唐宋诗词范文1
美玉兮流光，佳人兮天一方。蝶在花间飞舞，花香袭衣，月映池波粼粼，浮影暗香，枕泉听漏，独倚西楼，天涯望断，断鸿声里，一弯娥眉，在碧波潋滟中流转；一袭水袖，在风来尘往里飘舞。我掬一阕宋词，盈一缕幽香，在柳絮尘嚣，烟波浩渺的津渡里，着那一搦白衣婆娑，在小楼吹玉彻寒生的春风里，丝丝弄碧，亭亭玉立于周敦颐的荷塘，在我唐宋的诗词里，轻舞飞扬……
那一世，不为羁客，只为卿人，她身化为鸿若翩仙的娇子，从周敦颐的荷风中徐徐走来，执一叶扁舟，载我孑然清寒的一蓑烟雨，与殷殷期盼中，卿卿我我。她点绛朱唇，闭花羞月，有采莲女子轻快的歌谣，有秦淮浆声灯影里的旖旎温润，有烟雨楼台的隐约迷蒙，有檀板清歌的婉转清丽，有折叶为舟，织荷为裙的古韵流转……
舞动文字水袖的女子，不辞抚琴一曲，于千载之下，拨弹着十指光阴，针针如意绣，沉沉同心结，采撷一池碎影，踏过忘情的水，身登轻云的梯，泛波在墨香古卷的烟海浩渺文字中。尾随着文人墨客从幽远的远古走来，循着前朝蹒跚的步履，正把唐宋的盛装一一取下，凝眸处，醉舞泪裳，衣袂临风，指尖下正挽着是谁家的少年？回眸间，一处香袖，又添新瘦！每一束唐诗都荟萃一生的剪影，每一朵宋词都泛着一世的涟漪……
携一缕清风，踩着古韵悠悠的诗词，笙歌墨咏，袖手千年，伫立在楼兰的烟雨中，踏遍青山绿水，拂看五千年的历史长廊：隔世恍惚中，走过秦时明月，雁过汉时城关，穿过魏晋遗风。一蓑烟雨任平生，融了世俗的尘埃，纵横阡陌的心事，明灭闪现。将缱绻的旧事伴着月色的辉映，肆意泼墨写意着相聚的渴望。屏障起尘埃飞扬的俗世，掬着天河之水，细磨一纸砚香。填一阕阕相思词，横枕千年情丝于彼岸，试将遗恨，写入婉约的旧章中。提杯把盏，在暮落黄昏、在金风玉露的夜色中啜进清莹的容颜，抿思在晓风残月里咽泪愁欢。
和煦的春风，在发稍上轻轻掠过，琅琅心弦，凭栏的是柔肠千结；盈盈的绿水，在诗书熏染间，若有一叶轻舟，持着一把相思泠，一路临水吟哦声声，怎会一路都寻觅不到你的身影？采弦上月华，拔流水芬芳。诗一样的情怀，在云水间穿行，让丝丝柔情盛开为古老传说的花朵。于天涯处，入画入诗，写尽了风月无边。
深夜，是谁拉动那悠悠古弦，是谁在低吟着百转千回的忧伤？又是谁独步在辗转翻覆的夜幕，昔日一纸红袖盟约，为你轻描淡写，勾勒出不老的容颜，暗涌起伤情的念怀，断了的，却是今生难续的前缘，亦如一场初醒般的，总有会在落英缤纷的季节，随你扬鞭于烟花三月的扬州，远行的马蹄声踏碎了一地的春红……
谁的声音穿过雾霭，摇动绿影婆娑？半帘残月，一垄花痕，长剑铮破了唐风，玉萧吹散了宋韵，她披肩泻发，宛若流莺，舞时翩翩飞鸿，静时姣姣处子。一把古筝，弹落了风尘，拨动了闲雅，在诗和词的缠绵中，在笛与筝的荡漾里，是描不尽的高山流水，是写不完的世外桃源。
谁又是谁的伊人，谁又是谁的永恒？谁又走进了谁的世界，谁又淡出了谁的心房？当彼此的默契永驻在遥远的梦境里，那盈盈的泪光，可照出伊人的模样？那一曲仰天长啸，那一首壮怀激烈，怎教人：“莫等闲，白了少年头，空悲切！”
一首诗词便汇成一江波影，一眼回眸不过虚浮过往。前面是碧水的幻影，后面是红尘的迷茫。那个清瘦了宋词的女子，她是那朵飘落在水面的出水芙蓉，是净土尘出里一瓣莲露，弥漫着空气中那一尾的暗香，撑一竿碧色，踏一叶轻舟，在一朵又一朵荷花的盛开中涉水而来，在花红影绰中，与我盈盈相笑。
曾经的举案齐眉，枕边丝丝呓语，是否还记得那一袖欲语还休的难释惆怅？是否仍记起那一幕风花雪月的万种风情？依稀转瞬的刹那，几经云烟回首，你还是你，而我还是我，你我却早就已天涯去远，转身陌路，犹不知，冷冷清清的境里，谁的心底眉梢里会眼盼着谁？谁是前世的眷恋？谁是今生的劫数？谁是下一个轮回里，最舍不得遗忘的那人？又是谁在泪湿春衫透的黄昏，对着暗香涌动的琼花月影，把酒言欢？
每当雁字回首，月满西楼时，我唯有在秦悲柳切，伤花惜春中缠绵悱恻，唯有在轻灵哀宛的词句淤积里来去迂回，没有人能读懂我心灵深处关于“执子之手，与子谐老”的幻境。或许，在红尘一隅，我又期待着谁会陪我将那浪迹天涯？等到花期渐远时，谁，可与我吟诗弄月来把那相思寻尽？
唐宋诗词范文2
然而复读诗书却已索然无味，“漫卷诗书喜欲狂”便成了一件可望而不可即的事情。于是，不得不放下诗集，欣然索求一番。
细观当今社会之现状，处处刮起一股“浮躁”之风。书市里，尼采隐匿，康德难觅，图画书、武侠书、言情书大行其道，似乎打打杀杀、谈情说爱成了随时随地都能发生的事情，以至于如今的公园、车站都成了伤风败俗之地。“执子之手，与子偕老”的温存不再，取而代之的则是“老鼠爱大米”般市井俗语。戏剧馆里还有多少年轻主力?不知生旦净末丑，只知哈日哈韩。嗟夫，当今之中国如此狂躁，恐旷古奇有。年轻人生活在这种缺少人文关怀、人文修养的社会里，自然忘根忘本，以至“军旗装”、杨丞琳事件屡屡发生。不识鲁迅知周迅，不知“九一八”只识“就要发”，沆瀣一气。茫然，怅惘，又默然。
于如此情景之下理解为何“舞林”、“超女”等等成为时尚话语就不足为奇了。打开电视，“舞林”、“超女”、“我型我秀”有如洪水猛兽充斥着屏幕，一些学者为此恸哭，而年轻人依旧乐此不彼。当然，凡事都有两面性。而我正如葛兆光所言：“没有那么立场坚定。”我有时也挺经典曲目，有的旋律依旧优美，听来令人神志高昂。然而有些毕竟是特定时代背景下的特殊作品，如今时代已变，古典也应随之而变。于丹的成功之处便在于她把《论语》赋予新时代的意义，让我们感到古典并非那么遥远、陌生。我们并不是惧怕古典、经典，而是害怕那种断代之后的陌生感。自从“拿来主义”将部分西方观念引进之后，实用原则渐渐成为符合社会发展的主导观念。面对古典，我们的担心恐怕是：“学了它有什么用?”由此可见，时下社会所缺的就是“古”与“新”之间的纽带。于丹正好在精神领袖与平民百姓之间架起了一座桥梁，万人追捧。可见，当世之人并非漠视古典，而是缺乏对古典的正确理解与沟通。
其次，中国的教育问题依旧严重。既然上大学在许多人看来就是为了“养家糊口”(这不能不说是教育的悲哀)，通过选秀活动一举成名也可以“丰衣足食”，殊途同归，而且又较为便捷，少了十年寒窗苦，何乐而不为呢!以至多家媒体曾公开报道过“一女生家长让马上就要高考的女儿参加《红楼梦》的选秀活动，哪怕只演一个丫鬟也可”的事情，孰是孰非，争论不断。
同一个“欢乐颂”，被贝多芬谱成琴曲，那是美的陶冶；而被用作广告曲，恐怕就是“美”的万劫不复了。我们青少年都渴望“美”，我们也都曾迷恋在朦朦胧胧的《雨巷》中，都曾诵读过“明月几时有，把酒问青天”的诗句，与李白“直挂云帆济沧海”，与杜甫“大庇天下寒士俱欢颜”。然而我们有时却无法脱“俗”。高昂的音乐会票价、过重的学习压力、过少的自由度，我们的肩上担着许多这个年龄段所不应该担负的担子，对于经典望而却步便可理解了。
另一方面，社会缺少对年轻人“美”的承认。许多人认为流行音乐没有可取之处，张扬个性就是为了卖弄自己，末了还不忘来句评论：“真是俗，俗不可耐”。其实，“流行”虽有一些弊端，但仍有可取之处，就连长辈最嗤之以鼻的周杰伦也有好的作品，比如《台》。一件事情能打动人心已属不易，更何况又是在一首歌中!张韶涵的《隐形的翅膀》，那优美的旋律、动人的歌词曾让多少失败者鼓起勇气，这都是“美”的体现，只不过换了一件时尚的外衣罢了。想当初，费翔的“一把火”烧遍了大江南北，如今再看当时的“标新立异”，不是一件顺理成章的事情吗?
唐宋诗词范文3
在我心中，中国历史中最博大精深的是唐宋文化，气息浓厚的唐宋时代，是历史悠久的文明，是诗词鼎盛的豪放时代。我爱这个时代，这里有李白的潇洒飘逸；有苏轼的豪放达观；有岳武穆的金戈铁马，有李清照的秋雨春花；有唐琬的悲切幽怨；有李煜的愁苦哀叹。
这里孕育了诗词，涵盖了诗人的思想感情，这就是中华文化的一种不同。唐朝是诗的顶端，宋代是词的巅峰，每一句诗、每一首词都寄托了诗人对历史的感叹，对文化的敬仰，在我们大河文明的传承下，繁衍不息，世世流传。唐宋时代，那源远流长的古代文化；唐宋时代，那亘古不变的文明时代。时光荏苒，白驹过隙，不管历史如何变迁，都改变不了它原有的风彩！这个时代，有李白“明月几时有？把酒问青天。”的潇洒感慨，狂饮赋诗，潇洒走四方，再不为权贵而摧眉折腰，也永远不会再有蓬蒿的阴影存在。有苏轼“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”的豁达与乐观，也体会他“身若不系之舟”的自我解嘲。那里有李清照“凄凄惨惨戚戚”的悲切秋怨，那里也有唐琬的“玉送黄昏花易落，”《钗头凤》垂泪到天明的意蕴。构思精巧，含义深邃。那里有李煜的“流水落花春去也，天上人间。“愁苦唯美，情感深厚……
这些字里行间流露出来的感情不正是中华民族千百年来悠久的历史文化吗？诗词是华夏民族传承了几百年的血脉，若血脉堵塞不通，中国何以屹立于世间民族文化之林，被称为一个拥有悠久历史文化的文明古国？诗词的文化博大精深，它让中华儿女感到荣耀和自豪。它是中华民族形成强大凝聚力的重要组成部分，没有它，国人将迷失自我，找不到前进的道路和方向；没有它，中国便只剩下一个空壳，没有了思想和灵魂。
一个国家能不能受万人敬仰，关键的一点是能不能看清文化的本质及价值所在。而诗词正是透过纷繁复杂的表象看清事物的本质及生命价值的基本条件。在漫漫的历史文化长河中，诗词是黑暗里的灯光，诗词是绝境中的村落，诗词是迷途中的司南，诗词是中的灯塔。诗词是中华民族文化的源泉，是我们赖以生存的精神支撑。
唐宋诗词范文4
作为平时的爱好，我也蛮喜欢词的，并不仅仅是宋词，其他朝代的词人所作之词也毫不逊色，还别有一番风味呢！
先说宋词，都说其分为两派，即豪放派和婉约派，前者以苏轼为代表，后者应以李清照为代表。
苏轼的《江城子？密州出猎》中“千骑卷平冈”“亲射虎，看孙郎”显现了太守踌躇满志，豪情满怀。“会雕弓如满月，西北望，射天狼”则表达了自己为国效命的坚强决心和爱国思想，并委婉地表达了期盼重新得到朝廷重用的愿望。
再说《水调歌头》开篇便向青天发出一连串的疑问“明月几时有？把酒问青天”“不知天上宫阙，今夕是何年。”“但愿人长久，千里共婵娟”这一结句表达了作者无限深情而又无可奈何的期盼与祝愿。
说说李清照，《醉花阴》通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情；《蝶恋花》流露了她对失陷了的北方大地的无限眷恋；《声声慢》则表达了作者在孤独生活中的深深哀愁。
唐宋诗词范文5
关键词：怀乡诗；唐诗；宋词
“乡愁是一湾浅浅的海峡”是现代诗人余光中的轻吟浅唱，寻根问祖、念旧怀乡更是古今游子吟唱不尽的不变主题。怀乡是世间最为朴素真挚的情感，我国古代数不尽的文人墨客留下了大量思乡念亲的诗词佳篇，以细腻的感受力以及超凡的想象力展现诉不尽的相思别离之苦，道不尽的怀乡羁旅之愁。
离家在外，最能牵动游子乡愁的就是异地他乡新奇的自然景致，如唐代诗人王湾的《次北固山下》：
客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春入旧年。
乡书何处达？归雁洛阳边。
王湾是北方诗人，曾长期游历南方，为清丽秀美的江南山水所吸引，此时正值冬尽春来、旭日初升之时，面对江南美景，水路孤舟、残夜归雁，诗人心底的羁旅之愁齐涌心头。“海日生残夜，江春入旧年。”抓住海上日出的瞬息变化与江上春气回转的细微讯息，将大自然拟人化，生动有趣地表现出昼夜更迭之时江南景致的蓬勃生机，感慨流年消逝却无哀伤凄婉之意。“乡书何处达，归雁洛阳边。”由旅途景色引起乡思，归雁捎书、问句结尾，表现作者的羁旅之愁、思乡之深情。
除了异地新奇的自然景致能够引发诗人的乡愁之外，节日往往是引发怀乡之思的一个重要诱因，所谓“每逢佳节倍思亲”。传统佳节本是亲朋好友相聚之时，独在异地的乡思更为深切，如唐代诗人王维的《九月九日忆山东兄弟》：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
九月九日是中国传统节日――重阳节，诗人时年十七，本应全家团圆登高游乐，却独自在长安谋取功名。“独”“异”质朴而真切地写出作客异地的漂泊之感，身处繁华的孤独之情。“每逢佳节倍思亲”作客异地的思乡之情在平时不易显现，一旦遇见“佳节”便易引发，“倍”字质朴准确地概括怀乡思亲之情。“遍插茱萸少一人”远在故乡的兄弟重阳登高遍插茱萸之时，却发现诗人不在游玩之列。诗人似乎更关心兄弟们的缺憾，自己独在异乡成为异客并不值得过分诉说，此为新颖曲折之处。这首七绝短小，语言质朴却道出佳节思亲的真挚感受，是怀乡诗中七绝精品。
明月是古代诗词中思乡的经典意象，如杜甫“露从今夜白，月是故乡明”，皓月当空、孤寂凄清之时，牵动诗人的无限乡思。王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”月色如霜，思念故乡而黯然神伤。笛声亦是牵动诗人怀乡思绪的重要因素，如李白的《春夜洛城闻笛》：
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！
诗的前两句描写春夜之中悠扬的笛声忽而传来，“暗”字有断续隐约之意，似在拨动诗人的离愁思乡之苦。笛声“散入春风”传遍洛阳城，诗人运用夸张的艺术手法展现笛声的无处不在，思乡愁苦无法释然。诗的后两句“折柳”出自《折杨柳》曲，随风而来的《折杨柳》曲风伤离惜别，哀怨婉转，愈加引发客居洛阳的思乡之情。于是在诗的最后用反问的形式直抒胸臆，表达对故乡家园的思念之情，令人回味无穷、情真意切，引发无数读者的强烈共鸣。
思乡诗除了表达个人思乡之愁外，也曾与亡国之恨交织相生，其中以五代时期南唐后主李煜的成就为最高，如《虞美人》：
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
南唐后主被俘囚禁时所作，“春花秋月何时了”春花浪漫、秋月高洁，本应欣喜却有前途迷茫之感，进而引出“故国不堪回首月明中”的物是人非之感。上片触景伤怀，怕见春花秋月、追忆故国的美好生活，“不堪回首”字字滴血，委婉写出了作者的故国之思与亡国之痛。结尾“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。”自问自答，以流水来比喻满腔的悲怆，愁苦绵长、无边无际、无休无止，悲哀至了极点，表现对故国家园的无限思念，也因此被称为后主的绝命之词，家国愁思的巅峰之作。
怀乡诗词的作者或为游历天下，或为寻求功名，或为公务。北宋文学家范仲淹曾在陕西守边多年，以边塞生活入词，描写边塞将士生活的艰苦、抒发将士的家国情怀，意境较为壮阔，情感深沉。如《渔家傲》：
塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪。
唐宋诗词范文6
中国是诗歌的国度。在中国诗歌史上，唐宋http://时期是一个需要巨人并且产生巨人的伟大时代。唐诗宋词是中华民族文明史上最珍贵的宝藏之一，这里星河灿烂，群星闪烁。《唐诗宋词选读》作为高中生的一门重要选修课程，力图让他们“在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶；在整体感知的基础上，学习从创意和构思、意境和意象、语言技巧等方面对唐诗宋词作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受；在个性化阅读、多元化鉴赏中努力开拓创新阅读鉴赏的空间”（徐志伟《感受唐风宋韵——苏教版选修教科书〈唐诗宋词选读〉介绍》）。
一
但在实际操作中，往往因教师的引导方法不当，偏离了本课程的根本宗旨，违背了诗歌教学的美学要求，戕害了诗歌鉴赏的审美品质，扭曲了诗歌欣赏课轻松愉快、怡情养性的美好形象，败坏了学生品尝诗歌的胃口，使众多学生逐渐丧失了诗歌学习的信心与兴趣。《唐诗宋词选读》的教学误区突出地表现在以下几个方面：
1．要求学生机械背诵，纠缠于不同版本的字形默写。《唐诗宋词选读》精选了60多首有代表性的名篇佳作，共12个专题，内容多，跨度大。有的教师纠缠于不同版本的字形默写，做无意义的消耗，对学生提出了过于苛刻的要求，如辛弃疾的“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会，登临意”、李清照的“莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花瘦”、李煜的“独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难”、苏轼的“回首向来萧洒处。归去，也无风雨也无晴”，这些句中的加点字，不允许学生写成其他版本的字形。其实，《唐诗宋词选读》的选篇来自不同的版本，谁也无权规定哪种版本是最好的，高考也并没有指定任何一种版本，只要是认可的版本即可。加之高二小高考的挤压，很多学校把语文课挤到边缘地位，压缩课时，甚至停课。实际上，真正用于《唐诗宋词选读》教学的时间是少得可怜的。相对于小高考课程的急迫与重要，在学生的心目中，《唐诗宋词选读》的朗读与背诵无异于浪费时间，浪费感情。他们普遍认为，高考时最多考一两句诗歌默写，何必花费那么多时间在这上面呢？况且有那么多的学科要读要背，各科教师逼命似的催促。因此，学生的抵触情绪很大，当然，常常是消极抵抗。强制学生机械背诵诗词，加重了学生的学习负担，增加了学生的心理压力，毁掉了学生的学习兴趣，也伤害了《唐诗宋词选读》的学科形象。
2．教师一讲到底，完全漠视学生的存在。相对于要求学生机械背诵，教师一厢情愿的讲解又走向了另一个极端。在极其有限的课时内，在学生对文本知之甚少甚至一无所知的情况下，教师的讲解对于学生又能有多少收获呢？况且有的教师机械地照搬资料，乐于做“二手贩子”，学生自然是悠闲地边听边做其他活儿，一切似乎和他们没有关系。教师的一味讲解，代替了学生主体的鉴赏活动，没有调动学生的积极性与主动性。《唐诗宋词选读》变成了遥远的浮云，教师疲惫，学生乏味。
3．就地取材，把诗歌加工成鉴赏练习。有的教师深受应试教育的影响，把活生生的一首首诗词切割成碎片，做成诗歌鉴赏题目。表面上既完成了《唐诗宋词选读》的教学，又与考试接轨，提高了学生的应试技能，一举两得。实际上，以考试做题的心态学习唐诗宋词，学生也够痛苦的了，何谈怡情养性与审美愉悦？只有一声声无奈的叹息。
4．象征性地挑选几首，其余置之不理。正因为这门课程的特殊性，师生们普遍有一种误解：高考不会直接考《唐诗宋词选读》课本上的默写，诗歌鉴赏也非常灵活，难以把握。这本书甚至这门课似乎可有可无，还不如选几首大家都熟悉的作品，随意讲讲背背就可以了，把宝贵的时间腾出来背诵字音、字形、成语、病句等基础知识，考试时最能抓分。有的教师在《唐诗宋词选读》的教学中压根儿就没教几首，学生当然更是知之甚少。漠视《唐诗宋词选读》的教学，是一种狭隘的、功利主义的短视与偏见。它无视学生的精神成长与审美需求，急功近利地追求短期效益，从长远利益看，它最终导致了学生心灵世界的枯萎与人文底蕴的薄弱。
让我们来倾听学生们的心声吧！“这样‘鉴赏’的固定套路真的陶冶了我们的情操了吗？即使真的陶冶了，除了能拿来应付考试，还有什么用呢？我们能从诗词中体会到作者的情感吗？我们能从诗词中获得审美的体验吗？或许，等我们结束了高考，进入了大学，我们就会把接触过的唐诗宋词忘得一干二净，抛到九霄云外吧。如果真是这样，我宁愿在刚看到唐诗宋词这座王国的轮廓时，就远远跑开。”
二
《唐诗宋词选读》教学上的误区，是教师对这门选修课的误读与扭曲。《唐诗宋词选读》教学中的浅阅读，是一种短视行为，没有真正把握诗歌教学的内在品质，也违背了教材编写者的赤诚苦心。事实上，《唐诗宋词选读》的教学是“一种文化消费活动(这是从支付一定的阅读成本而换回某种精神收益的角度来说的)，但深一层看，它又是一场读者将其心灵放飞在诗词中的快意旅游。”（杨海明《试论普通读者对唐宋词的阅读欣赏活动》）
“以高中学生为例，他们正值青春年华，本该享有一生最快乐和最浪漫的时光。然而现实境况却正好相反：面对巨大的升学压力，身背繁重的学业负担，再加上很多学校所实际推行的换汤不换药的‘应试教育’，这就使这批青年学子变成了全社会中最感疲惫的群体之一。而在此同时，他们周遭的文化环境也不免令人担忧：校园附近的书摊上摆放着大量庸俗不堪的书刊和碟片，网吧则更以‘高科技’的魔力诱惑着意志不坚的青少年到其有害的虚幻世界里，这些不良文化必然会对高中生的身心带来不良影响。故而有相当多的高中生的人格实未得到健全的培育，而其人文素质则尤其显得薄弱。这种情况突出表现为以下两点：一是他们一心只想着升学，而对其余的事情大都漠不关心，故而在一定程度上患有了‘感情冷漠症’和‘爱心稀薄症’；二是在审美鉴赏方面，往往误把某些庸俗之美当成时尚来起劲追逐……一方面，唐诗宋词中丰富的‘真、善、美’资源，既能培育人们的真情、爱心和社会责任感，又能使其提升文学素养和审美能力。而对高中生来说，因为他们正处于长知识和开发心智的关键时期，就更能对其稚嫩的心灵起到雨露滋润禾苗般的灌溉作用。另一方面，由于诗词能‘以情动人’‘以美诱人’，它不靠说教与灌输的手段和方式而用感化及熏陶的方法去影响读者，所以它尤其会对求知欲强、易被感动和天生爱美的高中生产生亲和力与诱惑力，且使他们在阅读快感的同时受到精神文化方面的潜移默化。”（杨海明《试论普通读者对唐宋词的阅读欣赏活动》）唐诗宋词的当代意义被阐释得如此深刻透彻，值得每一位急功近利的语文教师深思。
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三
《唐诗宋词选读》教学的要义在于引导学生把握诗歌精髓，研读诗词经典，提升审美境界。优秀的语文教师，应该学http://会引领学生进入一个声色俱美的诗词世界，在有声、有色、有思想、有韵味的语言世界里流连忘返，透过美的语言窥见美的心灵、美的世界。
1．诵读名篇佳作，感悟诗词韵味。诵读要建立在有情趣、有兴致的基础上，弃绝功利，抛却目的，让学生放松身心，放飞心灵。有效诵读，反复品味，能很好地培育学生的语感，让他们深切感悟到诗词特有的情致与韵味，实实在在地受到美的熏陶。张若虚的《春江花月夜》被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，它磅礴大气，韵律铿锵，读来让人荡气回肠。高適的《燕歌行》是唐代边塞诗中的杰作，气壮山河，撼人心魄。李白的《梦游天姥吟留别》雄奇奔放，瑰丽多姿。杜甫的《兵车行》沉郁顿挫，哀伤欲绝。李贺的《天上谣》诡谲奇异，璀璨多彩。柳永的《八声甘州》情景交融，摧人脏腑。苏轼的《江城子·记梦》凄婉哀伤，催人泪下。岳飞的《满江红》豪情万丈，吞天沃日。优秀的诗词，意境高远，韵律和谐，气韵飘荡。对于学生来说，这一次又一次视觉与听觉的冲击，将会永久地留存于他们的记忆中。孟子说：“我善养吾浩然之气……至大至刚……塞于天地之间也。”“腹有诗书气自华”，优秀的唐诗宋词能开阔读者的胸襟，提升人们的精神品质。
2．积累清词丽句，丰富语言库存。“春江潮水连海平，海上明月共潮生”辽阔壮丽，令人神往。“海上生明月，天涯共此时”雄浑阔大，幽静秀丽。“明月松间照，清泉石上流”写景如画，幽清明净。“星垂平野阔，月涌大江流”音韵铿锵，飘零孤苦。“鸡声茅店月，人迹板桥霜”意象鲜明，以乐写哀。“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”铺陈设喻，黯然神伤。这些优秀的诗句一旦印记在学生的头脑中，必将丰富他们的语言库存，成为他们取之不尽、用之不竭的精神资源。为什么有的学生语言干枯无味，每次写作文如此痛苦？归根结底是他们的语言库存太空虚，才导致他们作文像挤牙膏一般的艰难。古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”优秀的唐诗宋词能丰富学生的语言库存，增强他们的人文底蕴。
3．领悟人生哲理，探究生命情怀。优秀的唐诗宋词承载着博大精深的传统文化，蕴含着唐宋思想家对社会人生的深沉思考，铭刻着他们的思想轨迹，记录着他们的心路历程。唐宋先贤们留下的血泪结晶，能引导我们理性地探究生命的本质与意义。摆放在我们面前的唐诗宋词，并非一个个僵死的文本，它们凝聚着诗人的心血，蕴含着诗人跳动的心脉与沉思的灵魂。王维的《山居秋暝》空灵澄澈，幽清明净，于诗情画意中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的热切向往。从李白的《月下独酌》中，我们可以清晰地听到一个孤傲超俗的灵魂在低声吟啸。刘禹锡的《西塞山怀古》，流露出诗人对大唐王朝被繁荣假象所遮蔽的重重危机的深沉忧思。苏轼的《定风波》中，面对风雨，诗人高声唱道：“莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕？一蓑烟雨任平生。”人生低谷中，诗人不改豪杰之志，不敛疏放之态，得失、荣辱、生死皆能泰然处之，这是何等的雍容大度！透过诗篇，我们能够深切触摸到一个特立自由、通达乐观的思想家的心魄。苏轼的人生态度，成为后人景仰的最高境界：进退自如，宠辱不惊。
4．研究诗词大家，解析经典文本。《唐诗宋词选读》选取的是唐宋时期最有成就的大家名作。这里名家辈出，群星耀眼。教师可以鼓励学生精选一位自己喜欢的诗人，开展研究性专题学习，探究他们深刻的思想与杰出的艺术。单是李白与杜甫就有说不完的话题。“李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。盛唐诗歌的气来、情来、神来，在李白的乐府歌行和绝句中，发挥得淋漓尽致。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。”（袁行霈《李白诗歌与盛唐文化》）杜甫的身上，“集中了中国文化传统里的一些最重要的品质，即仁民爱物、忧国忧民的情怀”（袁行霈《李白诗歌与盛唐文化》）。在《唐诗宋词选读》的教学中，学生们对研究性专题学习表现出浓厚的兴趣，纷纷撰写小论文，如《李白的月亮》《手执琼觞的诗仙——论李白的酒与诗》《刘禹锡的历史情怀》《李商隐无题诗研究》《论李煜词风的变化》《梦境与恋情交织的小山词》《倚花细看东坡词》《金戈铁马龙腾虎掷——论稼轩生平及词篇创作》等，都达到了一定的思想深度和学术高度。通过专题研究，学生们已经理清了诗歌的发展脉络，走进了诗歌的辉煌大厦，相信这些略显稚嫩的小作者将来一定会迈进辉煌的文学殿堂。
