童话剧剧本范文1
一、真心邀约――剧目确定显民主
本着“让幼儿成为课程主人”的宗旨，我们对全班幼儿发放了《童话剧班本课程开发》的第一份调查问卷，目的是推选出适合我班幼儿的童话剧剧本。问卷发放后，家长积极配合，参与度高，问卷回收率达95。从填写问卷内容上看，家长抓住了孩子的兴趣点，尊重孩子的想法，有推荐《喜羊羊与灰太狼》等热门动画片的，有选择以《白雪公主》等为代表的经典童话，也有选择国内外优秀绘本故事的，而让我大为惊讶的是孩子们竟然不约而同选择了叙事散文诗《小青蛙的早晨》。这一次，孩子们的选择跳出了以往童话剧目择选的固有条框，看来我们班一直进行的文学欣赏主题活动给孩子留下了深刻的印象，这让我倍感惊喜和欣慰。我想，既然《小青蛙的早晨》如此受宠爱，那为何不顺应孩子的意愿，将这篇优美的叙事散文诗用自己的方式演绎一番呢？
二、精心打磨――改编剧本显特色
《小青蛙的早晨》原作中角色形象分明，虽无对话却情节丰富，通过“每当……就会……”的句式，描述了早晨小动物们一个接一个出来活动的快乐情景，表达了“快乐可以传递，大家的快乐是由每一个人的快乐组成的，所以每个人都很重要”这样一个思想，强调人与人之间的紧密关系。根据这样的情节，我们注意多用加法适当进行丰富和修饰，融入生活化、口语化的人物对话，以及《蜜蜂做工》等幼儿熟悉的歌曲表演等元素，精简原作中“每当……就会……”的句式，并用快板加以节奏化，最后运用反复的手法将这种节奏化的对白串联、汇编成剧本，一来可让演员与观众形成积极互动，二来也降低了表演的难度，增强了观赏性。
三、潜心钻研――课程开发显创意
课程的灵魂在于幼儿发展目标的明确。因此，在选编剧本的同时，班本剧主题目标的确立也是我思考的问题，以达到促进幼儿各方面能力的发展，满足幼儿身心和谐发展的需要。结合本次班本剧，我们生成“你快乐，我快乐”主题活动，将主题目标确定为：1.大胆创编班本剧情节和人物对话，能在教师的帮助下创作剧本。2.学唱班本剧中的歌曲，大胆表现故事中各个角色的肢体动作和表情，能清晰地表达角色的特有情感。3.乐意参与班本剧道具和服装的制作，学习多方式装饰演出用具。4.尝试从自己的视角表达对于“快乐”含义的思考，体验合作表演的快乐。
与此同时，班本剧课程的开发，还需要老师“真正蹲下来，耐心聆听，多观察孩子，关注孩子的兴趣点，早一些、多一点思考，及时总结，静下心来反思”。于是，我们和孩子一起讨论“最喜欢的角色”，制作“各种各样的点心”、“花儿朵朵”、“快乐的自己”，创编歌舞“快乐的小青蛙”、“蜜蜂做工”，生成了美工、表演等一系列课程。此外，我们真诚邀请家长参与，亲子制作班本剧海报，为孩子撰写“快乐寄语”……正是有了幼儿和家长的积极参与，我班的班本剧才得以多角度深层次挖掘，多维度全方位开发，家长获得体验，孩子快乐参与，师生共同成长。
四、全心设计――制作道具显巧妙
表演童话剧，道具准备必不可少。我们尝试家长、幼儿和教师共同制作道具，力求准备的道具简单、美观、实用，便于取放即可。于是，我们先有目的地引导幼儿分析故事内容，然后鼓励其自主选择喜欢的角色，思考需要什么道具以及用什么材料制作等问题。带着这些问题，我们根据幼儿自己的意愿安排了“服装道具制作安排表”，而用心的家长们在班级QQ群中一起商量、探讨，反应相当热烈。他们有的主动请缨，准备一起网上购买；有的展示作品，交流制作心得，甚至发表自己的疑惑……就这样，智慧的火花也就随即迸发――一个发箍、一张废旧鲜花包装纸，卷卷扎扎，就是一朵立体鲜花头饰；一张彩纸、一块彩泥，折折捏捏，猫奶奶的点心铺呈现眼前；还有“手腕响板”、“青蛙服饰”等巧妙的设计，无不体现着简单、实用、方便的理念。而幼儿戴（穿）上这些自己参与制作的头饰（服饰）则显得尤为自豪，“这是我和爸爸一起完成的。”“戴上立体花，我可真漂亮！”……孩子们的兴奋溢于言表。
五、用心排练――幼儿表演显自主
实施班本剧课程，需要一改往日教师设计好童话剧情和表演场景、动作等细节，让孩子纯粹地模仿表演，而应将整个排练过程交给孩子，让孩子在不断地尝试和积累中收获表演的经验，共同完成童话剧的创编和排练。
《小青蛙的早晨》故事情节丰富有趣，故事中“小青蛙”、“小鸟”等一个接一个传递快乐的方式深深地吸引着孩子们。于是，我们一起商量出小动物们“接龙式”的出场顺序和场景的安排，一起设计出人物出场的对话，如“我是一只小青蛙，一只绿色的小青蛙，每当太阳照着我的背，我就快乐地叫呱呱”。正是这样朗朗上口的儿歌将贴近幼儿生活的小动物活灵活现地展现了出来，巧妙加进剧本则更受孩子们的欢迎。一次，乐乐小朋友在区域活动时“无意”用响板为自编儿歌“伴奏”，引来很多同伴的围观。于是，我立即设计了一个“我为儿歌来伴奏”的表演活动，并结合童话情节，鼓励每一个孩子都来试一试、说一说，最后大家一致认同将响板加入到童话剧表演当中。就这样，集体教学中解决了集体歌舞表演的问题，自主表演游戏中完成了角色对白，完善了表演细节……最后，每一个孩子都熟知班本剧内容和表演细则，他们体验着、快乐着，自由地表达着、创作着。孩子们真正成为了班本剧表演的主人，自信心和表现欲望得到大大增强！
童话剧剧本范文2
场景：夏天的小树林
一只小鸡在小树林里找小虫吃。它的羽毛是金黄色的，有黑色的条纹。
小鸡在一棵小树边找到一只蚯蚓。小鸡把蚯蚓啄成两段，分两次吞下蚯蚓。唱到：
“叽叽叽，叽叽叽，蚯蚓真好吃，小树林真漂亮。”小鸡又低下头找虫。
小狼上（走得很慢，经常摇晃一下，经常使劲眨几下眼睛。）
小狼：“哎吆，疼死我了。该死的树，也来欺负我。”
小狼撞到了一棵树上。抬起一只前爪揉揉头。用尾巴抽了几下碰它头的树。
小狼：“两天没吃东西了，看不清路，总碰头。总爱发脾气，再找不到吃的，就要走不动了。”
小狼抹了抹眼泪。
小狼：“谁在唱歌？”
小狼的眼睛瞪得圆圆的。四处张望。看到小鸡。
小狼：“一只小鸡！”小狼又四处张望。“没人看着它，哈哈，我找到吃的喽。”
小狼一步步朝小鸡靠近。
小狼：“小鸡小鸡别唱歌了，哭吧哭吧，因为你遇上我了，我的肚子饿得都瘪了，我要吃了你。”
小鸡原地没动：“哎呀，小狼啊小狼，你可不要吃错了啊。”
小鸡瞪着圆圆的眼睛望着小狼。
小狼：“吃错了？吃错了是怎么回事？”
小狼瞪着更圆了的眼睛望着小鸡。
小鸡：“我不是小鸡，我是为了吃小鸡才变成小鸡的模样的，你没看出来吗？我是小老虎，瞧瞧我的金黄色的毛，瞧瞧那羽毛上的黑条条花纹。”
小鸡转了个圈，让小狼看它的羽毛。四处张望。
小鸡:“爸爸妈妈不在，伙伴们不在。只有大灰狼在，真要吓死了啊。”
小鸡瞪着更圆了的眼睛望着小狼。
小鸡:“看清楚了吗？我的羽毛和老虎的毛一模一样。”
小狼：“看清楚了，你不是老虎就是老虎的亲戚。我可不敢吃你，我吃了你，老虎爸爸老虎妈妈老虎外婆老虎外公老虎爷爷老虎奶奶都不会放过我。”
小狼瞪着不太圆了的眼睛望着小鸡，慢慢地向后退。
小狼的屁股撞到一棵树上。停住后退，又瞪圆了眼睛。
“你怎么那么小？和我的一只耳朵一样小。”
小鸡：“我是小老虎啊，是老虎孙子，所以小。刚才，我看见一只棕色的小兔子跑到那边去了，你快去吃了它吧。你跑得那么快，一定能追上它。”
小鸡用翅膀指向和自己的家相反的方向。
小狼顺着小鸡指的方向飞跑起来。小鸡展开了翅膀，连跑带飞地回了家。
小狼：“哪里有兔子啊？我一定是上当了。小鸡骗子，我一定要吃了它。”
小狼转身向回跑。
童话剧剧本范文3
那些脍炙人口、寓意深刻的童话，以丰富张扬的手段和方式呈现出更具有感染力的表达方式，这就是童话剧。一部童话剧不仅给孩子带去焕然一新的视觉效果，还能更深刻地渲染童话剧的主题内容，让孩子在近乎真实的氛围中体会人物、场景以及语言上的种种内涵和表现力。本文即是针对在幼儿园童话剧特色课程开展中对幼儿语言发展的影响加以浅谈。
关键词
童话剧
幼儿语言能力
作用
美国心理学家平特纳(R·pintnes)研究认为，出生到五岁是智力发展的最快时期，也是教育的最佳时期。语言是人类传达信息，表达感情，进行交流的重要工具，人的生活几乎离不开语言。通过语言智力的开发，婴幼儿可以获得言语能力，这是众所周知的，而通过语言教育使孩子获得言语以外的其他能力，却是很多人忽略了的。新《纲要》明确指出：语言能力是在运用的过程中发展起来的，发展幼儿语言的关键是创设一个能使他们想说、爱说、会说，并能得到积极应答的环境。
幼儿语言能力是幼儿生存发展的基础，幼儿语言能力的发展不仅是幼儿心智发展的外部表征，更是幼儿相互交往、情感沟通的重要条件。因此，我们在幼儿语言能力培养中，不能单纯地追求幼儿对语言材料的习得，对语言技巧的掌握，对日常用语的模仿，而要把“教会幼儿运用语言表达感受，形成思维能力智力”作为基本目标。
随着幼儿教学模式的改变，那些脍炙人口，寓意深刻的童话，以丰富张扬的手段和方式呈现出更具有感染力的表达方式，这就是童话剧。一部童话剧不仅给孩子带去焕然一新的视觉效果，还能更深刻地渲染童话剧的主题内容，让孩子在近乎真实的氛围中体会人物、场景以及语言上的种种内涵和表现力。
我园根据园内幼儿的一般特点，整合同内及社会教学资源，尝试开设童话剧课程，经过一段时间的观察，幼儿语言普遍得到了较好的提高，总结幼儿园童话剧课程的情况，归纳童话剧课程对幼儿语言能力培养的过程发挥的意义。
一、童话剧对幼儿的信息刺激
幼儿将童话剧中视觉信息、听觉信息以及主观感受转换成语言或者根据别的意图作出言语的反应，幼儿的这种语言尝试是以双重身份角色和他自己进行的，有“顿悟”，有“错位”，也有“创造”，就是在这种“顿语”“错位”“创造”中，幼儿的语言得到丰富和发展；再者童话剧的观看及表演，能提高幼儿的语言词汇量的积累。
本学期我班进行了庆六一童话剧表演，表演的童话剧是《新龟兔赛跑》，根据伊索寓言《龟兔赛跑》改编而成，主角“金龟龟”和“银兔兔”在比赛中互帮互助，都获得了第一名。为了更好地表演童话剧，让幼儿亲身感受什么是童话剧，我们在之前组织幼儿参观了专业的童话剧表演《猫和老鼠》，幼儿在看完以后认识到：富有魅力的语言、夸张的动作、表情等是表演好童话剧的关键。幼儿在看完童话剧以后，童话剧中经典的台词被孩子们津津乐道。同时孩子们还观看了大班哥哥姐姐表演的童话剧录像，都信心满满地表示，肯定能比哥哥姐姐表演得好。通过视觉、听觉感受，孩子们已经对童话剧充满了向往。当拿到《新龟兔赛跑》剧本的时候，小演员们进行了激烈的PK。惊奇的发现，平时比较内向的幼儿，主动竞争主角，并最终用出色地表演，赢得了担任主角的机会，并在演出当天大放溢彩。从平时在班里不爱讲话、内向的孩子，到舞台上充满自信、大放光彩的孩子，是童话剧让孩子有了更广阔的表现舞台。
二、童话剧对幼儿的语言锻炼
童话的语言活泼、简练、流畅、通俗易懂，句式表达无比丰富，集语言、心理、环境等描写为一体，语言的作用发挥得淋漓尽致。观看过程中，美妙的音乐让孩子们认真地聆听内容并感受着语言的魅力。幼儿参与童话剧的表演，模仿剧中的角色，除对剧中文字语言发展的锻炼，提高了幼儿的语言表达能力，还进一步发展了幼儿的肢体语言，对幼儿语言的全面发展，起到了进一步促进作用。
童话剧表演是幼儿以童话故事为线索展开的表演活动。幼儿按照故事的内容，运用声音、动作、手势、表情等非言语手段来扮演各种角色表现故事，这对于幼儿的语言学习和发展具有非常重要的意义。由于童话剧表演的内容来自语言优美的童话故事，加上富有变化的道具和亦真亦幻的场景，这就为幼儿创设并提供了一个融教育与情景于一体的多角度的语言环境。那么，童话剧表演是否有效地促进了幼儿语言运用能力的发展呢?语言能力是在运用的过程中发展起来的，发展幼儿语言的关键是创设一个能使他们想说、敢说、喜欢说、有机会说，并能得到积极应答的环境。童话剧《新龟兔赛跑》就为幼儿创设了这样的语言环境，在整个表演过程中，老师采用事先录好音的方式，鼓励孩子使用故事中的语言，并加入了具有节奏感和韵律感的京歌《龟兔赛跑》，老师和孩子一起根据童话剧内容把京歌进行改编，使得童话剧有了完美的谢幕。幼儿在老师创设的情境下，运用语言交流他们的需要，尽力模仿所扮演的角色的语言，体现角色的特征，幼儿不仅喜欢听童话，也愿意对别人讲他们喜欢的童话，更喜欢在童话剧里扮演各种各样的角色。在讲童话故事的过程中，儿童要组织自己的语言，力争使他人听得明白，还要使自己的语言生动形象，能够吸引他人。在表演童话剧时幼儿要一遍一遍地练习着童话中优美、生动、规范的语言。这些都促进了幼儿言语的发展，尤其是有利于幼儿口语表达能力的培养，而幼儿时期也正是口语表达能力发展的关键时期。
三、童话剧对幼儿的语言想象力的刺激
童话剧往往是由优秀的童话故事改编而来，故事中常常蕴含着较深的教育意义，而且童话剧的语言，富有韵律，包含较多的拟声词，叠词，并常常会加入音乐和舞蹈的元素，具有较强的舞台感染力和表现力，这些情景往往能给幼儿提供广阔的想象空间，通过发挥想象，增强幼儿对语言的理解，提高幼儿的语言表现力，促进幼儿的语言的发展和提高。
例如在《新龟兔赛跑》的剧目中，童话剧中角色的台词都是根据童话剧故事改编而来，台词朗朗上口，便于幼儿记忆。幼儿在拿到剧本以后，家长通过反复诵读，幼儿就能很快地记忆、背诵。在角色大PK的过程中，发现很多孩子都能根据台词的意思，大胆创编动作。特别对于非常有节奏感、顺口的台词，表现得更丰富。在童话剧排练过程中，有一幕是乌龟拉拉队和兔子拉拉队争吵的一段，乌龟拉拉队会说“银兔兔，懒惰兔”，兔子拉拉队会说“金龟龟，短腿龟。”两句台词十分简单，但是富有节奏，朗朗上口。幼儿在排练的过程中，两队表演得十分精彩。有时发现，在日常游戏活动中，有时也会用童话剧表演的语言运用到了生活中。
童话剧剧本范文4
【关键词】童话剧表演；激活；表达力
中图分类号：G658.4 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2017）10-0133-02
2011版课标指出：语文课程是实践性课程，应着重培养学生的语文实践能力，而培养这种能力的主要途径也应是语文实践。语文课程是学生学习运用语言文字的课程，学习资源和实践机会无处不在，无时不有。语言能力至关重要，而语言是语文实践在运用的过程中发展起来的，发展学生语言的关键是创设能使他们想表达、敢表达、喜欢表达、有机会表达的情境，在语境中掌握和使用规范的语言。然而，在当前的语文课堂上，教师一课接着一课教，学生一课接着一课学，学生学完就忘，什么也没有留下，更别说对语文的热爱了！究其原因，在语文教学中，只求成绩，只求结果，丢失了过程，导致语文学习兴趣的缺失，严重影响学生语文表达能力的提高。
童话剧表演不仅可以满足学生的兴趣，还能够培养学生的表现力和语言表达能力。笔者从自选童话，激发表达兴趣；聚焦人物，激活表达密码；创编童话，习得表达妙秘；精彩演绎，释放表达乐趣等方面做了有益的探索，激活了学生表达欲望，使学生爱听、爱说、爱演、爱编、爱写，从而促进语文素养的提高。
一、自选童话，激发表达兴趣
激发兴趣是前提。学生会因为对所学内容感兴趣而提高学习的积极性，乐于接受新的知识。在此过程中，教师应发挥童话剧特有的魅力，激发学生的学习兴趣。
选择童话作品时，以培养学生的兴趣为出发点，注重情感态度和价值导向，选择Z言生动有趣的作品。童话剧按照主题分，可分为以下几种可供自主选择的类型，见图1。
在教学实践中，笔者引导学生根据主题自主选择喜欢的童话故事进行阅读。有的学生以“善良智慧”为主题，选择《白雪公主》《小红帽》进行阅读，有的学生以“爱心孝心”为主题，选择《七颗钻石》《七色花》进行阅读，有的学生以“勇气诚实”为主题，选择《聪明的小裁缝》《木偶奇遇记》进行阅读……这样通过自主选择感兴趣的童话故事，学生的阅读兴趣高涨。
二、聚焦人物，激活表达密码
在确立自己的要表演的角色后，让学生去观察和体会这个角色的语气、动作及表情，并让其想一想自己如何演好角色。
1. 创设表达情境
童话剧表演要创设真实的表达情境，给学生开放的语言环境。教学童话剧《从现在开始》时，创设话剧团来挑选小演员的情境，激发学生表演欲望：
师：告诉大家一个好消息，你们上次童话剧《小青虫的梦》表演得太好了，儿童话剧团要来挑选小演员啦！你们可要好好表现哦！
……
师：看，小动物们已经出来跟大家见面了，他们都来自童话剧《从现在开始》，他们可是大家的老朋友了，快打打招呼吧！
生：（招招手）你好，小动物们！
师：小动物们见大家那么热情，说：小朋友们，如果你能把我们演好了，就能成为话剧团的演员哦！你们有没有信心呢？
生：有！
2. 自主选择角色
教学《走进童话世界》时，让学生自主选道具，自主选择角色，用多种形式（道具、服装）为表演增添视觉效果和趣味。
师：同学们，本学期我们在童话世界里欣赏了许多美丽动人的故事，认识了许多个性鲜明的人物，得到了许多启迪。（出示图片）你们看到了哪些动人的情景？
学生瞬间被图片吸引，轻松地回忆起了图片上的童话故事。接着学生自由表演：
师：小演员们，你们想要表演童话世界里的哪个角色？
生1：（嗷呜――凶狠尖锐地叫嚣）大家知道我是谁吗？
生2：狼。
生1：咦，你是怎么知道的？
生2：我是从你的叫声听出来的。
生1：对，我是一匹来自北方的狼！
生3、生4：我们给大家表演《白雪公主》片段。（学生表演）
师：他们表演得怎么样？
生5：王后是多么傲慢呀！
生6：魔镜的神情是那么害怕！表演得可真像！
师：看来，表演的时候表情，语气都很重要。
3. 大胆模仿角色
喜欢模仿和表现是每个人与生俱来的特点。孩子们会根据自己的个性选择角色，有时道具可以信手拈来，拿本书卷起来，可以当麦克风放声歌唱，成为歌唱家；拿把扫帚，可以当马骑，演一回驰骋沙场的大将军……
因此，教师应充分利用孩子喜欢模仿的特性，充分利用语言材料，加强语言训练。一般说来，童话里的对话比较多，可让学生用自己的方法去演绎童话，锻炼他们的语言能力。例如，教学《从现在开始》的“选猫头鹰”环节，笔者组织学生运用语言表达来展现人物形象：
师：你们把狮子演得那么好，猫头鹰也发话了：我的声音尖尖、细细的，可不怎么好演，谁愿意来挑战一下？（学生表演）
师：你听得那么专注，觉得他演得怎么样？
生：他演得很好哦！
师：好在哪些方面呢？
生：他的声音模仿得特别像，还加上高傲的语气，显得更像了。
师：是啊，表演时语气也很重要。
三、创编童话，习得表达妙秘
运用简单的语言引导学生，激发学生根据童话故事的内容、情节发展等，促使学生发挥想象力，进行自主创编，最大限度地开发表现力。
1. 补白创编
学生通过丰富的想象，对剧本进行补白，加上适当的语言、动作或神态，创编生动而有趣的剧本。比如，在教学《从现在开始》的过程中，引导学生对剧本进行补白，加上更多对话：
师：同学们，你们演什么像什么，想不想当大编剧、大导演？话音刚落，大伙儿立刻欢呼起来，此时大伙儿会说些什么呢？请你想象一下，编一编台词，自己演一演吧！
2. 续编童话
学生通过极具个性的想象，赋予了童话意想不到的结局。比如，在教学《丑小鸭》过程中，引导学生续编童话：
师：勇敢的丑小鸭变成了一只美丽的白天鹅。那么，变成天鹅后，她又会有怎样的经历呢？请你想象一下，编一编台词，演一演吧！
四、精彩演绎，释放表达乐趣
孩子是天生的表演家，在教学过程中孩子们充满了灵性与悟性，他们表现力强，活泼开朗，使得表演课堂充满童真童趣与生机。
在学校的读书节童话剧展示上，童话剧《小青虫的梦》精彩纷呈。“小青虫”“蜗牛大叔”“蜻蜓姐姐”……每个角色表演得都很精彩！“蜘蛛小姐”最令人难忘，小演员从语言、表情、动作等方面把角色诠释得十分到位，活脱脱就是一只傲慢“蜘蛛”！童话剧《从现在开始》充满趣味，威风的“狮子大王”、神气“袋鼠”和“猫头鹰”、抓耳挠腮的“小猴子”……所有的角色都让孩子们演活了。童话剧表演，使学生纯真的童心自由地展露。
童话剧表演以学生的发展为本，让学生把自己的生活体验、感受通过童话剧表演的形式表现出来，能极大限度地培养学生的语言表达能力、表现力、想象力和创新思维。童话剧表演具有自主性，在活动中尊重学生的兴趣、爱好，使学生自由地驰骋童话世界，充分地展露童真童趣，成为一个个勇于表达、勇于创新、充满灵性的鲜活的人。希望在“童话剧表演”道路上，每一个孩子都会听、会说、会演、会编、会写，会表达，幸福成长，个性飞扬！
参考文献：
[1] 邹国英.在童话表演中学常规[J].新课程（教研版），2012，（10）.
童话剧剧本范文5
“大人永远是落伍的，我们追着孩子跑得很累”。王耀的第一句“吐槽”引来一阵笑声。在儿童剧的创作中，“不要低估孩子”是这群主创的核心宗旨。王耀告诉本刊记者，自己七八岁的亲戚丁丁对所有的动画片、童话角色倒背如流，自己还经常需要到他那里“长知识”。
“现在的信息量远非以前的时代，学龄的小孩都能娴熟的玩IPAI，国外动画、网络信息充斥着儿童的世界，在童话方面他们比我们专业，也比我们早熟，再用《马兰花》、《小白兔》的桥段吊不住小孩儿的胃口。”祖绮颖颇有同感。
儿童剧院是被时代“逼着”成长创新的，祖绮颖也被“逼着”从演员做起了编剧和导演。
翻阅济南市儿童艺术剧院的演出剧目单不难发现儿童剧在济南甚至中国的流变：剧院的前身为济南市话剧团创立于1960年，1984年划归济南歌舞团话剧队，儿童艺术的“独立史”要从1989年算起，这一年济南市委批准建立济南市儿童话剧团，1993年正式更名为济南市儿童艺术剧团。
《甘罗十二为使臣》、《花木兰替父从军》是剧院1984年的作品，那个年代的儿童剧大多不过是儿童题材的话剧，“以儿童为主角，却带有强烈的政治色彩、教育意义、意识形态。2002年《宝贝儿》是剧院的经典保留剧目，演出两千多场，讲述了中学生丁放等几个孩子通过训练一只名叫“宝贝儿”的小狗帮助一位孤独的盲人老爷爷的故事。”祖绮颖回顾说。
王耀、祖绮颖等人一致认为《宝贝儿》是个宝贵的经验，让创作人员第一次开始思考贯通成人经验和儿童视角的融合，开始学着用儿童语言说话。
2007年是一个转折，这一年剧团迈出了打造亲子剧目的第一步，推出《小红帽》、《安徒生》等剧目。演出场次增加了，翻来覆去却就这么几个戏，祖绮颖这样的“老演员”就被“赶鸭子上架”做起了导演。
被低估的孩子
“小孩选择的余地很大，可以看漫画书，可以看动画片，为什么要来看童话剧？只能创新。”祖绮颖这样的“外行”颇为生猛，导演的第二部戏《三个和尚》便采取了“哑剧”的艺术形式。
长年的舞台经验让祖绮颖更加大胆，“我知道儿童需要什么，怎么才会乐。”传统的儿童剧需要大量的舞美背景，舞台效果，祖绮颖全部撤掉，只要干净的大舞台。“这样才能突出人物表演，儿童剧最重要的是好故事和好角色，之前人物往往成为念台词的道具，没有鲜明的人物塑造。”
改编民间传说和经典剧目是祖绮颖的两条创作主线，《三个和尚》只是一页半的文字，要变成80分钟的戏且没有台词，其中的难度可想而知。“胖和尚首先要胖，小和尚足够小，瘦和尚一定要够瘦。”祖绮颖的思路十分直白却抓住了儿童剧艺术的要领，夸张变形的人物形象、超越想象力的服装造型是吸引小孩儿的目光的要素。
一遍遍的根据人物特色推测人物遭遇，每个情节主创们都设想出十几种情景：“比如胖和尚肯定怕热，可以设想他遇见一条河，梦幻童话的波瑙河，和尚跳进水里洗澡，鱼儿虾儿的生存环境被陌生人闯入就会产生冲突……”祖绮颖的想法天马行空，处处运用着成人世界里不可能的逻辑却潜移默化的表达着环保知识、地理知识。
这一个场景祖绮颖还用上了京剧“大闹龙宫”的桥段，和尚救火处则又使用了杂技。“要吸引住儿童的目光，新奇热闹，我们都不是专业京剧、杂技演员，儿童剧的创新并不要求专业评论员似的严谨，主要是想象力的开发。”
就好比毕淑敏文章中描绘，童年看《美人鱼》是浪漫童话，青年看到爱情故事，成年则理解到爱与付出。儿童的视角也是不断发展进步的。祖绮颖十分厌倦“说教式的童话”，“演出《卖火柴的小女孩》我们只需要把故事讲述的凄美动人，小孩儿自然会产生怜悯同情善良之心，完全不用咋呼都来帮助别人。美学的功用就是教化，儿童剧要讲好故事不讲道理。”
至于《白雪公主》等经典童话里的爱情桥段，祖绮颖从来不做回避。主创团队们一致认为，教育是全社会的合力行为，儿童剧里艺术本身的美丑角色原本就已经教会大家是非，美丽的爱情其实也是教育。“国外的儿童剧中甚至很多性教育、性保护的内容，更有分龄制，零岁、学前、少儿等等十分细化。”
编剧也要上舞台
亲子剧场六年之路颇为艰辛。王耀、祖绮颖这样的主创甚至曾经带着演员到小学门口发送传单。
如今市话剧院、杂技院都推出儿童剧，怎么保持独特性？儿童到底需要什么？成为他们绞尽脑汁思考的问题。祖绮颖在每部戏里“没有不敢做，只有不敢想”，用上三米多的皮影、排演会说话的木偶，能借助的艺术形式统统借助。
王耀则更关注互动交流。传统的儿童剧演出前常常有表演节目等活动、演出中间演员不断提问小朋友：“好不好？”王耀认为都太过僵化，反而与表演无关，为增加小朋友们的参与度，每人脚下放置“点赞箱”让孩子成为评委；往往走出剧院便割裂了孩子们的童话幻想，王耀建议演出结束后穿着演出服把孩子有序的送出门口，让其感觉“白雪公主依旧在这个神秘的世界里。”甚至鼓励小朋友时常到演员的微博上留言提问、批评打分。
童话剧剧本范文6
【关键词】童话剧；教育；策略
苏霍姆林斯基认为“全面”与“和谐”是儿童个性发展不可缺少的两个方面。其中的关键之一是在于把人的活动的两种职能结合起来，使两者得到平衡。一种职能就是认识和理解客观世界，另一种职能就是人的自我表现，自己内在本质的表现。在教育多元化的今天，教学形式呈现出多样性，结合这一教学理念我开展了有关童话剧的活动，在活动中孩子们参与童话剧情节、动作的创编、背景的设计与制作，使孩子们真正、自主地参与到童话剧的情节当中，使之达到最终的目的――孩子成为童话剧的主人，并在这种纯真、无邪的童话情景中，自由地、愉快地展现自己，真切地感受和谐的真谛。
一、在赏中开启想象
1.听，引发幼儿想象。童话剧是一种艺术表现形式，其目的不仅是娱乐，而且还鼓励儿童思考问题，感受各种情感。进行童话剧的基础是要先欣赏剧本、理解剧本。童话剧本是富有想像力的一种文体，它所呈现的艺术风格是丰富多样的，可以温婉柔情，可以热闹荒诞，也可以充满哲思，不同童话剧本对幼儿的影响也是不一样的。幼儿喜好新奇，向往不平凡的事物，充满神奇和变幻莫测得童话故事自然会深深地吸引他们。结合以上，利用每日一赏活动中选取的优秀童话剧本，教师运用生动、形象的语言、表情为幼儿讲述故事内容，使得情节、人物形象变的十分生动具体，易于他们接受。
2.看，帮助幼儿联想。在欣赏的过程中有效的运用现代媒体教育的手段会使幼儿对作品的理解和思路的开阔起到画龙点睛的作用。如在欣赏《丑小鸭》这一剧本后，便在听的基础上继续开展了欣赏动画故事的形式。使幼儿把头脑中抽象的动物形象及情节有效的转换为具体、生动的直观形象，动画中丑小鸭不平凡的遭遇和命运，以及伤心、绝望、愉快的心情的形象的刻画在幼儿的头脑中，起到了教育无痕的作用。
二、在境中创造灵感
在构建和谐的幼儿园文化环境中，科学的人性化布局，让幼儿园的每一面墙壁都会说话，一草一木均用心载植，一景一物均包含性情之中，起着“润物细无声”的教育效果，达到教学因素与非教学因素的和谐发展、人与自然的和谐统一。在这基础上将童话剧的情景为依托师幼共同创设和谐环境是一种有效的教育手段。
1.物质环境，激发幼儿的想象。可以根据孩子的年龄特点布置环境，小班的孩子动手能力弱，以直观形象思维为主，道具尽可能要逼真；中班的孩子已有一定的制作能力，对作品也有了一点自己的想法，可以让师幼一起商量准备场景和道具。如：在《丑小鸭》中，森林历险的场景，孩子们可以直接在牛奶盒子或大纸箱上创作出剧中情景的背景。而针对大班孩子的能力有了进一步的提高，活动场景和道具都是孩子们自己商量制作。
2.心理环境，激发幼儿的创造。教师应对童话剧表演表现出极大的兴趣，来启发和鼓励幼儿开展表演。同时根据不同年龄段的孩子要有不同的支持手段。如：小班幼儿不会表演，需要教师先做示范表演，然后教会几个幼儿表演，再教会其他的幼儿，让孩子在自由、快乐的氛围中扮演角色，没有紧张感。中、大班幼儿可根据角色自愿地、自由地进行表演，教师要支持和关心他们的表演。
三、在演中愉悦童心
幼儿愿意参与童话剧表演，不仅仅是被故事情节所吸引，更是满足了他们无限的自我想象力。比如：在道具设计上，可以采用分配小组制作头饰，或幼儿回家和爸爸妈妈一起制作自己想要的道具，然后让幼儿使用自己制作的道具进行表演，并运用自己创新的对白，使他们在表演过程中得到了最大的满足。
1.同伴互助，愉悦童心。当孩子们穿着与同伴合作完成的头饰在小舞台上进行表演时，幼儿的表现欲与表演欲能得到充分的发挥。自己报幕轮流当演员和观众。和同伴们一起分享表演时带来的快乐。在这样一种轻松、愉悦的环境中经过孩子们的讨论、改进，分享表演的成果与快乐，将使表演变得越来越生动了。
