构图训练中素描教学论文

构图训练中素描教学论文

1练习平衡构图技巧,保证素描画面效果的稳定性

平衡构图指的是画面构图的平衡感。它主要可以分为物理平衡和视觉平衡两种,其中物理平衡指的是作用在同一个物体上的各种力量达到一种相互抵消的状态,即画面中的各个物体之间处在一个反作用力的状态下。在这样的一个情景下,我们称之为物理平衡构图。物理平衡主要是以中心轴对称的方式进行实现。构图平衡指的是在视觉上和物理位置上的均衡,以静物为例的话,静物中间摆放一个坛子,那么这个坛子就是主体物,同时也是整幅画面的中心轴,沿着这个中心轴向两侧平均分布一些静物,这些静物在位置上都是以坛子为中心轴进行对称分布的。因此,整幅画面的构图给人带来一种极为稳定的感觉。这种视觉上的平衡看似过于平稳,处在一个理想的状态。所以,很多人不建议学生采用这种构图方式,然而对于刚刚入学的学生来说,适当地进行平衡构图练习是很有帮助的,这样可以让学生更加直接的理解构图的原理以及构图的方式。因此,教师在课堂上可以先让学生练习几张平衡构图,并在练习过几张以后再让学生自己分析平衡构图的缺点,即过于呆板的缺点,从而引出第二种构图方法——视觉平衡。另外一种平衡构图称为视觉平衡,指的是通过对物体常年感知经验的积累,把物体安排在画面的中心位置上,使其看上去是平衡的。虽然画面中的物体从物理位置上看,没有处在一个平衡的状态,但是在视觉感觉方面却处在了平衡的状态,这种平衡状态往往是很多绘画作者所共同使用的一种构图方式,有时一些绘画老手甚至会主动地去将均衡构图调整为平衡构图。例如,当看到画面中的每个物体的具体位置过于平分的时候,他们就会将某些物体的位置移动一下,使其在感觉上达到平衡的状态。然而对于刚刚入学的学生来说,教师在让学生练好均衡构图后,可以有意识地让学生练一些视觉平衡构图,练习方式可以以主动调整和实际写生两种方式为主。通过这两种不同方式的平衡构图的练习,学生对构图的认识会不断加深。

2练习常见的构图种类,让画面变得更加灵活多变

构图种类指的是人们在长时间的实践过程中总结出来的一些构图的基本形式,这些形式有的是历代大师经常使用的构图方式,有的是经常被人们所熟知的构图方式。让学生练习这些构图种类,可以帮助学生更好地熟悉构图的类型,帮助学生将画面的构图变得更加灵活多变,从而提高学生绘画的质量。构图的种类大致可以分为三角形、圆形、四边形、s形四种,这四种构图方式中,三角形构图方式是初学者最常用的一种方式。因此,教师在让学生进行构图种类的练习时,可以先让学生从三角形构图开始练起。三角形构图分为正三角形和倒三角形两种,正三角形在力学上是最为稳定的,它可以给人带来一种稳定、坚实的感觉。所以深受绘画者喜欢。在进行正三角形构图练习时,教师要让学生了解它的优缺点,正三角形构图适用于对象高度落差较大的画面。例如,坛子和苹果,同时它也不会受到数量多少的限制,但它的缺点是三角形下面的直线容易产生构图的贫乏和空间紧缩的缺点,因而可以多让学生进行这方面的练习。倒三角形与正三角形相反,但它容易给人带去极不稳定的感觉,所以让学生进行绘画时尽量少选这种构图方式。四边形构图指的是构图以一种四边形的方式进行,它的优点是可以建立一个较为稳定的画面。圆形构图常适用于画面物体较小的情况下,如苹果堆的造型绘画。s型构图也是一个非常重要的构图方式,它可以将s型本身的柔美与构图进行结合,但是对于初学者来说,学生们使用的较少。因此,当进入到职业院校进行系统学习时,教师可以让学生加强对s型构图的练习。在进行s型构图时,教师要注意以下几点:首先,s型构图适用于画面物体较多的构图,教师让学生进行这种构图时,可以多摆放一些物体。其次,s型画面的物体透视高度比较接近,应该要注意调整各物体之间的关系。最后,由于物体较多,摆放较为紧凑,应注意调整各个物体之间的疏密关系,确保将s型的柔美更好地体现在画面当中。

3掌握平面构图技巧,提高素描画面效果的观赏性

在学生掌握了素描构图的基本类型后,为了让学生的构图更加具有观赏性,可以向学生讲述一些构图的技巧,并让学生反复的进行练习,从实践中检验这些技巧的科学性,从而让学生更好地提高自己的素描构图水平。一般来说,构图的技巧主要包括以下几个内容:上窄下宽、左右均衡;黄金分割,善用点线;突出主体,侧重疏密。这几个技巧是构图中常用的技巧,学生如果很好地把握这几个技巧,在不断实践后定能将素描水平提升一个档次。首先是上窄下宽,它指的是在进行素描构图时,教师要指导学生将画面上半部的空白留的尽量少一些,而下半部则尽量留的大一些,这样整个表现对象会有一种下落的空间,从而为整个画面增添一定的想象空间,左右均衡指的是左边和右边所留的空隙要相等,这样整张画面的平衡感才更强。其次是黄金分割,善用点线。所谓黄金分割点,指的是1:1.618的比例关系,一般来说,教师要引导学生将画面中的一些主体物的关键结构点放在黄金分割点上,从而让整个画面的审美效果更好。再次是突出主体,侧重疏密。一幅素描作品,不论描绘的物体多还是少,都必须让学生选择一个主体,并对主体进行重点刻画,同时在构图上主体也要突出,让其处在黄金分割点上,必要时可以将其体积放大,使其能够主宰整个画面。对于其他物品,教师要引导学生注重物体之间的疏密关系,做到疏密有度就可以了。最后是正面居中,朝向留白大;这一点主要是针对素描头像来说,当描绘对象为正面时,要让整个头像处在画面的正中间,这样给人感觉非常平衡;而描绘侧面时,眼睛所看的前方尽量多留些空白,从而提高画面的想象空间,增强视觉平衡感。教师在进行实际教学时,一定要引导学生加强对构图的重视程度,让学生在掌握构图的基本要求、基本类型和一些技巧后,加强对这些内容的巩固学习,从而确保学生在进行素描绘画时构图不出什么大问题,以便为提升学生的素描绘画水平打下根基。

作者:雷小军 单位:湖南省祁东县职业中等专业学校