美式家具范文1
美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识、美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。美学是对美的内容及其本质进行研究的一门学科。在日常生活中，美包括社会美、自然美、形式美和艺术美。就家具设计而言，设计师应该着重研究其形式美。形式美包括色彩、形状、线条等。对于家具设计的形式美，设计师则需要研究形体美、材料的质感美以及色彩、光影的变化美等。形式美的法则有：整齐一律、对称均匀、调和对比、比例、节奏、韵律和多样统一。
二、什么是形式美
从广义上来说，形式美是指美的事物的外部形式所具有的相对独立的审美特性，表现为具体的美的形式，它离不开美的内容，而且直接显示美的内容。狭义地说，形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素及其有规律的组合所显示出来的审美特性，是客观的外观形式的美，人们通常所说的形式美主要指它的狭义概念，它既不直接显示具体内容，又具有独立性的形式的美。
三、明清家具的形式美
明代是中国古典家具发展的黄金时期，明代家具造型简洁、结构合理、线条挺秀舒展、比例适度、不施过多装饰。明代家具有很显著的特点，其一是以结构为主的样式；其二是简洁大方的外观样式因配合结构而显示出的美感。明代家具在形式美感上简洁、适度，但在意境上又独具雅的韵味。这种韵味体现为外形轮廓的单纯与质朴、线条运用的流畅与强劲，更有对人体工程学无形的运用，处处体现出实用的本质，从而使得家具有完美的比例和优美的曲线。明代家具所采用的木材也是极为考究的，多采用硬木，以黄花梨、紫檀木最为常见。在制作上充分显示木材纹理和天然色泽，不加油漆涂饰，这是明代家具的一大特色。其在结构上，采用小结构拼接，使用榫卯；在造型上，注重功能的合理性与多样性，既符合人的生理特点，又富贵典雅，是实用与艺术的结合。
总之，明代家具造型简洁，不堆砌、不繁琐，比例适宜、落落大方、简洁适度。其形象饱满，具有庄重、朴素的效果；其做工精巧，一点一线、一线一面，曲直转折，严谨准确；其风格典雅舒适，不落俗套，具有很高的艺术格调。清代家具与明代家具不同，它继承了明代家具构造上的某些传统工艺，但造型趋向复杂，风格华丽厚重，线条的力度过于强硬，雕饰大量增多。大体来说，明代家具简洁大方，清代家具富丽堂皇；明代家具以简洁的造型独具特色，清代家具则以复杂的装饰造型为特点。虽有相似之处，但又各具特点。清代前期的家具和明代家具颇为相似，但也有所变化。例如，明代方桌简洁，清代方桌较为敦厚粗壮，装饰颇为复杂，这些都是形式美感上的变化。清朝中期以后，家具开始逐步追求奢华的装饰，使用大量稀有木材，雕刻和镶嵌各种名贵装饰品。同时由于木材紧缺，清代家具在原材料上也有所变化，所以在形式美感上也有所不同。木材变化促使其色泽纹理跟着发生了变化，但是清代家具并没有因为原材料的变化而减弱对装饰的要求。清代家具的产地分别为广州、苏州和北京。北京产的家具多被用于宫廷，基本属于御用家具；广州和苏州的家具则大量地被供应给贵族和富商。总之，明代家具和清代家具造型独具特色，形式富有变化。
四、近现代家具的形式美
美学是关于美的哲学，人们试图通过语言和书面文字客观地描绘美，阐释美的成因、美的感受。尽管有的哲学家认为这绝无可能，然而18世纪德国哲学家康德提出，当物质满足了无私的欲望时才能被称为美。因此，康德主张对美的评价是一般性的，与个人的特殊品位无关。②因此，形式美作为美学的重要因素，在近现代家居设计中起了重要的作用。近现代家具设计倾向于工业技术的成就，讲求产品生产高效节能、高精度与低消耗的经济效益，重视功能使用上的舒适、方便，表现出现代工业技术所必有的严格而精确的结构特征。比如，用薄木胶压弯成型的新工艺产品“LCM”靠背椅，具有舒适的曲面和完全不同于传统形式的结构，很快流行于世界各地；由玻璃钢一次成型的座椅，既轻巧又可叠放；充气建筑问世以后，用塑料薄膜制成的充气家具又成了现代家具中的新事物；等等。现如今，人体工程理论已在家具设计领域得到研究和应用。
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一、美式家具的风格特征
1.造型风格现代美式家具在造型风格上，主要给人以仿古、新古典和乡村式风格最为突出。仿古风格，在美国18、19世纪流传下来的家具设计中就可以看到这一风格特征。其形成主要是由于当时欧洲的文艺复兴运动的开展，美国的先辈们以他们的勇敢和探索，以优雅但不浮华的家具设计的形式对世界和自然的发现进行了良好的诠释。如：猫脚型弯椅脚的安妮皇后型、齐宾泰尔所设计的椅子和约翰•高德的优美线条为主要代表。新古典风格，也可以说是一种经过改良的古典主义风格。主要是指那些由古典派家具设计师所设计出来的，与时代特征相结合的家具作品。所以，具有新古典主义的美式家具一般都会比较风格多样、自由粗犷而不拘一格。乡村风格，这是美式家具中最为重要、影响最为广泛的一种风格特征。美式乡村风格带有着浓烈的乡村气息，在家具的的造型设计上一直遵循着单纯而实用的原则，在外观的设计上则主要是以纯朴、自然为主导，为了加强整体设计的美式风格，在其家具中还多存在隐藏的设计空间。
2.组装风格美式家具在组装风格上主要强调其的整体性，因此，在家具的设计上，很少具有其他家具组合中出现的金属连接物，如：门合叶、金属拉手等，在美式家具的抽屉设计上最为突出，一般会采取燕尾禅，而且在滑道的设计上也多是以原本的木材为原料，与自然生态密切相关。
二、形成现代美式家具风格的影响因素
1.工艺美术运动对现代美式家具的影响美国的工艺运动的产生和发展并不是一场对立文化之间的“你死我活”之战，而是一种多方文化的交流融合，在很大程度上促进了美国的工业发展，为美式家具的生产形成了较强的后备保障力量。而美式家具的简洁实用，在一定程度上也是受英国工艺美术运动所形成的风格影响。美式家具设计师斯蒂克利，就是将美国实用主义与英国工艺运动风格相结合的重要代表作家。
2.新艺术运动对现代美式家具的影响美式家具中的线条以及浮雕的运用就是在新艺术运动期间启发得出的。美国相比较与其他欧洲国家，其思想上更具有革新性，而新艺术运动也正是为美国设计艺术思想的革新提供了良好的契机。例如：美式家具中的线条设计、花卉的出现以及自然浮雕的样式，都是源自新艺术运动。弗兰克•劳埃德•赖特美式家具设计中的简洁线条的运用就是受英国新艺术运动的领袖麦金陶什的启发。
3.东方家具设计对现代美式家具设计的影响东方家具与西方家具设计中的华丽、繁琐不同的是，主要展现的是一种民族深层次的文化内涵。首先产生影响的就是美国设计师格林兄弟。他们在家具的东方设计理念中充分的融合了美国传统家具设计理念，设计出了更多的现代美式家具。中西家具设计文化的相互交融，在一定程度上为美式家具的发展提供了更多的可能性。
三、总结
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关键词：士文化明式家具审美文化
中图分类号： G 文献标识码： A 文章编号：
1、 明代的士与士文化
“学而优则仕” 孔夫子的这句话成为中国知识分子心目中长达两千六百多年的座右铭。读书干什么？就是一个目的——入士，也就是做官。所以，古代中国的“仕”，就是有知识的官僚阶层（主要是文官阶层）。东汉董仲舒提倡“罢黜百家，独尊儒术”之后，在很长的历史时期内，多数朝代的大多数君主，都是以儒家学说取士的。
唐代开始实行科举取士的制度，不分贫富贵贱，都可以通过考试达到做官入士的目的。这使得士的数量大大增加，素质也有所提高。青年学子在应试之前，往往要漫游天下、结交名流、激扬声价、提高知名度。例如“初唐四杰”王勃、杨烱、卢照邻、骆宾王以及后来的陈子昂、李白、杜甫等等，都曾少年出游，遍阅天下名山大川，结交名士，到处题咏述怀，开阔眼界，增长才干，了解社会生活，体会人生百味，造就他们从青少年时代就具有宽广的胸怀和全面的修养，在考试的时候，创作出一鸣惊人的佳作来。
宋学的集大成者是朱熹（1130—1200），他的哲学思辨结构缜密而广大，其最高范畴就是“理”（“太极”），“理”借“气”而存在，当“气”派生万物时，“理”随“气”而进入“物”中。在派生万物之后，通过“格物穷理”的认识方法，“理”还可以向自身复归，形成“理—气—物—理”之间的逻辑行程和循环上升。进一步回答了诸如“形而上”与“形而下”的关系、“道”与“器”的关系、“动”与“静”的关系、“无极”与“太极”的关系等等。
公元1368年，农民起义领袖朱元璋建立明王朝，绵延277年，总体说来明代士人的位置远远不及宋时的宽松舒适。明朝初年大兴文字狱，冤杀无辜文人不计其数，但对于宋元理学的成果则使用行政命令的方式，强制推行。明成祖朱棣修定《四书大全》、《性理大全》、《五经大全》，作为全国士人读书的全部内容，科举考试亦以三部《大全》为蓝本，从而形成“八股取士”的流风。直到明代中晚期，在弘治、万历以后，明代社会商品经济日益繁荣，农业宗法社会的社会基础受到动摇，以手工业主和商人为主体的富有的城市市民阶层，社会地位逐渐提高，他们需要一种更为开放的文化形态，来满足他们奢侈豪华的物质生活和精神生活需求。依附于他们的一批文人，大胆地背抛弃正统文化观念的枷锁，不考科举，不当官僚，自由自在地生活在五光十色的城市生活之中。适应这种变化而出现的哲学思潮，就是心学理学的代表王守仁（1472—1529），他以“良知”为道德心灵的本体，也就是把道德本体建立在人的心灵上，化为人的自律道德，从而使道德更具有相对性和独立性，这就是人们常说的“人的本体意识的觉醒和解放”。因此，他的心学理论为明代文艺创作中许多通俗文学的大量出现，制造了舆论。小说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《三言》、《两拍》、戏曲《牡丹亭》等等，都在坊间流传甚广。
2、 明式家具的育成
家具发展到两宋时期，已基本完成了由席地而坐到垂足而坐的社会变革。高足家具在日常生活中逐渐占据了统治地位。家具结构、造型和制作工艺等均呈现出日新月异、欣欣向荣的局面。宋代是一个文人的时代，对文人科举制度真正做到从下层选拔良才，从而使得大批的文人进入士大夫阶层。民间简朴醇厚的生活观念和艺术趣味，儒释道思想的合流，使得一种清新自然、宁静恬适的审美思想逐渐形成并成熟起来，从而大大影响了隋唐以来崇尚繁丽丰腴的宫廷贵族的审美思想。宋代家具造型特点的形成取决于当时高座家具的普及和流行，由于深受建筑形式的影响，大木梁架式结构对家具造型具有深刻的影响。家具的结构由原来的箱形结构逐渐演变成了梁柱式的框架结构，运用较为合理的榫卯组合设计，获得丰富的形式变化。这种新型的框架结构的家具形式使得家具高度增加，使用空间增大，减少了材料的使用、增强了牢固性。这些新形式、新功能的出现，使得高坐家具获得极大的发展空间。为后来明清时期的家具形制打下良好的基础。在“宋制完备”的局面下，椅子的造型就已经有了灯挂椅、四出头扶手椅、文椅、玫瑰椅、交椅、圈椅等形式，基本具备了明式椅子造型的主要特征。
由于宋代文人士大夫的审美情趣，以及宋初统治者比较提倡节俭，反对奢侈的风气。普通材料制作的家具一般以实用为主，较少的装饰。而一些高档木材制作的家具也能够在功能开发的基础上，给以恰当的装饰，少数也有较为繁琐的装饰现象。但是基于宋代总体的审美风格，反映在家具的设计制作上，还是以精简、含蓄、内敛为其主要风格。宋代家具的审美风格、结构材料的分析可以看出，宋代家具为日后明式家具的繁荣和登峰造极奠定了牢固的基础。
3、 明式家具之美与中国的审美文化
明代家具作为中国古典家具的里程碑，已经形成其独特的风格。明式家具在文人的参与下，其形制相当丰富，延续到清代家具，虽然形制和装饰更为繁杂，但是也摆脱不去明式家具风格的影子。明式家具在文人文化的影响下，追求形制上对人的仪表的规限。例如椅子、床榻等坐卧用具，其造型追求的是人的坐姿形象的威仪风范，而八仙桌的座位也是因为其朝向和次序的不同而体现着社交礼仪场合的家具功能。通过待客或日常生活器物的使用表现出人们对于审美、文化和宗教的理解和阐释。
在审美的诉求当中更加注重主观和感性的表达，明代文人李渔、文震亨等人在生活中通过家具的使用，表达了文人创作的一种形式。通过家具艺术的造型、气质和审美特质表达文人的生活方式和审美情操的熏陶和影响。在中国传统文化中，“天人合一”是审美和谐的主题意义，在审美意义上体现了人们以人情看物态，再以物态度人情的审美思维方式。也就是心－物－心的人与自然的相互对应的，以身心的和谐去体悟万物的和谐的审美体验过程。明代文人的心态以家具的形式物化成生活方式的器物，再以这种家具形式去愉悦文人的心灵。从而达到心－物－心，人与自然的和谐统一。明代文人的闲赏生活中，将生活中的平淡琐事上升到审美艺术的境界。例如文人品茶活动，在许多文人书籍当中都有记载。通过对品茶这一活动的描述，将人的审美品味上升成为超凡脱俗的风雅韵事，在品茶的活动中产生的家具形制有茶几、椅榻、屏架等，通过人在品茶活动中对家具的使用，形成一幅意境优美文人画。另外，明代文人文化之所以兴盛的原因还在于人们对于读书生活的重视。特别是晚明时期，人们对于读书的认识已经不仅仅是为了严肃刻板的追求功名的单纯目的，读书更是为了陶冶性情、修身养性、提高审美境界的一种风雅韵事，与之相应的书房家具和陈设器物也应运而生
因此，明代文人的生活方式和家具的使用，已经不仅是文人生活的一部分，也是其艺术审美创作的一部分。许多家具的形制特征都受到文人生活方式和审美情趣的影响而具有深刻的精神理念，形成脱俗风雅、逸致闲赏的生活方式。
参考文献：
1. 王世襄，《明式家具珍赏》，香港三联出版社，文物出版社，2003.9月第二版
2. 李宗山，《中国家具史图录》，湖北美术出版社，2001.6月第一版
4、 成复旺，《中国古代的人学与美学》，中国人民大学出版社，1992，8
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关键词：中和之美；新中式家具；中式；家具设计
一直以来，人们通常以明清家具作为中式家具的代表。然而，随着时代的发展以及生活方式的改变，原有的传统中式家具在款式与舒适度上越来越难以满足新时代人们的审美及功能需求。人们迫切需要新一代的中式家具[1]。由此，在新中式家具的创新上，不同的设计师、不同的家具品牌也在以不同的方式去完成他们心目中的新中式。中和之美作为中国审美的灵魂，如何把它融入到新中式家具设计之中，对于新中式家具的探索和发展有着重要的作用与意义[2]。
1中和之美的概念
中和之美是中国古代较早出现的一个美学范畴。中，即中庸、适度、不偏不倚之意；和，即在变化中通过融合达到平衡之谓。“和”在中国传统思想里被看成物之生成与发展的动力，有了阴阳相和，才能滋生万物[3]。
2中和之美是传统东方美学的思想瑰宝
中国人向来尊崇中和的状态，强调中庸之道、和而不同的价值观。从美学上看，要求在审美对象中应该蕴含着对立与统一的元素，并做到相互融合，你中有我的和谐状态。中国传统哲学思想认为，天下万物皆为阴阳，阳为刚，阴为柔。清人刘熙载说：“沈著屈郁，阴也，奇拔毫达，阳也”[4]。推及审美世界，即为阳刚之美与阴柔之美。刚柔并济，两者相互中和所产生的美学境界，正是传统东方美学的思想魁宝。
3中和之美是现代生活方式的理想状态
中和之美既反映出中国传统美学的思想外，也反映出符合现代生活方式的理想状态。孙过庭在《书谱》中写道“违而不犯，和而不同”[5]。便是精要地表现出中和的状态：其中，“违”指变化、多样、错杂，但“违”又不能过度而致“犯”，所谓“违而不犯”，既在多样变化的不同因素之中能协调平衡，达到“中和”的境界。《中庸》认为："喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和”[6]。这就是说，中和之情不主张情绪过分偏激，需要以理中节，否则伤身伤神。如何以“中和”的思想去应对节奏快速，冲突交集的现代城市生活，是当下人们需要不断思考的问题。在家具设计中融入“中和”的思想，既为中国传统美学的传承，也为人们的心灵传递“中和”的精神生活状态。
4中和之美是新中式家具的设计指引
家具是文化的一种载体，也是人们生活不可或缺的物件。随着时代不断发展变化，人们的生活方式与需求也在变化。过往的中式家具，尤其以明清中式家具为主的样式在现代生活里或显得古老、或不符合现代人家居生活的实际场景需要。新中式家具的定义有两个关键点：一是突出现代的“新”——新工艺、新材料、新技术、新环境、新需求;二是传承传统中的“中”——中国的思想、中国的审美、中国的哲学与中国的风格[7]。因此，新中式家具在设计手法上不能局限在传统中式家具的形式模仿上，需要解决两个核心的设计问题：①如何通过形式延续传统中式家具中的神韵？②如何匹配现代人生活方式的习惯？具体而言，中和之美正是传统中华的一种生活理念以及美学体系。通过在形式上表达中和的神韵，在功能上解决人们在现代社会的生活需求，找到新中式家具与现代生活方式的最佳结合点，做到“传其神、美其形、合其用”。
5中和之美在新中式家具的设计实践（以D家具公司的新中式家具产品为例）
新中式家具是近几年国内外家具消费市场比较流行的家具风格。对新中式家具，从开发者到使用者都开始有越来越多的需求。为此，一直致力于现代整体家具设计的D家具公司也在2015年推出了符合现代生活方式的新中式系列家具。在产品开发的过程中，笔者主要通过对“中和之美”的美学逻辑与现代生活需求的使用逻辑进行了相互融合，为新中式家具设计领域带来了一种新的面貌。在开发之初，笔者以中和之美的逻辑分解出具体的设计元素，分别以功能、意念、肌理、造型、结构、色彩六方面表达“中和”的概念，以便于在实际产品开发中有更清晰的设计指引。具体如表1所示：根据以上设计方法，最终完成产品如下：产品1——“中和”组合厅柜，这是一款融合了中和之美的美学元素及现代客厅生活需求的产品设计（如图1、表2所示）。产品2——“提盒”多功能床头柜（如图2所示）。设计灵感来源于中国传统的提盒形态，把传统的东方元素融合在现代产品设计中，传递注重文化品位的生活态度。本产品在形式上通过三个方面表达中和之美：①利用上空灵下敦厚的造型达到体量上的中和；②利用造型上外静内动的逻辑完成形式与功能上的中和。即透过简约静逸的外形、丰富的功能（多抽屉、LED一体化台灯）满足用户的品味与生活追求；③以中和的思想融进了温润的烤漆、厚重的胡桃木灯罩、青古铜的把手与支架、橙色皮革内笼等多种材质部件，既充分发挥多种材质的属性，也和谐的把它们统一在一个产品之上。产品3——名为“畳意”的榻榻米产品（如图3所示）。榻榻米源于最为传统的中式居室文化，随着产品的升级换代，今天又重新回到了现代人们的生活视野。由于当下商品房的区域划分特点以及人们的生活习惯，越来越多的消费者希望在主人、小孩房之外的第三间房里通过榻榻米产品实现多功能的作用，以满足大量收纳、休闲、睡眠等生活需求。本产品通过两个方面表达中和之美。①利用左立面与右立面的疏密对比，在形式上（中式图案墙纸）与功能上（壁柜）融入到榻榻米的使用场景里；②榻榻米平台利用动静结合的方式，静时可以平躺休息，动时可以利用电动升降台成为一个可供娱乐会客之场所。从而完成了在一个空间里满足多种生活的中和之美。
6结语
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“中庸”思想对明式家具形制的影响
中庸思想有其内在的逻辑关系：“中正”是中庸思想的规范准则，“中和”是中庸思想的理想目标，中正及中和的观念是孔子中庸思想的核心之所在。
1. 明式家具形制与“中、正”思想的关系
“中庸”之道在形式上重视中正、中行，讲求适其中、无偏无倚。明式家具的风格形成得益于它的形与制，包括造型、用料、装饰等方面。无论是大曲率的着力构件还是小曲率的装饰线脚、花纹、牙板，大多都简洁流畅，无矫柔造作之感。尤其是明代家具造型中直线与曲线的完美结合，不但使造型式样具有直线的稳健、挺拔，而且还具有曲线的流畅、典雅。传达出“中”、“庸”含蓄的文化特性，体现了儒家中正及温柔敦厚的审美思想。
被王世襄先生誉为“海内圈椅第一”的黄花梨透雕圈椅，我们从中可以清楚地看出明式家具的形制特色。该椅从正面看，椅腿略有收分，椅腿内侧呈梯形空间，椅圈向前方两侧延伸，与扶手融为一体，形成一个婉转流畅的优美曲线。这些几何学上的比例关系，使家具取得了美的和谐效果，圈椅上圆下方的设计，源于中国古代的“天圆地方”、“承天正地”的哲学思想。
2. 明式家具形制与“中、和”思想的关系
明式家具的“中庸”思想不仅在曲直方圆的对比变化中，取得相辅相承的效果，而且在家具与人的关系中也体现了“中、和”的思想。
明式家具的用材大都是珍贵木材，在简洁、质朴中给人一种大自然的气息，更最重要的是在制作时拒绝“矫揉造作”，尊重木材自身的肌理与质感，是“返璞归真”思想的完美体现。明代家具在材料的选取方面不仅仅是一种材质的使用，而是在演绎着一种特殊的家具文化现象。
“中庸”思想对明式家具设计者和制造者的影响
俗语称：无规矩不成方圆，礼制的观念深入人心。明式家具中经典类型的官帽椅不仅结构简练、线条优美，而且还能限制坐者的动作，以正襟危坐的形式展现在人们面前，体现出庄重、严格的社会等级制度。
1.“中庸”思想与明朝政治制度对明式家具设计制造者的影响
明式家具风格的形成，不仅与明代的社会背景、地域条件有关，同时也离不开明代工匠精湛的技艺。
明中叶，在社会经济发展和政治变革中，文学、艺术、哲学等领域均出现了前所未有的新气象。一大批文人雅士热衷于家具工艺形制和审美的研究，纷纷著书并参与家具设计。他们的审美取向很大程度上影响了家具设计的艺术方向。同时，中国明朝的科举考试成为主要的文官选拔制度，而儒学又是当朝的主要思想，以“礼乐”文化为根基的“中庸”思想影响了大部分文人雅士的艺术审美观。所以，“中庸”思想成为明式家具最主要、最基础的哲学思想。明代家具的“儒雅”气息通过形制和内涵得到了充分体现，中国家具也开始出现艺术化的倾向。
2. 文人雅士哲学观、价值观对明式家具的影响
明式家具是生活中室内陈设的日常用具，同时也是哲学思想物质化、精神化的载体，突出地体现了传统文人士族文化的特点和内涵。我们可以看到明式家具大都造型优美、稳重、简朴，各部件的比例既讲求审美也讲求实用，装饰上讲究“少而精，淡而雅”。
从现存的明代文人书札、绘画中可以看出，明代文人热衷于家具的研究并且亲自参与家具设计，书画中对明代家具的形制、尺寸、材料、工艺、装饰以及审美标准都有大量的记载。郑和下西洋后带回来的优质珍贵硬木制作而成的明式家具热销文人雅士的上层官邸，是身份优越的一种象征。所以，明式家具不仅是政治经济地位的一种象征，更是其主人内在文化修养、精神境界的一种象征。
“中庸”思想对明式家具及现代家具审美的影响
中国古代设计思想中的审美判断都源于中国传统美学，传统美学源于礼乐传统的儒家美学，并在发展中逐渐与老庄、玄学、佛禅等美学思想相融合。儒家美学的中心概念即是“中和之美”。中国的古代宫殿建筑以中心轴线为中心向两边对称而建，日本和式建筑也以对称和谐为美，都集中体现了儒家文化的“中和之美”。家具来源于建筑，是由古建筑之中的木构架结构形式组合而成，其对称和谐的形式也由建筑衍生而来，是中和之美的延续。
在古代文人雅士的心中，“和”是宇宙万物的一种最正常的状态、最本质的状态和最具生命力的状态，而“中庸”又是在了解和掌握了事物的基本规律的基础之上的一种中正的处事方法。
中国传统美学含蓄而内在，强调境中之意、形中之神、中和之美，是中国哲学思想中非常重要的美学思想。“中”的本质是中庸之道，要求艺术所表现的内容需温柔敦厚，不能使欣赏者产生在喜怒哀乐任一种情绪上的过度。所以，我们可以看到受中庸思想影响的现代中式家具造型大多温顺谦和，木料硬朗、纹理细腻，整体充满“对立”与“中和”之美，是中庸思想中“中和之美”独特的演绎。
小 结
美式家具范文6
关键词：明式家具；艺术风格；造型种类；工艺特征
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0142-02
中国古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一，其发展源远流长，它既是具有价值的艺术品，同时又是人们生活的实用品，具有实用性和艺术性相统一的特性，其历史是一部由木材的组合而成的绚丽诗篇，具有强烈的民族风格，无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神秘的春秋战国秦汉时期的矮型家具、抑或是婉雅秀逸的魏晋南北朝时期的渐高家具、华丽润妍的隋唐五代时期的高低家具、简洁隽永的宋元时期的高型家具还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具……都以其独特的美吸引着中外万千人士的钟爱和追求。古代家具具有很多种类，无论是哪个朝代的那种类型的家具都能完整的。
家具生产到了明代，我国进入了古典家具发展的黄金时代。重在展现本质纹理和色泽的硬木家具迅速繁荣起来，家具的榫卯工艺和构件趋于精细严密，家具造型形成了清新雅致、明快简洁的时代风格。这种具有时代风格特色的家具被称为“明式家具”。明式家具是中国古典家具艺术的典范。它所具有的独特魄力不仅在于它的形体美、做工美和装饰美，而且在于它蕴藏着一种浓厚的民族精神的极具特色的东方情趣，它的艺术价值、科学价值和历史价值使之在中国家具史上独树一帜，被誉为“具有显著民族风格的明式家具”，在国内外享有极高的声誉，有“东方艺术明珠”的美称。
明式家具不是明代家具，明代家具专指明代的家具，明代家具仅是一个时间概念。而明式家具则是一种艺术范畴，它不单纯指明代优秀的家具，而是指那些具有明式家具风格的家具的总称，包括后来的清代明式家具等。在当今社会中红木家具的制作工艺也保留了较多明式家具的身影。
明式家具之所以可以流传至今，并成为中外爱好者追捧之物，必定有其特定的生存空间和环境以及特独特的魅力作支撑。
一、盛行因素
明代家具艺术的高度发展并非偶然，由于生活的需要，园林建筑兴起，需要有像样的家具与之相适应。郑和下西洋带入了大量的黄花梨、紫檀等硬质木材，我国木料资源丰富，木工工具由“淬火技术”二改进提高了工效，唐宋以来的工艺技术得到发展。再加之它得益于当时稳定繁荣的社会、经济环境。商品经济的繁荣导致资本主义生产关系萌芽，与各国经济、文化频繁交流，开发南疆地区引进了大量珍贵木材，宫苑、民居、园林等建筑的大肆兴建以及指导木作工程技术发展的著作，如《鲁班经》、《遵生八笺》、《三才图会》等陆续出现，促进和推动明代家具发展到前所未有的高峰。与此同时，传统手工艺的日趋完善和家具生产的区域化、集团化等，使家具生产不断趋于系列化和规模化，并逐渐形成了明式家具的地区风格和时代特色，形成了相对稳定的生产流派。
二、家具种类
明代家具品种样式极具丰富多彩，从功能上可分为椅、几、橱柜、台架、座屏等六大类，每一类型又有不同的分支，形成产品序列；同时其样式又由于产地的不同，又苏式、广式、京式之分，其中以苏式为主流大宗。
类别分支包括：
1.椅凳类。有官帽椅、圈椅、方凳、条凳、绣墩等。
2.几案类：有炕几、香几、花几、八角桌等。
3.橱柜类。有书橱、书柜、衣柜等。
4.床榻类：有架子床、木榻、罗汉床等。
5.台架类。有台灯、花台、镜台等。
6.座屏类。有插屏、围屏、瓶座等。
三、工艺特征
明式家具的制作工艺精细合理，其选料、本色、造型、装饰四个方面都有明显的优越性。
选料：多用紫檀、红木、黄花梨、樟木、胡桃等。明式家具使用的木材，纹理优美、色泽光润、质地纯净、手感细腻、坚固致密，多为优质的硬木，通称“硬木家具”。
本色：显木质本身优美的生长肌理和天然色泽，格调不凡。紫檀沉静，红木雅艳，黄花梨质朴，胡桃木细腻等，为髹饰所不能及。充分体现了木质本身的色泽纹理的自然美，不加油漆，可以磨光打蜡增辉。
造型：简朴精美。明式家具的造型及各部比例尺寸基本适应了人体各部的结构特征，符合人体力学要求，很多采用榫卯构成，适应多方面结构使用，保持造型器表美，不用胶而防潮。不用钉而免锈，经久不变坚实牢固，美观耐用。通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、园中有方及用线的一气贯通并有小的曲折变化。这一切又都贯穿在气脉流动的大轮廓中。注重了内容美与形式美的统一。
装饰：装饰以素面为主，局部饰以小面积的浮雕或透雕，以繁衬简，贵在朴素而不寒俭，精美而不繁缛。寓于造型之中，显示造型之表。所有装饰以简练大方雅致取胜。明式家具具有浓郁的中国气派，因此其装饰是中国本土文化的积淀。
四、风格特点
（一）以线为主、造型简练
严格的比例关系是明式家具造型的基础。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
（二）作工精细、结构严谨
明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。直至今日，经过几百年的变迁，明式家具依然牢固如初，足以体现了其结构的高科学性。
（三）繁简相宜、装饰适度
明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。可谓适宜得体、锦上添花。
（四）纹理优美、木材坚硬
明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。
明代家具的风格特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。如果一件家具，具备前面三个特点，而不具备第四点，即可肯定他说，它不是明代家具。后世模仿上述四个特点制的家具，称为明式家具。
五、在现代家具中的应用
较明代而言，我们的生活发生了很大的变化，但现代家具设计依然要做到与时俱进，适应使用者的生活方式，满足功能性要求。因此现代家具设计既要继承传统文化，又要适应时代要求。要求设计师对传统家具的文化内涵、造型特点、榫卯结构以及精湛的制作工艺进行深入地研究，吸取营养激发灵感；同时关注现代人的生活方式，探究他们的心理需求。把古典的家具元素结合起来，重新设计出具有传统文化意味的符合新带人审美要求的新家具。
明式家具中的装饰图案纹样从表面上看好像只是简单的祈福，只是人们对美好生活的向往，而实质上是―种文化情趣的体现，是对当时人的思想和社会文化的反应。在通过借鉴传统进行现代设计的过程中，这是我们需要抓住的精髓。随着社会的发展，人们的审美观和审美需求在发生着变化，但在这些传统文化艺术的结晶中，总可以在传统元素中找出符合现代审美需求并加以直接引用，把传统元素与现代造型有们结合。在使用传统元素进行现代中式家具设计的过程中，注意表现形式美的同时，更要注意发扬图案中所包藏蕴涵的文化内涵，甚至可以在对传统元素中的文化内涵提炼以后随即抛开这些元素，结合现代精神加以演绎，只将传统元素中的优美寓意、情趣引入现代设计，取其精华去其糟粕，使之再现于现代生活，这样也能使产品具有更多的“文化附加值”，提高产品的档次。
明代家具文化的积淀，已成为一个时代的象征物，一个物质的灵魂。虽然已是永恒的经典，但我们还是从中感受到再造的空间。这样做是非常有必要的，乃源于我们民族的文脉和情节；这样做，是因为我们需要创造设计独特又兼具内涵的民族产品来满足时代的召唤，明式家具，积淀了中国象征设计文化的传统，它可散射的空间外延形式广阔和丰厚。
