【摘要】在小学音乐教学的实践当中，我们将思维情感和文化三个方面统一称为音乐教学的三元。这需要我们在教学过程当中，以音乐听觉思维为基础触发学生的情感体验，为学生搭建文化桥梁，引导学生对音乐产生审美的感悟。这样教学的目的是为了让学生能够在掌握音乐知识的基础之上，通过对于音乐的思维和情感体验，在文化的大背景当中感受音乐之美，理解音乐的乐趣，促进学生喜欢学习音乐。笔者就自身的教学经验来谈一谈，从三元维度的视角出发，对学生进行音乐教学的实践策略。
【关键词】小学音乐；三元维度；音乐教学
引言
三元维度的音乐教学法可以说是我国音乐教育发展多年以来，在课堂当中实践与研究的基础之上总结出来的内容。最初我国根据学习与思维的教育观点指导，力图在音乐学科当中以形象思维为突破口，以情感体验为途径，将音乐思维与情感体验更好地结合起来。这就明确了早期我们运用音乐思维，通过韵律、节奏、音色、和声等基本要素来向学生传达，作者对于美的情感体验的教学方式。到后来我们开始认识到想要真正拥有完整的情感体验，必须要融入到相关的文化背景当中。所以，文化也进入到了三元维度的教学理论当中。可以说，在今天三元维度的教学理论，对于我们的整体教学向前推进仍然有着强大的力量。
一、正确认识三元维度音乐教学理论
（一）三元维度教学的目的是为了发展学生的全面性思维
我国最初的三元维度教学理论奠基者是原北京市教育学院院长温寒江，温教授认为人类的基本思维有两种：一种是形象思维，另一种是抽象思维，人类的思维形式没有高低之分，是两种思维共同存在的模式。因此，一个人想要全面发展，就必须要促使抽象思维和形象思维共同进步，这样才能成为一个全面的人。而教育的目的是为了促使人的全面发展，因此，全面性思维也就成为教育思想当中的重要部分。同时，温教授还认为思维是整个学习的核心，并且思维是可以操作的。一方面来说，温教授认为思维是学生学习能力提高的关键，同时思维的表现形式也不仅是在语言当中，还包括图形、声音、动作等都是思维锻炼的材料。因此，对于头脑中事物的理解以及对不同事物的牵引想象，都是人们思维的表现形式。因此，在音乐教学当中，通过听觉思维作为基础，可以能够抓住学生的学，解决教学当中的诸多问题。
（二）三元维度的教学共同促进学生对于音乐的审美
一直以来，无论是在国内还是在国外，人们对于音乐教育的认识都有一个共同点，那就是音乐确实能够促进学生形成良好的审美能力。其实这一观点最早出现在美国音乐教育家雷默的著作当中。雷默认为，音乐本身具有审美的功能，因此音乐教学也会具有唤醒人们审美能力的功能，由于这个功能，音乐教学可以支撑起其他元素的培养。音乐教学的核心是音乐听觉，对于音乐一切的感知都要建立在听觉的基础之上。但同时音乐教育也不等同于技能的培养。可以说，音乐教育的重点在于音乐性，而不是音乐技巧的培训。通过这种观点，我们可以看出雷默对于音乐的理解以及对于音乐教育的理解是比较特殊的。他不仅抽离出了音乐教育在诸多基础教育当中的特殊性，更将自己对于音乐审美的感受融入到了音乐教学的理论当中。可以说在后来的教学实践当中，我们逐渐认识到了雷默这种观点的正确性。我们确实可以从学生的学习成果当中感受到音乐教学中的审美教学内容会给学生带来巨大的改变，这不仅会使学生在音乐学科内部发生变化，更会促使学生在日常的生活和其他学科的学习当中展现出更好的状态。因此，对于音乐审美性教育的重视，也是三元维度音乐教学法当中的重要组成部分。
（三）人本主义让三元维度音乐教育与现实生活相连接
除了对于学生思维的全面发展及对于学生审美能力的培养之外，三元维度音乐教学理论当中还有一个十分重要的组成部分，那就是马斯洛的人本主义理论。在马斯洛的理论当中，强调审美活动是一种基本的生存方式，是集合了真善美于一身的一种活动，对于一个人的人格养成具有很重要的意义。同时，马斯洛还强调人本主义强调爱和创造性，强调自我表达，自主实践责任心。这些元素会最终驱使学生构建更加完善的人格。同时学生在学习的过程当中具有主体性，应该允许学生独立学习，培养学生独立思考的能力，承认学生试错的价值。我们之所以要在三元维度的教学当中融入人本主义的理论，是因为无论是全面思维的发展，还是审美教育的实践，都带有很强的抽象性，而人本主义将我们的教学拉回到与现实生活相关的层面。审美是一种意识上的活动，因此与实际生活会有一定的差别。学生只有确立了人本主义的思想，才可能在未来的音乐学习当中真正意识到真善美，对于审美的重要性，将自身的审美取向与真正美好的东西关联起来。
二、基于三元维度音乐教学理论的小学音乐教学策略
（一）通过音乐听觉思维训练，提高学生的音乐能力
在三元维度当中，最基础的内容就是思维。说到底音乐还是听觉的艺术，因此，学生对于音乐的所有认识都要从听觉出发。听觉与听觉思维是两个不同的概念，在音乐教学的过程当中，我们会融合两个概念共同对学生进行教学。首先，必须要建立学生的听觉思维训练系统。也就是说，在训练学生的听力过程当中，要对于音乐的基本要素，比如音高音强音长音色和综合音乐要素，比如旋律节奏结构合声等，有清晰的感知。通过反复的练习，让学生可以更快、更准确地去认清这些要素。当学生可以基本的掌握这些要素的时候，再让学生通过联想想象等思维方法，去获得音乐情感的体验，理解音乐的表现和目的音乐风格的特征，然后才可能让学生通过演唱甚至是创作的方式，表达自己对于音乐的理解；其次是音乐听觉思维的训练要以音响为基础。音乐听觉思维的训练教学是必须要通过音乐音响的播放来完成的，单纯的理论知识不可能让学生理解音乐的内容。可以说，音乐听觉思维的训练既是一种教学的过程，又是一种让学生通过自己本能的反应自然而然去理解的过程。在学生感知到了音乐的基础之上，我们再对其进行理论化的描述，这样学生才可能会学习音乐；最后，音乐听觉思维的训练要和其他的学习内容相结合。我们必须要承认，听觉思维的训练是有自己的系统的，但是这并不意味着音乐听觉思维的训练需要独立在其他的音乐教学之外。事实上让听觉训练与其他的内容教学，比如唱歌、器乐演奏、音乐欣赏等结合起来，能够让听觉思维的训练更加高效，也让学生对于音乐的学习更感兴趣。我们必须要明确听觉思维的训练不是放在音乐教学的某一阶段，而是要贯穿整个音乐教学的始终。只有学生对于音乐的理解不断加深，音乐听觉思维的教学才能够逐步深入下去。
（二）通过增强音乐的审美体验，丰富学生的情感世界
本质上来说，人们喜欢欣赏音乐，是因为能够对于音乐当中的情感有所反应，而欣赏音乐情感的过程并不是一个纯粹智力的过程，更可以说是一种审美的过程。我们常说音乐是一种跨种族跨国家的语言，这是因为无论是任何一种文化背景当中，成长起来的人都可以对于音乐当中的情感有所体验。因此，我们在对于学生进行三元维度的音乐教学时，也需要通过激发学生的审美能力，来让学生感受到音乐当中的情感。这其中首先要做到的是要对音乐要素有情感体验。上文中笔者提到在培养学生的音乐听觉思维当中，会培养学生对于不同的音乐要素的识别能力。例如，旋律可以让学生感受到因为整体的紧张或舒缓。不同乐器的音色能够表达不同的场景等。通过这种对于音乐要素的细微把握，学生可以进一步的去体会音乐当中的情感；其次，我们还要对于不同的音乐文化进行讲解，让学生可以置身于不同的音乐文化当中，进一步去体会情感。在这里强调不同的文化背景，并不是说音乐会因为不同的文化背景而隔离，而是以音乐创作的文化背景的视角去欣赏音乐，可以让学生的体会更加直观。比如我们常常说到苏联歌曲当中，总是沉浸着一种淡淡的哀伤和别离的味道，这就是由于这个国家这个民族在特殊的时期当中存在着这样一种整体的情绪，这或许与苏联在战争时期损失惨重有关，也或许与他们深入的民族性有关。让学生去深入了解这个国家和这个民族的文化，能够让学生更快地感受到他们在音乐当中所蕴含的情感；最后就是要让学生有情感的进行音乐实践。总的来说，学生对于音乐情感的体验是一个系统的过程，而不是单一的对某一首乐曲有突发的理解。因此这种情感体验的能力一旦形成，会贯穿学生学习的始终，在音乐实践当中配合着这种对于情感和文化的理解，学生也能够将音乐内容表达得更加透彻。
（三）通过提高音乐人文素养完善学生的人格
在小学阶段的音乐教学，不仅是音乐本身还与音乐背后的文化有密切的联系。因此，可以说在音乐教学的过程当中，我们是在通过潜移默化的方式提升学生的思维、锻炼学生的技巧，帮助学生理解更加丰富的文化内涵，同时丰富学生的情感世界。因此，在今天三元维度的音乐教学方式当中，要不断加强音乐教育与背后的文化之间的联系，同时还要提高学生的人文素养。在构建文化与音乐融合的教学模式当中，培养学生良好的人文情怀，构建更加完善的人格。我们始终相信一种完善的人格，不仅会让学生的心态更加平和，更能够让学生以正确的方式去理解不同的知识。而培养学生完善的人格，不仅是音乐教学的目标，更是教育工作的总体目标。综上所述，音乐教学的三元维度教学理论是从学生的思维情感和文化三个维度出发。在教学过程当中，不仅能够体现音乐学科的本质，也体现了音乐育人的教育宗旨。通过这种多维度的教学，我们能够真正实现学生的内部知识系统构建和人格的完善发展，促使学生拥有更好的审美能力，从而在未来的学习和生活过程当中成长为一个情操高尚的人。
参考文献
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作者:叶伟玲 单位:广东省惠州市大亚湾经济技术开发区西区第一小学