一、素描过程中的情感表现
在练习素描过程中不同的人由于感受、知识、已有的绘画能力不同会产生不同的体验，有不同的情感变化。有人一直心境平和，波澜不惊。有人一直激情高涨，始终如一。也有人百折不挠，调整身心锐意前行。不同的情感意志、画面效果大不相同。有人成功有人失败，这就需要教师引导学生自我调整，加大时间投入，加大情感投入，排除干扰。
二、教学中教师要有效管控情感
教师在教学中，不只是关注学生技法方面的问题，还需要让学生充满情感，把握情感，利用情感，克服一个又一个困难。在情感的驱动下把自己所感、所思游刃有余地表现出来。
1.教师要身先示范，让学生体会到老师在素描过程中如何调动情感、表现画面。运用情感，战胜困难突破常有的僵局。老师要有坚强的意志，不折不挠取得画面的进步，给学生起到带头作用。
2.老师要让学生明白，素描表现语言的情感承载。感受绘画元素，理解点、线、面、体给人的不同感受。如点的大小、形态，线的软硬轻重缓急，面的方向，虚实强弱，用笔的曲直节奏等都可以表现无限丰富的情感。要去理解并尝试不同对象、不同心境和情感状态下的素描语言表达方式。
3.具体的绘画过程中，要掌握一定的方法和手段，不仅要在用笔方法，诸如中锋、侧锋、笔的尖锐、粗钝制作肌理表现质感上进行探索，还要将排、点、勾、涂、揉、擦等多种技法进行训练。整个过程都要用心去思考，追寻心中的目标，使出浑身解数表现对象的精气神，探索画面的张力和品格。
4.观摩大师的素描作品，领会其中情感的表达方法。我们既要向大师学习熟练生动的造型技巧，更要学习用饱含深情的态度表现对象。多看、多品以提高境界，指导自己素描表现。
5.课堂上要观察学生，对画面吃力、情感变化波动大的学生，要善于察言观色并及时给予帮助，通过找出问题，搞明白是来自表现技术层面的问题，还是缺乏克服困难的意志，找准症结，调动丰富的情感以不达目的誓不罢休的决心，找到突破口，通过找出画面的闪光点，给予鼓励提振信心调整状态，积极面对画面。
6.鼓励学生进行多种方法的尝试，既可以从局部开始，也可以从兴奋点开始增强感受，，方法灵活多样。将短期和长期作业并存、多角度全方位进行训练。既要注重绘画中技能的训练，也要注重积极的情感在素描过程中的巨大推动作用，以期达到技艺精湛形神兼备的效果。
三、在实际课堂练习中以写生人像为例
1.从选择对象时就要重视，要将那些朴实自然美丽的形象选择出来。不同地域生活经历的男女老少呈现不一样感受。这需尽量选择感受力强的对象用心去体会，找到兴趣点，产生想表现的冲动，并预见最理想的效果、成竹在胸。
2.选择理想的角度，找出能引起内心共鸣的位置，由于平视、俯视、仰视产生不同的视觉效果，这需要根据对象和自己想表达的情怀加以选择。感受不同光线下的魅力。需将潜藏在对象角度、姿态和光线中的魅力选择出来并发扬光大，产生想努力表现出来的愿望。
3.思考构图。构思一开始便需找出富有感受和意味的表现形式。是采用三角形构图还是采用“S”形构图，是采用对称构图还是采用均衡式构图，需要根据表现对象的情态和感受来确定，不同的构成体现不同的情感，一开始就应高度重视。
4.用果断和直接的方法，从整体到局部表现出大的形体空间和黑白灰的关系，用沉稳内敛的情感对画面进行刻画。在绘画过程中，当感受不在时，须停下来思考一下。当画面无法进展越来越糟时，更需找出问题所在，不妨适度进行“破坏性”表现，也可尝试极端对比可能产生的效果。画面的进展必将引起情感的波动，需及时调整适应。
5.同学之间作品摆一摆，互相取长补短寻找亮点，思考形象，思考画面、思考方法，也可以讨论，推进效果，画出对象的精气神，展现自己的情感和品格。只有带着良好情感学习素描，才能使学生的理性认识和感性认识完美结合，从理解能力过渡到表现能力，才能在素描的探索过程中不断完善自己，书写美丽的艺术人生。
作者：鲍宁 单位：呼和浩特市土默特中学