先，花窗的造型多种多样。图底的构成可以是精致华丽的，也可以是朴素淡雅的。花窗中比较常见的造型有规则的几何型，比如八角窗、方角和圆窗等；有具有明显生活气息的仿日用品造型，比如最为经典的花瓶型；还有模仿自然中比较美好事物的造型，比如具有典型代表的梅花窗。江苏扬州的什锦窗就是由十几种形状不同的花朵形成的空窗，尽管这些花窗的形状都不一样，却能给人展现出富有韵律和动态的美感享受。剪纸对物象的剪刻形式和花窗的构成形式没有太大的不同，只不过是剪纸还对生活场景进行一定的描述。其次，设置花窗的时候都代表着特殊的意义。园林花窗的设计图案和民间传统文化相辅相成，与文化民俗有着密不可分的关联，比如花瓶门和花瓶窗象征着全家平安吉祥，然而民间剪纸艺术最主要的特征就是形象化的寓意。在形象中蕴含深刻的含义，这种寓意是劳动人们简单而崇高的美好愿望，古代的哲学理念对质朴的图形方式有着深远的影响，花窗继承了传统的艺术，园林建设者在设计中使用这项技术也是怀着无比崇高的心情的。花窗在设计的时候，只是简单地借鉴剪纸艺术的寓意和形态，没有属于自己的艺术特点，仅仅局限于模仿的层面，这就使其失去了存在的价值。营造意境的最佳手法就是花窗，通过漏景和透景将其艺术特点展现出来，人们可以借助花窗镂空的地方来观看景物，这是有别于直观观察的最有效方法。花窗起到过滤的作用，将物象变得更加细致、迷糊，从而给人一种朦胧美，将静止、孤立的场景突破了，给游览者以全新的感受，让他们感受着动态变化的园林景致。
2当代景观领域
当代景观在设计的过程中，艺术家们将景观元素和剪纸技术有机地融合在一起，使用现代手法重新演绎传统元素和时尚元素，将全新的艺术表现手法展现出来。不仅要借鉴古典园林的移步换景法，还要不断地进行创新，比如大雁塔广场，它是一个比较具有代表性的休闲广场，整体设计使用大唐的样式，同时还借鉴使用剪纸艺术。剪纸艺术由于地域的不同，将其划分成两个组成部分，即北派和南派。北派剪纸的主要代表地区就是陕西，该地区的剪纸具有明朗、流畅、粗犷和淳朴的特点。大雁塔广场的设计之所以取得很大的成功，这是因为设计者的思路比较独特，将现代设计元素和传统设计元素有机地融合在一起，使剪纸艺术的光芒得到展现，广场中的很多地方都比较具有地方剪纸的特点，比如指示牌、路灯和电话亭等，这些地方的装饰纹样全部使用的是剪纸中的传统图案，将设计理念和材料的现代性、造型设计和图案的传统性进行了全方位的展示。景观设计者们源源不断的设计灵感大多来源于剪纸艺术，很多的景观设计师们都从剪纸艺术中获得灵感，比如广佛地铁的佛山出口处就使用的是剪纸设计方案，该设计方案主要以玻璃材质为主，使用剪纸艺术的纹样，这就使得该出口非常通透，比较具有时代性和鲜明的特征。该设计方案的优点有三点：第一，使用现代化的设计理念将传统文化进行有力的传播；第二，使用具有地方特色的标志当做建筑标志，这样可以给乘客以身临其境的感觉；第三，将现代元素和传统元素有机地融合在一起，使其与周围的事物形成统一体。
3建筑设计领域
建筑领域广泛地使用剪纸艺术，由于创作出大量的优秀作品而备受关注，比如上海世博会的波兰馆，它充分展现出剪纸艺术在建筑领域的独特魅力。假如波兰馆仅仅是从外形上使用剪纸艺术，那就和平面设计没有任何的不同，波兰馆与众不同之处在于使用剪纸镂空技术，借助建筑物的三维空间感，使用光线创造出二维平面无法实现的艺术境界。白天阳光从镂空的雕花孔照射到馆里，给人展现出非常奇妙的光影世界，这样参观者就会享受到与众不同的光影新感受，大自然是不断变化的，一天中光线不断的变化给人以感觉生命不断变化的情感。天黑以后，展馆内的灯光通过剪纸图案折射出来，将整个展馆显得那么别致。华裔建筑师贝聿铭在设计苏州馆的时候，也将剪纸艺术融入其中。使用简练的方法将剪纸艺术融入其中，使人感受到无比深刻的精简效果。整个建筑物设计的时候，只是使用白色和褐色两种单纯颜色，点与线构成了比较强烈的视觉感受，这样整个建筑物群显得非常别致，将建筑物的灰色单调感彻底打破了。剪纸艺术通过大小不同的镂空白色图案，线条曲直、粗线变化将建筑物的装饰美展现出来，所以苏州园林在使用这样设计理念的时候，通过色彩的对比将视觉的效果展现出来，建筑物上褐色的线条也不会给人阴暗的感受，整个园林给人全新的视觉感受。
四结语
我国民俗文化和传统文化共同孕育的艺术瑰宝就是民间剪纸艺术，它的素材来源于生活，但是艺术魅力又远远高于生活，剪纸从诞生开始就和人们的生活紧密地联系在一起，勤劳朴素的劳动人民在生活中不断地创作出剪纸艺术的顽强艺术魅力。剪纸艺术的表现形式、题材和造型拥有与众不同的文化含义和强烈的生活色彩，当代环境艺术设计的过程中融入剪纸艺术后，其社会意义也变得越来越强大，剪纸艺术对环境艺术设计具有比较强烈的适应性，随着设计创意的不断升级，艺术家们需要在民间艺术中获取更多的有用素材，使其更好地为环境设计服务。
参考文献：
[1]皮佳：《传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用》，《现代园艺》，2015年第22期。
[2]王玉：《山东民间剪纸艺术的保护与开发》，《民俗研究》，2015年第3期。
[3]马珊：《中国民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用》，《艺术科技》，2015年第7期。
简单窗花剪纸图案范文2
民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。
剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。
后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前，可能在宣帝时期（公元前73一前49年）。不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花，却在有纸之前。让我们查看一下有关文物和史料记载： 战国（公元前476一前221年）
① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。
② 湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。 这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。
简单窗花剪纸图案范文3
第一步：准备材料
用需用品有正方形的纸（建议用红色）、剪刀、铅笔。
第二步：对折纸张
首先把正方形的纸沿对角线对折，不知道的朋友可以参考下图。
第三步：再次对折
对折后再对折一次，折成三角形的样子。
第四步：画出图案
折好后，用铅笔在纸上画出图案，可以随便画根据自己的想象也可以。
第五步：进行剪裁
将图中所画位置的阴影部分用剪刀剪掉，注意要小心，不要剪断其它的线条。
简单窗花剪纸图案范文4
[关键词] 传统 剪纸 现代产品 设计
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.22.047
一、剪纸的历史
剪纸又叫刻纸，窗花或者剪画，就是用剪刀或者刻刀将纸剪刻成各种各样的图案，以呈现创作者所要表达的形象和意义，实现不同的作用。中国的传统剪纸艺术有着一千五百余年的悠久历史，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近先后出土的五幅南北朝团花剪纸：对马团花、对猴团花、金银团花、团花、八用形团花。到了唐代，剪纸得到了极大的发展，用在了多种其它工艺上，如“人胜”剪纸、皮帽的镂空花样等。唐代还出现了专门描写剪纸的诗句，如唐代诗人李商隐《人曰纪事》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”，杜甫《彭衙行》诗：“暖汤濯我足，翦纸招我魂”等。宋代，剪纸艺术趋于成熟。出现了专门的剪纸艺人，有的善剪诸家书字，有的专剪诸色花样，或作为礼品的点缀，或装饰门窗，或装饰灯彩。到了明、清时代，剪纸艺术达到了鼎盛，最具特色的代表则是明代的夹纱灯（俗称“走马灯”）。
剪纸是民间土生土长的一门艺术，是劳动人民为了满足自身精神生活的需要和装饰美化生活而创造，并在民间应用和流传。民间有着自己独特的民俗文化，体现在剪纸上就诞生了如贡奉神灵的祭祀剪纸、驱鬼辟邪的门神剪纸、祛毒除害的瑞兽剪纸、祈福纳吉的如意剪纸等诸多种类。可以说，剪纸是中国民俗文化、百姓美好愿望、百姓审美理念最简单而又最直接的综合体现，具有鲜明的艺术特色。
剪纸艺术是最受欢迎的民间艺术之一，原因有二：其一是材料易得、成本低廉、装饰效果立见、适应面广、样式千姿百态、形象普遍生动；其二则是贴近百姓生活，真切地反映了人们的生活情趣，带有浓郁的乡土气息，具有纯朴自然、清新素丽、优美典雅、趣味生动的艺术特点。
二、传统剪纸艺术在现代产品设计中的应用
艺术虽来源于生活，却又超越了生活，并装点了生活。剪纸是中国土生土长的一门民间艺术，是在劳动人民长期的生产实践活动中形成并发展的。民间创造了剪纸，剪纸的发展离不开民间这丰厚的土壤，乡土气息是剪纸赖以生存和发展的灵魂。剪纸经过了千百年来的发展演变，虽然在全国形成了风格各异的多个流派，但都有着纯真、质朴、富有内涵、乡土气息浓郁的共同特点。受到民间朴素的审美哲学“象必有意，意必吉祥”的影响，每一件剪纸艺术作品中必定带有隐身于“象”（形象，指剪纸的图案纹样）之中的特殊含义。民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型。同时，又善于用比兴的手法创造出多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达创作者的心理。如石榴象征多子多孙、桃子象征幸福长寿、松树象征常青不老、花瓶插花象征平安如意、莲花和鲤鱼象征连年有余、蝙蝠象征福运等。还有二月二龙抬头，贴在门上的剪纸“甘露”象征着丰收与希望；五月五庆端午，贴在门上的剪纸“公鸡”则有驱毒辟邪的寓意，保佑家人平安健康；七月七过七夕，要张贴剪纸“针、剪刀、布梭子”，表达对织女娘娘的敬意，期望得到娘娘赏赐的智慧和巧意；还有结婚喜庆的日子要贴上大大的红双喜，以及象征白头到老的“白头翁”等等。当然还有古代遗传下来的剪纸纹样，如象征着子孙延续、多子多孙的“抓髻娃娃”和象征着生命繁衍不息的 “生命树”等。
剪纸在古代多为生活中的装饰品，如装饰房屋的窗花、门笺、墙花、顶棚花和装饰器皿的灯花、喜花、供花、礼花、烛台花等，起到美化生活的作用。但也有的用作祭祀亡魂的贡品，如把纸剪成各种人物、房屋和器皿的形象，古人认为将这些焚烧掉以后就能送达亡魂的手中。除此之外，在古代，剪纸还有用于刺绣的底样，就是事先把构思好的图案剪出来，然后以此为稿照着绣，这样的剪纸有鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花等；也有用作印染用的印版。古代对剪纸有着广泛的应用，在现代也一样。
荷兰设计师托德•布歇尔设计的星期三之光系列吊灯（图1），运用三维立体的重叠剪纸，营造出了花草茂盛的剪影，立体包覆灯源，呈现出一种“光从花草间透出来的样子”，显现出如梦似幻的光影效果。
这件极具创意的设计作品，灵感则是来源于中国的剪纸，利用了剪纸造型繁复多变、简约而不简单的特点，而且将现代设计、崇尚自然、中国民间艺术文化等要素完美的融合在了一起。除此之外，他还有一个思念系列的剪纸花瓶设计（图2）。思念是一道无法触及的淡淡忧伤，也是一种别样的美丽。设计师利用电脑把以前不能大量生产的剪纸图案转化成流畅的线条，再用不锈钢片做成花瓶外罩，看上去脆弱而易碎的设计用的却是坚硬的材料，细节的处理好比女孩的心事。
剪纸艺术不仅在托德•布歇尔的手中得到了创意的应用，而且在全世界的设计领域都得到了关注。在意大利，设计师Yoann Henry Yvon Lopez的设计了以simple为主题的系列创意家具（图3），其灵感就来源于中国的传统剪纸艺术，桌椅的腿脚就像是从主体上剪出来一样，再加上设计师独具匠心的设计，恰好是对剪纸艺术独立又统一的特点的完美诠释。
在日本，剪纸艺术被设计师应用到了窗帘设计中（图4），在传统窗帘仅具有装饰功能的基础上，增添了一分文化的内涵，而且利用了剪纸镂空的特点，给室内空间给多明亮的光线和新鲜的空气，还能在房间的地板上留下如梦似幻的光影效果。
丹麦，设计师FrankKerdil融合了18世纪法国民间舞蹈的文化和中国传统剪纸的工艺，设计成了一款创意水果篮。这款作品中，剪纸艺术灵巧的特点得以展现。
三、结语
民族的就是世界的。剪纸作为一门活态的民间艺术，经历了千百年来的发展变化，形成了其淳朴自然、乡土气息浓郁、文化内涵深厚的独特艺术魅力，受到了全世界人民的亲睐，成为了典型的中华元素的代表。剪纸艺术在现代的产品设计中的充分应用，不仅增添了产品功能上的装饰效果，更重要的是为冰冷的产品注入了文化的火热生命，增进了人与产品之间的感情，而且使得剪纸这门古老传统艺术得以发扬光大。对于剪纸在设计中的应用，不能单纯地应用其外观表象，而是应该在把握其文化精神的基础上，加以创造性的应用，唯有如此，剪纸艺术文化的生命才能得以长久地延续下去。
作者简介
简单窗花剪纸图案范文5
五下美术剪纸课件
一、设计思想：
中国民间剪纸是民间文化中群众性最广泛、地域性最广阔、历史文化内涵最丰富的源远流长的具有代表性的文化形态。而据史书可考，南京剪纸明代已流传民间300多年。这节课它能使学生左右手并用、手脑结合，它能提高学生们的思维能力、想象能力和创造能力，还能提高左右半脑的灵活性,提高孩子们的专心致志的能力,对文化课的提高有积极的作用。
二、教材分析：
本课是为了让学生了解南京民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间剪纸艺术发扬光大。南京剪纸艺术已经有300多年的悠久历史了，南京剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵不断，一气呵成。造型以弧线为主，流畅优美，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。一般来说北方剪纸粗犷朴拙，而南京剪纸的艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”，如喜花之类，大都在特定的花纹外廓内，围绕主题，根据内容需要，填满散花散叶，和谐地构成完整的图案，显得美满充实，喜气洋洋，含意丰富。剪纸的形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
三、学情分析：
三年级学生对剪纸艺术比较陌生，虽然拥有熟练运用剪刀的 经验，但他们对剪纸的点、线、面相连的变现方法依然难以适应。并且在小学美术中加强剪纸艺术的欣赏和学习，其教学目的不仅仅是对剪纸的学习和了解，而是通过这个窗口去了解博大精深的中国传统民间美术，树立民族自豪感，提高民族自尊心和加强剪纸艺术为代表的民间工艺美术的学习。
四、 教学策略：
（1）学生初步学习剪纸技法的基础上，对学生进行剪纸艺术
的欣赏教学。通过欣赏使学生理解有一种特有的表现规律，能够事半功倍，是一种适合表现的捷径。剪纸的构成大多采用对称和多摺的手法，容易变现对称构图出现较繁杂的图案。
（2）让学生正确读懂剪纸的艺术语言。教师示范，让学生了解“月牙”和“锯齿”的剪法和正确的运用，如在剪公鸡时，就可以用“锯齿”来表达公鸡的羽毛。
五、 教学过程：
教学目标：
1、知识与技能：欣赏剪纸作品，使学生认识民间剪纸艺术和中国民间剪纸的特点，学生学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品。
2、过程与方法：通过看一看、动一动进行剪纸练习，学习剪纸的简单剪刻技法和创作方法。
3、情感态度与价值观：唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；培养学生的创造性思维能力和动手能力，培养热爱祖国文化的情感，激发名族自豪感。
教学重点：重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，摸索简直小窍门，运用折、剪、刻等技法进行表现培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点：剪纸在设计和剪刻时要注意线线相连、面面相连。
教学准备：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，ppt课件。
教学过程：
（一）导入
看一看
l、教师出示南京剪纸作品。
“同学们，每逢中国的传统节日，春节要到来的时候，家家张灯结彩，十分热闹，你们看他们在干什么？
出示简直图片
“对！他们在剪窗花，窗花是中国传统剪纸艺术中一种喜闻乐见的表现形式。在节日期间用彩色剪纸剪成各种各样的形状。
出示课题：剪纸
（二）新授
出示图片
请学生欣赏剪纸作品。欣赏的同时请同学讨论剪纸的题材种类。
种类：
1、贴在窗户上——窗花
2、贴在门上——门签
3、用于喜庆——喜花
4、用来祭祀——祭纸
结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。其中江南剪纸中属南京剪纸最有特点。南京剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵不断，一气呵成。造型以弧线为主，流畅优美，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。
出示南方南京剪纸和北方的陕北剪纸
1、象征吉祥的团花
2、表达老百姓日常生活的剪纸——风俗剪纸
3、北京奥运会福娃剪纸
比一比：有什么不同点和相同点？可以分小组讨论
教师总结：相同点：纹样相聚，造型生动
不同点：陕北剪纸粗普豪放，单纯，南京剪纸华丽，工整。
总之我国的民间剪纸艺术有以下几个特点：
简练概括，夸张传神
善用比喻，寓意谐音
构思大胆，幽默取巧
富于装饰，印物赋形
出示有特点的两幅作品让同学比一比这两幅图有什么不一样？
“阴剪”是一块为主,把造型的线剪去。阴剪的线是线线相断,阴剪是把形剪空,称为负形。
阳剪”，是一线为主,把造型的线留住,其他部分剪去。阳剪的线是线线相连。阳剪是把形留住,形以外的剪去,称为正形。
综合法：一幅好的剪纸作品,大多采用阴剪和阳剪结合的办法来进行艺术处理。
（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。
出示不同的剪纸作品先让学生认真观察图，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型
简单窗花剪纸图案范文6
花朵剪纸步骤
准备好一张正方形纸。还有笔和快些的剪刀。如下图所示：
将正方形纸2角对折一次。形成一个大三角形。如下图所示：
按照折痕再对折一次，三角形变小了一些。如下图所示：
接下来，按照折痕再进行第3次对折，变成一个小三角形。如下图所示：
接下来，把这个三角形完整的一条边朝右边放置，三角形较长的一条边朝左边，开始画图。如下图所示：
画上花的形状，右边和左边的花瓣都有连接处，注意剪的时候不要剪断了。这样剪出来的花朵才能够连接起来。如下图所示：
画上需要剪掉的阴影的部分。如下图所示：
开始剪掉阴影部分。剪刀要快更好操作。如下图所示：
