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汉字不仅是语言的信息载体，在设计师的眼中，它还是另一种相对与图像的情绪的代言物。借由文字的版面看见中的组合、堆叠与排列，文字拥有的不仅仅是其字面上的意义，它还获得了形态展现的诠释与看见虚实关系上的延伸意义等美感的价值。在设计领域，文字已经成为重要的视觉传达媒介之一，随着文明的演进，以及设计领域不断开拓，已经从表面文字范围提升到了表现美的文字境界。因此，以汉字做表现的设计也越来越受到重视，现在很多以汉字为主的海报设计，设计师利用汉字为设计的重点，表现出很多不同的海报风貌，显示汉字设计的海报中的地位也逐渐提升。本研究以海报为模板进行分析，探讨文字设计在海报中的具体运用的情况，探讨在字体设计、文案、图形、色彩的表现上，会使海报产生何种功能和特点。具有实践指导意义。其中汉字设计的表现方式为什么形式，能使海报的表现不同于平常海报的表现，汉字海报中的文字设计在大体上具有什么样的热点，是否以文字社就可以传达想要传达的内涵等，具有理论指导意义。
二、研究方向的动态及本文创新点：
本论文的研究关注中国汉字的设计元素，通过对字体设计、文案、图形、色彩的层层分析及梳理，对汉字中所蕴含的各类信息及所体现出的文化精神及价值在当代海报设计中的具体体现，找出汉字在海报设计运用的具体规律。
本文创新点：
做海报设计，图形设计同样不是只是为了美观，还要传播信息。在海报设计里面也像在汉字中一样含有很丰富的人文精神。海报设计同样受到这种人文精神的影响，在满足自己个体需求的时候还设计对社会所带来的关系。
三、主要研究内容及提纲：
一）海报中的汉字设计的特征
文字的最大的作用是赋予对象形式和概念，并使对象在纯自然状态下能更容易认出。在现代海报设计中，文字的主要功能是交流、传达特定的信息，将信息转化为视觉图像的装饰符号，使大众在海报中能更容易理解海报的内容。这一节主要是从海报中文字的形式，诸如文字的基本形状、所体现的文化内涵、所蕴含的价值体现等方面进行论述的。文字的装饰性特征是海报不可缺少的一部分，中国五大书法格子都展现出其特有的装饰魅力。篆书、隶书、草书、行书、楷书等都具有其各自的特点，最为海报中不可缺少的一部分，汉字的海报中的运用，有些海报完全利用文字的表意手段来展示海报所要展示的意象。
二）文字设计对海报设计的影响
这一节主要是从以下几个方面进行论述的：
1、文字的意境对海报设计的影响；
2、汉字的思维方式对海报设计的影响；
3、汉字所蕴含的文化对海报设计的影响
三）海报中的文字设计表现方式分析
结合当前的海报设计，运用一些海报图形进行具体详细的分析，汉字在海报中的表现形式主要有以下几种：
1、古代书法的表现形式
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关键词：公益性；海报设计；浅析
中图分类号：J524.3 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）15-0094-02
一、公益海报的设计背景
海报是一种传递信息的能动性艺术形式，是一种移动的大众信息宣传工具，好的海报设计具有良好的社会号召力和艺术感染力，要充分运用形象的图案、文字和色彩设计达成整体的视觉效果，应力求简单、朴素但不失高雅。公益海报宣传方式最早起源于国外，随着我国设计事业的逐步发展，后来慢慢引入国内并应用于国内的公益性设计宣传，公益海报不同于一般的公共海报和商业海报，它更加注重海报的意义层面而不是宣传主体的盈利性。公益海报在要求耳目一新的基础上，更加强调海报的感染力和所要宣传事件的社会号召性，例如：在商场、城市宣传栏、公共汽车、游乐场、电影院等公共场所，随处可见公益广告的身影，公益广告大多是政府部门和有关的公益性组织为了社会治理事业的有序发展而进行的非营利性活动。公益海报最大的设计特点就在于它取材于社会民众，与广大人民的日常生活息息相关。由此可见，公益海报旨在传递社会风气，解决大众的生活化需要，从而对社会的长治久安起到潜在的推动作用。
二、公益海报的设计理念和目的
从公益广告的传播途径和手段来讲，公益海报能够最大程度的传递人们的情感需要，通过对社会热点事件的关注，触摸人们心灵最柔软的那片净土。例如关爱社会弱势群体、关爱孤寡老人、关爱留守儿童、爱护城市花草树木以及日常生活中的种种感人故事，公益海报所传递出来的情感特点能够让公益事件本身平稳增值，并能在一定程度上扩大公益事件的影响范围。公益海报旨在通过一系列的社会公益事件，展现一种深厚的文化积淀，更好的展现当代人们的人生观、世界观、价值观，并对新的群体行为做出积极地引导，规范社会群体的日常行为，引导崭新的社会新动态。其最终目的是为引发大众的公益思想和公益行为，更好地传播精神文明，提高社会整体道德素质，推动良好社会风气的成熟与发展。
三、公益海报的设计要素
公益海报的设计过程承载了太多的社会理想，体现了太多的社会问题和大众期待，并且与人民大众的生活密不可分，因此要想让一幅公益海报更好地体现所要表达的设计内涵，在进行海报设计时要格外注意以下三种设计要素的运用。
1.公益广告设计方案的生活化。公益海报的设计要充分体现时代性与大众性，不同于一般的商I性海报，它要将关注的焦点定位于社会热点问题和反映人民的整体期望上，从而引发广大人民群众的整体服务意识。因此，公益海报就像一位平等的对话者，它的谈话内容必须是大众化的、普遍的、简洁的而且应该是极其富有亲和力的。例如，我们常见的禁止吸烟的公益海报图，通常是一支点燃的香烟上画一个大大的禁止符号，并配上简洁的文字说明，不让香火在此传递；社会道德宣传页上常常印有“与社会同行，与道德牵手”；爱护城市花草树木的标志牌上常常配有“城市是我家，爱护靠大家”的公益海报；禁止酒后驾车的公益海报则利用巧妙地图案设计传达出了酒后驾车的危害性：一辆救护车载着一个躺在酒瓶中的醉酒者；等等。这样的图案设计能够给人更大的视觉冲击力，让人们心生畏惧，从而起到约束人们行为的目的。类似于这样的公益海报还有很多，它们大多数源于人们日常的社会生活，公益海报的图案寓意深刻且浅显易懂，文字简洁且容易记忆，色彩搭配简单但深刻衬托主题，更能将生活与设计目的融为一体，实现海报设计的直接价值。
2.公益海报取材的细致化。所谓公益就是社会存在中的大众话题，因此在进行公益海报的设计时，要充分考虑题材选取的合理性。公益海报的设计题材不可范范而谈，要抓住所要表达事件的本质属性，提炼设计语言是海报文字一身见血的体现所要表达的主题。这就要求公益海报的取材要更加细致化，更加细腻的处理关注到的社会热点问题。例如，记得多年前的一幅公益海报宣传图，关注农村留守儿童，尤其是关注我国南方贫困地区的留守儿童问题，这则公益海报呈现的是一个面容憔悴的小女孩瞪着一双大大的眼睛坚定地望向远方，手里还紧紧地握着一支铅笔。从这则留守儿童宣传海报上我们可以清晰地读出小女孩对知识的渴望、对父母的期盼和对未来的向往，不需要过多的文字说明，不需要复杂的色彩搭配更不需要精致的图案雕刻，便淋漓尽致地展现了农村留守儿童的生活现状，引发了人们对农村留守儿童问题的广泛重视。这则公益海报的设计便是在仔细调研、细致观察留守儿童生活的基础上设计出来的，尤其是细致到孩子那一双渴望的眼睛，让人看了着实心疼，并且心生怜悯。看似一个小小的细节，但却起到了“双倍放大”的效果，主题与海报展现环环相扣，令人过目不忘。
3.公益海报表达通俗化。公益海报不是面向某一个特定群体设计的，而是面向大众、面向社会的，因此海报的整体表达方式一定要做到通俗化。要符合大众的思维模式和审美方式，充分照顾到社会各个阶层、各个年龄段人群的普遍需要，创新设计观念要具有广泛的承载力，内容的表现也要尽量的向大众普遍品味靠拢，这样才能更好地吸引大众的眼光，引导他们响应社会号召，做出正确的价值选择。例如，我们经常看到的环保产品海报，像口香糖、香烟、即时便捷饮料在进行海报宣传时一般都会印刷包装纸的设计图案，这时我们便可以留意到包装设计上的环保标志，利用一个大大的“箭头循环”表示此物品可循环利用，这种通俗易懂的标识符号在生活中随处可见并且人人知晓，但正是这样独特的设计形式却表达出了深刻的内涵意义。
四、公益海报的设计分类
公益海报种类繁多，结构设计复杂，但是无论怎样复杂的公益广告都会体现一个中心脉络，这个脉络一定是沿着社会发展足迹不断改进和更新的，绝不会脱离时代的特性而独立发展。本文就主要的四大公益广告种类做出了系统的概述，旨在推动公益海报设计的更新发展，提高公益性事业的社会地位。
1.以关注社会热点事件为主的公益海报。社会热点事件指社会上发生的引起人们广泛关注和热议的政治、经济、文化、军事、社会等特殊现象。例如，“社会留守儿童问题”、“希望工程的构建”、“大学生就业难”、“城市交通拥堵”等涉及多种方面的热点问题。
2.社会道德建设，宣扬社会美德的公益海报。如果说国家是人们赖以生存的强大支撑，那么社会便是一个集体大家庭，这个家庭中的人口繁多、种族多样、语言复杂。怎样做到和睦共处、息息相关，这就要求每一个人都要增强主人翁意识，时刻体恤他人，为他人着想，传承中华民族优秀道德，宣扬社会集体美德。在此社会大背景下，“尊老爱幼”、“关爱弱势群体”、“关爱进城务工农民工”、“体恤环卫工人”等宣传海报在一些城市随处可见，正说明了这样题材的公益海报设计正在逐步大众化，也从侧面反映出了人们道德意识的提高和社会美德的逐步养成。
3.以环保题材为主的公益海报。当今社会经济快速发展，人们在享受社会进步带来的恩惠时，往往忽略了环境的保护与可持续发展。近年来，由于人们对地球上环境资源的过度开采与利用，对环境的无意识破坏，使得地球发展面临危机，环境保护问题日益成为引起社会关注的焦点问题。“保护环境，手托树苗”的公益海报在一些公共场合随处可见，尤其在我国北京、上海等一些大城市，我们也会看到用口罩阻挡污染物图样的海报，可见空气污染、雾霾危害已经引起了人们的广泛关注。再就是“节约用水”的标识与宣传语、“拒绝噪音”的海报等都直观的表现出了人们对赖以生存的地球家园的保护与重视。
4.以爱护人类生命健康为主的公益海报。生命是一个人赖以生存的基础，而健康是维持生命得以延续的首要条件，健康的生命体是人类社会得以存在和发展的基本单位，因此由此而生的关爱生命健康的公益海报便更具有深刻的社会意义。例如“公共场合禁止吸烟”的提醒性公益海报；“禁止酒后驾车”的警示性公益海报；“珍爱生命、远离”的标语性公益海报；“卫生安全防护”的保护性公益海报等都直接的表现出了国家、社会和公民对生命健康的重视。
五、结语
公益海报是一种社会性工艺价值品，是政府与社会和广大民众进行沟通的纽带。本文围绕公益海报的设计背景、设计理念和设计目的，对公益海报的设计要素和设计类型进行了细的分析。在此基础上，我们应该明确作为一名社会公民，作为一名专业的设计工作者要及时培养自己的社会敏感度，时刻关注社会公益事业，运用独特的设计眼光、专业的设计思维以及创新的设计手段为我国公益性设计事业建言献策，增强未来公益海报的感染力、号召力和强大的社会凝聚力。
参考文献：
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关键词：会展海报设计；艺术性
会展活动的海报设计是会展视觉系统以及宣传策略中及其重要的一部分，它是会展活动的“窗口”，不仅起着沟通、传播会展活动信息的作用，还在一定程度上起着展示会展活动的精神理念与文化诉求的作用。如今会展活动形式多种多样，有包括商业性质的交易会、展销会、定货会、商贸会，还有非商业性质的博览会、运动会等。这些活动的有效开展和宣传都离不开海报，因此，会展海报的设计水准也显得尤为关键了。当今许多会展活动的海报不论从内容表达和形式表现上都只停留在简单地将会展活动的时间、地点、主题、联系方式等基本信息呈现给观众，并添加一些辅助几何图形与色彩（图一、图二）。而这些辅助图形与色彩的表达与展览本身的内涵并无直接关系。这种设计在如今设计门槛低、行业标准参差不齐的现状下屡见不鲜。我们的企业或主办方若想真正通过海报来打开会展活动的宣传攻势，使观众不仅仅是了解到该活动何时何地举行等基本信息，而是能通过这一张或一系列的海报清楚地了解到该活动的独特魅力，那么，在会展海报的设计上，我们不仅要把握海报的信息传达性，更应好好把握海报设计的艺术性。这种艺术性，主要表现在如下几个方面：
一、图形语言的符号性
图形对比文字不仅具有更加强烈的视觉效果，在内容表达上不仅可以体现多个层次的语义，还可以达到跨越国界的共通性——既符号性。这种符号性使得不同文化背景、不同种族、民族的人们都可以通过极具象征意义的海报图形领略到会展活动的精神及文化理念。而在当今社会，人们的生活节奏快，通过各种渠道接收的信息繁多且杂乱，人们无暇去仔细阅读密密麻麻的文字信息。而图形语言简洁明确，并富有无限创意，这不仅符合当下视觉吸引的法则，也正是它特有的的艺术魅力。例如“梁祝”音乐会的海报设计（图二），其画面视觉中心位置只有一个经过精心设计的显著的图形符号——一只由两把小提琴组合而成的蝴蝶。这个特殊图形可谓一语双关，内涵丰富。它既体现了“梁祝”故事的高潮与精华——“化蝶”，又向观众说明了该场音乐会所使用的主要乐器为小提琴，虽然没有很多说明文字，但这个图形符号的表达却胜过千言万语。通过这个海报，能给即将参与这场活动的观众留下深刻的印象，并因此对此次活动充满期待，这个充满艺术性、创意性的视觉效果，是一般的用文字信息堆砌的海报无法达到的。再如日本某花卉展览的系列海报设计（图三），这组海报分别通过四副形式相似但内容不同的画面来呈现会展活动的主题。每一幅海报都将此次展览的特色花卉以及特制的花器作为主要内容，形态优美，各具特色，充满东方风韵。四张海报即是独立的个体，四张海报连在一起便形成了完整的FLOWER“花卉”的主题文字，使传统意象更加国际化、现代化。这次活动的海报设计不仅直接清楚地说明了展览的主题与特点，还具有很高的审美性与艺术性，使人过目不忘，流连忘返，这正是海报设计实用性与艺术性的高度统一。在奥运会海报中，具有符号性意义的图形语言的运用也是屡见不鲜。例如2008北京奥运会官方主题海报，其海报的主要图形选用了北京的地标建筑和名胜古迹，其中天安门与鸟巢、天坛与水立方分别构成一幅画面，这种构成形式充分展现了古典建筑与现代建筑，人文精神与体育精神的融合与统一，既突出强调了此次奥运的主办地——北京，又形象地表现了我国传统文化中“天人合一，物我相融”的精神境界。同时，画面以一种中国传统水墨画的形式来表现，水墨艺术凸显了中国传统文化简约、和谐的气韵，将人类对历史底蕴的感知上升到情感的共鸣，并通过海报画面把这种情感视觉化地呈现了出来。水墨的笔蕴结合奥运主题擦出了全新了火花，烘托了“同一世界、同一梦想”的主题，具有很高的艺术性。
二、色彩语言的隐喻性
色彩表现是海报设计中视觉效果极强的重要元素，但正是因为它视觉效果突出的特点，使得许多设计师在设计上为了一个较好的效果而对于色彩的运用过于随意，很多时候仅仅是为了好看或增加亮点而使用一些明度较高的色彩元素，但这些色彩元素与海报本身的内涵却没有丝毫联系。如何恰到好处地把握色彩元素的有效运用，也是会展海报设计是否具有艺术性的关键问题。例如（图四）所示的2014南京青奥会海报设计，整张海报的主要用色为红、黄、蓝、绿、黑五色，而这五种颜色正是奥林匹克五环的颜色，代表着我们生生不息的奥林匹克体育精神。其中，以大面积的黑色图形为底，nanjing2014youtholympicgames的主题文字采用了红、黄、蓝、绿四种彩色，主次分明，效果突出。整张海报所用的每一种颜色，都与主题精神紧紧相扣，没有一丝多余，这也同时符合了海报设计简洁明确的设计要求。再如深圳沙滩音乐节的宣传海报设计（图五），其色彩表现为清一色的蓝色。通过这种代表海洋的颜色使整组海报充满了海洋的气息。另外，水墨晕染的效果不仅具有特有的东方风韵，还增添了图形的律动感，切合主题。这组海报在色彩设计上简约却不简单，用色简练，表达到位，具有强烈的艺术性。
三、字形的多样性
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[关键词] 电影海报设计视觉传达
电影自诞生至今已有百余年历史，其独特的魅力征服了全世界，并且成为人们喜爱的文化享受方式。电影海报是电影的附属品，它是电影的广告。每一张电影海报除了有宣传目的外，还能反映电影情节、影片的文化内涵；同时，它还体现了设计创意和视觉艺术性。它不像其他广告只有短暂的生命力，优秀的电影海报可以和电影一起成为一种经典。
1895年12月28日，法国卢米埃兄弟在巴黎的一间餐厅里向35位观众放映了《火车到站》等短片，当时那张题为《卢米埃电影》的海报可能是世界上第一张电影海报。早期的电影海报是纯粹为了电影的上片做宣传广告用途，就如现在卖场中的大多数促销海报招贴，是用手工绘制的，又称手绘电影海报，其真迹已较少见，好莱坞早期著名影片《飘》，《第凡那的早餐》，《卡萨布兰卡》当初的海报都是手绘的，画面精美细致，至今仍有很高的艺术价值。一张1927年的《大都会》国际版电影海报在美国拍出了69万美元的天价，它之所以珍贵，除了存本少，还因为它是早期电影海报中最有艺术水准的一款。这款海报出自德国设计师HeinzSchulz―Neudamm之手，以“艺术装饰主义”(artdeco)手法，利用极简空间中机械线条及冷淡色彩制造未来世界的感觉，切合甚至提升了影片主题。电影海报的艺术水准决定了它的价值。大多数人认为，电影海报正式成为一门艺术，是从索尔・巴斯SaulBass开始的。索尔・巴斯是公认的世界级平面设计权威。他平生设计的电影海报非常少，但他把符号学带入电影制作，把片头字幕拓展成一个独立的职业，他跟希区柯克合作的《迷魂记》片头和海报都是电影史的里程碑。电影海报设计属于平面广告设计，但是又有别于其他的平面广告，它有个明显的特点就是叙事性。它通过图象、文字、排版等诸多因素来传达电影内容。
早期手绘海报的作者多为画家，而非如今的专业设计师。所以作品体现出明显的绘画性和明确的艺术观，更具备深厚的文化底蕴和人文关怀。由于艺术家的个性非常鲜明，使得手绘作品在表现形式上也颇为庞杂，可以很容易的从海报上读出作者来。随着社会的发展，设计学科的确立，摄影、电脑、高科技手段的飞速发展和普及应用，海报设计的手段和特技越来越高明，人们可以轻而易举地设计出原来手绘根本不可能达到的特殊效果，电影海报也因此呈现出绚丽多彩的各种效果。现代电影海报多以摄影照片加电脑合成为主。摄影照片明确的视觉形象比文字、符号、抽象图形更加直接和可读。摄影是一种艺术手段，好的摄影作品自身就是一件艺术品。它本身就能吸引观众的目光，在这基础上，设计师再对作品宏观把握，配以合理的构图和文字编排，往往能够产生比较好的效果。正像广告大师大卫・奥格威所说的：照片代表真实、绘画代表的是想象，想象的信任度要低一些，照片对大众的吸引力是绘画的三倍。因此在电影海报中，准确地应用摄影图片可以提高广告的可信度和更普遍的美感。反而言之，在现今直接、精密、多变的摄影海报世界里，偶尔一张手绘风格的海报有时候特别引人注目，具有一种朴素而大气的美，它独特的魅力是现代电影海报设计中的一道风景。摄影作品往往不会直接拿来应用在电影海报上，还需要经过后期的合成和处理。一幅未经过合成处理的照片，传达的意思总是很直接、很简单的，不能引起人的过多联想。
电影海报是电影内涵的再现，它所面对的是世俗大众。当设计被夹在这两个层面之间时，设计的意图便非常明确了――沟通。即把电影复杂的故事情节、深奥的哲理寓意浓缩成简单易懂的视觉符号，使观众能够在最短的时间内了解信息，又使设计作品本身富含艺术性、哲理性和文化底蕴，引起观众共鸣并且最终得到认同。电影针对的观众文化层次、鉴赏能力越高，海报也就可以设计得越深刻。哲理片、儿童片的电影海报设计定位是绝对不同的。设计师要把多维性电影内容在有限的平面空间中体现出来，必须把握住图形语言和受众的心理特点。电影海报常用的设计手法有这样一些：
一、电影主角人物配合剧情的面部特写。
这种形式的电影海报很常见，特别是由名角演出的影片，名角本身就是卖点，就凭那张脸，也要吸引更多的人来关注它。海报主要用面部特写，并且尽量放大，甚至构图破出画面，造成强烈的视觉冲击力。而人的表情，的确是世界上最吸引眼球的东西。这样设计的海报，具有一定的吸引力，但是电影内涵常常表现不足。有的明星出演了几部影片，如果这几部影片的宣传海报都用这个明星的面部特写，就很容易产生混淆。
二、以画来说电影故事。
画是静止的，故事是发展的。以静止的画面述说一个动态的故事，并不是一件容易的事情。常用的办法是主角人物和一些电影中具有代表性的环境背景叠加，环境背景可以是一个或者几个不同场景，主角人物形象可以脱离于背景或者溶入背景之中。根据格式塔心理学：人的知觉是一个整体，不同的视觉元素叠加，传达的结果不是简单的各视觉元素各自的含义，而是取决于它们之间的组合关系。所以设计师通常在表现的时候，会要采取一些艺术手法来处理照片，使它能够传达更加丰富的内涵。如电影《第十三勇士》的一幅海报，用一只眼睛作背景，前面是一艘船，两张完全不同的照片通过设计师巧妙地合成，拉大它们的对比关系，眼睛和船在这里产生了关联，表现了一个似乎是很敏锐的观察者，他以专注又好奇的眼光观察这些勇士的一举一动。画面具有很强的震撼力和故事性。《断臂山》的电影海报，两个头戴牛仔帽的男人低着头，方向错开，面部表情腼腆而坚定，与苍郁高远的背景地――洛基山脉相互辉映。海报把两个牛仔对于同性之爱的渴望、彷徨与不安刻画得入木三分，使得观众通过画面对电影的内容就能略知一二。以画来说故事，并不是把整个故事完整地叙述出来，而是选取故事中心和高潮的部分用图象表现出来。我们可以用拼贴、电脑合成等办法，制作平面蒙太奇，把不同时空的东西放在同一个画面上。当然画面的统一感和协调性定要把握好，不然容易显得凌乱。
三、以电影中的符号采传达内容。
贯穿在电影之中的某个有代表性的东西被作为一种符号应用在海报中，因而极具特征性。“X战警”的符号，“超人”的符号，还有十字架和数字等。最有代表性的首推电影《战争之王》：尼古拉斯・凯奇的半边脸全部用子弹构成，子弹实际上就是战争的符号《美国丽人》的海报，以一个女人的腹部满底构图，肚脐上放着一支娇艳的玫瑰花，这个玫瑰花在电影里也是被 符号化了的，反反复复的出现。选用影片里特有的东西或者意念把它符号化，可以让观众对海报和影片加深印象，并且发人深思。
四、隐喻地表达电影内涵。
隐喻是指通过海报图形本身所显示的人的精神、心理、情感态度或某种认知关系而产生的一些联系与联想，它基本取决于人的生理、心理交互作用，并且依赖于某种文化背景。有的人以为隐喻和比喻差不多，实际上隐喻包含比喻，它更加宽泛些，还可以是对一种观念、一种哲理的诠释。比如，“橄榄树”、“思乡曲”之类的东西，与中国传统的“故乡”观念之间的关系，就是隐喻的。隐喻经常是用具有一些象征意义的图形、颜色来表达电影的深刻内涵。如《红色恋人》的红色象征着红军、红色政权。“红”原本只是一种颜色，当被赋予了各种象征意义后，就被符号化了，成为了某种意义代码。隐喻的表达效果和受众的历史文化背景有着直接的关系，不了解中国历史的人一定无法理解《红色恋人》这个名称的。所以在设计的时候，要考虑这些因素。如果用一些具有通俗象征意义的图形比较不容易产生误会。《加勒比海盗2》的一幅海报就是一个海盗骷髅和两把刀，背底上是个大大的鲜血写成的2字。海报画面简洁明了，故事内容不言而喻。故事片、、哲理片的海报常常用隐喻方式表达。在这种类型的海报中，人物形象和故事细节已经变得不那么重要了。
五、图形化文字，突出影片名称。
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关键词：传统民族文化海报设计本土化国际化
视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”
然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。
（一）民族文化的传承与海报设计
中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。
1．从艺术手法方面借鉴。
中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。
2．从图像元素方面借鉴。
中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。
如韩秉华把冰裂纹（开片）结合汉字引用与“苏州印象”海报作为创意概念。开片纹图案窗格及“三点水”的笔法，组成“州”字的主体，并突出“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字以展示苏州。背景衬以山水影波光和一叶小舟的照片，并以黑色和银色印刷，展现了中国艺术古朴淡雅的诗般意境。
3．从思维方面借鉴
中国传统文化中整体的、辨证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辨证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”，“浑然天成”，“物我不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家，儒家以及禅宗理念，是原始朴质的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辨证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学，相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。中国的绘画理论和设计原理与这种思维方式有着密切的渊源关系，古代太极图中的阴阳回转，青铜器纹饰的抽象多义，国画中大写意虚实相生中无不透出这种思维方式的精髓。我们知道思维方式转化到海报设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流，它是使“中国海报设计”登向国际设计舞台的不可或缺的条件之一。我们的设计师在进行海报设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。
（二）民族传统文化与当代海报设计
中西文化的互动和双赢，成为世界多元文化格局发展的必然趋势。海报设计要根植于本土文化精华的土壤中，深入领悟传统中的“中国特性”，汲取外来优秀的意识、方法、兼收并蓄，融会贯通，做到既有自己的独到之处，又不落后于国际潮流的设计理念与实践体系。
1.对民族文化精髓的创造性转化
对我国的民族文化，即要发掘出其中蕴藏的丰富资源，又要看到其中存在的不是和缺憾，在进行海报设计时，要活学活用。很多设计师还存有“借古人以自重”的倾向，认为套几件古装或搬出典故神话就是弘扬民族文化，设计就有了文化内涵，殊不知这恰恰是远离文化的一种流于表面的吸收，刻意模仿穿衣戴帽的行为表现。
那么如何在海报设计中将民族性与时代性创造性相结合，是体现其本土文化设计的关键之一。我们认为，首要的就是将中国文化传统中视觉的符号和价值系统加以改造，使这些符号与价值系统变成有利与时代变迁的种子，根植于国人心中，使其保持文化的认同。因此，我们所要努力把握的不仅是形式与内容，更重要的是抓住中国传统视觉符号所蕴含的精神方式与审美内涵，并自然地将它转化到我们当代的海报设计之中，亦即将传统文化符号转化为现代视觉语言。例如余秉楠1995年创作的《海峡两岸一家亲》是为台湾印象海报会设计的“汉字”海报。作品选用了最古的篆字“家”，家是屋顶下的猪，一个多么美好的形象，多么安定和幸福的家庭，它虽然经历长期的形制更叠，繁衍出行，仍离不开造字的初衷，隐喻出海峡两岸一家亲的主题。刘小康设计的《新北京，新奥运》，背景是北京故宫九龙壁中的一条栩栩如生，威武动感，再加上一个跑步人形及科技感的线条造型，重叠龙形和人形，把传统文化，现代思维和运动精神结合起来，表达新时代北京的气象，还有很多成功作品，陈幼坚1987年设计的《Hello香港》，李永铨1993年设计的《现代香港设计师八人展——八仙过海》海报等等，都是从视觉文化的角度来重新看待中国传统视觉符号，深化了对中国传统文化精髓的把握，这对于发现具有新时期民族特色的海报设计艺术具有启发的意义。
2．“全球化”中的现代中国海报设计
在全球一体化的今天，海报作为信息与观念交流的载体，成为人们生活中不可缺少的成分，一个成功的海报设计应将不同地区，不同文化背景的人的共通性意念，通过图形文化方式表现出来，以求人们免去因文化、地域、语言、种族等，使人类交流产生阻碍的因素，通过视觉图形而达到心灵之间的直接沟通。
真正理想的“现代海报设计”，应该更多是一种融古通今，关怀人性的思考方式，是多种文化并存，是人与自然协调的“现代化”的体现，是庄子所畅想的“天地与我并生，万物与我为一”的人生境界。当然，对传统的珍视，并不是一味的沉溺与审美的情感体验，我们所希冀的中国海报设计是在理性秩序下借西学之风，熔铸古代传统，培育拥护中国的文化生命的强大力量，而不是盲目裁切我们古代图形中的优秀片段，凭空移植外来文化。“民族的才是国际的”，把海报设计穿上民族的盛装，让它在世界各种文化的击撞中接受挑战，汲取营养。
（三）：结束语
面对“西方文化”的强势入侵，我们的文化艺术也必然受到前所未有的挑战。“与狼共舞”并不可怕，相反，每一次异质文化与中国民族文化的交融，都将会带来民族文化质的飞跃。面对设计全球化的浪潮，思想的贫瘠和信念的过失将成为每一位海报设计师共同的劲敌。因此，在这片具有悠久灿烂文化史的土壤中，我们的海报设计师要“善学邯郸，不失故步。中西结合，以中为主，源流结合。以源为主，形成民族个性，这样我们的民族文化将得以不断传承，我们的海报设计艺术在本土化的土壤里也必定大放异彩。
参考文献
[1]杭间/何洁/靳埭强主编岁寒三友：中国传统图形与现代视觉设计[M]山东画报出版社2005
[2]雷圭元著中国图案史[M]湖南美术出版社1997
海报设计范文6
极简主义风格设计是20世纪60年代新兴起来的一种艺术流派。极简主义设计目前主要在景观、室内中应用偏多。如今，其具有整体、简洁、抽象等特质已经逐渐深入地影响了海报设计。本文从极简主义设计的发展过程开始研究，总结极简主义对当代及未来海报设计发展的影响。
关键词：
极简主义；海报设计；风格；影响
0前言
极简主义设计萌芽是开始于雕塑设计，比如康斯坦丁.布朗库西、戴维。史密斯、纽曼等雕塑家的作品都是具有影响力的极简主义作品。本文基于个人对海报设计的热爱，引入极简主义的概念，研究并分析海报设计师们对于极简主义理念的应用，通过对设计师们作品的分析、研究，总结极简主义风格的海报设计所具有的审美特点。
1极简主义设计的概述
作为一种现代的艺术流派，极简主义出现并流行于20世纪50~60年代，采用极少的颜色和极简的形象，删掉一切干扰整体风格不必要的东西。极简主义设计本来就是一个时代人们对生活状态的一种反应。极简主义的产生或许就是人们生活态度和审美方式的一种映射。在这个繁杂的世界中，人们开始关注更加纯正的东西，无论是绘画、设计、甚至是人们的生活方式，人们似乎正在寻找一种更加贴近自然、更加直接沁入人心的东西。我认为这或许是极简主义产生的原因吧。
1.1极简主义设计的概述和发展简介
极简主义是在第二次世界大战之后产生的一个艺术流派，该艺术流派主要表现手法是最初的图形或图像的方式来表达，传递给人们最直接、最清晰的信息。这类极简主义不仅仅局限于艺术或设计当中，他更是一种哲学思想、价值观以及生活方式。可能在平面设计中还未形成主流的极简主义，但我们能够在一些大师的设计作品中感受到极简主义风格的影响。最出名的就是原研哉设计的品牌“无印良品”，整体从产品、包装、店面风格等都是有极简主义风格的存在，产品不会有过多的修饰和包装，完全忠于事物本身。再比如田中一光的系列表演海报，从简洁的海报整体上看上去，作者去掉了过于复杂的装饰，追求线与面的量感。
1.2极简主义设计风格主要特点
第一，简洁的形式。极简主义艺术最容易辨识，可能就是因为其简约的形式，清晰的轮廓。作品多是不作任何过多的表面装饰，在颜色运用上尽量简化，用颜色鲜亮活偏中性色，画面整体风格同统一。大部分图形呈现几何形状，恰到好处的排版，去除一切有可能影响观众注意力的部分，形成一个完整、独立的空间。极简主义风格的海报在具备海报所有优势特点的基础上拥有其独特的审美价值，它能够适应当下人们快速阅读模式，可以重新赋予海报新的生命力。第二，高度提炼的形象。能够成为极简主义设计，作品的整体风格要简洁名了，品味和感觉上更加优雅，他们在设计上力求简化到事物本质，将事物本质特点进行了高度提炼，然后用最简单的图形语言来向读者介绍。用“少就是多”的设计原则，用简表达繁，注重感官上的简约整体。设计师寻找一种最简单凝练的造型，以及最纯洁的表面处理，最大限度地放大设计的主题。第三，客观的表现。极简主义设计的作品更多的是呈现出一个真实存在的事物，更是表达事物本身之外的东西，不会有特别多的设计者本身的感彩，更多的是直接的、纯粹地去表现。每个人对同一作品有不同的感受与理解，这使得看似单一的画面却产生了更多丰富的内涵。这也是作者对作品更高的追求和审美。
1.3极简主义设计对海报设计的影响
让我们通过一些实例来研究，从图形、色彩、文字等方面来更加全面地研究与分析极简主义风格的海报设计。一部分是来自法国艺术家制作的极简主义艺术流派海报，通过间接地图形组合和每个派系代表性的标识，诙谐地表达各种艺术流派的特征及其代表作。
2极简海报的视觉呈现技巧
2.1视觉焦点
对于一个招贴来说，首要就是传达信息，依靠视觉图像来传达。当今这个快节奏、高效率的社会，当我们不得不面对繁杂的信息时，很容易对一件物品产生视觉疲劳、审美疲劳。我们的海报设计作品必须有抓人眼球的效果。运用极简主义的构图方式，用间接地形式进行创意设计，将视觉焦点准确地停留在主体物上。画面一般具有幽默、写实、夸张的效果，通过阅读海报让读者更加明白设计者想要表达的内涵所在。
2.2形态精炼
在现实生活中，我们大部分见到的宣传海报更多的是满满的文字，图片充斥整个画面，造成读者不知道从哪里看起，往往导致读者放弃阅读，从而忽略掉主题。然而极简主义海报的大部分作者秉承以“少”表现“多”的概念，这样往往有着事半功倍的效果。极简主义海报大部分采用点、线、面的变化，自由构成新的图形。抽象的图形使得海报更具有现代感，同时也更加主题鲜明。
2.3色彩衬托
在商业海报中，色彩也是一个能对视觉感受产生很大影响的因素之一。色彩不仅是简单地分为冷色暖色、亮色暗色，色彩也是有属于本身的语言。与形态相比，色彩具有更强的传达性，人们能更准确的感受。所以在此类海报中主体和背景的色彩运用上，也要根据不同风格、不同主体对颜色进行选择。正确地选择色彩能够让人们更好的领会作品的主题。
3极简海报设计的深层内涵
3.1设计的美感
作为一份成功的设计作品，美感是一个首要要求。从色彩、构图、造型等各个方面都是进行深入的构思。海报设计是具有传递信息特性的设计艺术，是用来吸引人的注意，然后起到宣传作用。在设计上，要求有强烈的视觉冲击力，内容精炼，抓住主要诉求点。而极简主义就是在忠于这种海报设计最基本的原则上，遵循设计的美感表达。
3.2深层的认知
好的海报设计就是要让人能够对主题一目了然，一些比较重要的主题，最好是能够引起读者的更深层的思考，这其实是海报设计背后更加深层的含义。极简的“简”并不仅仅一味着简单，更准确地说是一种简约。在简约的造型背后隐藏着更多的功能性，每一个部分都是具有其存在的意义，不多余、不繁杂。
3.3价值的体现
并不是作品看着简单就是极简主义作品，事实上它需要设计者具有良好的思维能力，通过对事物的高度提炼进行再创作。不是采用了多么精巧和高超的技术就能够创作出一份好的作品，重要的是通过最直观易懂得方式来阐述作者的概念，同时具有其存在的自身价值。在我看来，如今设计师们应当更注重人与自然的协调关系，在快节奏、快消费的现代社会，能够使人们眼前一亮，并能够让人们驻足体会作品背后所赋予的更多内涵。
4极简海报设计对观者的影响
现在社会处于一个长期快节奏、超负荷，使人长期紧张的状态，过多的信息量可能会产生审美疲劳，造成人与人、人与物之间的疏远，纷繁复杂的环境促使人们都渴望以简洁、纯净来协调快节奏所带来的焦躁心里，比如现在会流行“小清新”“原木生活”等。无论如何，极简主义是一种尽可能地使用简洁的设计语言、单纯的表现形式来努力营造一种和平、安宁的气氛。极简主义已经不再是一种艺术的概念，还是一种积极的生活方式。
作者：刘文艳 单位：沈阳理工大学
参考文献：
［1］汤勇义.招贴设计（第二版）［M］.上海人民美术出版社.
［2］张亚敏.论极简主义美学在广告传播中的运用［J］.设计艺术研究.
