一．中国画和招贴构图上的异同
在招贴设计中，图形和文字是相互依存、不可分割的关系。设计者将招贴中所出现的文字和图形理解为各种点、线、面，再将其在画面上进行各种形式的组合，通过文字和图形在画面中的穿插、交错、重叠等，使作品产生节奏和韵律，让人在视觉上产生清新流畅的形式美感和现代感。中国画作为民族文化的一种表现形式，融合了中国儒、道、禅三者交融的古代哲学思想。中国画区别于西方绘画的再现客观世界的表现方法，它不在于表现物象的准确和真实，而是追求将人的审美情感、对世界的感悟以“天人合一”的布局呈现在画面上。所以中国画的构图注重的是对客观世界感悟的表达，是艺术精神意识的反映。中国画的构图强调二度空间和观者的视觉感受，它以线作为画的灵魂，从客观世界中凝练出所表现的物象，形成反映画家主观意识的艺术形态，达到超出客观物象本身的精神传达。
二．招贴设计的编排设计风格和中国画文化
招贴作为一种平面空间设计形式，需要有序地组合各种视觉元素，依据设计的内容和所需要达到的目的，遵循审美规律，按设计创意的要求对文字和图形载体进行加工和选择。无论是公益形式还是商业形式的招贴，在设计编排上都要合理地排列所需的文字和图形，使其符合信息传达、视觉流程和空间划分等形式美法则。招贴设计自诞生起就和文化密不可分，设计中所包含的图形、文字、色彩和版式编排等，都是属于文化这个符号体系中的。设计的目的是以观者的审美特点为出发点的。观众所处的时代、地域、文化传统等多种因素都能成为影响招贴设计风格形成的重要因素。从远古绘画中原始人创造的各种文字符号开始，布局、版式也随之产生。在平面设计漫长的演变过程中，逐渐形成独有的民族文化形式和表现手法。
许多设计师开始主张将本民族的传统文化精髓融入到现代设计艺术中。中国画的形成历史悠久，在理论和风格上不断追求突破和创新“外师造化、中得心源”、“作画妙在似和不似之间，太似则媚俗，不似则欺世”、“意在笔先”等，都反映了中国画讲求情感和意境的理论精华。中国画作为东方艺术典型代表之一，中国的传统文化和哲学思想对中国画的创作产生了深远的影响。中华民族几千年传承的人文思想、民族习惯和经济文化等诸多因素，对中国画艺术的发展和创新产生了巨大的影响。在中国传统文化中，特别强调自然万物间和谐共生的原则，运用到艺术创作中，表现出来的最高境界即为画面布局的和谐统一。从视觉艺术语言的表达出发，将图形、色彩、文字等艺术元素合理的反映到画面中，在处理所需要传达的意境和美的相互关系的同时，还需要运用和谐的组合方式实现信息和情感的传达。
所以，在以“和”为主导意识的中国画表现中，十分讲究画面各组成元素的和谐、作品所传达的和观众所感受到的整体性的和谐。其中，图形作为一种形象语言，在画面中首先要做到从审美的角度出发，将可视性、层次感贯穿到设计的过程中，使经过艺术加工的再现性图形元素在保持和谐的基础上能充分体现民族个性。并且，图形的选择和创作要能在视觉传播过程中达到感染、引导观者的作用。图形的设计和布局在展示中达到统一、完整，才能完整准确的表达作品的诉求。色彩和文字也是艺术作品中不可或缺的重要构成元素，应用的色彩不仅要表现出作品所需要体现的情感因素，还要在运用中注重色彩之间的对比和调和，并通过合适的艺术表现手段表现出作品的和谐之美。在中国画作品中，文字作为一种形象符号，在画面中起着重要的作用。国画中的文字无疑是遵循画面的整体性、和谐性、统一性原则存在的。
它作为一种最简洁的构成元素丰富和完善整个艺术作品，同时，中国的汉字从其自身的架构上看，本来就是一个极富和谐美感的艺术作品。作为组成画面的重要视觉元素之一，字体的内容、表现形式和在画面中的编排等诸方面都要符合画面的需要，结合图形和色彩，使文字不仅起到说明的作用，还能提高画面的形式美感，与图形和编排形式相结合，使受众易于解读。无论是图形、色彩还是文字，在版式设计处理上不和谐、不统一，都会造成作品“形”和“意”的混淆，观者既不能接受和理解画面所传达的寓意，也不能感受到画面的美感，那么作品也就失去了意义。在当今开放的社会里，在强大的国际思潮冲击下，中国画创作和招贴艺术设计越来越向多元化发展。但我们也清楚地意识到，无论设计师面对多么现代的科技和思想，在优秀的设计作品中总能感受出本民族传统文化的气息。尤其是在中国艺术家的作品中，“和”之韵、“和”之神、“和”之美会始终蕴藏在艺术作品中，彰显着中华民族的独特个性和艺术风格。所谓“民族的才是世界的”，凭借作品中所表现的独特民族特色，才能真正被全世界所接受和喜爱。
三．中国画布局形式对招贴设计中构图形式的借鉴作用
一幅成功的艺术作品，画面中的各要素都要存在于一个相互关联又具有张力的空间结构中，构成元素处于画面中的不同空间，所产生的视觉感受也不尽相同，在取得画面空间平衡的基础上，利用画面中的空白，对文字和图形部分进行衬托。
在现代设计中，招贴设计中的空白所占比重较大，相反使占小面积的文字和图形显得更集中、更突出。大面积的空白，不仅使画面大气、富有韵味，也令画面具有强烈的视觉冲击性。同时，空白的运用也正符合了中国画里“以少胜多、意在笔先”的意境美原则。最后，国画家和招贴设计者在考虑构图时，首先都要以画中的内容为主，强调构图是服务于创作内容的。
在招贴设计构图中，能借鉴中国画构图中的风格，在构图中对构成元素加以裁剪、提炼，做到以少胜多、以一当十的画面效果，使招贴产生物有尽而意无尽的效果。
四．结束语
招贴艺术的发展虽然需要紧随时代，但任何一个国家、民族的艺术都是基于文化、政治、经济的大环境中的。所以，在现代招贴艺术设计中，要学会借鉴传统艺术文化中与众不同的优势，以现代人的审美眼光和观念，取他之优长为己用，善于发现艺术语言的新秩序，并将其合理运用，才能形成自己具有鲜明个性特点的构图。
作者：于畅 单位：辽宁师范大学海华学院