香水包装设计范文1
从香水容器的发展历史来看,人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水,如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等,都是敞口,用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器,其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水,根据所盛内容的特点来设计容器。例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右,小型模制陶瓶发明出来,最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料,到了16世纪,威尼斯工匠学会吹制玻璃,玻璃因此可以制成许多种形状,乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来,香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高,玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌,这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术,制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来,工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来,价格降低,催生了许多著名的香水制造商,例如盖勒兄弟(GelleFrères)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)、罗杰和嘎雷(Roger&Gallet)、埃德·皮瑙(Ed.Pinaud)、L.T.皮维(Piver)等,标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡,最开始标签只是纯粹的商品注解,到了19世纪,香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画,五颜六色的花束,在梦中才会出现的遥远的田园风景⋯⋯当然标签也反映当时的事件,用风云人物和明星做宣传。紧接着,新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生,香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性,更丰富多彩。如今,对于法国设计师来说,单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果,波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调,色彩也十分丰富,有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩,容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合,例如玻璃与金属、塑料的组合。总之,法国设计师善于运用各种材料,敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水,小瓶子,玻璃,透明,光洁,闪光,是一种沉静的女性化的器形,它象征了女性的胸部,其闭合系统非常牢固,全部是纯几何线条,由聚乙烯制成,完全气压压紧,完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分,纯金色,以配合香水的颜色,材料非常坚固,不容易被划伤,而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来,表明香水希望适应最新的技术,减少能源消耗,保护环境,使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷,盒子内侧也使用这种颜色,几个字母不在一条水平线上,交错起伏,形成波状的书法效果,让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。
这一包装的特征是:直线、金色,给人富裕、别致和奢侈的感觉,金色是一种亮丽和有活力的颜色,它带来复兴、新生,抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色,对应着人的精神生活,引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售,由蓝色小绳子开关,紧紧地系在一个手工小金色夹子上,能够随意开合,在货架上可以展示、打开,表现瓶子的美妙,而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护,极为稳定,法国国家法律要求的信息都印刷在底部,盖子内部能看到一束美丽的花,这束花是由语言字母组合而成的诗,其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星⋯⋯这些词汇传达着宜人的香氛,美丽的色彩,给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式,传达感性的情感,与女人交流,经常要依赖某些符号,例如花,是一种与女人交流的特别的语言,同样的语言由香水也能传递,给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子,其天才的包装设计加强了Poême的美感,将几种材料联姻,智慧和奢侈在这里得到了平衡,抓住了消费者的想象力。
二、富于激情追求新颖、独特、时尚
据我们所知,法国40%的设计家工作于包装工业,这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升,每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品,或者改造旧包装,以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新?“新”的概念是细微地改进,还是革命式的断裂;是一种渐进式改革,以提高目前产品适应市场的需要,还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变,也可能是完全新产品的开发,以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。
法兰西人重视创新理念,以其富于创造激情及想象力的气质,经常能够设计出充满灵性的产品,创造与想象并重,追求新颖、独特的风格,别出新意、制造潮流。他们认为,设计家应该能够多多少少打破习俗惯例,开创新的设计符号,这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来,打败竞争者,取悦消费者。所以法国的香水设计,以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称,对创意元素毫不吝啬,大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型,精细的局部设计足以让人叹赏。三、擅长吸收艺术的历史文化营养
例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联,艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构),反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。
设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣,特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格,使之充满幻想和幽默,色彩艳丽、丰富而奇妙。
“艾尔萨了解超现实主义的幽默,也认识现代艺术的精神,她因此和其它的艺术家交往,从他们那里取得灵感,发展新的设计。⋯⋯艾尔萨从来都希望造成震撼的效果,她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色,她认为粉红色才能造成足够的震撼力。⋯⋯她在1938年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing),这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(LéonorFini)设计,形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae·West)的身体翻造的模型。”[3]这款香水非常有个性,以人体曲线为主要设计元素,整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体,正好配合令人震撼的粉红色的时装会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门,销售一直非常好。之后,她又推出了《睡眠》(Sleeping),香水瓶型用水晶制成,形似一直蜡烛,随后,又推出一款《气息》(Snuff),形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽,而且微带戏谑的味道,和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙,在这些艺术家的影响下,艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。
法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vadorDali)不仅创作艺术作品,也有设计作品,其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中,无疑的,嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上,从容器到外部平面装潢,务求尽善尽美,使他设计的香水,就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水,数量不下10款。达利利用玻璃容易造型的特点,使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性,以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生,如《达利之花》(Daliflor),香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体,富有动感,姿态婀娜。另外,《达利之水》(EauDeDali),瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体,香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中,加上鼻子形状的瓶盖上,更显华美浪漫。
四、全方位考量消费者的人文感知
从视觉感知来看,首先是外在形式,设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式,或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色,它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围,显示产品的真正本质。另外是印刷效果,字母的大小型号,凸出还是凹进,标题的位置,也发挥着显著的作用。其次,产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去,通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球,其被选择的机会更大。另外,材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙,也是设计师考虑的重要方面。
从嗅觉感知来看,气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素,香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它,能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉,要让包装把产品独特的芬芳传达出来,不论是直接的方式还是间接的方式。
从听觉感知来看,当开启香水瓶时发出声音是必然存在的,喷洒香水时发出声音也是如此,声音成为一种再确认,一种交流的方式,在消费者和产品之间的交流。显而易见,声音也有某种吸引力,这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。
从触觉感知来看,印刷文字是凸出来还是凹进去,会给消费者产生不同的触感。而材料,就像是可以触摸的、敲击的皮肤,给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品,建立起与产品的感觉联系。另外,人体工程学在今天是一个关键因素。
如何去抓握产品,它让人感觉重或者滑溜吗?它容易开启、关闭吗?对于各年龄阶层的人适用吗?什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯,让人们觉得简单,是否有助于增强人们的舒适感?所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。
每一款香水都有它自己的生命。这些感觉帮助人们选择他所要的产品。消费者不仅重视产品的质量,也希望这个产品的包装让他喜欢。这也几乎是一种友谊,一种能够建立起来的感人的联系,只有在这个意义上消费者才会对某一种品牌保持忠诚。设计师要协助公司在生产的各个阶段整合包装设计,因为很难从整体中抽离某一种因素,并将包装的成功仅仅归于这一因素。设计师还要探索购买的各个环节,了解人们如何选择一个产品,探讨如何连接平面和功能来创造一个令人喜爱的独特包装。
香水包装设计范文2
除了香水产品的自身品质和品牌效应外，造型独特、设计精美的香水包装无疑是吸引消费者眼球、促进产品销售的另一大因素。随着香水市场的日新月异，以及包装设计水平的不断提升，香水包装也在创新中不断突破发展。接下来，笔者将以情侣香水为例，介绍其包装设计特点，让我们一同感受其中爱的味道。
情侣香水的包装材料
香水包装一般包括香水瓶和外包装两个方面，下面笔者将从这两个方面加以介绍。
1.情侣香水瓶
由于香水的价格远高于香水瓶的价格，因此香水瓶的材料成本不是香水包装设计师主要考虑的因素，其注意力更多地集中在香水瓶的形状、色彩和装饰方面，以使消费者在使用香水的过程中，不仅“赏心”而且“悦目”，使得香水在充分发挥实际使用效果的同时，香水瓶还能起到装饰居室的作用。
除少数高档情侣香水瓶采用铅晶质玻璃制成外，现代情侣香水瓶多以高白料钠钙玻璃为主，这种材质的熔制质量很高，玻璃成品中几乎不存在肉眼可见的气泡或结石，使得由此制成的情侣香水瓶能够清晰地展现香水的色泽，极大限度地刺激了消费者的购买欲望。彩色玻璃也是香水包装设计师极为钟爱的香水瓶材料之一。设计师可以根据设计需要，凭借其超凡的想象力选择香水瓶的颜色。根据不同国家和地区审美观点的不同，一些情侣香水瓶在材质上还融入了民族特色，如采用具有中国特色的瓷器制作的情侣香水瓶可以完美展现东方韵味。
此外，情侣香水瓶的配饰也很重要，一个恰当的配饰可以为整个情侣香水包装起到画龙点睛的作用。常见的情侣香水瓶的配饰材料包括金属、木料、皮革、塑料、布料、石材等，这些材料可以与情侣香水瓶的材质形成鲜明的对比，更能彰显出香水的独特魅力。
2.情侣香水外包装
香水瓶设计可以说是整款情侣香水包装设计的关键所在，少数情侣香水可以直接以设计精致的瓶型来吸引消费者，而大多数情侣香水瓶都具备与之匹配的外包装，通过“双剑合璧”，达到最好的包装效果。
目前，市场上的情侣香水外包装形式多样，其中纸盒的印刷和制作成本较低，在情侣香水外包装中的应用最为广泛，且在其表面可以进行烫印、覆膜、压痕、镂空、UV上光等表面整饰工序，从而使纸盒具有更好的视觉效果。此外，金属、塑料、布料等也是几种较为常见的情侣香水外包装材料。
情侣香水包装设计要点
1.瓶型设计要点
一款成功的情侣香水包装设计在于其瓶型设计能与外包装浑然天成，形成一个统一的整体，从而凸显香水的典雅和高贵，也使消费者能感受到爱情的甜美和温暖。
按照性别，香水一般分为女用款、男用款和男女通用款三种类型，目前正在继续朝着强化细分的方向发展。从这个角度出发，对于情侣香水的瓶型设计，女用款香水瓶应能体现出女性的雍容华贵，烘托浪漫、幸福、宁静的主题，因此，在瓶型设计中多采用柔美的曲线和圆滑的球面，且在加工技术上多以切割、研磨、雕刻、蒙砂、酸蚀、色釉装饰等为主；男用款香水瓶应能体现男性的沉稳成熟，以简洁、优雅为主，烘托严谨、厚重、阳刚的主题，因此瓶型设计多采用刚强有力的直线和块面。图1所示为ESTEE LAUDER“霓彩天堂”情侣香水瓶，其中女用款瓶身形状酷似水滴，可呈现出绚丽的七彩色泽，宛若一滴醉人的甘露；男用款瓶身形状酷似七彩石，显得敦厚、高贵。这对情侣香水瓶具有磨砂效果的外表，并配以精致的金属喷头，很好地表达了柏拉图式爱情的主题。
情侣香水瓶造型多变且各具特色，不仅需要传递出香水的魅力，更重要的是能与香水形成一个相辅相成的统一整体。为此，香水包装设计师在瓶型设计中融入了多种独到元素，包括以人体为设计元素，如JEAN-PAUL GAULTIER情侣香水瓶（如图2）；以果蔬、花卉、草木为设计元素，如JUNGLE“水晶苹果”情侣香水瓶（如图3）；以日月星辰、建筑物、钻石、心形为设计元素，如灵感来自于经典伊斯兰建筑的AMONGE情侣香水瓶（如图4）。
2.外包装设计要点
现代情侣香水外包装讲究“可视化”，即消费者通过透明的外包装即可看到内装香水的形态，在这种情况下，模内贴标技术在情侣香水包装中的应用日渐广泛。与此同时，外包装设计须与内装香水瓶设计完美结合，如颜色、文字、质感和图案等都要相互统一。
图5所示为BURBRRY情侣香水外包装，其形式基本与内装香水瓶一模一样，尽显整体之美。不同的是，外包装表面覆有一层亚光膜，手感光滑、柔软，色泽不如香水瓶艳丽。表面图案均为格子条纹，显得内敛而不失庄重。
3.色彩设计要点
香水不仅可以给人一种沁人心扉的嗅觉享受，还可以营造一场引人入胜的视觉盛宴。色彩是香水的视觉语言，能够有效提升产品形象。可以说，情侣香水包装独特的造型和炫丽的色彩是令消费者心动的关键元素。在情侣香水包装中，色彩的运用通常采用同种色系不同明度的搭配，男用款香水明度较深，女用款香水明度较浅。在色彩学中，偏男性的颜色主要有黑色、灰色、咖啡色、墨绿色、普蓝色、深红色、褐色等；偏女性的颜色主要有白色、米黄色、草绿色、粉红色、淡紫色等。例如，BURBRRY情侣香水的男用款香水包装的颜色为沉稳的墨绿色，而女用款香水包装的颜色为轻柔的米黄色。
情侣香水包装的发展趋势
未来，情侣香水包装将呈现怎样的发展趋势？笔者认为，在包装技术不断推陈出新的时代，情侣香水包装必须抓住市场机遇，紧随时代步伐，更大限度地满足消费者的使用需求和精神需求。
1.市场需求量大
得益于香水能够掩盖体味的显著功效，情侣香水深受消费者的青睐。加之，人们物质生活水平的日渐提升，曾经被认为是上层社会的奢侈品，如今已经成为情侣和爱人之间用来表达爱意的最佳赠品。尤其是在特别讲究礼节的中国，情侣香水将具有广阔的市场需求空间，这必将拉动情侣香水包装业的发展。
2.包装更加趋于人性化
包装设计师不仅是包装形态的创造者，更是产品信息的传递者。包装设计师可以凭借个人经验的积淀，以及丰富的想象力，将情侣香水所要传递的信息通过包装形式表现出来。除此之外，包装设计师还会通过一些图形或文字符号来传达情侣香水的文化内涵。然而，有时包装设计师的真实意图并不能被消费者正确理解，由此导致错误识别和操作，这显然是包装设计的败笔。因此，将逻辑性和科学性融合到情侣香水包装中，才能准确传递包装设计师赋予情侣香水的真正含义。
此外，由于消费者会与情侣香水瓶发生直接接触，因此情侣香水的瓶型设计应该符合人体工程学要求，包括生理、心理及信息感应等方面。例如，在瓶盖周边设计一些凸起的点或线，以增加手与瓶盖的摩擦力，方便开启。香水瓶的尺寸、重量也应符合人们生理的一般性要求，如香水瓶的直径不宜太大，容量也要适当，以便于单手持握或随身携带。
3.融合艺术气息
香水包装设计范文3
香水在国外，是一个早已介入于生活各个方面的元素，从儿童的教育用品，到各种生活用品，都有香水行业专业的介入，在法国，香水已经是法国人生活的一个重要元素，和衣食住行一样不可缺少。在德国，限量版和flankers的产品很受欢迎，并且Jil Sander和Eternity(coty Prestige)以及Escada(宝洁)都有新品推出。名人香水也很多，包括席琳迪翁，凯莉米洛，克里斯蒂娜阿奎莱拉和凯特莫斯。几种年轻的时尚品牌已经成功延伸到香水企业，这些大众产品就是香水市场的一个独特的特点。时尚品牌Mexx和s.Oliver，科蒂的彪马、阿迪达斯、范思哲和贝纳通(选择性美容)都定期推出新香水，直指年轻运动的目标群体。德国香水基金会说，奢侈品和自有品牌是2008年香水销售的关键。2008年香水领域的原料有返回到高品质和华丽香水的趋势，尤其是奢侈品。在2007年新推出的香水品牌中当然有一些极为女性化的和性感的香水，如MaxMara公司(宝洁)推出的Le Parfum香水就结合了肉豆蔻和麝香的香气，与花心的香气相一致。Juicy Couture上市了一款水果和花香相结合的美味基调的香水。Coty Prestige推出了一款豪华香水La Voce，其中含有玫瑰、茴香和姜饼的香气。预计，到2010年，中国将有2.5亿消费者有能力购买奢侈品，消费总额将达到2.000亿元人民币。由此可见，香水行业的发展潜力在中国是非常大的。
与时装年年翻新的瞬息万变相比，香水多数以不变应万变。各品牌每年大概会生产出一种新品，经典产品年年都在延续。香水市场越来越呈现出低龄化的趋势。现代女性出来工作的越来越多，年龄层也在下降，香水瓶身反映了现在的生活形态。香调中，以清新的果香和花香最为热销。除了气味以外，在包装上也走上了年轻化的道路。以时装流行来看，这两年大多流行修长而线条简洁的服装。与此紧密相关的香水瓶身，也以简洁修长的线条，环保材质和与建筑相关的设计，为流行趋势。
男士香水
世界著名的男香品牌有很多的。目前国内的洋品牌有Armani／阿玛尼，Burberry／巴宝莉、BVLGARU宝格丽、Boss／Hugo波士、Channel／香奈儿、Carolina Herrera／卡罗琳娜，CK／凯文克莱、Dior／CD迪奥、Davidoff／大卫杜夫、DuPont／都彭、ESCADA／爱丝卡达、Ferragamo／佛莱格默、Givenchy／纪梵希、Gucci／古姿、Hermes／爱马仕，IsseyMiyake／三宅一生、Jaguar／积架，KENZO／高田贤三、Lacoste／鳄鱼、POLO／Ralph Lauren／保罗、VERSACE／范思哲、YSL/圣罗兰和Estee Lauder／雅诗兰黛等等。如此多的选择机会，那么到底什么香水更适合男性消费者呢?
随着人们思想观念的改变，男士香水也开始成为一种表明品位，凸显个性的载体，成了时下男士追求时尚和新生活方式的标识。目前的男士香水消费群中，小到公司职员，大到企业老总，各种阶层和工作的都有。那些追求时尚的男性年轻一族更是男士香水的主力消费群，其中还包括许多处于交友时期的少男们，他们试图选择符合自己品位的品牌或香型来表达自己的个性。男士香水按香型划分，主要有以清淡型为主的运动型香水，浓烈的正装型香水则一般用于比较庄重的场合。国内男士香水市场已展露出对清淡香水开始喜爱的趋势。同女士选择香水的喜好一样，男士在选用香水时也比较注重香水瓶的造型。目前，市场上的男士香水瓶的造型多以男士生活用品造型居多，如小酒瓶型等。有一款1881元的男士香水，外形给人一种特别硬汉的粗犷感觉，在专柜卖得特别快，非常受欢迎。当然，香型也很重要。目前市场上的男士香水大多是国际名牌，价格普遍较高，通常一瓶需四五百元，有的甚至高达几千元。百元以内的产品往往品质欠佳，难以满足高档人士的需求了。
就国内市场来说，目前的市场上，各种类型的名牌男士香水有的注重令人精神振奋、清爽的健康意识；有的则明显充满男性魅力，香水设计也富有运动特色；还有的侧重刺激感官，以增添清新活力，展现健康、和谐的男士形象。男士对香水的要求与女性不同，主要是体现在味道上。正如女人用香水多半给男人闻，男人用香水也多半是给女人闻的。而女人喜欢的味道跟男人喜欢的味道不一样，女人更喜欢一些硬性的，给人感觉较强壮的味道，如淡淡的烟草味、稍浓一些的酒精味等。要做大男士香水市场，一定要对准男性年轻一族。这部分消费群追求时尚的生活方式，讲求生活感觉和潮流，向往运动及休闲的生活方式，因而会更注重产品的品牌因素。
2009年在男士中间较流行的仍然是法国香水，如Hugo boss，cool water game等，这几种香水香味持久，体现深沉自信，宽阔胸襟的男子汉气质，而且非常适合在夜晚的约会或各种Party中使用。Hugoboss优客男香比较适合运动型男人，而且味道也很舒服。cool water game青泉男香这款相对来说就显得会随和，比较容易亲近。Hugo boss和Davidoff cool water都很适合开朗的男人。Prada同名那款男香。瓶子设计很好看，香味也是老少男通吃。
车用香水生产商抄底
2009年的春天，国内的汽车用品市场，冒出了一个“异类”的品牌，其经营运作的“怪招”、“癫招”无不让人惊讶!汽车香水市场前几年很风光，但现在已经是风光不在了，但一些公司2009年却大张旗鼓的进入这个市场，为什么会在这时“抄底”呢?主要因为前几年汽车香水让车主争相购买，让厂家商家赚的盆满钵
满。现在是怎么了?销量直线下滑，利润大量缩水。车主谨慎思考是否真的需要这个既可以摆设，又能散发一些香味的东西；加之商家苦叹利润高但不好卖，品质差，款式太多，压货多；厂家则苦恼时刻要搞新花样，疲于奔命。汽车香水市场好像从此一蹶不振了。而一些公司正是看中了这个时刻来“抄底”的!市场不振的根本不是车主不消费这类产品了，实际上车主还是很期盼购买适合自己的汽车香水的，而是劣质的产品和畸形的销售模式所造成的。所以关键是找到独特的经验策略，切中市场的真正需求，别掉进“大染缸”，就能胜利在握了。市场的恶性竞争迫使厂家一再压缩汽车香水原料的品质，而把目光转向香座的外观设计，通过不断的更新外观，压低成本赚快钱。所以导致了今天市场上卖香水瓶座送香水销售模式，真可谓“买椟还珠”啊!而其实汽车香水不是精品，它跟人体香水是一样的。车主真正需要的是香水的本质：健康的香味、个性化的香味，而决不是摆设用的瓶座。所以销售模式应该相反：回归香水本质。卖香水，送瓶座。那么香水的本质是什么?除味、添香、表达个性等。鉴于现今的市场形式，“品质”是最缺失的因素、是最基本的因素，所以在市场传播上首先就应该主打“健康无害”这张牌!从法国进口香精油、再报瑞士权威检测，宣传口号传播，知识教育传播，广告渗透，商家培训等等，全方位的打这个点，你的香水才能在各位车主面前具有竞争力。
那么如何选购汽车香水呢?不同人有不同的想法，不同地区有不同的要求。作者在太原市的一些汽车装饰城看到，各式各样的新款香水在储物架上格外显眼，吸引了许多消费者的目光，但其中有不少廉价质次的“三无”香水，需要提醒消费者慧眼视具。在几家汽车装饰城和一些小的汽配店，发现货架上的香水一个个包装精美、样式新颖，有悬挂式的、有液体的，还有固体香座。销售人员介绍，牛年“牛年旺旺”水晶香水以及“招财牛”等颇受消费者的青睐。可以看到，这些香水的价格从二三十元到几百元不等，而且还有各种香味的香水补充液。在一家个体汽配用品店看到，该店销售的香水及包装盒，几乎都没有标注生产厂家和保质期，有些包装盒上的字体全是外文标识，没有一个汉字，包装也较粗糙，当询问有无商标与生产厂家时，店主称，这些香水的进货渠道不同，所以价格便宜，但质量肯定没问题。大家都知道劣质车内用品与正规品牌产品的差价可以达到几倍甚至几十倍，但现在的大多数消费者在购买时只注重外观和香味，很少关注香水质量对身体的影响，劣质香水中的酒精、乙醇含量过高，香味过于浓郁，容易使人产生头晕、疲惫等不适感觉，影响驾车安全。因此专家提醒消费者：正规香水外观精致、瓶口转动顺滑，而伪劣产品包装相对粗糙，瓶口转动时手感较涩；正品香水闻起来味道纯正，不含刺鼻的酒精气味，而劣质香水挥发快，香味刺鼻；另外，消费者还可通过摇晃产品来辨别优劣，质量好的香水在剧烈的摇晃下，会慢慢产生一些大气泡，并且不断有细密的小气泡从底部向上生成，而伪劣香水由于含过多酒精，使得液体被稀释，晃动后会迅速产生许多小气泡。同时，要选购有产品说明、生产许可证号的产品，不要为图便宜选择价格低廉的伪劣产品。
香水广告分析
香水的广告投放是一个很有研究的课题，对一款香水，首先要研究它的营销目标。广告诉求、具体表现方式、广告投放。广告战略计划是通过广告活动促进企业目标的达成，具有全局性、长远性、抗衡性和指导性的计划，而不是着眼于局部的，单项的广告活动，短期的广告行为或眼前利益所做的具体安排。广告战略计划包括广告目标、略和预算等。
香水广告战略引领着广告战术和投放策略，也即战略制定以后，就会有一系列的战术来体现和达到战略目标，而期间的途径是正确的投放时间和媒体的选择。
所谓广告战略，就是对产品形象、产品利益点的定位，确定目标消费者，并将前后者对应起来从而寻找有效的广告主题和方向。战略决定战术。在分析完香水的广告战略后，我们接下来分析广告的战术，探究香水广告是通过那些具体工具达到战略目的的。
广告战略分析中的第一步是品牌形象和品牌定位，香水的品牌形象是尊贵、高品位的国际顶级时尚名牌：品牌定位是奢侈品牌和高档品牌。第二步是产品定位是什么，一般是针对社会中高端阶层的成功人士的高档消费品，同时产品特性要体现出来，要从产品的外观，可以更换、便捷性，保养功能，高级、色彩和精致方面全面把握。第三步是香水的目标消费者与消费者需求层次分析。研究表明，对大多数奢侈品牌而言，它们的买主是正在成长中的“大资产阶层”，也就是“中产阶层”，他们才是奢侈品牌购买的中坚力量。第四步是通过以上对于香水产品和其消费群体的分析，可以得出香水的广告诉求：品牌形象的巩固与产品营销同步。巩固品牌形象与产品营销相辅相成，一个过程达到两个目的。在作产品营销的过程，对消费者又是一次深入的传播，品牌的形象在消费者心目中又得到一次重现与巩固：而品牌形象的巩固又会进一步刺激消费者对品牌的偏好，从而有助于产品的营销。香水的另一个营销目标，要消费者爱上的并不只是产品本身，而是爱上产品背后的品牌故事，品牌的文化，品牌的内涵。只有让消费者爱上这种无形的感性因素，和消费者产生某种联系，才能最有效的保证消费者对品牌对产品的忠诚度。在情感消费，文化消费等非理性因素为主导的消费模式下，营销者也应有针对地采取情感营销、文化营销等营销方式。
接下来就是广告战术分析，主要是分析具体香水广告运用的技术手段，以及它们所达到的效果。包括感官体验，情感体验、关联体验。
最后是这一部分是香水广告投放分析。在广告策略分析中，过高的投放是其中重要的一个部分，分析香水广告在媒体中的投放特点，有助于理解其广告策略。包括媒体受众策略，媒体行程策略。
新概念的香水包装
提到香水，人们自然会想到高雅，华贵。的确在很早以前，只有上流社会的贵族才可以使用香水。而在今天，人们对香水的偏爱和使用已发生了观念和习惯的变化，持有现念的男女，已经不再把香水看得神秘无比，敬而远之了。他们大胆地走近香水，试用它的芳香，体味着它的个性，选择自己的品牌。今天的香水。已经不再作为奢侈品，它点缀着生活的色彩，演绎着生活的品味。使用香水无论是为了展现成熟干练男人的深沉，还是为了表现优雅高贵女性的魅力，大多数是在社交场所和公众场合，留给别人的嗅觉感受。洒一点儿清新芳香让你振作的香水，你会悄悄感受到它的温馨，体会到它的温暖，香水陪伴你改善心境，悠然自得。总之，香水已成为现代人生活中不可缺少的化妆品。
香水走向市场的第一步首先是要有一
个吸引人的瓶子和精美的包装吸引消费者的眼球。会在很大程度上决定消费者的购买意向，为此，各大香水公司不惜重金聘用设计师为其设计香水包装。好的香水不仅要有不寻常、不怪诞，有较强个性的，能使人记住的，并且是有活力和强度的，醇厚香气是逐渐散发出来的，不会中断、扩散好、有持久力、香气稳定，氛围香经久不散。同时，也要有独特的香水瓶型和香水包装，形成有机的统一体，给人以高贵、典雅之感。空中的香气味道本是无法通过包装留下来的，但是好的设计理念会使人感受到空气中的味道。香水包装的造型、色彩、结构、文字及辅助的形象设计，都能打动观者的嗅觉习惯，仿佛能辨别出空气中香水的味道。让整个香水的理念融会其中，让消费者在你的理念的驱动下购买你的产品。
为什么法国有如此多的世界级香水品牌，成为世界香水大国，与其香水包装设计理念是分不开的。法国设计师善于运用各种材料，敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装；以时尚和创新为设计基点，以满足消费者求新求变的审美心理；擅长从各个时期的艺术作品中吸收营养，注重从消费者的角度考虑，根据他们各方面的感知来进行设计，以增强香水包装的吸引力，兼顾香水包装的视觉形象和功能性。能够从男性和女性各自的特点来设计香水产品。女性香水的包装无论是从瓶型，色彩，还是外包装设计上，都应该符合香水本身的特质。如：有的女用香水表现的是浪漫、温柔和性感；有的是追求优雅得体、细腻、宁静、和谐；有的是表现高贵、典雅，也有的是纯情，可爱、清新、充满自信与幸福。男性香水给人以简洁、优雅、和谐之感。它的造型较严谨、厚重，运用直线条较多，充满阳刚之气。男用香水的设计，风格多样，有的是为具有创造力、有活力、热爱生活、浪漫得体的男子设计的，因而有的设计是雄浑有力，古典、高雅的，但也有的是返朴归真、休闲轻松的。
总之，不同的香水，有着与之相配的香水瓶型和香水包装设计，有时我们可以仅从香水的外型上，就能感受到香水所要传达的信息。无论如何，创新的外型设计对香水品牌形象的树立、提升起着越来越重要的作用。一款款单看包装就已令人迷醉的香水，其设计的基点正在于时尚与创新。它以其独特的视觉语言述说着动人的故事，也深深地吸引着喜爱它的人们。人们对时尚和创新的追求体现在生活的各个方面，尤其体现在香水包装上，但设计师在考虑包装视觉形象的同时，也必须兼顾其功能性，使包装除了视觉的吸引力之外还具有易于识别、使用、抓握、保存的特点。香水包装追求的是一种没有时间限制的风格，将简练与装饰、方便性与吸引力融为了一体，让香水具有了灵性和鲜活的生命，让新的理念贯穿其中。
香水市场发展瓶颈
在香水结构方面，虽然香水有多年的历史，但这么多年来，香水的结构一直没有突破，没有创新，是香水市场沉寂的一大因素。
在消费观念方面，人们一般都把使用香水看成是奢侈品消费，是点缀情趣上的充分体现，是年轻人追求浪漫的表达。现在与客户和异性朋友打交道的过程中，越来越重视以香水来传达自己的个性和气质。如果排除观念因素，从香水的价格分析，其最大的消费群体应该是20岁―50岁之间的年龄段，世界香水销售的经验已经证实了这一点。因为这一年龄段的消费者拥有较高的收入，消费中可以有更从容的选择。由此看来，不温不火的香水市场其实还远未成熟，由于消费观念的影响，真正的香水消费市场还没有开发出来。
香水包装设计范文4
罗森作为Elizabeth Arden Global公司的设计和沟通副总裁已经有十多年了，他负责公司所有的设计、包装、店内商务以及公共关系事务。这些年来，公司由一个包括来自广告、包装，当然还有“鼻子”部门的人组成的团队承担产品开发任务。罗森记得，曾经有人问他，创制出来的香水是否符合其概念和设计。“鼻子曾经问我，‘这个香水的气味像是从你的瓶子中出来的吗？’”罗森说，“这么多次了，人们来到一个包装设计师或鼻子面前却没有一点概念。”
如今罗森经营着一家包装咨询公司――马克・罗森联合公司。几十年来，他设计了一些最成功的香水瓶，却没有创立一种自己的香水的意向。但是，在读了他自己的评论之后，他决定向自己的论点挑战，开始大力鼓吹关于一种新型女性香水的理念。
一个概念的形成
大约不到一年前，罗森为推出第一种女性香水的概念开始形成，其中有两点对业已存在的谜是非常关键的。早些时候，罗森注册了“Shanghai”商标，以备自己或者客户哪天可能要将它用于某个项目。大约就在同时，罗森最好的朋友之一，金融家小杰拉德・查，也是罗森设计的香水瓶迷之一，提出来想和罗森一起做一个项目。他们创建了Horizon Beauty公司，并将“Shanghai”推向市场。
当资金到位后，罗森就能够集中开发这个项目。项目的基石是Shanghai这个商标。罗森说，当品牌成长起来后，他和他的同事们考虑的是伦敦和巴黎这两个最为国际化的都市。现在，他认为上海是世界上现代化大都市的典范。他特别喜欢电影里的上海――怀旧、颓废、神秘――就象他喜欢现代化的新上海一样。他相信，对于当代年轻人来说，时尚仍然在感受上海时起着重要的作用。考虑今天看到的时尚与1990年代的区别，罗森认为上个10年中的年轻人对过去毫无兴趣，但是，在这个世纪，新的一代人却拥抱过去，然而他们真正拥抱的是过去与现在的混合物。正是过去和现在的混合证明上海属于他，罗森将这一切融入了他坚持的香水的概念。
打破习俗
当罗森在为开发中的香水设计他的瓶子的时候，他的头脑中浮现出对旧上海和新上海的幻想。他希望表现对过去的怀念和对今天的向往。他也知道，他所追求的是前所未有过的东西。Bross USA公司接受了这个挑战，结果导致玻璃行业的技术有了新的突破。香精和香水的瓶子都是颇具创意的玻璃半球形―― 一半是玻璃，一半是容纳香水的空腔。他在细颈香水瓶的顶部装置了一块透明的合成树脂和一个中国艺术风格的金制瓶塞，再现了古典香水瓶的魔力。锁住透明合成树脂块的带金尖的细杆令人回想起古代的中国。“在一个有那么多相似的瓶子的世界里，”罗森说，“我想这只瓶子的确反映了过去与当代的概念。”意大利米兰的马蒂克・普拉斯特热塑性塑料公司设在美国宾夕法尼亚州东斯特洛斯堡的子公司供应所需的瓶塞。
由于目前推出的如此多的产品线都没有盒子，罗森强烈地感觉到需要一个香水盒子。也由于对坚固盒子的需求并不如瓶子多，要为盒子找到一个供应商就更为困难了。诺尔包装公司是一家生产折叠硬盒的专业公司，在纽约和香港都有办事处。诺尔与罗森合作为Shanghai生产盒子。阿凯包装公司则提供折叠硬纸板。
闪亮的红色
带着他的概念和手头设计的瓶子，罗森使他一些同行朋友们开发了这个香水。Firmenich的萨拜因・德查纳得到了首肯。罗森扼要地说，“我希望有一些非常乐观的顶级的说法。Shanghai是90年代推出的香水的对照。这是这个10年真正的香水。”制得的这种液体在开瓶时与冒泡的香柠檬汁和绿色的菠萝汁有着细微的差别。加入的一点点锡兰肉桂油带来了一丝热能和香馥。亚洲热带地区原生的玉兰花，带来新鲜的柑橘类植物的芬芳。古代中国的木犀花，带着微妙的杏树汁液的香气，是Shanghai最重要的元素之一。柔和的康乃馨、异国情调的茉莉花瓣、还有神秘的天竺薄荷丰富了它，给香水的中心带来了优雅的花束。进一步加强激情和温暖基调的是一种野生的李子，中国出产的一种甘美爽口的本土水果的风味。
为了体现与上海的关系，这个香水是一种颤动的红色。按照罗森的说法，对他来说这是意味着上海的颜色。瓶子的下半部分是实心的，透过瓶子看去，香水就在瓶子上半部分的容器中流动。
“它看起来就像是悬挂在那儿，”罗林说。“初瞥一眼，人们会感到迷惑。”但这仅仅是Shanghai之迷的一部分。
倒计时！
香水包装设计范文5
关键词：茶叶；包装设计；传统文化；视觉艺术
茶叶包装设计多是茶客与设计师对水光山色、帘子荷叶等美景而欢歌，它有悲秋愁绪，取而代之的是对大自然的赞美和对生命的热爱之情。茶叶包装设计中体现着文人的书香生活，使得其社会关系单纯，摆脱了封建社会中的庸俗事物。茶叶对大自然，对人与人之间的关系保持了一种童心的向往。通过喝茶悟道，茶客和设计师对生命的刹那感悟借助茶水隐晦地表达出来，形成映射关系。
1传统文化对茶叶包装设计的意义
文化是一种包罗万象的综合性整体，具备丰富的意义和内涵。对于传统文化而言，它是由我国历史环境而形成独特的传统观念和价值意义的文化活动圈，精神及价值层面是主要内核。茶文化中体现了对人们生活情怀、田园理想和生命自由的仰慕之情愫，对贬谪失意者飘零之感、离乡之叹和仕途之愁的深切关怀，对游仙修禅、隐居避世的宗教情怀的接受认同等，更是对传统文化的丰富与塑造；自宋代以来，茶文化所蕴含的隐逸精神、贬谪心态、山水意识是对庐山地域隐逸文化、贬谪文化、山水文化的发掘与传承，体现了位卑忧国、静心修性和展现个体价值的精神意识，是对儒释道三教合一传统的有效继承与发扬；茶文化精神表明我国文化“内倾化”、追求“内圣”和精神圆满自足的趋势和转变。可见，茶叶不仅是对传统精神文化作了继承和提升，同时也体现了我国文化的特质与演变，具有文化学意义。文化视角下的茶叶包装将设计与文化结合起来，研究一个民族的特定文化，主要出于转换视觉艺术研究视角的目的，构架了茶文化与传统文化的桥梁，从文化空间特征及其联系的角度，促进茶叶包装设计的发展，极大的拓展了研究空间。自然环境与人文环境共同构成了我国传统文化系统，从本土文化角度研究茶叶包装设计，既有对我国自然景观、物产、风光的发现和挖掘，也是对茶叶中体现的人文思想进行观照、梳理，还要对二者共同构筑的文化系统进行整体、立体的研究。因而，通过本课题的研究，对于挖掘我国茶文化丰富的文化魅力，增强传统文化资源的传播与影响力，推进我国茶叶产业的繁荣、发展，也将产生一定的现实与功利意义。
2茶叶包装设计中的传统文化元素的融入
视觉艺术视阈下对产品包装设计的研究正处于蓬勃发展阶段，但研究成果较为分散。现在的茶叶包装设计主要通过分析平面元素，探究茶叶包装设计对不同所产生的不同顾客情感变化及特征。总结出茶关于青春、相思、忧愁和高洁品质等隐喻结构。通过分析茶叶包装设计如何用情感隐喻来抒发高洁、古典和风雅等艺术情操，最终把茶文化视觉艺术的细腻情感生动形象地表现出来。通常的茶叶包装设计中的元素是从“自然现象”、“抽象概念是具体物体”和“无生命物体”三大部分详细地描述了产品包装设计中视觉艺术的用法。还有一些相对全面的设计理念偏重于对茶文化元素的隐喻的认知分析，且内容偏重于产品包装设计的实用性而非艺术效果。这类设计理念虽然成果众多，但是大都不够系统全面。研究多是对单个成功的产品包装进行研究，缺乏一个系统、全面的分析认识。关于茶叶包装设计对传统文化与视觉艺术的取舍、偏好，以及迥异于顾客的情感映射等方面，还有很大的研究空间。赏花与品茶是文人的心头爱好，结合着两种传统文化印象，自然而然地能够成就让顾客满意的茶叶包装设计。品茗赏花，看着花从含苞待放、美艳地盛开再到枯萎凋零，难免想到韶华易逝，容易感叹大好青春太短暂，这与茶客品茶论道后的豪情万丈不同，茶叶包装设计醉得风雅脱俗、楚楚动人，设计元素别有娉婷。“花”与“茶”是产品包装设计中视觉艺术研究的重要语料，伴着好花好茶，时光中有欢喜，却也有悲伤、忧郁和孤独。此外，中国文人茶客因关心国家社稷、忧国忧民，这就使得茶叶包装设计常常被主观赋予了时代色彩。传统文化首先给我们呈现了茶叶包装设计对美好事物的单纯欣赏。植物元素在茶叶包装设计中总是与众不同，不是简单地堆砌典故，而是喜欢通过对事物细致入微地观察而达到创作的真实和生动形象。“风度精神如彦辅”以毛尖的姿态隐喻高洁精神，抒发了设计师对毛尖的喜爱。也有设计师将桂花茶喻丁香对比，“丁香千结苦麄生”此处丁香“花蕾千结”隐喻愁绪的“固结不解”，别具一格。“熏透愁人千里梦”谈到龙井香味的浓郁，其浓香惊醒了茶客的好梦。其形态厚重成结让人压抑，不及茶叶芳香的品格。包装设计中表达了设计师崇尚清高的情怀。茶最初的产生是为了解渴，自陶渊明过着将诗茶结合的生活后，饮茶变成一项高雅活动而备受文人喜爱。在我国古代文学史上，诗茶文化碰撞出的火花一直都是耀眼的存在。以茶会友、切磋文采或独自畅饮消遣都离不开茶。封建社会的人们受封建礼教约束，所以人们饮茶、创作肆意谈论国事，是对封建礼教的不满和反抗，是追求个性和自我意识觉醒的展现，是对所谓“柔顺”和“美德”等规范的挑衅。这使得我国很早就开始重视茶叶包装设计，依据王仲闻的《茶叶集校注》统计，前任保留下来的茶叶外包装近乎一半都是描写“捧斛别有娉婷”的饮茶风情。此外传统文化中多处出现茶的美称如“琥珀”、“绿蚁”、“扶头”等以及“尊”、“杯”、“盏”等盛茶器具的名称。茶就像人们精神世界的血脉，充满了生命的活力。茶不煴不火，恰如其分，饮入喉间平常自然却蕴含枨触。气候尚冷，沉香慢慢燃烧着。于是茶客开怀畅饮，希望忘掉忧愁和思念。茶也能使人兴奋，让人血液沸腾，所以心情好的时候喝茶可以助兴。在茶叶包装设计的通过引入传统文化元素，可以给人带来不少愉悦的感受。在铁观音以“无忧无虑”为主题的一款包装设计中，将茶隐喻为“发酵原液”，前者青春活泼、甜蜜美好，后者品尝起来甘甜芬芳令人愉悦，很容易使人联想到，随着时间流逝，茶从“发酵原液”转为“新酿成茶”。这时茶体辛辣粗糙，色、香、味、格尚未协调，映射着茶叶包装设计此时的“人生百态”。茶能怡情也能伤情，茶能激绪，所以古人说“赌书消得泼茶香”。综观历代茶叶包装设计，不管是不同的地域还是不同的时代，通过引入水元素可以隐喻爱情或者描述光阴。水是维持生命的必需品，所以古人对水很崇拜。如创生神话女娲造人中人是水和泥做的，再如《管子》所说：“水者，何也？万物之本源，诸生之宗室也。”古人认为天地都是水衍生的，所以水就是生命。后来男女多在水边相会的社会风气影响，以及水绵延不绝的物质特征，水与爱情、相思之情的映射逐渐在人们的认知机制中形成。这种认知对人的思维方式产生了巨大影响，这种影响最终体现在文学创作中。如《诗经》中许多作品中水内化为情思，隐喻着怅惘的相思。这点可以通过分析金骏眉产品包装设计中的视觉艺术“水是相思”窥得一二。天气对人心情的影响非常大，它能让人担忧、惆怅、烦闷，也能让人舒畅、开朗、豁达。这点可以在茶叶包装设计中体现，深夜饮茶往往会却“残茶不消浓睡”，可见心中积闷之厚。“试问野人家”时问着多情而答者意淡，表现出设计师害怕面对荒郊野叟，却又迫切想知道结局的矛盾心理。红茶包装中曾应用了一句“绿肥红瘦”，藏无数曲折，设计师在自问自答中感叹茶叶难得，同时又暗含对时光匆匆的惋惜，炼字甚精。表层意义上，设计师借“绿肥红瘦”隐喻容颜易老，含蓄地表达了人们普遍的情感。但透过现象更深入地理解，包装设计也体现出了劝人以茶，无需过多担忧年青春易逝，而应该如喝茶一般细细品味余下人生。如有设计师在茶叶包装中写道：“拚了尽烛，不管黄昏”，认为应该珍惜花好月圆的美好时光，珍惜与茶客一起通宵达旦、饮茶赏花的欢乐。抒发人应在有限的生命中，学会享受美好年华的乐趣。这些意象，都是对我们宣传传统文化和视觉艺术的良好传承。设计师也可以通过借助唐诗宋词来加深茶叶包装设计的高雅，如滇红包装中运用《玉楼春•红酥肯放》中的“小酌”一词表达品茶时的悠然；《醉花阴》中思念友人借茶抒发离愁别绪而“把茶黄昏”；《凤凰台上忆吹箫》中的“病茶”；《念奴娇•萧条庭院》中宿醉无人陪，只能借“扶头茶”消磨孤寂的光阴等等，都是非常好的传统文化意象。有人说，生活如那陈年老茶，蕴含了浓郁的味道却隐而不发，种种忧思一旦倾泻出来却似那陈茶般韵味深远。对人生无奈的至情倾诉，国愁、乡愁和情愁伴着茶香弥漫着悲怆沉郁的氛围让人忧伤。如碧螺春茶叶包装运用《菩萨蛮》中“忘了除非茗”表达对现实处境的烦忧无奈怀念着祖国，凝重的乡愁致使最后“茶未消”等等。茶叶包装设计中体现着不同人的人生轨迹，见证了茶客的自信乐观与幸福欢乐，也承载了人们的相思、悲凉和风雅情谊。不同的设计理念映射不同时期的人生阶段，呈现出独特的艺术美。
3结语
本文以传统文化理论为研究框架，主要从茶叶包装设计的传统元素、艺术特色和与作品对比等方面来进行分析，以聆听茶叶包装设计的元素文化内涵。在更好地理解艺术作品的同时，也能从一个全新的角度理解茶叶包装设计，拓展茶叶包装设计的广度和深度，而且进一步验证了传统文化对我国艺术设计的阐释力。因笔者能力有限，本文的研究存在着许多不足，还需要在今后的研究中进一步完善。
参考文献
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香水包装设计范文6
可可・香奈儿在撤掉紧身衣，开创20世纪时尚潮流之前都做了什么？为什么说她是时装史上最有天赋的设计师？为什么执掌香奈儿品牌24年的天才设计师卡尔・拉格菲尔德（Karl Largerfeld）被认为是时装界的“凯撒大帝”？
优雅在于拒绝
可可・香奈儿出生于1883年8月20日，少女时代由于心灵手巧向往优异而备受周围人的注意。19世纪20年代她到巴黎开设了第一家服装店，自此之后成为著名的服装设计师。她设计的斜纹软呢套装由于工艺高超、穿着舒适方便，成为职业女性在重要场合的标准着装。由她开创的直线条服装设计，至今还在影响人们的生活。
在香奈儿少女时代，女人虽然不是男人的附属品，但必须依赖男人生活。香奈儿的设计之路开始于自我解放，即撤掉紧身衣，衣着尽可能舒适和实用。香奈儿设计的目的就是为了体现女性的特点，而不是把她们当成装饰品之类的物件。香奈儿作为女人和设计师都是独一无二的。
在时尚当中有一个非常重要的领域，那就是经典部分。在服装设计界有这样一句话：“没有绝对原创的设计。”也就是当下很多的新潮设计来自于过去的设计，过去的经典设计造就了今天的生活。
很多人都知道，香奈儿设计的小黑裙，无论到哪个场合都可以穿，打破了在什么时候该穿什么的约束。很多爱美的女人一辈子的梦想就是拥有一套香奈儿斜纹软呢套装。“虽然它价格贵了一点，但它是香奈儿品牌里最经典的一件衣服，它不会退出流行。”《I Look》杂志主编张大川说，“从设计来看，它跟其他套装比，分量更重，更有垂坠感。套装基本面对两个问题，首先要合身，另外需要一种垂感。香奈儿是怎么解决这个问题的？在衣服的底边镶了一条链子，环链的重量刚好可以调整，使得衣服有一个最佳的垂坠感。”
在时尚装苑制片人钱丹丹眼中，香奈儿在达到最合身效果方面也是独一无二的，最高级的一件香奈儿成衣前片和后片加起来有50多个裁片。除此之外，她对香奈儿的创新设计有着深刻的印象。1955年2月香奈儿首次推出的一款名叫2.55的女包，它的袋子是由闭合的金属链子制成的，所以它既能变成拎包、挎包，又可以变成背包。“那个时候的女性使用的都是挎包或者是拎包，手总是被占用的。因为香奈儿女士喜欢骑脚踏车，喜欢打高尔夫球，为了把手解放出来，她发明了这款包。”钱丹丹说，“香奈儿有一款特别经典的鞋子叫双色鞋，色彩主要是黑色和米色。你穿上这样的鞋以后，由于鞋头是黑色，后面是米色，就有一个特别的变化，即视觉上双腿变长了。”张大川补充说，“香奈儿的鞋子前面一块是单独做出来的。它的理由很简单，人走路的时候，脚尖很容易踢到东西，容易脏。”
香奈儿曾经说过：“真正的优雅在于拒绝。”“解释这句话，就是告诫人们不要把所有华丽的东西都放在身上，这不是优雅。香奈儿女士在世的时候，她是离不开山茶花的。她认为山茶花长得很美，却没有香味。奢侈是什么？如果花已经长得那么高贵，再加上浓烈的香味，就显得太多了。她一直很想平衡，高贵到某一阶段，但不能过，过就不高贵了。”张大川说。
拉格菲尔德版的香奈儿
从1971年可可・香奈儿去世到20世纪80年代初，香奈儿品牌的主设计师几经更换，但基本上都是让香奈尔服装原地踏步。直到1983年1月卡尔・拉格菲尔德出任香奈儿首席设计师，情况才得以改变。那时候的香奈儿被人称为“睡美人”，虽然受人尊崇，但并不代表她能赚钱。香奈儿品牌需要复苏，卡尔・拉格菲尔德的任务就是唤醒一位“睡去的女人”。
在那个年代，品牌复苏的概念并不存在。但是，卡尔・拉格菲尔德的确用行动诠释了这个概念。卡尔・拉格菲尔德天生充满决心，从来没有苦读或取得任何证书，完全即兴创造。他知道自己不是梦想家，清楚自己想做什么，怎么做。
1984年，卡尔・拉格菲尔德执掌香奈儿第二年，首次推出了高级时装系列。在卡尔・拉格菲尔德看来，每6个月的循环才有意义，因为他爱改变，不留恋任何事物，不能被什么东西牵制。他知道，时尚是短暂、冒险、不公平的。他必须时时刻刻如履薄冰，并在它破裂之前跨出下一步。
为了使香奈儿品牌迅速走出阴霾，卡尔・拉格菲尔德不仅设计香奈儿时装，还兼职香奈儿平面广告摄影，出任香奈儿艺术大片的幕后指导，接受香奈儿跨界合作的邀约。卡尔・拉格菲尔德在接受采访时曾说过：“我只出点子和设计。问题不断在变，我做这行就因为没有一定的答案。”
卡尔・拉格菲尔德不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中，既奔放又端庄。如今，香奈儿品牌的拉格菲尔德版本，色调较为艳丽，裁工则更加高雅素媚，有着融典雅与幻想为一体的特征。
拉格菲尔德版的香奈儿在高级时装、高级成衣、香水、珠宝首饰、手表、皮制品、化妆、个人护理、服装配件等领域引领了时尚潮流。“香奈儿从服装延伸到配饰、手表、香水，这一做法可以引导和培养潜在消费者。”正略钧策管理咨询合伙人李哲说。
如今，卡尔・拉格菲尔德让香奈儿起死回生，创造了另一个神话。
“可以这么说，如果卡尔・拉格菲尔德让哪个模特红，这个模特一定红，不论这个模特是哪个国家的。”钱丹丹的一席话足以让人们明白，为什么卡尔・拉格菲尔德被称为时装界的“凯撒大帝”。
“上个世纪90年代出现了一些超模，这与卡尔・拉格菲尔德有密切的关系。近几年，迪奥男装的设计师海蒂・斯曼，也是卡尔・拉格菲尔德捧出来的。”张大川说。
