我的漫画老师作文范文1
教学目标
1.
了解幽默与人类生活的关系,了解漫画的主要特点、功用及种类,学习人物肖像漫画的意义及创作方法。
2.
让学生在人物肖像漫画的学习中提高观察能力、概括表现能力和创造力。
3.
通过漫画的学习，培养学生健康和乐观的生活态度，培养学生的幽默感。
教学重点
人物肖像漫画的特点和创作方法。
教学难点
形象特征的概括与夸张。
教学准备
教师教具：漫画作品、、纸、笔等。
学生学具：纸、笔等。
教学过程
一、欣赏导入
师：今天老师给大家带来两位朋友，但在见之前老师给这两位朋友略作了下容状，看看同学是否能认出他们（出示冯小刚、周润发的漫画形象）生回答，师：同学们可真历害，一眼就认出了他们。刚才我们看到的是漫画像，同学们看到了都很开心，漫画总会给我们留下深刻的印象。
二、讲授新课
1、同学们喜欢漫画吗？（生：喜欢）漫画是具有强烈幽默性的绘画，漫画在中国其实并不久，不到百年的历史，在清末明初以漫画报刊的形式出现。今天我们这节课就来学习名人肖像漫画。
2、同学们我们来了解一下什么是漫画？（播放漫画的制作过程）师：除了上面提到的，漫画还具有评议功能、审美功能、和传播功能。师：现在老师请出一位看看同学们是否能认出他？（潘长江）哪位同学能说说他是干什么的的呢？（生：潘长江他是一位著名的小品演员经常给我们带来欢乐）师：同学们在看看相片和漫画哪里的变化最大？（生：回答）
3、师：名人不仅仅是出现在电视屏幕上大众所熟知的公众人物，在我们的身边也有许多名人。接下来老师给你们3分钟时间想想。如果让你画一幅人物漫画作品。你会想画谁呢？（你的爸爸、妈妈、同学、在座的的各位老师）你想怎么画呢？又是怎么样进行夸张和变形的呢？下面小组进行讨论。
4、动手实践。师：同学们都说得非常精彩每个人都有自己独到的见解，设计也新颖独特。有句话说得好：“说得好不如做得好！”有没有信心让大家一眼就认出你画的是谁？生：有。开始动笔。（巡视指导绘画步骤绘画突出的同学可以适当让其加上装饰环境）
三、评价交流
1、师：同学们是不是已画好，哇！好紧张呀，你们都画的是谁呢？学生出示作品展示评价，评价内容以绘画的构图、线条的运用及创作的表现手法夸张与变形进行评价。（请学生猜画的是哪位名人的漫画，在由创作者讲述夸张了哪里？是如何夸张的）
我的漫画老师作文范文2
美术欣赏课是高中教育阶段的重要内容，是提高全民素质的重要源泉，是培养学生认识美、欣赏美、发现美、表现美、进而创造美的重要环节。美术欣赏课虽然侧重学习欣赏美术作品，但最终是要培养学生对生活的人文思考和情感态度。通过课堂教研、教学及展示，给我们教师的感触很大，美术学科注重美术语言以及美术界的发展规律等基础性内容的学习，充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，并引发课程拓展，增强了课堂的有效学习。
动漫作为一种社会文化折射出了社会的现状，如今的动漫作品对青少年产生影响极为深刻，若不掌握学生欣赏动漫的心理，就不容易实现情感共鸣。那么，即使老师备课再认真，内容再充实，语言再丰富，都只能作无用功了。高中生正处在青春期，随着知识经验的累积，他们已有一定的观察、思考和判断的能力，心理发展水平也更趋于成熟，也正值个人世界观形成的关键阶段。他们喜欢动漫，但不会去欣赏和鉴别动漫。当动漫作品中良莠混杂的作品泥沙俱下时，他们能选择出适合自己欣赏的作品吗？做为美术教育工作者的我们在这时就应该站出来，把握住动漫欣赏中思想道德教育的尺度，充分发挥其优势，从而在真正意义上让学生真正了解动漫，鉴赏动漫，更深层次的认识动漫，为高中学生的动漫欣赏进行一定的引导和帮助。这样，高中美术欣赏课《第九章 漫画》虽只是在课堂教学上给予了学生45分钟思维想象，而教师教学重点更多的是在漫画知识的延伸和拓展上，让他们课后有讨论的话题，有探索的空间，所以，这样的一节课远远没有完成，它甚至可以延续出第二、第三、第四节课来，太有挖掘的潜力了，而学生也更乐于在课后收集更多内容、形式丰富多彩的漫画的、动漫的作品，拿来在课堂上展示、探讨，学到更多美术知识。
利用现代媒体、多种教学手段对一节高中的动漫课进行了教学设计，这节漫画欣赏课上完后的反响很好，学生们兴致非常浓厚。下面是“探索学法，缩小目标、突出重点”的教学案例节选。
教学重点：欣赏漫画，启发提示学生归纳总结漫画的特点。
教学过程节选：展示《肖像漫画》
同学们请看，谁能告诉老师这画的是谁呢？（同学们知道他是谁吗？）
学生回答：（李咏！）
李咏是中央电视台《幸运52》的主持人，他主持节目风趣、幽默，相当受欢迎。
展示《李咏头像照片》。
这幅漫画与真人照片相比较有何不同呢？
同学看看这张画，是否具有风趣幽默的特点呢？
反问：哪位同学能告诉老师，这幅画哪里不象李咏！为什么？（通过李咏漫画作品与真人照片的比较来了解漫画的特点。）
小结：引导学生归纳、总结画种特点，简单重复所学的漫画特点。
我的漫画老师作文范文3
2.能正确读6个成语并练习用这些成语说话。
3.看图识字识词，图文对照，了解画面内容，了解成语的意思。
教学重点：观察每幅图中三毛的动作、神态及春笋的细微变化，想象三毛当时会想些什么？了解图文的关系及各图之间的联系。
教学难点：读出漫画的可笑之处，享受漫画带来的乐趣。
课时安排：2
教学过程：
一、复习旧知识，导入新课
同学们你们看老师今天带来了一本书，这是什么书？（生：漫画书）你们喜欢读漫画吗？为什么呢？那你能不能简单说说你都读过什么漫画？其实，我们对漫画并不陌生，在我们语文教材中就有一个板块叫幽默，里面就有漫画.看这是我们一年级学过的漫画《脖子的妙用》有意思吗？哪里有意思？这是单幅漫画。再来看这是卜劳恩的《鱼儿捎来的信》好玩吗？哪里好玩？这是多幅图构成的漫画。
今天让我们再次走进幽默这个板块。再来读一个有趣的漫画。板书《雨后春笋》请跟老师一起书写课题。“笋”这个字是我们今天要认识的第一个生字，请跟老师读“笋”。看这是什么？（生：竹字头）笋这个字为什么是竹字头呢？（生：笋小的时候就是笋）（笋是竹子刚从泥土里面冒出的嫩芽）笋这种植物在我们北方并不常见。来看看它的样子吧！这就是竹笋，经过雨滋润过的竹笋长得特别的快。同学们想要读懂漫画。首先：要会观察漫画的顺序。出示《鱼儿捎来的信》你知道读这幅漫画的顺序吗？（生：看图上面的数字我能知道漫画的顺序）那你再来看看我们今天学的这幅漫画，这幅漫画应该按照怎样的顺序读呢？（生：看上面的小黑点）是啊！想这样的多幅漫画数字可以告诉我们看漫画的顺序，想这样的小黑点也可以告诉我们看漫画的顺序。
二、初读漫画整体感知
现在就请你按照读漫画的顺序读一读这幅漫画。除了按照顺序读漫画，我们在读每一幅图的时候还要注意什么呢？（生：看图上画了什么？在什么地方？干什么事情）是啊！我们读图的时候要观察图上都画了什么？都有谁？在什么地方干什么？下面就请你自由的读一读吧！谁愿意给大家讲一讲呢？谁能说一说这幅漫画哪里最有意思？
三、读成语学习生字
原本作者在创作这幅漫画的时候是没有文字的，大家看看我们的教材多了些成语，那这些成语与图有着怎么样的关系呢？请你借助书中的拼音自己读读这些成语吧！同学们你们都认识这些成语了吗？老师也想考一考大家。（生：齐读、开火车读、带拼音读 、去拼音读）
那老师把生字从词语中请出来，你们还能认识他们吗？出示：生字
这也难不到你们。下面就请小组长带领你们的小组同学用你们最喜欢最拿手记生字的方法来记一记本课的生字。最后，再给生字组组词。老师发现第一组和第三组同学交流的非常好。谁来说说你发现了什么？学生汇报
1.“惑与悠”都有心字底，是形声字。那你能不能说说你为什么判断它是一个形声字呢？学生说不出来，老师就说。然后，让学生仿照老师去说。
2.“解和欲”用加一加的方法。同学们欲这个字的意思就是希望，想要的意思。你能组个词吗？老师再送你几个词吧！解这个字对于我们来说组词并难。谁能组组词？
3.“津”同学们当我们知道这个字的读音，不知道意思，我们用什么方法去学习才能更好呢？（生：查字典）我们可以用什么查字法？音序查字法，先查大写字母，J 再查音节 jin快速的看看这个字在字典中的第几页？字典中有几种解释呢？那你说说津津有味中的津在字典中是第几种解释。孩子们你们明白这个字的意思了吗？
4.“疑” 请你给你这个字组组词吧！老师也送你几个词？疑惑是什么意思？
5.“然” 组词。
6.出示“酣和酒”。这两个字有什么共同的特点啊！都带有个酉字旁，知道酉字旁表示什么吗？表示装酒用的摊子。所以，酒这个字带酉字旁。那酣与酒有什么关系？酣的本意饮酒尽兴饮酒畅快。酒喝的高兴尽兴就叫做酣畅，饮酒尽兴的都醉了就叫做酣醉，喝酒喝多了都睡着了就叫做酣醉。
四、再读漫画体会，体会词义
孩子们生字我们学完了，我们在把他们放回到成语中读一读。同学们这些成语到底跟图有什么关系呢？我们一起来讲讲这个故事。
1.有一天，三毛放学了，放学以后他什么事请也没有，他觉得很轻松很自在，于是，他蹦蹦跳跳的来到竹林里。同学们用文中的一个词来说说三毛此时的心情？出示（悠然自得）读
2.竹林中的空气真好！三毛随手就把帽子挂在了竹笋上面，心想这回我想干什么就干什么吧！你想起了哪个成语呢？（生： 随心所欲）
3.这么舒服的竹林，这么新鲜的空气.三毛想我到底做些什么呢？对了！书包里还有一本有趣的书呢？三毛从书包里拿出一本书，书里的内容太有意思了，三毛完全没有发觉下雨了，看他读书的样子，你想到了哪个成语？（生：津津有味）
4.看了一会，三毛就不知不觉的睡着了。三毛睡的可真香啊！进入了甜蜜的梦想，仔细看图三毛怎么样了？都打呼噜了。此时此刻用这个词来形容三毛真是恰当不过了。（生：酣然入睡）
5.雨越下越大，三毛浑身都被淋湿了，他从睡梦中醒来，发现挂在帽子上的竹笋长得那么高，大家快看三毛的表情，他怎么样？（生：大吃一惊）
6.就一场大雨的功夫竹笋已经长的这么高了，三毛伸手都够不到帽子了。此时的三毛会想些什么呢？用文中的成语来概括一下（生：疑惑不解）你们能不能说说怎么一场大雨过后就疑惑不解了呢？出示：第一幅图和最后一幅图，你们看你发现竹子有什么变化呢？ 多有意思啊！这就是漫画，这就是幽默。
五、三读漫画学会表达
现在同学们明白图与成语是什么关系了吗？我们再读一读这些成语吧！有了这些成语的帮助我们一定能把这个故事讲得更生动。下面就请小组长带领你们组的同学讲一讲这个漫画的故事，尝试着把这些成语用上。小组交流找两组同学汇报。
小结、同学们图我们读完了，我们还认识了六个成语，还学习了9个生字。下面我们再学写两个生字。
六、指导书写
1.“欲”让学生观察。左边是什么？（生：谷）右面是什么？（生：欠）
在来看这是什么？出示“谷”，当谷做偏旁了就跟这个字有什么不同？（生：窄了捺变点了）在看欠做偏旁有什么变化？两个字放在一起多变窄了。为了这个字写得更美观，所以，汉字讲究穿插避让。
2.书空：顿笔撇不长，由轻到重。下面的撇要舒展开，点避让。欠横要短，捺要踢出去。
我的漫画老师作文范文4
关键词：数字绘画；教育；动漫专业；美术基础；专业技巧
1 五年高职动漫专业学生的基本情况分析
动漫产业是21世纪具有巨大发展潜力的朝阳产业，是资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的重要产业，具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、高成本、高投入、高附加值、高国际化等特点。可见，动漫产业存在的利润空间较大，利于国家的经济水平及大众文化水平的提高。
近几年来，我国动漫产业得到了快速的发展。前期在欧美、日本等国家动漫产业模式的影响下，我国的动漫制作技术初具雏形，数字绘画技术的推广利于我国动漫技术的发展。据新华网的统计数据得知，到目前为止，在我国已有400多所高校开设动漫专业，1200所院校开设动漫及相关专业，学生人数超过10万人，还有更多的大专院校已经或正准备开设动漫专业。虽然我国动漫教育蓬勃发展为动漫行业输送了很多技术人才，但高校培养目标与市场需求脱节的问题仍很严重。
我国大部分高等院校的美术教育专业师资雄厚，办学历史悠久，但对于动漫专业教学还处于探索阶段，大部分的院校还是只注重学生传统绘画技巧的掌握。随着数字绘画的技术的引进，正好解决了学生对于传统技巧掌握难的问题，把教学的重点转向动画的基本原理和创意性的掌握。
五年高职动漫专业的教学，一般要求学生有过硬的素描技术，但对于初中毕业的学生来讲，在美术方面都是处于零基础，因此提高技能，掌握有效的技巧至关重要。入学时，高职院校对于学生进行系统的训练，能够强化学生的绘画功底，对于后期的数字绘画教学有铺垫的作用。
2 传统教学模式与现代教学模式的对比
在传统教学模式下，学生的绘画技巧能够得到扎实的提高，但是在学生L画技巧的创新方面存在局限性，对于学生后期自主完成绘画课程，受到老师的影响较大，绘画不能突出自我的局限。而数字绘画教学，注重与学生创意的培养，高科技教学模式，一定程度上提高了学生的学习效率。
2.1 传统教学情况下学习内容、环境、学习效率、排课比、最总效果
随着经济全球化的波及，我国的动漫产业得到了发展。在传统教学情况下，动漫专业美术的学生需要完成过多的手绘作业，学生过多地接受老师对于绘画技巧的讲解，缺乏自主创新意识，不能够突破常规，不利于动漫的制作。动漫专业美术的基础学习应该注重学生绘画技巧上的突破，让画出来的人物、景物等具有神采，而不是一味地模仿老师的绘画精髓。
在传统教学情况下，动漫专业美术基础学习的课时安排量相较于其他的课程的学习较大，但是总体绘画效果却收效甚微。学生只能够模仿式的学习，而没有自己学习创新性，动漫产业的企业需要有创意性的人才，传统教学不能满足这一点，将会被数字绘画产业所取代。
2.2 数字绘画的教学内容、环境、学习效率、排课比、最终效果
数字绘画注重的是时间的能力加强，实践是五年高职动漫专业基础学习掌握扎实性的标准。在教学安排过程中，实践课程在数字绘画的教学内容中应该占总课时的40%以上。数字绘画教学着重培养学生的创新能力，数字绘画能营造和谐的学习氛围，对于提高学生的学习效率来说有显著的作用，排课的比例相对较少，留给学生的发挥空间相对较大。学期末考核时，能明显的区分出学生的学习效率。
3 优劣势分析
数字绘画教学对于现在国内的教学模式来说，还存在着不足，主要表现在绘画教学的师资力量上。技术的革新对于教师来说是新的挑战，教学效率的把握存在着不确定性，相关的教学器材，在有关的学校的配置并不完善，这个对于教学任务的开展又是一个限制性因数。
五年高职动漫专业美术基础学习对于后续的学习有较大的学习延展性，需要及时地对后面进行调整以适应后期的教学任务。经过数字绘画系统的教学培训，对于动漫专业技巧的把握有积极的作用。
数字绘画培养的五年高职动漫专业美术学生能有扎实的基础功底。而扎实的美术基础以及数字绘画的能力，更适应当今无纸动画的时展，对于岗位的适应能力更强，从而对后期的就业起到了积极的作用。
4 结语
随着社会的发展，传统的教学模式不能够满足人们日益增长的大众文化需求，数字绘画技巧的投入，能够提高学习的效率。传统的教学模式不能够满足社会文化的需要，动漫专业美术人才的培养存在着缺陷。
数字绘画是对于传统绘画技巧的继承和发展。我国的数字绘画发展相较于发达的欧美、日本等国家来说较晚，但随着网络多媒体技术推广，动漫专业的学习资源得到了丰富，五年的专业化高职美术教学，培养出来的学生更能够适应大的社会环境。学生的动手能力更强，扎实的基础功底能够在动漫设计时突破常规，对于我国动漫产业的发展有促进的作用。同时，数字绘画更符合当前的学情和时代的发展，数字绘画能够对我国的动漫产业有推动的作用。数字绘画相较于传统的绘画教学来说，是新的教学理念，需要学校加大关注力，学生也应该积极地配合老师的教学活动，
5 学习建议
第一，五年高职院校动漫专业的师资力量一定要结合现代的教师教育和教师发展新理念，以此来适应职业教育改革，老师主要是起到引导的作用，学院应该对学生进行思想观念上的教育。
第二，对于教学改革方面，应该明确专业课程建设和改革，分析清楚人才的培养模式，构建符合市场需要的人才培养体系，进一步地提高动漫专业学生的美术基础课程的教学效率。
第三，要实现实践课程与企业接壤，便于实现动漫专业美术基础的掌握。
第四，教材的选择上，应该严格地选择专业教材，鼓励教师积极地创新模式，编辑适合学生群体的教学课本。
第五，教学的模式上，应该更加的科学化，应用信息化的教学手段，制作合理的考核标准，并培养学生的发散性思维。
参考文献：
[1] 刘觉敏.探索江苏高职院校数字媒体艺术专业人才培养模式的平衡发展之路[D].南京艺术学院，2013.
[2] 高钰朋.河南省新乡市中职学校美术类专业教育现状调研与对策研究[D].河南师范大学，2015.
[3] 张苏中.动漫游戏专业教学建议方案[A].中国职业技术教育学会2006年学术年会论文集[C].中国职业技术教育学会，2006：11.
我的漫画老师作文范文5
在世纪之交的中国漫画界,不管是按年龄还是按艺术成就论,“漫坛四老”均属德高望重的大师级漫画家。这“四老”分别是华君武、丁聪、廖冰兄和方成。“四老”之中,除廖冰兄居广州外,其他“三老”皆居北京。华君武是“四老”之首,曾任《人民日报》美术组组长、文艺部主任、文化部艺术局负责人、中国美协秘书长、中国美协副主席等职,尽管当时已离休,但由于他长期担任美术界重要领导,自然成为漫画界一言九鼎的领军人物。丁聪当时担任中国美协漫画艺委会主任,由于他一生不愿也不会为官,担任该职务完全是挂名性质的。廖冰兄是南国漫坛的一面大旗,担任广东漫画学会名誉会长。方成担任中国新闻漫画研究会会长。中国新闻漫画研究会实际上就是“中国漫画研究会”,之所以挂“新闻”二字,主要是因为中国的漫画家大多在报社系统工作。
“漫坛四老”之中,华君武属漫画界当之无愧的“核心”,漫画界习惯有事就“请示华老”。丁聪是一个单纯的艺术家,每天只顾作画,与世无争,不爱管事,见谁都是满脸笑容,对啥问题都难有太明确意见。廖冰兄与方成关系密切,情投意合,二老友情如此深厚的原因可能有两点:一是方成祖籍广东中山,与廖冰兄有同乡情谊;二是两人思想观念一致,即便发点牢骚,也能引起共鸣。“四老”的人生经历都充满坎坷,华君武在“”期间受批判,被迫搁笔十年。丁聪和廖冰兄都因漫画惹祸被戴上“”帽子。方成说自己差点被划成“”,因在《人民日报》社华君武保他,才躲过此劫。
“漫坛四老”个个都有杰出的艺术成就,在中国漫画史上留下了大量经典作品,不少作品都产生过重大社会影响。华君武是漫画家中的“革命家”,他的作品具有强烈的讽刺性和战斗性,如匕首刺向落后和腐朽;廖冰兄是漫画家中的“思想家”,他的作品都有深邃的思想内涵,让人的灵魂颤抖;丁聪是漫画家中的“艺术家”,他的作品充满童心,画工精细,线条优美;方成是漫画家中的“幽默家”,他的每一幅作品都诙谐机智,让人捧腹。
在“四老”之中,我交往最多的是方成。与方老探讨漫画,自然离不开华君武。方老对华老极为佩服,他说漫画造型最难,但华君武漫画的造型最好。审判“”时,从头到尾一言不发,死不认罪,他在家看电视直播时气得不得了,很想画一幅漫画讽刺,但想了一晚上就是没想好。第二天看到《人民日报》上华君武漫画《死猪不怕开水烫》时,激动得拍案叫绝,觉得画得太精彩、太解恨了。
作为哲学晚辈的我尽管与廖冰兄生前交往不多,但对廖老的敬佩可谓五体投地。在我眼中,廖冰兄不仅是大艺术家,更是大思想家,是百年中国漫画史上伟大的漫画家。廖老一辈子爱憎分明、疾恶如仇,早在1946年就在重庆举办过揭露腐败的“猫国春秋”画展,轰动一时,受到、郭沫若等的赞扬,解放后,他的《打油词画》组画、《生肖打油》组画、《噩梦录》组画和《自嘲》等都令人震撼,其作品的思想性和艺术性之高,无人能望其项背。廖老晚年对自己的漫画有个精辟总结,称自己的漫画为“悲愤漫画”,他的解释是:“为被害的善良而悲,为害人的邪恶而愤,故我所作多是‘悲愤漫画’”。
我与华老的交往一度颇多,华老给我的感觉是庄重威严,令人敬畏,又受人敬重。在中国的漫画家中,华老的名气无疑是最大的,1942年就在延安参观过他与蔡若虹、张愕一起举办的漫画展。抗战胜利后他创作的《磨好刀再杀》等作品把等的丑恶形象刻画得淋漓尽致;解放后他的作品《决心》《永不走路永不摔跤》《井底之蛙》《死猪不怕开水烫》等也广受好评。早在我的大学年代,我第一次看到华老的四格漫画《决心》时,就对这幅充满睿智的作品留下了终身难忘的印象。华老除擅长政治讽刺漫画和社会讽刺漫画外,还擅画动物,常借动物来讽刺世事。华老笔下的猪八戒、老鼠、青蛙等都栩栩如生,造型幽默。华老画的动物,最多的可能是猪、老鼠和龙。华老“”挨整时养猪四年,熟悉猪的习性,他的猪八戒漫画系列画了200多张。华老的作品《老鼠吹牛》广受青睐,他喜将此画送给求画者。华老画龙则与我的折腾有关。世纪之交是千禧龙年,属龙的我请华老画一幅龙画,华老不仅给我画了一幅,并在画上题识“双平属龙,事业腾飞”,这让我十分感动。我师兄寇勤看此画后,建议我请华老画系列龙画纪念。我斗胆请华老画,华老面露难色,说自己过去没画过龙,给我画的那幅也不满意。但在我的一再请求下,华老终于答应试试看。华老不愧是艺术大师,没多久就进入佳境,创作出了字画合一的“龙腾新世纪”,让我爱不释手。我担心华老画得太累,有一次专门去他家看望,客气地劝他注意身体,千万别太累,哪知他竟一本正经地说:“你这是猫哭老鼠,又催我画,又要我注意身体”,这话让我满脸的尴尬,也让我见识了华老真实、直白、犀利的性格。
我的漫画老师作文范文6
谈及绘画风格如何形成，他坦言，自己几乎没有接受过专业的绘画训练，所画漫画都是用自己的方法，画自己所认为的漫画。“我们初学艺术时都要去临摹大师，但如果一直去模仿大师，就永远没有机会超越大师，这样还不如去画自己想画的东西。”蔡志忠认为，每个漫画家都会经历被其他漫画家影响的过程，但一定要及早“露出原形”。
在蔡志忠心里，漫画如同稀世珍宝，也是他无声的表达。“有些人会误以为漫画无非是幽默和讽刺，或者说漫画要为政治服务。对我而言，漫画则是最有力的表达工具。”蔡志忠认为漫画可以用来写诗、写小说、写杂文，甚至写课本，没有任何形式和内容上的限制。现在正是读图时代，许多小孩是看着图像长大的，漫画是属于这个时代的语言。他举例说，自己的中国传统经典系列漫画在全世界已卖出4000万册，能有这样的成果，是因为每个人都愿意很轻松地通过漫画来了解中国的传统思想。而在国外，许多《老子》《孙子兵法》等经典书籍的英文版卖得并不是很好，这并不是因为我们的传统文化缺少魅力，而是相比之下，直接阅读文字要投入的精力会大得多。
从《庄子说》《老子说》到《禅说》《六祖坛经》，再到《聊斋》《西游记》，蔡志忠的漫画几乎涵盖了所有的中国古代经典，可以说，蔡志忠是一个学养极为深厚的漫画家。据蔡志忠介绍，他从小就酷爱阅读，很小的时候就开始看《古兰经》《奥义书》《薄伽梵歌》等宗教经典。直到现在，他仍然每天坚持阅读。他说，世间有许多享受，看书也是一种享受，而且可供选择的类型和数量都比其他的要多。
他说，如果经常跟真理在一起，人世间的享受都不算什么。“就像有人会问我，你为什么要穿破裤子，穿破鞋子？我还有破衣服呢，还有破包包呢。我是要让你认识的是我嘛。你如果自己经常处在真理的门口，你就不会把人世间的那些享受当一回事。”
蔡志忠曾有过连续工作58个小时的记录。那时的蔡志忠，困了就睡，饿了就吃，剩下的时间全在工作。“我连续工作不是靠意志力，而是靠热爱的精神。当一件事被我做了1/4，我就停不住了。”他说，这就像处在一个摄像机的焦点上，焦点外的一切都关注不到，才能这样专注地完成工作。这样的专注力遍布蔡志忠的各个阶段，“我每段人生的焦点是不同的，有时候是画漫画，有时候是做动画，像我去年的焦点就是出书，今年的焦点又变成了做动画。”
蔡志忠不仅兴趣广泛，还在自己感兴趣的领域取得了相当不错的成就。“我29岁到36岁，开了7年动画公司，拍了4部动画电影，香港、新加坡的很多动画广告是我做的，所以我有一个才能很多人不太知道，我是一个很好的动画导演。”1981年，蔡志忠执导的动画电影《七彩卡通老夫子》获得金马奖最佳卡通大奖。
