VR技术在电影美术设计的应用

VR技术在电影美术设计的应用

摘要:本文以ChadStahelski导演的电影《疾速备战》为例,探讨该电影在使用VR技术实现电影美术设计中的前期场景预览,通过案例,分析在电影的制作环节中,VR技术为电影美术设计包括场景预览、概念设计等各个环节所带来的创新。

关键词:VR技术;电影美术设计;场景预览

VR技术,即虚拟现实技术,是一种创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统,利用计算机生成一种模拟三维的虚拟环境,是一种多源信息的融合的、交互式的三维动态视域和实体行为的系统仿真技术,能够让用户沉浸到模拟的环境之中。作为一种综合计算机图形技术、多媒体技术、传感器技术、人机交互技术、网络技术、立体显示技术以及仿真技术等多种科学技术而发展起来的计算机领域的新技术。虚拟现实技术从20世纪末逐步发展到军事及工业领域,到现今由于资本的介入和驱动、计算机硬件以及互联网信息技术的高速发展,从而大大降低了虚拟现实产品的开发成本,这也导致虚拟现实产品进入到大众日常视野之中有了可能。当今的虚拟现实技术的发展较为系统,并在硬件软件方面不断创新突破。像国外的三星、谷歌、微软、索尼、苹果等以及国内的HTC、小鸟PICO、小米、京东都在不断的推出更加优质的产品,为客户提供最佳体验感,同时像UE4、Unity3d、3dmax、Maya等内容开发软件的不断开发与融合,都为虚拟现实的内容制作提供更多的便利于可能。当今主要虚拟现实技术已经渗透到了教育、医疗、游戏、交通、房地产等各个行业之中,其中就包括电影行业。

一、VR技术与电影美术设计联

由狮门影业出品的电影《疾速备战》,作为“疾速”系列的第三部作品,该系列更是被誉为“近十年来最好的动作片系列”,第三部电影同样延续了“以暴制暴”的主题,将暴力美学发挥到了极致。在传统的电影美术设计中,前期对于电影场景的设计,基本是在2D平面中完成的,即使使用一些3D建模软件进行设计,也是将其作场景设计的辅助手段。只通过平面图纸展现场景的视觉效果,很难给予观者身临其境感受,然而在电影《疾速备战》电影场景预览中,电影美术师已经不满足场景的2D展现。概念设计师AlexNice与MagnopusVR工作室一起,将电影中男主约翰•威克在一间玻璃办公室与一群日本忍者进行打斗的场景,利用VR技术作为电影场景预览中,将2D的概念设计图转化成3D的VR场景进行预览。在VR技术的多感知性、沉浸感(Immersive)、交互性(Interaction)、自主性(Imaginative)的四个主要特征中,“沉浸感”无疑是VR技术最具吸引力的特征,通过头戴式设备的观看,观者可以以“第一视角”沉浸于设计的模拟场景中,感受真实的场景的尺寸、质感、灯光等,这将为电影的主创部门感受美术部门设计的模拟场景,根据剧本的剧情设置、戏剧冲突等,感受场景设计的合理性与艺术性提供了可能性。交互性是观者与模拟场景中的物体或者人物进行操作与改变,在电影《疾速备战》的VR场景预览中,设计师们加入了两个互动元素,首先是使用命名为“stunt-vis”的组件,该组件可以让观者利用手柄与模拟场景中的人物进行一定的动作交互,在电影中,场景中有大量的动作戏份,设计师Nice在真实场景搭建完成之前,就已经让特技演员使用VR眼镜来观看整个的场景空间,为了可以提前熟悉整个场景空间,进行动作戏份的安排。其次是加入虚拟相机的使用,这个功能可以很好的方便与导演沟通以及摄影的拍摄工作,利用手柄控制虚拟相机,根据需要选择镜头以及取景,该相机的最大的优势是可以将虚拟相机看到的内容全帧预览在电脑显示,便于其他制作团队成员看到导演以及摄影师想要的画面内容。

二、电影美术设计中VR技术的实现

VR技术在电影美术设计中的实现一般分为三个步骤:根据剧本确定场景的要求并进行设计;对场景进行模型设计和搭建;对模型进行渲染以及观看。电影剧本的字里行间所提供的内容以及导演对于电影的整体构思、表达深刻的内在思想含义是电影美术师工作的出发点和基本点,美术师的工作的中心是电影剧本,围绕的剧作文本首先应当着手提取三个元素的关键信息———环境、人物、情感。电影美术设计中环境因素包括对于影片场景的空间的描述,利用空间造型语言,表达人物与空间的关系。影片的色调对于人物与场景的结合,承担着传递信息的功能,是其电影塑造人物情感表达、烘托电影主题的重要手段。根据剧作文本的元素提取,由剧本的文字工作转向前期的概念参考图阶段,此阶段的主要任务是根据剧本的内容,选取与主题相关的场景的设计风格、场景中包含的元素等,此环节也是电影美术师与整个创作团队前期工作的重点,同样也是与导演等部门的前期工作推进的重点,寻找到一个电影美术创作与剧本契合的视觉风格直至敲定。在VR场景制作的过程中,最基础的就是利用3D模型软件对模型进行搭建与制作,例如:3dmax、Maya、Blender等等,根据概念设计图的设计,将平面的场景设计图实现于三维的空间中,根据场景真实的比例和尺寸进行制作,不同的制作软件的优势是不同的,所以在不同材质制作中,要注意对于软件进行一定的选取。在场景模型完成以后,就需要对整个的模型进行进一步的渲染,在电影《疾速备战》中,设计师们使用了游戏渲染引擎进行实时渲染,使用的软件是UE4(虚拟引擎4),在软件中可以实现实时逼真渲染、包含完整的C++源代码、内置级联粒子视觉效果编辑器、后期处理效果、动画套件等。将模型导入UE4,进行材质与光效等编辑。利用头戴式设备进行观看,使用手柄进行交互体验。

三、VR技术在电影美术设计中的发展前景

VR技术在电影美术设计中进行使用,使电影美术师的场景设计的视觉展现更加丰富,全面而具体的展现电影场景的设计,电影场景也因为VR技术更加具有表现力,通过对于整个场景空间的模拟和渲染,达到真假难辨的视觉效果。所以,如若VR技术在电影美术设计中场景预览中得到良好的运用,不但可以快速有效的与导演、摄影、编剧、特效等各个部门进行沟通,准确的传达电影美术设计师的设计意图与诉求,而且能够在搭景前期阶段就解决各个部门对于整个场景的要求以及问题的前期解决,能够花费更少的沟通成本达到节省时间与场景制作预算等方面的问题。当今VR技术在好莱坞已经在逐渐与影视制作环节、拍摄环节紧密结合。例如:在2019年7月12号在中国大陆上映的《狮子王》,通过控制VR摄影机进行拍摄完成,整个拍摄几乎都在洛杉矶的工作室中完成。在HBO出品的《权利的游戏:冰与火之歌》最终季中,制作团队先是利用VR来设计表演动作,然后在现场利用虚拟制作技术进行拍摄,最后再来制作非常复杂的CG龙和模拟火焰。随着电影产业与VR技术的越发融合,VR技术也将参与到更多电影制作部门之中。

四、结语

综上所述,在VR技术的推动下,在电影美术场景空间的表现力方面极大地提高,将观者置于一个完全沉浸于交互的模拟环境之中,将感官的体验放到最大。与此同时与电影制作相关的VR技术的配套软件与系统也会在不断的更新,在VR技术的实际运用中,我们将会面临很多的问题需要进行不断的探索,只有持续的优化和改进,才能将VR技术与电影美术设计结合的更加紧密。当然,应用于电影美术设计领域的VR技术作为一种技术媒介,拥有巨大的空间和重大的意义。但在尝试和使用VR技术的同时,也要考虑技术媒介与艺术创作之间的关系,切勿背本逐末,而沉迷于创作手段和方式的尝试之中,进而忽略了更为本质的主观理念与创作思维。

作者:姜智元 单位:北京电影学院