化石吟范例6篇

化石吟

化石吟范文1

读完《化石吟》这篇课文以后我深有感触。化石是坚硬的,是动植物死亡后腐烂的尸体经过了沙石的填补,最终形成了无机物的石头。有机物,经历沙石填补,这需要很多时间的磨砺。

我思绪一转,化石的形成过程多么很像英雄从人民群众当中挺身而出,英雄的诞生需要时代的催生,要经过千百年风雨的磨砺,化石的情况也是如此。

草木形成化石,千吨巨石压不倒。化石的存在,为我们当今的人们研究古代提供了最好的途径,这恰是像园丁栽培满园春草供游客去欣赏。尽管人们欣赏美丽花朵的时候,没有想到这一切都是园丁的辛勤工作结果。不过园丁认为自己的成绩让人赞不绝口,自己也很满意了。

我觉得我们当今时代的学生也应该学习小草的坚毅不倒,成为一名优秀学生。

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化石吟范文2

1、认知目标:正确、流利、有感情地朗读课文,背诵课文。学会生字,理解诗句中的词语,并说说诗句的意思。

2、能力目标:能凭借语言文字,体会作者表达的思想感情。

二、教学过程:

1、回顾旧知、导入新知

同学们,我国是四大古国之一,有着悠久的历史、灿烂的文化。在源远流长、丰富多彩的文化长河中,诗歌就像是一朵馨香独具的奇葩,永开不败。而学习古诗能使我们领略古代诗人豪放、婉约的艺术风格,更能让我们领略诗歌描绘的雄壮、优美的意境。因此,我们从小一直学诗,请同学们回想一下,你还记得哪些诗?

1、今天我们再来学习一首有名的诗——《石灰吟》,齐读诗题。

2、提问:你们知道题目是什么意思吗?

(吟:古代诗歌体裁的一种名称。)

3、简介作者,为理解诗情奠下基础。

2、看诗句,理解诗意。

1、老师范读或录音读。

2、学生细读诗,借助词典,把自己不理解的词语掌握,实在不会的则做上记号质疑。

3、指名读。读出韵味和节奏。

4、说说自己读懂了哪些句子?你展开了哪些想象?还有哪些不理解的词句?

(讲解词语时顺便讲“锤”、“焚”的写法,指导写字、描红。)

5、引导学生想象:山石承受千锤万击以及烈火焚烧的情景。

6、动画显示石灰的形成。

7、见到此情此景,作者会怎么想,怎么说,怎么做?讨论交流。

8、再读诗句,谈谈你从这首诗中体会到了石灰的哪些品质?

3、朗读指导,领悟诗情。

1、诗中哪些词突出了石灰的高贵品质,我们朗读时应怎么读?

2、再读体会,思考:于谦仅仅是写石灰吗?他想借石灰表明什么样的志向呢?我们该用什么语气读呢?

3、学生自由读,在小组内讨论。(诗人借石头表明自己不同流合污,坚决同恶势力斗争到底的志向。应用高昂、坚定的语气读。)

4、情感朗读,赛读。

5、齐读。

三、拓展延伸

1、总结古诗。

石灰由于它的坚强不屈、洁身自好在人间留下了清白,而于谦呢,他也像石灰一样任凭怎样的千锤万击,任凭烈火如何焚烧,哪怕是粉骨碎身,他都毫不畏惧,坚决同恶势力斗争到底。可见,《石灰吟》就是于谦自己一生的写照啊!

2、于谦为官清廉,为国为民,他的诗歌大多表达自己忧国忧民的感情和坚贞的情操。不信,我们再来看一首:

咏煤炭

于谦

凿开混沌得乌金,藏蓄阳和意最深。

爝火燃回春浩浩,洪炉照破夜沉沉。

鼎彝元赖生成力,铁石犹存死后心。

但愿苍生俱饱暖,不辞辛苦出山林。

此诗借物咏志,诗中句句赞颂煤炭,实际是句句抒写自己为国家鞠躬尽瘁、死而后已的怀抱。“混沌”,天地未分之前,指自然界。“乌金”喻煤炭如黑色的金子。“阳和”,原指和暖的阳光,这里指煤炭的热力。“凿开混沌得乌金,藏蓄阳和意最深”两句意为:开凿出来的煤炭,藏蓄着巨大的热力。“爝(jue)火”,小火把。“爝火燃回春浩浩,洪炉照破夜沉沉”,意思是:煤炭燃烧像火炬,使人感到无限温暖,如大地回春;也使深沉的夜空变得很明亮。“鼎彝”指帝王宗庙的祭器;“铁石”,古人认为煤炭是铁石变的。“鼎彝元赖生成力,铁石犹存死后心”这两句的寓意是:人要以国家社稷为己任,就是死了也要为国家做贡献。最后两句“但愿苍生俱饱暖,不辞辛苦出山林”,直抒胸臆,表达了作者愿意尽最后一滴血、一份热,为人类造福。

四、总结学法

1、学生回忆:我们是怎样学习《石灰吟》?

2、老师总结学习方法:1)理解诗句,初步弄懂诗意。

2)想象古诗意境,体会作者感情。

3)熟读吟诵,拓展延伸。

五、作业

化石吟范文3

好,下面请大家随我一起去游览著名的东湖风景区。

东湖风景区位于武汉市武昌区东部,是国务院首批命名的部级风景区之一,其湖面约为33平方公里,是杭州西湖的六倍,湖岸蜿蜒曲折,素有99湾之称。东湖的湖面是这样的广阔,风景是这样的优美,那么大家知道东湖是怎么形成的吗?

其实东湖濒临长江,经青山港和长江相通,在江湖之间,发育着一片冲积平原,有长达十多公里的环湖长行高地,堤内形成相对低下的凹地,每当汛期,长江水位高于地表时,凹地上游来水便无法外泻,于是,在洼地内的积水就形成了现在的东湖。

1949年以前的东湖几基本上还是个荒湖,从五十年代开始进行了大规模的建设,依其自然环境,东湖可被分为听涛、落雁、白马、磨山、吹笛、珞洪六个景区,但是现在对外开放的只有听涛和磨山两大景区。

那么现在就请大家和我一同进去游览。

进入了东湖的大门后,我们也就进入了听涛风景区,现在我们所在的这一块地方叫做黄鹂湾,这个名字是来源于杜埔的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。”这里沿湖垂柳拂岸,湖岸绿树成荫,也正合杜埔的诗意。

大家注意到了这边的这些树木了吗?这就是被称为活化石的第四纪冰川时期的古老植物水杉,在三百万年以前它们曾广泛分布于北半球的各个地区。水杉曾一度被世界各地的植物学家认为已经灭绝了,但1945年我过森林工作者却在湖北省利川市发现了水杉林区,成为轰动一时的世界新闻。为了纪念这一古老树种在湖北省首次被发现,武汉市决定将水杉定为市树,以其刚毅坚强、刚直不阿来象征英雄的武汉人民。

象大家现在看到的一样,水杉的叶子在每年的深秋时节都会变红,在阳光下泛出金红的光泽,十分耀眼。

继续往东,我们就到了听涛轩,听涛轩的周围种有翠竹、苍松,在迎湖面石砌的护坡上,大家可以看到嵌有东坡居士书写的“松坡”二字的青石坡,石板上方有几株苍翠的劲松,挺立在陡峭的岩石岸边,为这里的景色增添了一些神韵。在听涛轩的斜对面就是水云乡。

走过荷风桥,我们现在看到的这座三层绿瓦圆柱的楼阁,这就是听涛游览区的中心----行吟阁。它是为了纪念战国时期著名的爱国诗人屈原而建的,说到屈原,我想大家一定会是非常熟悉的,他是世界四大文化名人之一,战国时期楚国人,他开始十分得到楚怀王的信任,因此他也常向楚怀王提出一些治国方针,对内实行“举贤授能”的政策,对外实行“联齐抗秦”的战略,由于实施他这一套正确的方针,使得楚国一度强盛。而后来屈原却受到了小人的排挤,被放逐到江北,在楚襄王继位后,他又被放逐到更远的江南。公元前278年,秦国攻破楚国都城,在江南过了二十年流亡生活的屈原目睹国家的沦亡,于农历五月初五,在湖南汨罗江怀石投江,以身殉国,人们为了纪念屈原而保留了一个民族特色十分浓郁的端午节,而现在的武汉人民为了纪念这位伟大的诗人,特意为他修建了这座行吟阁,行吟阁是钢筋混凝土仿木结构,高22.5米,平面为一正方形。在行吟阁里有屈原的画像以及生平简介,还展示了他的一些著作。大家看行吟阁前的这尊塑像,通高达6.8米,塑像表现了屈原昂首视天、举步欲行,吟《天问》的神态,流露出诗人被放逐后悲愤郁结的心情,而“行吟阁”这个名字则是出自《楚辞.渔父》中的“屈原既放,游于江潭,行吟泽畔。”

从行吟阁往南我们可以看到沧浪亭,黑瓦飞檐,其名也是出自《渔父》里的“沧浪之水清兮,可以濯吾缨;沧浪之水浊兮,可以濯吾足。”

由于行吟阁过落羽桥是一块天然的三角洲,依地势建有一个扇形的长廊,而又临近湖岸,所以取名为“濒湖画廊”。画廊后金桂夹道,可直达屈原纪念馆。

我们游览完以行吟阁为中心的行吟泽畔后,顺路往前,就是东湖的二十四景之一的“水天一色”。这里主要是以长天楼为中心的景区,首先我们看到的就是碧潭观鱼,这是一组具有民族特色的建筑,而这里的小桥号称九曲十八弯。东湖以盛产淡水鱼而著称,其中又以武昌鱼最为名贵,别看这只是一条小小的鱼,它身上的典故还真不少,三国时,吴王孙皓想从建业迁都武昌,就是现在的鄂州,陆凯上书以“宁饮建业水,不食武昌鱼。”来加以劝阻,以后元朝的马祖常也有“南游莫忘武昌鱼”的诗句,由此可见武昌鱼的名声可是在很久以前就已经传开了,解放后,经常到武汉来视察,大都住在东湖风景区内,他曾在当时的听涛酒家吃过武昌鱼,1956年他的《水调歌头.游泳》中也留下了“才饮长沙水,又食武昌鱼”的名句。

我们再往前走,长天楼便跃入眼帘。这是一座保留着中国民族特色的宫殿式建筑,、等老一辈革命家曾多次在这里休息,接待国际友人。站在长天楼上,凭栏远眺,碧波万倾,您是否也会有“秋水长天一色”的感叹呢?其实长天楼的名字正是这样得来的。

化石吟范文4

最近,笔者读清代吴大的《斋诗存》时,见有“送彭南屏翰孙之官粤东”五律诗两首,并有按语:“彭南屏为同邑文敬公孙”,始知“翰孙”姓彭,字“南屏”,系吴门彭文敬公彭蕴章之孙。彭氏一族系吴中(苏州)望族,自从彭定求为清康熙状元、孙子彭启丰为雍正状元以来,世代科第传家,门庭显赫。因鉴于彭翰孙书跋墨迹中有“(媳)妇名毓荪,号意兰,年十八。他日当向愉庭老人乞其诗,刻之以传后世”之语(图1)。笔者便到苏州图书馆古籍馆查检,果然在彭翰孙《师矩斋诗》二册中所附其妻吴清蕙《写韵楼吟草》之外,还有儿媳吴毓荪的《意兰吟剩》一卷。即从中对彭氏的生平事略也有所了解,再结合彭翰孙书跋墨迹内容,便引起笔者探究清代苏州家族中闺阁才媛文化的兴趣。

苏州,文化发达,是人文渊薮之地。如封建时代科举中的“状元”,在清代苏州共“产出”二十六名,为全国各地之冠,所以有人把“状元”说成是苏州的“土产”。在封建时代一个家族要迅速发达起来,只有通过读书而仕举,继而“科第传家”后才能成为名门望族。如清代苏州的吴县潘世恩为乾隆状元、长洲彭定求为康熙状元,堪为这方面的代表。如长洲彭氏在其《义庄规条》中就明确规定,族中子女必须读书,还允许女性进入私塾,享受和男子平等的教育,使得不出闺门的女性,自幼受到家庭的熏陶和教养,饱读诗书,成长为多才多艺的闺阁才媛。而望族的形成与长期生存,还往往通过门第相若的联姻来维系。封建的婚姻讲究“门当户对”,要通过婚姻的纽带来建立或加强两个家族之间的社会、政治乃至经济的联系。从优生学的角度看望族之间的联姻会有助于优秀人才的产生,也有利于人才的培养,这些现象和特征在笔者收藏的这件清人彭翰孙的书跋墨迹中都有所反映。

彭翰孙(1834-1886年),字南屏,室名师矩斋,长洲(今苏州)人。系清道光工部侍郎彭蕴章的孙子。

彭翰孙书跋墨迹系纸本,纵30厘米,横18厘米,所作行书写得挥洒自如,具潇洒之美(图1)。跋文中的吴苓芗受家学影响,故周作跋语中有“自幼研究金石篆隶之学,又工篆刻,得秦汉人遗意。为父执道州何子贞、仪征吴让之二先生称为小友”。可惜他才高命短,英年早逝。故耦园主人沈秉成(1823-1895年,字仲复,浙江湖州人。清咸丰六年进士,官至广西、安徽巡抚,署两江总督)在书跋中有“人有才绝高而年不永者,昔贤比之玉折兰摧。……披览数过,怅触予怀”之叹。彭翰孙的儿子彭泰士(光绪四年进士)与吴承潞(吴云次子,号广庵,同治进士)的女儿“诗笔清隽”的吴毓荪(意兰)订秦晋之好,但不幸使吴意兰遽然病逝,让彭、吴两家祖辈痛惜不已。彭翰孙便向吴云索取其孙女吴意兰的诗稿,欲刻之以传后世,但彭氏的这一意愿直到他去世后才在光绪十七年(1891年)刊印的《师矩斋诗》中得以实现。

在《师矩斋诗》后附彭翰孙之妻吴清蕙《写韵楼吟草》诗草、词草各一卷,儿媳吴毓荪《意兰吟剩》一卷。

吴清蕙(1834-1885年),字佩湘,号建之,室名写韵楼,苏州人。她是清道光状元、礼部左侍郎吴钟骏的女儿,自幼聪慧,涉猎文史,喜欢吟诗作对,兼善楷书,十九岁时就嫁入彭家。《写韵楼吟草》由吴大题签(图2-1、2-2、2-3),其中“诗草”存诗一百二十余首;“词草”存词四十余阕。她堪为清代苏州闺阁才媛的代表,而吴、彭两家的联姻,又堪为当时望族得以形成、维系的一个典型。

吴毓荪(1861-1878年),字意兰,浙江归安(今湖州)人。《意兰吟剩》由其同乡前辈、书法名家杨题署(图3),咸丰江苏按察使李鸿裔题序。《意兰吟剩》中有如“夏日园居杂咏四首”,即以其祖居听枫园(该园今用作苏州国画院)中的斋馆“金石寿世之居、听枫山馆、柳南书屋、墨香阁”为题,如有诗“墨香阁”云:“垒石为小山,磴道迂回上。地隘势则崇,凭栏惬幽赏。烟云蔚奇观,历历如指掌。”而今在该园东南隅的假山上可“磴道迂回上”以远眺观览园中南部诸胜景色,并可体会这位才媛的诗情和才思。

《意兰吟剩》卷末有彭泰士跋记,记谓:“余家与归安(今浙江湖州)吴氏世有交谊,同治甲戌(1874年)重闱为余聘意兰为妇(吴意兰时年13岁),远近即交传新妇博学能诗,为闺阁名媛。越四载,余从广州旋里小试,兼议婚事,纳征有日,意兰遽以时疾殂,逝年仅一十有八,人咸惜之。余奉重闱命,取其殡归葬余家,以永二姓之好。……今春(指光绪十七年,公元1891年)刊二亲稿成(即《师矩斋诗》、《写韵楼吟草》),附意兰作于后,零篇剩句,倘附以流传,庶几后之人诵其遗诗知闺秀中尚有意兰其人者,吾知意兰为不死矣。”从中可知彭、吴两家因皆能“科第传家”而成为世交,并结为姻亲。不幸的是这位“博学能诗”的才媛,还未及过门竟遽然夭折。她的未婚夫为“永二姓之好”,将她的灵柩归葬于彭氏祖茔,这些又堪为当时望族得以形成、维系的例证。而《写韵楼吟草》、《意兰吟剩》闺阁才媛文化的得以传世,也为清代苏州望族家史文化所使然。(责编:李禹默)

参考文献:

化石吟范文5

一、探究中学语文吟诵教学模式的意义

(一)吟诵是汉诗文创作的主要方式,是古代传授经典文化的主要途径。

《尚书・舜典》曾记载:

帝曰:“夔!命汝典乐,教胄子,直而温,宽而栗,刚而无虐,简而无傲。诗言志,歌永言,声依永,律和声。八音克谐,无相夺伦,神人以和。”

夔曰:“於!予击石拊石,百兽率舞。”②

这是描述上古时期制乐的情况,其中“诗言志,歌永言,声依永,律和声”这四句话实为上古汉语诗歌形式的经典概括。“诗言志”指诗歌是用来表达心意的,而“永”字,孔颖达疏为“谓声长续之”③即把声音拉长的一种歌唱。“声依永、律和声”指音乐配合拉长的声音,并调和音律(宫商角徵羽),形成和谐的节奏与韵律感,达到神人相和的审美境界。

中国古代的私塾以吟诵的方式让学生记忆四书五经,由此熟吟成诵,让少年在幼年记忆最佳的时期积淀了大量的经典知识,并在随后的岁月中厚积薄发。从屈原的“行吟泽畔”到左思的拥鼻行吟;从李白的“吟诗作赋北窗里”到杜甫的“新诗改罢自长吟”,从白居易的“终日歌吟如狂叟”到韩愈的“口不绝吟于六艺之文”,从可以和乐而歌的乐府民歌到唐声诗,从宴乐辞令到元曲套曲,从李延年的“北方有佳人”到桐城派的“因声求气”说,中国古代的文学创作与曲律以及诵吟歌唱的表现形式是分不开的。吟诵不仅成为古代文人创作诗文的主要方式,也是他们表情达意的主要方式。他们成之于胸,吟咏在口,赋于笔端,才形成了流芳千古的佳作。

因此学习吟诵有助于学生通过音韵节奏与声调来感知古诗文的独特魅力,进而以意逆志深刻体会其精神内涵与审美韵味,走进古诗文的情境中,提高课堂效率。

(二)吟诵有助于还原古诗文语境,引导学生深层感悟,传承文明。

吟诵是古诗文美读的一种方式,是声情并茂地展示文字之美的一种强有力的表现形式。南宋周密在《齐东野语》中记载:“昔有以诗投东坡者,朗诵之,而请曰:‘十分。’其人大喜。坡徐曰:‘三分诗,七分读耳。’”④这则故事看似在“讽刺”诗歌写作缺乏诗意,实则也证明了诵读的艺术价值。

汉字是具有音节与声调的古老而又神奇的文字,吟诵作为汉文字传播的声音载体,承载了中华思维与中华精神,因而有助于还原古诗文的语境,引领学生深层感悟汉语文字的魅力。以李清照的《声声慢》为例:

在授课中,为更好的让学生走进词境,我为学生播放了《声声慢》凄美哀婉的古琴吟诵调,营造了悲凉萧瑟的气氛,随后又指出此词中的入声字有“觅”“息”“敌”“黑”“滴”“得”,这些入声字要读得短、促、重,学生了解了入声字,才知道此词押仄声韵,尤其是入声字的短促沉重,更好地诉说了词人在国破家亡、流落异地时的孤愁无助、凄凉萧条的处境,从而寄托了词人深沉的家国之思,打上了鲜明的时代烙印。此词从吟诵入手,为学生打开了李清照幽深细腻的情感世界。学生再通过知人论世,因声求气等方法就品味出词境,品味出词人内心的苍凉。

(三)吟诵有助于正确的理解诗歌。

汉字是单音字,却有平、上、去、入“四声”。而且随着时间的演变,加之中国地域的辽阔,人口的众多,各地演变出不同的方言,出现更多的声部。如属于中古音的广东话有九种音,更好地演绎了语言的本原面貌。因此在学习古诗文的时候,正确的区分平仄以及入声字,并注重押韵与平仄,有助于我们正确地理解诗歌。

比如《宣城谢楼饯别校书叔云》,用的是“尤”韵,“尤”韵主要是用来抒发忧愁离恨的。李白属于天才型的诗人,他写诗经常吟咏在胸,一气呵成,酣畅淋漓地抒感,而在此诗中,有两句换了入声韵:

蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月。

很多人朗诵到此处时,都是豪迈畅快的,殊不知,这恰恰是词诗情感压抑,转折的地方。“骨”“发”“月”都是入声字,偏在第三句用了一个平声字结尾,还是“飞”字,这就形成了鲜明的对比。李白此时想到的是什么呢?不是自己的碌碌无为与古代名士的才气与功业吗?这也流露出看似气宇轩昂的李白内心的激愤与失落,从而让文章情感跌宕,增强了文气。诗人最后情感终归于无奈,要“明朝散发弄扁舟”重新回到“尤”韵,抒发内心功业未竟的英雄之叹。通过这样的阐释,学生更深入地理解了诗歌的情感变化,洞悉了李白的内心世界,和他一起悲喜怒狂。

二、吟诵的教学方法初探

(一)开设吟诵课,教授学生吟诵的基本规律。

吟诵是一门很系统的学问,从平仄格律到声调的变化,再到依字行腔,依义行调,涉及到汉字的语音学,语义学。而这些学问又比较抽象,远离现代生活,因此如何唤醒学生自主学习的热情,自发的学习就变得极为重要。笔者为学生分期开设了吟诵课。

在第一堂吟诵课中,我从月光入手,让学生由月光想起《静夜思》,让学生探讨诗人是在何处欣赏月光的,让学生认识到《静夜思》中的“床”是胡床,从而让学生意识到一味从现代的视角出发,会误读古诗。在调动起学生的积极性之后,我再趁机把吟诵抛出来,告诉学生,其实读错就会理解错。以《登鹳雀楼》为例:

白日依山尽,黄河入海流。

化石吟范文6

一场古诗文大赛

崔子龙

今年三月份,我们学校举行了一年一度的 古诗文大赛。

我们班是一班,理所当然是第一个登台了。我们班先吟了《三字经》。这时,台下的听众们说什么的都有:太没文化水平了,都五年级了,还背三字经!我们的邻诵一看架势不对,便迅速吟完那颇绕嘴的三字经,又拿出了“杀手锏”——《满江红》,这首富有情感的吟诵,台下的听众便鸦雀无声。朗诵最后一声:朝天阙!引起了听众们的掌声,掌声持续了足足三分钟。

别的班也都不错,例如:二班的《沁园春·雪》就博得了台下许多听众的喝彩;三班的《相思》也吸引了台下许多感情丰富的观众,纷纷“捐献”自己的泪水。其中最引人注目的还当数四班同学吟的那首《石灰吟》,吟出了一种为了正义事业不息生命代价的英雄气概。

经过一轮轮比赛,我们班以一分之差超越了四班,摘得了本次比赛的桂冠。

指导教师