版式设计论文范例

版式设计论文

版式设计论文范文1

1.1企业类网站的概念

企业类网站通常就是指应用网络在信息传播领域的特征,以互联网作为重要的手段和载体进行网站的建设,以达到为企业扩大社会影响力的目的,让更多浏览者通过网页对企业更加详细和深入的了解,从而也帮助企业建立一个更有利于自身发展的社会形象,同时也为目标客户提供一定的服务。当前,按照企业的行业特点以及企业建立网站原始目的的差异可以将企业的网站分成三个大类,第一类是基本信息类,第二是电子商务类,第三是多媒体广告类。

1.2版式设计的定义

版式设计通常就是指将网站版面上的图片、文字以及色彩进行合理的安排和规划,同时还要将这些元素通过一定的方式和手段凸显出来,从而能够实现更加艺术化的视觉效果,在提供给浏览者企业的一些关键信息的同时也可以充分的满足人们对审美的需要,版式设计的内容包括很多项画册、刊物、唱片封套和网页整体的页面等等,所以网站的版式设计在实际的工作中是表达视觉效果的一个十分关键的途径,它也是现代艺术设计领域一个重要的环节。

1.3网站版式设计

网站的版式设计通常就是指在一定的空间内将视觉和听觉的内容进行合理的整合和编排,它和平面媒体的设计有比较多的相似之处,二者实际上都是将一些非常基本的要素进行整体化合理化的布局,同时还要根据主题和风格的需要对整个版面进行设计,一个成功的网站在给浏览者提供全面的信息的同时也可以很好的给浏览者以美的享受,这样一来,网站整体的价值再一次的得到了提升。

2.企业类网站版式的设计

2.1企业类网站版式的尺寸

企业类网版式在具体的尺寸方面和平面媒体的板面设计存在着比较大的差异的,后者的尺寸是比较固定的,但是网页版式的设计是不固定的,它也是相对性比较强的一个要素,因为浏览者和使用者在视觉习惯上都有着一定的不确定性,这样也就使得设计师在进行版式设计你的过程中无法对每一个元素的尺寸和位置进行有效的掌控,网站结构本身也和报纸杂志等平面载体有着非常大的差异,所以在网站版式设计的过程中难度也更大,在设计之前首先应该对网站空间和具体的页面尺寸进行了解,之后才能对其进行更加科学和合理的布局。科学技术的发展水平有了很大的提升,同时显示器屏幕的尺寸也有了很大的变化,由以前的15寸变成了现在的24寸,因为在网站运行的过程中浏览器的工具条实际上也要占用一些空间,所以网站的页面会因为屏幕尺寸的不同而展现出不同的视觉效果。按照当前很多人显示器中分辨率的常规设置,很多网站版面尺寸都是按照1024×768的像素进行设计的,这样就可以保证浏览者在浏览的过程中可以更舒服的进行信息的读取。为了能够更好的对浏览器水平方向的滚动条所占的尺寸进行考量,同时还要使得网站版式可以显示出更好的视觉效果,在网站版式设计的过程中应该将网站的安全宽度控制在合理的范围之内,这一数值通常都是1002像素,这样才能更好的保网站在水平方向上能够完全处在屏幕的范围之内,网站的页面长度实际上是可以无限延长的,它的实际长度和网站设置的具体内容有着非常密切的关联,但是为了保证整个网站的下载速度都能在一个比较合理的范围内,其长度应该控制在1到3屏之间。

2.2企业类网站版式的常用结构类型

企业类网站版式的常用结构有“国”字型、左右框架型、上下框架型、封面型、Flash型等。国字型又称为“同”字型,是网上见到最多的一种结构类型,也是一些大型企业网站所喜欢的类型。即最上面是网站的logo、标题以及横幅广告条,接下来是网站的主要内容,分为左、中、右三个部分,中间是主要部分,与左右一起罗列到底,最下面是一些企业的基本信息,联系方式和版权声明等。左右框架型,是由左右两个部分构成的网站整体布局,通常左边为导航的链接,右面是正文。通常企业类网站喜欢采用这种类型的结构,因为它使网站的内容一目了然,非常清晰,可以迅速吸引浏览者的眼球,快捷地捕捉到网站的信息。上下框架型类似于左右框架型,不同的是分为上下两个部分。封面型一般出现在网站的首页,多以精美的平面结合动画设计制作而成,设计一个“进入”按钮和一些简单的链接来完成页面的跳转,如果处理得好会给人赏心悦目的感觉。Flash型等同于封面型,与封面型不同的是它采用具有强大功能的FLASH软件制作而成,使得页面的信息内容更加丰富多彩,最显著的就是交互性和多媒体的运用。

2.3企业类型网站版式的构成要素

企业类型网站版式的构成要素有很多,logo、导航条、色彩、文字、Banner、快速通道等等很多的内容。首先logo是一个企业的主要标志,它是一个企业内在含义和企业文化的一种最为集中的体现。在使用的过程中它也是和其他网站建立链接的一个最为重要的内容,所以在网站版式设计的过程中它也是首先应该考虑的一个要素。其次是导航条,它能够为用户浏览网页提供重要的指引,同时它也是连接不同页面的一个重要的纽带和桥梁,浏览者通过鼠标对导航条进行点击就可以进入到相应的页面,了解不同的信息,这一要素设计的合理性直接影响到了网站设计和使用的整体效果。再次是色彩,企业网站版式的色彩实际上包含很多方面的内容,色彩的选择和搭配实际上是合格企业自身的经营项目和自身的性质有着非常密切的联系的,应用不同的色彩能够很好的体现出企业自身的文化和内涵,但是需要注意的是色彩的种类不要过多,同时色彩的饱和度也不要太高,这样才不会让网站的浏览者产生眼花缭乱的感觉。第四就是文字上的选择网站导航当中字体的可读性会对企业网站的点击量产生非常重大的影响,所以在进行文字设计的过程中一定要注重文字的美感,要使用多种字体去提高阅读的趣味性。

3.结语

版式设计论文范文2

半长形灯笼裤是以苏格兰贵族领地为背景的田园生活的产物。制作半长形灯笼裤的面料主要是粗花呢或法兰绒,根据文献[1]的叙述,这种半长形灯笼裤于1863年左右开始出现,其设计灵感来自于当时的来复枪队义勇兵所穿的裤子。在《西洋服装史》中,将半长形灯笼裤的灵感归因于第一次世界大战中英国禁卫旅的军官们所穿的独特马裤,战争结束之后,这种宽松风格的裤子开始流行。不久,一种新的及膝裤出现,在军官马裤的基础上加长了10cm左右,并迅速在英国风靡开来。虽然这些关于起源的说法现已无从考证,但是半长形男士灯笼裤似乎与军队有着不解之缘。甚至有服装研究家还写到,将维多利亚王朝的细长形裤改良并制成半长形灯笼裤,成为了第一次世界大战中裁缝店的代表性工作,可见这种形制的裤子在20世纪初的影响力之大。根据低垂程度的不同,半长形灯笼裤有各种不同的名称,如“加5cm”“加10cm”“加20cm”等。最流行的是“加10cm”,即长度为从膝盖往下10cm的裤子,从1921年至1938年,流行了十几年。传统半长形男士灯笼裤如今只出现于英国某些运动场或者野外等特殊场合,局限在功能性要求较高的运动类服装中,如高尔夫套装、狩猎套装等,极少在日常生活中见到其身影。目前,这种经典的男装制式在英国的地位已衰退,也未引入到中国的服装设计浪潮中来。

2半长形男士灯笼裤的构成元素

半长形男士灯笼裤的构成元素主要有造型、面料、结构、功能性等方面。造型上不同于传统的及膝中分裤,这种半长形灯笼裤的长度一般在膝盖以下约10cm,膝盖下有吊袜带将裤口固定住,这10cm的多余面料会被这条带子兜住,在腿与面料之间形成一个足够宽松的空间,形成整体宽松如布袋的形制。半长形男士灯笼裤采用的是极具英国特色的标准粗花呢或者法兰绒面料。其结构很独特,前片的腰部一般会有为了增加活动量而设计的活褶,后片通常设计的比前片要深一些,尤其当面料很厚的时候,这个深度要更大。与普通裤子最大的区别在于腿部空间更加饱满和臀部有足够多的松量。

3半长形男士灯笼裤型的设计新思路

自辛亥革命之后,西方的服饰形态和服饰文化深刻影响和冲击了中国的审美和着装观念。服装设计者需要拓宽思路,巧妙地借用外来的优秀服饰文化,使其焕发出新的东方色彩,为传统的中国服饰带来新鲜的气息。

3.1造型设计及应用

半长形男士灯笼裤夸张且独特的造型很难融入中国当今的服装市场,但是近几年中国哈伦裤的快速流行给半长形灯笼裤型的借用提供了较好的契机。现代的哈伦裤型来自一种短裙和瘦牛仔裤的交叉运用。典型的式样是裤管从膝盖上开始有宽松下垂的分叉,上部像裙子,下部裤腿收紧又像裤子,深受年轻人的青睐。无论男性还是女性,男性标识着叛逆,女性向往着自由。然而半长形灯笼裤在中国服装界很少见,女装中基本都是长及脚踝的,男装中几乎没有见过。为适应现代人的生活方式和审美,传统半长形灯笼裤需要做一些与时俱进的本土化创新设计:在造型上可突破原有的袋装型,通过不同部位的放量形成多种不同的形状,迎合流行和个性的需求。单就造型来说,可向葫芦形发展,即上部稍微紧身,加大下部脚口兜住的空间,裤口的卡夫可直接采用有伸缩性的宽橡筋而省去附加吊袜带以及束口处的扣袢,使外观更加时尚,穿着更加简单。

3.2面料选用

半长型男士灯笼裤采用的面料具有较浓的英国特色。厚重的粗花呢和法兰绒都是几乎没有弹性的冬季面料,其活动的空间主要在于面料兜起而产生的裤腿松量,而非借助于面料本身的性能,所以,半长形灯笼裤其实可由多种面料甚至是夏季面料来缝制,完全不会影响它的功能性,只是不会显得那么英式了。故可打破其英式传统的面料特点,采用适应当下流行的面料,使其在面料质地、厚度、弹性等方面都加以改变,减少它对面料和季节的依赖性。如哈伦裤的面料一般都很薄,垂感很好,适合春秋和夏季穿着,一旦换上厚重的面料,其收紧的裤腿就会严重影响到活动,而且无法下垂的裤裆也失去了裙子的影子,所以它对面料和季节的要求是比较苛刻的。相信将半长形灯笼裤的面料换上适于夏季的苎麻织物、丝绸或者薄型棉织物,一定会为清凉的夏季服饰增添更多款型。

3.3结构设计及应用

半长型男士灯笼裤(加长10cm)的结构设计纸样如图3所示。传统半长形男士灯笼裤腰围的松量约为8cm,前片的褶量和后片的省量在满足腰围松量的情况下达到平衡,即褶量与省量之差要在腰围松量的控制之下。随着面料本身的改变,整体松量会随之改变,也可根据各自运动量的需求加大或者缩小。松量是个可控值,可根据面料厚度、个人体型及穿着爱好来设定,面料越薄松量可相对设小,对应的褶量也要相应减小,使得前后片内外缝的形态保持平衡,确保控制裤子的外形,所以褶量和省量的设定要以裤子的形态为最终考核点,一般可供设计的范围极其有限,这就形成了结构上的另外一个创新设计点,即褶量和省量的平衡关系。因臀围比腰围有更多施展设计的空间,褶量同时给臀围也放出了一定的量,且随着褶的打开和闭合,臀围会产生不同的松量空间。另外大裆、小裆的尺寸也会影响到臀围的松量,这些都是可设计之处。膝盖到脚口的长度决定了面料形成的空间大小,距离越长,空间越大,所以调节这个距离以及束口的位置都会改变灯笼裤的形态结构。

3.4功能性的发挥与应用

半长形灯笼裤独特的空间设计是保障其功能性的关键因素,使其在各种运动、休闲场合穿着具有舒适性和易活动性。鉴于这些特点,通过改进设计可以将这种男装文化延续和发展。文献[9]显示,当时高尔夫球手的标准装束就是一款肥大及膝的灯笼裤。这种装扮在徒步旅行者和其他一些户外运动者中也很流行,引领了一时的运动风尚。高尔夫这项运动已经盛行了好几个世纪,但是从20世纪20年代开始才正式拉开了高尔夫时尚的序幕。高尔夫运动员不仅为了自己的球技好,同时也希望自己的穿着看上去时髦和潇洒。当时的半长形灯笼裤之所以被大众接受还有一个更重要的原因就是它的功能性。相比于传统裤装,灯笼裤在膝下所增加的10cm长度刚好为运动员的活动提供了更加充足的空间,将裤腿长出的部分扎到高尔夫球手的长袜里,这样他们运动起来会更灵活,不过现在很少见到这种装束搭配了。当高尔夫运动逐渐平民化时,适用于休闲时间穿着的高尔夫服饰也会开始普及,然而遗憾的是,经过市场调查发现,在中国的高尔夫服装市场里,欧、美、日、韩的产品占了很大的市场份额,国内企业主要是以代加工为主,缺少国产的高尔夫服饰产品和设计,今后急需在这个领域开发新的品类。

4结语

版式设计论文范文3

【关键词】网格系统;标志设计;形式美法则;功能性

一、网格系统设计理论的发展现状

1.1 国外研究现状

网格系统虽然在学术上的起源并没有统一的结论,但欧洲却被认为是现代意义上网格系统设计理论的发源地,被认为是版式设计理论中重要的组成部分。直到 20 世纪 50 年代在瑞士的版面设计中有了根本性的变化,当时的瑞士在版式设计当中加入了严格的数学比例,将版面分为多栏以便更好的安排文字和图像,这样做可以使版面有一种韵律美,但另一方面这样的版式设计在随后的一段时间里因为版式死板而遭到设计师们的抵制。理论方面,金伯利•伊拉姆在《网格系统与版式设计》艺术中,详细阐述了网格系统的源流、构成和网格比例。蒂莫西•萨马拉在《美国视觉设计学院用书:图形、色彩、文字、编排、网格设计参考书》中对网格内容的安排进行了研究。著名设计大师斯帕•莫勒曼在《无言的书》和《阴影》等著作中,从垂直和水平关系中探讨了栅格系统的节奏感与秩序性。

1.2 国内发展现状

网格系统传入国内时间较晚,因此相关的理论研究也相对来说较少,从实践来看,缺乏指导性文献资料。现如今版式设计类的书籍的内容里虽然都有涉及网格系统,但是研究深度停留在表面,没有对网格系统做较为深入的研究,其中许多案例都停留在 20 世纪 50 年代左右,可见国内设计师对于网格系统的理论研究和应用探索都具有滞后性。以目前的博硕论文的发展情况来看,也偏向于理论层面。但可能由于网格系统在国内发展不是很完善,相关系统也并不是很成熟,因此也创造了丰富的创作空间,以版式设计、招贴设计以及标志设计三大类来看,不少设计师都进行这多样化的尝试,试图去将网格系统引入自己的设计领域内。另一方面,在信息时代飞速发展的现如今,获取信息的渠道也变得更为便捷,网格系统理论不再是遥不可及并且高深莫测的一种理论,而是可以被所有设计师在设计作品中有着不同理解的一种活的理论。可以说在目前国内,网格系统正在被众多设计师不断地完善和发展,不断地形成国内自主体系的网格系统。

二、网格系统与人性化的结合

网格系统发展到现如今,已经不再僵化的运用数学逻辑去生搬硬套,而是发展成为一种形式美法则的实际运用,称之为“秩序感”更为恰当。这样的设计手法能被更多设计师所接受。设计师在进行版式设计还是任何作品的设计时,在严格的遵照网格系统无法达到形式美的前提下进行了微调,从而更加接近形式美法则的理想状态,这是现如今视觉传达设计中网格系统的必然进化过程。而这一进化的过程,在标志设计中的体现尤为明显。虽然说国内对于网格系统的研究层次不深入,还处于一种理论的探索阶段,但就是因为这样的一种混沌的状态,才使得国内设计师可以进行大胆的探索,并且在各个领域内都有一定的研究成果。

三、网格系统在标志设计中的应用

3.1 早期标志设计中网格的体现

如果说瑞士在 20 世纪 50 年代将版式设计中利用网格系统将版式进行了严格的数学比例上的开发而导致了版式僵化的效果,那么在同时期,瑞士的标志设计也算是将网格系统的灵活运用开创了先河。位于瑞士斯德哥尔摩的伊莱克斯电气集团的标志中图形部分的设计,是由瑞士设计师 Carlo Vivarelli 设计并于 1962 年使用至今(图 1)。这是将网格灵活运用的经典案例。按照常规的理解,网格就应该是格子,是一种等距的排布,而伊莱克斯的标志则是将网格系统的理论与实践范围都进行了扩展。从严格意义上的网格系统来看,左图是按照标准去进行设计的,但是这样做的结果是右边留白区域面积过大,影响了画面整体的均衡感,并且根据网格系统的分栏理论,做到如右图的黄金比例是较为困难的。因此右图虽然打破了常规状态下网格系统的比例原则,但是从人性化的视角去看待,则是为更优化的设计。此后,网格系统的设计理论逐渐影响到了美国以及日本等国家。相对于瑞士在标志设计中的灵活突破,同时期美国在标志设计的手法上,就显得较于苛求比例(图 2), 按照等距离的尺寸去进行设计。但在日本来说,属于一种想要突破局限的行为(图 3)。从图中可以看出,如果按照严格的网格系统的要求去将摩根大通的设计手法运用到 ASEI 标志中去,那么设计出来就会显得不协调,因为从标志的形态上来说,ASEI 这个标志属于偏文字类的标志,这样的标志本身进行等距设计就不是一个很合理的手法。无论是均分法还是黄金分割法,发展到现如今的网格系统,都被认为是按照一定的比例严格的计算出来的设计。数码设计引发了一种在设计、字体、插画领域对表现与情绪的全新定义,今天的表现主义是一种程序的产物,这些程序打破了平面设计的定律,用新的定律取而代之。新表现主义在将旧形式改造成新形势的过程中发展而来,看似无序且变化多端。但实际上,也遵循着网格系统的设计原理(图 4)。

3.2 网格系统设计手法在国内的发展与实践

国内对于网格系统的认知起步是较晚的,并且多集中于表面的理论阶段,不过要论标志设计、招贴设计以及排版设计上,国内的发展来看标志设计与招贴设计应该比版式设计发展要略成熟,这一方面是因为跟中文字体属于方块字有关,另一方面也是是因为国内设计师多处于一种“设计理论皆为我用”的设计想法,在不自觉地环境中,体验到了网格系统的便捷与高效,便不断地去进行尝试,从而得出一套属于自己的设计理论。尽管成功的案例并不在少数,但由于国内设计行业门槛高低不均,导致许多设计师对于网格系统的理解还停留在表面上,这样的情况下进行标志设计,成功就属于一种偶然所得,若要是想要持续性的进行优秀的标志设计,那就必须深入学习网格系统理论,这样的设计手法对于初学者来说是极易上手,但越往后期学习的内容也就越多。其实从网格系统的发展来看,数学的功底是必不可少的,但光有数学的功底没有美学的常识也不能够将网格系统理论进行很好的实践,因此作为现如今的设计师,不应该局限于自己的专业领域内。

四、结束语

版式设计论文范文4

【关键词】网格系统; 标志设计; 形式美法则; 功能性

一、网格系统设计理论的发展现状

1.1 国外研究现状

网格系统虽然在学术上的起源并没有统一的结论,但欧洲却被认为是现代意义上网格系统设计理论的发源地,被认为是版式设计理论中重要的组成部分。直到 20 世纪 50 年代在瑞士的版面设计中有了根本性的变化,当时的瑞士在版式设计当中加入了严格的数学比例,将版面分为多栏以便更好的安排文字和图像,这样做可以使版面有一种韵律美,但另一方面这样的版式设计在随后的一段时间里因为版式死板而遭到设计师们的抵制。理论方面,金伯利•伊拉姆在《网格系统与版式设计》艺术中,详细阐述了网格系统的源流、构成和网格比例。蒂莫西•萨马拉在《美国视觉设计学院用书:图形、色彩、文字、编排、网格设计参考书》中对网格内容的安排进行了研究。著名设计大师斯帕•莫勒曼在《无言的书》和《阴影》等著作中,从垂直和水平关系中探讨了栅格系统的节奏感与秩序性。

1.2 国内发展现状

网格系统传入国内时间较晚,因此相关的理论研究也相对来说较少,从实践来看,缺乏指导性文献资料。现如今版式设计类的书籍的内容里虽然都有涉及网格系统,但是研究深度停留在表面,没有对网格系统做较为深入的研究,其中许多案例都停留在 20 世纪 50 年代左右,可见国内设计师对于网格系统的理论研究和应用探索都具有滞后性。以目前的博硕论文的发展情况来看,也偏向于理论层面。但可能由于网格系统在国内发展不是很完善,相关系统也并不是很成熟,因此也创造了丰富的创作空间,以版式设计、招贴设计以及标志设计三大类来看,不少设计师都进行这多样化的尝试,试图去将网格系统引入自己的设计领域内。另一方面,在信息时代飞速发展的现如今,获取信息的渠道也变得更为便捷,网格系统理论不再是遥不可及并且高深莫测的一种理论,而是可以被所有设计师在设计作品中有着不同理解的一种活的理论。可以说在目前国内,网格系统正在被众多设计师不断地完善和发展,不断地形成国内自主体系的网格系统。

二、网格系统与人性化的结合

网格系统发展到现如今,已经不再僵化的运用数学逻辑去生搬硬套,而是发展成为一种形式美法则的实际运用,称之为“秩序感”更为恰当。这样的设计手法能被更多设计师所接受。设计师在进行版式设计还是任何作品的设计时,在严格的遵照网格系统无法达到形式美的前提下进行了微调,从而更加接近形式美法则的理想状态,这是现如今视觉传达设计中网格系统的必然进化过程。而这一进化的过程,在标志设计中的体现尤为明显。虽然说国内对于网格系统的研究层次不深入,还处于一种理论的探索阶段,但就是因为这样的一种混沌的状态,才使得国内设计师可以进行大胆的探索,并且在各个领域内都有一定的研究成果。

三、网格系统在标志设计中的应用

3.1 早期标志设计中网格的体现

如果说瑞士在 20 世纪 50 年代将版式设计中利用网格系统将版式进行了严格的数学比例上的开发而导致了版式僵化的效果,那么在同时期,瑞士的标志设计也算是将网格系统的灵活运用开创了先河。位于瑞士斯德哥尔摩的伊莱克斯电气集团的标志中图形部分的设计,是由瑞士设计师 Carlo Vivarelli 设计并于 1962 年使用至今(图 1)。这是将网格灵活运用的经典案例。按照常规的理解,网格就应该是格子,是一种等距的排布,而伊莱克斯的标志则是将网格系统的理论与实践范围都进行了扩展。从严格意义上的网格系统来看,左图是按照标准去进行设计的,但是这样做的结果是右边留白区域面积过大,影响了画面整体的均衡感,并且根据网格系统的分栏理论,做到如右图的黄金比例是较为困难的。因此右图虽然打破了常规状态下网格系统的比例原则,但是从人性化的视角去看待,则是为更优化的设计。此后,网格系统的设计理论逐渐影响到了美国以及日本等国家。相对于瑞士在标志设计中的灵活突破,同时期美国在标志设计的手法上,就显得较于苛求比例(图 2), 按照等距离的尺寸去进行设计。但在日本来说,属于一种想要突破局限的行为(图 3)。从图中可以看出,如果按照严格的网格系统的要求去将摩根大通的设计手法运用到 ASEI 标志中去,那么设计出来就会显得不协调,因为从标志的形态上来说,ASEI 这个标志属于偏文字类的标志,这样的标志本身进行等距设计就不是一个很合理的手法。无论是均分法还是黄金分割法,发展到现如今的网格系统,都被认为是按照一定的比例严格的计算出来的设计。数码设计引发了一种在设计、字体、插画领域对表现与情绪的全新定义,今天的表现主义是一种程序的产物,这些程序打破了平面设计的定律,用新的定律取而代之。新表现主义在将旧形式改造成新形势的过程中发展而来,看似无序且变化多端。但实际上,也遵循着网格系统的设计原理(图 4)。

3.2 网格系统设计手法在国内的发展与实践

国内对于网格系统的认知起步是较晚的,并且多集中于表面的理论阶段,不过要论标志设计、招贴设计以及排版设计上,国内的发展来看标志设计与招贴设计应该比版式设计发展要略成熟,这一方面是因为跟中文字体属于方块字有关,另一方面也是是因为国内设计师多处于一种“设计理论皆为我用”的设计想法,在不自觉地环境中,体验到了网格系统的便捷与高效,便不断地去进行尝试,从而得出一套属于自己的设计理论。尽管成功的案例并不在少数,但由于国内设计行业门槛高低不均,导致许多设计师对于网格系统的理解还停留在表面上,这样的情况下进行标志设计,成功就属于一种偶然所得,若要是想要持续性的进行优秀的标志设计,那就必须深入学习网格系统理论,这样的设计手法对于初学者来说是极易上手,但越往后期学习的内容也就越多。其实从网格系统的发展来看,数学的功底是必不可少的,但光有数学的功底没有美学的常识也不能够将网格系统理论进行很好的实践,因此作为现如今的设计师,不应该局限于自己的专业领域内。

四、结束语

版式设计论文范文5

关键词:开放出版;预印本;著作权;开放获取;知识共享

开放出版与预印本是科技期刊2种引人瞩目的新型出版模式。一方面,源自“开放获取”运动的开放出版,以革新科技期刊出版的著作权机制为特征,解决了研究人员基于公共资金资助出版的科研论文因传统出版著作权运营模式而不能使公众永久免费获取的问题。另一方面,近几年涌现的预印本,直击科研论文评审周期长、评议机制不透明、获取费用高昂的痼疾,为科研论文直接发表和免费获取提供平台,被视为学术交流模式的“破坏性创新”[1],对发掘优质稿源、缩短评审周期、革新评审方式带来积极意义[2],也被美国《科学》杂志评为“2017年十大科学突破”[3]。科技期刊出版领域出现的这2种新型出版模式引起了业界广泛关注,但也因为政策定位不清晰、政策机制不完善等原因[4],使业界有所顾虑。鉴于2种出版模式均以改革著作权运营模式为核心特征,厘清其著作权机制对理解这2种新型出版模式具有重要意义。

1OA期刊出版

1.1开放获取及其相关概念。根据《布达佩斯开放获取倡议》,“开放获取”(OA)指“公众可以通过公共网络免费获取文献,并被允许阅读、下载、复制、发行、打印、搜索,对论文全文进行链接,建立索引,用作软件的携带数据或其他任何合法用途。使用文献不受经费、法律或技术的限制(接入互联网除外)。版权对作品的复制和发行并没有限制,其所发挥的唯一作用是赋予作者保护作品完整权和作品被正确引用、贡献承认的权利”[5]。开放获取与免费获取不同。免费获取是对订阅期刊中的文章,向非订阅者提供免费阅读;开放获取则是依据具体的许可协议,向公众提供文章。两者的核心区别有二:一是开放获取允许第三方在遵守许可协议的前提下重用作品,免费获取只提供免费阅读;二是开放获取没有时间限制,免费获取可以对免费访问设置时间段。开放获取分为“金色OA”和“绿色OA”。金色OA即开放出版,意味着论文的最终出版版本可以永久在线免费向任何地方的任何人提供获取。绿色OA即开放存储,也称为自存储(self-archiving),意味着作者可以在数据库中存储论文的非最终出版版本,并向公众提供永久免费获取。金色OA通常会收取论文处理费(APC);绿色OA不需要支付论文处理费,但共享论文通常有时滞期(embargoperiod)限制。绿色OA是否设置时滞期,以及设置多长时滞期,取决于期刊政策。金色OA分为“完全OA”和“混合OA”。“完全OA”是指期刊中每一篇论文都是金色OA论文;“混合OA”是指期刊本身是订阅期刊,只是将其中一些论文制作成金色OA论文。制作方式有2种:一是在期刊决定录用论文后,由投稿人选择适用金色OA的许可协议,并支付APC;二是在论文作为订阅文章正式发表后,由投稿人联系期刊将论文回溯为金色OA论文并支付APC(图1)。回溯型金色OA论文与直接以金色OA出版的论文相比,投稿人所支付的APC计算标准不同,前者通常支付标准化的APC。对于以订阅模式出版的论文,即使不回溯为金色OA,也可依据期刊政策实现绿色OA。期刊是否支持绿色OA,以及以何种方式支持绿色OA,取决于期刊政策。

1.2开放出版的著作权机制。1.2.1金色OA的著作权机制在科技期刊的传统出版模式中,期刊往往要求作者将论文的著作权转让或排他性许可给期刊,期刊才能从事相应的出版活动。作者将论文的著作权转让或排他性许可给期刊后,期刊会主动管理论文的著作权,并在遭到侵权时主动维权。期刊同时也会制定政策允许投稿人保留一定的权利,例如保留署名权、保留非商业性使用论文的权利,以及保留在遵守期刊时滞期要求的前提下将论文手稿在个人网站、博客或机构知识库中等权利。在开放出版模式中,期刊不要求作者将论文的著作权转让或排他性许可给期刊,而是按照3个步骤来处理:1)作者保留论文的著作权,但与期刊签署出版协议,授予期刊出版发行该论文所需的权利。2)作者选择一种具体的著作权许可协议,并由该许可协议来规定论文出版后他人可以如何使用该论文。常用的许可协议是知识共享协议,即CC协议;也有出版商自行制定许可协议供作者选择,如爱思唯尔集团[6]。3)期刊以作者选择的许可协议向最终用户提供该论文的网络获取。在传统出版模式中,著作权运营是期刊的主要收益来源之一;而在金色OA模式中,由于作者保留著作权并提供开放获取,期刊便以收取APC的方式来弥补这部分的损失。当然,业界对金色OA模式下APC计算的依据与透明度仍有争议[7-9],但这是审计问题,而非著作权本身的问题。未来需要探索如何从法律层面来规制不合理的APC,并建立合理、规范的标准,既保证对出版商具有一定的激励,也不会毫无限制地提高APC,使作者、机构难以负担,从而实现出版商和作者之间的利益平衡,促进金色OA的可持续发展。1.2.2绿色OA的著作权机制与金色OA不同,绿色OA针对的是以传统模式出版的论文,即订阅期刊论文。绿色OA的主要途径是将论文手稿存储在机构知识库或主题存储库中,以及将论文在作者博客等社交媒体上。与普通存储不同,绿色OA是作者在适用某一著作权许可协议的前提下进行存储与。绿色OA不需要向期刊支付APC。期刊一般通过设置时滞期,并在时滞期内禁止作者公开共享论文,来保护期刊的收益。目前,多个国家的科研机构、科研资助机构均对其资助的科研成果有绿色OA的要求[10-12]。期刊支持绿色OA,将有利于作者遵守其工作单位或资助机构的政策要求。

1.3开放出版的著作权问题与应对。1.3.1不同版本的共享问题在写作和出版的不同阶段,论文有多个版本,每个版本涉及的著作权法律关系略有不同。因此,不区分论文版本对论文进行共享会有著作权侵权风险。根据NISO(NationalInformationStandardsOrgani-zation)和ALPSP(AssociationofLearnedandProfessionalSocietyPublishers)制定的《期刊论文版本指南》,期刊论文分为“作者的原始手稿”(AOM)、“最终审定稿”(AM)和“出版版本”(VoR)[13]。AOM是作者向期刊投稿的、尚未进行同行评议的原始手稿。此时,著作权在作者手中,作者完全能够决定是否共享、如何共享。AM是经过同行评议后被修改并被期刊编辑接受发表的版本。此时,作者往往已经与期刊签署了出版协议,论文的著作权受协议的约束,因此AM是否共享、如何共享需遵守协议约定。例如,期刊有时滞期要求的,作者将AM上传至机构知识库时,需注意在时滞期内不得公开共享。“出版版本”是经过编辑、排版、应用元数据,并分配了DOI的正式出版版本。对于“出版版本”,除了出版协议的约束外,期刊还对论文排版享有版式设计权。对于出版版本,如果论文以金色OA出版,则可以根据需要共享;如果论文以订阅模式出版,则即使期刊有支持绿色OA的政策,共享该版本也必须有期刊的授权。1.3.2绿色OA著作权处置的权限问题随着开放获取运动的不断推进,越来越多的科研机构、科研资助机构对其资助产出的科研成果制定了OA政策,包括绿色OA政策。在我国,2014年中国科学院和国家自然基金委分别了《中国科学院关于公共资助科研项目发表的论文实行开放获取的政策声明》[14]和《国家自然科学基金委员会关于受资助项目科研论文实行开放获取的政策声明》[15],要求得到公共资助的科研论文在发表后12个月内实现绿色OA。然而,由于绿色OA针对的是订阅期刊论文,这类论文在录用时著作权往往已经转让或排他性许可给了期刊,作者对论文著作权的再次处置将受到出版协议的约束。由于机构政策对期刊与作者签署的合同并没有强制力,在期刊不支持绿色OA的情况下,如果作者依据机构的政策对论文进行绿色OA,则作者将面临违反出版协议,有违约责任的问题;如果作者依据出版协议不对论文进行绿色OA,则作者又将面临违反机构政策或资助协议,也有违规或违约的问题。为了避免陷入两难境地:一方面,作者向期刊投稿之前,务必了解该论文的资助机构对有何要求;另一方面,我们也呼吁更多的科技期刊支持绿色OA。1.3.3“CC协议”的冲突问题由于不同机构OA政策推荐使用的CC协议的类型可能不同,各个期刊的OA政策要求使用的CC协议的类型也可能不同,一篇论文因此可能会使用多个不同类型的CC协议,这就带来不同类型的CC协议相互冲突的问题。对此,建议期刊在作者选择CC协议时,提示作者核查其工作单位或资助机构是否有特定的许可协议要求,并提示作者哪些类型的CC协议相互之间不能兼容(表1)。1.3.4“CC协议”不可撤销的问题为保持著作权授权稳定,CC协议一经适用则不可撤销。如果作者因不了解CC协议的内容或对协议内容有误解,导致错误地选择适用了CC协议,或选择适用了错误的CC协议,则论文一旦以某种CC协议发表或共享,将不能再撤销协议。可见,CC协议关系到作者对其论文著作权的重大处分,期刊有必要在金色OA的出版协议或绿色OA的支持政策中,明确提示作者可选择的CC协议类型及其具体内容,并提示作者了解不同类型的CC协议对论文提供的重用权利和可能的影响。

2预印本出版

2.1期刊是否能出版预印本。2.1.1预印本论文的著作权法律关系与传统期刊出版模式不同,预印本模式下,预印本论文著作权通常由作者保留。arXiv、bioRxiv、ChemRxiv等知名预印本平台均不要求作者将预印本的著作权转让给平台,只要求作者授予平台存储和预印本的永久、非独占的著作权许可。这意味着作者仍可再向他人授予预印本著作权的非独占许可,如再许可其他平台使用、再以不同的协议后续版本,包括以CC协议等开放著作权许可协议对论文进行授权。这也意味着作者可以将著作财产权转让给付费/订阅期刊,只是期刊即使获得作者转让的著作财产权,也无法阻止他人依据预印本适用的CC协议规定的条件来使用该论文手稿。预印本平台支持预印本OA。建立预印本模式主要目的是向科研人员提供直接发表研究成果的渠道,以改善出版周期拉长科研成果时间的问题,加速科学研究的交流和OA。因此,arXiv、bioRxiv、ChemRxiv等知名预印本平台均支持以CC协议实现预印本的OA。CC协议是由6个基本元素进行不同组合而形成的一系列著作权许可协议,不同类型CC协议的开放程度各不同。开放程度越高,重用限制就越少。没有声明使用CC协议,且未对著作权作任何声明的预印本论文,在著作权法默认“保留所有权利”的立法模式下,只能推定该预印本论文不提供OA。由于文本与数据挖掘(TDM)需要海量的稿件,而CC协议的条款设计往往仅针对单篇稿件,因此bioRxiv、ChemRxiv等预印本平台均声明支持文本与数据挖掘,以消除这一方面的不确定性。2.1.2是否出版预印本取决于期刊的意愿期刊完全可以自行决定是否接受作者以预印本论文投稿,以及是否出版预印本论文。在著作权法律关系上,预印本与传统期刊出版模式的主要区别在于预印本适用了某一著作权开放许可协议———目前大多数预印本使用的是CC协议。从调研来看,国外大多数科技期刊都愿意接受预印本投稿,很少因为许可协议而拒绝作者投稿[16]。当然,期刊接受预印本投稿,出版预印本论文,并不意味着只能遵循作者在预印本上使用的CC协议,相反,期刊可以基于自己的利益诉求,对接受投稿或拟出版的预印本的著作权许可协议提出要求。例如,基于保护市场销售的考虑,期刊可要求投稿本刊的预印本适用包含“NC”(禁止商业使用)、“ND”(禁止演绎)要素的知识共享许可协议,以避免市场竞争对手对预印本进行商业利用。为了避免纠纷,对于接受预印本投稿的期刊,建议在著作权政策中声明本刊所接受的CC协议的类型,并提示作者向预印本平台提交论文前,先查阅本刊对CC协议的要求,避免与本刊支持的CC协议相冲突。此外,由于形成永久学术记录是预印本平台建设的目的之一,预印本平台一般不支持删除已提交并的预印本。又因为CC协议不可撤销,论文一旦以某一CC协议在预印本平台上,则期刊将无法阻止他人以该CC协议规定的条件使用在预印本平台上的该篇论文。因此,建议期刊在进行是否接受出版预印本的决策过程中,充分考虑是否能容忍这一情况。由于CC协议有多种类型,相互之间的条款可能不兼容,为避免同一篇论文上适用的CC协议发生冲突:一方面,建议作者将论文在预印本平台上发表之前,先核实计划投稿的期刊是否支持预印本投稿,并核实期刊具体支持的CC协议类型;另一方面,建议期刊在接受作者的预印本投稿时,要求作者明确告知期刊其在预印本上适用的许可协议。如果同一篇论文上存在着相互冲突的2种以上的CC协议,则意味着他人可选择该论文上任何一种CC协议约定的方式来重用论文。期刊在作出预印本论文出版决策时,需充分考虑是否能容忍这一情况。

2.2期刊对其出版的预印本是否享有著作权。2.2.1对出版版本的著作权由于预印本论文的著作权由作者保留,预印本平台只需获得作者有关存储和预印本的永久、非独占的著作权许可,因此期刊完全可以要求作者将被期刊录用出版的预印本论文的著作财产权转让给期刊或将独占许可给期刊,预印本论文的作者也完全有权这样做。除了著作权之外,期刊还可以通过与作者签署出版协议约定期刊对拟出版的预印本论文是否享有专有出版权、享有何种专有出版权,以避免其他期刊、出版商重复出版。此外,对于期刊出版版本的论文,期刊还享有为期10年的版式设计权。版式设计权可阻止他人未经许可而使用载有该期刊版式设计的论文版本。需要注意的是,CC协议不可撤销,一旦以某一CC协议预印本,则正式出版该论文时,即使期刊通过签订协议获得了论文著作权的独占性许可,甚至获得了论文的著作权,都不能再阻止他人依照CC协议来使用预印本(即未经期刊编辑的作者手稿)。例如,不能撤回或阻止他人根据CC协议的授权对论文进行复制、汇编、改编等。2.2.2对更新版本的著作权预印本论文在被期刊正式接受发表前,作者可以随时在预印本平台上对预印本论文进行修订。根据我国《著作权法实施条例》第2条规定,著作权自作品创作完成之日起产生。依据北京市高级人民法院《侵害著作权案件审理指南》对“创作完成”的界定,创作完成包括整体完成和局部完成,“只要完成的部分能够以某种形式完整表达作者的思想,可以认定该部分属于创作完成”。因此,预印本的著作权自作者完成论文之日起自动产生,作者后续进行修改并不影响预印本著作权的产生,但如果修改版构成了新的作品,则产生新的著作权。由于判断修改版本是否构成新的作品是一件复杂的事情,预印本平台也没有足够的时间精力来判断论文修改版本是否构成新的作品。为了避免纠纷,预印本平台通常让作者自行判断修改版是否构成新论文:如果作者提交的修改版本与原版本相比,内容发生了实质性变化,并且作者希望将其视为与原版本不同的新论文,则作者可以选择将其作为新稿件提交,系统将对该稿件创建新的DOI;如果作者提交的修改版本与原版本相比,内容未发生实质性变化,并且作者也不希望将其视为与原版本不同的新论文,则作者可在作者操作区域勾选“提交修订”选项,提交修改版本,与原版本在同一DOI下,原版本同时可在新版本论文页面的“信息/历史记录”选项中访问。就期刊而言,为了避免纠纷,可以要求作者在预印本被期刊正式接受发表后,又对该预印本论文进行重大修改,使论文内容发生实质性变化的,以新的DOI修改版本,且以与期刊政策不相冲突的CC协议;作者在预印本论文被期刊正式接受发表后,仅对该预印本论文进行文字性修改,未使论文内容发生实质性变化,以原版本在同一DOI下,且以与期刊政策不相冲突的CC协议。同时,出于对期刊出版工作的尊重和便于读者追溯出版版本,无论哪种情况,建议均附上该预印本论文正式出版版本的出版信息和出版版本的官方链接。

2.3预印本投稿是否构成“一稿多投”“重复发表”。从著作权的角度看,著作权中并没有一项专有权利可以禁止“一稿多投”“重复发表”。我国法院在“戴捷与复旦大学出版社退稿纠纷”[(2008)沪高民三(知)终字第38号]一案中指出,一稿多投的行为并不受我国法律禁止。有学者甚至对一稿多投的合理、合法性质进行了论证[17-18]。期刊界之所以抵制一稿多投和重复发表,主要因为一稿多投和重复发表浪费了珍贵的期刊审稿资源与出版资源。国家新闻出版署2019年的CY/T174—2019《学术出版规范期刊学术不端行为界定》中(以下简称《界定》)也将一稿多投和重复发表列为一类学术不端行为[19]。但是,从第2.5、2.6、3.5、3.6条对一稿多投和重复发表的定义和列举来看,构成学术不端的一稿多投和重复发表均以投稿人未作说明或违反约定为前提。如果投稿人已如实说明,不应被视为学术不端。可见,构成学术不端所指的一稿多投和重复发表,在主观上要求投稿人有隐瞒投稿、发表情况的恶意,在客观上投稿人有造成浪费期刊审稿资源与出版资源的结果。而以预印本向期刊投稿的投稿人,若投稿人已如实向期刊说明了该论文在预印本平台上的发表情况,则主观上投稿人并没有隐瞒投稿、发表情况的恶意;在投稿人如实告知,期刊能够充分知晓论文在预印本平台上发表的前提下,如果期刊仍决定接受该论文并进行审稿、出版,则表明期刊愿意付出相应的审稿资源和出版资源,在客观上投稿人也没有造成恶意浪费期刊审稿资源与出版资源的结果。因此,以预印本向期刊投稿时,若投稿人已如实向期刊说明预印本平台上的发表情况,不构成学术不端所指的一稿多投和重复发表。当然,为了避免纠纷,建议期刊在投稿政策中声明:作者以预印本投稿的论文,需说明该预印本的发表情况和所使用的著作权许可协议;并要求作者在期刊正式出版后,在相应的预印本平台上声明论文的正式出版情况,和/或添加指向论文正式出版版本的链接。如果期刊希望论文只发表在本刊上,也可以在投稿政策中要求作者告知论文是否已作为预印本发表,并声明本刊不接受预印本投稿,通过拒稿的方式拒绝预印本投稿。

版式设计论文范文6

1同频共振:新经济背景下的地方科技期刊发展定位

期刊的发展定位是基于办刊理念的期刊的发展方向和目标取向,科技期刊的发展定位根据各自不同的情况各有侧重,但是按照科技进步大势与经济社会发展需求,研究与选择目标市场及其相应的读者群,是期刊发展的基础。期刊的运营要围绕发展定位,保持相对的稳定,并逐步凝练办刊特色,因此,“科技期刊的定位轻易不应作较大的改变,每一次较大的变动都有可能使其所拥有的读者群流失”[1]。新经济是20世纪90年代随着信息技术发展出现的新产业、新业态、新模式。近年来,新一轮技术浪潮使得新经济的内容不断丰富,互联网+、智能制造、生物技术、云计算与大数据等技术的加速发展,推动产业化进程的不断加速。但是,“新经济在推动产业化的同时也给社会带来了负面效应,给产业带来了不透明性、随机性和高度的不确定性”,需要科技进步来消解存在的负面效应。在新经济背景下,地方科技期刊不仅需要把握机遇,拓展自身的生存空间,而且要明确办刊宗旨,围绕服务区域新经济的发展,明确发展定位。地方科技期刊要结合行业科技创新与新经济发展趋势,以服务地方产业发展为目标,重点围绕解决新经济的不透明性、随机性和不确定性,推进区域产业的转型升级,要在实现与地方新经济产业的同频共振中,确立服务对象与办刊目标,形成刊物的区位优势。首要,精准定位服务对象。读者和作者是期刊的服务对象,地方科技期刊的服务对象是从事行业科技创新与地方产业发展的科研人员,因此,在新经济背景下,地方科技期刊要结合新经济发展趋势,分析研究区域科研队伍状况,有针对性地明晰期刊的服务对象,重点是围绕新经济背景下传统产业的转型升级对新技术的研发与应用,精准定位相应的读者群体,精心服务好相应的作者群体。其次,清晰设定办刊目标。不同类型的科技期刊发展定位不同,其办刊宗旨、选用稿方法、审稿原则,在很大程度上引领学术研究的方向。综合类科技期刊(包括高校学报),包括高校学报,反映诸多学科领域内的科研成果,内容全面但是深度不够,栏目较多而缺乏特色。地方科技期刊大多属综合类科技期刊,其办刊目标要按照地方产业发展需要以及新经济发展走向合理取舍,其目标定位应该是区域科技信息汇聚中心与技术创新交流平台。再者,逐步积聚区位优势。在出版竞争日益激烈的情况下,科技期刊出版的格局在发生变化,各类期刊都在竞争中努力探寻自己的准确定位和发展路径。在优胜劣汰的自然法则面前,地方科技期刊要生存与发展必需依托地方、面向区域,逐步积聚区位优势。由此,在确立发展定位时,科技期刊要深入研究把握区位的学科优势与产业优势,要利用地方科技期刊的地方性特点,加强与地方高校、政府以及企业界的合作,在服务区域新经济发展中,形成自己的相对优势。

2适应调整:新经济背景下科技期刊的特色凝练

地方科技期刊量大面广,且大多属综合性期刊,学术期刊的专业化适用于高校学报,但是对于其他类型的地方科技期刊并不适合,因此,在期刊的转型发展中必须走特色化的办刊之路。地方科技期刊是面向地方的科技信息平台,涉及经济社会发展的诸多层面,不可能局限在特定的学科领域,特色化是地方科技期刊转型发展的重要方向。在新经济发展背景下,地方科技期刊要在明确发展定位的前提下,通过适应性调整,凝练办刊特色。科技期刊的特色是多方面的,可以体现在期刊的编辑意识、栏目的整体策划、专栏的布局设计、内容的学科优势、作者的行文风格等多个方面。特色是科技期刊的核心竞争力,只有不断增强期刊的核心竞争力,地方科技期刊才能在激烈的市场竞争中求得生存与发展。在新经济背景下,凝练办刊的特色,首先要围绕服务区域新经济的发展,明确发展定位,在此基础上从期刊的栏目设计、内容组织、传播形式等方面入手,进行调整,以适应地方经济社会发展,从而办出期刊的特色和魅力。一是对接地方产业链与创新链架构栏目。通常而言,综合类科技期刊的栏目大多是以学科进行分类,但是随着科技的发展,各个学科交叉渗透的深度与广度迅速加深,许多研究成果很难进行适当的归类,特别是新经济背景下,许多新技术、新工艺、新装备方面的研究成果已经不再囿于传统学科范畴。许多地方科技期刊缺乏对栏目的科学设计,存在栏目长期不变、栏目与内文不符、栏目过于随意等问题[3],科技期刊栏目整体架构缺乏特色,很难吸引读者的阅读兴趣。期刊特色是科技期刊的核心竞争力,栏目特色是期刊特色的重要体现。在新经济背景下,地方科技期刊要围绕地方产业链与创新链有针对性地调整现有栏目,通过以栏目特色凝练期刊特色,提升期刊的竞争力。在打造期刊栏目特色时,需要注意的是,地方科技期刊的栏目特色并非特色栏目,特色栏目并不能代表栏目特色:栏目特色是指期刊栏目在调适过程中形成的整体特色,主要是指切合新经济背景下的栏目类别以及相应的地方产业链与创新链的特色,而特色栏目是期刊众多栏目中筛选出来的具有特色的专题栏目。二是围绕解决产业发展中面临的共性关键技术问题组织优质稿源。“内容为王”是期刊发展的硬道理,优质稿源是提升地方科技期刊影响力和凝练期刊特色的关键,只有高水平、有特色的内容才能吸引读者的兴趣,才有可能最终将科技转换为生产力。统计报告表明,科技期刊的约稿比例普遍较低,稿源以自由投稿为主,且高水平稿源缺乏,究其原因在于“在现有的科研评价体系下,高水平的论文大量流向国外期刊,而过分依赖于作者自由投稿的国内期刊,稿源质量与国际知名期刊相比存在较大差距”。立足优势、扬长避短,才能彰显特色。在新经济背景下,地方科技期刊要围绕特色栏目,开发、挖掘和利用自身的独特优势,做到有所为有所不为,重点放在围绕解决产业发展中面临的共性关键技术问题,组织优质稿源。要依据地方新兴产业发展与传统产业升级的需求,加强与行业企业、高校和科研单位的联络,组织约稿,为地方经济发展提供技术资源,在期刊内容上做到“人无我有,人有我优,人优我特”,使科技期刊持续、稳定、健康发展,并在区域内拥有市场竞争力。三是按照地方科技期刊的读者群体实际采取个性化的表现形式。科技期刊的表现形式也是彰显期刊特色的重要组成部分,科技期刊的特色不仅取决于栏目内容的特色,还取决于期刊的表现风格。科技期刊的表现形式包括外在与内在两个方面:外在表现形式是以版式为中心的期刊直观呈现状态;内在表现形式是以内容为核心的文章组织方式。期刊的版式包括版面、版心、刊眉、字体、标题、插图等诸多要素的具体安排方式,是引起读者阅读兴趣的重要因素。期刊版式的设计除了做到规范有度和风格一致外,要能够彰显个性与特色,“个性正是区分不同期刊的关键点,唯有找准定位,在刊物的版式设计风格中展现鲜明特色,才能给读者留下深刻印象”。地方科技期刊要面向产业界读者群的需求,适时调整期刊的版式,增强阅读的愉悦性,扩大期刊的影响面。期刊的内容组织要契合期刊的类型与特点,地方科技期刊要实现与地方经济社会发展的同频共振,就要在内容选择与组织形式上适应区域新经济发展的趋势,满足读者不同的阅读需求。研究表明,以专题形式组织文章内容,避免科技期刊内容的同质化,提升期刊的特色与优势,可以“提高办刊的主动性和活跃性,增强期刊的竞争力和影响力”,这种专题分类可以体现地方科技期刊应用型研究的特点,发挥服务地方新经济发展的自身优势。

3支撑引领:新经济背景下科技期刊的价值取向

在新经济背景下,支撑引领地方新经济的发展应当是科技期刊发展的最终价值取向。地方科技期刊是区域科学研究与技术创新的重要展示平台,在新经济发展中处于基础性、战略性地位,在消解制约区域科技创新的体制障碍、架构科研成果转化通道和优化科技创新政策等方面发挥着重要的作用。在新经济背景下,地方科技期刊主要在3个方面体现出其支撑引领区域新经济发展和行业企业科技创新的作用。一是区域性的科技创新。地方科技期刊一般依托于省级科协或者地方高校,是展示区域学术机构或团体科研成果的重要窗口,也是支撑引领区域创新驱动发展的重要组成部分,“在适应地方经济社会发展和学术研究方面具有较强的属地优势,也具有更为实际的影响力,在构建区域性学术交流平台、推进区域性学术建设方面不可或缺”,因此,区域的科技创新需要地方科技期刊提供支撑。二是区域传统产业升级以及新经济产业的发展。在新经济背景下,传统产业面临转型升级,尤其是制造业要逐步由中、低端向中、高端转型,地方科技期刊要在促进传统产业的转型升级中发挥技术支撑作用。与此同时,新经济的发展存在不可确定性,需要地方科技期刊根据本地具体实际,有针对地提供最前沿的科技成果或者前瞻性的技术信息,以引领区域新经济产业发展的方向。三是培养区域内支撑引领行业科技创新的专业人才。在新经济背景下,地方经济社会的创新发展需要具有前沿技术与创新思维的各类科技人才,以主导区域内的科技创新。我国的科技人员除了少部分从事国家高精尖端的研究外,大多数从事区域性应用技术研究与推广,他们的科研成果大多数发表于地方科技期刊,也正是通过地方科技期刊,地方科技人员获取了区域科技成果信息,并由此进行更深层次的研究,提高自己的科技创新能力。

版式设计论文范文7

关键词:艺术展览;视觉形象;基础要素

艺术展览视觉形象设计是一个展览活动的重要组成部分,其通过字体、颜色、版式确定一个主体的形象,从而衍生出多个风格一致的艺术产物。展览视觉形象要契合艺术展览的主题,承载艺术展览的理念,体现艺术展览的内涵,要通过二维、三维和实物表现给观者带来统一的体验。文章讨论如何设计艺术展览的视觉形象,先从国内外较为成功的艺术展览视觉形象入手,然后通过比较,结合主体形象设计到艺术展览的其他延展设计给出建议,以提高艺术展览的视觉形象设计水平。

一、艺术展览视觉形象概述

“CIS”是CorporateIdentitySystem的缩写,即企业形象识别系统。CIS一般分为三个方面,即企业的理念识别——MindIdentity(MI)、行为识别——BehaviorIdentity(BI)、视觉识别——VisualIdentity(VI)。艺术展览视觉形象设计属于CIS系统中的VI,是以标志、标准字体、标准色彩为核心展开的完整的视觉传达体系,其将艺术展览的主题、理念和内涵等抽象的语意转换为具体符号的概念,塑造出独特的视觉形象。视觉识别系统分为基本要素和应用系统。基本要素系统主要包括艺术展览名称、艺术展览标志、标准字、标准色、展览的口号等;应用系统主要包括旗帜、招牌、导向牌、陈列展示等。视觉识别(VI)在CIS系统中最具传播力和感染力,最容易被社会大众所接受,具有主导地位。

二、国内外优秀艺术展览海报分析

艺术展览的海报是展现了一场展览的主体形象,能让观者直接了解此次展览的主题内容,是设计者的设计理念和展出物品的体现,同时也是受众视觉中心的核心空间形象。海报呈现的最终效果用到多种设计元素,如颜色、字体、版式等,这些都应根据艺术展览视觉形象设计成标准色、标准字和统一版式,以便用来辅助艺术展览的其他艺术载体。

1.香港十日节艺术展览海报分析

香港十日节艺术展览海报(图1)的设计主题是社会创新节(十日节),以“设计与社会”为主题,举办展览、工作坊、电影会、沙龙、讲座等活动。让社会创新概念普及化,和国际设计师、政商领袖、学者、教授、专业精英共同交流、创造,推动社会正向改变,将创新创念转化为解决社会问题的实际方案。十日节的视觉形象是香港设计师黄嘉逊设计完成的。在十日节活动的展览海报中,运用了五种颜色作为此次展览的标准色,并且有一套富有趣味性并能够灵活运用在不同方面的辅助图形(图2),这些辅助图形可以根据不同的变化和组合衍生出旗帜(图3)、引导图标(图4)、衍生纪念品(图5)等一系列展览载体,很好地阐释了十日节共同创造、共同工作、共同经历的理念。

2.摩洛哥文化博览会海报分析

摩洛哥文化博览会海报(图6)是米兰当代文化博物馆关于摩洛哥文化博览会的宣传海报。这幅海报专门为儿童设计,色彩运用对比色使海报更加显眼,海报的辅助图形是摩洛哥地区的文化特色,如骆驼、国旗、服饰习惯、建筑风格等。这些地域特色可以衍生出一系列统一的展览载体(图7)。由此可见,国内外优秀艺术展览海报都考虑到文字、图片、色彩之间的关系布局,结合展览会的特点和当地的习俗,清晰体现出艺术展览的主题,方便其衍生其他的展览载体。

三、艺术展览形象设计基本要素

1.标准字

艺术展览视觉形象的标准字通常包括中文、英文以及设计师根据字体结构自己设计出的字体。选用标准字要明确体现艺术展览的内涵,如:书画类展览要选用传统的宋体或书法类字体,给观者带来历史变迁的感觉;儿童类展览要选用充满童趣的胖圆字体,把受众带入展览情境。设计者自己设计标准字的时候不能一味追求字体的设计感而忽视字体的识别性,要注意传统结构,思考字体和画面组合时的协调一致,还要注意设计字体的延展性。字体设计要从字体的结构、字义出发,创造出美观的字体。字体设计并不是简单、随意地重新设计或变形,而是要找到一个合适的字形表达展览会的主题风格,表现所设计字体的字义。在准备设计字体的时候,要想明白为什么设计、为什么要这样设计,要想好准备设计的字体的字义和相关的抽象画面,然后通过电脑把脑海中的抽象画面具体化,这才是设计字体的本质。字形设计要确保字体风格的统一性和延续性。设计连续字体时,风格要保持一致,设计美感才会体现出来。在设计字体的字形时,每个字都需要严谨的调节和处理,不能忘掉每一笔的细节,一个细节出现问题就会对整体的美观造成影响。在字体设计的过程中,如果字形的外框影响字体的空间,那么笔画的粗细在内部就会对字形空间产生影响。在设计粗线条的字形时,为了空间感和设计感就要对粗线条进行细腻设计,只有这样,才能保证设计的字形不会产生臃肿和压抑感,保持字体的力量感和充实感。在设计细线条的字形时,要注意把握字体的分寸,不可使字体疏密不均,要加强字体设计,使字体线条合理分布,让设计出的字体美观舒适。另外,选用英文字体作为标准字时要选择和展览主题风格相似的字体,以免造成和画面主题不协调之感。

2.标准色

色彩是艺术展览不可或缺的一部分。在设计展览的主体形象时,色彩是一种重要的元素。如果色彩运用恰当,会产生强烈的表现力,与受众产生共鸣,其表现力甚至超过文字和图片最先被受众所认知。色彩本身具有的特性可以刺激受众的心理,表现出艺术展览的理念。标准色不宜过多,一般不超过五种,否则会显得画面混乱,让受众很难阅读下去。五种标准色可以单独使用,也可以互相组合。展览的标准色可以从展出的作品上提取,要充分体现展览主题的内涵,控制展览主题的色调和氛围。不同色彩搭配在一起时给人不同的感受,色彩运用不好会使设计画面变得脏乱。通常来说,配色要根据色环选择,色环上呈180度的色彩为互补色,一般选用一种为主体色,而互补色起强调作用。色环上彼此具有相同距离的三种色彩形成三色组,红、黄、蓝就是基本的三色组。儿童类展览经常会用到这三种色彩,一切三色组都有根底色彩彼此衔接,所以看起来十分协调。此外,还有分裂互补三色组配色法,即从色环上调取一种色彩,然后找到它的互补色,跟这个互补色相连的两侧色彩就是所要用的色彩,这三个色彩调配起来会有一个精致的色彩边界。相近色由色环上相邻的三种色彩组成,它们有相同点的根底色彩,所以显得十分协调。配色时要注意色质,色质是指色彩特定的色调、深浅度和明暗度,要防止设计需求相似的色彩靠在一起,别的色调的用量也要有一定的差异。一幅作品的色调往往不是暖色调就是冷色调,可以增加红色或黄色对色调进行调节使其更暖,也可以增加蓝色或青色等色调使其偏冷。冷色调让人感到距离,而暖色调让人感到亲近。因此,冷色和暖色要进行组合,少用单一的色调。

3.版式

版式设计是文字、图片和色彩结合在一起的一种组织方式,恰当的版式编排会更加突出艺术展览所要表达的信息。进行版式设计时要遵循四大基本原则:对比、重复、对齐和亲密性。运用好四大原则进行版式的设计排版,会使设计作品更显专业、更具条理、更加统一,修改作品时也不会毫无头绪。对比是将展览主形象放大的视觉措施,要对比就要大胆,如果对比不够强烈,受众就会接收不到想要传达的讯息。重复是把主体形象的元素重复运用在其他展览载体上,把设计的各部分用重复的元素连接起来,使其形成统一的视觉形象。对齐是有意识地把主形象上的元素进行左对齐、右对齐或者居中对齐从而建立视觉上的联系,即使两个元素在海报上隔得很远也要找一个联系纽带寻求对齐。亲密性是指对元素进行分类,把有联系的元素距离放近一些,无联系的元素距离放远一些。

四、结语

艺术展览视觉形象设计需要大量艺术学的知识予以支撑,它是艺术展览的重要组成部分,在一定程度上影响艺术展览的质量和社会反响。设计师要从设计学、色彩学、版式学等专业上细致分析,从受众角度出发创造出优秀的艺术展览视觉形象。艺术展览形象设计要吸取国内外优秀展览设计的优点,让设计更加国际化,提高艺术展览视觉形象设计的水平,从而满足时代的需求。

参考文献:

[1]陈媛.中国现代展览会的视觉形象设计研究.山东大学硕士学位论文,2013.

[2]张安平.浅谈艺术展览中的视觉形象系统设计.大众文艺,2016(3).

[3]龚爽.展会视觉识别系统的设计创新研究.美术教育研究,2017(24).

[4]刘兵克.自由“字”在——字体创意与设计.人民邮电出版社,2015.

[5](美)罗宾•威廉姆斯.写给大家看的设计书.苏金国,刘亮,译.人民邮电出版社,2009.

版式设计论文范文8

众所周知,文化传播对于人类而言具有极为重要的意义和价值。文化传播的深刻含义绝不仅仅是人与人之间进行思想交流与传授知识的一种途径和方式,更在某种程度上成为人类健康生存和发展的一种重要手段。有一个前提必须明确,那就是无论是哪一时期的文化传播,古代、近代还是现代,文化都必须要充分借助不同类别的载体形式进行传播与传递。期刊,无疑是一种极为重要的文字载体,其不但能够对各类科学知识与文化成果进行记录与传播,并且随着时代不断发展进步,期刊也能更加彰显出独有魅力与重要作用。进入新媒体时代,各类先进信息化传播技术与传播工具提供有力辅助和支持,期刊编辑技术也相应地在不断提升与创新。客观而言,编辑技术每一次的创新与进步,都对现代文化传播事业起到了极为深远且悠久的影响。不但从本质上让文化传播的时空距离无限缩短,并且让我国现代文化事业全面进入了一个开放化、科技化、先进化的领域之中。

二、期刊编辑技术在传统期刊中的应用更注重时效性与广泛性

回顾整个期刊的历史我们不难发现,期刊的起源时间不但晚于各类书籍,并且也晚于报纸。据较为权威的报道:17世纪的法国诞生了当时世界上最早的期刊。19世纪的中国也开始出现了具有一定现代意义的期刊。据权威资料查证,19世纪初期,由英国传教士创办了中国最早的期刊,其内容主要有两方面,一是宣传西方先进的科学技术,二是宣传宗教。随着时间的推移,各类期刊数量不断增加,中国人开始自己进行期刊的创建与办刊。举例说明,早在1904年和1908年,商务印书馆便先后创办了《东方杂志》以及《教育杂志》等专业性较强且针对特殊读者群体的几类期刊。毫不夸张地讲,我国图书类型的革新与不断升级,加之后期各类期刊与报纸的大量涌现,在客观上堪称近代资本主义经济发展影响以及西方文化大量输入所产生的结果。虽然我国期刊起步较晚,但其特点极为鲜明,注重实效性与广泛性,能够及时反映各类先进科学文化以及中西方知识观念,并且流传较广,受众面极大。可以说在某种程度上成为近代各有识之士探求救国之路的最佳理论武器与思想支持。1949年新中国正式成立之后,我国的期刊出版业在一段时间内可谓是历经坎坷与曲折,面临重重考验。但经过调整之后,在20世纪80年代,期刊行业重获青春,重新展现出蓬勃发展的良好势头。其具体体现在期刊发行数量逐年迅速增长,并且期刊内容更为个性化、多元化、先进化,其中自然科学以及社会科学许多优秀的期刊得到健康飞速发展,日益成熟,已经成为各高校文化积累、传播与更新的一片思想沃土。客观来讲,这一时期我国期刊之所以能够得到快速发展进步,与期刊编辑的优秀编辑理念和编辑技巧密不可分。这一时期,期刊编辑更为重视期刊内容的文化性与传播性。无论从选题、策划、审稿、编辑、发稿还是校对,都能够做到精心、精细、精准。在整体的期刊编辑技术上来进行分析,由于当时受到各类科技水平较为落后的不利因素所制约,期刊编辑通常都是按部就班的利用现代铅活字印刷技术进行排版、制作与编辑,整个流程比较耗时、烦琐且冗长,并且经常要多次往返与印刷厂和编辑部两地修改之后才能够让期刊正式出版,整个期刊编辑工作的辛苦程度与复杂程度可见一斑。随着时间不断推移,科技不断发展,在进入新世纪后,电子技术与网络技术的日新月异为整个期刊编辑工作带来了诸多帮助与辅助,也让期刊编辑技术与手段产生诸多创新,传统编辑与印刷之间的关系被打破,全新的编辑模式与编辑程序正式诞生。

三、电子期刊的出现让期刊编辑拥有了更多的选择权和评判权

实事求是地讲,在传统新闻媒体工作者心中,“编辑”和“印刷”二者之间总是产生着紧密的联系和不同程度上的化学反应。然而在随着电子计算机技术的飞速发展与进步,期刊编辑无疑拥有了更多编辑技术选择权。传统意义上的期刊编辑纸笔修编、伏案审读的场面逐渐不在,取而代之的是各类键盘操作与影印扫描等先进方式。期刊编辑的核心内容与方向就是要通过自身编辑理念与思想,结合较为先进的编辑技术与手段,让各类文化知识与思想能够得到有效的、广泛的传播。尽管随着各类科技不断发展更新,加之作者群与编辑主体意识都在不断变革与升级,已经赋予期刊更为多元化的趋势特征以及全新定义上的文风语境特色。总而言之,期刊虽然也在不断实现现代化发展战略进程,但期刊的最终发展方向还是与期刊编辑紧密相连、不可分割。从广义上来讲,文化传播可以概括为两大类:自然传播与自觉传播。从概念上来分析,文化的自然传播是一种客观存在的文化交流过程,也就是说,只要这个社会发展历程中,存在不同集团和不同个人之间的文化差异,那么文化的自然传播就必然存在。平心而论,人们在整个现代社会中无疑更为追求文化的自觉传播。鉴于此,针对现代期刊而言,策划选题各项工作对于编辑来讲变得极为重要且需要优秀的判断力和洞察力。站在审稿角度来讲,一般学术期刊所载稿件专业性非常强,然而相当一部分编辑人员由于个人能力以及视野有限,在稿件价值的评估与预判上还是存在许多随意性与片面性。而互联网时代则能够有效解决这一问题,期刊编辑可以通过互联网迅速、快捷、准确的检索到各方面的文章资料来源,进而对所选稿件能够进行科学化、合理化的评审与定量,并且能够进行恰当取舍。当今社会,文化传播速率之快、范围之广超乎人们想象,期刊的整个出版周期也随之不断缩短,大大提速。众所周知,以往传统期刊出版过程中的铅排状态之下,期刊编辑的主要工作就是对作者的原稿进行精细化的书面编辑与深度技术加工,随后稿件发往印刷厂进入排版阶段,但在这一环节中,印刷部门承担了从拣字到版式设计再到铅印等多项工作,而编辑全程与传统排版过程处于一种脱节状态。这种状态既浪费和拖延应有的出版时间,又会在一定程度上造成编辑思想与版式设计的大相径庭,无疑会对最终印刷质量产生诸多的不利影响。在正式步入计算机排版时代,期刊编辑的编辑技术与编辑策略则完全创新化和升级化。编辑完全能够通过先进的计算机辅助方式和互联网技术全程参与整个期刊印刷过程,并且能够在板式设计过程中注入自己的灵感与思想,在文字录入过程中更加准确、合理、真正意义上的做到期刊编辑各项工作有条不紊、胸中有丘壑。重要一点是,在当前期刊的文化传播过程中,更加注重带给读者与受众美的享受,这就需要期刊编辑在期刊装帧设计加大力度,下一番苦功。众所周知,计算机排版能够让期刊的版式设计更加灵活、自由且美观,并且能够迅速缩短整个设计与制作的出版时间,期刊编辑充分利用各类先进的计算机技术,不但能够提高个人编辑水平与编辑技巧,并且能够为期刊带来不同风格、不同款式的形式美,获取读者和受众青睐与喜爱的同时,让整个文化传播朝向一个更为广阔的方向健康发展。

四、新媒体时代网上编辑出版技术创造出更加多元化的文化空间

步入二十一世纪第二个十年,我国新媒体时代大幕逐渐开启,各类信息交流与文化传播变得更为多元化和开放化。期刊,仍旧能够在这种浪潮之下占据整个媒体市场的一席之地,其中必然存在诸多的客观因素。也就是说,期刊能够全面促进我国的文化传承与积累各项工作,并且能够对民族文化精髓内容大力弘扬。毫无疑问,新媒体时代,各类先进的信息技术与网络技术已经达到了一个前所未有的高度,并且伴随网上编辑出版技术的高速发展,人们已经拥有了更为多元化的文化空间与选择方式。在这个时期,电子期刊信息载体已然不是各种纸张和实体杂志,而是升级为各类先进的信息可读数据,其能够充分利用先进的网络条件以及信息高速公路全面实现出版以及发行等各项工作,并且能够让使用者仅仅通过计算机和互联网便能够查询到相关各种期刊的最新动态以及信息。当前阶段,电子期刊所沿用的已经先进的网上编辑出版技术。具体来讲,期刊稿件作者通过E-mail进行投稿,期刊编辑在审稿过程中更加轻松化和自主化,能够通过互联网与作者实时沟通与详细交流,对作者稿件存有各种疑义和不足的地方提出自身的修改意见与修改策略,并且能够在第一时间得到作者的反馈意见。期刊编辑想要确保新时期各类期刊稿件的内容能够具备先进的科学性与思想性,还可以充分利用互联网所提供的大数据信息资源库,对于作者稿件中的一些重要数据、资料以及公式进行反复查证和确认。进而最终让一些期刊学术论文达到较为完美的水平,能够让读者能够随时随地通过互联网终端进行查询和阅读。在近几年时间里,电子期刊的迅速发展为整个人类文化的传承与推广带来了诸多积极的推动作用。从发行方式来看,电子期刊通常分为两大类发型模式,一是通过先进的互联网进行发行,所有用户能够在任何时间、任何地点通过计算以及互联网得到想要获取的资料源;二是通过光盘或者磁盘形式进行实体化出售。期刊编辑技术也随之不断创新与升级,编辑可以通过各类信息化平台与作者以及读者进行交流、互动和沟通,不但能够拓展各类期刊论文以及相关信息的传播面,还能够充分了解读者与受众的阅读体验和阅读喜好,进而在接下来的电子期刊编辑工作中不断提高自我,不断加入各类创新化编辑理念与技术,让现代文化传播达到一个前所未有的高度与广度。