一、加拿大获奖动画短片中的文化融合
如今，人们经常说“民族的就是世界的”，然而实际上“民族的”有许多时候并非完全是“世界的”，而有许多代表民族特色的文化特征。针对拿加拿大而言，由于加拿大特殊的历史背景和地理位置影响，促使其国家文化当中含有其他国家并不具备的独特的多元文化结构。加拿大曾经是英国的殖民地，因此曾经受到英国教科书式培养模式的影响，加之其与北美大陆相邻，因此又受到美国文化的影响较大，长此以往，导致加拿大形成了“英国家长姿态以及美国平等主义思想”双重影响下的文化融合，并表现出选择吸取两国中有利于加拿大自身发展的特点———有英国的温文尔雅却没有刻板严谨，有美国的包容大度却没有放荡不羁。第二次世界大战以后，加拿大的移民逐渐增加，其迅速接纳和融合了各国的文化特点，并逐步实现了多元化的文化发展状况。分析历届奥斯卡获奖动画短片，1985年获奖作品《猜谜游戏》（Charade）是加拿大的一部典型代表作品，其导演约翰•明尼斯通过动画短片呈现出的就是加拿大的文化融合精神，通过《猜谜游戏》（Charade）这一作品，作品里包含有多部脍炙人口的电影内容，营造出丰富多样的镜头画面，并巧妙地搭建出适宜的戏剧表演舞台，其中的三位猜谜者如同普通观众一般，好似观看舞台表演的观众一样坐于台下，而站在舞台上表演的出题者，其行为动作均表现出“卓别林”式极度夸张、幽默以及无厘头的表演风格特点。而弗莱克•罗夫茨的动画短片作品风格则与约翰•明尼斯完全不同，其作品里更多是灰色基调，体现的主题也大都悲观晦涩，其原因与导演自身的经历密切相关，因为在弗莱克•罗夫茨移民加拿大前曾经在早期社会主义制度下的匈牙利过着充满危机和无奈的生活。其作品《苍蝇》（The Fly）以一只苍蝇的独特主观视角观察世界，作品影射暗示的就是匈牙利人民的无奈生活状态，即使人们再低调做事安分守己，也不会自己掌握自己的人生命运，自发生匈牙利事件后，俄罗斯对其给予“高度重视”，然而正因这种“高度重视”，使得匈牙利更加无法主宰国家的命运和发展道路。弗莱克•罗夫茨以一只苍蝇的命运侧面反映了匈牙利人民乃至世界人民的共同命运———那就是危机四伏，面对现实无法改变而只能哀叹无奈。
二、美国获奖动画短片中的幽默风格
动画短片中如果提出“幽默”这一词汇，人们自然会联想到美国，马克•吐温（Mark Twain）作为美国著名作家和演说家，就是世界文学史上典型的美式幽默代表人物之一。美式幽默风格相对直白夸张，对比里透露着讽刺意味，苦闷里渗透有乐观精神，其与美国开放式的文化思想具有密切关联。陈清在《影视动画艺术》一书中提出：美国动画作品喜欢通过幽默的形式承载美国开放式、自由化的文化精神，且作品的结局大都是大团圆式圆满收场，极少有悲剧性动画作品。美国动画作品中的幽默风格更多以对视觉、听觉等感官娱乐的直接刺激加以实现完成。1984年，在第56届奥斯卡获奖动画短片评选中，美国的《纽约圣代》（Sundae in New York）获奖，其也是美国式幽默的典型代表作品之一。该作品在塑造人物形象时大胆使用时任美国纽约市长之形象，动画作品的内容则直接表达了大都市社会里贫富差距较大的社会现实，和人们宁可“头破血流”也想在大都市里奋斗开创一番业绩的实际情况。该现实在让人感到绝望的同时也带给人们以希望和憧憬，虽然失败的可能性极大，然而人们仍从未丧失前进的信心和勇气。《纽约圣代》（Sundae in New York）以美国式幽默风格营造出别样的氛围形态，让观众的内心深处挣扎在矛盾之中。我们每个人心里都有对未来的美好梦想，然而在实现梦想过程中却会荆棘丛生。该动画作品里的粘土人物呈现给观众的就是极其强烈的共鸣与感受，好像奔走于美国纽约街道巷尾的人就是我们自己，眼前所面临的磨难与坎坷，也会让我们感到彷徨无助。然而该动画作品里却充满了美国式幽默所蕴含的乐观情绪，使人们在追求成功时充满了动力，在实现理想过程中满怀信心与勇气。可以说这种建立在忧郁氛围里的美国式幽默更能引人入胜，动画短片在让观赏者感到无助和无力的同时，又以幽默的方式实现了自我调侃以及缓解的作用。
三、欧洲获奖动画短片中的古典传承
十五世纪文艺复兴的发源地就在欧洲，可以说欧洲拥有得天独厚的艺术氛围。在欧洲动画领域，专家学者们试图更深层次地挖掘出动画所能蕴含的文化性以及艺术性，从而通过多种方法达到动画艺术和现实的间离效果，从而让动画作品能够代表人类生活之哲理寓言存在。欧洲艺术自古以来都是古典与优雅并存，凄美与浪漫同在。第59届奥斯卡获奖动画短片《希腊悲剧》（Een Griekse tragedie／A Greek Tragedy），是一部充满欧洲悲剧色彩的典型代表作品。尼克尔•凡•歌德姆（Nicole Van Goethem）导演以“希腊悲剧”直观地表现作品主题，使该动画短片的悲剧情怀显而易见地加以体现。该动画作品表面上看画面比较随意，并且夸张搞笑，然而实际上所有画面都渗透着悲凉的意味，这部看上去荒诞幽默的动画短片，却有着深远而沉重的主体思想，从而形成了反差强烈的经典之作。这部作品一句对话没有，只是通过三位女神的行为向人们讲述酿成的悲剧，正如亚里士多德《诗学》里的观点：悲剧的摹仿方式主要借助人物之行动，而并非借助叙述。作品中的女神初始阶段能够坚守责任，随后却放弃了历史去追求自由，通过这些行为淋漓尽致地展现了作品里蕴含的悲剧色彩。此外，《希腊悲剧》里展示的宿命论还完善传承了古希腊的悲剧特点，作品里的主人公在面对袭来的斧头这一外界不可抗力时，选择无奈地顺应命运安排，观众在宿命面前通常会同情三位女神应该放弃遗迹而去追求自由，无论三位女神是否选择抗争，观众都能体验到历史终将消失的遗憾和悲凉。
四、东方获奖动画短片中的含蓄表达
东方文化和西方文化相比，其根本区别就是保守与开放的区别。东方文明典型而含蓄，而西方文明直白而狂热。在动画领域中，日本动画文化低调而含蓄，是东方文化的代表之一。受日本文化影响，在日本动画作品中往往拥有浓郁的唯美情结，民族悲剧意识以及人文精神，其和日本文化息息相关。在2009年的第81届奥斯卡评选中，获奖动画短片《回忆积木小屋》（The House of Small Cubes）就是一部日本风格的典型代表作品，该部作品从内容到画面无不彰显着日本特点，整个故事也能给人以日本低调而含蓄的感受。关于作品里出现的环境问题，虽然短片给予了展示然而却并未开展讨论，仅作为大环境加以展示。然而许多观众对此却留下了想象和议论空间。导演加藤久仁生（Kunio Kato）通过隐晦方式提出的这一问题，又不进行探讨，由此也可看出导演身上所体现的忍者精神。日本最为有名的武士精神，世人皆知，而在武士道精神里，最重要的当属“忍”字，忍者也成为日本的一个代名词，忍者既有身体和精神上创伤的隐忍，也有对现实世界的艰忍，该部作品里的老人身上即体现了忍者精神，当其面对海水上涨威胁自身生存时，并未反抗或者治理，而是逆来顺受的隐忍，采取不断架高房屋的方法，其代表了日本民众的缩影形象，艰难地生存在环境的反噬里。
五、结束语
奥斯卡获奖动画短片都是各国各民族的特色作品，动画短片又以其丰富的艺术形式及其内容体现着各国各民族的文化特点。相信，通过各民族艺术特点的碰撞融合，定会产生良性的化学反应，为奥斯卡动画短片发展增添更多活力和内容，其代表着艺术的探寻与探索，也代表着人类共同的理想和美好愿望。
作者：王余烈 赵晓艳 单位：沈阳航空航天大学
