设计风格范例

设计风格范文1

动画片的美术设计风格包括如下几个方面的内容：第一，文学基础。所谓的文学基础主要就是指根据动画片的整个故事情节对美术设计风格进行定位，如果设计人员的文学基础较差，无法充分的理解动画片的整个故事情节以及基本内涵，将会无法对动画片的美术设计风格进行科学的定位，将会导致美术设计风格定位的偏差，影响到动画片的良好发展。因此，要求美术设计人员还具有一定的文学基础。第二，定影基础。所谓的定影基础主要就是指，由于动画是三维立体的作品，其中包含着很多的镜头语言。因此，美术设计人员在进行动画片美术风格设计的过程中，应该具有一定的定影基础，充分的了解镜头语言，才能够设计出与动画片相符合的美术风格。

2动画片美术设计风格的发展脉络

我国的动画片美术设计风格是经过长时间的发展的，其具有较为清晰的发展脉络，具体分析如下：第一，剪纸片风格。在动画领域，其出现最早的就是剪纸片风格，典型的代表为1958年的《猪八戒吃西瓜》。第二，折纸片风格。所谓的折纸片风格主要就是指，利用儿童折纸的方式进行人物的塑造，在当时影响较大，受到广大儿童的喜好，实现了我国动画美术设计风格的发展。第三，水墨风格。水墨动画片是我国动画片美术设计领域的又一发展和进步，该种设计风格的优势在于将动画片的美术设计风格与我国的传统文化进行了有机的联系，使其成为整体，一方面能够表现我国的传统美学思想；另外一方面能够使动画片的画面更加具有美感，实现了动画行业的良好发展。此外，在发展中还形成了多种的美术设计风格，需要设计人员结合实际的工作情况对其进行充分的诠释。

3动画片美术设计风格的诠释

鉴于美术设计风格对动画片发展的重要作用，在实际的工作中，应该采取有效的措施对动画片的美术设计风格进行更好地诠释。通过利用多种行之有效的策略能够对动画片美术设计风格进行良好的定位，使其得到更好的发展，下面进行具体的分析：

3.1充分的吸收流行元素

近些年来，随着我国社会经济的不断发展，也相应地促进了人们生活水平的提高，人们的审美观念也在发生不断的变化，观看动画片的主力军——儿童的审美需求也越来越高。因此，鉴于此种情况，在对动画片美术风格进行设计的过程中，应该充分的吸收流行元素，将当今较为流行的元素融入动画美术风格的设计中，以更好地吸引儿童观看，具体包括如下几个方面的内容：第一，做好市场调查工作。美术风格设计人员应该对近几年来动画市场的情况进行调查收集多方面的数据，了解受众的观看心理以及受众的喜好。第二，将现代化的流行元素融入设计中，结合受众的喜好及心理进行科学的设计，能够有效地提高动画片美术风格的设计效果，进一步提高动画片的市场影响力。可见，优秀的动画美术设计风格有利于受众欣赏独特的现实潮流，同时也会引导他们创造新的时尚潮流，提高受众的审美观。

3.2注重把握观众的观看需求

由于动画片的主要受众人群为儿童，而儿童在成长的过程中会受到周围环境的影响，其中动画片对儿童的影响颇大。因此，在进行动画片美术风格设计的过程中，应该充分的把握观众的观看需求，宣传积极向上的内容，实现对儿童的教育意义。例如，美术设计风格包括很多种，但是，一些设计风格过于的负面，如在色彩上过于阴暗，影响到儿童的情绪，这类美术设计风格无法满足观众的观看需求，会造成一定的负面影响，不利于动画产业的发展。可见，在进行动画片美术风格设计的过程中，设计人员应该结合儿童的观看心理以及从儿童健康成长的角度出发，科学的对动画片的美术风格进行设计。

3.3利用现代化的设计技术

随着我国社会科学技术的发展，应用于动画片美术设计中的先进技术也越来越多，其效果越来越好，实现了动画产业的发展。因此，在进行动画片美术风格设计的过程中，应该利用现代化的设计技术开展设计工作。例如，计算机技术、3D立体影像、多媒体技术，修图技术等等都是目前在动画片美术风格设计中应用非常广泛的技术。在实际的设计工作中，美术设计人员应该结合动画片的特点、内涵以及故事情节科学的选择多种设计技术，以提高美术风格设计的效果，实现动画片美术风格设计工作的顺利开展和高质量地完成。

3.4注重设计中的创新

在进行动画片美术风格设计的过程中，还应该注重设计的创新，创新是一个产业发展的不竭动力，也是社会发展的根本保证。因此，设计人员应该做好动画片美术风格设计的创新工作，具体应该做如下几个方面的努力：第一，设计人员应具有发展的眼光，结合目前动画片美术风格的发展现状，结合社会的发展形势以及人们审美需要的变化对动画片美术风格设计进行创新，这样才能够促进动画产业的良好发展。第二，设计人员应该加强学习，积累经验。由于很多的设计人员是刚走出校园的学生，缺乏设计经验。因此，在实际的设计工作中，应该通过有效的学习，积累丰富的设计经验，这样才能够做到更好的创新，进而促进整个动画产业的发展。

3.5将传统观念与现代观念进行有机的融合

实际上，现代美术风格设计观念是在传统设计观念的基础上发展起来的。因此，在设计中，应该将传统观念与现代观念进行有机的融合。在实际的设计工作中，设计人员不能盲目地追求现代化的设计风格而忽略了传统的设计理念，在追求动画片美术风格设计个性化的同时应该充分的了解到美术设计的民族特性，构建属于我国的特色动画片美术设计体系，这样才能够促进我国动画片产业的可持续发展。

4结束语

设计风格范文2

我国幅员辽阔，各地方的地域文化不同，各地区人们的性格特点与审美品位也存在明显的差异。广告设计作为有独立设计语言的媒介，要迎合当地受众的审美必须具有一定的地域性特征和独特风格。本文结合长江流域与黄河流域的地方广告设计特点与当地文化审美品位，对比研究其表现手法，为进一步发展其区域设计特色，丰富本土文化奠定好的基础。

关键词：

地域文化；广告设计；特点比较

所谓地域风格，指在同一时间、空间内，各个民族文化交融的集合。它是在特定地理环境下循序渐进积累并沉淀的独特的传统风俗、习性、观念。因此，某一地域的设计作品可以通过图案、色彩、文字等视觉元素作为载体来体现本地区的风格特点，组成特异的标签和符号。

1地域风格的成因

如果把地域文化风格特点标签化，那么基于该地域群体受到当地气候环境、地理位置、传统观念等因素的影响，会逐渐形成自身独特的衣着特征、建筑艺术风格以及审美观念，久而久之便打上了强烈的标志性地方烙印，最终成为能够代表这一特定区域的专有符号，从而形成“地方性特征”，再通过某种手段的媒介或载体进行传播。总的来说，地域文化的内涵的构成包括三个方面，即物质层面、制度层面和哲学层面。具体而言，物质层面的文化主要指特定地区群体的语言、饮食、建筑、服饰、器物等；制度层面包括特定地域人们的风俗、礼仪、制度、法律、宗教、艺术等；而哲学层面的文化则指特地域人们的价值取向、审美情趣、群体内在精神等等。上述三方面的内涵所表达的是两个鲜明的特性，即“地方性”和“民族性”。

2地域风格的特点

地理位置与人文底蕴以及二者之间的关系是地域文化形成的要素。地域文化必定是历经历史长河逐步自然形成的过程，是局限的地理环境和当地社会文化文明程度密切嵌合的结果，因此具有传承性和稳定性。基于这种特殊的形成机制，有学者这样评价和定义“：造成了地域文化发展中表现较强的形态上的稳定性、历史发展上的传承性和文化外观上的独特性”。诚然，地域文化的精髓和魅力就是其别具一格的独特性，而当今的艺术设计要求的趋势，如广告设计就是展示其设计的独特魅力。它的基础和底蕴就是来自设计者自身特质与文化的发掘和体现。同时，更要把握住地域文化的精髓和本质，只有这样才能在设计语言和表现形式上淋漓尽致、恰到好处地展现其特征。做到现代与地域传统、个性与共性的完美结合。用现代技术的绿叶衬托出地域特性的红花。下面以长江附近流域地区和黄河附近流域地区为例，说明地域性广告设计风格的特点：

2.1中国长江流域广告设计特点

以中国长江流域地区为例，长江属于中国南方，常年气候温暖湿润，四季青山绿水，科技工业都很发达，文化底蕴丰厚，文人墨客不胜枚举，接人待物温文尔雅，做事认真细致……这种南方优雅恬静的气质使得设计者必须精致并且注重细节的完美，在色彩运用方面应以清新素雅的色彩为主基调。传统的南方艺术色彩运用中通常用以柔和的淡灰色系、冷色系，对比度反差较小的色彩为主。在色调运用上喜欢协调统一、含蓄柔和，反差不大的视觉效果。色彩往往以一二种为主。设计风格素雅柔美，体现文人墨客的审美风格。并以地域性青山绿水、植被花草作为点缀。以杭州市的平面设计海报用色为例，它们常常表现为纯度低、中明度、低对比、冷色调的用色趋势风格。而设计的背景色通常以冷色作为主色调，如淡蓝色、淡绿色、黑色、淡紫色等等。图像色彩与主色调尽量协调统一，色差对比温和。动物又以小鸟、鱼、虾等小型动物为主，对于每一处细小的地方都追求精美细腻，注重细节，充分展现出该地域的历史传统观念和文化特征。

2.2中国黄河流域地区广告设计特点

相对于长江，我国北方尤其是黄河流域传承了几千年古代文明半坡文化，它们世世代代以其农业自然经济为基础的生活，那里四季分明、早晚温差大、冬季寒冷、气候干燥，民风淳朴憨厚，性格直爽、热情、粗犷。与江南有着截然不同的风土人情，从而形成了该地域独特的风俗与人文特征。由于地处高原，温差大，冬季寒冷，这种气候环境决定了该地域广告设计风格在色彩方面多表现为高纯度的原色，高对比度，色彩效果明快、欢乐、温暖和高彩度。偏好热烈的暖色系、饱和度高的原色等的色彩，反映并符合这一地区的豪爽奔放的地域性格、地理特点和文化审美特征。设计版面常常呈现出欣欣向荣、朝气蓬勃的意境，图形的创意上一般以高大茂盛的植物为元素进行提炼。其整体风格大气、浑厚、恢宏。表现手法上以图形写实及大面积的色彩填充和色彩对比，给人以朴实、厚重、热烈的感觉。在色彩选择上常常强调和突出高对比的色彩，对于原色的运用较南方稍高，色彩追求强烈的视觉效应。这些色彩的选择是地域文化通过色彩这个平面设计的媒介将地方特色表达的一种方式。其中，高纯度的红色、绿色、黄色、黑色、是海报的主要色彩。图像色彩本身对比热烈、明快、鲜艳，与背景色对比视觉效果强烈。西安的平面设计海报图形创意画面简洁，给人以出线条处理的感觉，充分体现粗犷的地域特征。

3广告设计的表现手法

3.1图案立意

对于图案立意的原则是整体风格遵循地域本土文化的特点为主，同时运用现代设计技术并兼顾时代审美取向为辅，三者合一，形成多维一体的地域性、原创性和时代性完美嵚合的设计语言表达方式。具体而言，有代表性地域文化内涵的图案、图形、图像元素是区域文化的基础组成部分，具有特质性。其特异性元素与现代设计理念以及符合大众审美取向的构思相结合，形成独树一帜的、具有地域特征的、符合现代人们审美观点的、理想的广告设计风格。

3.2色彩选择

色彩是最能形象反映特定地域群体的民风面貌，是最为直观的地域审美文化载体。因此，从色彩设计的角度而言，基本色调的定位一定能够从中诠释出该地域传统风俗和文化的一种融合体语言，从而使设计符合这一地域群体的消费审美观念。

3.3表现形式

怎样将地方性风土人情、民风民貌最大限度揉入广告设计中，形成符合该地域的特异性风格，同时又要与艺术性、技术性、潮流性完美结合，是研究设计的宗旨。

设计风格范文3

在商业展示设计中，应用具有浓烈个性和感染力的文字图形组成的品牌标志可以营造出企业特有的主题氛围，有利于提升企业形象和促进消费。对于品牌形象的经营，创立品牌仅仅是第一步，更多的资源将用于规划品牌的识别系统、推动品牌的传播、积累品牌资产和开展品牌的延伸等工作，从而大大提高产品的宣传力度和附加值，使品牌的全球化成为可能。

2更加关注商品展示设计的吸引力设计

生活节奏的加快使顾客停留在展示物前细细观看的时间越来越少，这就要求商品展示设计者必须在最短的时间内通过不落俗套的设计方案吸引顾客并为其传递尽可能多的有效信息。例如，当代商品展示设计中越来越多地融入了诙谐幽默风格效果，往往配合强烈的视觉冲击和直观性的画面进行展示，这使观赏者在轻松愉悦的同时也能对商品留下深刻的印象。此外，美学的基本原则在展示设计中被广泛地运用。

在展示设计中合理地运用直线和曲线的变换组合来丰富整体空间效果；或是从几何学角度追求结构比例的均衡；在色彩的应用中，巧妙利用色彩构成原则，多层次地渲染空间场景。除此之外，从客户心理学的角度，还可以利用象征性、关联性等主观行为心理模式建立符合品牌或商品内在气质的展示环境和氛围。这些创新手法为商品增加了价值，为品牌的延伸增添了砝码。

3更加注重商业展示设计的环境保护

当代商业展示设计中，无纸化、数字化的“低碳”设计已得到广泛应用，设计者借助通用空间设计软件进行场地模拟和图纸绘制，这不仅大大减少了工作量，工作效能还能成倍地提高。由于计算机辅助技术的介入，原本需要大量建立的分析模型或结构节点直接可以在虚拟空间中模拟。在制作阶段，得益于数字化设计的精确性和快速性，制作成品率也大为提升，制作周期又能有效缩短，从而节约了人力和材料能源成本。

4商业展示设计中的商业化气息逐渐淡化

物质条件的不断丰富促使人们开始追求更多精神和思想上的满足，商业展示开始逐渐转向人文主义。围绕更多的精神层面的追求，展示设计中呈现出更多的生活气息和温馨氛围，充满人性化，又极具亲切感，很容易便能让消费者产生愉悦感和信任度，极富凝聚力和感染力，使顾客对展示商品的认识提高到新的层面，变功能消费为心理消费。此外，借助于科学技术的蓬勃发展，创新型的展示设计也日趋科技化。企业不仅能够通过发达的互联网络及时掌握市场信息和顾客需求，而且可以越来越多地依赖先进设备和科技创新人才进行商业展示设计的灵感创新，相对于传统设计方式，其优势不言自明。通过与时俱进的设计实践，可以不断适应消费者思想观念的更新换代和新一代年轻人的时尚需求。

5结语

设计风格范文4

【关键词】标志设计;扁平化设计;风格研究

互联网的飞速发展，使得标志设计中开始大量应用扁平化设计风格，其设计风格具有简洁、迅速、直观等优点，深受当今大众的喜爱。但是，关于扁平化设计风格是否应该大范围应用，如何合理运用，一直存在着争议。

一、标志设计的现状

现代社会的标志设计发展已相当成熟，标志作为一种视觉传播符号，起到了沟通与交流的作用。随着数字化席卷全球，科学与经济飞速发展，移动互联网的日益普及，标志设计作为视觉传达设计的重要形式，受到当前时代、经济、文化、科技等众多因素的影响，在设计的观念上发生了诸多变化。标志设计初期，其形式多以简洁的平面造型为主，设计师在进行设计时，通过模拟现实物体如添加阴影、纹理、高光等效果进行再现，增添造型与质感，创作出优秀的设计作品。此类模拟现实物体的拟物化设计的优点为：形式直观，易于理解，给人们带来丰富的视觉感受，在当时广泛流行并深受大众喜爱。这种造型复杂的标志设计虽有其优势，但标志造型过于繁复，使标志的功能性减弱，影响了标志的快速识别性。在数字时代的背景下，数码应用普及程度已非常之高，当前人们日常生活中的学习、工作、休闲、娱乐等各个方面，都离不开计算机与移动终端设备。而对于终端界面的使用者，人们的要求为：更加简洁、直观、具有效率。因此，人们对于之前追求模仿现实的拟物化设计风格开始出现审美疲劳，扁平化设计风格逐渐兴起。

二、扁平化设计风格源起

扁平化设计（Flatdesign）并不是突然出现的设计风格，某种程度上可以说是一种回归。其设计风格是对瑞士国际主义平面设计风格的继承与创新。扁平化设计风格最核心的内容就是在进行图形设计时，减少如高光、阴影、渐变、透视、纹理、立体等装饰的表现手法，强调所传递信息本身的核心地位，并使之凸显出来，在设计元素上着重表现极简、抽象和符号化。如今，扁平化设计风格已成为未来几年的重大设计趋势，2010年，微软正式向外界了WindowsPhone系统的首个版本——WindowsPhone7。2013年，苹果公司iOS7操作系统界面正式面世，版本核心为扁平化设计风格，其作为一种设计潮流在设计领域内迅速蔓延开来。扁平化设计风格被当下所接受，原因有两个：第一，当前数码产品的种类丰富多样，设计出来的一个系统通常要应用于多种不同配置的数码产品上，对装饰元素繁多的拟物化设计的过多运用，会导致时间与经济成本的增加。第二，符合当下人们心理层面与视觉层面的需求。心理层面上，前文说到对于早期出现的拟物化设计风格，人们对其已然审美疲劳。而扁平化设计风格的出现，更加简洁、直观，符合大数据时代人们对于设计的基本要求。实验表明：人类记忆力的效果与所记忆相关元素的数量有着直接关系。需要记忆的元素数量越多，记忆的难度越大，效果就越不理想。为了使受众有效地记住所传达的信息，应尽可能地减少相关记忆元素内容的信息含量。标志设计作品中涵盖的需要记忆的元素越少、形象越单纯、运用的视觉语言越统一，就越有利于其在众多的视觉形象中脱颖而出、一目了然。由此可见，无论从哪一方面，扁平化设计风格的兴起是大势所趋，标志设计作为视觉传达设计的重要组成部分，也被其影响，未来的发展会更加抽象化和多样化。

三、扁平化设计在标志设计中的表现

（一）图形

图形作为一种形象符号，相较于文字，具有极高的识别性。人们生活在广袤的地球之上，有无数不同国家的语言与文字，在当今国际化的时代背景下，如何有效地进行相互之间的交流，就势必要借助图形语言来表达。图形语言的优势在于其不受不同国家、文化、种族的限制，可以更大限度地将所要表达的内容传递出去。图形以不可替代的形象化符号，成为标志设计中重要的视觉要素，是设计表现的重点。扁平化标志的图形看上去简洁、明了，但其实需要设计师具备很高的专业素养，并花费大量的时间与精力去凝练出来，简约而不简单。设计扁平化风格的标志图形，第一，具备出色的图形驾驭力。扁平化设计不是简单去除一些装饰效果即可，而是需要设计师长年累月对专业知识进行积累。根据自身经验与专业知识对图形进行反复的推敲，从而设计出来。第二，具有专业的信息提炼与表达能力。扁平化标志的图形不但要传递准确的信息，而且设计语言要简洁、精炼，并且能快速被受众识别，引起受众的共鸣。

（二）色彩

在人类社会发展的长河中，色彩作为一种无声的视觉语言，有着重要意义。中国古语有云:“远看色彩近看花。”可见我国自古以来就将色彩放在视觉传达的首要位置，当人类认知事物时，相较于形态，色彩往往会先在大脑中迅速留下印象，具有极强的视觉冲击力，不同的色彩氛围也会带给人不一样的情感反应和变化。在扁平化标志设计中，色彩的搭配是非常重要的环节，是向受众传递情感最为直接的方式之一，可以迅速让受众感受标志的基调与氛围。扁平化标志设计中的色彩要求为鲜艳、明亮、容易识别。其色彩有两种表现形式：第一种色彩表达倾向为单色调，色彩的纯度高，可以增强标志的视觉冲击力。第二种为色彩之间的和谐搭配，色调层次感较强，颜色搭配温和协调。表现方式多用各种不同颜色的色块来进行表现，色块颜色面积相对醒目，使受众观感上清晰明确，符合现代人的审美需求。

（三）字体

字体是标志设计中一种重要的表现形式。在信息传递的过程中，字体亦是十分重要的信息载体之一，合理、有效地运用字体，能增强标志的识别性和传播性。字体作为一种设计语言，在视觉传达上具有一定的独特性，有着十分丰富的艺术魅力和文化内涵。扁平化标志中的视觉要素都相对简洁自然，所以其字体也应与之匹配，与标志图形风格相统一。在扁平化设计风格的标志中，常应用无衬线字体，无衬线字体更加简洁，符合扁平化设计风格的特质。在字体的选用上，应尽量不使用生僻、高度装饰的字体，否则会破坏整体设计风格。不同的文字信息带来的视觉体验也不尽相同，以字号大小为例，如果字体字号较大，或是选用效果较粗的字体，能帮助受众轻易地辨别、获知文字所传达的信息，为文字在内容上添加了层次感，可明显提升内容的易读性。

四、扁平化设计在标志设计中的优势与局限性

如同事物都有两面性一样，扁平化设计风格的优势虽然十分明显，但与其他设计风格一样，也有自己的不足之处，所以处理好优势与局限性之间的关系十分重要。扁平化设计的最显著优势为：第一，可以更好地传达标志设计的本质，在设计上减少了阴影、透视、渐变、纹理等装饰性效果。设计元素朴实、干净利落，可以使受众集中注意力，更多地关注标志本身所传达的真正信息，更快速、有效地获取所需。第二，扁平化标志的设计理念迎合了当代人的心理需求，也符合现代社会注重效率的趋势。当今社会信息纷杂，面对快节奏的生活，人们更加希望回归到一种自然的平和，而标志中扁平化设计风格的渗入，体现了“少即是多”的设计理念，这种从繁入简的过程也是人类进化的过程。第三，在进行扁平化设计的同时也简化了工作强度，在设计时可以更加注重在优美的形态上和传达信息的能力上，摒弃多余的装饰，提高效率，节约成本。扁平化设计作为一种设计风格同样也存在着一定的局限性，主要表现在以下两个方面：一是标志设计风格的局限；二是标志设计选用素材的局限。虽然扁平化设计风格是现今一种流行的设计风格，但设计师在应用时仍要避免盲目的使用。首先，设计师在凝练图形时，要注意不可一味追求简约，应了解如何去繁从简，既能使视觉语言较好地保留，又不至于枯燥乏味，保留标志的实用性。其次，设计师在设计时要多加考虑，明确标志所面向的受众和想要传递的信息。扁平化设计风格虽然可以设计出独特鲜明有特点的标志，但不是所有的标志设计都可以应用扁平化设计风格。不论采用怎样的设计风格，都要从标志本身的内涵与精神气质出发，只有把握好这个宗旨，才能设计出集审美性与实用性于一身的优秀标志设计作品。

五、结语

综上所述，在当今数字时展的过程中，标志设计已然非常成熟，扁平化设计风格作为当下流行的一种设计趋势，既有争议也有可取之处。争议在于其设计风格有时过于理性，无法全面地传递情感内涵，有时会给人一种过于冰冷的感觉。但事物皆有两面，扁平化标志设计抛弃了各种复杂多维的装饰效果，简洁明了，直抒胸臆，有利于受众接受与理解，减少了歧义。这些都使得受众可以更好地了解标志设计的内涵，即内容和信息易于快速准确地传播。每个设计风格都有自己的长处与缺陷，并非所有的标志设计都可以运用扁平化设计风格。只有在充分契合标志设计初衷和要求的前提下，才能做到审美性与实用性的统一。扁平化设计风格具有浓重的时代气息，也许不久的将来，当扁平化设计充斥在各个领域的时候，人们又会呼唤其设计风格应根据受众的需求而定。因此，设计师要冷静地分析和判断，合理选择适当的设计风格，使最终的标志设计作品在各个领域发挥其应有的作用，带给人们视觉和心灵上的美好享受。

参考文献：

[1]曹方.视觉传达美术原理[M].南京：江苏美术出版社，2005.

[2]徐恒醇.设计符号学[M].北京：清华大学出版社，2008.

[3]庞博.从扁平化风格看界面设计的发展潮流[J].装饰，2014（4）.

设计风格范文5

关键词：扁平化设计;平面设计;视觉元素

一、扁平化设计概述

（一）扁平化设计的概念

扁平化设计是近年来刚刚发展起来的一种全新的设计风格，英文中常用翻译为FlatDesign。作为一个全新的专业名词，在设计领域没有统一的定义。在英文版的维基百科中对扁平化设计的定义是：一种界面设计的风格，在设计过程中去除所有具有三维空间效果的样式和属性，删除一切具有阴影、高光、反光、渐变、阴影表面纹理及所有三维错觉的设计元素［1］。扁平化设计产生的核心是对信息的提炼使设计更注重功能本身，实现功能最大化。在表现形式上更注重简单元素平面化，去除所有产生立体感的特效，对排版和单一色彩进行极简化处理。将想要传达的信息更加简单明了，使用户最大限度地接受有用的核心内容，使界面设计更加高效合理。这一核心使设计师更倾向将扁平化设计运用在UI设计和人机交互设计中。扁平化设计风格这种追求简约的设计风格更依赖那些被精心筛选的本质性元素，而非表面上的装饰，一切设计都为功能服务，可以真正做到形式追随功能。

（二）扁平化设计形成过程

1.从微软公司的界面设计中诞生

扁平化设计风格真正应用于界面设计是由微软公司2006年推出的名为Zune的音乐播放器。微软推出了如图1的Zune音乐播放器，为与苹果的iPod播放器竞争，从此开始名为Metro的设计。其特点主要突出显示大文本并匹配背景图像。这个版本的操作系统使用许多简单的形状，清晰的印刷格式，明亮的对比色，复杂的细节和纹理已被删除。就此Metro的名字已经流传了起来，而且很受欢迎，因此微软之后将它应用于Windows8系统。另外，这种设计风格也用于其他软件，比如Xbox360等。扁平化和极简主义设计为Web和移动应用提供了更多可用的设计解决方案。

2.掀起扁平化设计风格热潮

2013年9月，苹果公司了ios7，ios操作系统出现后开始进行了操作系统用户界面的升级。如图2所示中IOS6系统（左）与IOS7系统（右）对比可以看出ios7完全放弃了拟物化设计，并从所有图标和界面中删除了所有细节，纹理和阴影等颠覆性的调整。同时，国内主流互联网产品，例如：腾讯QQ、360浏览器、新浪微博、包括微信等，操作系统如魅fly-me3.0，小米MIUI6等，都已经开始采用扁平化设计风格，在产品界面图标和标志的基础上均进行了改革。扁平化设计开始推向设计热潮的高潮，逐渐成为移动互联网和界面设计中最受关注的术语之一。

二、扁平化设计原则

（一）图形设计简化

图形简化是最可以具体描述扁平化设计风格的设计特点，这种简单的设计趋向意味着它可以增强设计的功能性。扁平化设计风格的图形特征最主要的是有着鲜艳的色彩、清晰的边缘和开放的空间。扁平化设计最常见的是图标式图形设计，从图形设计中看出这一设计并不是减少真实世界的对象或使用模拟图形。这意味着扁平化设计会在现实世界和技术世界之间产生差距。

1.简化提取

扁平化设计是时代的产物。事实上，扁平化设计走向设计主流方向的确是因为它能够不断优化自身，使其更能适应时代的发展。但事实上，使扁平化设计应用在不同设计领域中，绝不是一件简单的事情。扁平化设计是绝对提取，需要有更扎实的基本功，其实与书法的道理相似笔画越少，书写越难，笔画越多越容易书写。

2.去除特效

扁平化设计完全属于二维空间的产物，这就意味着它不会过度设计。因此，在扁平化设计风格中不会有倒角，投影，渐变或其他效果应用于图层。不难看出所有扁平化设计风格的界面设计，它们大多只有尖锐的边缘，没有投影。一个简单的形状加上一个没有景深的平面。

3.图形几何化

扁平化设计会使用一些简单的用户界面元素，如有的按钮和图标设计，设计师只需寻找简单的形状，如矩形、圆形或正方形，以保持每个形状的独立。形状的边缘可以完美定位或包含一点曲率。每个用户界面元素都很简单，并且易于点击或切换。对用户而言直观的交互，没有设计中的过度设计。删除简单的样式并鼓励用粗体可点击的按钮进行着色。但是，这并不意味着简单的几何元素就是简单的设计。通常几何形状会给用户带来更大的虚构空间，这是直观和清晰的。当然，一个更简洁和通用的图标，它携带的信息量更大，并且使功能最大化。

（二）风格配色的选择

颜色是扁平化设计风格在表达功能性时最重要的部分。在扁平化设计中，色彩运用得是否到位，无疑是这种设计风格中很重要的一个环节。很多UI设计作品在色彩上更多地强调更亮、更鲜艳。在以往的设计中，大多数情况下设计一个作品更专注在两三种颜色之间，在界面设计中使用的颜色模式往往比其他调色板更引人注目，更明亮。

（三）字体的运用

字体是扁平化设计中非常重要的元素。扁平化设计将界面中所有元素清晰简洁，设计师可以在字体创建时使用自己所期望的样式和色调，可以使用自定义和特定字体设置整个界面框架的基调。如今的“扁平”字体通常由单一字体组成，或者是两种非常接近的字体。在不同风格、功能设置下的字体选择，均为易读、易辨识且简单的字体。这正是关键所在，不能使字体分散注意力。如果字母带有过多的风格与个性，就会阻碍用户的阅读流程。通常的做法是“隐形的设计”，换句话说，就是做出让用户不会注意到的设计。因为每当用户留意设计，就会丧失沉浸式的体验。

（四）版式布局

1.网格

网格在扁平化设计中起着非常重要的作用，特别是在界面设计中。通过网格将视觉元素整合在一起，可以使整个设计更有次序和直观。网格不仅可以显示视觉顺序，还可以使用网格划分内容和功能组，无须使用直线或框划分组对象。网格中简单的对齐和间距设置可以更好地帮助用户了解功能和结构。尝试打破网格结构，突出重要元素，以吸引用户的注意力。告别假3D元素装饰、物理比例和定位等基本布局原则同样是展示视觉顺序的关键。使用更密集的网格，当减少视觉色彩匹配元素时，会发现这种设计方法可以承载更复杂的结构并且不会显得杂乱。如果想要表达的其他内容信息就可以单独放置。

2.半透明

自苹果IOS7系统推出扁平化设计风格以来，主打的半透明设计就开始被广泛应用，这种设计手法主要以半透明磨砂玻璃风格引起大家的关注。基于透明度的使用，苹果公司还提高了系统对外部环境感知的敏感度。使用半透明效果最大的好处是可以使画面产生对比，设计师可以通过色块，图片上的大字体或者多种颜色层次创造视觉中心。这种效果如果运用得当就可以很快将画面层次展现出来。但是使用这一效果时需要谨慎，因为这种效果很难处理得当，需要遵循如下原则：图片和文字一定要有可读性，这样使用半透明效果才有意义。在决定半透明位置的时候，要构思好需要遮挡什么内容，遮挡的部分是否合理。透明度的错误使用会影响整体的设计效果和阅读性，不可以在对比非常强烈的图片上放置半透明元素。

三、扁平化风格在平面设计领域的应用

（一）包装设计中的扁平化设计风格

包装设计中的扁平化风格主要体现在：文字清晰化、颜色简化和图形简化、版面简约化。对复杂图形、烦琐文字、拥挤版面，采用扁平图形、清晰文字、单纯色彩，秉持“简约而不简单”的设计理念，传递产品信息的同时强化了品牌形象，完美达到了包装设计的目的。

（二）插画设计中的扁平化设计风格

扁平化风格的插画色彩对比较强，在颜色的使用和选择上，大多数插画师们会选择特有的或者商业需求的色彩语言体系进行绘制，并且削弱物体固有的阴影及其明暗关系的强烈感，增强颜色与颜色之间的块面感、统一感或是对比感，让颜色整体或是在画面内颜色与颜色有一定的对比。有些插画师会选择直接用纯色的色块上色，有的插画师会选择用拼贴、多色块叠加进行绘制。此外，在色块的内部也会使用叠加轻微的纹理让色块更加丰富，纹理和拼贴的图案在制作方面，有些插画师会选择在纸上手绘出想要的图案图形，再通过软件后期到画面当中，这样做是为了让纹理看起来更加自然，色块外部偶尔会根据实际情况用勾线的方法将外部轮廓凸显出来。

（三）企业形象设计中的扁平化设计风格

扁平化设计风格进入VI设计系统的关键是对其设计理念的影响，体现企业文化与内涵。因此，根据扁平化设计原则企业形象设计时应对VI设计的字体和颜色至关重要，对于企业形象设计而言，合适的字体和颜色将达到突出的视觉效果，会很容易让人感受到企业文化的核心意义。扁平化设计开始仅仅存在于界面设计，而现在在不同的设计领域随处可见，以移动客户端的界面出现在人们的视野，人们从持有批评或中立的态度到现在完全接受它，并广泛地应用在平面设计的各个领域。由此可见，扁平化设计风格顺应了时代的发展，同时社会的发展带动了扁平化设计风格的发展，满足了社会发展的需求。扁平化风格设计重视实现产品的功能性，淡化复杂的装饰外观，带来简洁清晰的图像及出色的功能，在界面设计和交互界面上已经取得成功。设计师应抓住其中的设计要点，在不同设计领域探索和应用起到不一样的作用。

参考文献：

［1］张欣.视觉符号在扁平化界面设计中的应用［J］.艺术探索，2013（6）：104-105.

［2］P迪.做好扁平化设计－视觉篇［EB/OL］.

［3］刘畅.浅析扁平化设计的发展趋势、优势与成因［J］.美术大观，2014（12）：99.

［4］崔天剑.大数据时代扁平化设计趋势研究［J］.创意与设计，2014（32）：16-20.

设计风格范文6

从工业社会逐渐过渡到后工业社会直至今日的信息社会，在漫长过程中，人们所处环境也在不断变化，与此同时，人们对所处环境的要求也越来越高。尤其是当下人们对室内设计上，不单单重视设计质量，还需要能够很好的将艺术特色和个性给体现出来。由此，室内设计中也就产生了多种不同风格。从本质上来说，室内设计就是指室内的空间设计，其主要蕴含了物理和心理两个空间设计层面，而室内实际风格，是业主和设计师比较关注的重要问题。本文就室内空间设计和室内设计风格进行简要分析，并对二者之间的关系进行深入探讨，希望能够为我国室内设计行业的发展带来一定帮助。

关键词：

室内空间设计；室内设计风格；艺术特色

0引言

当下很多建筑体系和家居风格都日新月异，人们在生活质量得到提升的同时也愈加的开始关注自身所处的生活环境，每个人都想拥有着属于自身特色的生活环境。而这些通过不同艺术流派和风格的运用，就能够有效的展现出来。室内设计涉及领域非常的广阔，不管是绘画艺术，还是整体造型，或者是社会文学、音乐等都与其有着密切联系。在室内设计上通过合理的空间设计再配以具有艺术性的设计风格，不仅可以让人们的生活环境得到转变，更重要的是可以满足人们对生活环境的需求。

1室内设计的含义

从本质上来讲，室内设计也就是室内的空间设计，其作为当下一门新兴的领域，尽管现代室内设计的发展历程还很短暂，但是由于人们对自身生活和生产活动的室内有意识的去安排和布置，甚至是对其进行装饰和美化，致使了室内设计的发展速度得到不断加快。严格来说室内设计在人类文明开始阶段就已然存在。自从有了建筑领域，室内设计的发展就已经伴随而生，可以说，对室内设计史进行研究就是对建筑史进行研究[1]。所谓的室内设计，是在四维空间的基础上所建立的一门艺术设计种类，其蕴含的范围非常广泛，如室内环境、陈设装饰以及空间环境等。室内设计是在建筑物使用性能、所处环境以及相应标准的基础上，通过对物质技术手段和建筑设计原理的运用，将具有合理功能、优美舒适环境以及人们物质和精神生活需要得以满足的室内环境给创造出来，这个空间环境不仅在使用上具有着一定价值，能够对相应功能要求做到满足，同时也能够将相关的历史文脉、环境气氛以及建筑风格给有效的反映出来。将室内设计目的明确的定义为创造人们物质和生活需要都能得到满足的室内环境，现代室内设计具有很强的综合性，它不仅包含了工程技术和环境，同时也蕴含了诸多物理环境、心理环境以及文化内涵等内容。

2室内空间设计

2.1物理空间设计

以室内功能性为核心，设计物理环境的实质称为室内物理空间设计。物理空间设计范围非常广泛，如墙壁和隔断划分室内功能空间、顶面吊顶做法以及电视背景墙造型设计等。能够被人们视觉、听觉以及触觉等感受到的皆为物理环境的实质，例如室内空间中特殊的光环境、物理肌理、质感以及热环境等。物理空间设计具有着非常丰富多样的手法，例如：运用植物设计空间组合、通过布艺软包设计界面装饰、借助于灯光来进行照明设计以及通过大理石、地毯等划分空间等。通过对新技术和新工艺进行充分利用，促使物理环境得到合理、科学的组织，从而才能够让业主使用到更大、更好的室内空间，让室内空间设计对人与自然、人与社会关系的调节作用得到充分发挥[2]。想要实现心理空间设计，就必须依赖于物理空间设计，缺少了物理空间设计，也就无法实现心理空间设计。

2.2心理空间设计

让物理空间的室内设计得到有效完成，就主要目的就是为了支撑心理空间设计。心理空间设计对人的精神世界和心理感受层面上的设计要更加关注。想要实现心理空间设计就必须存在一定的物质载体，因此，就会经常性的需要物理空间设计的支持。例如最为典型的物理空间设计，就是通过墙和隔断实现室内空间的分割，这种空间分割的目的是为了让人产生两个分割区域功能不同的心理感受。而如果使用灯光对室内空间进行分割设计，则就形成了室内设计中最为典型的一种心理空间设计。这种设计虽然没有明确的分割墙体或隔断，但是借助于光线和家具，就能够有效的让身处同一个房间中的人，感觉自身所处的位置和状态不同。将两种或多种不同功能进行办公室分割的过程中，能够更加显现出主人的地位和身份，同时还能够让其领导的权威形象得以塑造出来[3]。此外，将一面可以如实反射室内景象的镜子设置在较为狭窄的室内空间中，这种室内空间设计能够让人们产生室内空间变得宽敞、开阔的心理想法。这一系列的室内设计都有归属于心理空间设计，借助于物理空间设计的方法，营造出室内心理空间，这是室内设计中的核心所在。

3室内设计风格

3.1新洛可可风格

新洛可可派的主要装饰风格是一些复杂精细的雕刻艺术，其最为流行的时间是在18世纪的欧洲宫廷设计上，新洛可可派主要是对传统洛可可装饰风格进行运用，同时在装饰手段和艺术工艺上也会对现代新型特点进行运用，将奢华而浪漫的室内环境给设计出来，不仅具有浓厚的传统风格，同时也具有着一定的时代特色。

3.2中国传统式风格

这种风格在气质上给人一种庄严典雅的感觉，所象征的意境在于超脱，将格扇的架子或棂子安置在框槛的固定部分，它们的形状大多都是对称形，如方形、圆形、六角或八角形等。室内的家居设计上，大多数都是以较深的颜色进行辅助，从而让室内设计呈现出一种中国传统古色古香的环境。

3.3田园式风格

这种风格的产生主要是因为我国古代著名诗人李商隐所写的《归园田居》。田园式风格最为主要的优点就在于可以让室内环境呈现出一种田园乡间的氛围[4]。在当下科技越发发达的社会背景下，人们厌倦了霓虹酒绿的繁华都市生活，越来越多的人开始对传统田园乡间生活进行憧憬，进而对田园式风格的室内设计情有独钟。虽然无法满足人们去乡间的愿望，但将室内设计成田园式风格，也同样让人心旷神怡。

3.4欧式风格

欧式风格是当代很多年轻人最为喜欢的一种室内设计风格，法国是其最具有代表性的国家，法国被认为是浪漫之都，所以，欧式风格在室内设计中最大的特色就是在室内环境上制造出一种浪漫气息，不管是在室内空间的设计上，还是在室内装饰材料的制作上，都具有一定程度的华丽和优雅[5]。欧式风格在中国室内设计上也具有着一定的影响力，尤其是在一些青年夫妻上，在新房装修上都比较热衷于欧式风格，而且我国很多商业建筑都是采用的欧式风格，让人们在国内就能够体验到欧洲国家文化的气息。

4室内空间设计和室内设计风格之间的联系

4.1空间设计营造出室内设计风格

室内设计风格属于对当下时代背景的展现，它是某个时期或地域中具有代表性的室内设计形式。室内设计活动具有较强的创造性，需要按照在业主要求和建筑特性的基础上进行。室内设计的过程是通过某些相应的规律，改造和设计室内原有空间界面中的顶面、侧面以及底面，所呈现出的一种思考和表现过程。设计师大都会先分析和确定室内的风格，在室内风格得到确定的基础上进行，对室内物理空间上设计和室内设计风格是否能够相匹配进行详细的研究和考虑。借助于对室内界面和环境的综合设计，让室内空间的设计风格得以体现出来。而设计风格怎样才能够在室内得到完美展现，这就需要室内物理空间设计的帮助，物理空间的合理性，能够让室内设计的所有风格特性得到完美展现[6]。例如：在进行新中式的室内设计过程中，借助于中式传统的纹样，如万字纹、福纹以及寿纹等，设计电视背景墙和家具。通过明式家具圈椅的圈背造型，将具有中式特点的沙发设计出来。运用具有强烈东方格调的家具造型和色彩，对装饰柱进行充分运用，从而在沙发背景墙上营造出传统梁柱建筑的韵味。这些一系列空间设计方法，对室内的中式风格气氛的营造有着非常大的帮助。

4.2室内设计风格所造心理空间

室内设计风格从本质上来讲，属于室内设计规律性和时代性的结合，它来源于某个时代和地区中相关的特色文化和社会背景。一般情况下，大多数的中老年人对于室内设计方面，均较为倾向于传统风格设计，其原因在于中老年人的见识相对于很多年轻人而言要更加广博，对于生活其都有着自身独特的见解。在进行室内设计的过程中，如果业主是具有丰富阅历的中老年人群体，使用传统风格则会更加容易满足他们的需求。其原因在于传统风格的室内设计中，所具有的丰富传统文化沉淀能够引起中老年人的共鸣[7]。此外，当人们长期在外国定居时，他时常能够感受到本国文化和异国文化的差异。如果在进行室内设计时，业主为身处异国的中国人，适当的营造一些中国风风格，能够唤起其思乡情怀，让业主感觉回到了家乡。不管是哪一种室内设计风格，其都或多或少的存在着一定文化基础，实质上对室内设计风格的使用，也就是对文化的使用，就是通过在室内设计中使用相应风格所折射出的文化，从而塑造出心理空间。

5结语

总而言之，随着当下社会的不断发展和创新，人们生活水平也在不断的提升，物质需求已经无法满足到人们的生活要求，人们开始不断的追求精神上的满足。而不同艺术风格的室内空间设计，能够将建筑艺术中历史文化的演变和传承有效的展现出来，并且通过艺术将社会文化的不断进步和发展给表达出来，从而借助于艺术形态让人们生活环境变得更加的丰富多彩，让人们物质需求得到满足的同时也能够追求到精神需求。

作者：梁怡 单位：甘肃建筑职业技术学院建筑系

参考文献：

[1]孙文，宫艺兵，张兰侠.谈当代室内空间设计与室内设计风格[J].山西建筑，2013，28：10-12.

[2]董迎春.室内空间设计与室内设计风格的关系研究[J].艺术科技，2014（01）：279.

[3]李永娟，李永慧.浅谈室内设计风格演变发展与创新[J].大众文艺，2011，17：70-71.

[4]张来彩.刍议室内空间设计与室内装饰包装设计风格[J].中国包装工业，2015，23：70.

[5]王磊.论室内空间设计与室内设计风格[J].江西建材，2016（04）：30-31.

设计风格范文7

关键词：扁平化；现代标志设计；图形；价值

在互联网广泛普及的时代环境中品牌形象传播速度越来越快，居民的消费方式、审美偏好、价值取向等也越来越多元化，这些给传统的拟物化设计理念带来了巨大冲击，并推动了扁平化设计风格的快速发展，在这种情况下标志设计也呈现出扁平化的设计趋势。为此，应当深入研究扁平化设计风格在现代标志设计中的应用，以更好地提高现代标志设计的针对性和有效性。

1扁平化设计风格概述

大数据技术和数字化技术的广泛普及推动了现代设计的创新发展，改变了人与产品的交互方式，这些导致追求细节、追求精致、内涵丰富的拟物化设计理念逐渐被简约大方、简洁明了的扁平化设计所取代。扁平化设计是以德国包豪斯设计风格和国际字体风格为基本特征的，以理性主义、功能主义为理论基础的，以简约大方、简洁实用为设计理念的现代设计风格。扁平化设计风格以少即是多为基本原则，以经济、实用、干净、明朗等为设计追求，以抽象化、简约化、符号化的设计元素开展设计工作，它摒弃了干扰阅读的各种装饰效果，将简单实用提升到了崭新的美学高度。从总体上看扁平化设计遵循了简约而不简单的基本思想，去掉了现代标志设计中烦琐的材质、渐变的阴影、华丽的色彩、夺目的装饰等，以简单的色彩和流畅的线条表现了作品的设计主题和设计内容。

2扁平化设计在现代标志设计中的重要价值

2.1优化标志设计的信息传递效果

扁平化设计是放弃一切装饰效果及3D元素的现代设计理念，扁平化设计的所有元素都干净利落、格外简洁等，能够以直接简明的方式呈现设计作品所要传递的思想内容、审美倾向和情感变化等。同时，扁平化设计也是一种能够简单直接地呈现信息、内容、思想的设计方式，它能够减少标志设计中的思想歧义和认知障碍，提高信息传递的有效性和针对性，所以扁平化设计被广泛用于现代标志设计之中，并成为提高标志设计有效性的重要方式。特别是在网络标志设计中，扁平化设计成为减少无用信息干扰、迅速传递标志设计主题的重要途径，也成为提高网络标志设计效果的基本方式。

2.2提高标志设计的视觉审美效果

扁平化设计是一种对像素精确度依赖性较小的矢量化设计，它能够适应不同用户界面的信息呈现方式，以简洁明了的方式呈现标志设计所要传达的信息、思想和主题。比如在人们看多了拟物化的设计风格后，会对千篇一律的拟物化设计产生逆反心理，而简洁大方、简约而不简单的扁平化设计则能够带给受众焕然一新的感觉，让受众更加关注标志设计的内容和主题，从而收到了返璞归真、以简驭繁的标志设计效果。比如在扁平化设计中设计语言、画面构图、色彩应用、排版布局等更为简单，这样能够使设计师将更多的精力用于主题表达、意义呈现上，这些对于优化标志设计效果具有重要意义。

2.3优化拟物化设计的问题及不足

拟物化设计是指在原物中某种形式在新的设计中已经没有存在必要，但是设计过程中仍要模仿原有的形式，使新的外观让受众到感到亲切自然、非常熟悉。比如用智能手机照相时“咔”的响声、家中地板中的木纹、高级轿车中关门时“砰”的响声等。在现代生活中数字技术、网络技术等已经广泛普及，电子产品已满足了人们许多日常生活需要，同时随着互联网的广泛普及，知识和信息正以几何级的数量增长，人们每天都不得不面对海量的数字信息，并在海量的图片、视频、广告中变得越来越没有耐心。在这种情况下炫目夺人的色彩、千篇一律的图片、内容繁杂等已经难以吸引受众的眼球，反而让受众变得心烦意乱，甚至产生逆反和排斥心理，这无疑拟物化设计带来许多新问题和新挑战。为此，我们应当摒弃传统的程式化、统一化的拟物化设计理念，以简洁明了、干净利落的扁平化设计吸引受众的眼球，提高现代标志设计的时代性、科学性和有效性。

3现代标志设计中扁平化设计风格的具体运用

3.1树立正确的扁平化设计理念

扁平化的标志设计风格可能带来标志图形过于简单、标志图形雷同、设计效果同质化等问题，甚至影响标志设计的有效性。所以在标志设计中可以树立正确的设计理念，恰当运用扁平化的设计手段，提高现代标志设计的有效性。比如在交通标志、环境标志等标志设计中，就要尽可能地采用扁平化的设计手段，以简洁明了、形简意赅的方式传递标志的主题、思想和信息。在企业标志设计中也可以用扁平化设计方式呈现企业从事的行业、提供的产品及服务等，让消费者能够一目了然地了解企业的产品和服务。

3.2以扁平化理念优化设计过程

在现代标志设计中为了优化受众的视觉体验，需要不断创新标志设计的布局及结构，以简约化、简单化的方式呈现标志的主题、内涵和信息，为受众创造良好的视觉体验。比如应当以扁平化设计方式呈现标志的视觉形象和主题思想等，使受众在短时间内就能够了解标志所要表达的文化信息和思想内涵。应当对标志设计中的点、线、面等进行合理布局，以较少的图形、文字和色彩传达标志所要呈现的思想内容和文化意蕴，减少繁杂的标志造型所带来的视觉干扰，使整个标志变得简约大方、视觉流程、耐人寻味等。

3.3以扁平化思维优化设计语言

扁平化设计能够以较低的成本传递信息，降低了信息传播对媒介平台的要求，有利于更好地传递标志设计信息。所以，在标志设计中可以将扁平化设计应用到标志的图形、文字、色彩等设计之中，创造扁平化的标志设计风格。首先，以扁平化思维设计标志图形。在标志设计中应当将标志图形设计得简洁明了、直观大方、清新高雅，减少标志图形中不必要的装饰效果，使标志图形能够很好地传递标志主题和标志信息。比如设计师应当以扎实的标志设计功底对图形进行抽象、提炼、重构等，以创造性思维对图形进行再加工和再创造，最终设计出具有简约大方、形式独特的标志图形。再如在造型上应当坚持点、线、面联动的原则，从整体上塑造标志的造型和结构，提高标志设计的整体表现效果。其次，以扁平化思维设计标志色彩。在标志设计中色彩是最具有视觉冲击力的语言，它能够快速吸引受众的眼球，与受众进行情感交流和思想互动。所以在标志设计中设计师应当仔细考量标志的造型、内容、性质等，并根据这些情况选择合适的标志色彩，在色彩选用中应当尽量避免绚丽明亮的单色调，这样能够较好地传递标志图形所要传递的信息。此外，以扁平化思维设计标志字体。标志设计中应当选用无尘线字体，将标志中的文字设计得简约大方、醒目明确，能够较好地传递标志所要传达的文字信息。［4］虽然扁平化设计有许多优势，但是也存在许多不足之处，比如扁平化设计高度还原事物的本来面目，忽视了设计活动中的审美情趣，很容易让受众在简单醒目的设计作品面前产生审美疲劳。所以在现代标志设计中，我们应当正确看待扁平化设计和拟物化设计的关系，恰当应用扁平化设计理念及方式开展标志设计，提高标志设计的信息传递效果和视觉审美效果。

参考文献：

［1］汤文广.回归——标志设计的扁平化探析［J］.美术大观，2014（8）.

［2］曹舒.浅析扁平化设计在现代设计中的地位和作用［J］.美术教育研究，2014（3）.

［3］徐倩.扁平化风格在网页界面设计中的应用探究［J］.美术教育研究，2017（13）.

设计风格范文8

室内空间设计师按照建筑物的特点、所处的环境以及相关的标准，利用一定的物质技术方法和建筑美学原理，营造出满足人们物质、精神生活需求的室内环境。这种空间环境不但具备使用价值，符合相关的功能需求，也呈现出历史文化、环境气氛等相关的精神要素。室内空间设计主要目标是设计出符合人们满意度和精神需求的室内空间，换句话说就是将人作为其中的核心，不断打造美好的室内环境。另外，在对室内空间进行设计构思的过程中，设计者必须利用相关的物质技术方法，也就是不同类型的装饰材料、设施设备等，同时还应该从建筑美学原理入手，这是由于室内设计具有艺术性。除了与绘画、雕塑等艺术具有相通的美学准则，室内空间设计更需要综合性地考量运用手段和功能。现代室内设计具有较高的艺术性需求和技术标准，同时与一些新兴学科如人体工程学以及环境物理学等有较大的关联性。现代室内设计在环境设计中逐渐成为独立的新兴学科。

二、室内空间设计与室内设计风格的关系

1.在空间设计中营造室内设计风格

室内设计风格可以从某种程度上反映社会背景和居住者的个性特点，它的出现在一个地方或者一个时代都是极具代表性的。室内空间设计这一具有创造性的活动，必须根据房屋主人和建筑空间的特点进行设计。在此过程中，设计者要对房屋室内的楼板面、墙面和地面进行改造，而改造又要根据室内空间、业主的要求和设计思路进行。在此过程中，室内设计师首先应该根据业主要求的设计风格进行分析与界定，设计风格一旦建立，还要考虑到房屋室内的空间设计是否与设计风格相呼应。设计师通过对室内的楼顶面、墙面、地面、光、电、水等以及其他环境方面的设计，努力创造出更加适合该房屋室内空间的设计风格。设计风格主要就是靠室内的物理空间、造型和装饰物来展示。一般来说，室内空间应该具有舒适、美观的效果，现代都市人的生活节奏越来越快，加上城市钢筋混凝土的建筑让人们感觉沉闷，人们便希望能在家中寻找到一种悠然自得的环境。因此，植物以及家具等陈设品的加入，能够让室内空间具有一定的个性。在相对固定的环境中，最先映入眼帘的就是视觉色彩，室内环境的色彩对于室内的空间感、环境气氛以及其他方面的内容具有非常显著的影响。

2.科学性与艺术性的结合

现代室内设计在营造室内环境的过程中非常注重合理性与艺术性，将二者有效融合。从建筑和室内发展的整体走向进行观察，人们的价值观、审美观的变化使室内设计非常注重利用当前的科技成果，其中主要涵盖了新材料和新的施工技术。现代室内设计的合理性，需要设计者明确设计观念，注重设计手段。设计者以科学的方式分析和确定室内物理环境、心理环境的优势，并运用计算机技术辅助设计和绘图。计算机能够精确地绘制形体和空间关系，细致、真实地表达室内空间的设计形象。设计者一方面需要充分重视科学性，另一方面又需要充分重视艺术性，在重视物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，重视创造具有表现力和感染力的空间形象，创造具有视觉美感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高科技、快节奏中的人们在心理上、精神上得到平衡。总之，室内设计是科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素的平衡和综合。在具体工程设计时，设计者会遇到不同类型和功能特点的室内环境，在具体处理中，对科学性和艺术性中的某个方面可能会有所侧重，但是从宏观整体的设计观念出发，仍然需要将两者紧密结合。科学性与艺术性绝不是相互割裂或者对立的，而是可以紧密结合的。

三、结语