【摘要】本文依托近年来蓬勃发展的非遗文创产业，深入探索非遗文创产品设计与实践的创新点，力图为非遗文创产品的发展提供新思路。通过分析非遗文创产品的内涵、非遗文创产品的设计创新、非遗文创产品设计与实践中面临的问题、非遗文创产品的发展对策四个方面，试图结合各地区非遗文化特色，利用现代化技术手段、新媒体传播平台、整合多方资源等形式，开发出具有时代气息，深受人们喜爱的非遗文创产品，不断充实非遗文化内涵的多样新、创新性，助力非遗文化的保护和传承。
【关键词】非物质文化遗产；非遗文创产品；创新研究
一、非遗文创产品的内涵界定
非遗文创产品指的是传统的非物质文化遗产与文化创意产业融合生产出的产品。在以创造性转化、创新性发展的全球经济生产的大背景下，“非遗+ 文创”是以非物质文化遗产为核心兴起的一种新的文化产业。[1]可以说二者的融合大大促进了各自的发展。一方面，文化创意产业融入非遗，为非遗文化的传播拓宽了新的途径，能促进非物质文化遗产得到更有利的保护和传承 ；另一方面，在文创产品产生商业价值的同时，非遗文化的注入又为其增加了更多的历史文化内涵，既创新了文创产品的设计思路，素材资源等，又提升了文创产品的人文价值和艺术价值。非遗文创产品，充分挖掘了非遗的文化力量，以时尚的设计理念予以呈现，既能让人们感受非遗的传统文化，又能享受产品创意带来的快乐，是新时代人们对于产品使用时物质和精神追求的一种体现。
二、非遗文创产品的设计创新
（一）充分挖掘文创产品的非遗文化内涵。非物质文化遗产具有鲜明的色彩、独特的纹样和特色的工艺，带有极强的地域特色与文化魅力。[2]在设计非遗文创产品时要将非遗中的艺术元素和造物智慧提取出来，融合进现代产品设计理念中去，生产出符合当下人们审美情趣的文创产品。在保留非遗传统技艺以及满足产品实用性的同时，进行设计创新，更多地赋予产品文化价值，让人们在使用产品时能充分感受到非遗文化的熏陶，不知不觉中向人们传达了非遗文化。
（二）打造非遗文创产品的品牌定位。在对非遗文创产品进行商业定位的时候，一定要找准每一款产品的定位，才能发挥其最大的价值。比如在销售人群、销售市场的界定上，可以从不同年龄性别、文化收入的人群和国内还是国外市场出发，将产品分成不同种类型，价格也从低到高区分出来，及时调整产品的性能，以满足不同人群、不同市场的消费水平；又比如近年来将非遗文化深入融合进各行各业中去，可谓衣食住行方方面面，为非遗文创产品注入了新的活力，也带来了非常可观的商业价值。如全国各地博物馆、美术馆利用馆藏珍品设计的一系列文创产品，引起年轻人的追捧，三星堆青铜面具雪糕、故宫口红、兵马俑积木手办等……创新文创产品，打造品牌定位，用接近老百姓生活的方式，将非遗文化以全新的面貌展现到大众面前，是对非遗文创产品品牌非常成功的一次打造。[3]
（三）创新非遗文创产品的时代气息。非遗文创产品与传统的产品一样要具备实用和美观以外，还要不断创新其趣味性、时尚性，才能更好地吸引消费者，特别是追求新奇、潮流的现代年轻人的购买。[4]这就要在非遗文创产品研发设计阶段注入现代科技或流行设计理念，比如VR虚拟现实技术、AI 人工智能等更多的科技元素，让传统古老的非遗文化，焕发出崭新的时代气息。[5]
三、非遗文创产品设计与实践中面临的问题
（一）设计缺乏创意，形式单一浮于表面。现在从事非遗文创产品设计的设计师中很多没有接触过非遗，对非遗具体的技艺、内涵都不是很了解，只是单一地将非遗的某个元素提取出来之后，比如图案、纹样、颜色等复制粘贴式地印到一些产品上，再进行售卖。缺少了非遗文化的内涵和文创产品的创意性，仅仅浮于产品表面，没有真正地找到非遗和文创产品两者结合的魅力所在，自然吸引不了消费者购买，更加实现不了宣传非遗文化，产品获利的目的。
（二）设计脱离人们的现实生活，实用性偏低。非遗文创产品的市场需求定位不清晰，生产的产品似乎放到任何地方都可以售卖，博物馆、美术馆里的文创产品在一般的旅游景点同样可以找到，且价格也五花八门。且很多非遗文创产品在设计上，观赏性艺术性价值偏高，实用性偏低，导致设计脱离人们的现实生活，不能满足人们的日常生活的需要，很难将非遗文创产品与人们生活紧密联系起来。
（三）设计同质化严重，品牌文化很难打造。非遗文创产业近几年发展迅猛，全国各地都涌现过一批有创意的产品，一时间引起人们的热捧。但当一件有创意的产品爆红之后，很快就会有非常多相似甚至一样的产品在市场上出现，导致产品设计同质化严重，产品的制作也出现良莠不齐的现象，一点点消耗着人们的购买热情，对于非遗文创产品的设计创新产生了非常不利的影响，打造非遗文创品牌可谓困难重重。[6]
（四）非遗文创产品市场竞争力不足。常规的非遗文创产品的销售途径主要是美术馆、博物馆、旅游景区，还有一些文化产业街区等，因此销售范围大大受限。为了改变这样的问题，有许多非遗文创产品与人们的衣食住行结合起来，更贴近日常生活，但与大众熟识的品牌比起来认知度、认可度上还是有很大的差距，在市场竞争力上明显不足。
四、非遗文创产品的发展对策
（一）产品应更贴近人们的日常生活。非遗文创产品的发展要时刻关注普通老百姓的日常生活需求和情感需求。可以通过市场调查等形式，了解消费者的兴趣爱好、生活方式、文化层次、消费水平等信息。在非遗文创产品研发设计阶段，保留非遗文化内涵部分的同时，调整产品的功能性、美观度、性价比等，生产出既美观又实用，普通老百姓日常生活中都能经常用到的物品，在创造产品盈利的同时，也让非遗文创产品更贴近日常生活，走进更多人的家庭，成为他们生活中的一个部分。
（二）通过产业结构调整，提高品牌认知度。非物质文化遗产拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴，但也因此受限于地区、文化风俗等，比如很多是靠家庭作坊形式生产，规模小，产量低。所以创新性的融入文创产品后要迅速调整产业结构，打破原来老旧传统的模式，积极塑造品牌力，打造出让人熟识的品牌。可以通过打造爆款产品、或将产品注入故事性概念性的内容，丰富其文化性。在时下热门的网络平台，微信、抖音、快手等投入产品广告，逐步提高人们对于非遗文创产品的品牌认知度和认可度。
（三）开发多渠道综合销售模式。信息化时代，应该充分利用网络资源，实现线上线下互动销售模式，借力淘宝、京东、拼多多、微信公众号、视频号、自制App 等多种形似的线上电商平台销售、推广非遗文创产品，线下则开设实体门店、工作室等可以让人们到店体验或制作非遗文创产品，实现产品个性化的定制功能 ；还可以利用直播手段定期邀请非遗大师、行业专家学者、设计界优秀人才等从非遗文化到产品创意，全方位地让消费者了解产品。
（四）多行业交流协作，注入新活力。非遗文创产品可以联合多个行业，进行传播推广。如“非遗进校园”，组织高校艺术设计类的学生和老师，以项目或创新创业大赛等形式，挖掘非遗文创产品发展上的新的可能性 ；又如将非遗文创产品与公益结合起来，举办一些公益性的活动，类似亲手制作非遗文创产品，再进行义卖，义卖所得捐赠给福利院、敬老院、贫困地区等，从而能吸引更多的年轻的力量加入非遗保护的行列中来。
（五）利用政府政策资源，更好实现产品落地获利。早在 2014 年文化部就明确指出非遗文化产品的开发目的是使非遗文化元素有机嵌入人们的日常生产生活中。[7]各地区政府部门也相继出台了很多扶持政策，比如设立专项基金、重点项目专项补贴等，鼓励企业将非遗文创产品落地实现获利。企业要充分利用当地政策资源，积极寻求政府资金支持。[8]
五、总结
非遗文创产品的设计与实践创新，是保护和传承非物质文化遗产的重要途径之一。不仅能提高产品的文化附加值，更能提升人们对于中华民族优秀传统文化的认知。在不断创新非遗文创产品的同时，要与时俱进，融合美学、人机工程学、创意、文化等，设计生产出既美观又实用性强的产品，真正让非遗文创产品走进大众生活，丰富大众的精神文化需求，实现非遗文化产业良性的可持续的发展，让非遗焕发出新的活力，能更好地被传承下去。
作者：黄加 严竞雄 陆洋 单位： 南通职业大学 南通理工学院