将进酒朗诵配乐范文1
一、形象设计
朗诵者的形象要意气风发、光彩照人，仪表要端庄大方、亲切自然。男士要将头发梳理整齐，将胡须修理干净；女士要注意发型大方，化妆得体。
朗诵者的服装应整洁大方，男士一般着西装，系领带；女士可着套裙，最好穿八成新的衣鞋，以免给自己制造紧张感。服饰要和朗诵的内容、朗诵者的体貌相配合；服装和鞋子要配套，上装和下装从款式到颜色要和谐；装饰物要和服饰及人物身份统一，戴手表等应松紧适度，女性所配饰品最多不超过3件，不要配戴叮咚作响或太夸张的首饰。朗诵古典诗词可着古装，如朗诵李白的诗《将进酒》可穿古代长袍，衣袂飘飘，以展现这首诗飘逸豪放的风格。朗诵近代作品可着近代服装，如朗诵艾青的诗歌《大堰河，我的保姆》可穿“五四”运动时期流行的学生装。
二、舞美设计
简单的道具、布景、灯光舞台等辅助手段，对朗诵也有很大好处，能更好地体现朗诵作品的意境，烘托朗诵的气氛。
朗诵的道具应简朴，如朗诵李清照的词《声声慢》，可在蓝背景里放两个暗红的灯笼；朗诵史铁生的《秋天的怀念》，可放一辆轮椅、一张椅子；朗诵海明威的《老人与海》片段，可垂一片晾晒的鱼网。
朗诵的布景应令人赏心悦目，图案和色彩要和朗诵的主题相匹配，或热烈如火，或沉静幽雅，或古色古香，还可用高低不同的台阶作背景。
根据朗诵形式和内容的不同，可采用不同色彩的灯光来烘托气氛。例如，朗诵朱自清的《春》，光线的主色调可用绿色；朗诵郭沫若的《雷电颂》时，可把前台的灯光熄掉，增加明暗对比度，还可根据朗诵的内容在高潮时突然打开舞台上所有灯光，令受众产生眼前为之一亮的感觉，将作品的感染力推到最高潮，或根据朗诵的内容需要采用追光等。
三、乐舞设计
朗诵中配以适当的音乐，有助于营造气氛，渲染人物内心的情感，增强艺术感染力。乐曲可以是播放录音，也可以是现场伴奏。例如，2007新年新诗会《情感的花朵》，中央电视台主持人张泽群穿着浅色长袍朗诵徐志摩的诗歌《沙扬娜拉――赠日本女郎》，旁边坐着一位美少女弹奏古筝。
精心选择和编配乐曲，有时甚至需要将几首曲子加以剪辑编配。配乐应选择情绪变化不大、风格稳定统一的乐曲，或选择一些主题不明朗或无主题的乐曲。这样，乐曲一旦与朗诵相配合，朗诵会自然而然地赋予它某种情绪色彩。所选乐曲还应尽量突出所朗诵作品的风格，如朗诵闻捷的《吐鲁番情歌》，可配以新疆民乐；朗诵中国古典诗词，可配以二胡、箫、笛、琵琶等；而朗诵抒情、深沉的现当代文学作品，可配以钢琴、小提琴或大提琴等。音乐常在朗诵前开始，有时也可根据需要等朗诵一段内容后再演奏或播放配乐。若是乐曲组合，应注意过渡、衔接应自然，一般应做到淡入淡出，即前一首曲子渐止，后一首曲子渐行渐起。有时，在两首曲子中也可适当留有空白。朗诵时，还可以配以哼唱、合唱或舞蹈、情景表演等辅助手段，但舞台、情景表演等要为增强朗诵的感染力为目的，不能喧宾夺主。
四、形式设计
朗诵时，配以新颖恰当的形式、富有创意的朗诵方式，往往能让受众耳目一新。近年来，随着我国一年一度的中华经典诗文朗诵大赛、央视的新年新诗会等朗诵活动的不断开展，朗诵的形式不断创新，更增强了朗诵的感染力。朗诵的形式分为独诵、对诵、联诵、分角色朗诵、群诵、合诵等。
1.独诵
朗诵材料的绝大部分适合独诵，有关个人情感的内容则更要通过独诵来实现。例如，李清照的《声声慢》、莎士比亚的《哈姆雷特》中那段经典的独白片断，非独诵不可。
2.对诵
两人朗诵，一般为男女对诵。在朗诵时，男女交替，有的地方也需要男女合诵。对诵适合于较长的作品，特别是内容带有两极化色彩的作品。例如，2008新年新诗会，中央电视台主持人李修平和王世林朗诵的《我在一棵石榴里看见了我的祖国》就是对诵。对诵的关键是搭档配合要协调默契，表现出来的风格要统一，形式与内容要一致，双方的音色、音质、身高体态、气质风度等条件最好比较接近，以利于整体的协调。有时，根据作品内容的特殊要求，也可以有较大的反差。
3.联诵
联诵有两种情况，第一种是指若干个朗诵者分别担当一个朗诵材料中的不同部分的朗读，如诗的节或文章的段落，以组合成朗诵的整体，这种联诵适合较长的诗文；第二种是指若干个朗诵者各诵一首独立的短诗，连缀在一起组成系列式的单元，如朗诵唐诗绝句组合。联诵的实质仍是独诵，但比独诵有着更丰富的表现力。
分角色朗诵比较适合于童话、寓言、叙事散文、剧本等作品，或生动活泼，或绘声绘色，或锋芒毕露，或异彩纷呈，富有艺术感染力。
4.群诵
这是集体朗诵的一种形式，适合气势磅礴的作品，可安排一人或数人担任领诵，高潮部分由大家齐声朗诵。例如，朗诵梁启超的《少年中国说》，可先由一人领诵，朗诵到“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强……”时，改为群诵，中间“旭日初升，其道大光……”部分又由领朗诵，结尾再次群诵。这样表现作品富有排山倒海的气势，具有很强的鼓舞性。
5.合诵
它是指作品的一部分由一人或几人领诵，其余部分由大家齐声朗诵，其实质是独诵、对诵与群诵的结合，要求领诵和齐声朗诵配置得当。合诵变化多样、气势恢弘，给人强烈的震撼，在大型演出中分量较重。
在对诵、合诵、群诵中，还可以采用压字朗读、重复朗读等富有变化的形式，以更好地表现作品的感染力。例如，2010年新年新诗会《囚歌》的朗诵，就多处运用了压字、重复的技巧。当朗诵者读到“爬出来吧，给你自由”时，背景音乐中依次出现了“自由”、“自由”的和声，产生了回声般的效果，显得非常有厚重感。
朗诵时，形象设计、舞美设计、乐舞设计和形式设计的和谐统一、相得益彰，往往能将受众带入优美的意境，获得愉悦的享受。2007新年新诗会《情感的花朵》，中央电视台主持人朱军和梦桐朗诵穆旦的诗歌《在寒冷腊月的夜里》，其道具是一张旧桌子、一把旧椅子，桌上放着一叠发黄的信纸和一支笔，朱军身着蓝色粗布长衫，围着灰色的长围巾，梦桐身穿深色的旗袍。深蓝的灯光、飘雪的背景，让受众回到了20世纪40年代。钢琴曲响起，朱军坐在桌前，拿着笔，轻轻朗诵，时而搓手，时而呵手，时而写字，表现出气候的严寒。至尾声时，他站起来，走到梦桐身边并肩站着，合诵结束全诗。这一节目将道具、布景、朗诵、态势语言、配乐、灯光等和谐完美地统一起来，既符合诗歌的具体情境（天气寒冷），又符合诗歌的时代历史背景，向受众很好地诠释了诗的内容，感染力极强，令人回味无穷。
将进酒朗诵配乐范文2
【教学重难点】1.通过品味诗句领会诗人表现手法及感情。2.理解送别诗特点，把握诗中意象内涵。
【教学方法】批注阅读法、情感诵读法、比较诵读法
【教具准备】多媒体
【教学课时】1课时
【教学过程】课前预学：1.古诗新唱《游园不值》《春夜喜雨》（播MP3音乐）。2.古诗大比拼（看图读诗、诗句接龙等）。
一、激情导入走进主题
（播《送别》曲）黯然销魂者，唯别而已矣。千百年来，故国乡土之思，骨肉亲人之念，挚友离别之感，牵动了多少人的心弦。送别（师生同写）也就成为我国古诗中永恒的旋律。这节课我们一起走进以“送别”为主题的古诗中，寻觅古人送别朋友之法，去感受那份殷殷别情、悠悠离意。
二、回顾古诗“四读”学法
谁还记得我们学习古诗方法？（屏显“四读法”，生齐读。）下面请用四读法学送别诗中名作――师生同写《送元二使安西》。
三、品析送别诗中名作
（一）一读知诗题，明作者：仔细观察，你能从老师写诗题时获得什么信息？诗题该怎样读？元二要去哪？谁来送？（简介王维。）
（二）二读正字音，通诗句。1.读准字音。指名读诗。（明确“舍”的读音。）2.读通诗句。同桌商议，用“M”划古诗朗读节奏。3.按照节奏读诗句。（屏显：画好节奏的本诗。）
（三）三读解字义，晓诗意。1.看图（屏显：地图），看注释，知背景。2.结合注释，同桌互说、互听、互补充、大致了解诗意。3.师生合作，全班交流诗意。
（四）四读悟诗情，想意境。1. 读好诗题，走近诗境：诗题《送元二使安西》该如何读？（学生自读、互读、齐读、师范读。）2.研读古诗，读中悟情。（1）依照平仄，感情诵读：唐朝诗人遵循平仄规律作诗，请按此规律（屏显：正确标示的古诗），自由反复朗读“渭城朝雨……”你们仿佛看到、感受到什么？（2）情景再现，感悟悲凉：（示图，配古琴曲《苏武牧羊》）这是渭城到安西通往阳关的路，十日过沙碛，终朝风不休。马走碎石中，四蹄皆血流。共3000多公里，满目荒凉呀！这是一条怎样的路？（艰难、坎坷……）（3）举杯相送，一咏三叹：是啊，一想到朋友将远赴安西，孤身漂泊，王维端起酒杯对元二说――学生一读咏叹：劝君更尽……（板：酒）送君千里，终须一别，马车即将起程，王维又劝元二――学生二读咏叹：劝君更尽……（板：酒）此时王维纵有千言万语，竟不知从何说起。只得把无奈、把不舍全融入酒中，再提议――学生三读咏叹：劝君更尽……（板：酒）3.想象意境，凸显主题：此刻假如你是元二想对王维说出了阳关还会有这客舍、杨柳吗？还能喝到这酒吗？（边说边擦掉板书：王维、柳、客舍、酒。）这一路，就没陪元二的了吗？有，是“情”――再读全诗 （板：情）4.情感朗读，升华主题：配古筝曲《阳关三叠》读本诗，读出不一样的味道。
四、同主题链接自主读
1.简述送别诗的由来。（屏显：略）2.学法迁移，合作学习：自选《黄鹤楼送孟浩然之广陵》或《 赠汪伦》，同桌按四读法品、议：谁送？送谁？何时何方式送？3.小组汇报，师生互动。（1）汇报：谁何时何方式送谁？（2）链接：诗中为何只见“孤帆”无“友情”字眼？
五、梳理“寻”送别诗特征
（1）回顾所学，自主填表。（如下）（2）师生合作，完善表格。（屏显：九首送别诗，让学生找规律）送别诗是古诗中的一类，从大量送别诗中发现（以诗句为例）：
六、积累运用送别名句
1.分组朗读诗句。（屏显：送别诗名句）是呀，人生自古伤离别。古人可折柳相送，以歌相送，用目相送，借酒相送，但唯有真情相送（指板书），才会有这送别名句（生读）。
2. 送别名句今用：你即将小学毕业与好友离别，会用哪句诗互劝？
七、升华主题唱响诗魂
将进酒朗诵配乐范文3
[关键词] 语言 诗意 幽默 情感 态势
语文课堂教学艺术首先是语文教师的语言艺术,教师的语言是语文学科传递教学信息的工具,是培养学生听、说、读、写能力的媒介,是学生学习现代汉语的典范参照,语文教学语言艺术与语文课堂教学效果有密切的关系。
著名教育家霍姆林斯基曾经说过:“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。我们深信,高度的语言修养是合理利用时间的重要条件。”作为一名语文教师,要想打动学生的理智与心灵,须悉心琢磨自己的语言,坚持不懈地训练自己的语言,打造属于自己特色的课堂语言。
一、从古代诗词中汲取营养,打造诗意语言
语文的课堂,是情感的课堂,而最善于言情,能以最快速度拨动学生内心“情弦”,引起情感共鸣的,莫过于他们曾经学过或见过的诗词了。
比如,我在讲李白的《将进酒》时,就把关于“酒”的诗词放到一起,吟诵出来:
酒是什么?酒,是朋友别离时道的一声珍重,劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人;酒,是世人皆醉时而我独醒,狂里轻世界,醉里的真如;酒,是怀才不遇,漂泊流离时的一声叹息,百年多病独登台,潦倒新停浊酒杯;酒,是家国不能两全的内心挣扎,浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计;酒,是狂放不羁的冲天豪气,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙;酒,无限绵延的思念,酒入愁肠,化作相思泪。自古诗酒不分家,有酒的地方就有诗,有诗的地方就有酒。
当我一口气,以排山倒海的气势把这一段吟诵出来时,就很成功地引发了学生的共鸣,接下来整节课都上得酣畅淋漓。
二、关注富有时代特点的流行语,打造幽默语言
幽默的语言使人感到活泼、轻松、愉快、诙谐和优美,因而,可以在有些时候打破沉闷,活跃课堂气氛,让学生在轻松愉快中获取知识,在新课程下课堂更需要这样的氛围。但幽默感不是一时半刻能培养出来的,最便捷的方法之一就是关注富有特色的流行语。比如,我在讲《将进酒》时说了这么一句:
李白高擎酒杯,对岑夫子、丹丘生说“各位,哥喝的不是酒啊,哥喝的是寂寞啊!”
在讲李白赐金放还时,我这样描摹李白矛盾的心理:我这是要回老家吗,我回老家又能干什么呢?回去种菜?回去建设社会主义新农村?不!
在讲《白马篇》时,我这么描述青年游侠:这个小伙子的职业是“侠”,所以就必须具备过硬的业务能力,而他的职称是“大侠”,这就是说,他除了业务能力强之外,还要有很高的思想觉悟啊。
如此,学生肯定就在笑声中理解了李白那种失落矛盾的心理,理解了青年游侠矢志不渝,报效国家的情怀。
当然,对于流行语要注意有选择地运用,切忌给学生带来负面影响。
三、注重教师朗诵水平的提高,打造情感语言
每一位语文教师都应当努力成为优秀的朗诵者,因为朗诵能更直接地打动学生的心扉。可以想象,当老师在课堂上字正腔圆,绘声绘色、饱含感情地朗读,肯定会比磁带范读更容易使学生产生共鸣、互动的效果。纵览程翔、魏书生、钱梦龙、于漪等特级教师,几乎都是深受学生喜爱的出色朗读者,他们的出色教学与他们的出色朗读能力也是分不开的。
在讲《祭十二郎文》的时候,我特别抓住了朗读这个环节,在疏通完字词,理清文章内容之后,我要求学生闭上眼睛,用心听我朗读。等我朗诵完毕之后,好多学生已是泪流满面。用不着多讲,我想他们已经在内心里真正地接受了一次人类至情的洗礼。
四、重视运用态势语这种辅助语言,打造生动语言
语言学家指出,人们之间的交际效果20%取决于声音语言,而80%取决于无声语言。巧妙运用态势语言,会使我们的课堂语言生动活泼,魅力四射。所以,我们应当重视态势语的表达技巧,用它辅助有声语言,来增强课堂的魅力。
将进酒朗诵配乐范文4
【关键词】新诗能力培养
对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价。对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言。并要求教师——学习活动的组织者和引导者在教学中激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习情境，尊重学生的个体差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。
初中语文第三册第四单元，都是新诗，属于文学作品单元。新诗有一个共同的特点，就是文字浅显，明白如话，形象鲜明，意境深。教学中，很容易将作品分析得支离破碎，于提高学生能力不利。怎样贯彻“培养学生的语文能力”这一教学目标，教学中怎样去实施能力培养，历来是一个难点。笔者就这一单元的教学所得，从导学评三个阶段谈一谈教学体会。
一、教师引导学生掌握“导”
一般“导”，往往是教师给学生介绍诗歌的背景材料，向学生简介该诗的主题、情感。但如果只是教师一味向学生介绍，很容易形成一言堂，引不起学生的兴趣，更谈不上能力培养了。诗歌教学要创设生动活泼的课堂气氛，导法也应生动活泼多样。教材所选的诗歌，大多是一些名家之作，现在学生手里有关这些作家和作品背景方面的资料很多：教参（我从不反对学生手里拥有语文教参）、课外书籍、网上资料，比比皆是。应激发学生自己做课前准备，自查资料，课上向大家展示自己查得的成果，大多数学生都有极强烈的表现欲，做起来非常起劲。学生自查资料，能扩大学生知识面，提高整理资料的能力。教师也应向学生展示自己的资料，并向学生介绍自己的资料来源。导中教师可以创设教学的情景，将学生引入诗歌所描写的意境；也可以向学生提出若干问题，引起学生的思考。有些诗歌，教师一上来就可以范读，将学生导入诗歌的意境中。范读，教师范读，尤非讲究不可。教师的精彩的范读，常常会使学生跃跃欲试，急于模仿。导的方法多种多样，应选择最能调动学生积极性，能让学生去读书、查资料、动脑思考的方法，灵活运用。
二、教师引导学生掌握怎么学
学这是诗歌学习的主要阶段。这个阶段学习有多种方法，主要有：读、悟、述、品、评、诵等等。熟悉诗歌。任务是大体把握诗意，初步想像诗歌描述的情境，体会诗人的情感。和读文章一样，学习诗歌也要整体把握诗歌的基本内容，整体构思，为下一步的学习奠定基础。读，可以是学生自读，也可以是教师的范读。悟是诗歌感悟。感悟诗歌的形象，感悟作品所抒发的思想感情。诗歌的特点——凝练性、跳跃性、模糊性，使学生对诗歌的理解产生障碍。诗歌往往是跳跃式的，要由读者凭想象去联系起来。好的有分量的诗，往往只说出一部分，另外一部分没有说出来，待读者自己去体会，这就不容易看了。咱们必须把可以体会的体会出来，才算真能了解。教师怎样引导学生领悟诗歌所抒发的感情是学习诗歌的关键。要在诵读的基础上，反复琢磨品味，激发学生自己去想象，去发挥，通过想象领悟诗歌形象，猜测诗歌所蕴含的思想感情，走进诗歌的情境，去感悟、去体验，才有利于提高学生的感悟能力。
述要强化形象描述，让学生深切感受诗的形象。可以是教师运用富有感情的有响声有光彩的语言形象描述，引导学生进入诗境；更应让学生将自己的感悟用优美的语言表述出来。教师在“导”时，要根据诗的不同基调变换不同的情绪、语言和语调，把握描述的节奏，绘声绘色的展示诗的情境。对学生的述，教师应教给以方法，如引导学生从具体的抒写入手，抓住具体的形象，用语言将这一形象描述出来；再如引导学生借助想象，将自己头脑中那幅幅画面描绘出来。这一步既培养学生思维的连贯性，也培养学生说的能力。述贯穿于整个学习阶段。
品是领悟诗歌的神韵，品味语言。清代诗人吴修龄把作者的思想情感喻之为米，认为一般的文章只是把米煮成饭，诗则是把米酿而为酒，饭不变米形，酒则尽变。诗歌教学就应引导学生去品酒，在品中去发现、去把握、去挖掘、去想象、去发挥，从而领悟到诗歌的神韵，领悟到诗歌的美，这一点，和悟相一致。品更重要的是引导学生去品味诗歌的语言，教师可示范性地讲一些精妙的词，让学生学会品的方法；更多的要让学生自己去品，以提高学生品味语言的能力。
评是谈自己对诗歌的认识，谈自己对诗句字句的看法，阐述自己独到的见解。它有利于提高学生评价能力，增强创新意识。
诵是在教师的指导下，学生进入角色诵读诗歌。通过诗歌的停顿、节奏、重音、语调等，体味并表现出作品的内容和情感。朗诵时要求朗诵者进入到原作品所具有的那种精神状态中去，即所谓‘进入角色，把原作品创作时燃烧着的思想感情，在朗诵中再一次燃烧起来。这一阶段，教师的指导非常重要。教师要引导学生去体味诗歌，真正进入诗歌的情境，再现诗歌的激情，和诗人产生共鸣，并用好高低，强弱，缓急这三类语调，让学生真正领悟诗歌蕴含的美。学生在练习诵中进一步学会学习，大大提高欣赏诗歌的能力。
三、教师引导学生评价诗歌
将进酒朗诵配乐范文5
关键词： 中职教育 文言文 诵读教学法
诵读教学法是语文教学的传统方法，它是指在语文教学过程中采取诵读的形式处理文本。《语文课程标准》强调诵读在语文教学中的地位和作用，指出：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”对于中职学生来说，由于长期厌倦学习基础学科，使得诵读成为一件难事，生字、断句、内涵都会成为学生诵读的绊脚石。久而久之，学生的表达和理解都会受到影响。中职学生对于现代文的阅读尚且存在困难，语文教师在文言文教学上更是难上加难。因此，如何进行文言文教学，一直是广大中职语文教师反复实践和思考的一个话题。
自2007年，我开始研究中职语文诵读教学法，在现代文阅读、诗词鉴赏和文言文阅读教学上都有所涉及。2014年9月，主持省青年科研骨干专项课题《中职语文诵读教学法研究》，在2017届汽车运用与维修专业语文教学中全面推行“诵读教学法”研究。
传统的文言文教学，以讲为主，加之中职学生语文基础较差，教师一般都是先逐字逐词逐句解释，然后疏通大意，分析主题及写法，最后要求学生背诵。这种教法虽然让学生懂得了文言文的大意，但不利于培养学生独立阅读和理解文言文的能力，更谈不上欣赏其中的“言”与“文”。
文言文音韵优美，行文简练，言文统一。在教学中“言”的解读固然重要，但如果只注重这一点，那么其中蕴含的古典美人文美就很难领略到了。因此，我们应该指导学生在理解“言”的基础上反复诵读，细细品味，这样才能体会音韵之美，真正步入作者的感情世界，与作者达成感情共鸣。“熟读深思子自知”，说的就是读赏结合便可渐入佳境的意思。文言文教学应该从文本入手，以“读”为先，顺利达到解读鉴赏文言文的目的。
我在教学《赤壁赋》一文时，用一句话直接引入课文后，就让学生结合注释揣摩该怎样读课题，之后，用几分钟时间让学生自读自讲文段（此环节实验班学生有基础）。接下来便重点落实朗读美文这一环节。多媒体投影温馨提示，一读，读清楚课文的层次：学生先准备，第一层读到哪儿？第二层从哪里开始呢？学生朗读第一遍之后，老师随机插入提示，这篇小美文前是叙后是议；然后要求学生再读，读出层次，层与层之间停一拍；第三遍朗读要读出壮美和秀美的意境，老师范读后学生再读。此时便完成了第一轮朗读，学生不仅流畅地朗读了课文，而且理清了课文层次，既训练了学生的文言语感，又初步把握了美文的意境。于是，很自然地便是第二轮朗读。多媒体投影，二读，读出作者的陶醉与赞叹：先是老师范读，尤其是“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”一句，在语气语调上要读出“遗世独立”的陶醉。然后学生试读，并辅以优美的配乐，让学生展开想象和联想，陶醉其中，此时已然不是在课堂中了，学生仿佛置身小舟之中，满月之夜，与苏子夜游赤壁，饮酒，赋诗，赏玩，犹如欣赏了一幅仙境一般的山水画，能不发出由衷的赞叹吗？此时，再不失时机地引导学生赏析文中佳句――“西望夏口，东望武昌。山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿。驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”至此，这篇山水小品文的意境美人文美学生已了然于胸，这是那种讲得太多的传统教法不能相比的。这样也体现了新课标“诵读古诗文，要有意识地在诵读中提高自己的欣赏品味和审美情趣”“知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观三个维度相互渗透，融为一体，注重语文素养的整体提高”的精神。
语文教学应该回归文本，淡化语法教学，强化语感教学，把文言课上成读书课诵书课，而非听书课做题课。当然，读诵的方式可以不拘一格。如此，学生不仅能欣赏感受到文言文中的古典美人文美意境美，更能向古人学习其精炼优美的语言，可谓一箭双雕，事半功倍。同样，我在教学《谏太宗十思疏》一文时，注重了朗读和背诵环节，学生轻松地便把握了课文层次，感受了魏征的敢于直谏和唐太宗的从谏如流。“诚能见可欲，则思知足以自戒；将有作，则思知止以安人；念高危，则思谦冲而自牧；惧满溢，则思江海下百川；乐盘游，则思三驱以为度；忧懈怠，则思慎始而敬终；虑壅蔽，则思虚心以纳下；惧谗邪，则思正身以黜恶；恩所加，则思无因喜以谬赏；罚所及，则思无因怒而滥刑。”“十思”给我们的感受是诸多方面的，通过自由朗读、齐声朗读、示范朗读、配乐朗读、个人朗读等教学环节落实并带给学生美感和熏陶。让人高兴的是，学生的作文中甚至还出现了一些文言语句的引用和仿写，如“居安思危”、“慎始慎终”、“戒奢以俭”等。从这个意义上或许可以说，采用朗读吟诵法对文言文进行教学是有效的，是返璞归真的，也是切合新课标精神的。
此外，对于文言文的教学还需引导学生精思，力争做到“使其意皆若出于吾之心”。如《离骚》的教学，我们先引导学生熟读，领会“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。”的慨叹所在，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”的缘由所来。在熟读的基础上，对照文中象征的句子深思所对应的君子品格，从而让学生明白作者是托物言志，表明洁身自好、不与世俗同流合污的高尚品德，批判追名逐利的恶浊世风。
可以说，是文言文的艰涩难懂成就了文言文教学中的诵读教学法，在文言文教学中应用诵读教学法，使教学回归文本，使学生回归本性，使教师回归本心，用声音触摸文章的灵魂，用节奏感受作者的情感，用歌咏赏析中华民族灿烂的文化。
“质本洁来还洁去”，我们要让诵读回归语文课堂，回归文言文教学，做一名快乐的“诵读达人”。
参考文献：
[1]语文建设.2006.3.
将进酒朗诵配乐范文6
【关键词】新诗教学 初中语文
第一阶段：“导”
“导”包括“学前导”和“学中导”一般“导”，往往是教师给学生介绍诗歌的背景材料，向学生简介该诗的主题、情感。但如果只是教师一味向学生介绍，很容易形成一言堂，引不起学生的兴趣，更谈不上能力培养了。诗歌教学要创设生动活泼的课堂气氛，“导”法也应生动活泼多样。教材所选的诗歌，大多是一些名家之作，现在学生手里有关这些作家和作品背景方面的资料很多：教参(我从不反对学生手里拥有语文教参)、课外书籍、网上资料，比比皆是。应激发学生自己做课前准备，自查资料，课上向大家展示自己查得的成果，大多数学生都有极强烈的表现欲，做起来非常起劲。学生自查资料，能扩大学生知识面，提高整理资料的能力。教师也应向学生展示自己的资料，并向学生介绍自己的资料来源。“导”中教师可以创设教学的情景，将学生引入诗歌所描写的意境；也可以向学生提出若干问题，引起学生的思考。有些诗歌，教师一上来就可以范读，将学生“导”入诗歌的意境中。“范读，教师范读，尤非讲究不可。”教师的精彩的范读，常常会使学生跃跃欲试，急于模仿。“导”的方法多种多样，应选择最能调动学生积极性，能让学生去读书、查资料、动脑思考的方法，灵活运用。
第二阶段：“学”
“学”是诗歌学习的主要阶段。这个阶段学习有多种方法，主要有：读、悟、述、品等等。“读”是熟悉诗歌。任务是大体把握诗意，初步想像诗歌描述的情境，体会诗人的情感。和读文章一样，学习诗歌也要整体把握诗歌的基本内容，整体构思，为下一步的学习奠定基础。读，可以是学生自读，也可以是教师的范读。
“悟”是感悟诗歌。感悟诗歌的形象，感悟作品所抒发的思想感情。诗歌的特点——凝练性、跳跃性、模糊性，使学生对诗歌的理解产生障碍。诗歌“往往是跳跃式的，要由读者凭想象去联系起来。” “好的有分量的诗，往往只说出一部分，另外一部分没有说出来，待读者自己去体会，这就不容易看了。咱们必须把可以体会的体会出来，才算真能了解。” 教师怎样引导学生领悟诗歌所抒发的感情是学习诗歌的关键。要在诵读的基础上，反复琢磨品味，激发学生自己去想象，去发挥，通过想象领悟诗歌形象，猜测诗歌所蕴含的思想感情，走进诗歌的情境，去感悟、去体验，才有利于提高学生的感悟能力。
“述”要强化形象描述，让学生深切感受诗的形象。可以是教师运用富有感情的有响声有光彩的语言形象描述，引导学生进入诗境；更应让学生将自己的感悟用优美的语言表述出来。教师在“导”时，要根据诗的不同基调变换不同的情绪、语言和语调，把握描述的节奏，绘声绘色的展示诗的情境。对学生的“述”，教师应教给以方法，如引导学生从具体的抒写入手，抓住具体的形象，用语言将这一形象描述出来；再如引导学生借助想象，将自己头脑中那幅画面描绘出来。这一步既培养学生思维的连贯性，也培养学生“说”的能力。“述”贯穿于整个学习阶段。
“品”是领悟诗歌的神韵，品味语言。清代诗人吴修龄把作者的思想情感喻之为米，认为一般的文章只是把米煮成饭，诗则是把米酿而为酒，“饭不变米形，酒则尽变”。诗歌教学就应引导学生去“品酒”，在“品”中去发现、去把握、去挖掘、去想象、去发挥，从而领悟到诗歌的神韵，领悟到诗歌的美，这一点，和“悟”相一致。“品”更重要的是引导学生去品味诗歌的语言，教师可示范性地讲一些精妙的词，让学生学会“品”的方法；更多的要让学生自己去“品”，以提高学生品味语言的能力。
第三阶段：“评”
传统的对诗歌的考查方法，也和其它文体一样，往往只停留在笔答试卷上。《新课程标准》强调“根据文学作品形象性、情感性强的特点”，可着重考察“学生对形象的感受和情感的体验”。并指出：“可通过考察学生对形象、情感、语言的领悟程度，来评价学生初步鉴赏文学作品的水平。”对新诗，我和学生商量，采用了非笔答的形式考查：全班同学，每人选一首新诗(可几人合诵，可分角色)，自配音乐，利用配乐诗朗诵的形式进行。并由大家选出十位评委，制定了评分标准，进行打分。标准如下：1.内容思想健康，流利背诵；2.普通话标准，声音清晰响亮；3.能准确把握作品情感基调，溶入自己的真情实感，富有艺术感染力，准确、鲜明、形象地表现内容；4.注意到诗歌的节奏停顿，语音的高低轻重、抑扬顿挫，重音，拖音，颤音等；5.仪态举止(包括上下台)、表情自然大方，恰到好处地辅以动作语言；6.配乐恰当。学生兴味盎然，运用课堂上学到的诗歌知识积极准备。朗诵会上，较为准确地再现了诗歌意境。朗诵准备、台上表演以及相互评价，无疑使学生的理解、欣赏、表现、评价能力都得到了提高。
