芭蕾舞鞋范文1
“好了，姐姐们你们不要吵了，还是想想办法，怎么出去吧！”“废话，要是我有办法，还在这儿呆着嘛？对了，小云你小心点儿！别被侍卫发现了！”“放……心……”“啊？莉娜？放了小云！”“放？妄想！”莉娜打开牢门，把小云也抓了进去，“紫爱你真多嘴！”“嘻嘻……”“好了，你看现在怎么办啊？” “你问我，我问谁？”“哎！只能等死了！”
到了第二天，莉娜把仙子们撵了出来，带到了刑场，她们看见露琳娜，露琳娜说：“判——死——刑！”莉娜也在一边说：“立即执行！”“慢！”“怎么？有没有什么遗言啊？”“不是的，我想在临死前再跳一回芭蕾舞！”“好，满足你！”“姐姐们，穿上爱薇娜给你们的舞鞋！我数一、二、三，我们一起跳！”“好！”真是奇怪，她们穿上舞鞋后，身体渐渐发光，变的楚楚动人，“一”“二”“三！”“起跳！”
她们跳的非常优美，“你们再干什么？给我停下来！”原来，这双舞鞋是有特殊魔力的，只要穿上它的人，舞跳的好，鞋就会长出翅膀！”
芭蕾舞鞋范文2
早期芭蕾舞裙的起源与改进
在早期的芭蕾服饰中，芭蕾舞剧由于都是由宫廷组织，优秀的舞者均是法国皇室成员。此时的芭蕾服装带有浓厚的“巴洛克”风格，夸张、奢华的服装，繁琐的配饰是这个时期的主要特征。舞者都会戴着滑稽、夸张的皮质面具，而穿着也不像现在这样轻盈，特别是女舞者，都是中世纪的宫廷服饰落地长裙，这是非常影响舞者的动作的。这时，出现了一位芭蕾改革家―玛丽・卡玛戈。她大胆的将裙子剪短，让舞者轻装上阵，完成腿部技巧。这样的改良为芭蕾表演艺术的提升打下了基础。
提到芭蕾舞剧，大家最熟悉的该是《天鹅湖》了，白天鹅的形象，唯美的舞姿，经典的《四小天鹅舞曲》。纱质的裙子一短再短，从膝盖以下到膝盖以上，整体发展从法国过渡到了俄国，“古典芭蕾”时期就此开始。
《天鹅湖》中的舞裙是采用仿生原理，将长度提升到了极致，同时向周围散开，由四层或五层丝绸褶皱构成，像是天鹅那雪白挥动的翅膀，裙子连在与演员的体型尺寸相称的吊带背心上，盘起来的头发上带着洁白的羽毛头饰。这套舞裙被规定为芭蕾舞的标准舞裙，一直沿用至今，被称作“Tutu裙”。
现代的芭蕾舞服
芭蕾舞者穿的都是专门设计的服装，对于他们而言，练功服绝不仅仅是为了漂亮，它们中每一件都非常实用。最基本的要求，是要具有保护作用。
紧身衣和紧身是基本的练习服。古典芭蕾时期女子通常穿黑色紧身衣和粉红色紧身，现代芭蕾的女子紧身衣款式有很多，吊带、无袖、短袖、3/4袖、长袖，后背有分深U和浅U，领形一般为V形，有的则在胸部做一点褶皱装饰，还有一种高领长袖的紧身衣，可在需要保暖时穿。颜色各式各样，红、蓝、紫色最为常见。面料一般以棉质为主，虽然吸汗但不耐用；尼龙非常有弹性，但吸汗能力比较差。还有的是上半身为天鹅绒，下半身为棉质，但价格相对来说比较昂贵。
女性舞者下身一般不穿紧身裤，只配连袜裤和半身纱裙。一般来说，连袜裤中尼龙的最为常见。有一种是脚底有孔的舞袜，可以缓解舞蹈时脚的痛楚。无足（Footless）是一些专业舞蹈者的穿着，长度是由腰部到脚踝部分。纱裙一般分为四种：超短纱裙、及膝纱裙、前短后长的纱裙和边缘到小腿部分的印花纱裙。
长头发的女孩子一定要把头发扎起来并且盘起来，不可以有零散的头发，这样才不会影响做动作，首饰在课堂中也是不可以携带的，因为在做大幅度动作时可能会无意间伤到自己或他人。
男性的紧身衣一种是连身无袖无足弹力紧身衣，通常以黑色、白色为主，上衣与连在一起，分为两种：一种上身是背带状，一种上身是背心。还有一种是紧身连衣裤，以灰色为主，棉质或弹力纤维男士单车裤也是男性演员常穿的练习服。不管是怎样的服装，最为重要的一点就是紧身，这样老师才可以迅速找到舞者在做动作时身上出现的错误并马上纠正。
芭蕾舞鞋
芭蕾服饰中最重要的莫过于“足尖鞋”（脚尖鞋）了。可是，大家知道吗，芭蕾舞中其实有两种舞鞋，一种是足尖鞋，另一种是软底鞋。
足尖鞋
发展至今，足尖鞋已经成为芭蕾的代名词。不明就里的人会觉得很奇怪，芭蕾演员是怎样站着用脚尖跳舞的呢？也许大家有自己在家偷偷试着用脚尖掂起来，可是怎么都站不起来。其实没有足尖鞋的帮助，可不是那么容易就立起脚尖来的。
那么，足尖鞋是怎样帮助舞者站起来的呢？
足尖鞋不同于普通的软底练功鞋，它是一种特制舞蹈鞋，前部由特殊的胶水把布一层一层的粘起来并打实，形成一个硬硬的头（Box），并且在最前端有一个小小的平面（Platform）；而鞋底内有一块橡胶鞋板（Shank），鞋底外有一块皮质底（Leather Sole）。芭蕾演员就是靠鞋板的帮助立起来，并利用鞋头的小平面固定重心的。
鞋楦（LAST）：是制作足尖鞋的模型。鞋楦的形状是根据演员脚的形状制作的。通常，鞋楦是鞋头和鞋子内部舒适度的最主要因素。
鞋头（BOX）：鞋头是包住脚趾尖的部分，帮助演员能用脚尖站立。
系带（DRQWSTRING/BINDING）：在鞋面脚背处的边缘，给鞋面提供坚韧度。收紧系带能使鞋头更好的贴合脚型。
平面（PLATFORM）：在鞋头最前端。演员依靠这个平面用脚尖站立。
鞋高（CROWN）：指鞋面到鞋底的垂直高度。
褶皱（PLEATS）：位于鞋的底部前端。布面在这里打褶嵌入鞋底。
鞋边（SIDEQUARTERS）：鞋侧面的布面部分，在脚跟处缝合。
鞋底（SOLE）：外部的皮质鞋底用以提供牵引力。鞋底在鞋子的内部与鞋面缝合。
鞋骨（SHANK）：是整双鞋的"脊梁骨"。位于"袜线"下，是鞋内的底板。它的作用是给脚弓提供支撑力。这部分通常有软硬之分，以适应不同的脚的需要。
软底鞋
软底的舞蹈鞋一般为初学者使用，在芭蕾初期基础训练的课堂中所穿。它能使学生更快找到脚下重心，循序渐进地掌握脚踝力量。脚踝力量是立足尖的保证，如果脚踝力量达不到，在训练过程中很有可能受到严重伤害。由于时代的变迁，“现代芭蕾”与“当代芭蕾”时期到来，软底鞋在芭蕾舞剧中也会出现，主要因为现代芭蕾注重演员肢体状态细节的展现，这些细节可以给人自由、随意、奔放、飘逸的感觉。这些与古典芭蕾中足尖鞋相关的经典规范化动作形成鲜明对比。
如此讲究的着装，是不是让你大跌眼镜呢？当然，着装的轻便和保护是外部条件，要想拥有灵动的舞姿，最主要的还是归功于舞者自身训练的科学性。
芭蕾形体训练的科学性
芭蕾舞者的自身条件
芭蕾舞者的选拔首先要看身体比例，尤其是古典芭蕾舞者，从头到脚对整个身体都是有要求的。
首先，“三长一小”―长胳膊、长腿、长脖子、小脑袋，还有因为要在脚尖上舞蹈，苛刻一点的话脚趾的要求也是有的，大拇指、二拇指与中指最好是一样长，这样才能平均地分担整个身体的重量，也可以在舞蹈过程中将痛苦降到最低，即便这样，在高强度的训练下，脚下磨损也是很正常的。
其次，腿部一定要比上半身长20厘米，这是因为芭蕾舞的重心移动都是由腿部来完成，因此观众的视线会不自觉地集中到腿部。如果腿部不够长而刚好观众在舞台下位置远，就会给人产生只有上半身的感觉，同时毁掉了传统芭蕾轻盈飘逸的美感。
芭蕾基础训练
良好的舞蹈素养要求舞者具备很好的灵活性、稳定性和控制力。芭蕾基础训练在舞蹈训练中起着重要的作用。芭蕾基础训练分为以下几步：
把杆上组合。大部分芭蕾训练是手扶把杆开始的，只有扶把才能找到在动作时需要的重心。一位擦地到大踢腿组合，从易到难，使舞者快速找到重心所在。
把杆下组合。从把杆上组合中提取部分动作在把杆下进行中间练习，进一步让舞者掌握重心点，有时组合中会掺杂部分旋转技巧。
旋转组合。用于初期训练。
芭蕾舞鞋范文3
“露琳娜，你要怎么样！”“我能怎样？送你们去见你们的父王！哈哈哈哈哈……”“你休想！”“啊？露薇娜！你怎么来了？”“怎么，不欢迎我啊？那我走了！”“哎？不要走嘛！”“露琳娜！你为什么这样对待公主，只要我活着，你就别想靠近公主们一步！”“我的好姐姐啊！你来掺和什么啊！小心我……”“你怎么样？”“让你上天！”“哎！好啊！我刚好想看看天上到底啥样呢！我在仙子洞里都快待腻了！”“你你你！”“我什么我？看招！——”光明女神还没有出招，露琳娜就跑了，“胆小鬼！好了，公主们，我们……”“还有莉娜！”“莉娜！出来，滚出这个皇宫！小心我……”“是，我走我走。”“哇！露薇娜，你可真厉害呀！”“万一你有个什么闪失，那我们就……”“看来，我得……啊！”
露琳娜其实根本没有走，而是一直在外面等机会，瞧！下手了，“露薇娜，露薇娜，你怎么了！”奄奄一息的露薇娜说：“你……你们，拿着这张地图，快……快走，上……上面有……有我要……说的话，快走啊！别……别管我……”说着晕倒了，“姐妹们，快走！”紫梦说道。
她们悄悄的溜了出来，在外面的时候，莉娜看见了她们，“怎……怎么办啊？”紫静问。“你问我，我问谁呀？”莉娜正要扑过来的时候，一片云漂了上来，救了她们，“谢谢你！小云。”紫菱开心的说。“好了，看看这副地图吧！”紫莉催道。“恩！”她们打开了地图，紫梦读了起来：“第一步：穿上舞鞋。”“大家，把鞋子穿上！”紫雪说。“哦！好。”公主们回答。“第二步：成—为—仙—女—！”
请看下回：成为仙女。
芭蕾舞鞋范文4
用趣味性挑战技巧
父母必读:您的教学对象是？
刘晓勉：从1999年开始，我开始教芭蕾，教学的学生从4岁到50多岁。刚开始在艺术学校教学。2007年，特别幸运的是，我接触到了英国皇家芭蕾舞团的一些老师，参加了他们的舞动创意工作坊，他们有一系列的针对不同人群的芭蕾普及课程，比如亲子家庭工作坊、残疾人工作坊、艺术者工作坊。还有一次参加与伯明翰芭蕾舞团的艺术交流，让我看到了老师们对农民工子弟学校孩子的热情。那是一种宣传芭蕾舞，普及芭蕾舞的热情。芭蕾教育与芭蕾培训是有区别的,教小孩子，不能光做勾绷脚，得告诉孩子为什么要这么做。在这个过程中，老师的示范能力影响很大。
父母必读：一般而言，您会怎样安排孩子们的课程？
刘晓勉 ：对于3～5岁的孩子来说，一堂课的时间比较短，我会控制在1小时以内。一般来讲，一位老师教15个孩子是可以的，如果课堂上孩子更多，就需要助教了。
幼儿园小班的教学内容，主要包括：认识自己的身体，芭蕾舞的课堂习惯养成，什么是芭蕾舞，注重培养孩子们的学习兴趣，做一些音乐、节奏方面的训练，以及启发孩子的想象力和模仿能力。对于中班的孩子来说，我们会加入一些基本的训练，比如什么是开、绷、直，形象的描述就是“脚尖尖的，背直直的”。当孩子到了大班的时候，我们会结合古典芭蕾舞剧的训练，比如《天鹅湖》《胡桃夹子》《白雪公主和七个小矮人》。会涉及一些芭蕾的小片段，不会特别复杂，但可以用舞剧中的音乐来培养孩子的乐感，让孩子们饰演各种角色。这样，可以给孩子介绍整个舞剧，故事情节和舞段。特别需要注意的是，一定要让孩子有自己的创造性。比如公主是什么样的？他们心中的魔王是什么样的？我们不会给他们设定，而是让他们自己去想象那个角色的样子。事实上，芭蕾舞是一种全方位的艺术教育。
父母必读：怎样向孩子们介绍“芭蕾舞是什么”呢？
刘晓勉：在和孩子们交流的时候，需要用孩子们的语言。可以先问问孩子：“你们觉得芭蕾舞是什么？”“就是踮着脚尖！”就着孩子们的认识，我们可以再慢慢地一点点切入，把芭蕾舞很具象地展示给孩子们看。
在课程设计的时候，要以趣味性为主。比如以拟人的形式，“勾脚，你好！”“绷脚，再见。”不同的老师有自己的教学方法。但是对于小孩子来说，我认为像压腿这样的技术活，还是少量为好。练得太多，小孩子会很疼很累，所以还是以兴趣和快乐为主，让他们觉得特别有意思。
芭蕾启蒙的方方面面
父母必读：孩子从几岁开始学习芭蕾比较好？
刘晓勉：英国皇家芭蕾考级中，3岁或4岁就可以开始学习芭蕾，并且每个级别的教学内容和任务都是不一样的。我们暂时还没有明文规定，我认为也可以从三四岁开始学，但是课程设置要特别科学，要符合孩子的生理心理
特点。
父母必读：有时候，家长会很困惑，芭蕾对于孩子来说是不是太高不可攀了，需要强大的毅力和刻苦精神？
刘晓勉：要想跳好芭蕾舞，确实需要强大的毅力和刻苦精神。专业的学生不仅要练早功，晚上还要排练，没有毅力和刻苦是不可能的。对于孩子来说，这种毅力取决于孩子自己的意愿，如果能坚持下来，当然是很好的。这种精神还能够贯彻到以后的生活当中。但是对待小年龄的孩子，不能把她吓住了，要吸引她。幼儿园的孩子需要老师和家长的助力，家长要鼓励孩子，老师也要有方法。
父母必读：什么样的老师对孩子最有帮助？如何选好的老师？
刘晓勉：好的老师有很多，每一位老师都有自己的特点和优点，他们的专长都是不一样的。我很幸运，能遇到那么多好的老师。他们不管是教专业的还是教业余的，都不仅仅是教芭蕾，还很关注个性发展。总的来说，我觉得一位好老师应该具备以下三点：
1.是芭蕾舞专业毕业的，经过芭蕾舞系统的训练。只有这样，才可能更加了解整个系统的发展，站得高才能望得远。
2.会教小年龄的孩子，有的老师特别适合教专业人群，有的特别适合教业余人群。那是不一样的，对于教小孩子的老师来说，爱心非常重要。
3.这个老师一定要很懂得儿童的心理。幼儿园的孩子是最难教的，方方面面都要考虑到，因此，一定要了解孩子的生理心理发展特点。如果不太懂的老师，有可能一上来就直接压腿了，会让孩子受伤。
每个人都可以从芭蕾里吸收不同的养分
父母必读：什么样的孩子是有天赋的？
刘晓勉 ：作为专业的老师，我们确实一看就知道，这个孩子是否有很好的芭蕾舞条件。但是从我的老师们那里，我学习到芭蕾舞教学是一个很宽泛的概念。残疾人都可以学习芭蕾，每个人得到的是不一样的营养。最重要的，是孩子有学的愿望。而在自身条件上，无论你是谁，哪怕没有手臂也好。老师都会告诉你：你可以用你的眼睛跟着跳舞。这种追求美的机会，不会因为你的残缺而失掉。
父母必读：您觉得孩子学芭蕾会有怎样的收获？
刘晓勉：每个人的收获会不一样。我觉得首先，在形体上会有很大的不一样。学芭蕾舞是一个水到渠成的过程。渐渐地，形体就有了变化，腿越来越直，越来越长，学芭蕾的孩子的肌肉线条基本上都是往长了长。
其次，学芭蕾能够培养孩子的刻苦精神，能让孩子学会欣赏芭蕾这门艺术。
还有，芭蕾是一个群体性艺术。在这个艺术活动里，大家都需要有集体的概念，需要懂得，在表演当中，孩子们需要相互配合，听指挥，记住自己的角色动作，听音乐……这是一个综合素质的发展。
小贴士：脚尖鞋，没那么可怕
在英国，规定12岁才可以穿脚尖鞋，而且儿科医生会告诉你骨骼发育可以了，才允许穿。在我们国家，芭蕾考级到了4级的水平，才会要求穿脚尖鞋。立在脚尖上跳舞还是很困难的，专业的芭蕾舞者的脚确实会有一些职业病。但业余练习的话，问题不大。一堂课穿10分钟的脚尖鞋，是没什么问题的。但是如果家长望子成龙，8岁就让孩子穿脚尖鞋，对孩子是会有伤害的。
编后语：
呵护孩子的兴趣比让她学会劈叉有意义得多，当一举一动都透着优雅的孩子站在面前的时候，那份自豪会是由衷的。让她接触美，欣赏美，就已经是最好的礼物了。
专家介绍
芭蕾舞鞋范文5
我是个文静含蓄的小女孩，应该是个很优秀的人吧：名列前茅的学习成绩，潇洒自如的飘逸身姿，懂事乖巧的内心……可是，在我心中一直藏着一个梦：我要跳芭蕾舞！
我爱上了芭蕾舞，我爱那柔美的舞姿，我爱那美丽的蕾丝裙，我爱那华丽的足尖鞋，我爱……
进入了“小天鹅”芭蕾舞培训团，我开始了我的芭蕾生涯。那个温柔漂亮的芭蕾舞老师让我学得那样投入，那样认真！压腿，下腰，劈叉……这些对那个时候的小孩是高难度的动作，我却第一个听话地投入了练习。不久，当老师看到我把修长的腿抬上了杠，当我弯下了柔韧的腰并用双手撑地，当我两腿反方向分开并轻松地坐下时，老师惊喜极了。老师很喜欢我那股认真的劲儿，偷偷地教会了我许多的动作，并且破例发给了我一双足尖鞋，把我带到了一个3级的班里，我是年纪最小的。我端详着这一双足尖鞋：雪白的鞋面，圆润光滑的鞋尖，柔顺的缎带，我成天穿着它，爱不释手。
最近要去外地演出，这是一个很优美的舞蹈，叫做“玉兰花开”，而我又是主角，当然得下点工夫拉！我投入了紧张的练习……
（请期待下集！）
芭蕾舞鞋范文6
隆冬腊月，宿舍统一设定的闹钟总是在凌晨五时半生冷残酷地响起，四壁寒气袭人。抖簌簌地套上练功服，黄色军大衣往身上一裹，迎着寒风就冲向宿舍北面的练功房，才将腿搁到把杆上，教练手中就拎着一根小竹棍走了进来。
“胯摆平！双肩与胯平齐！将腿往下压，再压！压腿后面是擦地，绷直脚尖，再绷绷得脚心要窝起来放得进一个小鸡蛋！”“哎哟妈呀，腿抽筋啦！”教练小竹棍敲得水泥地笃笃作响：“那你回去找妈妈吧，不要练了！”那叫唤的女子伸了伸舌头，又跟着乐曲死命地绷着脚尖前擦、旁擦、后擦。压腿后是踢腿，收腹、直腰，将腿90度135度往上踢，往自己的鼻尖上脑袋上踢。
还有下腰。大家都一字劈叉在水泥地面上，双手高举向后躺腰，再向后！教练走了过来，在你的身后拉着你高举的双手就那么轻轻又重重地向后拉着，于是，腰咯吱咯吱地响了起来，泪水也哗哗地掉下来。教练说 “开了”， 腰的柔韧度达到了……就这样日复一日，年复一年。
练着练着，春花儿在艺校园里黄一点红一点，合欢树上绿叶儿向着太阳绽开笑脸。那一日说是要发芭蕾鞋了，那么漂亮那么柔美的肉色芭蕾鞋啊。
忙不迭将脚往舞鞋里塞，迫不及待地系好长长的鞋带，一下子就立了起来。哎哟！有人崴了脚脖子。教练冷笑：以为芭蕾是什么？流汗流泪还有流血。
芭蕾鞋穿上之后，真的尝到流血的滋味。仅靠一寸见方的芭蕾鞋头支撑起全身的重量，五位碎步，单脚吸腿，左右交叉步还有与巨大的地心引力抗衡，旋转还有控腿造型……锥心的疼痛，血渍斑斑的舞鞋。教练冷着脸说：想飞翔必得有翅膀！
换上平底鞋，长吁一口气将芭蕾鞋搭在了肩膀上，东倒西歪地走向食堂。教练的小棍子长了眼睛似的轻轻地扬到了我们肩头上：挺直腰，扬起头，路都走不好，凭什么精气神去演绎灵动高贵的芭蕾？
练啊练啊，脚尖立起不那么痛了，脚趾上结了厚厚的茧，足尖碎步从一分钟到十分钟再到二十分钟都能走下来了，坚持不下去的时候心中就想：想飞翔必得有翅膀。这句话一直回响在生命的漫漫旅程中。
终于盼到排练舞蹈了，一伸手一扬臂，教练小竹棍轻轻地敲了上来：将你的手臂向前再向前延伸，一定要记住，前方有一个目标，你也许达不到，但你一直要认准这个目标，保持向前的姿态――对，抬起头挺起胸，打开双臂伸展、延长，在不断向前的姿态中，你的动作舒展了，胸怀打开了，你看到与拥有的东西更开阔了。这就是芭蕾！花开花落从少年到中年，无论何时何境，，一直记住要永远“保持一种前行的姿态”。