音标教学课件范例6篇

音标教学课件

音标教学课件范文1

一、对多媒体课件的合理运用

多媒体用于音乐教学有其优越性,我们在运用课件教学的同时,需要对它有一个清醒的认识,对我们教学者而言,运用多媒体只是一种教学手段,在教学设计中太过依赖多媒体,反而是舍本逐末。在新课标的要求下,教学之初,有些教师不是认真研读教材,遴选教学内容,构思教学思路和方法,而是把大量精力放在教学软件的寻找、课件的制作上,看到一个好的课件后就以此来设计教学目标和环节,把丰富的情感体验,激发学生学习音乐的兴趣寄托于多媒体课件,把上好一节音乐课的“赌注”押在多媒体课件上,最终却使课堂效果落了空,徒有热闹的表象。

在教学实践中,教师应把所拥有的媒体资源进行充分有效的整合,从而更加合理地运用多媒体课件,发挥多媒体在课堂教学中的最大功效,让多媒体课件在音乐教学中焕发闪光点。从另一方面来说,多媒体只是一种教学手段,教师大可不必舍近求远地去掘井止渴,同样可以正视各具特色、各有所长的传统媒体的优势,在用好现有媒体资源,挖掘传统媒体的优势上下工夫。教学实践中,许多成功的、优秀的课例,虽然运用了多媒体为其增色不少,但关键还是音乐教师在教学中对教学现象、教学内容、教学目标的理解与把握,对课堂教学的全身心投入。优秀教师独具匠心的教学设计,举手投足一笑一颦中透射出的人格魅力及严谨有序、机智灵活、即兴生成的课堂调控能力等,才是他们能够上好课的本质所在。

二、对于合作教学的全面认识

在新课标的要求下,很多老师都觉得,上音乐公开课、观摩课,必须要体现一些新课程的新事物,如小组合作、探究体验等,想法虽好,但有的效果却事与愿违。从一些课堂活动热闹的场面可以看出,教师往往只是注重音乐课的形式,并没有深入考虑其教学的最终目的,学生只是机械地参与,场面热闹了,音乐美感却已缺失。如果只考虑形式如何与众不同,不考虑教学目标是什么,只考虑气氛如何活跃,不考虑“热闹”背后的价值,那么,教学目标将会远离我们,新课程的实质将无法得到体现。

三、把不同学科的知识有机整合

新课标颁布实施后,学科综合的观念开始为越来越多的音乐教师所接受,很多教师都能在课堂上运用学科综合的手段进行教学实践。现实中,短短45分钟的音乐课,各种各样不同学科的内容充满课堂,但从热闹的教学过程中我们感受不到音乐课要达到的主要目标,大量综合知识的灌输干扰、削弱了音乐教学的效果。有的教师为了体现综合,偏离了教学重点,把音乐课上成了历史课、地理课。例如有教师在教授有关藏族民歌知识的时候,将大部分时间放在对藏族的风土人情、的历史、青藏高原的地理环境等问题上的介绍,而忽略了歌曲的教唱,对藏族音乐的风格、节奏特征却鲜有涉及,一堂课下来,只让人觉得这并非音乐课,而偏离了音乐课堂要以“音乐审美为核心”的基本教学目标。

因此,要把不同学科的知识进行有机的整合,而不能简单的拿来即用,应结合音乐课教学的目标,抓住教材的音乐性特点,并善于寻找其他学科知识与音乐知识相对应的切合点,通过综合学科知识带动学生进入音乐知识的学习课堂。音乐教师要善于发现和挖掘音乐教学内容的审美因素,将自已的音乐审美体验,积极地融入到对教材的分析、处理之中,形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望,不是一定强调知识的笼统综合性,而要让其他学科知识为音乐课服务,为学习音乐知识服务。

音标教学课件范文2

关键词:音乐课堂教学 系统 目标

近几年来,大家关于普通学校(非音乐专业)音乐课堂教学的目的任务问题展开了激烈的争论:音乐课堂教学的目的到底是以增强学生的素质为主呢,还是以掌握音乐基本知识、技术技能为主?这一争论对音乐课堂教学的各个方面产生了广泛而深刻的影响,从音乐课堂教学大纲、教材的编写原则与体系,到音乐课堂教学的实践与评价,都涉及到这两个方面。这些问题如果长期得不到解决,势必对音乐课堂教学、学校音乐教育带来不应有的损失。

根据系统论的观点,我们认为音乐课堂教学的目的,实质上就是音乐课堂教学系统的目标,本文试图运用系统论的观点,对音乐课堂教学系统目标进行初步的探讨。探讨的重点在于寻求音乐课堂教学系统目标的正确指导思想和思维方式,而不在于目标本身。其主要目的是探索解决这一问题的新途径,以便在今后的进一步讨论中逐步统一认识。

音乐课堂教学系统的层次划分

世界上的一切事物都可以称之为系统,都可以作为系统来进行考察。一个系统本身又是它所从属的更大系统的组成部分。我们把音乐课堂教学作为研究对象,无疑可以把它作为一个系统来考察。音乐课堂教学是一个具有多层次结构的系统,整个音乐课堂教学系统又是从属于更高一层次的学校音乐教育系统的,而学校音乐教育系统又从属于更大的学校教育系统。研究音乐课堂教学系统目标,首先必须明确在什么层次上进行。作为一定层次的音乐课堂教学系统,在研究考察它的目标时,必须了解其与所属的更多层次和其下属层次的关系。只有明确了这个问题以后,我们才能从全局出发、从系统出发来研究考察音乐课堂教学系统各层次的目标,才不至于把“学校音乐教育”“音乐课堂教学”“一次音乐课”这三个不同层次的目标相互混淆。

音乐课堂教学系统目标的属性

认识音乐课堂教学系统目标的属性,是确定音乐课堂教学系统目标的基础。对音乐课堂教学系统目标进行哲学分析,具有下列一些重要属性。

(一) 音乐课堂教学系统目标的多向性

任何一个系统,当输入尚未确定之前,其输出就具有多样性,此时的系统处于中介状态。系统的输出可以理解为系统的功能,也可以理解为系统的目标。音乐课堂教学系统在尚未引进主观条件时,其目标也具有多样性。所谓多样性就是指处于中介状态的系统,可以向多方向运动变化,或具有多种目标。当然,这种多向性不是无规律的,它是由系统的内外条件所决定的。要使事物(系统)向某一目标运动变化,必须具备两个条件,一个是事物内部具有的可能性,一个是促使事物运动变化的外部因素。处于中介状态的音乐课堂教学系统,在一定条件下具有下述多种功能:

.全面提高学生的音乐修养。

.发展多向思维,启迪智慧的增长。

.培养学生的爱国主义思想和高尚的道德品质。

.培养学生的审美能力、审美感情、审美情操,完善学生的人格。

.促成个性自由和谐的发展,提高学生的整体素质。

必须指出,音乐课堂教学系统的上述功能,是在一定条件下产生的正效应。这些条件是否出现,受到许多因素的影响。这一问题我们将在音乐课堂教学系统目标的制约性中作进一步的分析。此外,了解音乐课堂教学系统目标的多向性,其目的在于充分开发音乐课堂教学系统的功能,提高系统的具体效应,而不是用这一功能去排斥和否认另一功能。这是我们音乐课堂教学改革最根本的目的。

(二) 音乐课堂教学系统目标的制约性

音乐课堂教学系统目标的多向性是从音乐课堂教学系统的整体功能来分析的,这一目标的实现,是依靠系统所属各个层次的各个组成部分或称之为子系统来实现的。但音乐课堂教学系统下属子系统的功能是由输入的条件来决定的,而输入的条件又受到众多因素的影响,因而使音乐课堂教学系统目标也受到多方面的制约。

首先是受到来自学校音乐教育和学校教育大系统的制约。音乐课堂教学作为学校音乐教育的组成部分,虽然占有重要地位,但必须服从学校音乐教育系统的需要,承受学校音乐系统所赋予的任务。例如学校音乐教育系统需要音乐课堂教学,以便使学生掌握科学的理论与方法,作为学校音乐教育系统组成部分的音乐课堂教学就必须实现这一目标。这是任何系统的整体功能大于各组成部分功能之和的关键所在。

其次,音乐课堂教学系统目标还受音乐师资的数量和质量、教学环境、教学条件以及教学的时数、时间安排等因素的制约。在确定音乐课堂教学系统各层次的目标时,都必须充分分析上述的有关条件。特别是在确定一节音乐课的目标时,在有限的教学时间里,必须从音乐课堂教学系统的众多目标中做出必要的选择,确定课堂的重点目标。

此外,音乐课堂教学必须协同学校的德育、智育系统,为促进学生德、智、体、美全面发展,提高人才培养的质量服务。任何不考虑音乐课堂教学在学校教育中所处的层次及与其他众多子系统的关系,试图摆脱学校教育大系统的制约而孤立地确定音乐课堂教学的目标都是片面的。

音乐课堂教学系统目标的制约性告诉我们,在确定目标时,必须全面系统地考虑问题,顾及各有关方面的相互关系,从客观实际出发,这样才能把目标建立在科学可靠的基础之上。

(三) 音乐课堂教学系统目标的对立统一性

对立统一性是一切事物、一切系统最本质的属性,众多的目标以对立统一的关系存在于音乐课堂教学系统之中。音乐课堂教学系统目标的对立,是由于不同的目标需要不同条件才能实现而引起的。这种对立在音乐课堂教学实践中,突出地表现在教学内容的选择和教学时间的分配上。例如,把一次音乐课的目标确定为重点使学生掌握一些基本的乐理知识,就要求选择和安排大量的教习,大量的教习必须有相应的时间保证。但一次课的时间是一个常数,基础知识教习占用的时间多了,进行别的教学内容的时间就少了,因而别的教学目标就不可避免地受到削弱,反之亦然。但是,音乐课堂教学系统各项目标之间不仅存在对立的一面,而且也存在统一的一面。例如,思想觉悟的提高,有助于调动学生的学习积极性,有利于其他目标的实现。又如,学生掌握了学习音乐的理论和方法,有利于提高学生的识谱能力,增强学生的审美意识和审美能力。而学生审美能力的改善、素质的提高,又有助于加速音乐知识、技能技术的掌握,它们之间又是相辅相成,相互促进的。一般说来,音乐课堂教学系统目标的对立,主要表现在同一时间上;而目标的统一,则主要表现在时间的先后顺序上。音乐课堂教学系统目标的对立统一告诉我们,在研究考察目标时,既要看到目标之间相互对立的一面,又要看到目标之间相互统一的一面。任何只强调一面而否定或忽视另一面的观点,都是片面的。

  

音乐课堂教学系统目标与学校音乐教育系统目标的确定及相互关系

(一)学校音乐教育系统目标的确定

学校音乐教育系统目标是根据国家的教育方针和社会对学生的音乐要求来确定的。学校音乐系统目标概括起来主要是:丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣,促进学生个性的和谐发展;通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚的情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。其理由如下:

.音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育,它可以把高度发展的社会理性转化为生动直观的感性形式。其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵,均使受教育者在提高音乐审美感受、表现能力的同时,心灵得以净化,道德情操得以升华,完善精神人格,达到崇高的精神境界。

.音乐是一种具有节奏性、平衡性和有机统一性的完美音响运动形式。它积淀着的情感和理想,是一定社会内容的特殊反映。受教育者参与的感知、联想、想象以及理解等心理过程可以得到良好的塑造,促成个性品质向着完善和优化的方向发展。此外,在音乐排练和演出活动中,既可以形成学生的群体意识和协作关系,培养他们的集体主义精神,也可以使他们的个性品质受到锻炼和检验。各种音乐技能的训练还有助于学生的自制力、毅力、耐心等非智力因素的培养,从而促进人的整体素质的提高。

.由于音乐不是单向思维的载体,因此音乐学习过程中的心智活动存在着多种思维方式的参与。诸如音乐的无语义性有助于学生通过发散性思维向创造性思维的发展;音乐与数学的某些对应、比例关系和内在联系,又可启发学生的逻辑思维和抽象思维。这种多向思维的交替运用,可以调节大脑兴奋和抑制功能的平衡。结合联想、意向、记忆、想象等多种心理过程,有促进智力开发的作用。

.健康优美的音乐对在校学生生理的成长有着积极的作用。它可以给学生愉快轻松的审美享受,有消除疲劳、调节精神的功效。听觉训练可以训练学生敏锐的视听觉,使二者具有灵敏、准确、协调同步的反应能力,从而达到“耳聪目明”的效应。

(二)音乐课堂教学系统目标的确定

根据音乐课堂教学系统的功能及其所处的层次,音乐课堂教学系统的主要目标可以概括为:使学生掌握音乐的基本知识、技术技能;提高音乐表现意识,增强学生的艺术修养,培养正确的音乐审美情趣;培养学生的爱国主义思想和高尚的道德情操,造就德、智、体、美全面发展的一代新人,为提高学校音乐系统的整体功能和实现学校音乐系统的目标服务。

确定音乐课堂教学系统目标的主要根据是看音乐课堂教学系统目标的实现对提高学校音乐系统整体功能所起的作用。在系统中整体的功能大于各组成部分之和,是任何一个系统最基本的特征。学校音乐教育系统既然作为一个系统,那么它就不应该是各有关部分的简单相加或堆砌,而要求音乐课堂教学等各有关部分有分工有合作,相互联系,相互促进,相互加强,组成一个有机的整体。只有这样才能体现和提高系统的整体功能。

“系统中整体的功能大于各组成部分之和”,这是系统论最基本的观点,如果不是这样,那么系统论也就失去它应有的价值了。所以我们在设计音乐课堂教学系统时,必须服从学校音乐教育系统的要求。因此,是否有利于提高学校音乐系统的整体功能,为实现学校音乐系统的目标服务,是确定和评价音乐课堂教学系统目标的根本依

据。

(三)音乐课堂教学系统目标与学校音乐系统目标存在质的同一性和量的差异性

音乐课堂教学系统和学校音乐系统虽然具有不同层次的隶属关系,但就其所要达到的目标来看,在性质上却具有同一性,这是由于音乐课堂教学系统程度不同地承担着学校音乐系统的各项任务。因此,当我们将学校音乐和音乐课堂教学的任务抽象概括成目标时,就会发现他们在性质上惊人的相似。也许正因为这样,人们才把为时不多的音乐课堂教学看作学校音乐教育的基本形式。

然而,音乐课堂教学和学校音乐教育毕竟是处于不同层次上的系统,两者的范围不同、内容不同,形式也不尽相同,尽管其目标在性质上具有同一性,但两者决不能等同、混淆和相互代替。它们之间是部分和整体的关系,在量上存在着十分明显的差异性。虽然音乐课堂教学系统承担着学校音乐教育的各项任务,但当我们对其所完成任务的程度进行定量分析时(可以用模糊数学中的隶属函数来表示)就会发现,音乐课堂教学系统只能完成学校音乐教育系统各项目标所要达到的部分数据,而且无论从整体上或是从部分上其差异程度都是很大的。

音标教学课件范文3

关键词:高中音乐 问题 教学方法

中图分类号:G633文献标识码:A文章编号:1009-5349(2016)11-0181-01

音乐作为中国传统文化的一部分,有许多佳作亘古流传。随着社会的不断进步与发展,音乐越来越大众化,而为适应新课标改革,高中音乐教学需要有所改善,找到新的教学方式,寻求新的突破。

一、新课程条件下高中音乐教学不足点分析

1.音乐课程重要性认识不足

音乐是贯穿学生整个人生的一种文化,它一直陪伴着这些孩子们的成长。从幼儿儿歌至高中阶段轻音乐的欣赏,音乐知识的难易程度与年龄的增长是呈正比的。可是现在高中课堂上音乐课正在不断缩减,这让刚进入高中学习的学生及其家长有点措手不及。他们不得不响应应试教学的规律,只对应试科目进行一定研究跟学习,这对他们的心理造成了很大的压力。而处在这种一心只为考试的学习环境中,音乐课程基本是被忽视的状态,没有学生会有心思关注音乐这门学科,老师也将其列为不必要学科之一,慢慢地音乐课就被一些应试科目取代,逐渐消失。所以,我们可以看到学校及师生对音乐课的重视程度正在不断降低。

2.音乐教学手法不够创新,太过于单一

其实在绝大部分的高中课程中,音乐课还是有设立的,只是它的课时是比较少的,可能一周只有一节、两节。而从老师的角度来看,他们也没有放弃对学生们进行音乐教学的机会,而且也在不断增长自己的音乐知识,建立创新式的教学模式,以期在有限的教学课时里让学生们对音乐产生丰厚的学习兴趣。而不是因为音乐课对学生的未来高考没有作用就放弃,或只是敷衍了事地照着课本给学生读一下,这样做不仅在浪费学生的时间,还在消灭他们对音乐的兴趣。但不可否认,高中音乐课堂上,手法单一是不争事实。

3.教学目标不够明确

很多高中对音乐教学的目标指向是非常模糊的,这不仅降低了教学质量,而且不能对学生们进行比较系统化的教育,让实际教学无法达至新课程标准。除此之外,有部分学校设立的音乐课程内容跟教材严重不符,让学生们失去了学习音乐的兴趣,导致音乐课只是一种形式的存在。

二、新课程条件下可行的几项措施

1.储备丰富的音乐资源

新课标的不断发展,让当前条件下的音乐课教学资源变得更加丰富,充足,而且在很多高中都有配备非常专业的音乐老师跟音乐器材,比如钢琴、风琴、西洋乐器等。而且在学校图书馆中也有放置大量音乐有关的书籍供大家阅读。除此之后,随着社会科技的不断发展,各种音乐设备的出现都能让学生们随时随地地接触音乐,培养对音乐的兴趣。

2.教学方式有所改善,更加多样,更加新颖

有句话叫“兴趣是学习的老师”。所以想要提升学生们的学习效率,兴趣是一个关键要素。在新课程观下,高中音乐的教学里老师们可以运用一些不同的教学方法,例如讨论式、启发式、重组式等,此外还可以加入多媒体、MIDI音乐跟电脑课件这一类的信息科技手段来对教学进行辅助,不仅可以增加学生知识面,还可以培养学生对音乐的学习兴趣。除此之外,老师们还可以将音乐跟其他学科的知识进行一个融合运用,以使教学结构更加完善,提升其教学水平。

3.改变原有的音乐课评定标准

中国是实施素质教育的国家,而教学改革也在持续进行当中,其中教学评价就是教学改革的一部分。过去通常是将学生理论知识的考试结果当作考核的唯一标准,只关注到书面考试成绩。如此一来,往往会忽视学生的素质培养,更可能会阻碍学生对于音乐学习的积极性,导致学习效率降低,其个性化的发展无法得到实现。由此可见,教学考核方式必须有所改革,需结合学生平时的表现及期末考试成绩进行综合考虑。

4.对学生审美素质进行培养

音乐教学是一种艺术的培养,而在艺术领域中审美是非常重要的一个条件。音乐教材里的内容基本上都是从经久传承的音乐作品中提取出来的,具有较高的审美价值。老师可以利用感知跟培养各种音乐欣赏能力来让学生们了解音乐,深入探索音乐的美。总而言之,只有学生综合感知力有所提升,他们才能享受到音乐艺术独特的美妙之处。

三、结语

综上所述,为了符合新课程标准,老师应当摆脱过去传统化教学模式,将学生的感受放到第一位进行考虑,真正了解到学生在学习时的心理感受,再去进行对应的教学。当然,老师也需要对学校的综合条件有所了解,对自己的能力有一定认知,各方面合理利用,最大限度提升学生对音乐的兴趣度,提高教学质量。

参考文献:

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论文关键词:新课程背景 学科素养 中学教师 音乐学科

论文摘要:随着国家新课程改革不断向前发展,教师素质与教育发展的关系问题越发被重视,并成为人们关注的焦点。文章指出,我国中学音乐教师队伍的素质现状与音乐新课程的实施要求还有一定差距,教师学科素养的提高成为当务之急。因此,应该从教学理念、教学能力、科研能力等方面对教师的学科素养加以提升。

新一轮课程改革给我国基础教育注入新的活力,自《全日制义务教育音乐课程标准》和《普通高中音乐课程标准》颁布以来,广大音乐教师认真贯彻实施《标准》,努力探索教学方法,为提高音乐课教学质量做出贡献,音乐课程改革显示了良好的发展势头。但根据我们在西北及西南共计九个地区的问卷调查和反馈结果来看,音乐课堂教学中仍然存在一些问题。

首先,教学理念陈旧,教学模式单一。就目前来看,一些音乐教师对新课程仍然存在一定的抵触情绪,特别是有些年龄较大的教师不愿意改变原有的教学模式,教学手段单一,教育思想陈旧。在我国部分地区,音乐课往往被置于一个可有可无的尴尬境地,有的学校甚至不给学生开设音乐课。传统的初中音乐教学一般停留在对歌曲的教唱,教师忽视了对学生音乐文化知识的引导;而高中由于在高考指挥棒导向作用下,多数学校存在经常挤占音乐课的现象,导致上课课时不足,达不到新课程标准的要求,更谈不上课堂教学质量的保证。

其次,教学设计欠妥,教学效果欠佳。教师教学方法、课程设计不当会导致学生上课注意力不集中,课堂纪律松散。比如用一整节课时间来讲授理论知识,教学内容就显得枯燥、乏味,学生不仅感受不到音乐课的轻松愉快,还可能对音乐课产生逆反情绪。教学设计是一项复杂的技术,它需要心理学和教育学知识作指导,体现了一定的教学理论和教学经验。中学生求知欲强、接受能力强,但自制力差、注意力容易分散,教师必须针对学生实际,根据不同的教学内容和教学目标,采用与之相适应的教学组织形式,创立适合中学生年龄特点、充满音乐美感的课堂环境。

再次,教学手段运用不当,多媒体喧宾夺主。运用现代教育技术辅助音乐教学,丰富了教学手段和教学资源。它能将文本、动画、音乐有机结合起来,使课堂变得生动、活泼,不仅能调动学生的学习积极性,也能使音乐教学更添活力。但有的教师专业水平有限,在课堂上单靠播放现成的教学课件,与学生的互动减少了很多,使教学效果大打折扣。还有的教师为了发挥多媒体教学的优势,在课件制作上牵强附会,一味追求表面上的新颖、动感效果,使学生的注意力大都集中在音乐之外的东西上。这种现象不仅浪费了教师大量的时间和精力,也影响学生的体验与思维,弱化了音乐课堂教学,要知道一堂课是否精彩,关键是教师而不是工具。

以上这些问题在很多学校都普遍存在,如何改变这样的教学状况,更好地推动新课改发展,关键还在于提高教师自身的学科素养。学科素养是指在学习和教学实践活动中形成的一种综合能力,这种能力包括音乐学科特征的基本品质、基础知识、基本技能,以及基本经验的综合,它不是各种要素的简单叠加,而是多方面素质的综合体现。

一、良好的道德修养与先进的教育理念

前苏联教育家苏霍姆林斯基指出:“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”教书育人是一项影响社会和个体,具有重大社会责任的职业。因此,坚持科学严谨的治学态度,用科学的精神陶冶学生,用科学的知识培育学生,用科学的方法引导学生,是教师恪守职业规范、坚持高尚职业道德行为的表现。音乐教学的最终目的是发掘思想教育因素,培养学生的审美能力,启迪学生的智慧,提高学生的艺术素质。因此,要使每个学生的情操都得到陶冶,审美能力得到提高,教师的道德修养不容忽视。

2010年8月,笔者作为会议代表参加了在北京召开的第29届世界音乐教育大会(ISME),会议的主题是“和谐与世界的未来”。这次与会代表中有很大一部分是从事中学音乐教育的一线教师和音乐教育研究人员,他们大多思想先进,愿意接受新的教育理念,希望自己的教育思想与世界接轨。会议通过与世界各国的音乐教育学者的直接交流与观摩,使大家近距离地感受了世界音乐教育潮流,领略了先进的音乐教育理念及其魅力,同时也深刻感受到我们与先进国家在音乐教育上存在的差距。笔者认识到,通过对当今先进教育思想的研究以及对《标准》的解读,才能够更好地理解并认同新课程改革所倡导的基本理念,形成一套系统的新课程音乐教育思想体系。

二、专业技能与综合实践能力

(一)传统音乐技能

音乐是横跨多学科的一门具有专业性、综合性和实践性的边缘学科。传统的音乐技能包括声乐、器乐、乐理、视唱练耳等方面,同时也具有较强的专业特点,这就决定了它与其他学科的不同之处。如器乐演奏技能和视唱练耳能力是从小培养且需要不断反复练习,“三天不读口生,三天不练手生”就是这个道理。作为传统音乐教学,声乐演唱和器乐演奏能力仍然具有重要地位,这些也是音乐教学活动中实施美育的载体,这些载体不坚实、不丰富,教师就无法把美的信息忠实地传递给学生。

(二)现代信息技术技能

新课改逐步深入,数字化音乐教学手段被越来越多地运用于音乐课教学,多媒体信息技术的介入,对传统的音乐教育产生了巨大影响。教师掌握中学音乐教育必备的计算机课件制作方法,以及多媒体技术的理论和技能知识,是对传统音乐教育的突破,更是适应现代音乐教育的基本要求。

1.课件制作

在大力提倡新课改的今天,多媒体教学课件的制作与科学应用,必然给音乐课堂增添新的活力。因此,音乐教师必须熟悉一些常用的课件制作工具,了解一些课件制作的基本理论,并学会收集或制作素材,根据教学设计的要求及思路制作音乐课件。常用的课件制作软件有Powerpoint、Authorware、Flash等。

2.音频处理

新的课程标准将音乐鉴赏作为音乐审美的核心,贯穿中学音乐教学的各个环节,教师在教学中常会遇到对一些音频的剪辑处理,如音乐片段的截取或连接、曲调的升降,等等。合理地利用一些设备及软件(一般的音乐制作软件都有此类功能),根据教学需要自己动手制作或剪辑音频素材,可以使音乐教学的目的性更加明确。因此,具备基本的音频剪辑处理能力是必要的。

3.音乐制作

近年来,随着计算机技术的发展和家用电脑的普及,电脑音乐创作凭借其方便的操作、丰富的音响效果被人们喜爱并迅速推广。因此,教师学会使用一些音乐制作软件,会让课堂教学锦上添花。这些音乐制作软件种类很多,如Nuendo、GoldWave、Sonar、CoolEdit等。

(三)课外活动组织能力

音乐课外活动是学校音乐教育中课堂教学和社会音乐教学的桥梁和有效补充,是中学必不可少的一项重要内容,这对音乐教师提出了更高的要求。新的课程标准明确指出:“重视艺术实践,将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。”“通过艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。”因此,音乐教师指导课外活动所需的专业能力就显得更加重要,这主要包括合唱组织及训练能力、乐队组建及训练能力、舞蹈创编能力、晚会组织能力,等等。

三、教育教学与课堂管理能力

音乐教学实践中学习的过程和方法对艺术学科至关重要,因为学生的每一次音乐实践活动,都是对音乐美的感受、体验和表现的过程,这既是音乐教学自身的特点,又是区别于其他学科的主要特征。怎样更科学地启发学生的思维?怎样才能使音乐课堂生动有趣?应该用什么方式呈现音乐的美?这些都是值得我们认真思考的问题。教师的教学会直接影响到学生获得学习、审美、认知的方法,关系到学生对音乐形象的感受与体验、审美情感的深入与升华和对蕴涵其中的美的认知。

在课堂上密切关注教学状态,进行有效的动态管理也尤为重要。新课程理念下教师在课堂上面对几十个学生,和学生平等对话,进行思维碰撞、情感互动,是一个多因素彼此影响和制约的复杂动态过程。因此,教师应及时分析、把握教学目标与课堂管理现状之间存在的偏差,密切关注学生学习的精神状态和课堂气氛,同时,努力调控情绪,运用自己的智慧和魅力,因势利导地确定课堂管理的各种指令。

四、科研创新与终身学习能力

我们处在知识爆炸的时代,知识老化加速,信息更替频繁,社会变化加剧。任何人都不可能一劳永逸地拥有足够的知识,终身学习是自身发展和适应职业的必由之路,“活到老,学到老”是每位教师应有的终身学习观。

此外,教师终身发展和创新能力的培养对教师的成长有着长远的意义,培养该能力的主要途径是要提升教师的教学科研意识,创设良好的科研氛围和环境。现代社会,音乐教师不仅要有扎实的教学能力,而且要具备优秀的科研能力,美国学者史密斯(R.Smith)认为:“所谓创新型教师,就是那些善于吸收最新教育科学成果,将其积极运用于教学中,并且有独特见解,能够发现行之有效的新教学方法的教师。”所以,具有良好的科研能力是音乐教育改革和发展的需要,也是提高教师自身教育教学水平的需要。现代教育理念下,中学音乐教师更应教学与科研并重,以适应新时期音乐教育的不断发展。

上述几个方面的是音乐教师的基本素养,它们是一个有机整体,相互联系。只有教师全面提升其学科素养,才能更有效地推进音乐新课程的实施。

参考文献:

[1]全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)[M].北京:北京师范大学出版社,2001.

[2]普通高中音乐课程标准(实验)[M].北京:人民教育出版社,2003.

音标教学课件范文5

关键词:音乐教学;多媒体信息技术;教学课件;实践探究;兴趣;想象力

随着现代信息技术的迅速普及,多媒体信息技术正日益深入教育的每一块领地,冲击着传统教育教学方式的加快变革。随着音乐课程教学与现代信息技术的相互整合、相互渗透,如何用好信息技术及相关音乐信息技术软件,开发、研制与其相应的信息技术教学课件,激发学生的学习兴趣,强化音乐审美体验,切实提高课堂教学效果等问题是摆在我们所有音乐教师面前的新课题。《义务教育音乐课程标准》根据现代音乐教育的趋势和现代教育技术的发展,明确提出在音乐教学中充分“运用现代教育技术手段以扩展音乐教学容量、丰富教学手段和教学资源。”要求教师“应积极开发和利用现代信息技术,利用网络交流课程资源。”基于这样一个大背景,现代中学音乐教学模式必须适应新时代的要求和当今信息技术发展的需要,积极探索研究网络信息时代中学音乐教与学的新规律,构建网络信息时代中学音乐教学的新模式。近年来经过我的反复摸索、实践和探究,在使用信息技术和音乐信息技术软件开发、在音乐课上运用信息技术教学课件方面有了不少成果,现将我的一些有效尝试和教学实践梳理总结成文,以飨读者。

一、多媒体信息技术课件在音乐教学中的实践探究

教学目标既是教学的依据,又是教学的结果,是教师根据课程内容的要求,从学生需求的角度出发的。课件的形式是课件结构的外在表现,除了受制于制作软件和制作水平的因素之外,主要受音乐课时的类型影响,根据音乐教学课时类型的特点一般分为感受欣赏类、游戏情景类、操作练习类、表演制作类,这些课件的结构形式,可以单独设计,也可以融为一体。例如,“荧屏乐声”是人音版音乐教材七年级第一学期第六单元的教学内容,其教学目标就是通过影片《音乐之声》《冰山上的雪莲》《我心永恒》《悍牛与牧童》中歌曲的学习与鉴赏,了解丰富多彩的银幕世界,了解各类影视音乐在影视中的重要作用,接触影视文化艺术,学会鉴赏影视音乐,在鉴赏电影音乐的过程中了解影视歌曲的丰富文化内涵。通过影片《音乐之声》中歌曲《雪绒花》的歌唱学习,进一步培养学生的音乐表现力;通过“管弦乐器”的配音练习,激发学生对影视音乐的创造意识,培养学生的音乐想象力、欣赏能力与创造能力。由于本节课中有着丰富的视听内容及影视创造性练习,多媒体信息技术良好的集成性、交互性、控制性,为本课创设了一个视听结合、声像一体、图文并茂、形象逼真、动静结合的教学环境,增强了信息对学生刺激的深度和广度,调动了学生全新的视听感官联动,从而为学生学习鉴赏音乐提供了积极的帮助。因此,根据这样一个教学目标和内容所确定的多媒体教学形式,对提高课堂教学效率,促进学生的视听联觉,增强音乐文化信息的摄入量,提高音乐文化品位,激发学生的创造性意识是不容置疑的。

二、音乐教学中对使用多媒体信息技术课件的反思

从本人对身边同行的了解和调查来看,音乐教学的信息化技术、大多数老师的信息化、数字化音乐教学仍处在“拿来主义”阶段,或者要请人帮忙,对与信息化、数字化音乐教学有关的应用软件还不会使用,甚至缺乏了解,因此要真正发挥信息技术在音乐学科中的作用,就必须通过适当的培训和学习来提高音乐教师的多媒体信息技术素养,提高其与音乐教学有关联的信息化、数字化应用软件的运用水平,才能真正发挥信息技术的魅力。

实践证明,信息技术运用于音乐课程教学,打破了时间、空间和地域的限制,拓宽了接受音乐信息的通道,给了学生更多的音乐学习自与选择权;多媒体信息技术以其“视听结合、声像一体、形象性强、信息量大和资源宽广”等独特优势,促进了学生视听联觉,提高了学生的音乐感受力和想象力;多媒体信息技术以其丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式进行教学,以及各种音乐教学软件的恰当运用,使课堂教学中学生反应快速、师生互动性强,增强了学生音乐学习的兴趣,提高了学生音乐学习的课堂效率。

参考文献:

音标教学课件范文6

关键词:数字化音乐 教育 理论课程

数字化音乐是通过计算机模拟的乐器编辑、处理制作出来的音乐,数字化音乐是21世纪数字化、网络化和信息化为特征的高科技时代的21世纪的标志性音乐形式,其体现在教育方面的最大标志是具有强大的计算机信息技术和数字化的教育平台。1987年刘健与吴粤北教授在武汉音乐学院首创音乐与科技相结合的作曲与音乐音响导演专业,培养能运用电子设备及计算机系统完成音乐作品的创作及制作的全能型音乐人才。1998年武汉音像出版社制作出版的作曲家刘健教授的作品《盘王之女》CD节目2001年获全国文艺音像出版物评比一等奖,2003年获国家音像奖。《盘王之女》综合运用了民间音乐、电子音乐、通俗音乐、交响音乐等多种音乐语言,注重表现原始民歌的特有气质,努力探求其内在民族特性、地方特性、历史特性、音乐特性以及传统文化特性。中央人民广播电台介绍该作品的节目《刘健与他的“瑶歌” 》,1998年11月获35届亚洲-太平洋地区广播电视联盟节目比赛金奖第一名。这标志着我国在数字化音乐领域中的研究在国际上享有重大的影响。随后很多不同性质、不同类型的学校以及社会办学力量相继成立了电子音乐教育体系。该专业在全国艺术院校的同类专业中处于领先地位。

在高师音乐教育体系中,理论课程是高校音乐院校的一门重要基础课程,主要包括和声、复调、曲式、配器、视唱练耳与乐理等,是音乐院校学习专业课程的前提条件,为学生进行声乐与器乐等专业课程的学习打好基础。数字化音乐技术在音乐理论学科中的课程辅助教学功能,主要使用CakeSonar等音乐制作软件、Sibelius等乐谱制作软件制作相应的音响课件素材,丰富课堂教学内容,数字化音乐技术作为一种教学手段在理论课程教学中的运用能有效提高教学质量与教学效率。下面研究Sibelius与QuickMake软件在理论课程教学中的运用。

一、Sibelius软件在和声、复调课程教学中的使用

Sibelius软件是一款在PC机和苹果机上均可运行、功能强大的五线谱制作软件,它的开发者是就读于剑桥和牛津的一对双胞兄弟BenFinn和JonathanFinn。他们不仅是作曲家,同时也是电脑程序工程师。以芬兰著名作曲家Sibeius(西贝柳斯)的名字为软件命名。Sibeius的乐谱记号十分全面,基本上所有的乐谱都可以应对自如。在高师理论课程教学中的运用,主要利用其制谱技术来完成和声复调等课程的作业与课件,并能实现实时播放音响效果,此外还能完成视唱练耳和乐理等课程教学以及相关试卷的五线谱部分的制作及音乐专业学术论文中的乐谱绘制技术的运用。在和声课程教学中,利用Sibelius进行四部和声的写作,能非常方便的及时修改音符,聆听实际和声音响效果,是传统的和声教学所不能比拟的。

1.大谱表的选择。四部和声是在大谱表上写作,打开 “Sibelius 4”进入软件,选择“新建一个乐谱”,选择Piano(钢琴)、Keyboard Opus(标准谱面),进入软件操作界面。

2.基本设置。(1)四部和声写作绘谱的第一步是拍号和调号的设置,拍号、调号可在新建总谱时进行设置,也可在软件界面中进行设置,拍号快捷键T,选择相应的拍号即可。如设定弱起小节须在“开始于小节时值”打钩,再选择相应的弱起时值。如中途改变拍号而又不想有提示则把“允许警告”的打钩去掉。调号的快捷键K,选择相应的调号即可,如中途改变调号而又不想有提示则把“隐藏”打钩。(2)每行小节数的设定方法:在五线谱任意空白处点击鼠标,按SHIFT 键选择需要的小节数(如4小节),再按Shift+ Alt+M。这样该行五线谱则只有4小节。(3)小节线类型的设置:先选择小节,在创建菜单中选小节线选择相应类型的小节线。(4)多余小节的删除:首先在五线谱任意空白处点击鼠标,再按Ctrl +Shift不放,使用鼠标选择需要删除的小节,然后按Del键即进行删除。

3.音符的输入与修改。快捷键 “N”键是进行音符输入与鼠标键的切换。音符的输入首先在小键盘中选择相应的音符,在五线谱上相应的音高位置点击鼠标即输入音符。如找不到小键盘,则在窗口菜单中选择小键盘即出现小键盘。快捷键“X”是调整符尾方向。四部和声中是高音谱表和低音谱表各写作两个声部的,其符干方向是高音声部与次中音声部朝上,中音声部与低音声部朝下。输入音符时要达到这样的效果只要注意高音声部与次中声部输入音符时选择小键盘上的“声部1”,中音声部与低音声部输入音符时选择“声部2”,则符干方向自动会按四部和声的符干方向调整。如输入的音符需要修改,修改方法只需点击音符,按键盘上上下移动键即可移动修改音符。

4.和弦标记的输入。和弦的标记可以使用歌词输入方法,先点击低音声部的音符,按快捷键“Ctrl+L”,即可在音符下方输入标记。

5.播放。Sibeius软件有播放功能,如上述设置正确的话输入的四部和声可以以钢琴音色进行播放音响效果的,按播放键或者空白键即可进行播放,如需从指定地方(如第4小节)播放,使用鼠标点击需要播放的第一个音符,再按快捷键“P”即可进行指定位置的播放。

例1:

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