四月唯美句子范例6篇

四月唯美句子范文1

关键词:《你是人间的四月天》;艺术美;分析

《你是人间的四月天》是林徽因的代表之作,诗歌字里行间都可以体现出作者对美的追求,将音乐美、绘画美和建筑美结合在一起,呈现出独特的语言魅力,无论是在内容上还是在形式上都体现出新诗鲜活的生命力。

一、格律诗的特点

在现代的文学史上,林徽因是一位对诗歌有着独特看法的作家,她创作的诗歌和徐志摩、卞之琳和闻一多等这些诗歌大家们比较是毫不逊色的。林徽因作品的内容都是更加侧重于个人世界的描写,在诗歌中善于运用意象,将绘画美、音乐美和建筑美通过意象表现的淋漓尽致。《你是人间的四月天》充分的表现出作者对美和爱的信仰。

二、《你是人间的四月天》中的建筑美

大家闻一多曾经将“绘画的美、音乐的美、建筑的美”这三点总结为格律诗的艺术规则,也就是说在创作格律诗的时候如果可以遵循这样的艺术原则,往往可以创作出具有深意的作品。《你是人间的四月天》这首诗共有5小节,每小节有3句话,每一句话都有10个字,该诗在形式上和谐、均匀,给人一种建筑美,从外形上来看,《你是人间的四月天》是一首典型的格律诗,有着建筑物外形的的对称美。林徽因创造性的应用了语言艺术表达手法,将具有艺术形态的美融合到了作品中,充分带动了读者的想像力。林徽因不仅在文学有一定的造诣,同时她也精通建筑学,所以她将自己对建筑学的理解用文字的形式表现出来,形成了独特的美感,在当时也受到了学界的欢迎。这种独特的建筑美无论是在诗歌的外形上还是内容上都是很有生命力的,将建筑中坚硬的美与诗歌中的柔美完美结合在一起。林徽因对于古建筑有自己独特色体验,这在她的作品中也随处可见,作品中描写了大量的古建筑,常常将古建筑作为诗歌表达的意象。在《你是人间的四月天》中,就挑选了房梁作为诗歌的意象,一句“在梁间呢喃”将建筑和语言和谐而完美的结合在一起,体现出独特的建筑美。

三、《你是人间的四月天》中的音乐美

林徽因的诗歌外形体现出独特的建筑美,在内容上则具有深刻的音乐美,这种美是可以直击读者内心的。《你是人间的四月天》这首诗外形虽然工整但是也富有变化,这主要体现在诗歌的句式和韵式上,使得诗歌的表现呈现出了多样化的模式。

“我说你是人间的四月天;笑响点亮了四面风;轻灵在春的光艳中交舞着变。你是四月早天里的云烟,黄昏吹着风的软,星子在无意中闪,细雨点洒在花前。”

诗歌开头应用了押韵的表达手法,让诗歌读起来朗朗上口,在形式上又错落有致,而且这种音乐似的押韵美,可以表现出作者的感情变化,是一种自然形成的音乐美。梁从诫曾经这样评价林徽因的诗:“她的诗读起来朗朗上口,在她自己读的时候,如同歌声一样柔美动听。”在句式上,诗歌不能只局限于一种表达方式,必须要具有变化和创新。在《你是人间的四月天》中的第三节,从“你是……”变成“……你是”,虽然变动不大,但是避免了形式上的呆板,让读者体会到了音符在跳动,这样就将诗歌中的音乐美完美体现而出,也很巧妙的将诗人的情感完全融入到诗歌中,体现出一种独特的音乐之美。

四、《你是人间的四月天》中的绘画美

除了丰富的建筑美与音乐美,《你是人间的四月天》还有生动的“绘画美”,在诗歌开头“我说你是人间的四月天”写的是作者对爱的宣告,读到这句诗,呈现在读者眼前的是“四月的春天,万物复苏、灵动、温暖”,给读者营造出视觉上的开阔感,接下来就出现了“月圆”、“星子”、“云烟”等意象,这些诗意意象自然组合起来,让读者联想成一幅诗意的画面。读者们似乎可以看到月夜花开图、花开燕语图、风烟星语等优美的画面,这样的画卷将情与景交融起来,形成一种“诗中有画”奇妙画面,更好的表现出诗人的情感。

五、总结语

林徽因的诗歌在语言艺术上的应用不仅吸收了我国古典诗歌清新典雅的风格,也吸收了西方建筑学、美术学与文学的核心思想,是中西方审美思想的融合。她创作的诗歌遵循着“建筑美、音乐美、绘画美”的原则,主张格律严谨、技巧周密、本质纯正的创作原则,这对于我国新诗的发展有着一定的促进意义。

参考文献:

[1]蓝棣之.作为修辞的抒情--林徽因的文学成就与文学史地位[J].清华大学学报(哲学社会科学版).2005(02)

[2]李向珂.试论林徽因诗歌中的“孤独”情感[J].郑州航空工业管理学院学报(社会科学版).2011(06)

四月唯美句子范文2

唐诗之美缘于气魄,喜既开怀爽朗大笑,悲既挥泪拂袖而去。宋词虽亦有“待从头,收拾旧山河,朝天阙”,足以媲美唐诗之气度。但如果说唐诗是泼墨,宋词既是勾勒,宋词的悲喜如深闺中温婉的女子,淡淡的喜,浅浅的悲,一切心绪不过是“才下眉头却上心头”的一瞬间。

不知是否是因宋代难获平静的动荡时局,战争中的荒乱让宋代的人们充满的怀古伤今的情怀。苏轼的一句“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”,中秋之夜,举杯畅饮,由月色起兴,道出了与至爱亲朋天涯相隔,相见无门的无奈。带着宋词独有的韵如此流传千古,至今仍是人们表达思念的佳句。囚禁于狱中,孤独无依,独守窗前的李煜,苦吟道:“问君能有几多愁恰似一江春水向东流”。滔滔不绝的江水带着愁绪奔流不息,如此满腹愁楚的语句,除了宋词,是否还有谁能赋予它这样的气质。

谁说宋词没有“不破楼兰终不回”的铮铮战魂,“马作的卢飞快弓如霹雳弦惊了却君王天下事嬴得生前身后名”——飞奔的骏马,驰骋于沙场,弓响箭去,战场上的霹雳声声,这就是宋代词人的铁骨忠魂。

宋词看似不规则却悠然如歌的字字句句,字字触动心弦,句句缠绕脑海。

也许很傻,但只是短短的十六个字,就成了后来我眼中英雄的唯一雏形。“雄姿英发羽扇纶巾谈笑间强虏灰飞烟灭”,第一次看到这句话是什么时候呢,已经忘了,但是一直都记着那个幻想中的景象,黄沙漫天,只有一张脸分外显眼,没有风尘洗礼,年轻俊朗,淡定自如,没有其他的颜色,却是残留脑海的唯一亮色。

“念桥边红药年年知为谁生”。长短不一的句子或许就带着摄人心魂的力量,这是否就是所谓的《黍离》之悲,读到它,《扬州慢》的最后一句,就触到了让人无法自拔的美,物是人非的凄凉深深渗进洒满清冷月光的桥头之下,随风幽幽飘荡,却莫名繁盛的红色小花。

虽然只有四年中短暂的相识,她唯有低垂的眼帘,瘦若黄花的身躯,却依然用它无与伦比的忧伤的气质使我在愈加的了解中只能越陷越深,被她独特的美深深地吸引。

四月唯美句子范文3

一、黎锦晖唯美主义与西方唯美主义之异同

西方的唯美主义是以艺术的形式美作为绝对美的一种艺术主张。这里所说的“美”,是指脱离现实的技巧美。盛行于19世纪后半叶的唯美主义以沃尔特・裴特在其专著《文艺复兴》中“为艺术而艺术”一语为口号。究其实质就是要求艺术“再现”自己。唯美主义的信条就是希望将“艺术的生活,或生活的艺术”二者等同起来,从而以追求一种理想的“纯真的美”为最好的人生职业。

唯美主义作家和艺术家们推崇艺术而贬低生活,主张文学艺术无需与现实生活发生联系,艺术本身才是世界本质的展现。他们认为:艺术的使命在于为人类提供感观上的愉悦,而非传递某种道德或情感上的信息。艺术不应具有任何说教的因素,而是追求单纯的美感。他们如痴如醉地追求艺术的“美”,认为“美”才是艺术的本质,并且主张生活应该模仿艺术。

黎锦晖对西方唯美主义“为艺术而艺术”等观念是不排斥的,而他“美就是美”的艺术观念无疑也紧扣了这一点:“至于音乐关系于国运之兴衰,与民气有颓废或振作的关系,即便孔子再生,也不免含着微笑喟然叹曰‘杀鸡焉用牛刀’。不懂一点科学的‘老粗’也明白‘肚里饥,身上冷凄凄,男中音高唱爱群爱国,一旁配着妻哭儿啼,凭你的音乐怎样雄壮,到末了一样饿扁归西’。所以用极浅近的常识来断定,所谓‘音乐与国家民族之关系’,国富民强,音乐自然雄壮而快畅,若是国弱民穷,凭你请上六双莫扎特,一打贝多芬,苦于写不出‘治饿驱寒’的曲子,也是枉然。”(黎锦晖《明月歌曲一二八首・引言》,大众书局,1936年版)

他的作品里也体现了对“形式美”的追求。如歌舞剧《七姊妹游花园》服装就很美,七个姐妹各出场七次,换了四十九套衣服,这种豪华的舞装使外国人也为之叹服。他在歌舞剧《三蝴蝶》卷头语中就有这样的观点:“虫类中有蝴蝶,这真是虫类的光荣!她们的衣裳多么华丽!她们的姿态多么活泼!她们的举止多么高洁!她们的生活多么甜蜜!”(黎锦晖《三蝴蝶》“卷头语”,中华书局,1928年版)黎锦晖本人把这种观念称之为“为歌舞而歌舞”。

但我们应该辩证地看待问题,黎锦晖的观念与西方唯美主义还是有着极大的不同:西方的这股思潮是将艺术视为无须任何外在的存在目的的自足的存在;而黎锦晖代表的唯美主义,则是以一种个体对艺术的取舍观念来对抗社会上通常流行的功利性音乐观念。他的音乐文学作品中体现出的“美”的内涵是十分具体的――“能懂得这一层道理的人,必有美的知识、美的心、美的人格、美的情,才是一个美而又美、真真美得很的人!”(黎锦晖《七姊妹游花园》“旨趣”,中华书局,1928年版)

二、黎锦晖之唯美主义内涵

1.真善美的统一

黑格尔指出“美是理念”,“美是理念的感性显现。”(黑格尔《美学》第一卷,商务印书馆,1979年版,第42页)美是特殊与普遍、主观与客观、本质与现象在理念中的统一。黑格尔认为,对艺术的内容,不仅要求真,而且要求善。也就是说,美不但要以真为基础,而且必须和善相联系。艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。只有当它成为人类的最深刻的旨趣以及心灵的最深广的真理的一种方式和手段时,艺术才算尽了它的最高的职责。可见,黑格尔所说的“美是理念的感性显现”,也就是说,美是内容与形式、感性与理性、普遍与特殊的统一,即真与善的统一。艺术评论家朱应鹏曾著文指出黎氏歌舞作品的三点倾向:“锦晖君作品的倾向,已经到‘注意现世思想’、‘表人体的活泼、健康与美丽’、‘注重感情教育――特别是爱的教育’。这几方面,是中国教育所反对的,也是新大陆回来的教育家所不懂的,我们当然!”(朱应鹏《关于歌舞会的话》,见1930年《申报》)他对黎氏创作倾向的三点评价虽然在当时遭受了批评和谩骂,但从现在来看是十分中肯的,体现了真善美的统一。

“真”作为认识论的范畴,指“合规律性”,是跟客观事物相符合的,与客观规律相符合的。黎锦晖作品内容善于通过神话、寓言的题材和比喻、象征的手法表现“现世思想”,它的很多作品是当时社会现实的一个侧面的真实反映。如“《可怜的秋香》――同情劳动人民的痛苦生活、揭露社会贫富不平等现象。《葡萄仙子》――保卫劳动果实,终结时提及‘天下一家’,近乎‘大同主义’。《月明之夜》――反对崇拜鬼神,神仙生活不如人间好。《三蝴蝶》――希望把‘黑暗时代’变成‘光明时代’。《春天的快乐》――提倡人人从事劳动。《小小画家》――反对封建教育体制,发展儿童个性与才能。”(黎锦晖《干部自传》,1956年,第13页)

“善”指“合目的性”,是在社会实践的过程中,人的主观目的对客观现实的契合关系。凡是利他性的言行,都是善。此外,“善”还有人生目的、理想人格、人生境界方面的含义。“感情教育”是黎氏音乐文学作品题材的一个突出特点,其作品的动人力量就在于它活脱脱地表现出一颗善良的、追求美好生活的心,这种善是极为真诚的。因此他的作品对当时青少年产生的影响也是极其深刻的。著名影星王人美在其回忆录中提到:“我在明月社,不仅学到了歌舞艺术,而且懂得了做人的道理。我对花卉昆虫的自然知识及诗词歌赋的文学修养,大都来自黎锦晖的儿童歌舞。更重要的是我从中受到了做人要正直善良,结伴要团结友爱等品德教育。”(解波《我的成名与不幸――王人美回忆录》,团结出版社,2006年版,第59页)

“美”则是真与善的形象的艺术的体现,美就是事物的生命本质力量的自由的感性的显现,美就是事物的生命力,美就是人的生命活力的自由能动的表现。事物的生命力冲破各种阻碍,努力展现自己的生命本质力量,表现出一种蓬勃向上的朝气、活力。黎锦晖提倡“人体美”,这在当时滞后的审美观念看来是“伤风败俗”,是“恶化和腐化了小学生的纯洁的心灵”,而黎氏抵制住了这一系列谩骂,坚持自己的观点,让女儿黎明晖剪一头清爽的短发,穿着白衣短裙,光着脚露出手臂在舞台上像小鸟一样无拘无束地载歌载舞,还让她参与拍摄电影,在当时掀起了轩然大波。遗老遗少越是恶毒地咒骂,受过五四新思潮熏陶的知识青年越是热情地赞扬。

2.爱与美的主题

黎锦晖的作品大多是通过“爱”与“美”的描述与歌颂,对青少年进行新思想教育。他极力地探索适合于青少年接受的艺术表现手法、内容与形式。戏剧的方式以神话、寓言、童话为主体,由于在童话世界中万事万物都被拟人化了,所以容易引起青少年的喜爱。

他笔下的“爱”与“美”有着丰富的内容,有对大自然的热爱和小动物的关爱,如《吹泡泡》“吹泡泡,泡泡升向天。清风带你上天去,停在云中莫动身。他望望,我嚷嚷,天空出了个小太阳;太阳彤彤放红光……”非常适合儿童情趣,“他望望,我嚷嚷”简练的6个字,形象地描绘了孩子们争相看泡泡升向天空的神情,把肥皂泡比作太阳,反映了孩子们丰富的想象力,又反映了他们吹出泡泡的喜悦心情。并借此培养孩子们热爱大自然的情操。《蝴蝶姑娘》将蝴蝶拟人化与一个小朋友对唱和跳双人舞,小朋友的问句温和亲切,蝴蝶姑娘的答句爽朗热情,凸显了作品的歌舞表演性,又表现了孩子们爱护赞美小动物的主题。

还有歌颂珍贵的友爱,如《好朋友来了》通过小主人和三位小客人富于表情的对唱动作,将孩子们应对进退的基本礼节一一展示,表现朋友见面时的礼节和欢乐的情绪。

有赞美无私的母爱,如《寒衣曲》将孟郊的《游子吟》诗歌的意境音乐化了。第一段母亲边裁制衣服边唱“母亲心里,想起娇儿没有归期,小小年纪远别离……”,抒发了对求学他乡的儿子的想念和牵挂;第二段由儿子表达游子在外,在“寒风习习,冷雨凄凄”时节收到母亲来信和御寒棉衣时欢快和“且把新衣比爱亲,亲一亲母亲”的心情。母子间的真切感情,质朴的曲调,母子对唱的音色对比,艺术化的手势舞姿十分动人。

另外,《麻雀与小孩》中,老麻雀和小麻雀相依为命的母女情;骗走小麻雀的少年想到“假如我不见了,我的母亲怎么样”,“将心比心,大家都一样”的觉悟;老麻雀和小麻雀重逢的快乐及觉悟少年的忏悔和麻雀的感激宽容……无不体现“爱”的主题。《葡萄仙子》里葡萄在成长过程中不断得到大自然的帮助,洋溢着互助友爱的精神,向孩子们形象地揭示了世界上一切美好事物的成长都需要“爱”的滋润的人生哲理。《月明之夜》刻意描绘了月宫嫦娥的孤寂,天上的快乐之神对人间美满幸福的羡慕,“人间遍地爱开花,相亲又相爱”,作者以“爱”为主线,用神仙与凡人的关系歌颂“人间之爱”,“做人比做神仙好”。

也有对光明、勇敢、勤奋、平等和正义等美的讴歌。如:《五香豆腐干》的“五香”寓意小朋友应发扬着五种品质:第一香――勇敢,第二香――勤奋,第三香――聪明,第四香――快乐,第五香――公平。在歌舞剧《神仙妹妹》中,以神仙妹妹为代表的正义之师最终依靠集体的力量战胜了凶禽猛兽代表的邪恶势力,表现了在集体活动中团结一致的重要性和正义必将战胜邪恶的信念。另外,1924年在他送给孩子们的长诗《新年礼物》中提出儿童们要做清洁、聪敏、有礼、诚实、健强、快活、博爱、俭朴八方面俱备的人。

黎氏的作品牢牢地抓住了“美的知识、美的心、美的人格、美的情”和爱的主题,使孩子们稚嫩的心灵受到爱与美的熏陶,才能使作品在经过岁月的洗礼后仍广泛流传,保持活力。

3.平民音乐的推崇

黎锦晖对“平民”的理解是“‘平民’二字,我国古书上所载的,专指‘庶民’而言。‘庶’字做‘多’字解,就是说多数的百姓。我国人平常说话,每每说‘平民百姓’,可见平民就是百姓。”(黎锦晖《说平民和平民主义》,载《进德季刊》1922年第1期)音乐应该为平民百姓服务,这与陶行知、晏阳初等人为平民大众摆脱愚昧、贫穷、病弱的平民教育理念一脉相通。他的创作也与他所理解的那种面向大众的“平民音乐”理念丝丝相扣。这种“平民”理念主要体现在:

①民族性和多元化相结合

在黎锦晖的作品中,民族音乐占了很大的比重,他成功地采用了很多的民间音乐素材,融合成富有民族风格的作品。如《葡萄仙子》中的潮州雅乐《相思引》;《三蝴蝶》中的民歌《采茶歌》;《春天的快乐》中选用的昆曲唢呐曲牌《混江龙》等。旧曲填词也是黎氏创作的一大特色,但他与别人大多用西欧和日本歌曲的曲调不同,他大量用民族民间乐曲填词,如《月明之夜》中的《散布快乐》就是根据京剧曲牌《朝天子》重新填词,“云儿飘星儿耀耀。海!早息了风潮。声儿静,夜儿悄悄。爱奏乐的虫,爱唱歌的鸟,爱说话的人都一齐睡着了。”歌词既有诗的语言又有画的意境,音韵、格律、气质与《朝天子》的旋律、节奏结合完美。除了吸取民族音调,他还运用民族性的创作手法,如在《可怜的秋香》中就用到了“鱼咬尾”(指旋律进行中,前一分句的结尾音被后一分句的开始音所承用。亦称“顶针”)的民族旋法。

多元化体现在两个方面,一方面是多元的音乐创作,黎氏的创作范围很广,既有儿童音乐,又有爱情歌曲,家庭歌曲等时代曲,还有爱国救亡和抗战歌曲;另一方面是积极地吸收别的国家民族音乐文化精品。他将传统的小调“掰开揉碎”,作为新创作的元素,又巧妙地渗进外来的诸如爵士乐的节奏音型,西洋乐器等等。如歌曲《春的赞美》是选自意大利作曲家威尔第歌剧《弄臣》中《女人善变》一曲填词而成的,童谣风的歌词与曲调的结合完美,恰到好处地表现出儿童对春天的歌颂,“快慰”,“陶醉”,“那一个不赞美”的语调配置,堪称填词歌曲的典范。

②语言的通俗化

黎锦晖本人是一位“白话文”运动的倡导者、参与者,他的歌词是以汉字的四声为基础而创作的。在曲调上,他对普通话和语调四声之间的规律和两者的关系有着透彻的了悟。所以能够随心所欲地按照“明反切、张四声、知五音、正四呼”的原则来进行语调与音调结合的操作。“我也永不能得‘音乐程度较高的赏鉴者’和‘音乐专家’的原谅,因为仍旧不愿尽遵固有的‘乐式’,不愿尽配完美的和音;而且‘造词’力求接近普通的白话,‘配谱’力求接常的语调,希望歌舞剧的‘歌词’一天天和对话戏的‘对话’相似,台上人‘唱着’和‘说着’一样的明白……”(黎锦晖《小羊救母》“序言及凡例(二)”,中华书局,1931年版)这段话是其“平民音乐”理念最好的诠释了。

如《小小画家》第一场“母诫”中,黎锦晖为小画家安排了一首词曲紧密结合的《打盹曲》,成功地表现了主人公被迫读经的无可奈何的心情:“可怜我一天哭三回,三天哭九回,老流着泪,老皱着眉,唉!就活上一百岁吧!那又有什么趣味?”《红蝴蝶》中:“我爱红蝴蝶,脸也红,衣也红,红花一样地红,我爱红蝴蝶,同我一般地红!红蝴蝶,飞飞飞,红的花蜜饮一杯。”这完全是一首优美的诗歌,语言纯真易懂,稚气十足,将语言的美与童趣和谐地结合在一起。

③鲜明的时代性

五四新文化运动对黎锦晖有着积极的影响,他本人接受了许多以来的新思想新理念,他是反封建的先锋,他处在一个开始变革的时代,社会需要有新的形式和内容填充。他革新音乐教材,实行新的教学法,如:快乐教学法和速成教学法,根据不同接受教育的人群实施因材施教等等。他以德艺为用的育才观,培育出了大批音乐人才,取得了丰硕的教学成果。

他积极宣传五四新文化运动科学与民主的思想,甚至宣传“教育救国”。他的童话作品《十个顽童》借童话人物之言行,告诫小朋友要好好读书,长大了才能建设和报效祖国。小说针对当时学校教育呆板,借喻指责和揭露,很受学生和家长欢迎,具有积极的现实意义。

“九・一八 ”事件后,黎锦晖第一个对此事作出反应,在当时中国发行量最大的报纸上海《申报》上发表了《义勇军进行曲》、《追悼被难同胞》、《向前攻》三首救亡歌曲,并且其在短时间内就创作了爱国救亡歌曲数十首之多。

在我国由几千年封建君主制向社会主义制度过渡的特殊时期,黎锦晖的“平民音乐”无论对当时的封建思想意识,还是愚昧的社会现象都是一个极大的冲击和有力的批判。

四月唯美句子范文4

叹坡仙奎宿②煌煌,俊赏苏杭,谈笑琼黄③。月冷乌台④,风清赤壁⑤,荣辱俱忘。侍玉皇金莲夜光⑥,醉朝云⑦翠袖春香。半世疏狂,一笔龙蛇⑧,千古文章。

【注释】

①苏学士:苏轼曾官翰林学士、龙图阁学士、端明殿学士,故有是称。

②奎宿:二十八宿之一。《星经》谓“奎主文章”,故俗称奎星为“文曲星”。

③琼黄:琼州(今海南琼山)、黄州(今湖北黄冈),均为苏轼贬谪之地。

④乌台:御史台,因汉御史台柏树上常栖乌数千而得名。元丰二年(1079年),苏轼因“诗涉讪谤”而被押系御史台狱达四月之久,史称“乌台诗案”。

⑤赤壁:此指黄州的赤鼻矶。苏轼游此,作前、后《赤壁赋》,有“清风徐来”、“唯江上之清风……取之无禁,用之不竭”等语。

⑥“侍玉皇”句:《宋史·苏轼传》:“(哲宗元祐二年)召入封便殿………已而命坐赐茶,撤御前金莲烛送归院。”玉皇,皇上。

⑦朝云:王朝云,苏轼的侍妾,伴随苏轼二十一年,后卒于惠州。

⑧龙蛇:喻书法笔势的灵妙,也可喻文章的灵动流美。

作者:

鲜于必仁,字去矜,号苦斋,渔阳郡(治所在今天津蓟县)人。生卒年不详,大约生活在元英宗至治时期。其父太常典簿鲜于枢,“吟诗作字,奇态横生”(见《新元史·文苑·鲜于枢传》),是元代著名的书法家、诗人。鲜于必仁虽出身官宦家庭,自己却是一生布衣。因其性情达观,常常寄情山水,浪迹四方。在世时与海盐杨梓之子国材、少中交游甚密,常“尽以作曲方法授之”。贯云石曾教杨梓及其家僮唱曲于前,受有维吾尔音乐影响的鲜于必仁又教其子国材、少中及家僮于后,所以才有因杨氏而著称于世的“海盐腔”。其散曲中的写景之作,曲文华美,意境开阔;咏怀历史人物的曲作,咏史论世,格调健朗。

【译文】

苏东坡举止若仙,文才盖世,犹如文曲星下凡,发出万丈光焰。他不仅在苏州、杭州的美景中得意流连,就是贬官到黄州、琼州,依然谈笑自若,怎不叫人为之感叹。御史台狱中吟对冷月,赤壁矶夜游啸傲清风,人生的得失升沉,他都不放在心间。他忠心事君,曾得到皇上撤烛送归的恩典;又有朝云那样理想的侍妾,足以让他一享香艳。他平生豪放,不受礼法和尘俗的牵绊,笔走龙蛇,作品和文名千古流传。

【赏析】

四月唯美句子范文5

一树馨香,芬芳了几许等待,一季春雨,温润了多少情怀,挽起一袖清风,唤醒满园花开,盈一池柔情似水,我等你来。

------题记

轻倚楼台,静观月光如水,任丝丝缕缕的缠绵化作柔情,涤荡在心间,拾起一地月华,沾染上相思,铺上岁月的素笺,让流年的笔端写满想念。画一叶心舟,载满岁月的温婉,穿越在唐风宋韵的诗词里,绘制成三生三世的眷恋。抿一抹浅心微笑,任思绪蹁跹,凝眸满目情愫,巡回在此岸彼岸。

西湖之畔,植一株藕于心,开出倾城的委婉,月下的呓语呢喃,陶醉了谁的容颜?油纸伞下的莲步姗姗,婉约了谁的幽梦一帘?袭一城烟雨,刷洗满身尘埃,守候一席纯净,读你的日子里,如莲的心事荡漾在心湖,绽放着痴心不改的永恒。打开雨帘,滴滴珠泪凝聚成柔情万缕,妩媚了季节,玲珑了两岸。

一场蝶恋花倾城了谁的妩媚?一程花思蝶落幕了谁的唯美?扶一把瑶琴,弹奏一首永恒的序曲,把思念的音符植于心弦,生命的韵律因你而跳动,心花的妖艳因你而芳菲。经年走过,寂静的心湖暗香依然,一朵心莲依旧开出绝世的委婉,云水之巅,梦影成双,书不完的诗情画意,舞不尽的爱恋缠绵。回眸,依旧是你的巧笑嫣然。

月色如潮,一腔碧波在静谧中泛滥,细数流年的悲欢,斑驳思绪滴墨成沁肺的谏言,落叶的季节堆积着厚重的情感,翻开记忆的书签,三生石上的篆刻清晰依然,不变的誓言被年轮画上了无数个圈。岁月在走,时间在变,唯有不变的情感在时光中被凝固,定格在当初的起点。

打开心灵的羽翼,漫过岁月的栏栅,叩响你的门楣,把祝福的风铃挂满你的窗前,风起的日子,摇曳一曲心音伴你入眠,风停的日子,静默一份浪漫,守候在你的窗前。研一池水墨丹青,绘制出你古典婉约的模样,蘸一抹流年胭脂娇美你的容颜。经年的路口,铺满记忆的花瓣,情感的馨香四处蔓延,丰盈了岁月,固守了誓言。

一世烟雨,一世尘缘,烟花缈缈,独守一份静美,花开深处,浅漾一曲唯美的清欢。打开宣纸,想念的句句言言染满了字里行间,心香一脉,诉不完的殷殷眷恋,天涯两边,书不尽的一水缱绻。折叠一只纸鹤,放飞所有的梦想,抵达你居住的彼岸,捎去无尽的想念,踏遍红尘,你依旧是我不舍的情缘,葱茏的季节,满园花开,点缀出的还是你最美的灿漫。

清香蔓延,如水的心事总被花开所渲染,旖旎成最美丽的底片,背起岁月的行囊,把旅程铺满爱恋,走过季节的更替,度过严寒,温润不变。拾起细雨轻风,纺织一件充满温馨的衣衫,伴流年走过,打开时光的扉页,满腔的花事,在记忆的年轮中从未被岁月搁浅。荡在心河的一叶兰舟,穿过季节的沧海桑田,奔赴在此岸彼岸。

四月唯美句子范文6

1、一绺靓丽的黑发飞瀑般飘洒下来,弯弯的峨眉,一双丽目勾魂慑魄,秀挺的琼鼻,粉腮微微泛红,滴水樱桃般的樱唇,如花般的瓜子脸晶莹如玉,如雪玉般晶莹的雪肌如冰似雪,身材曼妙纤细,清丽绝俗。

2、名花倾国两相欢,常得君王带笑看。解释春风无限恨,沈香亭北倚阑干。

3、但见她清秀绝俗,容色照人,实是一个绝丽的美人,她还只十六七岁年纪,身形婀娜。

4、那女的却是个美貌少妇,看模样不过二十三四岁年纪,微微一笑,媚态横生,艳丽无匹。

5、一绺靓丽的秀发微微飞舞,细长的柳眉,一双眼睛流盼妩媚,秀挺的瑶鼻,玉腮微微泛红,娇艳欲滴的唇,洁白如雪的娇靥晶莹如玉,如玉脂般的雪肌肤色奇美,身材娇小,温柔绰约。

6、白马上乘的是个少女,二十岁上下年纪,白衫飘飘,左肩上悬着一朵红绸制的大花,脸色微黑,相貌却极为俏丽。