美女与野兽童话范文1
美女与野兽的爱情故事，是只可能存在童话中的童话故事，正因为在童话中，这段爱情也变得无所不能。在这座被诅咒的城堡中，野兽享受着一切极端的奢侈与富有，同时也忍受着犹如无底洞般的寂寞与无助，他在无数的黑夜中对着镜中这张野兽的脸，出离愤怒、暴躁抓狂，却只能独自躲在房间狼吞虎咽地野兽般吞食猎物;他在空荡的城堡中寻找着妻子在处处留下的痕迹，却不得而终，只能独自坚守着，等待那个异乡的红颜、那个最终会爱上自己的公主。
而这个公主，正是因为一朵玫瑰将父亲置于险境，最终义无反顾代替父亲来到黑暗城堡的贝尔。贝尔优雅美丽，同时坚强勇敢，充满爱心，像一朵盛开在山间的鲜红玫瑰，用自己的美丽点缀这个世界，用自己的坚强鼓励着山间的一切。贝尔并没有被丑陋凶猛、不善表达的野兽吓倒，她在城堡中探索、享受着与一群小萌物相互扶持的不稳定生活。同时，在自己的梦中，她见证了发生在这座城堡中的一系列变故，她对化身野兽的王子充满了怜爱之情，她似乎逐渐爱上了这只野兽以及躲在野兽背后那个绅士威猛的王子。
如果一定要追究，和贝尔几乎没有说过几句话的野兽，是怎样夺得美女芳心的，我想不外乎两个原因。第一，美衣攻势。蓝色、绿色、红色，各式各样的巴洛克时代豪华礼服，相信这样顶级的宫廷待遇，也是除了王子世间没有几人能完成的。对于在财主家庭长大、拥有着良好身材和体态的贝尔，也将华服展现得淋漓尽致。这其中，我最喜欢的，是贝尔回家探亲时穿的那套大红色裙子，美若天仙，惊为天人！第二，真爱攻势。英雄救美的故事数不胜数，难有新意，但这一招对于女生却是屡试不爽，尤其是当他愿意为你牺牲的时候。
美女与野兽童话范文2
那是我上初三的时候，学校组织同学们看电影，在放演正片的前面，经常先放演一部动画片或幽默故事片。当时放演的正片是什么，我已记不清了。可是，那前面放演的动画片，至今还记得眞真切切，片名叫《一朵小红花》。
这是前苏联的动画片，大意是：有个大商人，他有三个女儿。商人要出远门做生意，问三个女儿：“你们要我带回什么礼物？”两个姐姐都要极贵重的礼物，只有三女儿说：“我就要一朵小红花。”商人在途中翻船遇难，飘到一个海岛上。他发现海岛上有座宫殿，便走了进去，看见宫殿里有朵耀眼的小红花，准备摘下给三女儿。就在他摘花的时候，宫殿突然消失了，听到了低沉的怪兽的声音：“谁摘了我的小红花？”商人回答：“是我摘的，我的三女儿想要它。”怪兽说：“这朵花可以给你的三女儿，但是必须让她来我这儿。”这时，飞来了一枚戒子，“让她戴上这戒子，就会飞到我这儿。”商人回家以后，把礼物分别给了三个女儿，但他却不舍得三女儿离开自已。三女儿为了父亲的安危，戴着戒子飞到了小岛的宫殿里，怪兽却待她极好。后来，三女儿回家来，两个姐姐见她穿戴讲究，送给她们的礼物又极贵重，便产生了嫉妒心。她俩设法让三女儿回去晚了，而那怪兽己经奄奄一息。三女儿的眼泪滴在了怪兽的身上，怪兽竟变成了一位王子。原来他中了巫婆的咒语，只要有女孩爱上他，才能再变回人。最后，王子带着她回国结婚了。
这个动画片是五十年代的作品，也叫《美女与野兽》。看完这部动画片后，我便急切地想找到它的原著看，翻遍了学校的图书馆，也没有找到。那时，我住在福州市，利用星期天的时间到福州市的各家书店找，整整找了四个多月，还是没有找到。一直到我考上北京师范大学，在大学的图书馆里也没有找到。但是，我找到了《安徒生童话选》，里面的《海的女儿》、《丒小鸭》、《皇帝的新衣》、《《小红帽》等等童话非常吸引我。接着我又找到了《格林童话》，里面的《青蛙王子》、《灰姑娘》、《白雪公主》等等让我百看不厌。我也看到了许多俄罗斯的其它童话和美国、英国等国的童话。从此，我便爱上了童话。童话成了我形影不离的好朋友。
我看了这么多的童话，对我的帮助很大，为我以后的童话创作打下了坚实的基础。现在我出版了五十多本书，其中有二十多本是童话，我所以有这个成果，与我寻找《一朵小红花》不无关系。我还要说的是，《一朵小红花》里的真善美的三女儿，她的品质也影响了我的一生，我一直是在用真善美来要求自己，在我的作品中，尤其是童话作品中，也是以真喜美作为审美的核心。
美女与野兽童话范文3
2、“这是不可能的！”贝儿看到了会说话的茶壶和茶杯。原来，城堡里的偶人被施加了家居用品。茶煲太太和儿子阿齐欢迎贝儿的到来，他们说：“只要坚持到最后，一切都会恢复原样的。”
3、将王子变成野兽的女巫说王子能够学会去爱人而且也有人爱他，那么魔法才能解除。野兽几乎绝望，直到他遇到了贝儿。“贝儿很漂亮，可是我却……”野兽大喊道。
4、仆人们提醒野兽，贝尔是帮助他们破除咒语的最佳人选。野兽礼貌地“邀请”贝尔吃晚饭，贝尔却坚决不赴席。这引发了野兽的暴怒，他大声叫道：“那就呆在屋里饿死吧！”这充分地体现了他脾气暴躁的缺点。
5、但是茶煲太太不想让贝尔感到饥饿，她准备了一场盛宴。卢米亚与其他仆人也一起表演了级头目，贝儿十分开心，她欣喜地说：“这真是太精彩了。”
6、虽然贝儿很喜欢这些新朋友，可是她仍然不喜欢野兽。直到后来，野兽在狼群中保护了贝儿，贝儿才开始对野兽产生信任感。慢慢地，他们变成了朋友。有一天，外面飘着雪，野兽喂食着小鸟们，贝儿突然发现野兽身上有国王的风范和绅士的风度。
7、野兽为了感谢受伤时贝尔对他的照顾，准备为贝尔做出改变。贝尔觉察到了野兽想要改变的愿望，所以对野兽开始产生一点好感。野兽开始学习礼仪，试着读书认字，两人玩得很开心，仆人们也喜上眉梢。野兽准备送贝尔一个特殊的礼物。在烛台的建议下，他带着贝尔来到了城堡的图书馆，这是一间包罗万象的巨型图书馆，喜爱书籍的贝尔自然是喜不自胜。
8、一切酝酿成熟，于是仆人们帮助野兽准备了他与贝尔的第一次约会。夜光下，在金碧辉煌的大厅里，两人在优美的音乐中翩翩起舞。虽然是美女与野兽之间的舞蹈，但是这个场面丝毫不亚于任何童话的浪漫。野兽问贝尔，和他在一起快乐吗，贝尔说快乐，但就是看不到父亲很遗憾。
9、他放走了贝尔，并把魔镜送给她好让她能够想起和他在一起的时光。贝尔走了，仆人们表示绝望，没有了贝尔野兽万念俱灰。贝儿知道野兽是好人，她要阻止前来解救自己的村民。但是一切都忘了，野兽被打倒在地奄奄一息。
10、城堡屋顶，贝尔看到野兽受伤倒下，悲痛不已，道出了“我爱你”的话语，但是一切似乎都太晚了，野兽生命逝去，最后一片花瓣也在这时悄然落下。
11、正当大家认为没有希望的时候，突然奇迹出现了，魔法被解除，野兽恢复了人形，贝儿看着眼前这位帅气的王子说不出话来。“真的是你！”贝儿哭了出来，她亲吻了王子。
美女与野兽童话范文4
[关键词] 童话 节日 女装 灯光 橱窗设计
doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.21.042
童话，是一个关于梦，关于幻想的故事。丰富的童话故事一代代的流传，成为大人和孩子共同的记忆，那承载着对生活，对爱情，对成长的无限憧憬与梦想的童话故事，能够深深地打动所有人。化身成童话中的卡通、动物、魔幻形象，像个孩子一样在魔法与动植物中徜徉是每个有梦之人的梦想。
在多种多样的橱窗设计形式之中，一种采用童话元素，展现童话情节的橱窗，是一类既丰富有趣，又吸引眼球的一种方式。无论是在童装，玩具这类特定商品中，还是圣诞，新年，万圣节这类特定节日里，亦或有梦的女性和孩童这类特定的消费受众，童话的装饰，梦幻的氛围，生动的故事情节都是十分有趣的。童话橱窗，能够给大部分人以梦想、幻想的共鸣。
（一）童话元素在节日橱窗中的应用
圣诞节往往是购物的高峰期，在圣诞节期间，各个店家都在争相布置点缀，渲染一种礼物堆积的情景，共同营造了一个霓虹的圣诞童话盛宴。细看一个个圣诞橱窗，那些充满创意的童话橱窗，往往能够吸引人们的驻足。圣诞的橱窗有这样一个共同点——神秘，绚烂的蓝光或热闹纷呈的装饰。如何在繁复的圣诞橱窗既表达出圣诞的主题，又能够有别于其他商家的圣诞橱窗，脱颖而出，成为设计师和商家共同思考的首要问题，很显然，童话元素和故事情节，成为了一种给人以源源不断的灵感的元素，增加橱窗的故事性和趣味性。
案例1：下图是Bergdorf Goodman百货大楼的圣诞橱窗。
纽约各大橱窗中陈列的顶级奢侈品一直是人们关注的焦点，圣诞橱窗也不例外。Bergdorf Goodman百货大楼的圣诞橱窗采用了不同于以往那些过时的橱窗陈列方式，采用童话，动物的元素，以白色调为主，在灯光的映衬下，仿佛在诉说着一种神秘而又古老的魔法。
橱窗内，模特是一个美女和一个有翅膀的兽头怪兽，怪兽端坐在石头上，美女优雅的坐在玫瑰花球上手托一颗红苹果，面对着怪兽，演绎了美女与野兽的童话故事情节，展现了一种火辣，热情的爱恋。“路灯的作用是点亮城市的面孔，橱窗的灯光则把橱窗变成了舞台。”（孙长勇《谈不同元素在橱窗设计中的应用》）整个橱窗表达了月光下的爱情童话，圣诞的夜晚，浪漫而神秘。采用了冷色系的灯光，重点照明来凸显女模特，冷色系的光与模特暖色系的花球，苹果进行了综合，暖色系的灯光重点照射在男模特身上，与刚硬庄严的男模特进行了综合，演绎了光与色，冷与暖，现实与梦境，爱与被爱的交融，有如舞台般绚烂。服装的搭配上，男模特的黑色套装和女模特的白色长裙，十分搭调，体现出了男装的庄严，稳重，与女装的优雅清新，仿若仙女，童话的故事情节，完美的展现了月下的美女形象。整个橱窗传递了这样一个信息——穿上这件长裙/西装，在圣诞之夜，顾客就是童话里的主人公，将像童话里说的那样收获爱情。
案例2：法国巴黎奥斯曼大道百货的圣诞展台
充满了民族气息的陶制装扮了整个展台，仿佛童话中的灵兽，姿势各异的小人儿拉动蓝色的彩带，仿佛在演奏一曲圣诞的舞蹈。整个展台呈现出的是一种快乐，活泼，缤纷的圣诞精灵气氛，仿佛童年的梦境。夜幕降临，圣诞的月光洒下，精灵挥舞着圣诞的彩带与灵兽在神秘的土地上参加圣诞的庆典，带给大家圣诞的节日气氛，整个场景营造出来的快乐氛围极具感染力，一个橱窗能够表达出本身想要的主题思想，并极具感染力，这正是设计师的成功之处。整个展台采用气氛照明，用冷蓝色的光，营造出来一种静谧又神秘的气氛，以静写动，更加衬托出庆典在静谧的大地上展开的快乐与神秘。
（二）童话元素在珠宝展示中的应用
爱情使人和人旋转与平衡，珠宝是爱与爱之间最美好的寄情之物，“我爱你”这句话如果用宝石言出，不知有多少可以打动人心的故事。珠宝首饰这类橱窗的特点就是要体现浪漫与珍贵。童话向来是一种浪漫而有情的事物，珠宝向来是爱情的象征。珠宝首饰的橱窗，用童话来表现加入童话人物或场景，把珠宝与童话合二为一，打造专属于二人的浪漫爱情故事。
案例3捷夫珠宝（jaff）的展示道具
下图为提着花篮的小黛西，唱着颂歌的小天使，坐在浪花上的美人鱼，把这三个童话故事中的人物，应用在展示的道具上。这一系列的道具，是为jaff（捷夫）珠宝做的展示道具。
珠宝这类商品，本身就是和爱情，婚礼这一类名词密不可分的，这三个围绕着爱情展开的童话，表达了对爱情的祝福，对爱人的承诺。纯真的童话唯美形象，也预示着来挑选珠宝的情侣，夫妻能够拥有纯真的爱情。
这些道具没有太花哨的颜色，没有太多的装饰，仅仅用了白色的陶瓷作为主色调，兼以金色和少量咖啡色，大多是无彩色，而且道具都不大，完全不会抢了珠宝的风头，让消费者在看到展示的珠宝的同时看到这些玩偶，立马就能明白橱窗想要表达的含义。
案例4蒂凡尼珠宝的新年童话橱窗
“纸魔术师”Zoe Bradley（佐弈布拉德利）为蒂凡尼做的立体纸模橱窗。整体效果如右上大图。设计师Zoe Bradley曾为各种大的品牌做过橱窗（LV ， Missoni等），此次联手蒂凡尼，再次创造出了一次视觉盛宴。镂空的立体纸模雕塑，白色的灯光，营造出了一个静谧的童话森林与天空。每到圣诞，想到的都是圣诞树，Zoe Bradley运用南瓜马车里的公主和乘着雪橇的王子满载礼物来营造浪漫的爱情童话。暖暖的灯光，也为浪漫的童话故事增加了几分温情，浪漫的气氛更加强烈。首饰摆放，悬挂在马车和礼物盒上，不禁引发人们思考，首饰是不是王子向公主求婚的礼物呢？
（三）童话元素在服饰橱窗中的应用
服饰橱窗是橱窗中的最主要的形式，服饰橱窗种类繁多，十分广泛。服饰橱窗展示设计是体现专卖店风格和设计理念的最佳空间。（曹春燕《浅析服装橱窗展示设计》）服饰橱窗，尤其是女性的服饰橱窗，要尽量的吸引顾客，从众多橱窗中脱颖而出，清晰的表达服饰的特点。
童话元素在服饰中的应用十分广泛，除去节日橱窗外，LV的旋转木马，香奈儿的与法国魔幻动物麋鹿的寓言故事相结合的展示都十分出名。现在，人们对于精神领域的追求越来越多，童话的橱窗，能够将人们的梦想与所要展示的服饰合二为一，增加服饰的内涵，与购买者产生共鸣。下面以爱马仕的黑暗童话为例进行论述。
案例5爱马仕日本银座店的橱窗
爱马仕银座店的橱窗里，运用了传统的小红帽与狼外婆的童话故事。橱窗展示以“小红帽”为主题，但颠覆传统童话故事中的小红帽形象，通体黑色，造型邪恶，以凸显产品鲜艳的色彩，整个橱窗诉说着一种黑色童话的魅惑与个性。背景的黑白花纹也渲染了一种魅惑，邪恶的味道。托尼·摩根告诫设计师们：“视觉营销师在橱窗陈列上不要缩手缩脚，轻描淡写的色彩效果不会引起路人的注意。”（《视觉之旅：品牌时装橱窗设计》）这个橱窗的配色上选用的都是无彩色——黑白灰，因为服饰都是颜色名都纯度都很高的橘红色，黑色和橘红反差很大，产生了极大的视觉冲击力。
小红帽原本是稚嫩，纯真的形象，通过转变，体现出邪恶化纯真的另类之外，也使之变得成熟，魅惑，从而更加适合爱马仕这一张扬，绚烂，典雅的品牌特点。同时，弱化的脸部细节，也使视觉中心从头部转移到次中心——手上，从而让观众注意到橘红色的包上。对应橱窗中的狼也同样淹没在围巾及手包中，保持了故事情节的完整性。整个展出的服饰，都是一个色系的，同一个系列的服装，保持了左右两个橱窗的统一性，也给购买的人们更多的搭配选择。
案例6爱丽丝梦游仙境橱窗
位于巴黎的巴黎春天百货的特点是在橱窗中将电影中的景物设为背景。当新版的《爱丽丝梦游仙境》在全球热播，其影响力也渗透到了生活中的各个领域。
爱丽丝系列橱窗整个的把模特置于爱丽丝的童话梦境当中，背景是咖啡色调的电影场景，虽然复杂饱满，但色调统一为灰暗调。所展示的道具虽然变大，单色调都相对统一为灰调或白调。同时模特的衣服是鲜艳的，与暗色调的背景进行调和，达到了色彩上的平衡，从而凸显了所要展示的服饰，反而形成了视觉中心。采用顶光重点照明的方式，突出了所展示的模特和变大的巨型道具（如茶壶，纸牌等）。运用了夸张的手法，把模特的头替换成动物，把道具茶壶，纸牌，瓶子等变大，从而制造出一种神秘的仙境。夸张的形式，言简意赅的道具，离奇的情节，神秘的画面，使整个橱窗在众多服饰橱窗中脱颖而出。
这系列橱窗的特点是橱窗搭建费用较高，不是小品牌所能够承担的。同时，橱窗，尤其是服饰的橱窗，受时间限制很大，投入过大的资金和过多装饰，经济效益和后期移除都存在弊端。轻便，价格低廉材质的运用也是一个方向。
结语
如何让自己的橱窗能够与其它店铺区别开来，是所有店家的心愿。别出心裁的橱窗广受欢迎，设计师们常常要为了一个别出心裁的点子而伤脑筋。无数的童话和传说，可以给人们带来丰富的灵感，是设计师的灵感源泉。
童话元素在橱窗中的应用，能够使橱窗在方式各异，风格不一的各类橱窗中脱颖而出，上述案例中，每个橱窗，都给人留下了深刻的印象。如美女与野兽，爱丽丝梦游仙境橱窗的神秘；小红帽的橱窗的个性与魅惑；陶瓷灵兽橱窗那纯真的画面；美人鱼，黛西，小天使橱窗以及南瓜马车橱窗的唯美爱情；loewe的纸箱子积木橱窗的童趣，无不吸引了消费者的眼球，给人们留下了深深地印象。无论孩子还是大人，对生活，爱情都充满幻想，趣味十足，神秘浪漫的童话橱窗点燃了无数孩子和大人对童话的幻想。
往往童话元素的橱窗，因为装饰过于繁琐而使展品变得不够显眼，亦或是资金不足而宣告放弃，一种用轻便材质打造的简约橱窗，往往能够弥补这一不足，让童话元素在橱窗上得到更广泛的应用。
童话元素的应用不是照搬故事情节，而是有选择的，创造性的利用。比如爱马仕的小红帽橱窗，如果照搬，势必不适合所展示的服饰的成熟典雅，黑暗的小红帽反倒能表达出邪恶与魅惑，成熟。童话元素，进行删减和改造，将能够打造出深刻有别出心裁的橱窗。
作者简介
罗玉婷（1990-），女，辽宁人，北京化工大学工业设计系2009级本科生。
美女与野兽童话范文5
微博炒热插花新流派
姚坤杰（英文名Amber）是一名文艺范儿十足的狮子座女生，她毕业于复旦大学新闻系，从事过媒体工作，后来又转行做起了投资。Amber酷爱手工，经常做一些艺术品送给朋友，那些小东西往往让大家爱不释手，Amber也因此成了朋友们公认的慧心独具且品味一流的人物。
2011年12月，Amber突发奇想，想亲手制作一个花束送给朋友。于是，从未学过插花的她奔赴花材市场，凭着感觉买下了一大堆不知名的花儿。当晚，Amber跟随灵感信手插了一束花送给朋友，没想到朋友收到花非常惊喜，连夸她送的花有味道。这让Amber有些得意，也因此喜欢上了逛花材市场，此后又有几位朋友收到了她亲手制作的插花礼物，反映同样十分热烈。一位朋友问Amber：“你这弄的什么流派？”
“野兽派，我是随便乱插的，哈哈……”Amber说。在欣赏完Amber的作品之后，不少朋友开玩笑让她辞职去卖花。于是Amber抱着玩玩看的态度将自己制作的花束拍照传到了微博上出售，没想到居然真的接到了订单。粉丝们的热烈反应让Amber看到了巨大的商机，于是她果断地辞掉了工作，开了一家叫做“野兽派”的花店。
上海的花店多如牛毛，而Amber又不具备专业的插花知识，因此她决定不开实体店，而是在微博上进行试营业。为了赋予鲜花故事感，Amber想出了故事定制的办法，让顾客们用一条140字的微博讲明自己的故事和要求，她再根据对方的故事来制作插花。这种营销方式很快引起了顾客们的兴趣，大家纷纷在Amber的号召下讲出了自己的故事，Amber的微博也一度热闹非凡。
就这样，微博成了Amber的唯一营销工具，她在微博上这样介绍自己的业务：“可通过私信、电话订购花束礼物，绝不常规，只在围脖，全国派送，周末店休。”每当有顾客下订单，Amber和店员便根据顾客的版本搭配花束，制作出与故事相配的花束礼盒并快递出去。虽然微博营销缺乏一个直接购买和支付的工具，客户们需要先银行转账付款才能收货，也没有第三方来监督花店服务，但凭借店主和客户之间的互信，“野兽派”的生意还是非常红火，不少顾客在收到特殊定制的花束后都忍不住拍照晒幸福，引发了大量网友的围观，也在无意中给“野兽派”做了广告，增加了小店的知名度，Amber也经常在微博上与大家分享自己的作品和网友们的故事，并发表温暖的情感小贴士，赢得了众多粉丝的拥趸。
妙言花事，
以曼妙形式重现故事
开店之后，爱睡懒觉的Amber养成了每天早起去花市买花看花的习惯，数月间，她跑遍了上海的花材市场，在经历过多次求而不得的折磨之后终于与供货商建立了稳定的联系。为了搭配出最佳效果，Amber经常选用西洋花材。有一次一位顾客提出用一种叫做伯爵的玫瑰来制作自己的花束，为了不让客户失望，Amber与同事千方百计地同国外的植物园取得了联系，在打了无数个越洋电话、发了无数封邮件之后，Amber终于订到了自己想要的玫瑰，没想到兴致勃勃地到机场后才发现昂贵的花朵在经历长途旅行后已经溃烂了。在经历过多次的沟通与协商之后，Amber终于顺利收到了完好的花朵，并获得了国外的稳定供货。
Amber的团队非常善于倾听，顾客们只需要讲述自己的故事与情感诉求，并告知送花对象的身份气质，花艺师就会为其量身定做独特的花束。因此小店送出的每一束花背后都藏有一个感人的故事。
一位男生订花给女友，希望能重现二人初次相逢时的场景，并体现出“下雨、看电影、晚饭吃小龙虾”等元素，于是“野兽派”的花艺师大胆选用了酷似小龙虾的红姜花，并在上面点缀了几枚贵子花当作花椒，又用荷叶呈现伞下意境，并在角落处缀一朵黑色郁金香以烘托电影院的气氛。女孩收到花后喜不自禁，笑吟吟地说了一句“人生若只如初见”。
心怀芥蒂的恋人也来Amber这里订花，一位女孩跟男友在一起三年，对方一直对她的过往存在心结，因此她想在对方出国之前送一束花给他，传递信任感。于是Amber在白芍药旁边藏了一朵荷包百合，就像古人赠别情郎的小荷包一样，非常贴心，令顾客十分满意。
有时顾客会提出各种奇怪的要求，比如在花束里加入小鸭子，或者装入自家孩子造型的玩偶，Amber总会尽量满足顾客。有一次，一位Y姓的先生在微博上订花，希望花束能呈现出莫奈《睡莲》的意境，但当时并没有合适的花朵用以创作，Amber主动提出为客户退款，对方却说：“美，值得等待。”此后也从未催促过“野兽派”交货。数月后，Amber终于从日本的美术馆中得到了灵感，再觅花材创作了一副叫做《莫奈花园》的作品，并以该作品向Y先生致敬，赞美他对美的执著。而Y先生也特意寄来了名贵的红酒向作者表示感谢。
除了对花卉进行精心雕饰，“野兽派”还会针对不同的人群、送花与收花人的心境为作品取上颇具文艺范儿的名字，比如洛丽塔、潮流之香、仲夏夜之梦……因为走的是微博营销路线，Amber做得非常富有人情味儿，顾客们也都投桃报李，与店主保持亲密互动。有人会在汇款时多打一些钱请全体店员吃零食，还有一次，花店在情人节前夕漏寄了一份去北京的快递，情急之下Amber只好发微博求助，没想到还真有一位素昧平生的博友正在机场待飞北京，于是对方临时充当了一回快递，及时将花束送到了顾客手中。这让Amber忍不住感叹：“没有围脖，就没有野兽派。”
创意频出，
赋予花店无限生命力
依托微博平台，野兽派很快吸引了超过18万的粉丝，并售出了八九万束创意花束，每束花的均价在600元左右。随着客流量的增加，花店的运营形式已经无法接待更多的顾客，于是野兽派在粉丝们的千呼万唤下终于在2012年8月份上线了网店。
此外，“野兽派”的经营范围也不再局限于花束，而是开始出售熏香、蜡烛、皮包等物品。除了接受定制，野兽派还会在每个节日推出创意礼物，比如在“三八”节时该店就曾推出过“手帕交”礼物，售卖来自东京的新款手帕系列，不少女性特意买来送给闺蜜，感谢对方以姐妹淘的身份陪伴自己，与自己分享八卦与私密。
父亲节，“野兽派”还特别推出了亲情专题，为客户制作了名为“一封给爸爸的信”的主题花束，在精致的金盏花盒里放了一只漂流瓶，鼓励顾客在瓶中写下给爸爸的悄悄话。节日之后，不少顾客在微博上反馈说自己的父亲在收到礼物的那一刻都潸然泪下……
除了定期推出花盒礼品，野兽派还采用与知名人士合作的方式推出自己的产品，在艺术家郭鸿蔚到上海举办首展之前，野兽派就曾与之合作推出了一款名为“一个陌生女人的来信”的丝巾，上面印着郭鸿蔚的水彩画；在2013年母亲节，野兽派还联手女星马伊俐推出了一款叫做“小港湾”的母亲节花盒，以珍贵的紫色康乃馨长生花来祝福母亲，向母爱表示感谢。Amber表示，此次卖花的收益将全部捐给慈善基金，用于帮助自闭症儿童接受治疗。
因为充满创意，富有人性化，野兽派还吸引了不少人来应聘送花员，其中不乏帅哥与美女，很多人还曾做过营销经理、空姐、IT精英，他们的加入为野兽派注入了活力，也让送花业务越来越受欢迎。
美女与野兽童话范文6
[关键词]《无境之兽》;恐怖美;场景
恐怖是人与生俱来的情感之一，它是人类基于生活经验以及想象所形成的情感和情绪体验。在日常生活中，能够使人感到恐怖的要素有很多，诸如无助、孤独、黑暗以及死亡等。恐怖按类型可以分为现实恐怖以及艺术恐怖两种，现实恐怖指实际生活中发生的具体事件给人造成的心理恐惧或厌恶，艺术恐怖则指通过艺术的虚拟与创造，对受众的感官造成冲击，从而使其产生焦虑、恐惧、紧张、恶心等负面情绪。与现实恐怖不同的是，艺术恐怖除了能够给人带来负面情绪外，它还能够给人带来情感上的审美体验。因为艺术恐怖是基于虚拟以及艺术创造之上的，因而它并不是真正的恐怖，受众可以从恐怖的氛围中脱离出来，以一种客观的视角去审视它，进而感受其中的恐怖美。电影作为重要的艺术形式之一，不仅有专门以恐怖为主题的电影类型，如日本、韩国、东南亚以鬼怪为题材的电影，美国以血腥暴力为题材的电影等，其他电影类型中也有着大量的恐怖要素，如黑、战争电影等。《无境之兽》是一部以儿童的视角来反思战争的残酷的影片，它是一部战争剧情片，并不能划入恐怖片的范畴，但与此同时，电影里的场景、意象以及人物性格又无时不在散发着恐怖气息，有着浓厚的恐怖美。
一、电影场景中的恐怖美
场景是电影情节发生的具体环境，对塑造人物、烘托氛围有着非常重要的作用。《无境之兽》取材于非洲某国的内战，场景也集中于非洲广袤的土地上。在这里，既有非洲绿色的丛林、奔跑的野兽、淳朴的乡间生活，同时又贯穿着战争、暴力、血腥、杀戮，这些场景共同塑造着电影的恐怖美。
（一）暴力的场景
暴力美学是电影美学的重要组成部分，而暴力所衍生出来的斗殴、流血、伤残乃至死亡也是导致人产生恐惧感的主要因素。电影中的暴力场景能够刺激观众的感官，使其情绪保持高度紧张，尤其是暴力行为将要发生之时，观众的紧张情绪近于极点，而随着砍刀的落下或子弹的穿膛而出，观众的情绪也会得到宣泄。不仅如此，暴力的形式在超过某种界限的情形下，会引起观众强烈的压抑感，而观众也会在观影中不自觉地去生成一种更强的防御力来抵抗这种压抑感，并且在成功抵抗压抑感之后，会获得心情上的愉悦，而这就是崇高之美。《无境之兽》是一部以战争为题材的电影，战争自然就免不了双方阵营的厮杀以及由此而带来的血流漂橹、尸横遍野的暴力场面，但在电影中真正震撼人心的暴力场景却并不是发生在士兵的冲锋陷阵中，而是具体地表现在人与人的对抗中。场景一：指挥官带领着手下的士兵成功地截击了政府军的车队，并捕捉了一个自称是工程师的战俘，此时指挥官要求阿古用弯刀去亲手宰杀这名战俘，并为他展示了斩杀的方式。阿古眼神中流露出的是犹豫和怀疑，观众的内心也是紧张和忐忑，但当阿古的刀砍到战俘的头上，鲜血喷涌而出时，阿古已经从一个孩子蜕变为一名残暴的童子军，观众的情绪也随着血浆四射而得以宣泄。场景二：影片进行到80分钟左右时，阿古和一群士兵冲进破败的楼房，阿古看到一个女人带领着小女孩，他把她们误认为自己的母亲和妹妹，展露出了儿童依赖母亲的一面。但这个女人并不是他的母亲，他最终开枪射杀了这个女人。相比于之前的犹豫不决，这次射杀干净利落，阿古已经成功沦为残忍的童子军一员，而观众的心理抵抗力也在阿古的转变中得到了提升。
（二）荒谬的场景
恐惧作为一种情感，产生的因素既可以是生理感官上的，也可以是心理思维上的。暴力场景所带来的恐怖基于人的感官意识，而荒谬场景则诉之于人的理性思维。在《无境之兽》中有很多场景和现代人的基本认知存在着较大的背离，观众刚刚进入场景时，会感到荒诞可笑，但等静下心来去反思影片中的场景时，便会形成一种心理上的恐惧感。《无境之兽》以爆发于政府军和反政府武装之间的战争为主题，在这里，战争是政治阴谋下获取利益的工具，它既不能维护一方的和平，也不能给人民的生活带来尊严和理想，然而指挥官和其下属却能够借用如簧的巧舌去迷惑一群涉世未深的孩子。在影片进行到40分钟的时候，指挥官嘴里说着“你们年轻，因此强大，我们不等待继承财富，我们不等他们来给我们，我们自己去抢夺”，幼小的阿古嘴里喃喃地说着“不等”，这表明他已经被指挥官的话语所打动，内心的仇恨已经被激发出来，由此而走向暴力是自然而然之事。当观众前一秒还在为指挥官的话语感到荒谬时，下一秒已经为这荒谬的话语所产生的效果感到恐惧。
（三）场景的对比
王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”电影中的恐怖氛围也是如此，无助、焦虑、残忍等负面情绪只有在幸福、祥和、童真等正面情绪的衬托下，才能更好地彰显出自身的恐怖性，也才能彻底地展现出恐怖美。《无境之兽》的开篇虽然已经寓意着战争的不可避免性，随处可见军队，但其基调仍然是田园诗式的，在对童真的刻画以及家庭生活的描写上极具功力，比如，电影开篇就是阿古带着几个小孩，将电视机的外壳拿到军营售卖，小孩子们在电视机前表演着各种节目，天真烂漫，极具感染力;又如阿古有一个幸福的家庭，父亲是一名教师，他和哥哥感情很好，时常一起打打闹闹，开开小玩笑，甚至在哥哥洗澡时，对其撒尿。如果没有战争，阿古应该可以度过一个无忧无虑的童年。然而，战争最终还是降临了。战火吞噬了一切，母亲与妹妹走散，父亲被士兵一枪打死，哥哥在和自己一起逃跑时被狙击手杀害。阿古弱小的身影与前面幸福的家庭形成了鲜明的对比，这种对比将战争所带来的残酷、暴力、流血彰显得异常明显，也使得片中的恐怖气息愈加浓厚，观众在观看影片时会情不自禁地产生悲悯的情怀。
二、电影意象中的恐怖美
意象是文艺美学中的概念，意是指人内在的心意，象则是外在的物象，意象是寄托着人的情思的物象。意象的作用就是使人在看到某种物象的时候会不由自主地产生某种特定的情感，如古诗词中的浮萍、飞蓬象征着颠沛流离等。电影中也有很多不同类型的意象，恐怖意象是其中一种，有些恐怖意象由于电影文化的积淀而被赋予了恐怖的意味，如漏水的水龙头、镜子、单独摆放的高跟鞋等，有些恐怖意象则因为自身象征着暴力、神秘、性等恐怖元素而具有恐怖气息。
（一）暴力意象
暴力是激发人恐怖感的天然导火索，而象征着暴力的意象也就自然而然地含有恐怖美。在战争题材电影中，兵器，如枪、炮乃至刀，都是承载着暴力因素的重要载体，《无境之兽》就是借助这些意象来演绎暴力，从而刺激观众的感官。如指挥官带着士兵去截击政府军的车队时，所用的武器就是炮。炮是现代战争题材电影中必不可少的元素，杀伤力大，它给人带来的恐怖感更多的是生理上的刺激，缺乏深入性;又如，阿古在楼房里杀害被的妇女，用的是枪，这是战争题材电影中最为常见的武器，妇女被阿古一枪打死，观众的情绪状态也是由高峰到低谷，突然下降，缺乏持久性;此外，刀则是一种更为古老的暴力意象，自从人类有战争以来，它就承担着杀戮的功能，影片中阿古第一次杀人用的便是刀，并且阿古并没有一刀砍死战俘，观众恐惧的心情也就随着阿古一次次重复地砍下去而被无限放大。
（二）神秘意象
人对于未知的事物总是有恐惧感的，因为不知道它会将你引向何方。在电影中，神秘未知的意象，如巫婆、神灵、宗教仪式等便会给人带来压抑乃至恐怖的心理情感。《无境之兽》在电影的开头和阿古经历新兵训练时都有涉及神秘意象。比如，影片开始没多久出现了一个言辞奇怪的妇人，她诅咒阿古，并说他家偷了她的地。阿古的父亲在吃饭时，谈及这个妇人的时候，称她为“巫婆”，并且说“上帝夺走了她的大脑”，然而这个巫婆却在后来直接决定了阿古一家的生死，当政府军打到阿古的家乡时，军队头目问这个“巫婆”是否认识阿古家人时，那个“巫婆”说“他们不是本地人，是叛军”。又如，指挥官在训练士兵时，出现了宗教式的神秘仪式，悬挂的骷髅、焚烧的野草、洒水等都将观众带入了一个未知的世界，而指挥官的“神明保佑你们，清洗你们，面对敌人，你们是战无不胜的”，正是神道设教的典型代表。
（三）性意象
性除了能够带给人愉悦、刺激以外，也蕴藏着暴力征服以及潜在的危险，尤其是非正常的性活动，如与召妓等，更是营造恐怖氛围的绝佳方式。《无境之兽》中和性有关的场景并不多，但基本都与暴力、流血、杀戮、死亡有关。比如阿古的同伴们在楼房里女人时，那个女人却被阿古一枪打死，裸的性征服与鲜血、死亡画上了等号，寓意着战乱时代平民的悲哀;又如，指挥官得知自己被解除职务后，带领着手下召妓，取代指挥官的2IC（这是电影里的人名）却被一枪打死。影片中的性意象，其实质是一种扭曲的性意象，即战乱时代下的变态性意象，充斥着征服与危险，因而也就具备了恐怖的意味。
三、电影角色中的恐怖美
《无境之兽》是一部接近原生态的电影，里面的主人公大都是无名之辈，唯一的明星就是饰演指挥官的伊德里斯・艾尔巴。电影角色虽然众多，但占据电影核心位置的就是指挥官和阿古两个人，其中指挥官的角色性格在影片中自始至终并未发生变化，而阿古则经历了从天真烂漫到残忍嗜杀，再到走向成熟的三重变化。无论性格的变与不变，影片都借助人物形象很好地渲染了战争的恐怖，构建出了恐怖美。
（一）双面的指挥官
指挥官是叛军组织的头目，他在影片中有着两个不同的形象，一方面他在童子军颠沛流离、居无定所的时候，充当着父亲一样的角色，将他们组织起来，给他们家的感觉，并且用宗教的仪式、高超的语言去给他们洗脑;另一方面他又是战争时代狡猾奸诈的战争贩子，将童子军组织在一起服务于自己的野心和利益。甚至可以说，父亲角色仅仅是指挥官的表象，其实质仍然是险恶的。最后，指挥官众叛亲离，成为战争背景下的一个失败角色，但仍然不知悔悟。指挥官个人的偏执、极端以及失败后的执迷不悟，都充分展示了战争给人带来的戕害和对人心灵的异化，观众从指挥官对执意投降的士兵所说的话语中能够感受到其中的恐怖内涵。
（二）嬗变的阿古
阿古是非洲内战环境下成千上万的儿童命运的缩影，具有典型意义。在影片中，阿古的性格发生过两次大的转变，分别是他第一次杀人后以及2IC死后。原先的阿古是一个天真烂漫、性格活泼的儿童，战争的到来改变了他的命运，也不可避免地异化了他的性格。阿古在第一次杀人之后，变得暴虐，周边的环境以及对未来的迷茫，使他逐渐走向残忍与麻木不仁。当年幼的孩子用双臂举着和他们差不多高的机关枪扫射平民时，那种恐怖感是难以用言语来形容的。阿古在战争中异化，同时也在战争中成长，他通过战争看清了指挥官的真实面目，并对其产生了质疑，最终做出了自己的选择。他变得成熟，然而，阿古的成熟却与其年龄不相符，也使他难以融入正常的生活当中。观众借由阿古的转变可以很好地感受到战争对非洲大地上儿童的戕害，更能从阿古的转变中感受到内心深处的恐惧感。
四、结语
战争对人的戕害与异化是战争题材电影展现恐怖美的主要方式。《无境之兽》作为一部反思战争的电影，借由儿童的视角向世人展现了战争的残酷与非理性，从而营造出别具风格的恐怖美。观众在暴力、荒谬的场景、意象中，在人物性格的转变中都能感受到一种深入骨髓的恐怖感，而这正是影片恐怖美的核心所在。
[参考文献]
[1] 滕明堂.谈林正英恐怖喜剧电影之恐怖美学[J].电影文学，2014（13）.