字体设计研究范文1
关键词:屏幕显示;中文字体;文字媒介;字体设计;设计艺术
随着新的阅读形式的逐渐普及，屏幕显示中的文字字体设计问题也逐渐凸显。为了使屏幕阅读更加便利，很多学者都从文字生成技术和提高显示技术方面进行了努力。事实上，在字体设计领域对适用于屏幕显示的字体设计进行探讨，也能够使屏幕阅读变得更加便利。电子阅读新纪元已经到来，屏幕阅读的阅读数量和影响范围也将越来越大，只有开发和研究适用于屏幕显示的中文字体，才能跟上时展的步伐。
一、作为文字媒介的屏幕的特点
屏幕是一种新型的文字媒介，更是一种全新的文字传播介质。随着电子阅读的普及率越来越高，其与传统的文字媒介相比具有鲜明的特点。
1．发光和自发光性质
传统的媒介均属于反光媒介，而屏幕却有着自发光的功能，是一种自发光媒介，能够更好的满足读者的阅读需要。屏幕同时还是一种反光媒介，通过光的漫反射作用和品目的亮度，加之镜面屏幕的作用，从而能够产生反光作用。屏幕的这种性质对于文字的识别性和清晰性有着直接的影响［1］。
2．由像素组成
计算机图像能够采集的最小完整采样就是像素，一定数量的像素就组成了屏幕。因此，作为文字媒介的屏幕并不适合对过于细小的字体细节进行显示。
二、字体演变受到文字媒介变化的影响
用于显示文字的屏幕无疑是一种文字媒介，而文字媒介的作用在于承载文字，文字媒介的变化会对字体的演变产生深远的影响。以我国的宋体字和隶书为例，其有很大的书写风格差异。站在文字媒介变化和历史时代变迁的角度来分析，这两种字体书写风格的差异其实与文字媒介变化有着很大的关系。隶书的形成主要是由于秦朝的历史背景下，书写的工作量很大，为了书写的便利而产生了隶书这种书写风格。当时使用的最为广泛的文字媒介是竹简。在竹简上进行书写，很难写出圆转的篆书的笔画，而且还要耗费很多的时间。为了适应书写的需要，对篆书圆转的笔画进行了改进，就成为了方折的笔画，从而产生的隶书。隶书的产生使竹简上文字的识别效率得到了提高，书写速度也更快。宋代产生了宋体字，其产生的背景是印刷术的出现和发展。当时使用的最为广泛的书写媒介是纸，并伴随着雕版印刷技术的迅速发展。与手写体相比，宋体字的特点在于方正、端正，笔画硬挺、尖锐，起落笔棱角分离。这也使宋体字在保留传统书法的形态之美的基础上提高了印刷文本的清晰度，也使印刷工艺流程更加流畅。从这两个例子可以发现，字体的演变与文字媒介的变化有着直接的关系，文字媒介的变化经常推动新字体的出现。
三、屏幕显示的中文字体的设计措施
1．对屏幕字体进行处理
以苹果电脑为基础的苹果操作系统和微软的Windows系列操作系统是当前主要的字体显示计数。两者对于文字显示有着截然不同的要求。在相同的运行环境下，对微软字体和苹果字体进行比较可以发现，两种字体的显示效果有着明显的差别。与微软字体相比，苹果字体的边界比较模糊，不同字体之间有着更加明显的区别。这是由于微软公司更加注重字体的屏幕阅读功能，其字体设计也是以屏幕文字的阅读舒适度和文字清晰为目的的。而苹果公司更加注重字体设计的艺术性，与印刷效果更加接近。
2．对屏幕字体造成影响的重要因素
(1)对长文的可阅读性的考虑
事实上在屏幕上进行长文的字体设计和排版是一项比较复杂的工作，但是当前读者使用电子阅读器进行的阅读对象大多为长文，因此必须对长文的可阅读性进行充分的考虑。一些主观因素会对屏幕显示的长文的可阅读性造成影响。例如如果没有对过于冗长的文字进行精心的排版处理，就会使读者缺乏耐性。因此要使长文文本更有诱读性，就需要对长文进行排版，改变其结构。对长文的调整包括:使读者更容易进行检索和多次阅读;使读者能够获得阅读成就感，也能够便利的暂停阅读;使读者能够明确的了解阅读的目标和进展;使读者不会因为文本过长而感到压力［2］。由于屏幕阅读的环境过于复杂，为了使读者的注意力能够保持在文本上，在进行长文设计中要尽量减少干扰内容，例如评论、相关文章、栏目信息和广告等。
(2)字体细节和显示硬件
通过对比就会发现，在iPad环境下，正文字体会出现比较“虚”的显示效果。这也使在普通显示器下能够正常阅读的文字在iPad显示却出现了问题。这主要是由于普通显示器和iPad屏幕在对比度和亮度上有所区别，iPad屏幕与普通显示器相比具有更高的对比度和亮度，使文字难以适应。这也造成在普通显示器上具有良好的视觉效果、笔画粗细合适的文字在iPad屏幕上显得比例失调。iPad屏幕的分辨率和像素高于普通LCD，低于iPhone，因此与普通电脑屏幕相比，iPad屏幕显示的文字更有像素感。从技术角度来看，字体设计会受到硬件的显示模式的影响。字体的设计也会受到应用定位的局限，在新的屏幕硬件中，原有的字体设计也会丧失本身的设计效果，难以对阅读体验进行提升。
(3)屏幕的对比度和亮度
有很多因素都会影响新的显示环境下的可阅读性。例如传统纸张的分辨率远高于当前的CRT显示器和LCD显示器，因此读者长时间阅读屏幕上的内容会更容易产生疲倦。因此纸质媒介在文字信息的可读性方面仍然具有难以比拟的优势。这就需要尽量避免一些因素影响屏幕的可阅读性。对比度和亮度是对文字屏幕显示的可阅读性造成直接影响的两个方面。读者眼睛中接受的屏幕表面传递的光通量就是屏幕的亮度，屏幕本身产生的光线决定了发散型显示设备的亮度，而显示设备自身的反射率和还环境的照明情况则共同决定了反射型显示设备的亮度。屏幕显示的黑色亮度和白色亮度之间的对比值被称为对比度。只有具有良好的对比度和亮度的屏幕，其显示的文字才能具有良好的可读性。从文字本身的角度考虑，要增加文字的可识别性可以对字体进行设计，使其字型特征适当，并对字体的色彩、段落之间的关系、句与句之间的距离、句子的长度、句子的形式、文字之间的距离和字体的大小等进行设计，这些因素也会影响屏幕显示的文字的可读性［3］。
四、适用于屏幕显示的中文字体的具体设计方案
从显示效果角度来看，适用于屏幕显示的中文字体的设计应该使字型能够适用于各种显示环境，特别是对低分辨率下文字的可读性和清晰度进行考虑。要将小字号在屏幕上的识别度提高，并对屏幕自发光造成的视错觉进行解决，对屏幕发光体和文字本身的黑白关系进行处理。从整体层面上，适用于屏幕显示的中文字体应该注意整个字的外在特征和字面的比例，对屏幕上中文字体的形式定位问题进行处理。从局部层面上，要适当的调整中文字体的结构特征和笔型。这样才能提高屏幕显示的文本的可阅读性。在适用于屏幕显示的中文字体进行设计时，可以从以下几个方面入手。
1．将字体中宫进行适当的放大
因为生理上的客观原因，人们在对图像进行观察时容易产生认知偏差，周围物体大小的不同会造成一定的视觉错觉，使人们在观察图像时产生对比错觉现象。这种现象也同样出现在字体的设计中，为了提高屏幕字体的清晰度，可以将字体的中宫适当的放大。这样能够在字号相同的情况下使小字号的下字体显示不清晰的问题得到解决，从而使屏幕字体的可阅读性得到提高。经过调整之后，与相同字号的原文字相比，屏幕上产生了字面增大的视觉效应，从而也提高了屏幕阅读的清晰度［5］。
2．对笔画架构进行整体调整
为了使屏幕显示的字体有更好的视觉效果，可以在进行中文字体设计时对笔画结构进行适当的调整，也就是对笔画间的白色空间与笔画之间的关系进行处理。屏幕是一种自发光媒介，是由一定数量的像素组成的。因此在屏幕显示字体时经常造成字体笔画的粘连，难以清晰的显示过于细小的字体细节。根据西文中的相关理论，字符白空间的分布会受到笔画粗细的直接影响，因此在进行适用于屏幕显示的中文字体的设计时也要注意调整字体的整体架构，使笔画之间的距离适当的增大，从而使屏幕自发光和像素造成的问题得到解决。例如常见的黑体字由于笔画间具有较小的白空间，笔画比较粗壮，如果用于大段文本的排列，会造成识别性问题。因此黑体字不适合显示小字号的文本，一般被用语标语、标题等大字号的文本。在原有的黑体字的基础上对其笔画间的结构关系进行改进，将笔画的粗细减小，从而使笔画间的白空间增大，则能够很好的改善笔画粘连的问题，使文字的清晰度得到提高，改进屏幕中黑体字的显示效果［6］。
3．对字体的笔画粗细进行改进
对字体的笔画粗细进行改进，能够使其更加适用于屏幕显示。在阅读屏幕文本时往往会产生黑圈缩小、白圈扩大的错觉，这是由光渗错觉造成的，如果明度对比强烈，这种错觉会更加明显。屏幕的自发光性质也会进一步放大光渗错觉的影响，字体甚至会受到过大的屏幕亮度的侵蚀。以宋体字为例，宋体字在纸质媒介中有着良好的设计效果，具有极佳的可阅读性。但是在屏幕上，宋体字表现出笔画粗细差异度大、笔画过于纤细、小字号显示的清晰度低的问题，造成文本的可阅读性降低。因此在进行适用于屏幕显示的中文字体的设计时，可以对字体笔画的粗细进行改善，不要使用粗细变化较大和笔画过于纤细的字体［7］。
4．设计适用于屏幕显示的中文字体字型
(1)字体的灰度设计
一款优秀的字体应该能够适当的处理黑白空间，也就是在字体笔画间形成合适的灰度。特别是对于长文本而言，灰度有着非常重要的作用。通过借鉴西文字体设计中对灰度的处理，可以对中文字体的灰度进行调整，力求字体的字据分布均匀、空间分布合理、笔画粗细适当，使字体的视觉感觉更加协调，从而使屏幕阅读的品质得到提升。
(2)对字体的笔画细节特征进行处理
字体功能的实现会搜到笔画细节处理的影响。因此在字体设计中要对字体笔画细节特征进行处理。首先，要适应字体的数字化，设计简明的笔画风格，尽量不要使用过于繁杂的处理措施，不要使用装饰风格，要对笔画粗细的使用进行规范。其次，调整笔画的交叉，主要是使笔连处的黑度减少。由于视错觉的影响，字体笔画交叉处显得很黑，这就需要对其进行调整，来提高笔连处的清晰度，改善文字灰度［8］。
(3)设计字体的结构特征
为了使字体更加适用于屏幕显示，必须对字体的结构形式进行调整。例如对无衬线黑体进行设计，应该体现出无装饰的风格，并对字体的中宫进行放松。在空间结构上，屏幕专用字体与普通字体有两方面的不同。首先是具有更强的识别性，这主要是通过略微放松中宫，增加字的内空达到的。其次是具有更匀称的比例，黑白空间之间的比例分布更加匀称。这样可以使屏幕显示中小字号的可阅读性得到提高。
(4)对字面大小进行调整
在适用于屏幕显示的中文字体设计中，要对字面的大小进行修正，主要是对视觉字面大小和可测量字面大小进行调整，从而对整副字的字面大小进行控制。在屏幕显示中应用较大的字面能够有效的提升字体显示的效果。对字体的中宫进行放大之后，使字体黑白空间之间具有更好的比例，阅读效果也更加清晰。
五、结语
本文对于适用于屏幕的中文字体的设计进行了简要的探讨，当今社会已经进入了电子阅读时代，屏幕阅读的准确性、可读性和阅读效率的重要性是不言而喻的。因此，通过对适用于屏幕显示的中文字体进行设计，能够使其清晰度和识别性得到提高，从而使中文字体在屏幕中的可阅读性得到提高，阅读效率也得到了提高。
参考文献:
［1］林曦．适用于屏幕显示的中文字体设计探讨［J］．装饰，2011，(02)．
［2］易幸幸，季铁．以屏幕为介质的文字设计方法研究［J］．包装工程，2010，(02)．
［3］李小敏，立体造型中文字体设计探索———谈“方立体”笔画空间中的创意构造［J］．美术教育研究，2013，(13)．
［4］弘扬汉字文化推动字体行业发展———方正电子联手众多高校举办中文字体全国巡展，首站于浙江大学启幕!［J］．包装世界，2012，(03)．
［5］袁巧艳．中文字体设计表现方法的探究［J］．金田，2013，(06)．
［6］赵建雷，卜令峰．中文字体在移动终端中阅读体验的决定性要素探析［J］．设计艺术研究，2014，(03)．
［7］刘昕，鲁浪．品牌推广中的“从概念到设计”［J］．美术大观，2010，(11)．
字体设计研究范文2
汉字的组成和设计，是通过汉字的“形”建立出来的一类美的结构外形。汉字的民族图形不只是记载的具体符号，还引进了丰富的人文情感与审美意趣要素，以展现人们的思想。文字的民族图形侧重于表意性、形态化、表情化、充实性、审美观等各种视觉效果。
一、汉字的设计定位和现代设计的联系
（一）汉字的设计定位和现代设计的形象战略联系。汉字字体设计在艺术设计过程使用最显著的特征在于容易辨别，全面展示了设计作品数字化、视觉化、艺术性等视觉语言特点。[1]汉字字体设计在艺术设计过程中是企业文化和品牌形象的总体而简洁的概括，汉字字体设计在艺术设计中不管表现什么、代表什么，不管是寓意或者象征，含义和企业文化均要实现统一。
在艺术设计过程中，不仅能够将汉字字体设计作为诠释产品属性的媒介，经过转变字体本身形状与字体的结构来实施民族图形处理，还能够从版面格局排版方面进行科学使用和搭配，即把文字视为最基础的点、线、面要素，进行编排规划，使之具备极高的外形美感。不管是何种表现形式，均是从文字自身找到能够利用的民族图形，按照产品属性来开展民族图形的再创造，提高作品的视觉表现性，展示出设计作品品牌的结构风格。
（二）汉字的设计定位和现代设计的视觉形象联系。有时主题文字中民族图形在艺术设计方面占据了较大部分，该种主题文字的图形设计能够采用象征、寓意的方式对字体实施增减笔画、增添装饰和转变字体框架来扩展其形象，提高字体所展现的深刻内涵与视觉效果。
二、汉字字体设计中的民族图形
文字设计属于一种视觉展现，最后表现成视觉形象。通常情况下，通过设计突出的形象涵盖了某种抽象。如画的一颗树，虽然比较具象，但已经是概括与取舍的结果。汉字文字策划中的具象一般体现在文字之中融入了具象的想象，或是以具体的形象代替部分或是所有笔画。[2]这类民族图形不仅具备独立性，还属于字体的图解。人们始终认为，视觉属于一种感觉，但并非是简单的感觉，包括一定的理解感受，使人们从视觉感受上升到设计感受，这可能就是汉字设计者所要达到的境界。
众所周知，图形均是符号，人们的意识过程实质上就是一个把世界符号化的环节，思维就是对符号的选择、重组、转变、再生的处理化解。由此可知，人们是通过符号来思考的，符号属于思维的主体。[3]汉字的民族图像设计以数字传达为目的，在二维环境下，对汉字的部位、比例、意象化的符号设计，就是一个思维的阶段，而该种思维环节是设计师经过汉字图形来延长群众心理思想的过程，其还原的后果并非是文字，而是一种引进人的思维的神奇产物，一种特殊的平面图形。
三、?h字字体设计中民族图形的进一步深化
字体设计研究范文3
一、一个问题是指解决字体的骨架问题
字体的骨架如同人的骨骼，决定了字的形体，临摹是解决这一难题切实可行的方法。关键在于如何设置字体骨架临摹专题。
（一）完整性临摹
骨架临摹专题不是片段式或碎片化的临摹，是字体设计工作流程的初体验。常规临摹的步骤是先临摹美术字,如黑体字、宋体字、圆体字等。在“田”字格的基础上依据书写规律、结构、笔画等勾出字的外形，这种重形而忽略内涵、字体创意和应用能力的培养对学生而言，枯燥乏味自不必说。学生临摹完可能也不知道为什么要临摹，甚至也不清楚临摹后要达到什么能力目标。如果换种方式，设置点教学小问题，如我们学校的校训是什么，在学校的哪个地方，用的什么字体，还有哪些地方有类似的字体之类。或提供一些宣传海报，要求能具体地说出是什么字体等，这些字体就在学生的身边，其实字体设计作品从来都不是高高在上的，每天都伴随在我们左右，牙膏、洗发水、沐浴露、矿泉水、酱油瓶等的包装都离不开字体设计，这种案例不胜枚举，生活中随处可得，留意生活、发现生活是设计的本源。如果临摹黑体字，要求学生收集由黑体骨架基础上深化而来的字体设计作品并按音、形、意分析归纳，再从黑白空间分析骨架并临摹，临摹作业要求提交收集的在这种字体基础上演化而成的设计作品和一份写清楚5W1H（即通常所说的六何分析法What：做什么样的字体设计？Why：为什么要这样设计？有什么意义？When：什么时候完成？Where：在什么地方制作？应用在哪里？Who：由谁设计完成的？How：有没有更好的方法？）的调查报告，这种研究性字体骨架临摹将文字创意和应用潜移默化地渗入学习中。使学生对设计职业有切身感受，为就业奠定了良好的职业基础，在专业课程教学中，在解决问题的思想指导下，学生主动通过各种途径寻找解决之道，这样学生主动去探究，在解决问题的同时收获成功的喜悦，激活了原本机械的临摹课堂教学。
（二）渐进式临摹
骨架临摹专题必须在知识点上有专业深度的体现，从基本的临摹学习字库字体的骨架开始，到临摹大师字体作品的骨架，如临摹陈幼坚的字体作品“香港”“可口可乐”、刘小康的字体作品“周生生”等字体设计。临摹书法作品学习字体的骨架，书法中的计白守黑也正是字体骨架间架结构的体现，根据书法作品，提炼字体骨架，并进行再设计。当然临摹有个“度”的问题。在开始接触字体设计的初期，可以临摹学习借鉴优秀的案例，但临摹是要学习对象的“精神”，探究其设计思维和优秀作品的神韵及设计风格，投入更多的理性分析与深入探究，这样才能吸收其精华，为我所用，使之成为自己的设计能力。否则只能停留在形似或模仿阶段。
（三）交互式临摹
现代科技的发展为采用多媒体现代化教学手段提供可能，利用微信的字体公众号、字体设计骨架的动画演示视频和大量欣赏中外优秀字体设计的创意作品，学生可从多途径进行资料收集，在我们生活的周边常有“为我所用”的文字或图形，如厨房中的灶具、吸油烟机、各种调味品等品牌文字，其次也可借助互联网的各大设计论坛、报纸、杂志等渠道，通过下载、剪贴等方式收集资料。智能手机的普及为随时摄录资料提供了可能。交互式临摹要求大胆地对多途径收集的作品案例中的文字字形、笔画、结构等进行变形，打散、重构，用自己的理解和分析，重新归整设计信息，借助抽象或具象图形进行巧妙的再设计；由于有现成作品可供对比，作品的优劣显而易见，那么，现成作品和自己重新设计的作品对比后会发现设计创意的源点不同、信息传达的重点不同、表现手法不同、内涵不同、效果不同等，目的是从大师或现有作品中吸取设计经验，通过交互体验提高学生文字鉴赏能力和综合创意能力，更好地解决字体骨架问题。交互式临摹还体现在临摹过程是一种多边双向活动，提倡师生共同交流、学生相互交流、与大师作品交流、与社会实践作品交流，树立以学生自主学习的专业教学指导思想，因此，通过作品收集，进行交互式临摹，轻松灵活、贴近学情，拒绝刻板说教的创新性课堂教学是学好字体骨架的重要前提和基础。
二、两种能力是指字体创意能力和应用能力
（一）字体创意能力
能根据设计内容需要设计出形式新颖、符合视觉美感、易于传达的字体的能力。
1.选择字体的能力
字体设计创意能力首先体现在对字体的选择上，设计时选择字体应注意:（1）做到引人注目、达到宣传效果。字体设计脱离识别性，就更谈不上观赏性。文字的艺术性只有建立在实用性的基础上才能大放异彩。（2）根据设计创意选择字体。如以图形为主的设计作品,字体设计应从属于图形创意，不能喧宾夺主。如以文字为主的设计作品,选择表现力和张力强的字体才能充分体现主题创意。（3）根据设计主题选择字体。如以女性或婴幼儿为主要题材的设计作品,适合选择轻柔、秀丽、流畅、可爱的字体。如以男性为题材的设计作品，字体则要体现出粗犷、扎实、棱角分明的特性，具有一种沉稳、坚实的阳刚之气。
2.分析归纳资讯的能力
职业院校字体设计教学一定要求学生结合客户的设计要求、要传达什么重要信息，字体设计是为了满足这些设计需求展开的设计行为。目前，有许多从事字体设计的工作人员，在许多网站他们的字体创作，在形式或技巧方面做大胆尝试，效果显著，但也有些“玩字体”和“试设计”的实验性作品，在传达信息的问题和解决实际需求方面还值得商榷。特别是一些学生在欣赏这些作品后，过分强调形式和技巧，忽略了字体设计的实际功能——传达信息。而这一点恰恰就是忽略了分析归纳客户资讯能力的训练。分析归纳客户资讯能力的训练同时也要注重流程规范的训练，其中设计前要明确什么是设计的主题，要设计哪些内容，设计定位是什么，时间节点有什么要求等。前期的思维导图、设计概念的归纳、大量的设计草图，只有建立在分析和归纳设计主题的基础上，才能真正把控设计方向，设计出符合主题需求的字体设计作品。
3.图形化字体的能力
运用具体的形象直接表达出文字的含义。在保证其识别性的基础上使汉字的某个笔画或局部转化为图形。文字的前身就是图形，最早的文字就是象形文字演化而来的。用具体形象来代替笔画，这些形象来源于字或词的含义。这种设计手法简洁易懂，能给人留下深刻印象。这种形象化手法可取象形文字的笔画也可以是整个字的形象化处理，这种手法的运用必须是建立在不影响文字的识别性、完整性的基础上，如果只是生搬硬套，就会失去字体设计的意义。当然，图形化字体除了从字体本身出发寻找图形，也可从品牌理念出发设计图形、从品牌定位理论出发设计图形、从品牌服务范围出发设计图形、从品牌受众需求出发设计图形、从品牌属性出发设计图形、从品牌名称出发设计图形，将文字设计与图形创意相结合，而图形又比文字有更大的创造空间和想象空间。比如运用以字体为元素设计的标志，就不能单纯把字体看作普通文字，必须视为一个图形来进行综合设计。通常第一眼接触到汉字时，我们的思维过程是：这是什么字？什么内容？什么意思？然而进行图形化与符号化设计后的字体给人的视觉感受就会发生微妙的变化：这是一个什么图形（或符号）？这个图形（或符号）代表什么具体含义？与图形（或符号）在一起的文字是什么？文字所描述的具体内容是什么？图形（或符号）与文字结合之后，描述的具体内容有何种层面的理解？我们会发现，其实我们是在将文字的“实际表达含义”在与图形的“视觉形式美感”进行比较，并潜意识地延伸了文字的创意。可见。图形化设计文字丰富了文字视觉体验，深化了文字内涵，拓展了文字外延。
（二）字体应用能力
能根据主题将设计的字体应用于不同场景或载体上的能力。
1.现场应用感知能力
根据某一活动专题设计字体，如为“演唱会”“电影首映海报”“促销活动”等设计字体的同时要考虑现场的真实应用场景。这就要求在字体设计前期要做大量的市场调研和现场考察，例如，电影《可可西里》首映海报，描述了为保护可可西里的藏羚羊和生态环境，记者尕玉和巡山队员与藏羚羊盗猎分子顽强抗争甚至不惜牺牲生命的故事。片名“可可西里”这四个字的字体设计是基于藏文笔画基础上发展而来，这是字体设计的外形，其设计的内涵还在于通过字体传达：美丽的青山、美丽的少女（藏语）的意思。如刀刻般的笔画无声地控诉着残忍的杀戮，字体设计是对影片种种视觉元素的另一种释义，准确地说也是一种呼应，另一方面也是为了着重突出和深化主题思想。这种字体设计，正是在充分考虑到未来电影海报运用场景及预期带给观者的视觉体验的基础上设计的，因而，当我们面对这幅海报时，其字体设计如同电影画面般直击人心，震撼且发人深省。这不正是字体设计师在充分调研，换位思考，融入现场体验后的贴心设计吗？因此，职业院校字体设计教学要走出课堂，特别是在字体设计实际项目的设计过程中，让学生考察现场，感受氛围，是做好字体设计的必要环节，也是课堂教学的有益补充。
2.运用新材料和新工艺的能力
字体设计作品的呈现方式必定是依赖某种载体，如印刷纸张或喷绘材料等，这就要求设计师要了解材料和制作工艺，有可能会出现设计的字体无法充分体现出当前的制作材料和工艺的优点，如笔画的特性与材质的特性的冲突等，这就要求职业院校字体设计教学安排中，让学生去材料市场或制作公司甚至招牌制作店铺、名片制作作坊等了解工艺和材料。
3.字体拓展应用能力
字体设计的终极目的也是为了传达信息，而人们只有通过接触设计实物才能接收到信息。一方面，字体的拓展能力体现在展现终端的选择上，另一方面，字体的拓展能力体现在与具体设计项目的结合上，如海报标题字体的设计与海报内文字体的设计选择要求会完全不同，另外，字体拓展能力还可以能过综合项目训练来强化，在教学过程中，可以将字体设计与版式设计相结合。要求学生将字体课程中的练习按学习章节进行划分，进行排版设计，并按自己的风格进行统一装帧，使学生在完成字体设计的同时，也有了第一本属于自己的字体设计作品册，在不知不觉中将后续的书籍装帧设计与字体课程衔接上，体现知识的连贯性。字体设计创意能力和应用能力的培养仅仅依靠教师的个人能力是不够的，在字体设计课程也可以聘请有经验的设计师做辅导或举办字体专题讲座等，把成功的设计案例带到课堂，这样学生的社会阅历丰富后才能设计出不脱离市场且创意独特的作品，同时，通过参与社会实践设计、接受客户的修改要求，学生能够切身体会到设计项目成功与失败的滋味，增强了学生的心理承受力，这样的历练提高了学生步入社会后应对市场的能力和就业竞争能力。新材料、新技术的介入使平面设计领域产生了划时代的变革。对于平面设计中的字体设计产生的影响便是全新的字体设计理念的确立。同时，在职教设计教育理念和实践上给我们提出新的问题：今天的职业院校，什么才是符合时代性特征的字体设计教学？职业院校学生，字体设计课程重点学什么？字体设计中，哪些能力是学生的职业本位能力？这些问题，都是我们在开始进入字体设计教学时应该清楚的。职业院校字体设计课程紧紧围绕一个问题和两种能力开展教学正是建立在必要和必需的职业知识的基础之上，要培养出符合职业岗位需求的字体设计师，应从岗位实际出发，以“设计与应用”为目的，培养新型的字体设计师。
作者：刘有泉 单位：深圳技师学院
深圳技师学院2014年度教学研究立项项目“职教类字体设计教学研究”；项目编号：1412007。
参考文献：
1.林家阳,张奇开.文字与版式设计.高等教育出版社,2006
字体设计研究范文4
关键词：字体设计；汉字；拉丁字母；中西文字体
法国作家伏尔泰曾经说过“文字是声音的画像”，可见文字的图像图形功能。事实上，人类最早的文字都源于图画，文字和图画是密不可分的。视觉设计就是要创造令人感动的画面，进而形成视觉吸引，最终完成信息的准确传达，用来解决一些实际问题。审视几千年前先人们创造的“图画”或“文字”，不管是结绳记事还是契刻记事，人类文字的流传都经过漫长的演变过程，逐渐形成了两大类一是以象形表意为主的东方汉字，二是表音为主的西方拉丁字母。
在中西方文字演变的漫长历程中，西方拉丁字母本身的发展逐渐脱离了它象形的源头而发展成了表音符号，而形态最终只是信息传递的中介，其本身不再具有含义，而汉字仍旧一直保持了它创造初期的“意象”功能，最后形成“形、音、义”的三位一体。
一、中西文字体设计的差异性
（一）造字方式不同
东方汉字与西方的拉丁文字相比较，造字方式不同。汉字是表意文字，在创立之初主要是对现实中图像的再现性表达，其基本特点是一字一形，字义往往是从字形中表现出来的；以拉丁文字为表音的拼音字母，本身只有形而没有意，不像汉字那样每个汉字都有着复杂的含义，拉丁文字的构成方式也比汉字简洁，仅仅由20多个表音字母组合成的同汇。
（二）字体结构差异较大
汉字的字体结构有两个基本特点：一是方正，书法中所有的字体都可以被书写在米字格中；二是以偏旁部首分为不同的结构特征，如左右结构的文字、上下结构的文字。拉丁字体与汉字有很大的不同，它不是方块字，在造型上，有宽有窄、有长有短，所以说它的结构问题很重要。汉字在平面设计排版时相对来说比较容易，因为每个字符的宽和高基本上是相同的，而西方文字的宽和高都不一样，在书写句子时，字母之间的距离也在随之变化，每个字母的前后又都是空隙，而有些字母组合还要根据实际需要留出特定的空隙。所以这些空隙的大小都要求字体设计者在设计字体时精心安排。
（三）承载着不同的文化思想
东方汉字作为一种表意的文字，在反映自然造型的同时，也能够看出中国人对自然美法则的领悟以及非凡的表现能力，汉字的构成是将物的形简化地融合到方正的字体符号中，体现出变化中有协调，统一中有对比。在西方，创造和谐形式也是古代哲人的追求，他们侧重于审美对象外在形式的表现，拉丁文字的造型结构简单，相较而言容易编排并且形成强烈的节奏感，抽象而又富于变化，在字体设计上具有很好的优势。
（四）书法与设计和印刷术联系的紧密程度不同
由于西方文字中字母数量少，字体设计比较活跃，文字设计和印刷术的发展联系紧密。现代数码技术的发展，设计的新字体可以在互联网快速传播，世界各地的设计师们都可以在网上购得字体使用许可证，然后可以方便地将所需的字体运用到自己的设计工作中。由于汉字的设计比较复杂，设计师不能像使用拉丁文字的设计师那样单独设计字库，这在一定程度上制约了汉字的字体设计和应用。
二、中西文字体设计的共同点
（一）艺术规律是相通的
尽管汉字与拉丁文字在书写的方法和步骤上有一些区别，一个是方块字，一个不是方块字，但在艺术规律的应用上，汉字与拉丁字母是相通的。比如，汉字在写的时候要注意上紧下松，上下结构的汉字更是这样，这与拉丁文字强调视觉中心的书写规律异曲同工，一般情况下视觉中心要比绝对中心高一点才舒服。中西方的字体设计都遵循着横细竖粗的设计原则，这样设计出来的文字才更具有艺术美感，也不容易造成视觉疲劳。
（二）都需要扎实的书写基础和审美修养
中西文字体设计都可分为两个方面即基本字体设计和创意字体设计。拉丁字母即便简单，也有很严谨的审美要求和设计规则，有极强的结构特征和笔画特征，国外的一些著名院校都很重视字体设计的结构训练，引导学生比较字母之间的差异性，加深对字体的理解。具有普适性的汉字正文字体的设计比创意字体设计难度要大，因为优秀的正文字体往往和当下的主流字体相似，只是在字的一些细节上，诸如字脚上进行一些细微的调整。
三、现代汉字字体设计的发展趋向
中西文字体发展至今，历经各时期的演变，风格与式样均可谓丰富多样。现代互联网以及视觉艺术的发展，为字体设计提供了广泛的选择性，使得现代字体设计的表现方法逐步趋向极大的丰富性和开放性。在中西方文化日趋融合、数字新媒介与纸媒介并行发展的当今时代，汉字的字体设计呈现出多元化的发展趋势。
（一）可识别性始终是字体设计的基础
从功能角度来说，文字是人们用以传情达意、沟通交流的识读符号。字体设计的主要目的是为了通过视觉感受向大众传达设计者的理念和作品的内涵，原有的字体结构不管如何突破，新的设计都要保持可读性。视觉新意要建立在原有的意识之上，过于抽象、扭曲的设计不能给人清晰的印象，也无新意可言。设计师在强调字体设计创意的同时，必须得考虑字体设计本身的可识别性，这就需要在熟练掌握字体结构的基础上把握好度。
（二）文字的图形化推动字体设计的个性化表达
汉字本身就是由各种点、线交织在一起的图形，汉字的图形化有着概括、提炼意念以及在美学方面的优势，图形化进一步增强了文字的视觉美感和视觉冲击力，保证了信息的有效传递。进入计算机图像时代以来，文字经常被当作图形来使用。在保持字体可识别的基础上，进行一些图形化创意设计，如利用背景图形和文字的关系来衬托文字，利用材料的肌理效果创造图型化的字体，都是当今新的设计现象。
（三）字体设计思维由二维平面向多维空间拓展
字体作为文字的外在属性，已经从二维发展到三维，甚至向多维的虚拟环境发展，现代字体设计不再局限于二维空间的简单构成变化，而是扩展到三维空间中，把原本平淡无奇的文字立体化，让文字不仅在空间上有了体量感，更是巧妙地运用文字倾斜、翻转、倒置等方式，强化文字体块的空间感，大大增强了字体的视觉冲击力。设计者要具有把握时代特征的能力，在字体设计中不断注入新鲜的时代感，从空间环境和新媒介的应用角度进行字体创意设计与开发。
（四）字体设计与民族文化融合发展
文字是社会文化得以传承积累和发展的载体，汉字从商周时代的甲骨文、金文以及后来的大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等各书体的演变过程，直至宋代印刷字体的出现，这些都无不浸润着民族文化的精髓。在视觉传达艺术设计中，汉字的形式原本就发挥着民族韵味的特殊意义，中国传统文化更是汉字设计的源泉。设计者只有不断从中国传统文化中汲取养分，挖掘设计元素和寻求设计灵感，并融合字体设计的国际理念和方法，才能弘扬汉字化的独特性，促进汉字设计艺术的创新和发展。
四、结语
随着世界经济一体化的迅猛发展，中国与世界的文化交流日趋频繁，数字化技术的发展推动了视觉化艺术的繁荣，汉字的研究与字体开发也不断推陈出新。汉字字体设计不仅在视觉传达设计中发挥着重要作用，也被赋予了深远的精神文化内涵，在汉字的设计和使用上不断寻求突破，创造出更多具有时代内涵和独特艺术美感的汉字字体。
【参考文献】
[1]陈星海，周旭.论设计趋势与字体设计教学[J].新西部，2010（10）：210-211.
[2]丁锋，吴卫.日本设计大师五十岚威畅字体设计探析[J].艺术探索，2010（6）：108-109.
字体设计研究范文5
关键词：数字家庭 用户体验 中国电信
中图分类号：TN949.292 文献标识码：A 文章编号：1007-9416(2012)02-0102-02
1、前言
虽然“数字家庭”概念引入中国已经有十年之久，产业发展也已经起步，但仍然没有成熟的发展模式。无论政府、企业还是学术界，都没有把“数字家庭”当做可以拉动内需、增加就业、促进产业发展的、带动社会服务的龙头大产业去做，仍然醉心于产品的更新换代，或者是技术标准之争[1]。然而，一切新的技术，新的设计，新的产品，最终还是要为社会大众服务的，而新的技术和产品为社会大众的接受程度如何，未来在哪一方面需要更好的改进和提高，也是由消费者的使用需求来决定的。笔者认为，现下我国数字家庭的发展，应该进入一种技术体验和基础服务普及的用户体验式发展模式，中国的数字家庭产品提供商，内容提供商，网络运营商等应该通力合作，或者由某一企业做主导。利用用户体验中心的模式，首先普及数字家庭，继而发展数字家庭，从而让广大消费者受益，继而带动整个产业快速、健康、有序的发展。
2、国内外数字家庭发展现状概述
2.1 国外数字家庭发展现状
发达国家经过多年的研究和市场探索，在数字家庭的某些领域已经取得了一定程度的进展，取得了丰富而具体的应用成果。主要体现在以下方面：
(1)IPTV服务方面。IPTV服务在欧美和日韩等国家已经大量普及。
(2)家庭安全监控领域方面。比如英国电信的数字家庭网关称作Home Hub,英国电信通过这个为用户提供信息，通讯，娱乐服务。法国电信将Live作为数字家庭的统一品牌，以Live box家庭网关为核心，通过ADSL接入互联网，然后，通过家庭内的无线接入方式来接入各种监控设备和智能家电。另外，还有日本的i-mode运营模式，韩国KT和SK通讯公司的普适计算技术等。
(3)为老人服务领域，美国有Grand Care护理检测系统，英国的电子保姆和智能屋，日本的监护机器人等。
(4)智能住宅方面，住宅智能化是IT技术向传统建筑产业发展的必然结果。1984年第一座智能大厦在美国诞生，此后，智能住宅的发展引起了住宅建筑本身智能型，舒适性的革命性变化，还带动了家用电器的操作控制智能化，产生了信息家电产业[2]。
2.2 我国数字家庭发展现状
在我国，数字家庭的理念也已经被越来越多的消费者接受。随着IPTV试点推广力度的加强、数字电视整体平移提速、宽带日益普及、无线技术等快速发展，特别是互联互通的电子产品进入消费领域，中国数字家庭以整合信息和服务资源，为家庭提供综合、便利、安全的协同服务为目标，在基础服务、娱乐服务、信息服务、协同服务、智能家居等领域进行着积极探索，取得了一定成效。在这些进展的背后，是跨部门、跨领域、跨行业的组织合作。数字家庭开始显露它特有的融合特性，正在成长为一个多主体参与的社会重建工程和新型产业，并在标准制定、3C融合、家庭娱乐、智能家居和社会服务等方面取得了明显进展。
我国的数字家庭发展在地域分布方面相对集中，基本上位于经济较发达的沿海一带。同时，数字家庭建设的主力军是运营商，包括电信和广播电视两大阵营。地方政府也基本上依托上述运营商开展试点工作。比如国家发改委的下一代互联网示范工程产业化及应用实验项目；广电总局的有线电视数字化整体转换；科技部的现代服务业共性技术支撑体系和应用示范工程；科技部和广电总局的国家高性能宽带信息网暨中国下一代广播电视网；住房和城乡建设部的“城市数字化关键技术研究与示范”项目；工业和信息化部的的“闪联”、“e家佳”、“广联”等多个产业联盟组织。
3、“中国电信数字家庭用户体验中心”设计研究
3.1 “中国电信数字家庭用户体验中心”设计研究的可行性分析
伴随着科学技术和经济社会的发展，人们的生活水平不断提高，人们对具备较强的娱乐性，便利的家庭办公应用，能方便安全的控制各种信息家电终端的低碳的智能家庭需求日益迫切。即使是一个较为普通的家庭，如果，能有条件和机会享受到数字家庭的便利，那无疑也会给他们的生活带来许多便利和快乐。
在前面的内容里，我们分析了数字家庭的各种发展因素，并也研究了政府，运营商和厂商在该领域的各种尝试。我们认为在数字家庭领域，中国电信具有非常好的发展优势，主要体现在以下三个方面：
(1)中国电信具有宽带网络优势。尤其是在我国经济较为发达的南方地区，电信的宽带网络普及率高，并且速度快，网络稳定。
(2)中国电信以综合信息服务为业务发展核心，面向不同的客户群，制定了一系列实施策略：面向大客户，以信息化综合解决方案结合 IT 外包作为主打方向；面向中小企业，以商务领航为品牌，全力打造企业信息化综合服务平台；而数字家庭则是在家庭用户领域，全面开展综合信息服务的重要切入点[3]。
(3)中国电信在电信运营商中，拥有较好的教育资源。目前，属于中国电信控股下的高职院校还有六所，这些高职院校可以为中国电信发展数字家庭用户体验中心，提供人才支持和研究平台。在产学研结合的过程中，获得学校与企业的双赢。
鉴于以上三点，我们课题组成员选了中国电信来进行数字家庭用户体验中心的设计研究。
3.2 中国电信数字家庭系统设计
中国电信数字家庭系统设计主要由显示及监控类产品，网络传输设备，手持式设备（移动互联网终端），智能媒体中心，存储类产品等构成。
中国电信数字家庭用户体验中心致力于用户家庭现在家电类产品的改进式体验。原则上就是说先让数字家庭能走进消费者的家庭，然后再逐步升级改造。
现在的家庭很多都有了数字电视和有线宽带或无线宽带网络，数字家庭可以先用家庭娱乐入手，高清互动型机顶盒，具有类似htpc功能的智能媒体中心为主要部件，逐步扩展为对现在家电的控制。
从消费者使用的经济性和便利性考虑，我们可以先设计一款可联网的远红外控制中心，来实现消费者现在已经有的家电产品与家庭智能网关连接，继而通过互联网络或智能终端进行控制。如下图所示：
以绍兴市山隐新村小区某宅为例，用户开通了互动电视，无线宽带，购买了带网络功能的互联网电视，家里有台式机，笔记本，还有高清播放器，通过增加一个家庭网关和红外控制器，就可以实现带红外遥控功能的家电的远程控制，远程访问家电照片，电影，音乐和其他家庭资料。
以上模型是基础型的数字家庭体验中心模式，随着生活水平的提高和产品的更新换代，用户可以采用更为高端和成熟的产品。
中国电信数字家庭用户体验中心除了以上的基本功能之外，还需要集成一些电信业务的宣传和办理。真正为小区居民提供贴心便利的服务。比如宽带业务的预受理，宽带与计算机简单故障处理，电信卡出售等，以上业务开展可以由在校生和实习生为主力完成，以完成高校育人和服务社会的职能。
3.3 中国电信数字家庭用户体验中心展示设计
“中国电信数字家庭用户体验中心”在设计之初，就以为消费者提供方便，实用的产品和经济高效的服务为出发点。所以用户体验中心的选址一般在小区的主入口附近或者小区的中心娱乐功能区。针对不同小区的特点，可以以流动组合式展示中心形式以及利用现有房屋条件形式两种。
本课题组选择了离学院较近的小区绍兴市越城区府山街道山隐新村小区为例。结合现有条件，选择了小区北门附近的商业出租用房为体验中心用房，进行了后期建模渲染。
因为每个小区的布局不一，环境搭配的要求也不同，同时，消费者的消费层次也存在差异，所以，用户体验中心的展示设计在后期推广中还是要体现出个性化，多样化的特点。以真正给用户带来美观舒适的使用体验环境，刺激他们对数字家庭产品的消费欲望，从而选用中国电信的数字家庭产品。
4、课题后续研究展望
因为数字家庭的产品的核心技术多数也掌握在欧美国家手里，又加上笔者身为一个在校教师，研究能力以及研究涉及到的范围有限，研究中难免有不足之处，比如用户体验中心的推广和应用就是一个长期性的系统过程，需要来自政府和相关企业等多方面的支持。
尽管存在一些不足和条件限制，本课题的研究的出发点还是好的，针对我国的数字家庭产业现状，选择具有热度和无穷发展潜力的“中国电信数字家庭用户体验中心”进行设计研究，使新技术，新产品，新体验能尽可能快的来到人们身边，让更好的产品和服务创造出更好的生活，让更好的生活需求去推动更为优秀的产品和服务革新，同时，以数字家庭为单位，增进信息时代里人与人之间的联系与沟通，同时结合数字社区，数字城市，数字国家，去创造更为友好与和谐的数字生活新形态。
参考文献
[1]“我国数字家庭发展环境和政策研究”，《中国科技投资》,2010年第8期,p75.
[2]《中国数字家庭发展研究报告》,2009年7月第一版,P39-44.
字体设计研究范文6
数字技术的不断发展，促进了很多新型文化形式的产生，新媒体艺术就是在数字技术的基础上发展起来的。新媒体艺术是一种创新性艺术形式，其设计特点独特，能够带给人们很强的审美感受，我们要对这种艺术设计进行研究，探寻其表现形式和发展趋势，探究这种艺术形式在发展中存在的问题，提出解决问题的策略，以促进这种艺术形式更好地发展。
一、对新媒体艺术设计的解读
新媒体艺术设计是一种以技术为主导的新的艺术形式，与传统的艺术形式不同，这种艺术设计是由技术力量催生出来的，虽然艺术理念在新媒体艺术设计中有着重要的作用，但技术的力量也是很强大的。新媒体艺术需要在不断创新的背景下实现艺术设计的创新。另外，新媒体艺术设计传承了传统艺术设计的理念与美学范畴，虽然注重技术的力量，但其作品设计必须要满足人们的审美需要，这种艺术设计形式需要满足传统艺术的审美发展，在此基础上实现声、光、电等形式上的融合，通过人机互动创造新的艺术形式。新媒体技术具有很强了的时代特点，是能够满足当时人们的需要的，它的表现形式丰富，信息含量很大，紧跟时代潮流，不断创新传统设计理论体系，是一种融合信息技术形式和艺术审美特征的新型艺术设计方式。
二、数字技术背景下促进新媒体
艺术设计发展的策略
在数字技术背景下，新媒体艺术设计的设计内涵与设计形式都得到了很大的发展，然而，还存在一些问题影响新媒体的艺术设计的发展，我们要研究问题，以及解决问题的策略，才能有效促进新媒体艺术设计的发展。
（一）要重视新媒体艺术设计本身的审美价值
在数字媒体技术不断发展的背景下，在现代观念的影响下，新媒体艺术设计虽然得到了空前发展，但设计者更关注这种艺术设计的商业价值，设计者为了更好地突出这种艺术品的商业价值，忽略了这种艺术本身应经具有的审美价值。新媒体艺术设计体现了艺术家们的商业性与功利性，但由于其缺乏对艺术设计本身的艺术思考，没有进行艺术性创新，这种艺术设计带给人们的审美震撼并不强烈，设计者要考虑如何使新媒体艺术设计成为真正的艺术品，不仅要考虑利用新媒体手段，更要重视艺术设计规律的应用，要重视艺术设计的审美功用，只有这样，才能真正促进新媒体艺术设计的发展。
（二）要充分认识到新媒体艺术设计的重要性
在现阶段，很多艺术家只认可传统艺术设计的理念和设计方法，对新媒体艺术设计的重要性还认识不足，他们很排斥新媒体艺术设计在艺术设计中的应用。认为这种艺术设计不符合艺术设计的审美标准，是不合格的艺术设计作品。他们认为这种高新技产品不能满足人们的审美需要，对新媒体艺术设计持有很强的抵触情绪。这种态度就制约了新媒体艺术设计发展。其实，任何形式的艺术设计只要能够得到大众的认可，符合时展的需要，能够带给人们身体体验和审美感悟，能够获得大众喜爱都应该是审美艺术产品，都应该得到艺术设计者的重视，况且，新媒体艺术一经产生就得到广泛的流传，是一种很时尚的艺术产品，艺术设计与高技术的结合能够更好地体现艺术设计的新思路，能够不断拓宽艺术设计的新领域，更应该得到艺术设计者的认可。作为艺术设计者，要重视这种艺术设计形式，能够积极面对这种艺术形式在发展中的问题，站在艺术的高度不断完善新媒体艺术，这样，才能促进新媒体艺术的不断发展。
（三）加强对新媒体艺术设计专业人才的培养
