描写夏天的古诗范文1
2、风老莺雏,雨肥梅子,午阴嘉树清圆。
3、芳菲歇去何须恨,夏木阳阴正可人。
4、麦随风里熟,梅逐雨中黄。
描写夏天的古诗范文2
在大李老师的倡导下，我们从学前班起就开始熟读经典诗文《论语》、《弟子规》、《笠翁对韵》。这些经典诗文每天我们都要用手指着读和背诵，这让我认识了好多繁体字和多音字；还知道了中国人从古时起，就有和好的美德和卫生习惯。《弟子规》里教会我要孝敬父母，尊敬老人，爱护幼小……“便溺回?净手”就是告诉我们上完厕所和吃饭前都要洗手。
一年级我顺利的进入了学校的“经典诵读班”。通过《元日》、《春日》、《春晓》等描写春天的古诗；夏天的《小池》；秋天的《》；冬天的《松》和《梅花》……让我知道了：春夏秋冬四季的风景还可以这样描写的。
随着年龄的增长，年级的升高。我看的古诗文也越来越多，对他们的认识和了解又有了新的发现。在周老师的严厉教导下，每天我都必需背一首《读读写写》上的古诗。有时背不出来，就会的到她的耐心教导，知道我背出来为止。慢慢地我对这些古诗有了感觉，在周老师的帮助下，我也象古人一样学会了作诗：
《 痴书 》
书 丛 堆 室 似 孔 家，
阅 遍 书 海 废 寝 室。
不 是 玩 中 偏 爱 书，
描写夏天的古诗范文3
关键词：平罗八景 八景诗 平罗纪略
一、八景的起源及宁夏八景概述
“八景”是我国古代约定俗成的一种风物景观，是人文文化的一种历史体现。八景作为代表性的八处景物，常常是某一名胜地、或者扩大到某一城市或地区的著名景物的集合，也是它们的历史和人文的重要反映和象征。从而“八景”作为一种文化现象的出现，被赋予很多的意义而形成其独有的价值。
很多学者普遍认同“八景”文化的来源是北宋的“潇湘八景图”，根据是宋代沈括在《梦溪笔谈・十七书画》中提到“度支员外郎宋迪工画，尤善为平远山水，其得意者有《平沙雁落》、《远浦归帆》、《山市晴岚》、《江天暮雪》、《洞庭秋月》、《潇湘夜雨》、《烟寺晚钟》、《渔村夕照》、谓之‘八景’，好事者多传之” ①。自此以后浓缩各地风物名胜的人文“八景”应运而生，沿袭不绝。每有八景成立，必先有定名诗，而后设点勒石，邀请文人唱和，墨客挥毫而作，代表地方八景的冠名也就传世了。
宁夏地区的八景多收录在地方志之中，并且以八景为题所赋的诗也收录在其中，如《乾隆宁夏府志》②中收录的宁夏八景及宁夏八景诗；《嘉靖万历固原州志》中收录的固原八景以及刘继铭、金希声、韩国栋等人所题的固原八景诗。除此之外还有广武、韦州、灵州、中卫、平远、海城等地的“八景”及八景诗均在各地的地方志书中有所体现。由此可见宁夏八景的丰富性和八景文化的深厚的历史底蕴。
二、平罗八景及八景诗介绍
平罗八景具有独特的地域特点和浓厚的人文底蕴，平罗八景诗从数量和质量上都具有独特性，并且保存得特别完整。以下对平罗和平罗八景诗作简单介绍：
（一）平罗地理概貌
今平罗县位于宁夏平原北部，清雍正三年置平罗县，从此该县开始有了系统的文字记载。在《弘治宁夏新志》中记载平罗的沿革历史“自古无城。国朝永乐初建，只有军马哨备。景泰六年，奏拔前卫后千户所十百户军余居之。弘治六年，因居人繁庶，展筑新城。正德六年，总制右都御史杨一清奏设守备，镇城迤北地方皆领之”，对于其地理描述为“贺兰背于西北，黄河面于东南”。③浙江归安人徐宝字在道光四年至道光五年、道光八年两次任平罗知县，在任上他编修了平罗县志《道光平罗纪略》。在《平罗纪略》中可以知道平罗的名称的变革――“平罗”古称“平虏”，据《平罗纪略》中记载“明设五路七卫，灵州与武平虏三所”“雍正三年改平罗县” ④31在《平罗纪略q序》中记载：“平虏一隅左黄河右贺兰” ④1就大致勾勒出了平罗的地理形势。在《平罗纪略・卷一》中对平罗方域的记载为“平虏城广一百里，袤一百三十里，东至黄河一十五里，西至贺兰山六十里，北至镇远关九十里，南至洪广堡六十里”，由此可清楚了解平罗的历史地理概况。
（二）平罗八景及八景诗介绍
在徐保字修订的《平罗纪略》中确定了平罗”八景”：西园翰墨、马营远树、虎洞归云、磴口春帆、北寺清泉、杰阁层阴、边墙晚照、贺兰古雪。在《平罗纪略》中还收录了蒋延禄依咏题所赋写景诗8首。于道光二十一年至道光二十三年任平罗知县的张梯完成了《增续平罗纪略》的编修。在《增续平罗纪略》中他改动了徐保字所定的平罗”八景”，将平罗”八景”定为：官桥烟柳、马营远树、虎洞归云、磴口春帆、佛寺泉香、杰阁层阴、边墙晚照、贺兰夏雪。并且在《增续平罗纪略》中收录他本人所赋的八景诗8首，同时还收录了王以晋、郭鸿熙所赋的八景诗各八首。据目前收集到的资料整理平罗八景诗共有32首。
三、平罗八景诗探析
据《平罗纪略》和《增续平罗纪略》记载，创作平罗八景诗的诗人共有四位：蒋延禄、张梯、王以晋、郭鸿熙。下面对这四位诗人的八景诗进行探析：
（一）蒋延禄八景组诗
蒋延禄，清代平罗县文人，他所作的平罗八景诗是最早收录在平罗的地方志《平罗纪略》之中的，所赋的八景诗是以两任平罗知县的徐保字所定的平罗八景，也就是最早的平罗八景为题的。蒋延禄所写的八景诗以平罗八景为描写对象，简约精炼。如蒋延禄所作的平罗八景组诗之一《贺兰古雪》一诗：
天外一峰划远痕，雪山亘古照边屯。
不知谁把盐池化，撒向空中补暗门。
《平罗纪略》称：“贺兰山四时多雪。” ④38“贺兰古雪”之一说是因为贺兰山处于西北的独特地理位置，常年积雪，构成一幅独特的雪山美景，所以将其定为平罗八景之一。在蒋延禄的《贺兰古雪》一诗中用“雪山亘古照边屯”一句既写出了贺兰山的突出特点，又写出了贺兰山独特的地理位置，简明扼要且表达准确。“不知谁把盐池化，撒向空中补暗门”一句更是用了独特贴切的比喻来形容贺兰山的雪。这首诗表现出的是蒋延禄独特的写作特色：简约。这样的风格在其他八景诗中也有体现：平罗八景组诗之一《边墙晚照》：
一带颓垣柳陌河，长城饮马此中过。
挥鞭小住斜阳里，贪看边山红叶多。
平罗八景之一“边墙晚照”中的“边墙”指的是平罗县城以北5公里处，明嘉靖十年筑的新北长城，又称边防北关门墙。
蒋延禄用“一带颓垣柳陌河，长城饮马此中过”写边墙周围的景色：边墙周围柳陌河静静流淌，古来征戍之客在这一带防守边疆。两句诗简约但表意明确，既写出了边墙周围的景色，又表现出了边墙的历史价值。而后两句诗“挥鞭小住斜阳里，贪看边山红叶多”则表达自己的情感：挥鞭骑马驻足在斜阳里，为的是多看几眼边墙周围的红叶。一个“贪”就展现的是自己溢于言表的喜爱之情。这首八景诗简约而生动，既写景又写情，是蒋延禄平罗八景组诗中的上乘之作。
（二）张梯平罗八景组诗
张梯，字颐园，河南鹿邑人，于清代道光二十一年至二十三年任平罗知县。张梯在《续增平罗纪略中》收录了自己以平罗八景为题所赋的八景诗。
张梯所赋的八景诗文采盎然，不仅仅注重对景物的描写，还注重在诗歌中表达自己的愿望。如他的平罗八景组诗之一《杰阁层阴》：
天府文光百丈开，培风特起最高台。
春秋灌献人o数，不是书生不上来。
紫阁雕甍耸几层，窗开四面晓霞蒸。
上头原近青云露，愿与诸生努力登。
在这里“杰阁”指的是文昌阁。据《平罗纪略》载：“文昌阁临唐徕渠，携}凭轩，然意远。” ④通过志书的记载，文昌阁是文化底蕴很深的所在，所以自然此地就成了读书人的天堂。在张梯的八景诗《杰阁层阴》中表达得就十分清楚：“天府文光百丈开，培风特起最高台。春秋灌献人无数，不是书生不上来。”既表达了平罗人杰地灵，也看出儒生对这样一个文化圣地的向往。在这首诗的尾联张梯用“上头原近青云露，愿与诸生努力登”这样的诗句来表达自己对后生的期望和鼓励，同时表达了诗人积极乐观的人生态度。
张梯的八景诗创作，以八景为题，并不是一味地具体细致描绘八景，而是将八景作为背景或一种承载体，主要的目的还是对自己情感意志的体现。如在《虎洞归云》一诗中就用“愧我不同云出岫，遍施霖雨慰苍生”这样的诗句，表现诗人忧民情怀和为百姓着想的迫切心情，大有杜甫“安得广厦千万间，大避天下寒士俱欢颜”的豪迈情怀，而这种情怀也是中国文人历来所有的一种担当。
（三）王以晋平罗八景组
王以晋，陕西咸宁县（今陕西长安县）人。清道光二十一年任宁夏平罗训导。王以晋的八景诗有一部分表达的是一种悠闲自适、怡然自乐的感受，一种美好清幽的环境带给人心灵的释放和回归自然的本真。如《官桥烟柳》一诗：
桥槛檐楹照水新①，两行杨柳画中春。
莺鸣玉g蛙鸣鼓②，早晚迎人又送人。
在这首诗歌中，诗人笔下的“桥槛”、“檐楹”“杨柳”“水”给人以灵动之感，用玉g里吹奏出来的音乐来形容“莺鸣”，用“蛙鼓鸣”借写悠闲自适及环境荒旷，独特的比喻，对人感官上的一种唤醒，显得诗人创作上的独到之处。
诗人倾心于山水，但是依旧荡不尽一片“尘心”。王以晋所作的平罗八景诗与蒋延禄、张梯相比，在思想上显得更加的深沉。王以晋的诗作体现着一种对历史兴亡的慨叹，也表达着文人身上固有的一种对民生疾苦的关注，忧天下之忧的情怀。如《马营远树》一诗：
难辨唐家与宋家，旧时壁垒委黄沙。
不知多少英雄血，散向长林化晚霞。
马营，即哨马营。哨马营作为战时的军事建筑，多年后已难以辨明它是何时存在过的，旧时的壁垒也已经被黄沙所淹没，战场厮杀，多少的英雄血洒于疆场之上，已化成长林边的一缕晚霞。面对古时所遗留下的残迹，以物是人非，带给人一种怆然之感。在《边墙晚照》一诗中就用“秦劳民力竭民财，万里空留赤土堆”这样的诗句表达诗人对统治者为维护自己的统治低位，劳民伤财，让百姓苦不堪言的军事建筑到头来只留黄土一堆的讽刺，可以看出作为一代文人的王以晋心忧百姓疾苦的高尚情怀。
（四）郭鸿熙平罗八景组诗
郭鸿熙，于清代道光二十四年（1844年）任宁夏平罗县知县，他所赋的八景诗是以张梯所定的平罗八景为题的。在郭鸿熙的诗作中对景色的描绘是从小处着手的，如在《磴口春帆》一诗中写：
春生磴口绿波多，为挂轻帆一叶过。
回忆赭湖风景好，水云乡里听渔歌。
仅选取黄河水道中的一叶扁舟，展开联想和想象，给人展现了一片美好的景象。在《边墙晚照》一诗中写：
锋镝销F战垒空，断砖零落野花红。
村农倦倚苔垣坐，闲话桑麻夕照中。
同样是对战争的描写，郭鸿熙除了以激动的心情写逝去的历史，还热情地歌颂了长城脚下村民的安居乐业的生活和边塞的美丽风光。
在郭鸿熙的诗作中对景色的描绘是从小处着手的，通常选择有代表性的东西进行吟诵，并未进行全方位的描绘，但是仅仅是小处就让人感到妙趣横生，以点盖面，让人体会到景色独有的特点。在诗人表达情感的过程中，诗人大多是乐观明朗的情绪，即使是怀古，也未让人感到愁苦，在字里行间透露的是一种恬淡自然的情绪。
平罗八景产生于清代，在此基础上发展得很快，并且八景是也表现出“多产”的状态，究其历史原因是在明清时期，八景文化发展比较兴盛，许多地方都出现了“志景必有八”的现象，在此基础上文人也有了借此题赋诗的习惯，而平罗八景诗就是这样的文化现象的产物。
平罗八景作为宁夏地区的八景之一，最突出的特点是以平罗八景为题创作的数量的领先：共有四位诗人依题而赋诗计32首。平罗八景的选取以高标准的审美和深厚的历史文化积淀为为前提的，在平罗八景的选取中表现出的有“贺兰夏雪”的奇异之美，也有“官桥烟柳”的柔情万种；“马营远树”体现的是宁夏地区作为重镇边防的特点，“边墙晚照”体现的又是一种战争遗留下来的断壁残垣的独特的美感；“北寺清泉”展现静谧而悠闲的放松与心灵的舒缓，“西园翰墨”展现的是儒家文化影响下的浓重的书卷的气息。并且在平罗八景中多历代文人运用在诗歌创作中经常使用的意象，如“雪”、“柳树”“夕阳”等。在这样的条件下，平罗八景诗的发展自然就是繁荣的了。其次以平罗八景为题所赋诗的诗人均为在平罗当地生活的文人或者参与修定志书的官员，他们在对平罗地域特色和历史文化的了解的基础上题诗，自然而然使诗歌具有了深厚的历史文化底蕴和思想上的厚重感。再者，文人以八景为题赋诗是时代潮流，平罗此地却是如此之多，就映射出了平罗在清代是一个汇集人才的地方，是一个重视文化的地方。
注释
① 沈括.梦溪笔谈[M].长春：吉林出版集团有限责任公司，2010：186-187.
② （清）张金城，修.（清）杨浣雨，纂.陈明猷，校注.乾隆宁夏府志[M].1992，21：797-874.
③ （明）王，主修.胡汝励，编纂.范宗兴，签注.弘治宁夏新志[M].银川：宁夏人民出版社，2010：77.
④ （清）徐保字.平罗纪略[M].银川：宁夏人民出版社，2003.31页
参考文献
[1] 朱靖宇.八景的源流[J].北京观察.1994（8）.
[2] 申月华.八景文化对现代园林设计的影响[J].景观研究.2009（1）：75.
[3] 范宗兴，吴晓红，霍丽娜，王玉琴.志与宁夏[M].银川：宁夏人民出版社，2008.
[4] 薛正昌.宁夏历史文化地理―黄河文明的绿洲[M].银川：宁夏人民出版社，2007.
[5] （清）徐保字.平罗纪略[M].宁夏人民出版社，2003.
[6] （清）张梯.续增平罗纪略[M].宁夏教育出版社，2003.
[7] （明）杨经，纂辑.（明）刘敏宽，纂次.嘉靖万历固原州志[M].银川：宁夏人民出版社，1985.
[8] 张廷银.西北地方志中的八景诗述论[J].宁夏社会科学，2005（5）.
描写夏天的古诗范文4
关键词：小学语文 教材 送别诗
送别诗在我国古典诗歌中是重要的一类诗歌，小学语文教材中选用的送别诗具有一定的代表性且符合小学生身心发展特点，在苏教版中有三首送别诗：《峨眉山月歌》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和《晓出净慈寺送林子方》，我们以此为例分析有关问题。
一.苏教版小学语文教材中古代送别诗的编排问题
这三首送别诗的作者分别是李白和杨万里。它们分别编排在四年级上册、五年级上册和下册里。编排者没有把这些诗放在一起，笔者认为原因有以下几点：
第一，难易程度。《峨眉山月歌》相比《黄鹤楼送孟浩然之广陵》来说，难度略小一些。小学生理解能力有限，编排者把后一首诗放在了五年，并采用“文包诗”的形式供学生学习，使得此诗更易于接受，并且形成了苏教版有别于其他版本教材的个性特色，实在精妙。第二，单元主题。苏教版语文教材的编排极其困难复杂，不仅需要按照课程大纲和课程标准，还需合理安排教学内容的序列，兼顾工具性和人文性的统一。笔者认为编排者把这几首送别诗分开，是基于教学内容序列的考虑，《峨眉山月歌》所处的四年级上册第一单元，关注人文情感的熏陶。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》包含在《黄鹤楼送别》中，这一单元以记叙文为序列进行编排。而《晓出净慈寺送林子方》所处的单元则根据生活事物进行编排。第三，情感原因。小学生心志发展相对不成熟，接触太多忧伤的事物对身心发展不利。送别诗多写伤情，分开编排更为合适。
二.苏教版小学语文教材中古代送别诗的内涵分析
1.描写的对象和视角
《峨眉山月歌》所写的峨眉山位于作者的故乡蜀地，所以送别的情感与故乡有关。而另外两诗描写的对象都是友人，表达的是友情。
三首诗都采用宏阔的视野、独特的审美角度写作。《峨眉山月歌》连用五处地名，把峨眉山月这一赋予情感的意象贯穿全诗，传达惜别感情。诗句浑然天成，不见斧凿痕迹。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》则选择美好的时间、地点，使用“碧空”、“长江”、“天际”这些宏大意象，情景开阔，画面感强，不见愁苦。杨万里用“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，把田田的莲叶延伸天边，红莲娇艳的夏日景象呈现于读者眼前，场面美丽壮观。
2.诗人抒发的情感
《峨眉山月歌》主要表现乡情，但与传统的思乡诗不同。它创作于李白初离蜀地、远游做官的青年时期，既饱含对家乡的思念，又带有建功立业的渴望，从后两句的“夜发”、“向”、“下”几个字眼，即可看出行舟速度之快，情感的洒脱与急迫。另外两诗都表现友情，但也有区别。前一首中，李白用“黄鹤楼”、“烟花三月”、“扬州”这些美好的字眼，描绘出一场诗情画意的告别，并不凄苦。后一首诗没有直写离愁别绪，甚至没有友人的形象，但诗人企图以令人留恋的美景挽留友人，曲折地表达眷恋情谊。
三.苏教版小学语文教材中古代送别诗的艺术特色
1.艺术表现手法
三首诗的写作手法不同。李白的两首七绝，都运用借景抒情的写法。前一首诗中，从描写半轮月色，到月影入平羌随江水流动，缓缓伴船前行，再到思念山月而不见。诗人的感情融入山月，寓情于景。后一首诗中，三四句借帆影消逝于碧空，江流奔涌于天边，表达两人之间如江水般连绵不绝的友谊，且以景结情，言有尽而意无穷。《晓出净慈寺送林子方》则采用白描和虚实结合的手法。诗歌前两句虚写六月风光之美，后两句实写夏日荷景并用白描手法，勾勒出无边无际的荷叶和娇艳可人的荷花。虚实相生，相得益彰。
2.语言风格与平仄格式
《峨眉山月歌》和《黄鹤楼送孟浩然之广陵》皆出于李白之手，风格都是豪放飘逸、清新自然。杨万里的诗则显得平易近人，活泼生动。从三首七绝的平仄格式看，李诗属于“平起首句入韵”的格式，而杨诗是“仄起首句入韵”的格式。诗歌的平仄有所不同。
总之，这些优美的送别诗既表达了古人对友谊的珍视之情，也具有高妙的艺术技巧，笔者认为，研究这些诗歌对于了解教材的编排和认识此类诗歌都有重要意义。
参考文献
[1][2]杨九俊、朱家珑，《义务教育课程标准实验教科书配套用书小学语文备课手册》，（四年级上册）；（五年级上册），江苏教育出版社，2006年版，第47～70页；2005年版，第440～450页。
描写夏天的古诗范文5
古代消暑，首先就是选择绿树葱茏的山中。宋人陆游《六七月山中甚凉》诗云：“城市方炎热，村墟乃尔凉。拂窗桐叶下，绕舍稻花香”，写的就是山中松风时起，凉意拂人，实在是溽暑难忍之时的清凉天地。
桥畔、池边滨临水面，周围的气温要低一些，因而也是人们避暑佳处。唐人刘禹锡赋诗描写水亭纳凉情景：“千竿竹翠数莲红，水阁虚凉玉簟空。琥珀盏红疑漏雨，水精帘莹更通风。”在风光秀丽、林茂竹翠的地方修建房舍，也是古人消暑的一种方法。唐人王维就在陕西终南山下建有竹里馆，他有诗咏之：“独坐幽篁里，弹琴复长啸；深林人不知，明月来相照”。
唐代以后，还有一种供消暑的凉殿，采用水循环的方法用扇轮摇转，将其冷气送入殿中，同时用机械能力将冷气送向屋顶，并沿檐而下，成为人造水帘，冷气袭人，从而达到纳凉效果。诗人张仲素赋诗咏道：“甘泉将避暑，台殿水光凝。”
古代消暑，很多人喜欢围绕水做文章。如下水嬉戏、湖边避暑是人们在夏季最喜欢的消暑方式。古代河流没有污染，而且有水的地方就有风，水边温度往往比城市其他地方低，所以是底层百姓夏天纳凉的理想去处。大人孩子或在岸边避暑，或下水嬉戏。唐代诗人刘禹锡就喜欢在水边纳凉，有诗曰：“千竿竹翠数莲红，水田虚凉玉簟空。琥珀盏红疑漏雨，水晶帘莹更通风”。
在古代，还有将大冰块放置在室内降温，因冰块难得，能用这种方法的多是达官贵族，比如唐代杨国忠家每到夏天就取出巨冰让匠人雕刻成冰山，奢华程度可见一斑。而百姓家顶多是将冰用于饮食，宋人杨万里就对“冰酪”情有独钟，说：“似腻还成爽，如凝又似飘。玉来盘底碎，雪向日冰消”。据说，现在风靡全球的冰淇淋，就是由马可波罗传到欧洲的“冰酪”改进而成。
古代民间也有很多消暑器具，如扇子、凉席、凉帽、竹夫人都是古人常用的防暑用品，而且现在仍在广泛使用。扇子起源于中国，最早出现在殷朝。最初是帝王用来遮阳挡风沙之用，西汉之后才发掘出纳凉的用途，古人称之为“摇风”“凉友”。至于竹夫人，很多人甚至已经不知道竹夫人是什么。其实竹夫人就是竹枕，通常长约一米，用竹篾编制而成，因而中间空而四周多孔洞，夏天抱在怀里非常清凉，或许因此才以“夫人”称之。曹雪芹在《红楼梦》小说中就写到这东西，薛宝钗出一个谜语：“有眼无珠腹内空，荷花出来喜相逢，梧桐叶落分离别，恩爱夫妻不到冬”，谜底即是“竹夫人”。陆游《初夏幽居》诗中就写到“竹夫人”：“瓶竭重招曲道士，床头新聘竹夫人。”
心理降温也是中国古代的一种特有方法，民间有俗语：心静自然凉。古人非常看重心理避暑，认为平心静气才是避暑的最高境界。唐代诗人白居易在《消暑诗》称：“何以消烦暑，端坐一院中。眼前无长物，窗下在清风。散热由心静，凉生为室空。此时身自保，难更与人同。”这种将注意力从炎热的天气和身体不适转移开，算得上是最简单最低碳的消暑方法了。
描写夏天的古诗范文6
关键词：古典诗词 天文知识 语文教学
我国是世界上天文学发展最早的国家之一，早在三千年前，《尚书·尧典》就有年、月、日、旬、四季和闰月的概念，并有以星象来确定季节的描述。中国古代的天文学不是指研究天体、宇宙的结构及其发展的科学，而是指人们对日月星辰等天象和山川物候等地形的认识、理解和应对策略。中国诗歌历史悠久，古代诗人对于大自然的观察、热爱和感悟，使得诗歌与天象联姻，诞生了许许多多奇美瑰丽的诗篇。从《诗经》《春秋》等儒家经典到唐诗、宋词等诗词佳句，都有对天象和物候知识的描述。面对浩瀚无边的天空、闪烁不定的星辰，古人浮想翩翩，创作出了后羿射日、嫦娥奔月、牛郞织女等美丽的传说，展现了古代人民对天体现象的理解和想象，这些篇章为中国的诗歌宝库增光溢彩，成为我国文化遗产中的重要组成部分，也为后来的科学家研究天文提供了宝贵的资料[1]。
古人沿着黄道和赤道之间把天上分为二十八星宿，依据它们的出没来定一年四季二十四节气[2]。他们把二十八个部份归纳为东方青龙、北方玄武、西方白虎、南方朱雀四个大星区，每一个大星区有七个星宿。大火星是二十八宿之一，以色红似火而得名，是古代妇孺皆知的星相。大火星在春天傍晚时出现于东方地平线上，好似东方远处的一团火焰，就像是特意来点燃人们盼望播种的希望之火。大火星在夏历的六月黄昏时出现在正南方，是正中和最高的位置，到七月黄昏时位置开始偏西向下移动，古人称之为“流火”。《诗经·七月》中的“七月流火，九月授衣”[3]。就是指农历七月的时候，大火星越过子午线流向西天下沉，是秋季开始的第一个月；九月份来临的时候，开始分发棉衣以作御寒的准备。从这两句诗也可以看出，早在上古时期，人们已经认识到了行星移动和季节变化的相互关系了。北斗星是天空北方排列成斗状的七颗亮星，在古代是指示方向和认识星座的重要标志。《小雅·大东》篇所写的“维南有箕，不可以簸扬；维北有斗，不可以挹酒浆”，就是指箕宿星形状象簸箕，但不可以象簸箕一样用来处理谷物；斗宿星象古代盛酒的斗，但不可以用来盛酒舀浆。金星是除太阳和月亮之外天空中最明亮的天体，早上出现在东方时又叫启明星、晓星、明星，傍晚出现在西方时也叫长庚星、黄昏星。近距离接触太阳的金星，接收的阳光比地球多了一倍，笼罩金星的厚密云层将大部分阳光反射到空间，从而使它变得光彩夺目。《小雅·大东》中有“东有启明，西有长庚”的记载，就是古代对不同时期出没的金星的一种描述。东方青龙中的商星经常在黎明时出现于东方，西方白虎中的参星永远在黄昏时出现在西方，两颗星相距很远、此出彼没，不能同时在天空中出现。杜甫在《赠卫八处士》中写道：“人生不相见，动如参与商，今夕复何夕，共此灯烛光”。就是指人生动辄如参、商二星，此出彼没，不得相见；今夕又是何夕，咱们一同在这烛光下叙谈。诗人借参商两星描绘了乱世中人生离别的痛苦和难以相见的哀愁，从离别说到聚首，诗人悲喜交集，表达了强烈的人生感慨。
在天文现象中，中国古典诗歌与之最密切广泛的联系对象当推月亮[4]。古诗中有着大量的咏月诗，洋洋洒洒，难以计数。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”除了日出日落、昼夜更替之外，在所有的天象中，最引人注目的莫过于圆缺变化的月相了[5]。这种月相变化，本是一种自然现象，但古人将它们与个人的情感自然的融合在一起，创作出了高雅深邃的艺术意境，产生了感人至深的艺术魅力。柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”被名家评为代表之作，传诵至今。寥寥数语，勾勒出一幅清新而略带凄凉的图画：晨光未露，微风轻拂，柳丝漂摇，一弯如钩的残月挂在天际，表达了作者在友人即将作别天涯时的凄凉心境。白居易在《暮江吟》中写道：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”前两句写夕阳落照中的江水，后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起、凉露下降的时候，看到江边的草地上挂满了晶莹的露珠，一弯新月初升，如同在碧蓝的天幕上悬挂了一张精巧的弓。
在长期的生活中，古人直接将日月星辰神话化，构思出了许多优美动人的传说。织女星位于银河西岸，在夏秋的夜晚是天空中主要的亮星之一，而且出现的时间也长。牵牛星位于银河的东岸，与织女星遥遥相对，也是夏秋夜晚天空中主要的亮星，光度为太阳的八倍。传说织女是天帝的孙女，长年织造云锦，自嫁给河东的牛郎后，就中断了织锦，天帝大怒，责令她与牛郎分离，只准每年七夕相会一次[5]。《诗经·小雅》中写到牵牛和织女时，还只是作为两颗星来写的。“跂彼织女，终日七襄”是指织女星从开始出来一直到它落下地平线大概需要七个时辰。东汉时期佚名诗人的《古诗十九首·迢迢牵牛星》写道：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”诗歌借助牛郞织女两星的神话传说，附绘真挚缠绵的人间情爱，细微传神地刻画织女望牵牛的伤感之情。三国时期的曹丕在《燕歌行》中也有“牵牛织女摇踵望，尔独何辜限河梁”的诗句，以清冷的月色来渲染深闺的寂寞，以牵牛星与织女星的“限河梁”来表现思妇的哀怨，表达了女子内心对丈夫的思念和不绝如缕的柔情[6]。
有些古代诗歌对天文现象的描写并不直接表现某一天的象形体，而是间接地截取某一天象的外在特征，加以艺术化的象征和隐喻[7]。杜甫在《同诸公登慈恩寺塔》中写道：“七星在北户，河汉声西流”，“秦山忽破碎，泾渭不可求。”诗人站在塔上登高远眺、目击长天，宛如置身天宫仙阙，眼前仿佛看到北斗七星在北窗外闪烁，耳边似乎响着银河水向西流淌的声音。诗人借所看到的天象和景色抒写对唐朝政局山河破碎、清浊不分的忧虑之情。此外，中国古典诗词在美学上注重开拓象征与隐喻的艺术功能，追求含蓄蕴藉的审美境界。天狼星是夜空中最亮的恒星，古诗中涉及对天狼星的描写方面，充分呈现了这一特征。如屈原在《楚辞·九歌·东君》中写道：“青云衣兮白霓裳，举长矢兮射天狼。”苏轼在《江城子·密州出猎》中写道：“酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望、射天狼！”前者写太阳神的英俊潇洒，刚毅正直，举长矢射掉天狼星，为楚除害，实际上是用天狼星暗指楚国之敌——秦国。苏轼的词目则着墨于出猎者的胆气胸襟，其渴望为国效命的热忱跃然纸上。“西北望、射天狼”，矛头直指侵犯北宋的辽国与西夏。两首诗词对天狼星特性的直观把握，予以象征寓意，生动而含蓄地表达了艺术目的和主观情感。
中国的古典诗词的确是中华文化中的明珠瑰宝，是珍贵的文化遗产。有些诗词赋予日月星辰以审美的诗性，有些诗词赋予天象以浓烈深挚的主体情感，从而达到借景抒情、以物明志的艺术目的，生动而曲折地反映了旧社会的阶级矛盾，也抒写了劳动人民的真挚情感。因此，我们在欣赏古典诗词时，适当地学习、挖掘一定的天文知识，对于明确把握日月星辰等天象的借代意义、准确理解作者当时的心理感受、更好地欣赏作品中展现出来的社会风气和时代背景等是大有裨益的。
参考文献：
[1]刘海涛.中国古代天文历法教育探析.滁州学院学报.2007，9（1）：54-56.
[2]刘桂华.古代文化史知识与中学古诗文教学.安徽教育学院学报，2002，20（7）：118-120.
[3]鲍亚民.古诗中的天文知识.语文漫谈.2010，1：6.
[4]易铭.古诗与天象之关系简论.学海.1998，4：101-104.
[5]卫世福.古诗和月相.家庭与教育.2002，7：30-31.
[6]李小成.《诗经》中的天文星象.唐都学刊.2010，26（2）：92-95.
