石材雕刻设计范文1
关键词：黟县青石雕 环境保护 现代设计
1 资源与环境保护的重要性
1.1 宏观长远的角度利用资源
环境与资源问题一直是全球普遍关注的问题。在中国，自上世纪80年代改革开放以来，在经济发展上由于过于注重GDP的增长，缺少完善的制度和法律的规范，加上对资源的过度开发和低水平的加工工艺，使得包括黟县青石在内的许多宝贵的不可再生材料资源造成很大的浪费，甚至逐渐消失殆尽。为此，要正确处理好经济发展与资源保护之间的关系，才能保护有限的资源，保护好我们的环境，提高可持续发展的空间和水平。
首先，在资源开发利用上，当经济发展与不可再生资源保护发生冲突时候，经济发展的利用必须服从后者，后者优先；其次，坚持经济发展与资源保护相结合，为国民经济及人类未来可持续发展提供基础的环境条件；第三，要充分利用当代科学进步和技术创新，最大限度地提高资源开采度，结合现有的生产条件，充分提高资源的综合利用率和环境保护最佳度，争取做到资源二次及多次开发利用。
1.2 经济与环保之间的关系
我国人口众多，与经济先达国家相比，还是处于发展中国家经济，尤其在资源原材料开发和利用方面，技术发展水平不高，粗放式的开发模式还比较普遍，生态破坏和环境污染已成为制约国民经济高速发展的难题。因此，在合理开发利用资源的前提下，发展经济与环境保护并重，以追求生态效益、社会效益和经济效益的最合理匹配模式。
①经济发展与环境保护是相互依存，相互促进的关系。没有有效的环境保护和施政措施，经济的发展是畸形的，也是缺乏持久性的，要始终坚定不移地坚持资源、经济、人口与生态、环境的可持续发展。②资源开发、经济发展及环境保护均衡性是人类社会发展永恒的主题，必须在发展经济的同时，需要十分注意制定与此相关的政策法律和实施措施，并不断在实践中得以完善。③充分利用现代科学技术，避免和改变低水平粗放的经济发展模式，提高科技手段在环境保护中的重要作用。
1.3 保护黟县整体环境，保护文化完整性
黟县是全国历史最为悠久的文明古县之一，迄今已有2200多年发展历史，也是“徽商”和“徽文化”的发祥地之一，大量的明清民居，牌坊，园林，坐落其境，并拥有世界文化遗产宏村、西递等古村落，具有“中国传统文化缩影”之称。其中，具有代表徽派风格的木雕、石雕、砖雕的著名徽州三雕及其雕刻工艺闻名遐迩，徽州三雕历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整的工艺流程，在国内外享有很高的声誉，是博大精深的徽州文化的重要组成部分。徽州三雕工艺以其独具的特色已于2006年被列入首批国家非物质文化遗产名录。
黟县文化底蕴深厚，素有“东方古代建筑艺术宝库”的美誉，黟县整体环境保护的好坏关系到当地文化的完整性，需从以下几点保护黟县整体环境：①加强保护环境的宣传，不断提高全民的环保意识和参与意识，黟县环境、文化和黟县人民三者是一体的，是不可分的。②黟县自然资源的开发利用方面不能破坏当地人文，在保护人文的前提下，进行经济活动。③黟县传统建筑修缮保护、新建建筑及城区乡镇规划等需制定相应明细的规章制度，要在黟县的文化完整性的框架内进行，避免盲目“创新”和“修旧”现象的发生。
2 在继承传统石雕文化的前提下，合理、适度地利用资源
2.1 规范石雕工艺技术发展，谨慎发展机械化生产
随着经济社会快速发展，黟县石雕工艺技术也有了新的变化和进步，但也面临严峻的困难和考验：尽管政府采取了一定的保护措施，古徽州的传统石雕艺术珍品却不断的流失与减少，对现有石雕艺术珍品的妥善保护和传统工艺技术的研究尤显重要；与此同时，由于徽州部分石雕企业及个体都为追求短暂的利益而忽略了传统艺术精髓，从事者心情浮躁，难以静下心来制作高品质的珍品，不仅浪费了不可再生的青石资源，也使很多新石雕产品工艺技术粗糙，失去了徽州石雕特有的神韵和美感。
作为非物质文化遗产的石雕工艺技术，其核心和精髓是手工制作。通过石雕丰富的传统手工工艺和手法，如平雕、浮雕、圆雕、透雕和线雕等，才能够充分体现各种雕刻手法的妙用，产生对比、差异、错位、使人的视觉审美达到轻松愉悦的效果。另外，手工制作的石雕工艺品，立体感强，层次分明，作品有血、有肉、有骨头，好看、耐看、经得起看，并根据产品定位，具有相应的实用价值和收藏价值。
石雕工艺的继承和发展，首先应当在保护和继承手工雕刻技艺基础上，根据石材的性能和材性特点，引入木雕、砖雕和竹雕等相关雕刻艺术的技艺特点，制定石雕工艺技术规范文本，以避免产生粗制滥造的产品；另外，要正确处理好机器与手工技艺在石雕制作上的问题。随着当代科学技术发展迅猛，很多传统手工工艺都已经被机器所取代，这是传统手工艺共同面临的问题，事实证明，机器或电脑制造出的产品，虽然效率较高，但缺少灵气，产品单薄、生硬和呆板，只是简单的固定操作，很多细节表现不足，产品低档粗糙。而手工雕刻由于重在用心做事，使作品往往具有以神传意，形态饱满和洒脱的灵气。因此，为了更好地继承和保护传统工艺，应提倡鼓励使用手工工艺生产，谨慎发展机械生产。
2.2 石雕是黟县地域文化的组成部分，需继承与创新
徽州石雕主要取材于青黑色的黟县青石，又名“黟山清水石”。黟县自古多产青石，即“黟县青”大理石，这种石材处于高山上，石质硬软适度，色泽大部分呈现青灰色，主要用于寺宅的廊柱、门墙、牌坊、墓葬等处的装饰，属浮雕与圆雕艺术，享誉甚高。保存完好的徽州民居，基本上取材于黟县石材，可见石雕是黟县地域文化不可或缺的组成部分，应该得到继承保护和发展。
在表现内容上，黟县明清古民居的石雕文化丰富。与中国整体的石雕艺术一样，主要是在宗教和巫术观念支配下完成的，诸如人们为了求财、求福、求子等创作的儒释道人物形象，传达了和平、顺和、祥和、太平的美好寓意，具体表现为龙凤呈祥，太平等吉祥寓意。作为中国石雕文化中的一部分，黟县石雕文化所体现的是一种安定、和平主义价值观。
在表现手段和风格方面，徽州石雕多以浅层透雕与平面浮雕为主，浮雕、透雕、圆雕、线刻等多种技法并用，圆雕整合趋势明显，刀法精致、古朴大气，主要是动植物形象、博古纹样和书法，人物故事与山水则较为少见。由于受石雕材料本身限制，虽然不及木雕与砖雕那样细腻繁琐，但在功能与形式上，石雕与建筑整体配合得更为严密合理，与木雕和砖雕一起展现了徽州建筑装饰雕刻风格独有的艺术魅力。
继承徽州传统石雕文化，重要的是有所发展和创新。首先，应当开展学术研究，成立石雕艺术研究院，政府部门应该从弘扬非物质文化遗产角度出发，针对石雕工艺的发展现状，进行适宜的扶持与制定相应的鼓励政策；定期举办黟县石雕文化保护论坛，工艺探讨，提高传统石雕工艺，传扬黟县石雕文化的精髓，建立石雕技术人才激励机制，并创造合理的竞争环境，相互促进，相互发展，为石雕工艺技术的创新发展创造条件；开发与石雕相关旅游产品开发，注入更加开放性的设计思维，添加更多发展思路，拓宽其发展空间；可以借鉴传统的木雕、砖雕等技艺手法，在保持石雕特点的基础上有效地使用现代雕刻工具，使木雕、砖雕的精细、多层次等效果，融入在众多石雕作品中。
2.3 在继承传统的文化前提下，合理、适度地利用资源
如何充分合理利用石材资源？
首先，相应政府管理部门制定明细的规章制度，并且赋予法律意义，明确规范资源开发用途：制定在保护和发展徽州文化传统风格的需要框架内，规范资源的开采，加强资源的监管保护，提高石材开采和深加工技术水平，避免浪费和粗放的使用；
其次，保护徽州石材资源须从可持续发展大框架下进行，不能够脱离环境保护及全局整体规划，为未来长远发展制定相应开发计划：鼓励矿山企业以整合组建集团公司模式实现资源的统一管理，建立市场运作机制，并且通过拍卖及竞标的形式，提高石材资源的市场效益；
再次，石雕工艺的发展需要进行规范，定时组织宣传工艺的继承及自然资源保护，密切联系群众，加强资源保护意识；
最后，企业及个体手工户在合理利用石材资源的同时，需要提高石雕从业者工艺技术水平和艺术修养，减少石材的浪费，提高对剩余石材资源的二度或多次利用水平；同时，政府部门还应当加大力度规范石雕生产登记的管理制度，规范石雕生产经营发展的秩序，保证石雕产品的质量及品牌识别。
3 黟县青石废料与树脂工艺结合的产品市场的前景
3.1 应用现代科技提高黟县石材的利用率
鉴于黟县青石资源的不可再生性，充分使用青石自然资源，在保持青石独有特点和雕刻风格情况下，应用现代材料科学技术，提高其利用效率，不仅有利于青石资源的保护，以获得经济效益和社会效益的双重收益。
应用现代科学技术提高青石材的利用率可以从两方面进行研究：一是有效的借鉴其它材料雕刻和加工设备，如宝石雕刻、木雕雕刻、砖雕雕刻等雕刻技术和加工设备，谨慎使用机械工业，以获取青石雕刻加工深度和效率；二是应用材料化学技术，把黟县青石与树脂工艺结合起来，不仅大大地节约了青石材料，也有效地拓展了黟县青石雕刻艺术设计空间。
3.2 黟县青石与树脂工艺结合的可能性
苏州科技学院建造实验室和黟县金星公司合作研究了青石与树脂结合工艺，经多次实验后，认为这种工艺在技术上是可行的，在青石雕刻特色保护上是有效的，当然更重要的是保护了青石资源。
树脂工艺产品是利用聚合技术合成的高分子聚合物，可以通过各种加工技术成为任何形状，树脂产品具有重量轻，不容易破碎，能够长久保存，可以小批量，多模具生产，可以制造成各种造型美观、形象逼真的人物、动物、浮雕等，并且产品物美价廉。
把黟县青石材废料与树脂工艺相结合有以下几点优点：
首先，是充分利用了青石材边角废料，结合树脂工艺，以提高资源使用率，充分使用和节约了材料；其二，利用现代生产技术与工具进行工艺生产，实现模具生产与手工艺结合，其生产过程无污染，既提高了生产效率，减少了劳动量，也避免了因批量化生产造成廉价视觉与心理感觉；其三，这种工艺在质感和触感上基本保持了青石材料优良品质的雕刻特点，丰富了青石雕刻的艺术表现空间；其四，由于青石材料与树脂结合工艺较好地拓展了青石材料的性能，可以在具有巨大市场的日用品方向设计制造有青石材料特点的产品，改变了青石材料仅应用于建筑和工艺品等领域的局限性。
3.3 黟县青石与树脂工艺结合的产品市场分析
黟县青石废料与树脂工艺结合的产品市场需要定位明确，现在市场上有很多类似的树脂工艺品，主要从事的项目是制作加工各种模具，以及加工各种工艺品，相关工艺技术发展较快，生产厂家能够以较低成本制造出物美价廉的工艺产品。
对于黟县青石废料的利用，我们可以考虑针对旅游纪念品的开发，黟县文化底蕴深厚，境内传统元素丰富，旅游景点较多，还有2处为国家AAAAA级景区，具有市场潜力，具有当地生产，促销的优势。具体可以在四个方面得到应用：①生产厂家可以有限复制大师的石雕作品，进行限量出售，保证产品的品质。②在休闲空间的摆设和观赏，可以设计制造精美的工艺品，充分结合传统石雕工艺技术与树脂工艺技术。③在建筑、园林等大型空间中也可以设计圆雕、浮雕、仿真树，大型人造假山等等，结合公共艺术设计，使产品具备设计的美感和手工的精细制造。④家居饰品行业壮大，市场潜力无限，由于经济发展迅速，人们的物质生活得到了很大提高，为了追求更高，更好的品质生活，在家居设计中，人们更加关注这方面的摆设、布艺、灯饰等等。家居饰品做到了功能性与装饰性的统一，既满足生活需求，又能够给予人们审美情趣，为了满足市场需求，考虑消费者所追求的产品，我们可以将青石废料与树脂工艺结合的产品进行定位设计。
总之，在对黟县自然资源保护及人文文化保护的前提下，进行资源开发及利用，并结合传统的手工工艺技术，对黟县石材进行设计与制造，实现可持续发展。相应的政府部门需给予支持与鼓励，建立适当的人才激励制度，规范生产厂家与个体户，石材资源的管理与调配应该得到统一管理，为继承传统手工艺，进行创新制造提供良好的发展环境与平台。在针对青石废料的利用方面，制造商理应明确定位，追求物美价廉产品，以手工制造为主，机械制造为辅，有限的模仿创造大师作品，保证品质追求，从市场需求出发，可以涉及家居饰品及公共艺术设施方面的设计。
参考文献：
[1]将雨金.浅谈徽州三雕工艺的传承与创新.2009，.
石材雕刻设计范文2
关键词：石雕 产业 现状 发展
检 索：.cn
湖南怀化地处山区，自古出产石材，石材作为一种具有构筑和装饰双重功效的天然建筑材料，一直以来备受人们青睐，故石雕在这一地区也具有悠久的历史，众多的能工巧匠留给了我们许多石雕历史文物，更重要的是通过石雕作品留下了大量的历史文化。众所周知的原因在很长一段时间内，怀化石雕工艺基本处于停顿状态。随着改革开放经济不断的发展，传统文化保护意识增强，民间工艺因现代化的加工和开采设备而得以发扬光大，石雕艺术品种类和档次都有前所未有的发展，初步呈现出产业化发展的趋向。
一、怀化石雕产业现状
（一）石雕产品加工类型呈精细型与大型化两极发展
目前怀化石雕产品加工主要分两大类，一类是工艺礼品，包括砚屏、砚台、笔床、墨几、镇纸、笔筒、厅堂供桌上的座屏等，湖南省工艺美术大师、湖南紫玉神雕工艺厂厂长胡万云，以及怀化市第一批非物质文化遗产保护项目“明山石雕”代表性传承人、拥有省工艺美术行业“雕塑大师”称号的胡扬为代表的芷江石雕工艺从业人员组群，主要就是从事此类高端工艺礼品、纪念品设计制作工作。另一类是加工建筑、园林中的石材石雕装饰构件，包括石桥、石亭、石坊、石狮、石栏杆、园林石材家具、碑刻、石雕文化墙等。从事石雕工作40多年的芷江石雕名人蒲长生师傅和麻阳石雕巧匠罗克忠都是这一类石雕加工的能工巧匠。从事建筑园林石雕加工经营的工厂在怀化有很多家，怀化天宇石雕工艺厂、怀化明山石雕工艺厂、怀化兴龙石雕工艺厂、怀化辉煌石雕工艺厂、天基艺雕等都是具有一定生产经营规模的石雕厂家。在部分园林景观公司中，石雕加工是其主营业务之一，如怀化市艺翔城市园林雕塑景观工程有限公司、湖南省怀化市天工雕塑院等。除此之外部分石雕工匠处于一种个体工作状态。
（二）部分石雕产品原材料对外依赖性强
怀化市出产原石主要以麻石和青石为主，怀化中方县铁坡乡、活水乡都有大量麻石资源，芷江县也产出麻石、油绿带青的青石，这些都是优质的建筑装饰雕刻及石雕原材料，运输成本低且加工方便。
目前工艺礼品石雕类多是采用“紫袍玉带石”作为原料，它以稳沉的紫色为主体，以绿条相间，同时伴有桔红、乳白、黄、褐等色平行延伸，多层紫色和多条玉带构成层次分明的奇特色彩，似条条玉带。质地致密细腻，温润如玉，硬度3～4.5度，色彩鲜艳，雕刻性能好，形态多样，玉带同时具有天然油脂和独特光泽，是不可多得的优质玉石原料。石材原产地明山因开采历史较长而资源已近枯竭，致使邻近的贵州铜仁地区出产的紫袍玉带石成为了目前芷江紫袍玉带石雕工艺品的主要原石来源。近年来原石价格不断攀升，外地采购运输成本的增加也直接提高了芷江石雕工艺品的成本，如若本地区没有可以替代的石材原料，生产的直接受制性及被动性势必影响到行业发展。
（三）后续人才缺乏，传统工艺传承面临断代
石雕这门传承千年的技艺，在最近几年却遭遇着最为严重的传承问题。石雕技艺的传授基本属于师傅带徒弟这一方式，漫长的学艺时间、工资低、劳动强度大、恶劣的工作环境及社会从业认识等问题都影响年轻人对这一职业的认知与选择。国家近年对非物质文化遗产传湖南承人的资助力度提高到每人每年一万元，但毕竟受惠人数有限不足以影响整个行业。数据显示现在怀化30岁以下从事石雕工艺的人数非常之少，传统技艺濒临失传，后续人才的培养问题亟待解决。
二、怀化石雕发展的思路
石雕产业要发展，思路决定出路，制约怀化石雕产业发展因素是多方面的，原材料、市场、产品知名度、专业人才等问题均至关重要，纵观全国其他石雕产业发展较好的县、市经验，结合怀化地区石雕产业现状特点，谋划发展思路如下：
（一）科学合理规划
目前怀化石雕行业的发展只是一种顺应市场需求的自然发展，急需一个科学合理的中远期行业发展规划及政府相应的支持。以下借鉴国内其他石雕产业发展比较好的县市发展模式进行研究：
1.福建惠安：惠安县政府为推动雕艺产业的健康发展，制定《石雕石材项目准入规定》，规划雕艺产业园，成立石、木、玉雕作品版权登记服务中心，联办“企业精英人才学历提升班”举办中国（惠安）国际雕刻艺术品博览会，博览会不仅是展示，更重要的是通过展会招到一批客商、经销商，吸引潜在消费者，开展专家论坛，邀请一批专家、学者、大师、行业领军人物，展开交流研讨，为产业发展提供前沿信息和创意思想，促进文化艺术转化为市场价值；更好地帮助企业拓展国内外市场，打造惠安“世界雕艺之乡”的品牌。
2.浙江东阳：东阳市政府整合木雕企业修建“东阳中国木雕城”，集制作、展示、销售于一体，集中的抱团发展东阳木雕，目前东阳中国木雕城名气蜚声全国，吸引了大批的福建、广东的古典家具制造厂商到东阳木雕城设点。由此进一步确定了东阳木雕在全国木雕行业的领先地位。随后东阳依托木雕产业及中国木雕城的影响开办了另一大规模的石雕城，全面打造全国雕刻之乡。
3.山东嘉祥：每年举办中国嘉祥国际石雕艺术节推广石雕工艺，它发展的最突出特点是校企联合，即与中央美院合作办厂。嘉祥石雕文化产业园先后被命名为“中央美院嘉祥石雕厂”、“中国雕塑学会石雕艺术创作基地”、“中央美院教学实践基地”、“中国传媒大学教学科研基地”、“部级文化产业示范基地”；“嘉祥石雕”被国务院批准为部级非物质文化遗产。中央美院嘉祥石雕厂是当今中国最大的石雕企业。
以上几个全国有影响的石雕工艺之乡的产业发展特点是规模大、雕艺企业多、从业人员多、当地政府重视雕刻产业发展，大力宣传扩大知名度，每年都有与石雕相关的展会或赛事。藉此经验，怀化石雕产业发展首先应在政府及行业主管部门主持下，借鉴其他石雕产业发展的成功模式，结合地方特点，编制怀化石雕产业中长期规划；加大对石雕文化产业的政策引导和扶持；建立怀化石雕网站，为石雕企业提供市场信息服务；改善发展环境，为企业发展搭建良好的平台。
（二）发掘新材质
怀化及周边地区有特点有开发价值的石雕原材料有：
沅江石：怀化地处武陵山区，河流溪水纵横，河床溪沟蕴藏一些带有地域特征的奇石，如洪江出产一种沅江石，因其石质带红，加工打磨后表面光滑手感温润，被爱石之人取名为“洪江碧玉”常被掏石之人带到广东石雕工艺厂，根据石材特点加工雕琢成把玩件后成为雅士相赠的礼品。价格一般在1000～2000元之间。
石：怀化辰溪、沅陵与湘西泸溪部分区域出产石，矿藏量丰富，是工艺礼品石雕的优质原材料。
辰砂：又称辰州砂床、朱砂石、丹砂、丹栗、赤丹，主要出自怀化市沅陵县冉家岩洞。在湖南的凤凰县、新晃县、麻阳县、吉首县等地都有分布，是一种色彩鲜艳的彩石。常与石英、黄铁矿、辉锑矿共存。辰砂属于辉闪矿类，当晶体较大时因透明程度差而呈黑红色，粉末为鲜红色，是石雕工艺品加工的优质原材料。
墨晶石：又名楚石、紫石、墨玉，出自湖南省邵阳市洞口县、娄底市新化县一带。该石质地细腻，黑色而脂润，纯净无暇，通体黝黑，极具光泽，磨光后黑如漆，格外晶莹，又被称为“黑玛瑙”。以墨晶石雕制印章、墨砚、玩具等已有300多年历史，用墨晶石雕刻制品古朴典雅，既似玉雕的晶莹细腻，又含石雕的粗犷豪放，别具一格。
（三）开发新方向
当下的环境艺术设计越来越注重个性化及文化性，传统吉庆图纹石雕新产品运用于室内建筑装饰，使石雕这一传统工艺与现代建筑室内装饰设计相结合的探索，无疑是值得室内设计师及石雕从业人员深入研究的课题，如地面装饰石雕、墙面装饰石雕点缀构件、玄关风水吉祥装饰石雕等，其工艺难度不大，制作时间短，工价适中，产品价格不会太高，顾客也因其材质自然、题材吉庆、形式独特、价格适宜而易于接受。就室内建筑装饰市场而言，不论是接受的程度还是市场需求量，估计都要大于单纯的工艺礼品。（从本人近年完成的几套高端居室空间实例效果分析，此发展方向完全是可行的，不论装饰效果还是业主接受程度都很理想，具体石雕处理形式、题材及用材另写文阐述）。
（四）加强对现存石雕文物的保护整理
明清两代是石雕运用于建筑的鼎盛时期，怀化市明清古建筑集中分布于洪江、黔城及芷江。目前亟待保护的有：始建于宋代的芷江文庙、芷江县大垅乡政府院内的一组“二十四孝”图石刻及一批楹柱、柱础等及洪江古商城“太平宫”石雕门楼等。乡土建筑石雕精品的保护刻不容缓。
（五）校企合作提升艺术水平
充分利用高校及专业学会平台，在石雕产品设计上走创新之路，同时提升石雕产品文化内涵，加强与国内及本地区各艺术院校合作，吸引培养石雕专业人才。怀化学院成立了“五溪流域民族民间艺术实验中心”，其中的民间雕刻工艺室主要就武陵山区民间石雕及木雕进行调查收集、研究整理保护及开发工作，计划聘请民间石雕及木雕艺人到学校进行石雕和木雕的创作，对一些有兴趣及潜质的学生进行石雕木雕工艺及技法的传授训练，石雕艺人也可以与实验中心广泛联系，开展相关的课题研究、专题讲座，优秀的石雕工艺大师走入高校讲述传授石雕工艺，吸引有美术设计基础的大学生了解并喜爱这门传统工艺，推动石雕艺术水平的提升。同时鼓励石雕企业选派从业人员进入高等院校，参加培训学习，提高理论水平。
（六）组织举办及参加节会活动
如条件成熟可以在芷江举办“明山石雕”艺术节，通过石雕艺术节的举办，集中宣传推介怀化石雕，扩大怀化石雕的影响力和竞争力，推动怀化石雕文化产业的快速发展。
发挥行业协会的主导作用，组织石雕企业积极参加国内外有影响的石雕赛事及展会，主动走出去，交流扩大怀化石雕的知名度。
石材雕刻设计范文3
关键词：现代城市 公共雕塑 材料 加工工艺
上世纪九十年代起，我国现代城市公共雕塑开始变革，题材上走出了人物雕塑的藩篱，材料和加工工艺方面也不断拓宽领域，探索雕塑与环境、空间、材料、工艺之间的联系，让城市雕塑向更广阔的空间发展。
一、铸铜雕塑
（一）材料 。铜是现代城市雕塑的主要材料之一，它有不容易被氧化的特性，且质地非常坚硬，通过工艺加入锡后可以融化成青铜，青铜是非常好的雕塑材料，可以锻造比较复杂的雕塑工艺，这是由于青铜的流动性比较好，相对于铜1083摄氏度的熔点，青铜的熔点只有800-960摄氏度，而且比铜的硬度高很多，优势明显。
（二）现代失蜡铸造工艺特点。失蜡铸造工艺一直备受现代艺术品的青睐，它的特点突出，技术多元，常用的铸造技术有多层型壳熔模铸造、实型铸造和树脂砂型铸造。在计算精准的铸造工艺中多用实型铸造和多层型壳熔模铸造。这种铸造一般都被要求表面光滑、制作精良、工艺复杂、与原形像接近的艺术品选用，可以获得很好的艺术效果。而树脂砂型铸造工艺多被表面粗犷的城市雕塑所选择，它具有易成形耐保存，容易清理的特点，特别适合大型的城市雕塑。
（三）失蜡铸造的工艺流程。首先需要翻制模型，在原始的造型上把翻制模型制好以后，在模型内注入热蜡，经过短时间冷却得到一定厚度的蜡壳。完全冷却后将模型里的蜡壳取出来，蜡模完成。浇筑的蜡模有很多瑕疵要进行修整。工序完成以后将蜡模固定在浇注通道上，将混合石英砂的涂料覆盖在蜡模上，浇注通道的内外表面也要覆盖。干燥后的涂料使蜡模外面又有了一层石英壳模。把完成任务的蜡模融化掉，然后将铜液注入壳模空间，等到铜液完全冷却之后把壳模去掉，初步完成铜铸雕塑作品，再经认真细致的打磨、修整、抛光等工艺处理，按上底座，完成作品。
二、金属锻造雕塑
金属锻造，在城市雕塑中与传统的锻造工艺不同，现代锻造工艺是在手工敲打金属板成型之后，通过其他工艺的深加工完成雕塑创作。这种焊接、铆接的工艺帮助金属锻造雕塑完成比较简洁的作品。雕塑锻造的材料比较多，钢板、铝板、钛合金板等都可以实现锻造的技术。
（一）材料与工具设备
1.材料。首先是金属板，以铜板为例，有紫铜和黄铜之分。紫铜比较柔软，适合表现一些造型比较精致的雕塑。S铜比较坚硬，适合现代抽象的雕塑表达。其次是焊条。连接金属板材之间缝隙，通过高温融化连接金属。第三是焊药。由硼砂和硼酸粉构成，用来加强焊料和焊件结合力。第四是焊接骨架，使用钢筋等钢材。
2.工具与设备。锻造工艺设备很多，通过专业的工具设备的使用，达到最好的锻造效果，氧化瓶、乙炔瓶、等离子切割机和焊枪。还包括电剪刀和铁锤等锻造工具。合理使用工具能让雕塑作品有更好的呈现。
（二）锻造工艺流程
1.模型制作。使用锻造工艺制作的雕塑作品在设计好之后，首先要雕塑成模型，一般都是泥塑模型，然后用石膏或是玻璃钢进行翻制，有的作品需要分段翻制，因为体积庞大，一次无法完成。
2.画下纸样。通过纸样把雕塑每一部分的形状剪出来，根据雕塑的形状，越精确越好，然后把剪好的纸样在铜板上用专用剪刀剪下铜板。
3.锻造。把剪好的金属板固定在雕塑模型的对应地方，然后进行敲打，使金属板与模型完全契合，有些细节地方不能通过对金属板的敲打实现，可以先加热让其柔软之后再敲打。当每一块金属板都没有缝隙，把整个模型完全包裹起来之后，将金属板从模型上取下来，按照设计的样子拼接起来，接缝处进行焊接处理。边焊接边对照设计，力求呈现设计原样，不能马虎。大型的锻造工艺建造的城市雕塑，雕塑内部需要先制作钢筋骨架进行雕塑加固。雕塑焊接完成之后，要把接缝处进行打磨抛光，不留制作痕迹，让雕塑最完美的呈现想要表现的主题，不允许细节处有问题。
三、雕塑的石材加工制作
石材是城市雕塑常用的材料之一，石材比较容易获得材料，以其抗腐蚀、耐风化、使用时间长等特点多被设计者亲睐，很多城市雕塑都以石材为创作材料进行建造。
（一）雕塑石料
雕塑的石料有方料和荒料两种。方料是加工过的石料，根据设计的要求，按照雕刻模型的样式进行加工，有手工和机器加工之分。荒料是指轻加工的石料，有一定规格的原始料，这些荒料根据大小确定价格，大的价格高。购买荒料要进行仔细的核算，由于荒料形状的差异，有损耗的出现，一定要计算在内。
（二）石雕选材及加工工艺
1.石雕材料选材。我国的自然石材资源非常丰富，所以制作大型雕塑的材料可选择空间也非常大，大理石、青石等等都是非常好的雕塑材料。设计者可以根据设计需求自如的选择石材作为表现材料，花岗岩雕刻风格粗犷，大理石雕刻风格细腻。
2.石雕加工工艺。石雕的工艺分为粗加工和精加工。首先粗加工工艺，这阶段的工作一般由人工完成，通过点线仪把雕刻模型的数据过渡到石头上，这一步骤的操作要求非常精确和仔细，以保证石材雕塑接近模型。这个过程中也有通过切割机完成的做法。无论是用哪一种石材进行艺术创作，都需要根据设计的具体要求进行特殊处理。粗加工之后的安装调试也非常重要，石料之间的契合情况，如果经过处理还不能完全符合建造要求，就要考虑换料，保证雕塑的品质与质量。其次是精加工工艺。安装好的雕塑作品要全面进行精加工，这是非常重要的过程，关系着雕塑效果的最后呈现。一般都先用水泥调色粉把缝隙填满填平，然后对雕塑进行精加工，保证在精加工的过程中石料的边缘不会损害，这时候设计者亲自操刀，特别是比较关键的部位，把握最后的效果。
参考文献：
[1]蔺宝钢，陈雪华.城市雕塑艺术的成型与制作[M].中国建筑工业出版社，2008.
[2]谭德睿.灿烂的中国古代失蜡铸造[M].科学技术文献出版社，1979.
石材雕刻设计范文4
关键词：传统文化；晋商；雕刻；艺术
中图分类号：J59文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）27-0134-01
雕刻是我国传统建筑装饰艺术之一，其中木雕、转雕、石雕、共称“三雕”。山西雕刻艺术作为我国传统建筑砖雕主要流派之一，主要集中在晋中一代的民居建筑中，尤其以晋商建筑雕刻为代表，晋商精雕细刻的建筑艺术，比较集中地体现了中国北方民居建筑的独特风格和中国悠久的文化传统。
一、晋商的木雕艺术
木构件是晋商建筑的灵魂。它们不仅构成建筑的骨架，有些部件还构成建筑的装饰物，形成了晋商建筑丰富多彩的内容。乔家大院处处都可以看到木雕艺术作品。如各院的正门上都有木雕人物，而且各不相同。分别为天官赐福、三星高照、和合二仙、招财进宝、麒麟送子、回回献宝等多种形式。柱子雕刻也多种多样，有八骏、有松竹、有葡萄表示漫长久远、有垂瓜象征瓜瓜绵绵、有垂莲象征连生贵子，造型优美，栩栩如生。其中镂空式雕刻最具艺术性，是将整体构建雕刻出一种主体景物的效果。所雕刻花卉鸟兽皆跃然栏上，生动自然，这种雕发所雕刻出的作品，地与面高差甚大，最大高差可达十厘米左右。大院正厅的“连连有喜”，及门廊的“凤凰戏牡丹”的雕刻就属于这种技法。由于这是由完整的木材雕刻而成，因而又成为“高浮雕”。此外，合叠加式颐名思义，是一种复合组构的木雕形式。做法是先将地纹刻好，然后将片外加工刻成的人物景象再复合叠加嵌镶干底板的地纹上。从而组成各种内容的图案，这种做法的效果，较缕空式别具风味。
二、晋商建筑的砖雕艺术
晋商建筑虽然以木结构为主，但由于气候及观念等原因，建筑的维护结构以及―些结构构件钉大量砖石材料，这些材料不仅有功能作用，它们同时还是精美的艺术品。以王家大院为例，王家大院东园小门额枋仿国画长卷图轴雕以松竹梅兰寿石，树林间又雕梅花鹿两只，互相盼顾，颇有情趣；东院大门的额枋，雕以琴棋书画四艺图，周围衬以、牡丹、鼎等浮雕装饰纹图；西院偏门额枋，则在替子二龙头上方，雕以瑞云翩翩，以示乘苍龙青云直上。进入小偏门是私塾，其院门门框用4块青石雕成，上面刻以松、竹、梅、寿石、喜鹊，这一雕刻设计清新，刻制精细，既表现岁寒三友的清气，又体现喜上眉梢的喜气，透视关系也完全按照中国画散点透视手法，显示出其不合比例的合法性。东院内的石雕风景照壁，高2.6米，宽1.82米，被镶嵌在建筑物山墙内，起萧墙的作用，画面用平面阴线雕成，砂粒圆点做底纹，图纹为松、柳、山、水、楼阁，云气浮游于天空，小舟行驶在水中，煞是一片江南景色。建筑就其本体属性来说，融实用坚固与审美为一体，在修建过程中，对间架结构及其布局，除用力学掌握支点、力点、重点外，在造型上还可以体悟到它的美学趣味、价值观念、精神感情等
三、晋商建筑的石雕艺术
晋商建筑的石雕艺术，数丁家大院最为完整，艺术性较高，每个年代的石雕均具特色。例如在丁家大院中，石作构件应用广泛。其中有以下几种：一为柱础，所有建筑杆础，全部用整块石料雕琢而成，其中，尤以正厅和门廊施用者最为华丽壮观。门砧石这种专门为垫托门框的石质构件，几乎有门即施，但以大门、二门，厢房者雕刻得最好。踏石设在大门、二门和天井内，由于建筑台基皆高出地平面，故设踏石以登堂入室。这种构件不但数量多，而且雕刻细腻华丽。在丁家大院，柱础石内容丰富，样式各异，灯笼形、圆鼓形、六角形、宝瓶型等等，各个院子绝无雷同重复。上面的六角灯笼形柱础石，上下六个层次。各种石雕充分显示出中国传统文化的内涵。
四、各种雕刻协调统一，尊重自然
晋商建筑中的雕刻艺术伴随着晋商的生活习俗和其建筑的结构类型，不仅融合了当时的社会阶级形态，阐释了晋商们对传统文化的理解，而且体现了晋商以及当时的建筑设计者对自然的尊重。如如灵石县王家大院，梁架往往采取“砌上露明”的方式，让梁架暴露在外，展现梁架的结构和木材的本色，又雕梁画栋， 即具有结构功能，又体现出和谐美观。王家大院大门上的门框装饰，其额枋也各有千秋，东院小偏门额枋仿国画长卷图轴雕以松竹梅兰寿石，树林间又雕梅花鹿两只，互相盼顾，颇有情趣。东院大门的额枋，雕以琴棋书画四艺图，周围衬以、牡丹、鼎等浮雕装饰纹图。西院偏门额枋，则在替子二龙头上方，雕以瑞云翩翩，以示乘苍龙青云直上。纵观整个王家大院，所以的主要雕刻品，都是成双成对，追求对称，而不让人感到重复，以体现协调统一统一，给人以完全自然的的感觉。
总之，许多晋商都曾历经艰辛，他们用自己饱含着汗水的业绩，衣锦荣归之后，给后人留下了这些雕梁画栋的宅院，这些雕刻精美的建筑，古色古香、突出了传统文化、给研究我国近古的建筑雕刻艺术提供了难得的直观资料。
石材雕刻设计范文5
【关键词】传统建筑；装饰艺术；文化传承；色彩；雕饰
1前言
在我国古代传统建筑里，非常重视装饰艺术。尤其是在民族文化和建筑艺术的发展有着紧密相连的关系，在建筑装饰中有着丰富的表现。在建筑装饰艺术上的艺术特征主要表现在工艺水平和材料质感等特点上，同时吸收了我国古代的绘画艺术和雕刻艺术以及各种书法、纹样和一些图案等特点，使得建筑在一定程度上实现完美和协调。
2建筑装饰艺术中的纹样艺术文化传承分析
我国传统的建筑装饰艺术中的纹样艺术，在我国传统文化中占有一定的位置，其具有较为广泛的题材，同时在形式上多种多样，比较有丰富的内涵，在其他艺术形式上无法替代。我国传统建筑艺术中的纹样在传承方面，具有较多的现实意义。因此，要重新认识并注重纹样艺术的传承。在传统建筑中的梁柱以及各种柱基础上，加上门窗和檐口等地方，都会进行雕刻一些人物和山水，尤其是雕刻的一些花草和各种动物、传说故事等等，这些纹样的雕刻能够很大程度上减少在建筑中的单调感，使得建筑物具有丰富的表现意味。建筑纹样在雕刻艺术上的表现和模仿具有丰富的象征意义，同时具有丰富的力量，例如利用蝙蝠和磬石，是为了谐音寓意福庆的意义，用花瓶和鹌鹑来表现和象征平安的象征。利用石子和玉如意来表现事事如意的象征意味。这些动物在寓意上利用汉字的谐音来组成吉祥话。这是古人趋吉避凶的生动表现。而我们现代人对于美好的祝愿和幸福的向往不亚于古人，从对传统折射出的纹样寓意也能应用于现代纹样设计。例如，在纹样设计中的几何纹以及冰裂纹和各种纹样，都是明显继承古代文化设计的，这些纹样在现代建筑中直接应用在纹样装饰设计上。例如，某地博物馆在建筑上就采取了一些吉祥纹样，使得建筑设计在整体上显示出和传统文化的浸淫。
3建筑装饰中的色彩艺术文化传承分析
在我国传统建筑的装饰色彩方面，经历了几千年的历史沉淀，这些设计在朝代的更替中不断的发展和成熟，最终形成了多样化的色彩装饰艺术。对于不同建筑要运用不同的色彩。色彩运用方面，我国历来强调的是建筑应与环境和谐的统一在一起，例如对于刁娇柳的建筑，这种建筑就是典型的色彩建筑装饰，不仅和环境融为一体，而且还具有美学意味。需要说明的是色彩的运用表现出较严厉的等级观念，红色的运用属于较高礼仪的运用，对于庶民的房舍是不允许用彩色装饰以及斗拱等建立的。而皇室宫殿可以应用色彩艳丽的红色粉刷墙壁，用黄色的琉璃作为屋顶瓦片。体现出的皇家的威严和气势，用这些纯度较高的色彩，正是有利于表现出这些象征意义。在现代建筑装饰中，可以体现出色彩文化的传承的有北京饭店，其室内的设计应用中，选了很多红、绿和黄等传统的色彩，在表现手法方面，体现出浓郁的中国传统意味，表现出民族的文化传承特点。尤其是上海世博会时，中国馆的建筑就运用了红色作为主体颜色，世人称之为中国红。这种色彩的运用，在中国传统建筑装饰等方面体现出现代化的诠释，表现了中国传统的建筑艺术手法，经过大胆的设计，传达出古代优秀的中国建筑艺术文化。而民间的徽派建筑，则体现出淡雅风格，尤其是利用黑白色彩，表现了山水墨画的独特意境之美。这些色彩的运用，在现代建筑中也有着广泛的应用。例如，北京的香山饭店，就是利用这种色彩元素装饰的文化艺术风格，这种建筑装饰有着鲜明的艺术特点，在现代化的表现方式方式上，使得传统和现代融为一体，表现出文化上的传承。在钢结构设计中应用开放式，同时在选择材料时，用到许多玻璃材质，再用白色的墙壁设为主色调，使得建筑风格和建筑色彩具有浓厚的民族风味，体现了我国民间高度的色彩艺术特点。
4建筑雕刻装饰艺术的文化传承
建筑雕刻装饰艺术在我国传统建筑装饰中占有一定的重要的发展地位，尤其是建筑中的一些功能定位和审美要求上，有几种不同的形式，即木雕和石雕、砖雕等。这些雕刻中的木雕一般是利用木材与其他相关材料雕刻的，主要应用到建筑的柱子以及梁柱和各种檩条、枋和椽子等物件上，在这些建筑部位运用各种图案进行丰富的布置和刻画，展现出良好的建筑雕刻艺术。使其表现出古朴和秀丽，庄严和富贵的美学风格，同时也表现了建筑艺术的良好感染力以及表现力。在运用石雕方面，传统建筑艺术用石雕表现了我国建筑的丰富艺术，用这种不容易消失的方式，记录古代人们的雕刻艺术。由于石头具有坚硬的外表，同时对风雨和霜雪的侵蚀比较强耐。因此，这种石雕方式来进行建筑雕刻艺术，是非常流行的。例如，在很多台阶以及柱础等建筑中的石雕非常之多，且雕刻具有较高的价值和美学意义。这是建筑中不可缺少的部分。另外，在砖雕方面，主要是模仿石雕而派生而来的。这种雕刻艺术比石雕更加节省材料和省去很多工作，对经济效益的提升也有较多的利益。而这种砖雕一般在寺庙以及墓室和各种其他住宅上的墙面，这种雕刻的艺术主要体现在对一些人物的刻画以及各种山水、花鸟、走兽等的刻画上。例如，雕刻一些麒麟送子、龙凤呈祥、佛教图像等，都寄托了美好的寓意。目前，很多大型建筑物，都不同程度的运用了这些传统的雕刻技术，一些大型公园和各种起居室，有的就运用了这些木雕、石雕和砖雕艺术来表现和装饰。尤其是在油漆栏杆以及屏风、各种雕花板和壁饰等方面都运用到了这些装饰。这些传统的雕刻装饰艺术以及传统的纹样和色彩装饰艺术，都体现了我国淋漓尽致的传统文化，是对我国传统建筑艺术的文化继承。在目前现代化的发展过程中，科学合理的利用传统艺术，使得建筑风格表现出优秀的文化继承和发展，针对装饰材料的发挥以及传统艺术的结合，在现代化发展中，将古代和现代相结合，在传统建筑装饰的基础上不断地运用各种技术手法，充分表现无比丰富的艺术风格，将传统建筑装饰艺术带进一个新的历史发展阶段。
5结语
综上所述，传统建筑装饰在现代化的今天仍旧有较大的发展空间，在推陈出新方面，在文化传承方面，以及在继承和创造等方面，都有着巨大的意义和作用。建筑不仅满足人们的物质生活，更要带给人们精神上的享受。在建筑艺术的传承文化方面，应该虚心向古人学习，利用传统文化魅力，不断地开创出新的技术和观念，将传统艺术文化继承下来，对装饰色彩和纹样、雕刻等的艺术元素进行充分的融合，使现代建筑和古代建筑糅合到一起，使传统建筑装饰艺术在现代获得巨大的生命力。
参考文献：
[1]吴陪秀.试论中国传统建筑装饰的民俗文化特征[J].艺术百家,2006(5):208-209.
石材雕刻设计范文6
1、双桂堂的入口及过道
放生池作为寺庙园林景观的一部分，具有公共性，其可作为一个独立的景观设计单元，但又与整个寺庙规划是紧密联系着的，它没有所谓建筑意义上的真正入口，在一个空间内就能随意的观赏到它，并走进其中。双桂堂放生池的过道主要是两殿之间用青石板铺贴的大道，再用两座石拱桥将两殿紧密联系起来，就形成了以石板路为一圈的过道和以石桥直接连接的交通要线。
2、池中景观造型
与一般的水景一样，放生池的水景中也会设计造型景观，在寺庙中此景观造型方式多样，有池中莲花台、观音雕塑、罗汉雕塑、喷泉等等，在这里我们目前能看到的是左右非对称式假山、植物组合的水中景观。两边景观的结构造型均由大方石堆砌成底座，再做了简洁雕刻样式的围栏做装饰收口，配合自然石和古老的树根、植物达到了和谐与统一美。
3、放生池围墙
双桂堂寺庙的放生池的围墙既具有围合分隔的作用，却更具有独特的装饰性，下面从其结构来分析：墙顶部分与房屋的房顶的作用基本一致，伸出的檐口则用来保护墙身，形式与屋顶相似，围墙顶面面积不大。双桂堂围墙顶面铺有筒瓦和扇形瓦当，并配有装饰性极强的滴水，里面的装饰纹样多以吉祥图案为主；中央有屋脊，并镂空造型，具有一定的高度；两屋檐的侧面则变成了三角形，则用红色粉饰侧墙，绘制简单的圆形几何图形进行装饰；在屋顶下方采用了双层仿斗拱形式造型，最低的围墙则采用单层仿斗拱造型，均采用云纹样进行装饰，在装饰格之间绘制了植物、山水等装饰图案。围墙底座则采用长条石材堆砌而成，主要起着承重作用，形式并无多大变化。
4、放生桥
放生桥作为双桂堂放生池景观最重要的部分，其建筑装饰石雕是最大的特色之一。两座石桥的石雕装饰的题材丰富多样，意在吉祥，而神灵传说作为重点内容，主要体现在石桥栏杆望柱柱头，左侧石桥以八仙主题为主，右侧石桥以佛教罗汉得道高僧为主，两侧的时刻纹样也均采用成双背对着对称式配置，此外，雕刻家往往采取同一题材进行局部或构成上的调整的雕刻方式，以达到个体多样与整体和谐。两座石桥雕饰丰富多变，在装饰内容形式上也有所不同：左侧石桥栏杆瘿项则以葫芦形为主要装饰内容，而桥面栏杆瘿项为玉壶春瓶形；右侧石桥采用了三种瓶形瘿项相互装饰，石桥桥身以及其左右的栏杆柱头多为人物（如八仙、罗汉）和动物式（如猴子、龙）。从其雕刻的范围看与清代石桥有所区别，但从其整体的雕刻手法上看无疑就是仿清样式，在雕刻技法更是灵活多变。
5、栏杆
双桂堂放生池的栏杆装饰繁丽古意盎然，其形制不一，题材多变。就其石雕栏杆的基本形制主要可以分为：方柱栏杆、罗汉栏杆、寻杖栏杆。在双桂堂石雕中，栏杆望柱头数量多且造型丰富多样，在整个栏杆特色中是重要的组成部分。整个放生池的栏杆有48根，其中放生桥就占了16根，柱径则约为柱身的2/11，柱头约为柱身的4/11，从造型比例上看属于典型的仿清式石桥。最后从栏杆的造型形式上可分为单一式和复合式，基本的造型形式也可以是千变万化，放生桥栏杆寻杖则以花草连纹为装饰，而栏板饰以宝相花纹。双桂桥的栏杆装饰不论从栏杆的主体部分还是从其细节装饰部分都明显感到其大气又细腻的装饰手法。
二、造型特色分析
对双桂堂放生池的造型特色分析方面主要就是放生桥石雕在造型形态中个性化特色，在此从四个方面进行分析和总结：第一，放生桥石雕题材中的神明都有相对应的宗教身份，其石雕充分体现出佛、道神仙同桥并置的现象，然而这些神明又都可视作俗化的道教和佛教神。第二，双桂堂放生桥石雕艺术的精湛之处在于雕饰细致圆润、繁复细腻，但从其创造者马本银后期的作品来观看，这种装饰的简洁大方，既有清代的含蓄又有创作者个人的风格在其中。第三，放生桥除了以上两个特色以外，还表现在其石雕寓意的吉祥化上，尤其放生桥石雕在造型上并无严格的宗教规范形式，反而以多神、多福共存的原则，使之成为中国吉祥文化集美思想的外化表现。
三、结语
