色彩在平面设计中的应用范文1
关键词：色彩；平面设计；应用
中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）01-97-2
所谓的平面设计，由来已久，至今已有上百年历史，从这方面诞生出的艺术作品数不胜数。平面设计同其它事物一样，在不同的历史条件下，经历着不一样的演变。我国平面设计艺术主要受西方艺术的影响产生，在表现手法以及实现目的上既有西方特点，又揉入了大量中国元素，这种混合艺术形式经过长期发展，已经变得独具一格。在当今的社会背景下，平面设计正在经历着变革，如何使用其中的内部元素，增强色彩的艺术表现形式，是平面设计面临的新的问题。
一、色彩的基本概况
信息的表现形式是多种多样的，有时候使用语言反倒显得苍白无力，有一句话叫做只可意会不可言传，就是这个意思。对于表达目的而言，色彩同样会有很好的效果，所以说色彩也是一种语言，是具有一定感染力的，可以让人从中领悟到需要的信息。
人们对于色彩的感知，可以有不同的层次，看见不同的组合，可能会产生寒热，明暗，左右等反应，这是基于表现形式的多样性而言的。要想完成一个完美的艺术作品，除了使用文字以及图像之外，最重要的就是合理应用色彩，鉴于平面设计的特殊性，使用色彩表现效果至关重要。
一个平面设计作品，色彩对于人的吸引往往占据第一位，尽管文字的表述在后面的信息传达中发挥主要作用。人的神经对于色彩的感知非常迅速，很多时候人们对事物的第一印象，就是由色彩所决定的。在这里应该指明的是，作品中包含的图像，很多时候也是通过色彩填充，一个优秀的设计师同时也是运用色彩的高手，将色彩与自己设计作品进行水融，是设计最理想的状态。
其实在一个设计师眼里，使用色彩与自己的世界进行交流，传达自己的理念，表达自己的意志，是一个作品真正成熟的表现，色彩的魅力也正在于此。要想正确应用色彩，就应该全面了解它。相比较于文字描述的固定性而言，不同的人对于同一种色彩可以有多种理解，也就是说色彩进入人脑之后，借助于当事人的知识积累、生活阅历以及当地的文化背景，可以有一个全新的认识。有一个恰当的比喻就是，可以被当作水一样，放在不同的模具里面，会有不同的形态。
色彩运用具有很大艺术性，这门学问贯穿于平面设计整个过程。很多专家对此领域有自己独到看法，运用不同学科，对相关角度进行解读，其中美学与心理学是经常被使用的。围绕着色彩与人类思维的关系，心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。一个优秀的设计师，可以恰当地利用这种关联，激发人们的联想与想象，实现作品的设计目的。
关于色彩，人们有很多根深蒂固的观念，在民俗中表现尤为突出，例如中国的古代，黄色是皇权的象征，任何人都不能够触碰，这种具有尊贵特点的颜色在传递一种信息，天下唯我独尊，是任何人不能够冒犯的。对于色彩的这些特点，应该做好两个方面的研究。一是，色彩与人们心理之间的关联；再就是如何将不同的色彩进行组合。
二、色彩在平面设计中的应用研究
（一）色彩与人们心理活动之间的规律在平面设计中的运用1、色彩可以表达温度
色彩具有温度属性是指当我们看见某一种颜色之后，会产生冷或者热的联系、联想。这种属性在平面画面设计中，运用也是相当广泛的。举例来说，白色很多时候会给人一种寒冷的感觉，这在家电中得到了广泛的运用，洗衣机、空调等保鲜储冷设备都是白色，就是这样的一种含义，这些设备的制造技术可能会千变万化，但是以白色作为主调大概是永远也不会变的。
2、色彩可以彰显典雅、尊贵的档次
在实际的运用中，很多时候为了突出某种商品的品味，需要很多东西进行衬托，恰当地使用色彩，可以起到不落俗套的效果，这在服装设计以及高档产品的设计中使用比较普遍。红色具有特别的含义，例如一个有修养的女人与红葡萄酒配合在一起，可以很好地突出女性自身的女人味，这就是其中的含义所在。
3、色彩与人的味觉之间的联系
同样的色彩在不同的行业，不一样的产品之间，所表示含义不一样，甚至在不同历史时期，相应的含义也会有所变化。在与食品相关领域内，食品颜色与人的味觉之间也会建立起某种联系，比如红色的辣椒给人的感觉永远是辛辣的，在给商品做包装的时候，凡是辛辣的食物多以红色为主色调，这就是主要的原因。色彩与人们味觉之中的这种联系，缘于人们对于某一种食品的长期使用，这种反应的建立对于多数人来说具有广义的普遍意义。色彩对于味觉的拱托，在平面设计中必不可少，可以使食品变得更有诱惑力。
4、色彩与人的精神阅读密切相关
所谓精神阅读，就是人在面对一件事情的时候，所产生的心理感受，以及相关的联想与反应。当我们看见色彩鲜艳，充满活力设计的作品，我们的精神阅读结果经常是积极向上的，假如，整个画面，暗淡无光，充满血腥味道，带给我们的感觉只是恐怖和低沉，那么我们精神阅读结果就是消极悲观的，平面设计就是应该把握这种特点，对于色彩的组合正确进行布局，根据人的反应，以及相关的美学要素、民俗特点，灵活使用色彩。
（二）在平面设计中色彩搭配的运用
对于色彩来说，每一种颜色代表什么意义，很多时候都是特定的，这对于实现设计目的实现远远不够，有时候为了使作品得以完美，多种色彩进行组合才可以完成。在进行组合的过程中色彩搭配很重要，尽管有时候从总体上看很协调，可是一个小的细节经常会影响作品的成败，这就要求我们处理好各种关系。
1、正确处理好色彩的主辅关系
在平面设计中，色彩的运用目的很明确，为了实现设定的表现结果，借助色彩的过程，应该多种类别进行组合，这样才可以使表达的意义丰满，充满意境，不会使阅读作品的人感觉到单调、枯燥，这种组合就是所谓的整体效果。在表达整体效果过程中，有主要的色彩，也就是通常所说的主色调，也有辅助使用的媒介，这种主副关系是需要认真研究，不能给人一种杂乱的感觉。
色彩的主调在平面设计中起着主要作用，作品的设计版面主调应该占据主要的位置，一般应该按照超过半数面积进行分配，或者高于其他颜色的比例，否则就会给人一种喧宾夺主的感觉。处理色彩的主副关系，应该考虑到产品的基本属性，其次要结合消费者的鉴赏、接受心理，做出符合实际情况的搭配。
2、掌握好色彩配置的基本节奏
色彩之间尽管千差万别，进行细分，会发现合理的布局，巧妙的搭配可以更好的实现表达的目的，有一个巧妙的节奏，可以将不同的色彩有机的结合起来，进一步成为一个高档次的艺术品。
在将设计作品的色彩进行组合的过程中，节奏的构成主要是围绕重复的频率，转变的过程以及替换的种类进行的。经过这样的调整之后，画面空间的布局将会更加的巧妙，改变呆板、混乱的形态，形成一种崭新、灵活的布局，充满丰富的含义，给读者带来愉悦的精神享受。重复的频率，是指对同一色彩进行调整，内容包括明亮变化以及强弱对比等，就像是音乐的节奏一样，形成一种气势，表达一种情感，构建出一幅和谐生动的视觉图。替换的种类是相对于比较复杂的图形设计而言的。在使用色彩较多的图形中，有时候会多次使用同一种颜色，假如使用的次数过多，就会形成一种审美疲劳，对于整体的画面不利，这时候在不影响表达的前提下，就显得很关键。这种间隔是必须存在的，这对于读者的视觉来说，是一种理性的安排。转变的过程是一个富有想象力和实际操作的步骤，将设计中的语言描色彩的表达方式，需要一定的联想，以及对于色彩规律有充分的把握。这种转变是分步骤进行的，首先要对整体的意境进行综合考量，之后对相关的色彩进行选择，确定方向之后，这种渐变也就变成可以操作的现实了。
三、结语
要想将平面设计作品提高到一个有水准的层次，色彩的使用就一定要讲究艺术性，色彩在设计中的应用应该充满想象力，但是这种想象力不是凭空设想的。需要把握色彩的一般规律，更需要不断的研究不同的受众在面对作品时心理状态，这样才会更好的实现表现的目的，呈现给观众一幅内涵丰富、形象生动的作品。
参考文献：
[1]刘明玉，王云虹.简析平面设计中文字图形化的应用[J].大家，2011，（08） .
[2]崔艳.论如何在设计中融入传统文化[J].大众文艺，2011，（05） .
色彩在平面设计中的应用范文2
关键词：平面设计；色彩；视觉效果
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0173-01
现今，大多大众化的平面设计都是为商品服务的，例如书籍、包装、海报等，由于人们在购物时总是先注意到物体的色彩，然后注意其形状或其他特征，实际上，色彩选择是为了更好的表达商品内涵、吸引消费者，达到促销的目的。
一、色彩要表达商品内涵
平面设计的最终目的是要为商品内容服务。背离商品内涵的设计色彩，是违背消费心理的。
色彩心理学研究表明，色彩有冷暖、轻重、膨胀与收缩、前进与后退等等特性，人们在长期的社会生活中累积了许多色彩心理经验，能对不同色彩进行联想，并上升为一种理性认识，成为特定的概念。例如根据人们日常生活中的联想习惯，阳光呈现出红、黄等颜色，所以人们一看到红、黄就联想到火热和烈日给人的感受。当人们看到绿、青、蓝等颜色时会与寒冷相联系，如冰川、海洋、夜空、绿色的草地和树荫等。红色给人积极、活跃、温暖的感觉。蓝色给人宁静、消极的感觉。绿与紫色是中性色彩，视觉刺激小，效果介于红蓝之间，中性色使人产生休闲、轻松的情绪，可以避免产生疲劳感……
人们对色彩的主观喜好往往会支配消费购买行为，人们常常以色彩来判断商品特性， 商品色彩与商品的内涵形成了一种内在的联系。例如空调、电扇类的产品用蓝色调一定更受顾客的欢迎；橙色让人联想到水果的酸甜，用作饮料等食品包装更能勾起人们的食欲；绿色让人想起树叶、草地，它代表着清凉舒爽……因此在选择色彩设计时，要了解色彩的属性，与商品的内涵相统一，根据产品特性，符合人们常规思维习惯。
二、色彩要依附于图形而存在
色彩学家伊顿认为，考虑色彩的时候，不能脱离图形因素，反之亦然，因为图形与色彩必须相互依存的。色彩必须依附于某种具体形状而存在，形状和色彩的表现力是相辅相成的，缺乏色彩，图形将是空虚存在的。在设计画面中，有的颜色是以图形的状态出现，有的则是以底色或背景色的状态出现的，因此将他们称之为“图底关系”。
在画面中，“图”与“底”是相辅相成的，它们之间构成了一对守恒空间。在造形行为中，人们往往会把精力集中在对“图”的关注上，而忽视对剩余部分“底”的把控，尤其是在对“底”的不同形态、空间、面积的整体协调方面，如何把握将对全局有着决定性的影响。
三、色彩要根据市场来定位
关于色彩的效果的研究， 首先是人对色彩的好恶问题，每个人对色彩的感情不尽相同，或多或少存有差异，导致这种差异的主要原因是年龄、性别和种族等因素。
（一）年龄差异
研究发现，从儿童长到成人大多数是从暖色变为冷色，也就是说，儿童偏爱红、橙、黄、黄绿暖色系，而成人偏爱绿、蓝、蓝紫冷色系。当然，这只是一般的规律，人是感情丰富而又复杂的高级动物，对色彩的喜爱有许多特殊性，不能说是一成不变的。
（二）性别差异
一般来说，男性喜爱的色彩大多是纯度较高的色彩，如黑色、灰色；女性则偏爱暖色，纯度较低的粉色彩及白色，另外，男性喜欢色彩大致相仿，色调集中。女性则因人而异，色调分散。
（三）种族差异
一个国家一个民族对色彩的好恶是与其生活环境、社会文化、分不开的，各国的色彩好恶有同有异，如我国对于红、黄、蓝、绿等色彩就有一定的偏好。在平面设计中对色彩的相对把握有一定的指导意义，设计的针对性会更强。
当然，随着社会的发展，和各国文化交流的日益频繁，种族、民族、地域造成的差别日益缩小，这些给艺术设计工作者提出了更高的要求。加强调研市场，才能更准确地设计出消费者喜爱的色彩，使色彩传达出准确的视觉信息。只有恰当合理的运用色彩才能更好地促进消费，否则只会弄巧成拙。
四、色彩设计要有创新精神
人们处于丰富多彩的色彩刺激中，因而对色彩的嗜好反应敏感，心理上要求新的色彩刺激，感觉上需要新鲜色彩的享受。我们应善于利用这一色彩感觉的心理因素，给平面设计以新颖的色彩，产生视觉感受的特异性。使商业产品脱颖而出，在市场独树一帜。
色彩在平面设计中的应用范文3
中国传统色彩可以概括为五色观，即红、黄、青、白、黑，对应火、土、木、金、水，也就是用五色代表五行涵盖所有事物，涉及人们生活的方方面面。传统五色观不仅是一种强烈的视觉表现手法，而且是一种思想表达手段。红，亦称为赤，象征生命、活力、热情，寓意欢乐、吉祥，也是中国人最喜欢的色彩之一。红色作为传统色彩的代表，被古代人广泛用于各种欢乐祥和的喜事中，如嫁娶、节庆、生日，寓意吉祥如意，传递人们的喜悦之情。黄，象征着财富、至高无上的地位，寓意富有、高贵、权力，在古代有着特殊的内涵。金黄色与古代货币金元宝颜色相同，象征着财富；而明黄色则是帝王的象征，受到封建礼制的规定，除皇亲国戚外，其他人不得使用。黄色是秋天谷物收获的颜色，象征成熟和丰收。黄色又代表着五行中的“土”，象征大地。青，代表草木，象征繁荣、生机。由于草木的颜色会随着季节而有所改变，可以衍生出不同饱和度、色调的青色，丰富了颜色的视觉表现力。白，代表朴素、纯洁，象征高贵、神圣。深受道教思想影响的古代人，将白色视为自然中未受污染的最纯粹的本真之色。白色对应五行中的“金”，是太阳光的象征。黑，亦称为玄，代表天，象征高贵、神秘、稳重。道教思想认为黑色是最稳固的颜色，是一切颜色的母色，高于其他派生出来的颜色，因此被尊为万色之首。
二、平面设计的内涵
平面设计又被称为视觉传达设计或图形设计，是指主要通过对图形、文字、色彩等元素的编排和设计，传达视觉感受，传递信息，主要用于宣传和推广商品。平面设计可以简单地理解为除影视设计以外的二维空间设计，组合运用图形、文字、字体、色彩、插图和标志等符号，通过批量印刷，实现精准视觉传达，广泛用于广告设计、海报设计、包装设计、书籍设计和企业标志设计中。平面设计作为现代商业产物，很容易在批量复制中让人感到审美疲劳，失去其传递信息的功能。创新作为现代平面设计的灵魂，需要设计师熟练应用各种材料、工具、技艺、表现手法和各种艺术元素，才能保持平面设计的生机和活力。我国拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴，大量中国传统文化元素可以被运用于现代平面设计中，不仅能够提升平面设计的审美内涵，而且能够促进中国传统文化的传承和发展。
三、中国传统色彩在现代平面设计的应用
在现代平面设计中，图形、文字和色彩作为三大主要构成要素，色彩无疑是最具视觉表现力和感染力的元素。色彩的运用不仅能够增强平面设计的视觉传达效果，而且能够作为一种情感手段，影响人们的感知和情感，丰富作品的内涵。中国传统五色观，作为中华民族传统文化的精华，被设计师广泛用于现代平面设计中，强化作品的视觉表现力，提升作品的文化内涵。
（一）红色
红色象征吉祥、喜庆和华贵，是中国人最喜欢的颜色，甚至被称为“中国红”，广泛用于一切喜庆相关的平面设计中。红色与其他色彩进行搭配，如黑、白、灰，其所代表的热情活力就会变得沉着稳重，因此深红、浅红和红灰色被广泛用于包装设计中。在香烟的包装设计中，红色是最为常见的颜色，如中华香烟选用了红色，以表现中国特色；红塔山香烟选择了深红色，以扣合凝重的红塔山主题。2008年北京奥运会会徽选择红色作为主色调，以中国传统印章的形式展现出“中国印·舞动的北京”的主题，展现出中国人对奥运会的喜爱，同时寓意北京奥运会将会成为史上最出色的一届奥运会。奥运会会徽以夸张的形式，展现出一个奔跑的舞动的人形，表达出中国人对世界各族人民的欢迎，传达了以人为本的奥运理念。
（二）黄色
黄色是五色中最明亮、最夺目的颜色，能够起到提醒、警示的视觉效果，在现代平面设计中常用于警告危险标志中，如交通信号灯、指示牌、工程机械等。黄色具有高饱和度，与其他颜色搭配，能够表现出不同的视觉感受，如黄色与白色搭配，则显得简洁明快。2008年奥运会中国队队服，以大面积红白色为主色，配以黄色祥云纹饰，新颖别致，凸显层次感，独具视觉感。祥云象征吉祥美好，切合奥运会的主题，黄色给人以轻快的感觉，并提升了图案的辨识度。
（三）青色
青色包括蓝色和绿色，绿色寓意生机，在现代设计中象征和平，比作生命的希望，常被用于自然环境、环保、公益标志中；蓝色寓意纯洁，在现代设计中象征智慧、平静。在保护自然的宣传图片中，经常看到以大大的双手托着一棵小小的绿色树木，色彩简单，寓意明显，以表达出人们需要用双手保护自然、保护地球。
（四）白色
白色象征纯洁和高贵，在商业设计中，被广泛用于高级、科技感强的产品用色。白色属于恒定色系，永远流行，白色还有无色彩的倾向，不易表现出喜、怒、哀、乐等情感。白色能改变色彩的透明度和纯度，因此能与其他颜色搭配，丰富了色彩的层次感和视觉表现力。日常生活中常见的化妆品和药品等包装设计中都将白色作为主色调，搭配其他颜色，以展示商品的高贵和科技感，同时给人以简洁明快的视觉感受。在2008年奥运会中，白色作为奥运会的主要构成颜色，被广泛用于各种设计中。奥运会会徽是一个红色的中国印，以白色分隔出一个奔跑的人形，在整个设计中起到平衡色彩的作用。白色与银色相近，有时也将银色看作白色的变色。奥运会火炬以红色和银色为主色调，通过两者的色彩对比产生强烈的视觉表现力，强化视觉传达效果，增强信息的传递力。
（五）黑色
黑色象征高贵、稳重、神秘，在商业设计中用以表现科技产品的颜色，如电视、电脑、手机、音响、摄像机、仪器和汽车等。黑色作为永远流行的恒定颜色，具有很强的包容性，可以与多种色彩搭配，产生不一样的视觉感受。设计大师陈幼坚设计了一套以黑黄两色为主色调的茶叶盒包装，完美地融合了中国传统色彩与现代平面设计。设计作品以黑色为背景，点缀着精致的、大小不一的黄色几何图案，黑色彰显高贵，黄色代表洒脱，传统中不失时尚优雅，古典中透着活力，体现了品茶人士的气质与风度。作品将传统色彩用于设计中，赋予了作品深层次的文化内涵，展现了深厚的文化精髓，创新了传统色彩与平面设计的融合。中国著名牙膏品牌“中华牙膏”包装设计的色彩以黄色为主色调，橙色和红色为辅色，并搭配了少许天蓝色，给人以温暖、明亮、清晰的视觉感受。整个包装设计使用大片黄色为背景，给人以温暖舒适的视觉感受，红色的“中华”二字突显了品牌名字，并配以流线型、水滴状的牙膏，以动感的形态表明产品的功能，橙色作为过渡色，柔和了红色与黄色的色彩过渡。整个设计以明快、亮丽的色彩突出了产品的品牌，表明了产品功能，是传统色彩在现代平面设计中的经典之作。
四、中国传统色彩在现代平面设计中应用意义
（一）丰富现代平面设计的内涵
现代平面设计由于在视觉传达方面的优势，被广泛用于商业设计中，用以宣传和推广信息，推动商品经济的发展。现在平面设计中加入具有时代感的各种元素，以增强作品的时代特性，但是大量复制的作品给人带来视觉疲劳感，而且大多数作品的主题都是虚拟的，缺少艺术美感和文化内涵，加深了作品的空洞、乏味和无趣。中国传统色彩作为中华民族优秀传统文化的精髓，将其融入现代平面设计中不仅能够增强视觉表现力，提升信息传递效果，而且赋予了作品深层次的文化内涵，融入了设计师的情感，宣传了美好的生活理念。因此，设计师在创作作品时，应在体现作品时代性的同时，注重文化元素的融入，丰富作品文化底蕴，推动现代平面设计的积极发展。
（二）传承和创新中国传统色彩
中国传统色彩作为中国优秀文化的重要分支，是中国悠久文化的积累和沉淀，将其应用于现代设计中，提升了设计的视觉表达力，增强了信息传递效果。传统色彩元素应用于现代平面设计中，不仅需要设计师以现代的审美要求去设计作品，而且需要设计师以创新的思维应用传统色彩元素。在现代平面设计中，创新性是作品的灵魂，也是衡量一个作品是否成功的重要标准，随意复制、照搬原样、毫无新意的作品是不受人们欢迎的，也是现代设计中最忌讳的。中国传统色彩在为设计师提供了大量创作素材的同时，也提供了大量的创作灵感，使作品兼具时代感、艺术性和文化内涵，使中国传统色彩在新时代仍旧焕发出新的生机和活力。
五、结语
色彩在平面设计中的应用范文4
关键词：图形创意;色彩元素;平面设计;应用
图形创意和色彩元素是平面设计中不可或缺的设计元素，它以图形、色彩作为语言向人们传达设计作品所表达的思想、观点、情感，具有思维创造性和意念性，在促进平面设计多样化、个性化发展方面起着重要作用。
一、图形创意与色彩元素在平面设计中的设计理念
1.简明性
平面设计不是由某一独特的设计元素独立构成或完成的，它们是在某种观念和原理的基础上，结合多种设计元素共同完成的。人们对设计作品的关注时间往往比较短，因此，设计作品力求简单明了，设计师在设计过程中要以作品所表达的中心思想为主旨，注重图形创意的设计和色彩元素的搭配，使作品意境更加贴合设计理念，所传达的信息和思想一目了然，简单明确。
2.生动性
在平面设计中，鲜明、生动的视觉语言赋予了设计作品生命力，更容易引起人们的关注和兴趣，实现设计作品的经济效用。生动的图形创意和优美的色彩元素往往比直观的语言文字更容易打动人心，引感共鸣。平面设计中，正确、合理地进行图形创意与色彩元素的搭配，运用先进的信息技术手段，有效地采用设计中的浪漫主义思想，适当进行虚构和幻想，将现实与想象相结合，有助于营造生动、形象的情感氛围和有效展现设计主题，使设计作品更生动。
3.民族性
不同国家由于地域差异、文化背景和习俗传统的不同，在语言、习俗、和审美情趣方面存在巨大差异。因此，在平面设计中，人们会不自觉地将熟悉的民族性、地区性的图形、色彩元素融入平面设计，以此作为视觉语言，表达自己的情感、观点，使设计作品带有明显的民族、地区特色。4.时代性网络化时代背景下，平面设计作为一种主观性、意动性、有目的性的视觉创造，设计师要在遵循设计主题的前提条件下，积极结合新时期社会发展特点，将富有时代特征的技术、手段和设计元素渗透到平面设计中，与时俱进，进行思维、审美的创新，保持设计理念的多样化和设计作品结构的多元化，保持作品时代性，使其符合现代人的审美观念。
二、平面设计中图形创意与色彩元素的应用
1.图形创意的审美构建
图形创意是平面设计中进行视觉传达的重要设计元素。图形创意具有形象性、直观性、生动性的特征，能在短时间内通过视觉性语言简要、明确地将设计作品的主题思想表现出来。因此，在平面设计过程中，图形创意的审美构建是设计师工作的重点和关键。在设计过程中，设计师要遵从以下两个步骤：一是发挥作品的视觉牵引功能。通过形象、生动的图形视觉效果，使人产生味觉、嗅觉、触觉的联想和思想认同感。如，在一件设计作品中，用白色的杯子盛牛奶会带给顾客视觉和味觉的双重享受，感觉牛奶的口感更佳；而用黑色的杯子盛牛奶，在视觉上形成鲜明的对比，会带给观众黏腻、不干净的心理暗示。二是发挥构图的层次感作用。通过图形比例、色彩的不同，构建作品的层次感，突出设计理念和主题，加深观众印象。
2.色彩元素的审美构建
色彩元素在平面设计中不可或缺，它有自身的特点。在设计过程中，设计师要在理解设计主题和色彩内涵的基础上，选择正确、合理的色彩元素，在设计作品中充分体现色彩所带来的意境美和形式美，带给观众视觉审美体验。所以，在平面设计中进行色彩元素的构建时，要注意色彩元素的承载性和有机整体性，以及层次性和修饰性，掌握好色彩搭配的协调性，使色彩元素的应用符合设计作品的意境，避免出现色彩元素搭配错误、色彩与意境不相符的情况，如，红色代表激情、活力，蓝色代表天空、智慧等。此外，设计师要注意作品中同类色与对比色的运用，处理好色彩之间的过渡与衔接，保持色彩、图形的协调性，实现作品的视觉平衡与和谐。
3.图形创意与色彩元素的统一
主观的感性思维往往影响着人们的行为意识。色彩和图形的视觉语言效果容易让人直观地接收到，进而影响人们的思维、情感，并使人产生深刻的印象。只有将色彩元素与图形创意科学有效地结合，使设计作品富有意境化、个性化，才能使设计作品脱颖而出。如，在设计中，在黑色的背景中画一支蜡烛，人们会自动地将黑色看成黑暗；但如果画一轮月亮或几颗星星，人们则会把黑色看作夜空。可见，图形创意与色彩元素相互依存，不可分离。色彩元素依附图形而存在，图形创意因为有了色彩元素的装饰、点缀而更具生命力和情感，只有将两者完美结合，充分发挥两者独特的审美作用，才能使设计作品的“色”“形”效果最优化。结语图形创意与色彩元素都是平面设计中重要的设计元素和视觉语言。在平面设计中，设计师要注意图形创意与色彩元素层次性、秩序性和功能性的合理构建，充分发挥其视觉审美效果，设计出符合设计主题、满足市场需求的作品，进而实现设计作品的经济价值。
作者:毛小平 单位:宜宾学院
参考文献：
[1]李非.视觉审美元素在平面设计中的应用分析.艺术品鉴，2015（12）.
色彩在平面设计中的应用范文5
（一）色彩在平面设计中扮演着重要的角色
平面设计不同于动态设计并且有着本质上的区别，平面设计利用二维空间对设计的效果进行展示，因此和动态设计相比其构成要素较为单一，首先从色彩的视觉角度进行分析，色彩能夺人眼球，吸引人们的注意，因此将色彩应用到图像中必定会为图像赋予新的生命力，使其更加具有美感，以达到良好的宣传效果。色彩被应用到平面设计的文字中，也会赋予文字前所未有的魅力与活力。
（二）色彩是实现广告效果的重要手段
为了使得广告具有良好的宣传效果，色彩的搭配合理是最重要的手段。因此色彩的作用不言而喻，色彩的重要作用主要是它可以对物体进行强烈的反应，以达到对事物内在表现力的体现。其实人们是通过色彩来区别事物本身存在的功能，色彩是平面设计主要的出发点之一，平面设计师主要是通过对色彩进行合理的搭配，来展现广告的宣传的目的。可以说色彩使得世界更加丰富多彩，色彩对事物进行渲染的方面有着超乎想象的吸引力。
二、色彩在平面设计中的具体应用
平面设计的真正目的就是在于将广告投入到人们的日常生活中以达到对某一产品进行宣传的目的，它与人们的生活紧密相联，因为这样的原因应该对其进行全方位考虑，多角度地对平面设计中色彩的使用效果和实用价值进行研究。
（一）充分发挥色彩对设计的点缀、强化以及凸显核心的作用
在平面设计中，色彩还有一个重要的作用，那就是对人们道德熏陶，它可以向人们传达某种理念，因此其重要性不言而喻，其中它主要表现在两个方面。第一方面就是对人们注意力的吸引，打个比方，要是在展架上摆着两幅画，第一幅画是彩色的，第二幅画是黑白的，那么你会首先被彩色的图画吸引住。那么再将第三幅画放入其中，这幅画在灰色的背景下加上一个火红的太阳，那么这就是点缀作用，它可以对画面起到增强的作用。不需要利用太多的色彩，只是抓住点缀的点对设计画面进行强化，使得设计的核心内容被更好地展现出来。总之，色彩在平面设计的应用，对传达人们的情感以及设计理念有着积极的作用，因此要想更好地发挥色彩的作用，就要更好地利用点缀法，强化以及对核心的内容的凸显。
（二）重视平面设计中的色彩搭配
对色彩进行搭配的方法主要有三种：以色相为依据进行搭配、以明亮度为依据进行搭配以及以色彩纯度为依据进行搭配。第一种以色相为依据的搭配主要是以色相环为主要依据，应该依据主题思想、构思效果、内容表现特点等因素对主色和配色进行搭配。第二种就是利用色彩的明暗程度对其进行色彩的搭配，不同明暗的色彩给人的感觉各不相同，高度明亮可以给人一种明朗、清新、积极的感觉。中间的明暗度则给人一种柔和、淡雅以及甜蜜的感觉。而低明度则会给人一种肃穆、安静、神秘以及苦闷的感觉。将色彩明亮度进行色彩搭配是平面设计中最常见的手段之一。最后一种就是以色彩的纯度进行色彩的搭配，对画面吸引力起着决定性的作用的就是色彩纯度，其实纯度、色彩以及冲击度三种互为正比，要想达到高度的视觉冲击力，就必须做到将纯度较高的色彩进行运用。如果要想降低色彩的纯度，可以采取将色彩趋于平淡的方法即可。概括上讲，要想对主体进行突出，就需要对高纯度的色彩进行运用，要想达到对主体进行衬托就需要采用低纯度的色彩。
（三）在平面设计中展现色彩感情规律的应用
平面设计无疑就是对产品进行合理的设计，以达到展现商品的目的。颜色冷暖调的不同致使对产品的设计上有所不同。因此要想达到更好的设计效果就必须恰当好处地对冷暖色调进行应用。例如，在情人节那天很多粉色或者红色应用到广告中，这些色调的选择，可以让人们感受到情人节的主要宣传模式就是浪漫温馨。在对一些事物进行宣传的时候，会选择一些橙色、红色对甜食进行宣传，这样可以增加人们的食欲，从而使得购买人群增多，进而促进产品的成交，以达到平面设计的最终目的。实践证明，色彩对事物的诱惑度的展现，要远远大于文字，因为人们的第一印象几乎是源于对色彩捕捉，这些色彩可以使人们对事物产生联想，因此如何让色彩成为表现食品诱惑力最好的手段，是现代平面设计师需要掌控的事情。
三、结束语
色彩在平面设计中的应用范文6
平面设计具有其特殊性，主要是通过将不同的基本图形，按照一定的规则在平面中组成新的图案、图形。因此，在色彩的运用上尤为重要，随着平面设计领域的不断完善和体系的形成，色彩的运用和审美不断提升，色彩美学也逐步被更具体化、现象化的表现出来。一般来说，平面设计作品是通过色彩的传达方式给观众第一印象和感觉，而不同色彩的不同效果能够对平面设计的主题产生深刻的影响。因此，如何通过色彩表现出作品的设计初衷，就成为现代平面设计的重点。
平面设计和色彩设计的联系
1.色彩在平面设计中的先导性
在平面设计中，色彩、文字和图像三元素必不可少，但是人们直观面对一件平面设计作品时，首先映入眼帘的是设计的色彩，其次才是文字和图像内容。因此，色彩的先导性就要求在设计过程中，要通过有效的色彩体现平面设计的设计内涵，引起观看者的审美体验。
2.色彩在平面设计的不可替代性
由于每种色彩都有其特定的含义和象征，代表着特定的情感表达和情感寄托。所以在平面设计的过程中，通过对色彩的借助表达出作品的设计理念和设计目的，唤起观者对其的审美联想[1]。在当前高速发展的信息化社会大背景下，为满足人们日益丰富的审美需求和心理感受，需要在设计作品的色彩运用过程中，使观看者得到美的体现和感受。因此，色彩美学的准确、合理使用，成为平面设计成功的关键所在。
色彩美学在平面设计中的作用
1.色彩美学在平面设计中的心理认知作用
颜色不仅仅是一种客观存在的自然事物，从色彩心理学的观点看：人们对色彩的心理感知效果，即就是对色彩本身所代表的含义的心理反映和感知。因此，作为色彩美学的重要一环和理论基础，就要求在色彩本身的含义和人们的审美效果之间，搭建起审美主体和审美客体之间的双向互动关系。因此，在平面设计的过程中，根据设计作品的主题要求，选择合适的主色调对设计主体加以表现和完善，这也是色彩美学在设计中的重要范畴。对色彩美学的心理认知作用主要体现在以下几个方面：颜色的存在状态，既是事实存在的自然现象，又是人们心理反应的具体表现。例如，在看到某种颜色时，会本能反应联想到自然界和生活的具体相关物件。看到红色，会想起红旗、鲜血；看到绿色，会想起小草、绿地；看到蓝色，会想起天空和海洋。更为重要的一点是，色彩还具有抽象的美学意义和表达。人们看到某些颜色，会联想到高贵、忧伤、黑暗等某种抽象概念，这也是平面设计中色彩美学的重要参考。
2.色彩美学在平面设计中的视觉语言作用
色彩美学作为审美表达主要工具，应该遵循色彩美学的基本原理进行整体的色彩构建和架构。在平面设计中，要合理使用对比、冷暖、粗细、明暗、主次等色彩美学的表达技巧，完善平面设计的美学表达，也是色彩语言创作的重要内涵之一。色彩的对比、粗细和冷暖调和的搭配，主次结构的调节，通过这些元素构建出明确的色彩语言结构和视觉表达效果。在平面设计中，根据色彩选择的平衡原则、色彩关系的搭配原则和色调的和谐原则，形成了具有视觉冲击力的表达效果。这也使得色彩语言在平面设计中的视觉语言作用不可替代。
3.色彩美学在平面设计中的视觉表达作用
用粗犷的图形化色彩在传递信息的过程中，可以起到增强、解释和定义主体的作用。对于平面设计作品来说，色彩的传输速度是其能否成功的关键所在。因此，在平面设计过程中，一定要遵循深刻的视觉表达内涵和突出的表达效果。这也对平面设计中色彩的把握能力也提出的更高的要求。在视觉传输中，充分利用色彩内涵、突出的视觉表达效果，要通过醒目、突出快速的色彩美学设计加以实现。因此在平面设计中，视觉表达效果尤为重要，可以通过色彩美学的强化，使得平面设计的效果事半功倍。
结束语
总而言之，色彩的合理搭配在吸引人们眼球的过程中，发挥了越来越重要的作用。通过色彩搭配，设计者向人们展示设计所要表达的内涵，也体现和表达了平面设计的美学艺术价值。因此，作为平面设计的工作者，应该充分认识到色彩美学在平面设计中的作用，将色彩美学的基本原理与平面设计的实践工作相结合。这要求设计人员必须了解色彩的构成、搭配和含义，把握设计的大方向，通过各方面的完美结合，设计出符合时展潮流、符合人们审美要求的优秀作品。使作品能被人们所接受，从而达到平面设计的目的。
参考文献
