芙蓉楼送辛渐的作者范文1
1、现今芙蓉楼共有两处，分别在江苏镇江的和湖南洪江。
2、江苏镇江芙蓉楼：原名西北楼，登临可以俯瞰长江，遥望江北，在润州（今江苏省镇江市）西北。据《元和郡县志》卷二十六《江南道·润州》丹阳：“晋王恭为刺史，改创西南楼名万岁楼，西北楼名芙蓉楼。”
3、湖南芙蓉楼：指黔阳（今湖南黔城）芙蓉楼。
4、王昌龄《芙蓉楼送辛渐》从诗首句看，作者在“吴”，次句送客，眺望的方向为“楚”。此“芙蓉楼”应为润州（今镇江）的芙蓉楼。
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芙蓉楼送辛渐的作者范文2
论文摘要：送别诗是唐人诗中一个重要的题材，历来受到人们的传咏。送别诗无论是叙友谊，还是叹离别；无论是记别，还是抒情，都不仅与诗人的个性特征有关，而且与时代精神密切相关。
送别就是与朋友告别。送别诗就是给朋友送别时写给朋友并用以共勉的诗。唐人给朋友送别时喜欢以诗相赠酬。按照惯例，送别诗一要叙友谊，二要叹离别，三要祝前途平安。本文试图探讨唐代几首送别诗的风格与感彩。
在唐人送别诗中，王勃的五言律诗《送杜少府之任蜀州》“城阙辅三秦，风烟望五津与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路．儿女共沾巾。”以其豪迈的气概、昂扬奋发的精神，向来为人们所传咏。这首诗的首联就把送别地长安和杜少府即将奔赴的目的地联系起来，既切合题意又显示出开阔的视野。颔联点题，但关键还在于把自己与行别之人的共同点突出来。今天你将远行，我留长安，但长安既不是我的故乡，也难于永久居留，有一天我也会同你一样远游，因为归根到底我们都是为了出仕从政而不得不四处奔走的人。这既是对出行者的安慰，又可使他感到下面的祝词更为亲切。颈联是诗的中心意思所在；四海之内到处都可以有知心朋友，真正的知己哪怕远隔天涯，也会心心相印，犹如近在咫尺。因此尾联告诫说．我们今天分别，一定不要学那些没有出息的儿女，哭哭啼啼弄湿了巾袖。显然，这样的祝词是有助于壮行色、鼓勇气的。
和王勃的《送杜少府之任蜀州》相比，王昌龄的七言绝句《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”则是一首借送别诗之题，寄寓自己高洁品德的诗。芙蓉楼之别是在一个阴雨的秋夜。芙蓉楼，原名西北楼，在丹阳即今江苏省镇江市。诗人时任江宁丞．有“诗家夫子王江宁”之称。而江宁属今南京市．东临镇江。诗人由江宁至镇江西北隅的芙蓉楼，饯别友人辛渐，写了这首送别诗。诗的前两句，集中写送客，点出送行的时间、地点。其中首句写雨夜饯别，二句写平明相送。而后两句转写自己的为人。其中第三句是写辛渐回洛阳，但诗人未写自己对洛阳亲友的关心，却转写“洛阳亲友”对自己的询问最后一句出人意外，不说彼此的思念之情．不说客居的感慨，单用“一片冰心在玉壶”做结，意在告诉友人，自己是决不会被功名、富贵所诱惑。诗人以“冰心”、“玉壶”作比，用以表达自己的纯洁高尚和清廉自守。
相比之下，王维的七言绝句《送元二使安西》“渭城朝雨渑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”除了依依不舍之情外，多少还有些悲壮、凄凉之感诗的前两句点出诗人饯别元二的地方和时间。“渭城”是饯别之地。“客舍”自然是渭城中的一个所在．是饯别的具体地点。“朝雨”和“柳色新”说明送别时间是在春天的一个早晨。“?徘岢尽比?郑?砻饔瓴淮螅?皇钦词?说仄ぁ6?啡瓶蜕崴闹芨崭辗乓兜牧?鳎??河晗垂??娣⑾缘们啻淠勐獭U庵志跋笏朴搿八托小钡钠?詹皇?中车鳌H欢??捎谑?诵闹幸严茸白乓桓觥氨稹弊郑??浴傲??隆比?衷谑?斜阌辛怂?睾?澹杭仁切词绷罱诤颍?彩抢肭楸鹦鞯男睦碛诚帧9湃擞姓哿?托械南八住？吹搅??瓷?氡鹬?狻U庵植煌?男睦矸从Γ?浅て谖幕??淼慕峁?R虼耍?魑?幕?曛镜恼庖灰庀蟊恍慈胧?校?褪故?哂惺?址岷竦那楦幸庠獭J?暮罅骄渲苯有蠢氡鹬?椋??扛星槎记阕⒃谝槐?浦小1舜朔直鹗笨赡苡行矶嗷耙?担??捎诶氡鹪诩矗?那楦丛樱?匆皇辈恢?雍嗡灯穑?蚨???票愠闪俗詈玫慕涣鞲星榈姆绞健6?氡鹨?疲?圆煌?诰帽鹬胤昴茄?耐纯旌ǔ??懿幻庥行嗌?奈兜馈S谑钦庖徽逡蛔茫?橐獗愀裢獾刂亍！叭熬??∫槐?啤币痪浼葱闯隽酥骺鸵酪老П鸬男那椤！拔鞒鲅艄匚薰嗜恕保?蚴拐獗?葡缘梅萘扛?亍L拼?捎诠?η渴ⅲ?酝獾慕涣魍?匆部涨捌捣保?虼司?S腥恕拔鞒鲅艄亍被虺鍪够蚓?獭N鞒鲅艄兀?孀愦竽??娑砸煊蛏酱ǎ?缢撞煌??镅杂斜穑?谛牟幻饣岵??尴奁嗔怪?小6?袄此涂偷那子岩沧匀换峄秤型??男那椤
同样是送别诗，李白的七言绝句《赠汪伦》“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”则是一首充满乐观、豪迈气概的诗，虽亦是送别，却全然没有了凄伤之感，而是叙述了友人对他的深情厚谊。
这是李白别离安徽泾县桃花潭时写赠给送他的友人汪伦的一首诗。李白斗酒诗百篇，一生好人名山游。据袁枚《随园诗话补遗》记载：有一位素不相识的汪伦．写信给李白．邀他去泾县(今安徽皖南地区)旅游．信中热情洋溢地写道：“先生好游乎?此地有十里桃花；先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白欣然而往。见汪伦乃泾川豪士．为人热情好客，倜傥不羁。遂问桃园酒家何在?汪伦道：“桃花者，潭水名也，并无桃花；万家者．店主人姓万也．并无万家酒店。”引得李白大笑。李白在此留待数日，临行时，写下上面这首诗赠别。
李白还有一首七言绝句《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”也是久传不衰的送别诗。这首诗是李白初居安陆时所作。出川不久，刚刚结束江南吴越之游的李白，这时结识了长他十二岁的孟浩然，两人一见如故，在送孟浩然东下扬州时，李白挥笔写下了这首传诵千古的杰作。诗的首句说友人盂浩然辞别黄鹤楼开始东行；次句描写阳春三月，友人一路行见的旖旎风光；后两句写隐没于碧空尽头的孤帆和与天相接的江流，像一条无形的纤绳，拉近了黄鹤楼与扬州在读者心中的距离，使诗作描绘和包容了广阔无垠的空间。这首诗的情愫主要表现在后两句。这里诗人从自己一方落笔，表现出对友人的一片深情。可以想见：李白目送友人的一片孤帆渐行渐远，直到消失到碧水蓝天的尽头，然而李白仍向友人消逝的方向眺望着，在那天水相接处，只有江水在不断的东流。诗人似乎渴望东流的江水也载着他的深情，伴随着友人而去。
诗中四个动词：“辞”、“下”、“尽”、“流”的运用，从不同角度(行者与送行者)表现了时间上的顺承关系，不仅给人以流动之感；而且由于动词自身所具有的动势，使诗呈现出一种幽深高远的意境。李白送孟浩然之广凌时，风华正茂，对前途充满信心和希望，因此才能把这首送别诗写得神采飞扬。
高适的七言绝旬《别董大》“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”则是一首充满慷慨激昂，鼓舞有为和有胆有识、傲岸自负之气的诗歌，显出边塞诗的风格。这首诗名日别董大(唐玄宗时著名的琴帅董庭兰)，而实际上是诗人用比兴手法，抒写自己的不凡抱负和落魄不得其志的处境。在这一点上，颇与王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》相同。全诗感情慷慨豪放，用字精确，毫无沮丧落寂之情。
诗的一二句很有特色地写出眼前实景，既点名时间是在严冬，又对北国雪景作了动人的描写，并为下面抒情作了很好的铺垫。千里黄云把太阳遮住了，天气阴沉沉的。呼呼的北风送走了雁群，又吹来了满天大雪。在你即将与我分手登程的时候，气候是这样的恶劣，隐隐露出一种低沉的悲痛情调。面对如此景况，前途是吉是凶，很难预料，不免要为朋友的前程担忧了。但三四两句出人意外，笔锋一转，以洗练的语言塑造了一个苍劲的形象。心中悬起的疑难顿时消失，为一种自豪和喜悦的情感所代替。这慷慨激昂、落落大方的诗句，是对朋友的诚心鼓舞，也是诗人自己有胆略有气魄以及傲岸自负之气的流露。这首诗似乎质朴浅显，但内涵却很醇厚，警策动人，不失为一首好诗。
从以上分析可以看出，初盛唐时期由于唐朝社会处于上升时期，所以表现在送别诗中，就普遍具有一种昂扬向上、积极进取的精神；而到了中晚唐，由于唐朝社会由盛转衰，所以这一时期的送别诗中不但失去了初盛唐时期的感彩，而且显出了低沉、悲伤的情调。
杜牧的《赠别》“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”就是如此。
这首诗写的是难分难舍的离情别绪，其中第一句抒发难以遏止的离情。本来是因多情才难分难舍，分别时当有千言万语要说，但因离别伤怀，满腔情绪一时无从表达，相对无言，彼此倒像无情似的。貌似无情，实含深情，正可谓是“此时无声胜有声。”第二句进一步写离情别绪。在饯别的酒筵上，别人是欢声笑语，只有自己情绪黯然，更难强作欢笑。随着时问推移，离筵已散，分别在即，与对方相对枯坐，无限情意，却无从说起．只有照明的蜡烛好象还有惜别之情而“垂泪到天明”。无知无情的蜡烛尚且如此，那么情人之间，绵绵话别，伤心落泪就不言自明了。诗的后两句是借物言情，而涉想奇特。
杜苟鹤的《别从叔》“立马不忍上，醉醒天气寒。都缘在门易，直似别家难。世路既如此，客心须自宽。江村亦饥冻，争及问长安。”和他的《送黄补阙南迁》“得罪非天意，分明谪去身。一贪谏主，开口不防人。自古有迁客，何朝无直臣。喧然公论在，难滞楚南春。”亦是如此，都表达了作者对行人离别的无奈和安慰。
芙蓉楼送辛渐的作者范文3
好像是说楼上的人有闲情逸致在那里看风景。那么古诗词中又有谁在楼上眺望呢？让我们一起登上高楼，看看那些登楼远望的人是谁。
一、是送别亲友的依依惜别的文人
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”（《送孟浩然之广陵》李白）李白站在黄鹤楼之上，在烟花三月的美景之中，极目远望，一直看到朋友孤单的帆船消失在碧空尽头，水天相接之际。对朋友的挂念、惜别之情笼罩了整座黄鹤楼，随着无穷无尽的江水，扯动着离人的神经。唐人送别多于楼台，离别情绪经常为吟咏内容，然亦各有特色，彪炳千秋。王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”托晶莹透明的冰心玉壶自喻，以示清亮纯洁、操守不移，展现出诗人开朗的胸怀和坚强的性格，并以此告慰洛阳亲友，别具一格的抒写心志亦使芙蓉楼大增其色。赵暇《江楼感旧》：“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何在？风景依稀似去年。”全篇语言自然浅显，意境却空灵神远，读来意蕴含蓄，联想无穷。
《登楼寄王卿》韦应物“踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。
数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。”
读这首小诗，我们眼前仿佛浮现出诗人韦应物的形象，见到他正在拾级登楼，对景吟唱。从前当他和王卿相聚时，经常一起游览：他们曾携手登楼（“踏阁”），纵目远眺；并肩上山（“攀林”），寻幽探胜。而如今呢，王卿已经远去楚地，只有诗人自己还滞留在海边的州郡。这会儿，当诗人孤独地登楼送目时，一种强烈的怀念故人之情不觉油然而生
二、是心怀苍生的有志之士
“花近高楼伤客心， 万方多难此登临。锦江春色来天地， 玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改， 西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙， 日暮聊为梁甫吟。”杜甫在万方多难之时登上高楼，虽是锦色繁花扑入眼帘，却仍因忧国忧民而黯然伤神。在高楼上望到的锦绣河山正是作者心急如焚焦虑的对象。
李白《登金陵凤凰台》：“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”柳宗元《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州》：“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。”李益《上汝州郡楼》：“今日山川对垂泪，伤心不独为悲秋。”李商隐《夕阳楼》：“花明柳暗绕天愁，上尽重城更上楼。”虽然因人因时而内涵有所不同，但皆忧天下之忧，故千古传唱。
三、是怀才不遇的英雄
杜甫登上岳阳楼，面对浩大的“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”的洞庭湖，忧从中来，“凭轩涕泗流”。
辛弃疾登上建康赏心亭，在高楼之上“落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会登临意。”楼外的玉簪螺髻只能献愁供恨，自己满腔收复失地的雄心壮志无人理解，恢复中原的抱负只能在楼上呐喊。
陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”则以苍劲悲凉的笔调，将生不逢时、孤单寂寞、壮志难酬、空怀无限的悲怆与茫茫空间、悠悠时间以及辽阔荒漠的北方原野相融，使人仿佛看到台上兀立着胸怀大志却报国无门之诗人在满目凄凉地对景咏叹。
四、是闺中幽怨的女子
“梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。”（温庭筠《望江南》）这位女子梳妆打扮后在楼上眺望，只为等心上人的归来，在望尽千帆过后，还不见自己所等的那条船，满腹的幽怨就像悠悠江水一样，绵绵不绝。
“闺中不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄）.就连不知道什么是愁的，登上高楼之后，看到青青杨柳也会生出无限悔意。
五、是充满诗意的哲人
“白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼。”（《登鹳雀楼》王之涣）。登上高楼，眺望美景，触发的不仅是普通情怀，更将这种积极向上的精神、辽远开阔的胸襟上升到一定的高度，成为一种深邃的哲理。
六、是不懂世事的少年
辛弃疾《采桑子》 “少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！”
词的上片，着重回忆少年时代自己不知愁苦。少年时代，风华正茂，涉世不深，乐观自信，对于人们常说的“愁”还缺乏真切的体验。首句“少年不识愁滋味”，乃是上片的核心。我们知道，辛弃疾生长在中原沦陷区。青少年时代的他，不仅亲历了人民的苦难，亲见了金人的凶残，同时也深受北方人民英勇抗金斗争精神的鼓舞。他不仅自己有抗金复国的胆识和才略，而且认为中原是可以收复的，金人侵略者也是可以被赶出去的。因此，他不知何为“愁”，为了效仿前代作家，抒发一点所谓“愁情”，他是“爱上层楼”，无愁找愁。作者连用两个“爱上层楼”，这一叠句的运用，避开了一般的泛泛描述，而是有力地带起了下文。前一个“爱上层楼”，同首句构成因果复句，意谓作者年轻时根本不懂什么是忧愁，所以喜欢登楼赏玩。后一个“爱上层楼”，又同下面“为赋新词强说愁”结成因果关系，即因为爱上高楼而触发诗兴，在当时“不识愁滋味”的情况下，也要勉强说些“愁闷”之类的话。
芙蓉楼送辛渐的作者范文4
京口，古地名，在长江下游南岸、今镇江市北固山下，其北临大江，南据峻岭，自古为兵家必争的军事要地。在王安石生活的北宋时期，京口、瓜洲（今属扬州市）是长江两岸的重镇，诗人从江宁（今南京）进京（汴京，今开封），必须要从江南的京口乘船渡江至江北的瓜洲，这便是《泊船瓜洲》写作的地理背景。
而到了辛弃疾写作《永遇乐・京口北固亭怀古》的南宋时期，国家已是山河残破，词人登上京口的北固山，在北固亭前俯瞰长江，百感交集，他无心关注春风、明月，心中卢斤怀的都是天下大事和历史上的英雄人物。“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处”，说的是最初营建京口的孙权。东汉建安十三年（208年），已称霸江东的孙权在镇江北固山的前峰营建京城，并将大本营从吴（今苏州）迁来。京城即后来的京口。在孙权坐镇京城的三年多时间里，先后发生了赤壁大战、刘备借荆州、孙刘联姻等重大历史事件，因此，毫无疑问，京口不仅成就了孙权的伟业，也是促成三国鼎立的一个关键地点。“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”，说的是京口历史上另一个重要人物――南朝宋武帝刘裕，“寄奴”即刘裕的小名。东晋南渡后，京口作为军事要地，称“北府”，东晋著名的精锐部队“北府军”（曾赢得淝水之战）就驻扎于此。刘裕最初只是北府军中的小人物，后因率北府军在京口起兵讨伐篡位称帝的桓玄而掌握了东晋朝廷的实权。掌权后，刘裕曾两度北伐，一度收复洛阳、长安，建立了丰功伟绩，因此被一心抗金北伐、收复国土的辛弃疾赞为“气吞万里如虎”。辛弃疾列举的这两个英雄人物，都来自偏据东南的政权。京口自建城以来，就是建业（今南京）的门户锁钥，所谓“建业之有京口，犹洛阳之有孟津，自孙吴以来，东南有事，必以京口为襟要”，因此东吴，东晋，南朝的宋、齐、梁、陈以及南宋，对京口的倚重均要胜过其他朝代。
与京口地区有关的古诗词，并不仅此两首。光出自名家的就有陆龟蒙的《京口》、李白的《永王东巡歌》、王湾的《次北固山下》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》、杜牧的《润州二首》、苏轼的回文诗《题金山寺》、辛弃疾的《南乡子-登京口北固亭有怀》、文征明的《金山寺追赋》、唐寅的《春日与乔白岩游金山》、孔尚任的《北固山看大江》、乾隆皇帝的《题文征明金山图》……有趣的是，还有一首高丽王朝诗人李齐贤的作品――《焦山》。
芙蓉楼送辛渐的作者范文5
芙蓉楼送辛渐
王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
送元二使安西
王维
渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
别董大
高适
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君？
上面三首诗的作者都是盛唐极负盛名的诗人，三首诗均是脍炙人口的千古名作。将出自不同作者之手的相同题材的名篇加以比较，可以较全面地领会诗人构思的苦心，提高我们阅读欣赏诗词的能力并对写作能力的提升起到潜移默化的作用。
三首诗都属于送别题材。送别诗在唐代诗坛上占有重要地位，这与古人生活密切相关。古代因交通不便，往往一别就是几年，几十年，甚至是终身不能相见，这都属于平常之事。别因很多，但不外觅取功名，擢升，贬谪，赴任、归隐……总之是“别方不定，别理千名”。但不管何种原因，不少送别诗写的悲悲切切，凄凄惨惨。然而上面的三首诗则一反前人送别诗的感伤颓废的低沉情调，而是有豁达乐观的气概，这是难能可贵的。
《芙蓉楼送辛渐》这一首诗，作者是被誉为“七绝圣手”的王昌龄，当时就有“诗家天子王江宁”的美称。此诗是作者在江宁丞任上写的。原作有二首，本诗为第一首。这首诗前二句写景，通过自然景色的生动描绘来表达朋友间深厚的情谊。首句迷蒙的烟雨笼罩着吴地的江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，展现了一种极其高远壮阔的境界。作者舍弃了从送别当天写起的老例，而是把时间拖长，从送别的前一天，即从“夜入吴”写起。诗人并不实写如何感知秋雨来临的细节，只是将听觉视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，把送别时的一景一物写得多么真切，多么富有感情!透过这些自然景物，我们体验到了诗人对朋友那种真切的难舍难分的友情。后两句是抒情，是以“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶“结束，比喻新鲜，想象丰富，含蓄蕴藉，诗人从清澈无暇、澄空见地的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情，有不尽的余味。用“冰心”、“玉壶”比喻清廉的节操真是新颖、鲜明、生动。这两句是诗人自表心志，也是与老朋友共勉，它“含不尽之意于言外”。深厚有余、优柔舒缓，“尽谢炉锤之迹”是王诗独特风格。王昌龄极重立意和章法，它曾说：“夫作文章，但多立意。”也重视入句和落句，认为落句要“常须含思，不得令语尽思穷。”看来这首七绝是体现了王昌龄自己主张的。
《送元二使安西》这首诗入乐，当作送别曲，并将末句反复迭唱，故称《阳关三叠》，又称《渭城曲》。诗的前两句也从写景入手，一开始就渲染了送别的气氛。早晨的雨下的不长，刚刚润湿尘土就停了。从长安西去的大道上，平日车马交驶，尘土飞扬，而现在，朝雨乍停，天气晴朗，道路显得洁静、清爽。天格外的美，“”字用得极准确，显出这雨澄尘而不湿路，说明这是一场“润物细无声”的细雨，周围的景色又是那样“新”，仿佛天从人愿，特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。作者写景从晴朗的天宇到洁净的道路，从青青的客舍到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，在这样的环境中离别，会是一种什么情绪呢？作者留给读者自己体会。后两句以频频劝酒写离情。“劝”和“更”字饱含了丰富的感情。明知己喝多，但还要劝仿佛唯有最后一杯才能表达出朋友的心意，宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都达到了顶点。没有直发议论，作者用劝酒来传达依依惜别、此时丰富复杂的感情。这首诗写景上用了反衬法，诗人为了把离别时的感情表达的更深沉强烈，他特地选择了春光明媚的良辰美景来反衬离别带来的伤感，这就收到了“以乐景写哀情，以哀景写乐情，一倍增其哀乐”的艺术效果。
《别董大》这首诗与前两首在风格上迥然不同。《芙》以立意新，构思精，结句奇特令人拍案叫绝；《送》以凝炼含蓄，别情表达得低徊缠绵叫人赞不绝口；这一首却以意境深远，格调高昂语文明快令人五体投地，是一种慷慨悲歌、出自肺腑的诗作，它以真诚情谊，坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。和前两首一样，这首诗也从写景开始，与上两首不同的是这首诗的景物描写采用了大笔勾勒法。诗人直写目前景物，纯用白描。以其内心之真，写别离心情，故能深挚。以胸襟之阔，叙眼前景色，故能悲壮。高适是著名的边塞诗人，他对北国风光有切身的感受，日暮黄昏，且又大雪纷飞，与北风狂吹中，为见遥空断雁，出没寒云，使人难禁日暮天寒、游子何之之感。以才人而沦落至此，几使人无泪可下，亦唯如此，故知己不能为之甘心。他笔下的景物是雄浑寥落的，与王维的纤巧不同。末两句是抒情，是诗人对董大深情的劝慰，也是热情的鼓励，于慰籍之中充满信心和力量。它变哀愁为开朗，变惆怅为振作，变消极为积极，充分地显示了诗人宽厚的胸怀。
芙蓉楼送辛渐的作者范文6
三首古诗，分别是唐代诗人王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》、唐代诗人卢纶的《塞下曲》和元代诗人王冕的《墨梅》，其中两首是七言诗，一首是五言诗。安排这三首古诗，旨在引导学生积累经典诗歌，感受诗歌表现的精神品格。
《芙蓉楼送辛渐》是盛唐时期著名的诗人王昌龄在贬谪到江宁（南京）以后，辛渐对王昌龄当时受到贬谪的境况是非常关切的，对其遭遇也是十分理解和同情，所以特来拜访失意痛苦中的老朋友王昌龄，希望对好友的现状有所了解，也使好友有所慰藉。拜访之后王昌龄送别友人辛渐去往吴地时写下了这首送别诗。
本首诗表达了诗人与友人的离情别意，以及诗人洁身自好的志向和品格。这首诗是王昌龄的七言绝句的佳作，千百年来一直为人们所喜爱，口耳相传极为流行。
一切景语皆情语。从诗歌的内容看，这首是送别诗，但它和一般的送别诗不一样，这首诗和着力于抒发离别之情有着明显的不同。前两句虽写了离别之情，但全诗重在后半首，借离别这样的一个机会，抒发自己内心忧怨低沉的情感，并表明自己无暇的心迹。借送友之事了书胸臆，通读全诗其情极深，其味极永，其调极高。
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”凄凄的黑夜中，连江的寒雨，迷迷蒙蒙，萧萧瑟瑟，笼罩着整个吴地，与那茫茫的江水连成一片，细雨轻轻的敲打在身上，也悄然渗入到诗人的内心深处。夜，刚入吴，而天亮时我将送友人启程，积雨劳顿，与友人相聚的时光如此短暂，送友人走后，而我却要独自留下，如同这形单影只的楚山。如果故乡的亲人朋友询问我的相关境遇，只需一句“一片冰心在玉壶”。
诗中景之“寒”：远处，连绵起伏深暗色的山脉，在这绵绵细雨的夜晚，若隐若现，飘飘渺渺，此时的江宁还微微的寒凉，一汪长江水惆惆怅怅，宛如心中那绵延不绝的悲凉。这样的雨下的冷冷清清，没有生机，没有起色，一片黯然。天空下着飘飘渺渺的雨，与友人站在江边，两眼一望，江面茫茫的连成一片，阵阵江风扑面而来，寒意顿生，此情此景更显江宁景色之“寒”。
诗中社会环境之“寒”：王昌龄一生仕途坎坷，开元二十七年公元739年，曾因受人馋枉诽谤而遭贬岭南，后虽北归，到今天南京任江宁县丞，但却因收到社会环境各种小人的诬告，被告不护细行，当时社会谤议沸腾，屡遭诋毁，诗人依然遭受着极大的社会环境的舆论压力。此乃当时的社会环境之“寒”，在这样令人“寒”的社会环境下，实属不利于王昌龄的仕途之道。
王昌龄曾在朝廷为官，被两次贬官，开元二十七年，被贬为江宁县丞，开元二十九年，又被贬到非常偏僻的龙标做县尉，后来因“安史之乱”时被濠州刺史杀害。他一生壮志未酬，更加突出了社会环境之“寒”。
诗人内心之“寒”：王昌龄为人刚正不阿，为官清廉，一心为民为朝廷，但却屡遭奸诈小人诋毁诬陷，其中的曲曲折折，凄凄惨惨凄凄，犹如眼前的一汪惆怅的长江之水滚滚涌来。好友的到访，更是勾起了他的一怀愁绪，他有着太多太多的心里话，太多太多的委屈想要向自己的知己辛渐倾诉。拂晓友人即将离开，心中的那种离别的“寒”与内心的“孤”涌上心头，诗人心中的“寒”意倍增。
离别之情布满眉眼，举目四望，满是悲凉。听着友人那温暖宽慰的话语，心中总算有了点滴的暖意。想着明天即将送挚友离开，心中充满愁绪与不舍，从此自己又将回归到一个人感受着世间的人情冷暖，世态炎凉，不免心中“寒”意油然而上。
寒雨飘飘渺渺，两眼一望，整个江面，雨和江茫茫的连成一片，像极了此时此刻诗人内心的渺茫与寒凉。不知道这样的日子何时才能结束，此时的心情就像夜晚期待黎明的到来一样。
第二句中的一个“孤”字，更增添了诗人内心孤单、寒凉的意味，渲染了诗人离别时内心的不舍。拂晓即将离别，“孤”字既写出了雨后楚山的孤影，既是写景也表现了诗人内心的孤寂心情。友人离去了，只有自己孤身一人在异乡，倍感凄凉，更加凸显了诗人内心的“寒”。
借物言志，表无愧：诗歌的前两句即表明离别之苦，也为后两句的离别赠言表贞心作铺垫。有了这样的情感铺垫，后两句言志，写的是自己，面对此时的景色、这样的社会悲凉环境，与朋友在芙蓉楼即将分别的时候，终于吟诵出了“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这样的千古名句。
无需太多的解释，无需太多的言语，诗人对友人的真挚情谊，清冰玉洁，纯真而高尚。对家乡亲人朋友的殷切关怀，诗人也没有太多的话语捎带，惟带一句“一片冰心在玉壶”，我光明磊落，为人正直，坚持操守。面对朝廷，面对黎民百姓，亦是“一片冰心在玉壶”。不仅表明诗人心地之晶莹无暇，又表明自己对仕途的心灰意冷，决意不再为宦情所牵连，已淡然无所牵挂。面对众人的诋毁与迫害，诗人并未极力辩护，也未低沉消极，只是通过玉壶冰这一形象的比喻表明自己光明磊落，胸襟豁达。自己正如玉壶之冰一样晶莹剔透，洁白清澈，绝不会为世俗之见而改变，也不会向无端的谗言而屈服，以自己的乐观无畏来劝慰洛阳的亲友，以此作为对那些诽谤之刃的强力一击。
“一片冰心在玉壶”这首诗构思别致，既写了与朋友的离情别绪，又写了自己的志向与品格。诗歌虽为送别之作，但对送别时情景的描绘却极少，只是借送别之事及临别赠言，来表明自己的心迹。虽未刻意写别情，而情谊已现。因为只有真正交心的挚友才会向他吐露心中的想法，说出这样的离别赠言。
纵观全诗以叙事为主，语如惯珠，婉转自如。而前两句的“寒雨连江”“楚山孤”，以及末两句的离别时细节的描写，事中有景，景中有情。写景与叙事、抒情，融合为一体。即景即事，即景即情，含蓄蕴藉，从中不难看出诗人创作手法和技巧的高妙。短短28个字当中却有深厚韵味，让千百年来的人们传唱不已。
《塞下曲》是一首边塞叙事诗，也是古时候边塞的一种军歌。诗人描述了一个精彩的边塞战斗场景，赞扬了戍边将士的英勇威武，字里行间充溢着英雄气概。
卢纶，字允言，唐代诗人，大历十才子之一。卢纶的是以五言、七言近体诗为主，多唱和与赠答之作。他在从军生活中所写的诗，风格雄浑，情调慷慨，历来为人传诵。
本首诗描述的是塞下地广人稀，在寂静月黑风高，寒气逼人的夜晚，本该万籁寂静，万物入眠，远远地望去，所有的帐篷都一个个陆陆续续将帐灯熄灭，只剩下星星点点的哨兵们在外巡逻，站岗放哨，大地慢慢的进入了沉睡的状态。但，今天的塞下之夜却很是反常，大雁本该是熟睡的，可却被惊吓得高高的飞起在天空，机警的战士们马上想到，一定是有什么重大的事情发生，他们赶紧到处细致查看，原来是正在偷偷摸摸逃跑的单于，惊吓了大雁一反常态，飞起的大雁把他们“遁逃”的行踪暴露了。训练有素、机智的将士们发现敌军单于准备带兵趁着黑夜潜逃。将士们马上组队，集合，各个都以最快的速度穿起铠甲，带起铠帽，拿起武器，骁勇善战的战士们跃跃欲试，各个都准备要带着轻装骑兵去追击。在出发之际，一场纷纷扬扬鹅毛般的大雪洋洋洒洒从天而降，刹那间所有战士的弓刀上落满了雪花。
作者并没有直接描写战斗的场面，但却给人留下了想象的空间，让读者感受到敌人的败局已定，仿佛瓮中之鳖，只需要少量轻骑追巢，即可手到擒来。这首诗由写景开始，“月黑雁飞高”并非眼中之景，而是意中之景。雪夜月黑，本不是雁飞的正常时刻；而宿雁惊飞透入出敌人在行动，将士们拿着弓刀骑着匹马准备追逐时，天空却下起了大雪。寥寥数字就写出了当时的实情，一逃一追把全部的战场气氛给渲染出来了。
“单于夜遁逃”，敌人在夜间行动，并非率兵来袭，而是借月色的掩护仓皇逃遁。诗句语气肯定，判断明确，充满了对敌人的蔑视和我军必胜的信念，令读者为之振奋。“大雪满弓刀”，“大雪”的寒气和“弓刀”的寒光，写出了战场上的肃杀之气，也突出表达了战斗的艰苦性和将士们的奋勇精神。
全诗最高深之处在于：最后边塞天气变幻莫测，将士们是追还是不追？天气如此寒冷，将士们是追还是不追？道路崎岖，月黑风高，大雪满弓刀，将士们是追还是不追？诗人写到此时却戛然而止，留给读者广阔的想象空间，营造了诗歌意蕴悠长的氛围。
《墨梅》是一首题画诗，诗人王冕借墨梅自喻，表达诗人的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
赏析墨梅之品性：梅花，“四君子”之首，古往今来，无数文人墨客赞其形，赏其香。梅花没有牡丹的雍容华贵，没有玫瑰的娇艳，但梅花淡雅高贵，清秀脱俗。一般梅花颜色种类有粉的、白的、淡绿色的，而王冕笔下的墨梅是无需浓妆艳抹的，它不图名，不求耀眼于世。王冕笔下的这一树墨梅坚信自己的本真美，坚信自带悠远的清香足以。素洁、淡雅、美的有特色，美的不俗气，就是它的追求，就是它的向往。
开头两句直接描写墨梅，气质独特的梅花生长在池水边，那一朵朵开放的梅花上都点染着淡淡的墨痕。“洗砚池”王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用王羲之的典故，诗人与王羲之同姓，故说“我家”，也因这梅花生长在王冕自己家园子里，则就有了“我家”的点点淡墨痕的特点。这两句用白描的手法写墨梅的形态，一个“淡”字刻画出墨梅的朴素淡雅、清新脱俗的高贵品性，令人耳目一新。
赏析托物言志之手法：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”这两句是抒情言志。大意是：墨梅不要别人夸赞颜色好看，只愿留下一股清香弥漫在天地间。这两句正是诗人王冕自我志向的表白，借墨梅自喻的手法。
王冕自幼家贫，出身寒微，白天给人家放牛，晚上再到一个寺庙的长明灯下读书作画，苦读成才，却不愿巴结权贵，只是作画为生。通过不断艰苦的学习，成为一代才子，得大名于天下。这两句诗是诗人借墨梅来表现了自己不媚俗，坚守内心追求的志向和品格。
王冕觉得，自己就和这墨梅一样，不需要别人夸赞颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。他不需要别人来称赞他歌颂他的才情，只愿自己不断追求像梅花一样清高、脱俗、淡雅的品格，不图名不图利，就像梅花一样，静静的开放，静静地吐芬，不需要人们来夸赞自己鲜丽的颜色，只求将一身清气弥留天地之间，给世界增添一份清香、一份纯净，坚持自己所特有的风骨。
诗人以质朴、明朗的笔触，自然地将诗境推向一个新颖的理性高度，由实而虚，人格化地展示出梅花的品格美。诗人这一舍一取，抓住了梅花为世人倾慕的精神特征，写出了梅花淡泊的情怀和清高的风骨。
当然，在语文阅读教学中，文学文本价值并不等于教学价值，其个性化解读，并非可以简单转换成为教学目标与教学内容，而是应受课程与教学论的限制。
