花艺小知识范文1
雷朝兵
今天，我们领航工程的第三次培训又开始了，回想上周我都是在忙碌中度过的，学院组织召开毕业生招聘会，我从打电话联系招聘单位每天打上百个电话，到借器材布置场地每天早上都是6点起来了，说实话周末本是想好好的睡一个饱觉的！但是我要参加领航工程的培训，我不能睡我不能半途而废，领航不是谁逼我去参加的是我自愿加入的，选择了他我就会坚持到底！
今天的活动可以说是美丽优雅，在前几天的活动通知里我看到了今天我们要进行插花和茶艺的培训，说实话插花这个词对我很陌生，我都不知道插花是什么所以带着一种好奇的感觉去参加这个插花培训，来到教室，看到桌子上好多花我只认识玫瑰，其他的我都不知道，我打小就不喜欢花，所以对花也没有什么了解，插花培训学校请到了园林园艺的老师给我们进行专业的培训，从理论开始，再到实践操作，由于我好久没有休息好，我在听老师讲理论的时候我听到一半就什么都请不进了，虽然强忍着不睡着但是我不知道老师再说什么，想想现在很后悔，为什么当时自己不站起来清醒清醒，这是一项很有用的技能。
老师的理论结束后我们开始了实际操作，我们自由分组去领到了所需要的花和工具，我们之前没有做好分工，但是在领到材料后，我们就自觉分工，一个人准备一种材料，为了能够做出最好看的插花，在插的过程中我们反反复复的做了好多次，看着这里不合适我们又重新弄，那不行了我们就重新拿了再补上去，弄到最后我们的花泥都了全都是小洞，导致最后我们插的效果没有其他组的好，但是我们也并不有什么心里阻碍，做的好与不好，那都是我们小组亲手做出来的，我们付出过，做不好只是因为我们还不熟练，后来我们各个组都拿着自己的成果拍照合影，展示自己的劳动成果！结束了早上的培训。
我们1点又开始了下午的茶艺培训，进到我们学校的大益爱心茶室，看到老师着装整齐，很专业的在那里等着我们的到来，内容形式也和上午一样，先学习理论知识在进行实践操作，我们在那做着，老师就让工作人员给我们送来刚泡好的茶，我是一个非常喜欢喝茶的人我每天都喝茶，我也会品尝茶的味道，比起早上的插花我更喜欢茶，我很认真的听老师给我们讲的理论知识，首先是老师自己的自我介绍，从三个我是什么角色介绍了自己，后来老师进入主题给我们介绍茶艺，和与茶相关的知识，我记得最清楚的就是每天喝茶的人能够长寿，茶象征数字的一百零八，代表了喝茶的人能够长寿，能够至少能活到一百零八岁，茶是我们云南的经济支柱产业之一，喝茶也是我们南方人最大的一个爱好，虽然喝茶不一定就能够活到一百零八岁，但是也有很多益处的！
老师的理论课结束后，她给我们实际操作了一次，边做边解释，后来我们就开始做，开始做的时候他们把茶具弄的叮当响，动作挺僵硬，我还在边上看笑他们，但是到我来操作的时候我比他们做的还差，我僵硬的手都不会动，我想这种看似简单的东西不一定就是操作简单的，每种技能都有自己的深奥之处。
我感到奇怪为什么领航工程会给我们安排这种类型的培训，是让我们拓展自己的认识还是什么，一般情况下都是给我们安排管理时间，合理作息的课程，插花和茶艺与他们完全不相同，我觉得领航工程是一个非常好的领导力培训的活动，我的选择没有错，我会坚持到底！
你若盛开，蝴蝶自来
李三多
转眼又是两周过去了，我们迎来了第三次领航活动，清风徐来水波不清，以茶会友，以花得情，就在星期六，我度过了一个充实并且愉快的时光。
天还是那么的蓝，云还是那么的白，我的心情也是那么的快乐，早上我们三组参加了插花的活动，很开心可以认识到园林园艺的老师给我们认真讲解中国花道的讲究和古时候与现代花艺的差异，让我觉得花艺花道并不像表面上看上去那样简简单单。那其中蕴含的可是五千年以来的中华文化和智慧结晶在里面。老师的PPT演讲的很精彩，我们也饶有兴致的听，接着就是插花环节。可怜我大三组组长居然被组员嫌弃，十一个人五人一组我就这样那个被无情的抛弃了，我只好想一个孤魂野鬼一样游离在个各大组织群体里面刺探敌情，不过那只是说说玩的。
插花讲究的是技巧和手法，当然天马行空的创意我觉得也是必不可少的，琳琅满目的花朵如何将他们巧妙的摆列起来让他更具有观赏价值是一门高深的艺术，也是园林园艺小伙伴们所需要去追求的。一花一世界，一草一枯荣。离离原上草，岁月静可好。插花不仅仅可以陶冶情操，更可以让人的心情变得舒缓，使人开朗，富有创造力。
到了下午，我们三组到了大益爱心茶社进行茶艺茶道的培训，那是一位美女姐姐为我们讲解中华文化五千年上下茶道的文化。茶香浓私语，茶淡屋满香，一个懂茶的人他一定懂得去享受生活，一个懂茶的人他一定为人谦和，一个懂茶的人他一定具有魅力。你若盛开，蝴蝶自来，茶艺就是这样，茶所给予你的，你也会从茶中学到。
图茶余半生，未清易可行。茶从丝绸之路以来就是全世界最受欢迎的生活品之一，它是人们那饭后的悠闲时光中的一抹清香，它是劳苦生活中的一抹芬芳，它是茶农伯伯手中的一抹余香。茶，所寄托的是中国文化的积淀，我们组分为两个分队每个人都在为各自的小细节抓着不放而开怀大笑，那是茶道带给我们的囧，是给我们带来的欢乐。说实话我一大老粗实在是品不出什么味道，老是感觉在喝白开水一样，不过我知道是因为我的心不够宁静，心是浮的品茶自然只能感受到其中的苦涩。茶艺茶道，讲究颇深，那是待人之道，是礼数之道。
一束好花，一抹芬芳；
一品好茶，一份淡然。
花中美，茶之韵
吴凯娴
这次的培训项目，都比较的修身养性，有一种高雅的氛围在其中。我自己本身的专业跟这一次的培训的插花和茶艺都有一定的关系，所以才看到培训项目的时候，我就特别的高兴。
那天满怀期许的到达了目的地，还没走进教室，就看到了许多的红玫瑰、满天星、百合、巴西叶和蓬莱松摆在地上，自己就在脑中幻想着：老师今天用这些植物会教我们插出什么样的花束。
开了教室的门以后，大家合伙把相关的植物和工具搬进教室，虽然玫瑰和蓬莱松上面都有很多的刺，会刺伤大家的手，但是大家都毫不畏惧，争着的去拿红玫瑰和蓬莱松，展现出了大家有一种吃苦耐劳和不惧危险的精神，男生也都特别具有绅士风度，主动的去拿重的物品，非常高兴能认识这样一群小伙伴。
老师开始讲课，向我们介绍了插花艺术的历史、分类和展示了一些相关的作品图。在这个过程中我记住了插花在宋代普遍盛行起来，宋代有点茶、插花、焚香和画画四艺，从中可以看出插花艺术在我国有着非常悠久的历史，也受到了国人的喜爱，作为一个中国人，我觉得了解一些插花艺术的知识是非常有必要的。插花分为东方插花和西式插花，东方插花又分为日本插花和中国插花，但是日本插花艺术是来源于中国的，东方插花偏向于木本，西式插花偏向于草本。插花中还可以搭配一些水果、谷物等，特别记得老师说的涉及到农大我，我们可以搭配着麦子、柑橘、玉米、茄子、芭蕉叶等，这激起我极大大的兴趣。插花要"密不透风，疏可跑马",就像做人一样要该有严肃时要有严肃，该放松要放松，要懂得调节自我，使自己保持一种最佳的状态。老师特别提到了一种花—，不能插成双数，双数只能用在葬礼上，如果不了解这些，可能会闹出很大的笑话。
最后开始实践，五人一组，各组领取相关材料，在老师的讲解下一步一步的完成，我们组五个人在插花过程中，都是大家你插一朵我插一朵，共同完成，插出了一盆非常漂亮的花束，许多组的人多跑来看我们组的花，都认为我们插的很漂亮，使我们特别的有自豪感。在这过程中，我明白了团结就是力量，这个力量会创造出无限可能，创造出许多你意想不到的东西和惊喜。
下午刚走进爱心茶艺室，就被里面的布置深深吸引住了，想着会是什么样的老师来教我们呢？有种跃跃欲试的冲动。坐下不久，老师就来来，老师一身紫色旗袍，穿出女性的柔美，有一种高雅的气质，让人眼前一亮的感觉。
首先开始是理论课，老师向我们介绍了茶对我们身体的好处，喝茶的必要性，茶相关的一些文化。茶是我们云南最有特色东西之一，也是经济支柱之一，我们作为一个云南人，是不是应该了解茶、喝茶，来支持我省的经济发展。我觉得非常的有道理，我们应该做个爱省的人。
老师其中提到聘礼必须要有茶，因为茶四季常绿，成年移栽后不容易存活，代表着一心一意、至死不移的爱情和承载者人们希望一对新人能白首偕老的美好祝愿，这是多么感人的意义呀！使我对茶又更多一层的理解。茶在生活中是很常见，它可以跟柴米油盐放在一起，也可上到厅堂上招待客人，我们做人也要像茶一样，下的厨房，上得厅堂。还有其中老师说过这样一句话："人生不光是追求，还有吸引，你若盛开，蝴蝶自来，"它告诉我们人生不能一直追逐者别人的步伐走，盲目跟风，要懂得自我提升，要懂得创造自我品牌，你若足够好，自然会吸引来别人对你的投资和心思，就像学茶一样，不是只有漂亮的人能学，只要你想，你可以在这个过程中提升自我，变得越来越好，自然会变得漂亮和有气质的。
最后开始实践，老师先展示了一遍给我们看，然后就是我们自己操作，我们看着老师操作是如此的轻松，但是到我们的时候却是错误百出，我们知道了泡茶要做好是如此不易，明白古人曾说的："台上一分钟，台下十年功"这一句话的内涵所在。但是因为我们小组有一个茶学院的学姐，所以我们每个都学姐的指导下操作了一遍泡茶技术。在这个过程中每个人或多或少都有一些错误，但是学姐从未失去耐心，我们的每一步，她都认真的看着，并细心的指导我们，纠正我们的错误，感谢认真负责的学姐。我们小组的人也特别好，到后面，其它小组开始蠢蠢欲动，我们小组不为所动，继续泡茶。甚至到最后，其它小组的人都走了，但是我们小组的还剩俩个没操作，我们每一个人都没提要走，都是一直等到了所以人操作完，才起身收东西要走，这既表现出了对别人的尊重，也是我们做人的基本道理，做人不能太自私只顾自己，不管别人，这样可能会失去很多美好的东西。感谢小组中每个的不放弃，不抛弃，尊重每个人。
这是既美好，又有趣的一天，也让我在花中，茶中学到了很多人生道理。
心得体会
夏梦佳
5月6日，新校区7栋B区106,领航第三次活动——插花和茶艺 ,在我们的期望中开展了。
文化之美，需要有心人静下心去感受、去捕捉。
插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，其中，以"花"为主要素材，经过一定的技术（修剪，整枝，弯曲）和艺术（构思，造型，设色等）加工，重新配置成一件精致完美，富诗情画意 ,能再现自然之美和生活之美的花卉艺术品。插花艺术起于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生活的美好与真实。插花艺术对中国人而言， 插花作品被认为是一个天人合一的宇宙生命之融合。
学习插花，需要一颗温润而有灵动的心，一双巧手。插花老师教我们最简单的一种插花方法，半球形插花，材料有：玫瑰花若干朵，满天星若干，蓬莱松若干，花泥，类似芭蕉叶的一种叶子。工具：剪刀，盒子，去刺钳。初次插花，按着步骤一步一步，小组协作。(范文先生网 )最后成型时，由于长度把握上有一小点失误，球形不是很明显，不过，整体还是满意的。
在插花过程中你的每一个小点子，都会让你的作品更加不一样，贴上了自己的标签。
在室内放一束花，是一种生活态度。
茶艺，茶艺老师提到白族"三道茶",依次苦茶、甜茶、淡茶。蕴含人生哲理，先甜后苦，平淡回忆过往。茶艺，是我们心中忘不了的儒雅，它表达出来的情意是生活余后的一阵微风，直达我们的心怀；是梦醒余后的一记朦胧，淡然我们的憧憬；是远方的的一声诗歌；暖曲我们的爱意。茶艺，不仅仅是茶的艺术，更是生活的艺术，是对人生的见解与缩影，藏在我们每一个人的心中用艺术贯通茶叶传递给每一人。
茶道，与中国待客之道紧密相关。"凤凰三点头"表达对客人的尊敬。"逆时针方向转动",迎客。泡茶过程中的一个小小的举动都有着特定的文化。中华五千年的文化凝聚在了茶道之中。
茶香怡四座，茶暖温人心。不待以浊酒，不待以琐物。
待人以物需以茶，那是一种自然，给予他人淡然；那是一种心意，直通我俩心怀。以茶会友，多一份悠闲，少一份浮躁。
很幸运能够在这次活动去品味茶艺与道，让我心中少去了些许浮躁，多了些宁静。
你若盛开，蝴蝶自来
张瑞
这一次的领航活动是一种放松心情，陶冶情操的活动。
上午，我们组参加的是插花培。下午我们组参加的是茶艺。我们的培训很简单就是理论加实践，但是同时也是最有效率的培训。毕竟离开理论，实践就没有依托。离开实践，理论就会变得很枯燥，空洞，我们也很难接受。经过插花和茶艺的理论的培训，我很震惊，插花和茶艺原来他们不仅仅是单纯的插花和泡茶，他们有他们的内涵和神韵，他们有浓厚的文化背景。我被他们的内韵给深深地吸引住了。同时也发现以前的自己是多么的孤陋寡闻。在实践中，我很陶醉于一个团队全力以赴的为一个目标而努力。比如插花刚开始的时候，我们团队也很迷茫，也有争执，毕竟之前没接触过，但是慢慢的在大家的分工与合作中我们完成的很出色，我们组插的花得到好多人的认可以及导师的认可。心里有一种说不出来的感动和幸福，我很感谢我们的小团队，很感谢他们的陪伴和支持。
除了这些，让我记忆最深刻的一句话就是：你若盛开，蝴蝶自来。其实这句话我们平时也都听过，但是我所感受最深的是老师在讲解的过程中讲到‘树立自己的品牌意识’。这个词我还是第一次听到。我觉得对于我来说受益匪浅。其实对于我们每个人来说，没有差异就没有优势。比如，我们大学生必须要面临的找工作，你有什么优势来让用人单位选择你而不选择你的竞争对手？你有什么优势能让你拥有高新职位？等等。其实这些问题都需要我们去反思。但是，如果一个人他有他个人的品牌。好多机会都会青睐与你。什么是个人品牌呢？我也思考了，我个人的理解是，个人品牌就是当别人提到你名字的时候只会想到你是一个独一无二的人，而不是可以联想到一大批人。你，别人无法替代。想要培养个人品牌需要不断积累的过程，最终从量变达到质变。
我很感谢领航，每一次的领航活动都给我以不同的视觉来重新看待我所遇到的问题。我期待更好的自己，我希望自己成为盛开的鲜花，吸引翩翩的蝴蝶。
你若盛开，蝴蝶自来
周建成
在2017年5月的第一个周六我们接受了"领航工程"的第三次培训，这次的培训的主要内容是插花艺术和茶艺。作为一个粗枝大叶的男生，我很抗拒这次的培训，觉得自己并不适合这次的培训，自己在这次培训中的表现一定会表现得一塌糊涂。但因为上次的培训让我觉得自己可能并不是这么的不堪，所以自己带着一丝丝的抗拒但更多的却是期待的参加了这次培训。
早上我首先接受了插花艺术的培训，老师一开始给我们讲了插花的分类和一些特点，还有就是一些基本的审美眼光。比如红色是暖色调，绿色是冷色调，在这两种色调之间就需要加上一些如同白色这样的无色调来调和，让红绿两色在一块不显得如此的突兀等等。他也和我们说了一些原来插花的由来，原来古人们的生活便是琴棋书画，诗酒花茶，如此的闲适安逸，自己也曾幻想过那样的生活，但自己一个粗枝大叶的人并不适合。之后老师就开始教我们插花，这次插花的造型为一个半球形，主要用到了玫瑰、满天星还有蓬莱松。在经过我们组一个多小时的努力，一簇美丽的插花便在我们手中显现了出来，之后在老师的指导下又进行了改进，最终的作品我们组的成员都十分的满意，并一直认为我们的作品是今早的作品中最漂亮的。
早上的活动结束之后，经过一个小时的短暂的休息我们便开始了下午的培训——茶艺培训。在茶艺培训的同时，老师也给我们普及了一些基本的礼仪，这些礼仪也不仅仅能在茶艺表演时适用，在平时的生活中也依然有用。老师在给我们介绍了一些茶的历史和种类之后便教授了我们茶艺。在老师的教授下，我也改正了自己原来自己学的一些错误的地方。也学习到了一些基本的形体礼仪，有利于自己在以后的日子里与他人的交流中给他人留下一个更好的印象。
虽说这次的培训很轻松，但是我所学到的东西对于自己依然有用，这是一次对于自身的审美观的提升，这是一次对于自己性情的培养。对于美，它具有随意性，也具有大众性。造型的美，一千个人眼中有一千个哈姆雷特；色彩的美，其色彩搭配柔和、恰当，大多数人对色彩的审美是大致相同的。
粗枝大叶的人也有细腻的地方，只是原来一直没有被发现而已，而这次的培训，让自己知道了自己也是一个细腻的人。这也正是我参加"领航工程"的意义所在：发现一个不一样的自己，成为一个更好的自己！直到某一天，在属于自己的地方绽放开来！
你若盛开，蝴蝶自来！
花与茶艺
毕梅丽
对于插花和茶艺这个培训，总的来说，如果有机会还想再参加一次。学到不仅仅是一门技术，也感受到一门艺术。
早上插花培训，老师事先准备好花材，供大家挑选，进行创作。在这样的环境中学习，很好很快乐。
老师给我们介绍说插花艺术具有生命性、随意性、创造性、装饰性的特点。它可以陶冶人地性情，是一种很好的修身养性之道；它可以美化环境，增加情趣；它可以传递情感，增进感情交流……介绍完花材、花语和相关历史，最让人期待的实操部分就来了。
很荣幸有机会上老师的插花课，并与老师一起学习插花，这是我以前从来都没有接触过的。以前只知道听老师说插花喝茶可以修身养性，培养自己的自身素养，能让自己的生活变得更惬意，也能让自己变得优雅。那时候还不以为真，总觉的哪有那么厉害，插个花就能修身养性了。
而这次上了插花课以后，发现自己真的是受益匪浅，而且也从中感受到插花是一门优雅插的艺术，也能很好的熏陶人的情操，老师在讲台上面用图片给我们首先认识花的种类，看了以后我才知道自己眼拙，没想到花的种类各式各样，名字也挺好听的，老师还向我们介绍花与花的颜色和花样之间怎么搭配。本来以为老师亲自在讲台上实践的教一遍给我们看，我们记住步骤就肯定能做出来，还甚至自负的以为，肯定插出来比大多数同学的要漂亮。可事实相反，插花看似容易，实则难。最后就是插花的位置，点缀啊之类的，真是怠慢不得。然而从这个过程当中也让我明白了插花是需要我们用耐心和细心，才能插出一盆好花。也能让自己心情更加愉悦并有成就感。
下午的茶艺培训了解到了茶文化，茶并不仅仅是一种饮品，而是人与人，心与心之间交流的一个重要媒介。是的，茶，平凡却不简单；泡茶，不仅是一种礼仪，也是一种修养。细细品茶，品得出自己的甘甜苦涩，品得出他人的喜怒哀乐，茶中窥人，学会享受一泡茶的冷暖甘苦，也是一份达观大度的心境。
那些我们时常见到的泡茶器具，今天得以重新认识和熟悉。老师完整地演示完毕基础泡茶法后，带领大家重新认识茶具，熟识每个器具的使用方法。
在半天的学习过程中，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。半天的学习已经结束，虽然我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要继更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。
领航过程开设这样关于茶的培训课程，不仅仅为我们学员教授了茶文化，也为我们提供了一个良好的交友平台。在当代社会，能有机会以茶会友，是很风雅的一件事，大家有缘坐在一起学茶、品茶、赏茶、鉴茶，就好似古代文人骚客一般，喝茶谈笑，很令人享受，十分惬意。
领航培训心得体会
黄自兰
参加领航工程的培训每次都会有惊喜和收获，这是第三次写心得体会了，这次学习的插花和茶艺也像前两次一样的给了我惊喜和收获。一整天培训下来，我感觉自己好像重拾了自己丢失太久的少女心，自从选择了体育，我好像就在"汉子"的这条路上愈走愈远，衣柜里几乎全是运动服，鞋子全是运动鞋，生活中好像也很少去关注女孩子该关注的很多东西。但是今天培训下来我好开心，原来我也向其他女孩子一样喜欢花花草草，也可以安安静静的感受一下高雅的生活。
说说一天的培训吧！上午我参加的是学习插花，这也是我感觉自己重拾少女心的关键一课。老师所讲的理论部分首先是让我们知道了什么是插花，插花的类型和不同种类的插花。后面就是实践了，在老师的指导下，我们开始了作品的创作，我们小组的同学分工明确，每个同学都有积极地参与进来，有负责修剪的、有负责摆插的、有负责弄造型的，大家齐心协力，制作出了一个很是漂亮的作品，可能是自己也有参与其中一起制作的缘故吧，我觉得我们组今天的这个插花好漂亮，我超级喜欢，最后我们组的作品也由我带回了宿舍，非常感谢我的队友们，他们让我感到温暖，让我在领航工程这个大家庭里面感觉到幸福，大家互相包容，共同进步。
下午是学习茶文化，通过这半天的学习，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。虽然当前我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。老师告诉我们喝茶能静心、静神，有陶冶情操、去除杂念、修身养性之功效，我们只有不断地塑造自己，把自己变得更优秀，我们的生活才能过得更精彩。人就像茶一样，越泡越有味道，耐人寻味。做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打，当被摘采下来之后，还要修剪加工，当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。
当你只顾埋头请进的时候，当你累的时候，当你想要休息一下的时候，不如就放慢脚步停下来休息一下，感受一下生活的乐趣，把自己的生活过得更加有情调一些，偶尔的休息或许会让我们走得更远。
雅趣
雷正东
中国传统文化博大精深、源远流长。作为其中精髓部分的茶艺和插花艺术更是如此。以前总认为"吟诗，作画，品茶，插花"是文人的高雅爱好，离我们很远。这次的培训给了我们一把打开"茶艺"和"插花"潘朵拉魔盒的钥匙，让我们可以接触到这些高雅的文化活动。
早上老师给我们进行插花培训，对于插花课程起初我是一点都不了解的，但我对于插花艺术有着很高的兴趣，所以当接到培训通知时我非常高兴。周六早上我满怀期待的来到教室等待老师上课，一开始老师用热情饱满的声音给我们讲授插花的相关知识，我就花艺术深深吸引了。接着老师又给我们进行实践教学，我们跟着老师的步骤，一步步的创作我们小组的作品。最后大家齐心协力，一起动手，完成了我们小组的作品，心里满满的都是成就感！插花看似简单容易，然而要真正插出一个好的作品却非易事。因为它并不单纯的是各种花材的组合，而是要以形传神，形神兼备，还要融入美学的概念。有句佛语说："一花一世界，一叶一菩提"每一支花都是有生命的，我们需要用心去思考，才能创作出好的插花作品。我觉得插花艺术有陶冶情操的作用 ,插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，无形中培养了我们的艺术情趣。
下午进行的是茶艺培训，以前我也喝茶，也泡过茶，但对于茶艺却一窍不通。经过一个下午的茶艺培训，我对中国茶文化有了初步的了解，也对茶文化产生了浓厚的兴趣。没想到小小的一杯清茶竟然蕴含了那么多文化。一片树叶，一壶好水，一杯清茶，一缕清香，用一生品味。茶道欲可引申到为人处世之道，做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打；当被摘采下来之后，还要修剪加工；当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。因为时间的原因，未能更为详尽的学习茶艺，但我对茶艺的兴趣丝毫未减，学习茶艺是个循序渐进的过程，我以后还会找机会学习茶艺。同时，希望每一个泡茶人，无论何时何地，都能以自己的心入茶，泡茶一杯属于自己的好茶。
很感激领航工程的这次培训，我们以后要学会去接触这些高雅的文化，让我们的心慢慢沉淀下来，做一个优雅的人！
雅事
王开贤
这周活动我们进行了插花和茶艺培训，这是我们大家都盼望已久的。
插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
我们学习插花的时间只有短短一个上午，但是通过老师的耐心解说、指导，也使我们了解了很多插花的基本常识、技法、以及花卉的识别，总的来说还是很有用的，可以提高我们的见识，为以后我们更好的学习和享受生活打下了坚实基础。
通过老师的解说，我发现插花看似容易其实不简单，老师教导我们：插花除了要心灵手巧外，还要有文学艺术方面的知识和修养，必须掌握一定的基本理论知识，这样才能达到烘托气氛、传递感情，使人获得美感和愉悦的目的，从而得到启迪、鼓舞或遐想。
通过为期不长的插花学习和了解，我懂得了插花不仅可以随时随地用来点缀自己的居室环境，时常与花作伴，以花为友，还可以起到修身养性的作用。而且女孩子学插花不仅仅可以学到手艺，也是对审美能力、气质的一种提高。而且插花是一门很好的手艺，如果以后有机会，我一定会更深入的学习，因为我觉得插花是具有实用性、趣味性和知识性的，插花既可以让自己开心，又可以给别人带来快乐，而且象征美好的愿望，可以使每个人更加的热爱生活。
在茶艺培训中，我们学习了有关于茶艺的相关知识。在以前不懂为什么人们老是喜欢茶艺，在我看来不过就是喝口茶而已，但在学习了相关知识后，我才真正的了解茶艺。
在没有进行进一步的了解时，我知道的茶类很少，但在学过之后，才知道竟然还有那么多的种类。基本茶类就是绿、红、白、黄、青、黑。
后来，学习了各种茶的冲泡方法和技巧，听着老师的讲解，看到老师的泡茶动作是那么的优雅高贵，深深地震撼着我：天底下竟然有如此的泡茶方法，也竟有如此的讲究，这必定是懂茶的人才会的享受吧。
实际操作中有几分羞涩，但我想若是再有一次机会，我一定要努力学到老师那般的优雅气质。
花艺与茶道都是极雅之事，我希望能有朝一日，日日得闲，终日与其相伴。
美好的一天
庄绍伟
这个周又是双周了，我期待的领航工程的活动又开始了，每次都有不同的收获，我很爱领航，我爱小伙伴们，还有暖心的老师陪着你。
今天的活动是插花和茶艺，由于人数太多，我们是3组一起开展，其他三组在同一时间段参加另一个活动，下午我们又交换，早上9点在7栋B区106的教室集合，进行插花培训，听着老师讲理论课，看着老师PPT上美丽的插花图片，很羡慕那些人能插出这么美的花。
插花理论课中，我印象最深的是老师说到，在他在一次插花技能大赛中担任评委中，有一个人来参加他们的比赛，而且插出了最美的花，而这个人是盲人，最后他获得的冠军，代表云南省去参加全国比赛。当我听到他是盲人的时候，我很是吃惊，一个盲人能插出这么美的花而且还获得了冠军，真的很厉害，在想想我自己，决定自己更要加油，向这个盲人学习，不要放弃自己的梦想。实践课，我们开始了插花，在老师的指导下，小伙伴的配合下，我们一步一步的完成老师的任务，教室里有很多玫瑰花，满天星等，若不是这次插花，我可能好多花都没见过，插花真的是一门艺术，就像你手中的画笔能画出你心中所想的东西，同时插花还能陶冶你的情操，培养你的兴趣。
花艺小知识范文2
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一、“三阶式”景观设计教学方案(教师讲授)
鉴于综合性高校景观设计这一艺术类教学的特殊性,以及目前普遍存在的问题,笔者提出按阶段性逐层深入这门学科的内核部分,每一层都有其时序性、针对性及开发性,让学生逐步理解此学科在当代综合性高校中的教学特色与程序,紧扣新时代景观设计科目的意义,并进一步事半功倍地掌握创新方法。
1.原始性知识理论的讲授 2.基础性知识理论的讲授 3.拓展性知识理论的讲授 二、“直观性”景观设计训练内容(学生反馈)
在现阶段景观设计教学存有的问题中,怎样通过专业训练凸显艺术类教学的特征成为重中之重。开篇“三个入手”,说明了应在对原有景观设计的理解程度上,给予学生一定的专业要求:由原生态的花园设计入手,学习现代景观产生的缘由,及对古时人们诉求自然生活的延续;由主题型的社区设计入手,选取尺度合适的场地环境布置,与周围人们的生活背景形成和谐关系;由小范围的形态设计入手,在小规模的练习中,突出形式感与艺术性的专业训练。花园、社区及景观形态的作业要求(与第二部分教学相应),成为环境设计在综合性院校中具有“直观性”的学习反馈,尊重现代景观的历史、处理自然与社会的关系、从小尺度展现艺术性,是此类课程的根本任务。
1.原生态花园设计的要求 2.主题型社区设计的要求
除了偏向生态层面的训练内容外,更高层次的景观要求是有关人与景、人与人这两对密不可分关系相协调的课题,尺度保持偏中等一些(10公顷以内),但仍然是艺术类景观学生可以驾驭的范畴,所以,可选择一些楼盘或者是有特色的居住区景观作为作业进行练习。景观设计的最终是为人服务,目的是为享有健康、舒适的生活,在现代飞快的生活节奏中,舒缓疲劳、缓解压力、从网络电子的世界中得以间歇,也是社区类作品在当下的意义所在。花园类的设计较私密与内敛一些,而广场、社区和住区一定是人的行为、社会的交流更频繁的景观场合,除了锻炼设计者对人与自然的关系,更多是超离直白的形态和口号的生态,对人的感官与心理层面的设计考量。此类练习是要求艺术类的学生,对形态直观性整合有所升华,避免从业过程中进入“千城一面”的漩涡,让项目既具有美学意义的外衣,也产生心理学价值的探讨,深层次解决空间中人类行为交往的问题。在社区设计的作业中,要求学生形态的灵感源于自然,功能上最大限度地反映集约与节能,营造适宜居住的楼盘环境,将休闲主题与浪漫风格相结合,处理区域的文化性问题。再如,笔者布置课程作业范例:某市水云湾楼盘景观设计(约6公顷,半虚拟)。难点为建筑偏多、均为高层、无序分布、密度较高,周边环境为生活区、工厂、幼儿园及滨海大道,海洋性气候,在现有条件和环境中,为当地的居民设计具有舒适一般性与地域特殊性的楼间隙景观组团,尝试用主题联系破碎的景观用地。
3 谈校园艺术设计教学创新 谈校园艺术设计教学创新 ：艺术试论 美的追求与人的解放 我对美学方法、学科定位及审美价
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花艺小知识范文3
关键词：非物质文化遗产；仙居针刺无骨花灯；皤滩；李湘满
仙居是中国民间艺术之乡，民间传统艺术源远流长，内容丰富。“鲤鱼灯”、“跳马灯”、“龙凤灯”、“长旗灯”、“走马灯”等民间灯彩品类繁多，技艺精湛，长盛不衰。有“中华第一灯”美誉的仙居针刺无骨花灯起源于唐朝，当时人称针刺无骨花灯为“唐灯”，也叫“神灯”。
1 花灯之源
走在皤滩古街上，一种古老的气息，一种历史感扑面而来，还是用青石板铺成的街，还是用石头堆砌的老房子，用手触摸，闭上眼睛用心听，仿佛一个老人在娓娓道来一个故事。在古街上，还有些老人住在那儿，古街的每个角落都有故事，当然最著名的便是花灯了。
“仙居针刺无骨花灯”，起源于唐朝，又称“唐灯”或“神灯”。传说唐开元年间，皤滩村有一秀才，夜行深山迷路，被一仙女以一盏“神灯”引路。此灯造型别致，制作精美，小巧玲珑，古朴典雅。灯身没有骨架，全由针刺成各种花纹图案的纸片粘贴而成。秀才返家后，依样画葫芦进行精工制作。制成后悬挂在自家门口，人见人爱、赞不绝口。“神灯”在秀才家落户后，仙女即变作村姑与秀才结为夫妇，夜夜陪伴秀才诵读诗文。大考之年，秀才得中状元。后来人们就把这盏无骨花灯称作“状元灯”。随后，状元又把这种灯进献到宫里，从此皇宫就有了“无骨小宫灯”。状元夫人逐渐把这种“神灯”的制作技术传授给皤滩村的村民，从此，这种神灯的制作工艺就长期流传在仙居民间。
据当地宗谱记载，明朝万历年间，仙居皤滩古镇已有盛大的闹花灯活动。家家挂上“状元灯”，表示书香门弟，预祝状元及第。现在皤滩古街的“大明堂”、“大学士府”的梁柱马腿上就雕有这种“无骨花灯”。
清朝时期，灯的式样、品种进一步发展增多。其中有一种叫“珠兰灯”的花灯，灯周围的花纹是由一种叫“水上浮”的绣花针刺成，是进献皇帝的贡品。
建国后，由于“”和“破四旧”等原因，花灯几乎失传。1985年，经仙居县文化局、皤滩乡文化站重加挖掘，才使失传多年的花灯重放异彩。
2 花灯之今
在皤滩古镇，走访了一些居民，见到李湘满师傅，让我们更加全面准确地了解花灯在21世纪的流传以及发展情况。
花灯的发展状况并不乐观。李师傅说：“我发现这盏灯是1983年，当时已经失传50多年了。”他无意中从一位老人口中得知失传的无骨花灯后，便踏上了抢救这门古老技艺之路。28年来，他走遍了仙居的每一个村落，寻找知道花灯制作工艺的每一个老人。目前已经抢救整理出27个品种、52个分支品种。
“针刺无骨花灯”完全依赖手艺人的纯手工制作，一盏20厘米见方规格的灯就需要一个手艺人加班加点10多天才能完成。无骨花灯目前没有面向市场销售，仅在展览后卖过一小部分，每盏灯价格均在2000元左右。无法市场化、缺乏资金保障、招不到学徒，每个手艺人月收入仅有700元，让这门好不容易被抢救回来的传统工艺再度面临失传的困境。李师傅自1986年开始招徒弟，100多个徒弟中如今只剩下了4人。李师傅说，当时招收学徒，先招收了一批比较有闲暇时间的老年人，但发现他们都学不好。“制作无骨花灯需要绘画基础和几何基础，能学好的一般是有知识有文化的年轻人，但他们都不愿意来。”
而在问卷调查中，我们发现仙居当地的居民普遍对花灯不是很了解，有些居民甚至没有听说过花灯。
花灯在市场、工艺、人才、资金、人们的重视等方面，都面临着困境。它的发展现状不仅让李湘满师傅担忧，更是牵动着我们的心，让我们更加坚定尽我们的力量保护它的信心。
3 花灯之美
仙居针刺无骨花灯的技艺十分独特。灯面图案均由刀凿针刺成孔，经过透光留影而成，特别是造型方法在中国花灯中独树一帜，通身不用一根骨架，由大小不等形状各异的纸质灯片折拼粘接而成；造型的千变万化和图案的丰富多姿，形成了繁多的花色品种。
针刺无骨花灯结合了太多的美，使人爱不释手。它的美在于它蕴藏的丰富的学科知识。首先，花灯的骨架应该讲究对称美，运用了数学中的五边形，六边形、三角形和各部分的比例，神奇的黄金比例，使它具有和谐美。其次，是花灯的图案，多次仔细地端详后，才发同看似简单的人物图案实质上并不简单。没有几年的美术知识作为功底是完全不可能使图案如此逼真的。最后的粘贴也不同寻常，需要化学知识来“助阵”，怎样才能使花灯各部分不掉落，确实不简单！
花灯的美创造了很多的价值。它造型别致，空间感强，立面变化丰富，结构细腻生动，是传统女红技艺的杰作；它既是民间馈赠的礼物，又是民居上的装饰物，更与民间节庆活动水融，是民俗文化的重要载体；它融绘画、刺绣、建筑等艺术于一炉，单灯风姿绰约，组灯气势恢弘，具有很高的审美观赏价值；它是同类花灯的硕果仅存者，更是具有很高的史料价值和学术研究价值。
在皤滩古街的花灯展厅驻足，映入眼帘便是满庭的“唐灯”，高低错落，古朴典雅，小巧玲珑，制作精美，恍如仙境，令人流连忘返。花灯重夜彩，夜间观灯，灯体玲珑剔透，各式花纹图案透过针孔熠熠生辉造型玲珑雅致，质朴古典。听李湘满师傅介绍，花灯是纯手工制作而成的，制作一盏针刺无骨花灯短则7、8天，长则需要几十天到百余天。而花灯上的图案都有着自己的历史传说与渊源。
在制作花灯的小作坊，李师傅介绍说，花灯制作一共有13道工序，分别是制图、胶浆调配、灯纸制作、熨纸、剪样、装订、凿花、拷贝、刺绣、竖灯、制作兰头、组装、装饰。绣是其中最难的部分，需用到一种叫“水上漂”的绣花针，针法极其讲究，分直线针刺法、弧线针刺法、背景针刺法、意念针刺法四种。其中以意念针刺法为最高艺术境界，即艺人一边闭目冥想，一边用针，各种图画随思而动，随然而出。每盏灯的针眼有万孔之多，要严格按照图案进行，一针刺错，前功尽弃。看着能工巧匠们聚精会神地制作着，一种敬佩之情油然而生。
印象最深刻的就是“荔枝灯”。在暗处观灯，就像回到繁华的唐朝。灯光从针刺的小孔透出来，说不出的柔美，那是东方最传统的感觉。而“荔枝灯”的背后，也有着它自己的历史渊源。“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”这句诗也和荔枝灯一样传达出一个浪漫唯美的故事。
相传，唐玄宗宠幸的杨贵妃平生最喜食荔枝，荔枝一般生于岭南，岭南距当时的京城长安有千里之遥。为了能让杨贵妃吃上可口的鲜荔枝，唐玄宗只得派人将摘下来的荔枝，一个驿站地快马于当日送到京城。荔枝由于难得成为珍果，于是仙居的民间艺人模仿荔枝形状制成针刺无骨花灯，就是“荔枝灯”。
仙居针刺无骨花灯的制作集中国传统的灯艺、纸艺、女红于一体，是中国民间美术和手工技艺的经典之作。一件杰出作品的背后，都有着常人无法想象的付出。只有发现过程的来之不易，才会懂得珍惜，才会懂得保护。
4 花灯保护进行时
“高高台，低低台，皤滩街，花灯来……”歌谣似乎还在古街上悠悠荡荡地，声音穿过历史，娓娓道来一个古老优美的传说。这一行，渐渐地爱上花灯，它的美丽是无与伦比，看见它的困境会心痛会着急。
从懵懂无知到认识了花灯复杂的设计过程，了解了花灯的历史发展，我们发现花灯已不仅仅只是形工的花灯，更是精神上的瑰宝。民族文化艺术的传承，需要我们这一代人继承，需要我们这一代人发扬。我们在这次实践中成长，收获的不仅仅是这些花灯知识，还有一种自我意识的觉醒，对我们民族的瑰宝的一种保护和发扬意识。
花灯保护最重要的就是扩大它的影响力，那么对内对外的宣传工作并不可少，可以招募一些学生志愿者，来帮助李师傅将花灯发扬光大。而在当地的一些学校中，更要开设一些乡土教材，从下一代抓起，扩大花灯影响力，让花灯成为我们的骄傲。
其次，政府的重视也是必不可少的，在学徒的招募中，需要政府的资金支持，发展花灯制作人才。政府的资金支持也可以帮助花灯的对内外的展览，让更多的人认识我们民族的这一瑰宝，扩大影响力之后也可以发展潜在的花灯继承人。在另一方面，也可以通过申请濒危非物质文化遗产，让国家成为保护花灯的有利后盾。
据了解，花灯最盛时期的品种达到80多种，而现在已抢救回27种，因此，在花灯制作中，不仅要重视对传统的继承，还要树立起创新意识，与时俱进，将现代化的因素与传统完美结合，为花灯发展注入新的生命力。
最后，要及时将花灯的制作工艺等资料进行整理，最好能编纂成书，以书面形式将这一宝藏流传下来，不至于失传。这些东西都要妥善保存在皤滩乡针刺无骨花灯研究所之内，皤滩古街以及花灯展厅更要扩大影响力。
非物质文化遗产的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。截至2009年，我国共有昆曲、古琴艺术等26个项目入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”，羌年、中国木拱桥传统营造技艺等3个项目入选“急需保护的非物质文化遗产名录”，成为世界上入选项目最多的国家。从这些数据中既可以看出我们伟大的民族的创造力和智慧的结晶，也可以看出中华人民智慧的结晶正面临着巨大的困境，保护先祖留下来的宝贵遗产刻不容缓。
花艺小知识范文4
笔者就剪纸艺术教学的意义及其在学科教学中的渗透两个方面进行了阐述。
一、剪纸艺术教学的意义
小学生天生就具有创造的潜能，如何激发这种潜能呢？我们认为激发小学生创造潜能的最好的方法，就是为他们提供多动手、多动脑的机会。剪纸就是一种好的方法，它是以剪刀为工具，以纸为材料，在纸上进行艺术创作的活动。
在中小学、幼儿园的造型艺术教学中，剪纸教学能提高少年儿童的学习兴趣、启发思维﹑活跃思想。剪纸艺术进校园，即提高了学生欣赏美的能力，也改变了以往教师教什么学生学什么的被动状态，让学生在掌握一定技能的基础上能自由地选择自己喜爱的物体进行剪纸，由于这是学生自己所选择的，则必然会抱着认真的态度去主动地探索，克服一定的困难去完成，每当完成一件作品时，他们就感到十分高兴，真正体验到了成功的快乐，也为下一次的剪纸增添了内驱力。
俗话说：“心灵手巧”，手巧又能促进心灵，孩子们在剪纸活动中需要注意力集中，手眼协调，不断调整剪刀的运行方向及力度，灵活地剪出物体形象来。在剪纸活动中，学生经常会遇到困难，这时除了要开动脑筋，还需要同伴互助，共同商量、讨论，互相合作。因此，剪纸活动既是学习提高的过程，也是学生合作交流的过程。学生不仅获得与人交往的能力，还能学会怎样向别人请教。当两人或几人共同完成一件作品时，便有利于增进学生之间的情感交流，促进友谊的发展，从小建立集体观念和合作意识。
所以剪纸艺术教学的意义不单在于使这门古老艺术得到传承并发扬光大，更在于它陶冶了学生的高尚情操和审美情趣。
二、剪纸艺术在学科教学中的渗透
1.剪纸艺术在语文教学中的渗透
有很多课文中都可以通过剪纸来加深对课文的认识。如小学语文一年级上册第十课《冰花》，可用折叠剪纸技法，折剪出系列雪花造型。通过剪雪花，让学生对雪花的形状有了一个深入的理解，学习这篇课文的时候，学生就会有深刻的认识。同时对课文中有关雪花的造型有了一个感性的认识，学习起来也会感觉轻松不少。
在教学《白毛女》课文之前，可以让学生练习剪双喜。在剪双喜之间，可以先让学生唱一段“白毛女”喜儿剪喜花中的片断：“北风那个吹，雪花那个飘……年来到……鸟成对，喜成双，……”让学生了解贴窗花是中国年俗之一，为什么喜花剪成“鸟成对，喜成双”？通过剪纸教学的铺垫，学生学习起来就更加从容了，认识也会比单纯的教学要好得多。
中国人表达感情往往以“含蓄为美”“借景抒情”“托物寓意”，所以创造出不少具有象征意义的剪纸，常见如“谐音”“喻意”“假托”、加上剪纸中的特定符号，使剪纸蕴含深刻意义，让人玩味无穷。在讲“喜鹊登梅”剪纸中，喜鹊象征喜庆事物，喜鹊形象也讨人喜欢，加之谐音，巧妙应和，大家都有固定观念，引出“喜上眉梢”成语。通过剪纸中表现吉祥寓意，进一步了解语文中“象征”“比喻”“谐音”“假托”知识。
2.剪纸艺术在数学教学中的渗透
如数学三年级学习的《平移和旋转》《轴对称图形》，其中就有专门的一课——《奇妙的剪纸》。通过剪纸，让学生对平移、旋转的特点有一下深入的了解，知识不平移和旋转只是位置的不同，而形状和样子是不能变的，在自己的操作过程，就能深刻理解这点，那么平移和旋转之后的图形就不会出现错误。在教学《轴对称图形》时，为了让学生弄清对称轴在剪纸中的作用，能想象出折叠后各部分的位置，可以让学生熟练折叠剪出三角对称图样、四角对称图样、五角对称图样、六角对称图样折叠的方法。剪出来的团花展开来，学生能知道自己的想法是不是正确的，而且理解起来就会更加容易一些，学习起来就简单轻松多了。通过不同对比，使学生认识对称美，变换无穷的造型，开发了学生的思维，培养了丰富空间想象力。
四年级学习的《对称、平移和旋转》中《图案的欣赏和设计》，五年级学习《圆》中也都有涉及。这些教学中，引用了剪纸的技术，学生学习起来就能突出重点，分散难点的作用。
在幼儿教学中要求剪出三角形、正方形、长方形、圆、弓形、扇形，不仅对图形能正确认识且剪贴拼出不同图案，对事物外轮廓有了正确理解，且对色彩的搭配有了新的创意。
3.剪纸艺术在美术教学中的渗透
如第五册第十二课的《分分合合》，第十七课的《剪纸》，第七册第一课的《贺卡》制作。在上这些课之前，就可以让学生在剪纸教学中提前认识这些知识点，对课上所要讲述的内容也有了一个初步的了解，所以在新课的时候，就能得心应手了。
4.纸艺术在科学教学中的渗透
如三年级上册第一单元第二课《做一位小科学家》中的探究让纸鹦鹉、龙虾等保持平衡的秘密；四年级上册第一单元第二课《空气是会流动的吗》中纸蛇的剪制；第五单元第三课《小小纸飞机》中制作纸飞机；五年级上册第二单元中制作小孔成像器、万花筒、潜望镜等。通过剪纸教学，让孩子在做中学，提高学生的学习兴趣，同时也让孩子在玩中学到更多的科学知识。
剪纸艺术教学是学生素质教育中的一部分，它的任务是从素质教育入手，使学生的身心和谐发展。开展剪纸艺术教学不仅可以传承和弘扬民族文化，使学生受到艺术的熏陶，而且在培养学生审美能力和创新意识，养成做事认真细致的品质，开掘学生潜质，促进智育发展和综合素质的提高，丰富学生课余文化生活，建设校园文化等方面都有积极的意义。
参考文献：
[1]陈竟.中国民间剪纸艺术研究.北京工艺美术出版社，1992，7.
[2]赵应潮.剪纸艺术欣赏.中国电影出版社，1998，12.
[3]方国智.对称剪纸.上海人民美术出版社，2002，7.
[4]梁春兰.《中国民间剪纸》技法教程.甘肃人民美术出版社，2006，6.
花艺小知识范文5
一、大自然生机与心灵感悟
陶瓷装饰艺术里的“花鸟画”，是人们精神向往的一个画种，鸟语花香之意很容易融洽到人们的心灵中去，由此花鸟绘画艺术逐渐形成了陶瓷装饰艺术的主要门类。花鸟画的主题观念，即现实情况下怎样表现画家的寓意，怎样表现画家的人文关怀和精神内涵。正是由于传统文化对绘画审美趣味的规范，陶瓷花鸟画的审美与其他艺术形式一样，“托物言志”也就成为其终极的价值指向。这就像中国花鸟画中“一花一世界，一叶一如来”的哲学本原。在某种意义上，陶瓷花鸟画作为另一种文化形式，是陶瓷画家参与悟道的载体，把对大自然的生机和灵趣的感悟，变成人造的心灵的感悟，即变现为人们创造出来的感性直觉形态再现到陶瓷载体上。所以说，陶瓷画家自己心灵的“宇宙”，是一个理想化，具有浪漫色彩的有别于自然客观的集真、善、美于一体的以另样方式存在的世界。花鸟画所表现的是画家最空灵的精神世界，是心灵与自然的完美结合。是最超越自然而又最接近自然，是最心灵化的艺术。
陶瓷花鸟绘画要有灵动的一面，那怎样把灵动的花鸟形象塑造呢？这牵涉到艺术工作者技艺上的深浅，也是学识上的专题，技艺的深浅只是影响到画面的质量以及美观而已。而学识却是影响作品成败的关键。学识它涵盖了生活、文化、知识、勤奋、观察、灵感、思考等多种因素。只顾技艺而忽视学识那是不可能有成果的。因此不断地加强理论的学习，其作品才有品味而被更多人收藏。不管你的作品如何，但还是要经过大众的检验。“好不好，台上瞧”这是演艺界的经典绝句，用在陶瓷艺术界也是同样的道理，“好不好，摆出来瞧”。
二、“学”在于“勤”
陶瓷花鸟画讲究的是自然之生气。自然之意并非自然原型的复制，而是需要富有夸张、有理想化的形象艺术。得其神韵，使形象更鲜明，节奏更强烈，表现力更充分。创作对于艺术工作者来说，要有十分顽强而勤奋的学习和开创精神，耐心不竭、细致入微的手写心记，技艺内在情操的深度，都需要日积月累地练习、观察、临摹、体验、耳濡目染。人说废寝忘食，这是对成功艺术家的一个赞誉，对于陶瓷艺术领域的学者来说，要源于勤奋，在学习中要不断地把握形象、意境、气氛的演练。借助无限丰富的自然世界来发挥和表达作者的情感情思。经过这一系列的技术和艺术的历练，对大自然有了主观审美意识，就能化消极被动地接受对象转为积极主动地带着自己的审美原则去塑造对象，其审美标准也绝不是停留在形似、象形之中，就能使作品既有自然美又有创作者的个性风格，能够传神达意而又不失自然之形态。
陶瓷绘画艺术要讲究严谨，不要盲目地追求所谓的艺术家气派，不要炫耀自己几分钟画一幅画，一天画好多幅，寥寥数笔的折枝小品当作“创作”，那是“创作”吗？那是把笔墨扔到赛跑线上了，不知自己能拿第几名。把绘画当赛跑比速度，那是作践自己的艺术人生。陶瓷绘画艺术是要有心静（境），是需要通过作者不断思考，不断酝酿，不断修饰最终才成为作品的。它与运动员恰恰相反。三笔一叶、五笔一虾，虽是意笔花鸟画速成画技法，那需要艺术家及扎实的艺术功底才得以成画，而不见得名家的挥笔几下就成为作品。因此，作为陶瓷艺术工作者一定要以严肃的态度对待自己的创作，把独创精神放到第一位，不骄不躁地提高艺术水准。使自己的作品达意、达境。
三、艺术创作源于观察
艺术源于生活，而又高于生活，这是个很简单的理论话题。但怎样让艺术高于生活呢？这与文化的修养、知识的涉入、细心的观察等诸多因素有关。就观察而言，观察是认识客观事物的主要途径。观察其中一个重要的环节就是写生，写生为我们观察能力的培养提供了锻炼机会，使视觉代替直觉，而不是凭主观想象来作画。写生有利于随时记录有意义的素材，使脑海里无形中成了累积素材资料的仓库，随时搜索就可应用。观察有利于视觉感受转化为心灵感受，使作品折射出丰富的情感。观察有助于养成分辨事物，有助于发展思维和想象力的提升。观察不仅停留在对物态上，它需细致入微地观察生活、社会、人与人之间的行为，为创作反映事物提供了依据。另外我们在观察中必须遵循由静到动，由近到远，由简到繁，由表及里的原则。当有了一定的观察力时，创作的视野才会打开，大脑才会有丰富的想象力。
四、陶瓷绘画艺术之别
陶瓷绘画有瓷上国画之称，由于工艺的不同，因此与中国画又有很多不同之处，不同之处在于陶瓷绘画要符合其工艺特性，更多的是在主体的三维空间上进行装饰。瓷上作画必须考虑艺术形象的塑造是否符合陶瓷的外形美。陶瓷器型有很多种。胖的、瘦的、高的、矮的，如瓶、罐、钵、镶器，分为多个面，以及套具等等。因此，它是一门工艺性很强的陶瓷艺术表现形式。在进行陶瓷艺术绘画创作时，它既要照顾到中国画的美学要求，又要在不同角度塑造不同的形象，以适宜的装饰突出造型特征。在线型上相协调，在形状上相对照，使二者结合更加严谨美观。这与国画绘画不完全一样，中国画是一个平面的形态艺术，一眼望去就能品赏整幅画的内容，运用的是散点透视的方法，在构图中保证整幅画中只强调一个“画眼”，即只有一个视觉中心。而瓷画艺术则要根据器型变化来进行构图，可以拥有多个画眼，主要是由载体形状大小以及组合决定画面的少与多、简或繁，前后左右的图案围绕一个主题故事。在观看时产生“移位换景”的视觉效果。这样共同构成一个整体的美。不过它的一切艺术美感最后都要通过“火”来实现，也就是“泥与火”的结晶，通过“火”的洗礼，创作意图才会完美呈现。它综合了质地美、形体美、装饰美。
五、别让欣赏者为难
花艺小知识范文6
关键词：插花艺术；高职院校；发展前景
中图分类号：G712 ?摇文献标志码：A文章编号：1674-9324（2013）32-0186-02
随着市场经济的发展，我们的物质和精神生活不断提高，插花艺术作为一种高雅的装饰品逐渐地走进我们的日常生活中。例如：商业庆典、婚礼装饰、拜访亲朋好友等。它不但增添了节日的喜庆气氛，而且活跃了我们的生活情调，给我们带来一种美的享受与遐想，所以，插花艺术越来越受到我们的青睐。
一、插花艺术概念及特点
1.插花艺术概念。插花艺术是指在一定艺术构思的基础上，选取可供观赏的植物材料或以表现植物性状为主的其他材料，经过修剪、整形，按一定的立意和构图原则，插入适当容器中或捆扎成束而形成的具有优美形式、鲜明主题、意境深邃的陈设品的技法。
2.插花艺术的特点。（1）随意性强。主要表现在两个方面：一是选取花材和容器比较随意，依据场合和需要的不同而不同；二是创作思路、具体表现比较随意和灵活，构思可简可繁，可随作者的心愿或环境的不同随意造型，且插花艺术作品的陈设布置也可随需要而挪动。（2）时间性强。插花作品的时间性强表现在两个方面：一是创作时间，由于花材不带根，失去根压，吸收水分和养分受到限制，所以，要求插花人员在最短的时间内创作完成；二是观赏时间，由于鲜切花花材水养不会很持久（干花例外），观赏期有限，一般3～5天，多则不超过20天。（3）装饰性强。花是美丽的象征，插花作品是集众花之美的造型，其艺术感染力非常强，具有画龙点晴的效果。插花用于公共场合可以烘托喜庆气氛，用于家庭美化装饰，可以陶冶性情。例如：鲜艳硕大的花朵与高贵的容器组合制作出端庄大方的插花艺术体，装饰礼仪场合，表现出热烈欢乐的气氛；山花、野草和生活小品制作出野趣十足、生活气息浓烈的插花作品，装饰室内空间，给人轻松舒适感。（4）生命性。由于插花作品的原材料花材是具有生命力的植物体，如萌动的芽、含苞待放的花朵、枯萎的花枝、累累的果实等，所以，创作而成的插花作品也表现出无限的生命力。这种有生命力的美不仅展示了四季的美，还烘托了欢乐气氛，给人以无限的情思和遐想。（5）养护方便。由于插花艺术作品主要是由离体花枝和花器组成，所以养护很方便，只需适时换水；对于人造花材只需擦拭花材表面浮土即可；对于花束作品，由于体量较小，携带方便，适合馈赠。
二、插花艺术在社会发展中的作用
1.美化环境，改善人际关系。由于插花作品的装饰性很强，对周围环境起到画龙点睛、立竿见影的美化效果。在这样优雅、温馨的环境中，人与人之间自然会显得亲切、友爱，可以进入融洽的相处状态。因此，插花艺术在社会发展中起着改善人际关系的作用。
2.陶冶情操，提高人们的精神文化素质。插花作品的创作不仅凝聚了插花者的心血和智慧，而且陶冶了情操。因为要使自己的插花作品有所提高，首先就是要提高自身的文化修养和审美能力，然后才能获得更多的创作灵感；对于插花作品的鉴赏者来说，也是陶冶情操的一个过程，充分体现了鉴赏者精神文化素质的提高。
3.有利于开发农林资源，促进农业生产。插花行业是园艺行业的一个分支，插花行业的发展离不开其辅助行业的发展，两者相辅相成、相互影响。所以，插花行业的掘起，使得鲜切花的生产、干燥花的生产、花器制作业等辅助行业都相应的得到了推动发展。例如：花束、花篮、瓶花的发展，促进了各种包装业、花器业的发展；艺术类插花的发展，带动了艺术设计的发展；插花作品需要摆放在各种机架上，从而促进了木器、塑料器具等工艺的发展。
4.插花艺术的发展，对国际文化的交流、国际经济的发展也起到了一定的促进作用。插花行业的发展程度，在某种程度上标明了一国经济的发展程度。闭门造车不可以求发展，对外交流是发展的上策，这样必然会推动国与国之间的文化交流，从而推动国际经济的发展。
三、高职院校插花技艺与盆景制作课程的教学目标
插花技艺与盆景制作课程是高等职业院校园艺、园林专业的一门重要课程。随着插花行业的发展，就业岗位的需要，社会对高等职业院校的培养目标有了更高的要求，即培养高素质应用型插花人才。这就要求我们的插花技艺与盆景制作课程必须改革，应该从社会需要的角度方面去考虑，从学生能力建设的视角出发，重点培养学生的实践应用能力和职业能力，突出“新、实、浅”三个特点，其中，“新”是指超前的岗位技术知识，“实”是指学生实际应用，亲自体验岗位工作，“浅”是指用通俗易懂的教法将知识传授给学生。
四、高职院校插花技艺与盆景制作课程目前的发展状况
当前，许多高等职业院校开设了插花技艺及盆景制作课程，但是存在的问题有很多，具体表现在：（1）将《插花艺术》课程设置成考查或选修课程，不受学生重视。（2）总学时数较少（一般为36学时左右），且理论教学时数大大多于实训教学时数。（3）实训条件简陋，不能满足实训的具体要求。（4）实训环节的考核比例太小。
五、《插花艺术》课程在高职院校的发展对策
插花行业的岗位技能包括识别、保养、处理花材；制作各种插花作品；介绍东、西方花卉文化；插花作品的保养；经营花店等。这些内容也是我们的插花技艺与盆景制作课程的基础教学内容，这就要求我们一定要重视这些基础教学内容，采用理论学习、实训和顶岗实习相结合的方式培养学生，培养学生成为真正的插花应用型人才。知名花艺师、广州金肯花艺学院院长钟伟雄曾经从花店经营的角度阐述了花艺基础教育的重要性，他说：在原来教育模式下毕业的学生去开花店，要想在市场上立足，和老花店公平竞争，经验上没有优势，只有在花艺基本功上下功夫。由此可见，花艺基础教育的重要性。但是从目前来看，学生掌握的实践技能都不扎实。为了适应插花事业的蓬勃发展，满足插花行业就业岗位的需要，培养更多的优秀插花技能者，我们高职院校可在以下方面改进《插花艺术》课程的教学，以适应社会发展的需要。
1.增加《插花艺术》课程的总学时数，进一步延长实训环节的课时数，以提高学生的实践技能。在实践教学中紧抓时代感与民族性，及时更新教学内容，因为插花艺术具有日新月异的变化趋势。
2.教学内容应满足时代感，应及时将插花艺术的前沿知识传授给学生，以适应岗位工作的需要。
3.在《插花艺术》课程教学的后半阶段与市场接轨，让学生进入社会定岗实习，亲自体验有关插花行业的工作。
