韩剧经典台词范文1
[关键词]韩剧；台词；语言艺术
近年，韩风习习，韩流滚滚，韩剧是其中很强的一股，人人争看、追看，看完了再评点、传颂，可以说韩剧正日渐深入人心。韩剧与国产剧相比，人力、物力均有不及，但他们却可四两拨千斤，征服地大物博的我们，它在文化艺术上的锤炼必定有值得我们学习借鉴的地方。其实，熟悉韩剧的人都知道，韩剧能把一部部情节冗长、人物简单的男女情爱、家庭琐事题材的片子演绎得如此动人，首先得益于它层出不穷的精妙台词。韩剧中的人物对白，大至青年励志，男女谈情，小至婆媳拌嘴，夫妻吵架，或精警凝练或诙谐幽默让人深思、动情、愉悦，引得不同国度的男女老少不惜夜夜长伴电视机。一切成功的语言都是修辞的典范，韩剧台词也概莫能外，韩剧台词的成功主要在于：深具哲理的生活语言，散文诗式的爱情誓言，妙合各种修辞的俏皮对白。
一、深具哲理的生活语言
韩剧中有很多蕴含哲理的语言，它的呈现形式有两种：一是剧中人物的生活感受，二是对韩国民谚的引用。两种形式都自然随意，却都精警凝练，意蕴深邃。这些语言或张扬社会真谛，或传喻人生哲理，具有道德教育意义和人生指导意义。
第一种如：
1 《爱情是什么》：你心是菩萨，连猪也会把你看成菩萨的。
2 《罗曼史》：爱情不分国籍，年龄只是数字。比起用头脑过日子的人，用心去过日子的人更美丽。
3 《百万新婚》：贪钱和吝啬的人是幸福的，因为他们都乐在其中。
4 《爱情是什么》：大发父亲：“懒惰之家，终生将与穷困相伴!”
这些语言句式大都是短句，或直白，或形象，但都包含着对人性、人情的深刻认识，是生活中的哲学。韩剧把道理放在普通的生活琐事中表现出来，很容易与观众的人生体验吻合，从而得到他们的认同。
第二种：韩剧中的人物在阐述自己的某个见解时喜欢引用谚语来表明、论证自己的观点。“谚语是人们传承认知成果的一种语言艺术，它风格通俗，结构凝练，语感生动，寓意深刻，是民族文化的浓缩，集中地体现着言语的民族风格。”这种极具口语性的语言形式符合戏剧的语言风格，在对话中适当引用这些谚语能达到加强语言表现力的效果。下面试举几例：
5 坛子不好看，酱还是甜的。
6 害怕生蛆，就不敢做大酱了。
7 倒霉的人向后倒，也能摔出鼻血来。
8 自己的孩子，就是放在眼睛里也不知道疼的。
9 别以为西葫芦上画几道就成了西瓜。
10 最老实的猫最先窜上灶台。
11 都说青蛙不提当蝌蚪的时候。
仔细分析这些谚语大都具有两个特点，一是句式精短，一般是单句或是一层关系的复句，符合台词的语体色彩，适合作为对话语言。二是取意通俗、形象。这几个谚语中例1、例2所取意象均是日常事物。例3、例4、例5是身边的人和事。例6、例7、例8所取意象则是常见的动植物，以这些人人熟悉的人、事、物来说理具有直白、形象、生动三重效果。特被是例3、例4、例5更是揉入了超常的想象和夸张以绝无可能之事来描述生活中的常情常理，取得了极强的表现效果，台词中选用谚语既很好地传达了人物的思想，体现了人物的个性，同时也向全世界展示了自己的民族文化，这也正是每一个韩剧播上后均会引起其他韩潮泛滥的原因。
二、散文诗式的爱情誓言
众所周知，爱情剧吸引观众的主要是两点，一是极尽悲欢离合的浪漫情节，二是极具感染力的情感告白，韩剧中的爱情告白情感真挚热烈，意象丰富，语言优美，修辞巧妙，极具诗歌的韵味，因而很多台词一度成为经典，在青年男女中广为传颂。下面试举几例作分析：
12 《冬季恋歌》：其他的星星都换了方位，北极星依然会在原地，当别人不了解你，不原谅你，甚至离开你，只要我守在原地，你就不会迷路。
这一句台词先以北极星起兴来谈自己对对方的感情，后又以此为喻表达自己对爱情的坚定，全句语言优美，比兴手法的应用有力地渲染了主人公真挚浓郁的情感。
13 《大长今》：
长今：为了我，大人必须舍弃一切，这样没关系吗?为了我，大人可能被贬为贱民，这样没关系吗?为了我，您握笔的手以后只能挖泥土了，这样也没关系吗?我们以后只能吃草根过日子了，这样真的没关系吗?
闵：没关系，真的没关系。
长今：这一切都是因为我，
闵：就是因为你，所以没关系。
这段对白中长今用四个疑问句构成排比，铺列了获得爱情过程中可能遭遇的种种人生变故来拷问对方。闵哲浩的回答则首先用干净利落的短句以表达自己对爱情的坚定，接着又用重复的手法再次强调自己的情感。最后一答尤其感人，闵哲浩借用长今的因果句，转化结果巧妙地告知了对方在自己心目中的唯一性，
14 《爱情是什么》：
看完这段台词很容易让我们想起裴多菲的《我愿意是激流》，只是台词中的意象更平实，生活化，但是正是这一些来源于日常生活的意象的排列营造了一个情感流动的回旋天地，以朴实的意象映衬深邃炙热的情感，惟其如此才能显现出这种爱恋的忘我和投入。
15 《浪漫满屋》里智恩的一句话：“我喜欢你，我爱你，喜欢到世界都爆炸，喜欢到海水都干掉，喜欢到我的灵魂都烧掉，我喜欢你，我爱你，我爱你!
这句台词跟汉乐府诗《上邪》在艺术上有可通之处。最明显的就是用多种比喻来表达自己的感情，这在修辞学上称作博喻。博喻可以加强所写事物的形象性。譬如此处要说的是决心，而决心如不借助于具体事例便不易说清楚，这里罗列三种根本不可能发生的自然现象，就把不可动摇的决心表现得淋漓尽致了。整句台词以短句为主兼用反复的修辞手法，演员念读起来急促，语气因而显得十分坚决而紧迫，使智恩的感情如狂风暴雨迸发而出，极好地突出了她坚定的性格与热烈的心情。
爱情本身就是一种充溢激情、满蓄诗意的生命活动，对这种生命活动的叙述，如果离开富有诗意的语言那还有什么意味呢?韩剧在这一点上真正达到了形式和内容的高度统一。
三、妙合各种修辞的俏皮对白
韩剧创作多采取平民视角，从普通人的视角讲故事，尤其善述夫妻、婆媳、姑嫂关系，写生活琐事，场景变换不多，无非是家里、公司。涉及的人物简单，但编剧们以俏皮幽默的语言来展示人物之间的矛盾冲突。人物的对白或尖锐刻薄，或调侃戏谑，鸡毛蒜皮的家庭琐事因此而被拍得趣味横生，让观众在轻松活泼的氛围中获得精神的愉悦。大多数韩剧具有轻喜剧的味道，喜剧效果产生主要有以下一些方法：一是以片中人物的自恋自怜自夸自嘲，让观众忍俊不禁。 如：
16 《乞丐王子》(写始宇自恋)始宇：我这完美的希腊鼻子要是断了可怎么办呢?
这句台词以夸张的口吻对自己的外貌进行了吹嘘，语言俏 皮，表达形象，观众听后不禁莞尔。
17 《我叫金三顺》在熙：我最大的困扰就是长得太帅，
采用超常的搭配使困扰和太帅构成主宾关系，以表达在熙的自命不凡和自作多情，真是让人啼笑皆非，
18 《百万新娘》英子：“我十八岁的时候，也幻想着天天能有百合花的香味，现在呢，能把辣白菜的味儿洗掉就不错了。”
听了这一句台词，聪明的观众都明白，百合花的香味和辣白菜的味儿是借指两种生活：富有诗意的浪漫生活和柴米油盐的平庸生活，英子大嫂以理想和现实的对比来进行自嘲，让我们在忍俊之余不禁对生活的真谛有所思考。
二是人物相互间的调侃讽刺。韩剧中经常有婆媳斗嘴、夫妻扯皮的情节，编剧们善于应用各种修辞手段把这些台词写得幽默机智、风趣盎然，以求得浓郁的喜剧效果。
(1)比喻的应用，比喻是语言艺术的升华，是最富有表现力的语言形式之一，韩国编剧凭借着丰富的联想力和语言应用能力在他们的作品中创制了大量形象贴切、新颖别致的比喻。这些比喻或辛辣尖刻或诙谐幽默，都具有逗人发笑的功效。
19 《澡堂老板家的男人们》奶奶(对爷爷)：别斜着眼看我，要不明天早上去市场，那些比目鱼都要喊你一声大哥。
20 《澡堂老板家的男人们》福姬减肥后问：“爸爸，我瘦了吗?”爷爷说：“就像从大山里推出几车土，看不出什么，”
第一句台词中奶奶兼用比喻和拟人的手法巧妙地写出了爷爷斜眼看人的神态，“比目鱼”意象的拈取自然贴切让人捧腹。第二句爷爷用从大山中推土来形容福姬的减肥，形象地说出了福姬胖的程度以及她减肥效果的微弱。
(2)夸张的应用。韩剧中的夸张倾向于把所描述的事物的特征“放大”到荒诞的地步，在凸显事物特征的同时，追求幽默讽刺的效果。
21 《人鱼小姐》旺爸(对旺妈)：“和你接吻我怕我会被口水呛死!”
这一句中旺妈和旺爸是一对欢喜冤家，他们俩在一块往往喜欢对对方进行讽刺挖苦，旺爸于是用被口水呛死这种不可能发生的事来表示自己对与旺妈接吻的恐惧，观众听后自然是忍俊不禁了。
(3)仿词的应用。“仿词就是根据特定的语境，临时仿用一词来创设与之相反、相对或相递的新词。”被创的新词往往具有荒谬、滑稽、怪诞的特点，听众在仿与被仿巨大的反差中感受到这些特点，从而获得愉悦，同时说话人的智慧也在打动和感染着他们，给他们以精神上的享受。韩剧中有很多成功应用这种修辞手法的范例。下面试举两例：
22 《爱情是什么》大发(对智恩)：这些话你在这儿说完一遍就算了，出去要是说了会让人家笑掉大牙，二牙也保不住
23 《人鱼小姐》沈：你什么居心?逼我戴假发，你安的什么心? (安导演阻拦住沈)放开，我已经忍够了，乳臭未干的丫头。阿丽莹：不错，我是乳臭未干，乳臭干透的您为什么这么不自重?
第一例中大发仿大牙而创二牙，以这种相递仿拟来形容智恩言行的超乎寻常可笑。第二例中阿丽莹仿沈秀贞的乳臭未干而创乳臭干透以此来对沈秀贞反唇相讥，观众在失笑之余不禁为阿丽莹言辞的机敏和锋利拍手称快。
(4)降格的应用。大词小用，庄词谐用往往能破坏语言与环境之间的和谐，然而正是这种打破常规的搭配带来了寻常语词的艺术化。
24 福姬因吃得太多，第一次被奶奶狠狠地骂了，就气呼呼地走出门外，看到爷爷迎面而来，就问：爸爸，我真的很胖吗?爷爷就说：是哪个勇敢的人告诉你了?
25 大发：好了，把你的气愤收起来吧，你不是发过誓吗，抛弃娘家文化，追随婆家文化。
韩剧经典台词范文2
有线台迷你剧
《未生》
《未生》是韩国tvN电视台作为开台8周年精心策划的20集迷你剧，它是根据韩国著名漫画家尹泰浩的同名网络漫画改编，播出后，引起了很大的反响。从收视率到口碑，再到其引起的社会效应这几个方面来综合考量，它是当之无愧的冠军。首先，从收视率来看，在需要收费才能观看的有线台，一部电视剧破1就属上乘，而《未生》开播收视就轻松达到1.7%，随后，更是一路看涨，到最后一集播出时，收视率达到8.4%，打破了该台2012年《请回答1997》带来的最高纪录7.55%，成为tvN电视台自2006年开台以来的最高收视率，稳居有线台收视冠军宝座。从口碑来说，先不说韩国网民对其一面倒的叫好，连挑剔的豆瓣也给了它9.3的高分，高出《来自星星的你》的8.5分。从影响力来说，《未生》逼真冷静地将职场的冷酷与现实揭示出来，不仅引起了观众共鸣，甚至在社会上引发热议。最终，韩国政府针对该剧披露出来的职场问题，拟将出台一系列措施，以改善广大的“张克莱”般的合同工的待遇和补助。
这样一部不浮夸、没有爱情戏、没有生死离别，更没有报仇雪恨的职场写实剧，能有这么大的影响力，基本是靠现实而细腻的细节和个性鲜明紧密交织的人物取胜。剧中没有绝对的坏人与好人，他们是一群在规章制度、经济利益和复杂微妙的情感共同构成的围棋盘上翻转腾挪的旗子，用主人公张克莱大量的内心独白将观众拉进他的执拗坚韧的内心，与他一同经历挫折后同喜同忧同成长，周围有父亲般严厉的保护神“吴次长”，有妈妈般温暖手把手教他的“金”，还有亦敌亦友能干的同期新职员们……当观众随着张克莱步步为营时，这个大男孩清纯无暇的脸、无辜无助的眼神和他经历的所有屈辱和感动，都一记一记击入观者柔软的内心。
这种不说教、以细节励志的观剧体验只在《士兵突击》里的“许三多”和《大长今》里的“徐长今”身上体验过。让人庆幸的是，如今又有了这部《未生》。
《密会》
在有线台迷你剧的收视率排行榜上，JTBC台的《密会》以3.704%的平均收视率排在第三名，与排名第二的《急诊男女》3.742%的收视率相差甚微，tvN台的《急诊男女》是一部中规中矩的偶像剧，剧情和演员的表演均没有新意。所以，《密会》用独特大胆的气质挤入推荐榜单第二名。
《密会》的大胆存哪儿？它是一部反伦理道德、反一切韩剧游戏规则、将出轨描述得唯美、浪漫的爱情大剧。剧情围绕为了挤进上流社会，自称“优雅的奴婢”的中年女人吴惠媛展开。她外表优雅，处事冷静圆滑，从20岁开始，把所有精力用来服侍有钱人，40岁这，她终于得到了金钱、地位和一桩没有爱情的利益婚姻。一个20岁的钢琴天才兼快递员李善宰某人忽然出现在她面前，这是一个单纯、活力和冲动的白纸一样的纯情男孩。在男孩的钢琴声巾，俩人精神上产生共鸣。于是，这个还没初恋过的男孩疯狂爱上了能和他的琴声产生共鸣，又兼具熟女和妈妈气质的吴慧媛。一段危险的不伦之恋就此展开，正是这股危险、隐秘、时时处于爆发边缘的畸恋吸引了观众一步步往下看，为了不让观众因为龌龊而弃剧，剧作者们在情感表达上下足了功夫，大段的爱情交流场景用符合剧情的古典音乐来表现，力求将这段夹杂着的小伦恋渲染得圣洁。事实上，他们做到了，所以我们才能看到这样一部罂粟般迷人的韩剧。
《坏家伙们》
同样以风格独特挤入榜单第三名的迷你剧是《坏家伙们》，它以3.078%的平均收视率排在有线台迷你剧第四名，是韩国OCN有线电视台于2014年10月4日起播出的土曜剧。由金正民导演，韩正勋编剧，朴海镇、金相中、马东锡、赵东赫、姜艺媛主演。它在中国的传播权被优酷土豆以每集10万美元的价格买下，刷新了当时韩国有线电视台电视剧有史以来的最高价。
该剧讲述了一名重案刑警聚集一群犯下恶性犯罪的罪犯，试图利用这群危险分子以恶制恶的故事。他们是一群比坏家伙们更坏的人，然而就是这样一群人，却用专属丁他们自己的手段为社会除暴安良。本剧因为太过血腥暴力在韩国被列为19禁。它足一部思维逻辑堪比美剧、镜头和演员表现实力直逼电影的电视剧，与众不同的题材和黑暗气质在韩国爱情剧泛滥的荧屏中显得尤为亮眼。在题材的选择上，《坏家伙们》选择以犯罪、悬疑、推理外加精彩的动作来架构起整个剧集，以下雨天血腥味浓重的背景和大量的火拼场面来衬托本剧的睹黑气质。
无线台迷你剧
《来自星星的你》
《来自星星的你》在2014年缔造了太多商业神话，堪称韩国商业偶像片的“现象级”作品。它是韩国SBS电视台2013年12月播出的水木剧，由张太侑导演，朴智恩编剧，金秀贤、全智贤领衔主演。讲述了400年前来自外星的神秘男人都敏俊和韩国顶级女演员千颂伊之间的浪漫爱情喜剧。首播时收视率达到15.6%.足2013年迷你剧最高首播收视率，全剧最高收视率达28.1%，网络最高收视率达73.4%，双双位居2014年迷你剧首位，仅中国地区网络播放量就超过了50亿，成为史上第一部百度指数破400万的电视剧。
这部剧剧情没出色到成为经典的地步，却将两位主演捧到红得发紫，这是因为剧中男一“都叫兽”和女一“千二”各自拥有强大的个人魅力。两个人物有着能净化眼球的视觉系外貌和气质；又有出色的专业能力，足各自行业里的顶尖风云人物；都有能拉近和观众距离的可爱小缺点。能将这样有魅力的人物角色呈现出来，便是此剧最成功的地方。
这部火到烂大街的韩剧，如果排存第二，会让人质疑本榜单的公正性，所以，它被列为榜首。
《你们被包围了》
在迷你剧中以12%的平均收视率排第二名的《你们被包围了》，是一部集搞笑、偶像、爱情、罪案、悬疑等关键词于一体的浪漫轻喜剧，多元化的剧情卖点，照顾到不同年龄和口味的观众，这点和榜首的《来自星星的你》很像。
这是一部披着警匪剧外衣的偶像剧。四名实习警官个个都是奇葩，个个又都集偶像气质于一身，构成一出“警界菜鸟”版的偶像组合。“冷酷担当”殷大邱有着高智商和高能力，为了解开当年母亲被杀事件来当警察，他外表帅气，看起来率性，却待人毒舌、暴躁，有着矛盾的魅力；“正义担当”徐判锡是小组组长，超强的办案能力，将毕生经历献给了“警察”这个职业，为了工作，抛弃了自己的整个生活，在车胜元这枚优质大叔的演绎下，这个角色魅力十足；“时尚担当”朴泰日整个一副贵公子气质，性格沉稳、冷静理智、深厚的医学知识背景，永远一副游刃有余的神态，是剧中最完美的一位；“幽默担当”池国是一位典型的小男人，为了混个“铁饭碗”才来警局混日子，谨慎胆小、圆滑幽默，明明一副自私样却让人讨厌不起来。在剧集一开场的搞笑追贼桥段里，这几位主角的个性和魅力就展现出来，牢牢吸引了一票女粉丝。更为难得的是，全剧节奏明快，既紧张又搞笑，一扫传统偶像剧的拖沓，颇有几分美剧的味道。
《恋爱的发现》
这部被收视率抛弃却以扎实的实力挤进榜单的偶像剧，也是2014年在影响力和收视率反差最大的一部韩剧，它并没能在以大妈为主的收视人群里得到认可，在网络上却掀起了一波波骇人的浪潮和超高话题性，甚至被KBS电视台视为2014年口碑与影响力的门面作品，将年末6项大奖颁给了主创们。为提高本榜单的“内涵”，这部以7.03%平均收视率排在收视率66位的韩剧也被捡进篮子里，推荐给大家。
有句台词说出了这部剧的气质。女一抛弃温柔深情现男友，来找霸道总裁前男友时说：“你也是坏人，我也是坏蛋，我们何必要去祸害好人呢！”没错，本剧的男主和女主都不是善茬，这便是本剧将其他偶像剧甩出几条街的最直观原因。看惯一本正经的主角们用既定恋爱法则循序渐进谈情说爱韩剧的观众，真应该好好看看这部任性的前男友追爱大法。
不洒狗血，不虐不复仇、主角没生病，也没发生车祸，这部剧没有任何噱头，凭借个性化十足的台词、细腻真实的恋爱实感和演员扎实的表演挣得口碑，在网上引发了热议和话题。
最亮眼周剧推荐
《家族之间何必这样》
盘踞收视冠军的周末剧《王家一家人》，70%以上的剧集在2013年播出，虽然在2014年播出的十几集收视率非常高，但将其纳入2013年的榜单更为贴切，而原本收视排名第二的《家族之间何必这样》顺理成章跃入榜单。本剧共50集，截止到第47集时已经取得了30.89%的平均收视率。
韩剧经典台词范文3
对中国的“80后”来说，不论是否喜欢韩剧，大多知道“欧巴（??）”一词的含义。尽管从人口和面积上看韩国不算大国，但中国国内韩语专业的学生总数却一点也不比其他主要语种少，很多人就是因为喜欢看韩剧才选择学习韩语专业。
一部韩剧定终生
Titian就是其中之一，她在高三的暑假迷上了韩剧，从此和这个东亚邻国结缘，在那留学至今。“8年前没日没夜看韩剧的时候，我觉得翻译太烂了。因为非常想知道电视里台词的确切意思，就选报了韩国语专业，走上了一条沉迷韩剧的漫漫不归之路。”直到今天，Titian每天仍然有电视剧时间——不仅在电视上看、在手机上录着看、甚至专门找中国的视频网站回味。
“现在这些字幕组不仅速度快、而且翻译得‘信达雅’。这让我很欣慰。”Titian开玩笑说。Titian哈韩，但不狂热。当被问到“韩剧到底哪儿吸引到你”的时候，她想了想说：“商业性。”
在她看来，韩剧商业化得彻底且真诚。“在我印象中，很少听到有演员标榜‘为了艺术’。他们就是为了红而异常努力，这种努力从表演中是看得到的。”中国传媒大学影视艺术学院广播电视文学系教授李胜利倒不认为韩国艺人的演技多么出类拔萃，“他们的学历背景和中国演员差不多。”但韩国娱乐圈激烈的竞争确实众所周知。
1997年的亚洲金融危机之后，时任韩国总统的金大中提出了“文化立国”战略，大力发展文化产业拯救韩国经济。从此，韩国走上了轰轰烈烈的文化产业兴国的道路，其中起步较早、已经在世界范围内引起广泛影响并成功带动了韩国其他行业发展的就是韩剧。
高速发展意味着激烈竞争，韩国仅有3个官方电视台（MBC，KBS和SBS），都是要照顾到新闻和其他节目的播出，不存在像CCTV8这样24小时播放电视剧的可能。尽管韩国也有几个收费频道，但收视率和官方电视台无法相提并论，这就让韩剧的数量受到极大的限制。
而韩国的造星产业已经发展得相当成熟。截止到2010年初，登记在册的以电视剧和电影为主的多元化韩国文化产业公司就有34家之多。这也让韩国的男女们在向往这个行业的同时，面临白热化的角力。“艺人的机会不多，可以说不成功便成仁，所以他们一旦抓住一个，就要拼命出名。”Titian说。这也是她喜欢韩国综艺节目的原因：“韩国艺人们极具娱乐精神，这些偶像明星们在节目里扮丑一点都不含糊。他们的表演往往是常人难以做得出的。”
此外，还有一个不可忽视的原因——韩剧几乎都是“边拍边播剧”。Titian介绍：“每部韩剧都有自己的网站，上面有剧情预告、拍摄花絮、演员信息等等，最重要的是观众交流区。”这是决定剧集和角色生死的地方。
当年以长度震惊了中国观众的128集韩剧《看了又看》，就是因为反响太好，无限延期，才变成了“鸿篇巨制”。收视神话《大长今》中，皇帝和长今未能终成眷属的原因不是历史事实而是观众的意见。《爱在哈佛》的女主人公死而复生也是粉丝们的决定。在韩剧的制作中，观众就是上帝。和观众保持互动、加上长期的经验，让韩剧成为了商业化运作的典范，这也就不奇怪，为什么思路简单的韩剧竟然能够成为万金油，不仅红到中日两个邻国，甚至红到了东南亚、南美。
“白日梦”成就文化立国
“韩剧能够成功在世界范围内引起反响，一个重要的原因就是‘简单’。”李胜利认为，通过淡化地域和历史背景，韩剧在海外传播的过程中最大程度淡化了文化差异引起的水土不服。其中的功臣剧种就是灰姑娘型的偶像剧，这是韩剧出口的主力军，也是本土的收视宠儿。
有个玩笑，话说看韩剧的时候，中间错过1个星期，接着看都不会有“断片儿”的感觉，那指的是动辄几十上百集的家庭剧，一般在早上或下午播出，目标是全职主妇们。韩国电视台的黄金档是晚上10点到11点，这个时段的观众最多，观众的背景和喜好也更复杂，是各个电视台卯足了劲儿竞争的关键。这期间播出的多为二十集左右的迷你电视剧。
这些短小的偶像剧绝对是灰姑娘的各种改编版本。用李胜利的话说，就是“一群年轻漂亮的男男女女，穿着漂亮的衣服，出入各种漂亮的场所，专职谈着漂亮的恋爱”。确实，尽管韩剧里的女主角们大多出身平凡甚至微寒，但穿衣服可不含糊，一集下来可能就换了好几套漂亮的衣服。这些衣服很快就成了遍布大街小巷的韩版服装店的新款，成了淘宝店里的主打。配合衣服出现的还有韩式盘发和发饰。
在今年的热门美剧《新闻编辑室》里，编剧借女二号之口讽刺了一把经典美剧《欲望都市》：“作为一个真正的纽约女孩儿，我繁忙的工作不允许我穿着高跟鞋跑来跑去；我住在窝棚似的出租屋里；下午3点的时候我的朋友也不可能出来陪我和咖啡聊男人，因为她也有一份正当、糊口的工作！”这便是职场剧编剧眼里的偶像剧——一派胡言。但正是这种一派胡言却满足了众多看客的精神生活。
Titian觉得：“我和我眼里的韩国人们，都过着压力非常大的生活，每天就靠看电视剧放松，越简单越搞笑越好。”而李胜利则分析地更厚重一些，看看韩剧目前成功攻占的市场，“社会观念都比较保守”——在传统的男权社会里，有多少女孩不希望觅得好夫婿飞上枝头变凤凰呢？所以无论韩剧怎样调整细节，让女主角从《蓝色生死恋》中柔弱年轻的恩熙，变成《我叫金三顺》中大大咧咧的老姑娘金三顺，再变成《咖啡王子一号店》里女扮男装的恩灿，他们都是身处上流社会男主角跟前的灰姑娘。
在李胜利看来，韩国的偶像剧已经成了以灰姑娘为母题的类型片，就像当年美国的西部片；要最终大翻身到《与狼共舞》的阶段，需要漫长的时间和社会发展的共同推动。但他认为，真把它们投放到欧美市场上，接受度未必不好。“经典的女性主义作品《简·爱》不也是这个题材的变种吗？好莱坞里灰姑娘影片还少吗？《风月俏佳人》就是很好的例子。”
韩国的“身土不二”情结
正如好莱坞的文化输出让美国的激情和美国梦吸引了世界各地的淘金客，韩剧也为韩国的形象和商业做出了巨大的贡献。“跟着韩剧去旅游”已经成了韩国旅游业最大的卖点。而这个卖点的源头就是十年前红极一时的《冬季恋歌》。
这部电视剧在日本创下了收视神话，男主角裴勇俊成了韩国的旅游大使，他还分别被评为韩国和日本女性最想嫁的男人。最夸张的是，《冬季恋歌》不仅带动了韩星和韩剧的海外发展，还为普通的韩国男人谋来了福利——一时间，日韩两国涌现了一批跨国婚介所，帮助日本女性牵线韩国男人。
出口的电视剧对于本国情况美化和粉饰是难免的，就像不能看了《欲望都市》，就觉得自己在纽约找到了工作，就能每天Gucci、Prada不重样地穿。但资深韩粉Titian倒没有被忽悠的感觉。“除了吃得素了点，我生活的韩国和你在韩剧看到的韩国差别并不大。对了，看到韩剧里那些人吃韩国料理时那副陶醉的样子了吗？就是那副表情，催生得韩国料理在中国遍地开花。他们真不是装的。”
肉食动物 Titian不止一次抱怨过韩国的物产贫乏，尤其是金融危机之后，食物的价格波动很大。她曾经为吃得好点而坚持在料理店打工，但韩国料理简单地说就是各种泡菜和各种汤配白米饭。“我刚开始在料理店打工时，看到顾客对着一碗泡菜炒饭赞叹不已，还惊诧莫名。后来发现人家是真心的。”
所以，下次看到韩剧里的人物对本国的花花草草赞赏、陶醉的时候，千万别偏见地认定人家在作秀。“韩国的民族文化里有个很重要的精神，叫做‘身土不二’。韩国自产的面粉很少，他们和美国签了贸易协定，大部分面粉都从美国进口。但本土生产的面粉，袋子上都会印着‘身土不二’，销量也不错。”同样的事情也发生在牛肉的买卖上。
这个词的意思是说，“我生在自己的国家，拥有养育我成长的国土，而生我养我的土地上生产的东西才是最适合我的”，时刻提醒国民用本土的产品。所以韩国人真心实意地认为泡菜和大酱汤是最好的食物，“这些年吃习惯了，我现在也挺喜欢吃的。”
韩剧经典台词范文4
[关键词] 韩剧 媒介生态环境 制播合一 东方文化
一、韩国影视产业的媒介生态环境
所谓“媒介生态环境”就是指大众传播机构生存和发展的环境，它主要由政策环境、资源环境、技术环境和竞争环境构成。其中政策环境对媒介生态环境有举足轻重的影响。从传播学角度讲，媒介控制主要包括国家和政府的政治控制，各种利益群体和经济势力的控制以及受众的社会监督控制这三方面，其中以国家和政府的政治控制影响最为突出。
1．文化立国
曾在1997年金融危机中痛苦挣扎的韩国，在短短几年内，经济重新堀起。其背后最活跃的因素，恰恰是文化精神和文化产业。金融风暴后，韩国政府重新认识文化产业，并将其作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业，积极进行培育，并于1998年正式提出“文化立国”的国策方针。在随后的几年里，韩国政府陆续制定和修改了相应的政策法规，如：《文化产业振兴基本法》、《文化产业发展5年计划》、《著作权法》、《电影振兴法》、《演出法》等等。充分发挥了立法在文化产业发展中的重要作用；同时，政府机构主动理顺管理机制，设立专门文化产业促进机构，如“文化产业振兴院”和“文化产业振兴局”等，以落实各项政策措施；专门拨出巨额资金，对文化内容产业进行扶持：同时通过减免关税税收等手段，大力推进影视、音乐、网络游戏等文化产品的出口。在这一系列重大举措推动下，短短几年内韩国的文化产业实现了跨越式的发展。
2．广播电视产业体制
广播电视产业(以下简称：广电业)成为了“文化立国”国策方针的主要受益者之一。韩国广电业通过数次调整，电视市场格局由两强KBS(韩国广播公司KoreanBroadcasting System)、MBC(文化广播公司Menhua Broadcasting Corporation)独占转化为KBS、MBC与SBS(汉城广播公司SeoulBroadcasting System)的三足鼎立，并一直延续至今。
与“两强独占”、“三足鼎立”相伴，韩国广电业又一大特征是“制播合一”，三大电视台不但联合垄断了韩国电视收视市场和广告市场，并且各自垂直整合节目制作流通和传播环节。日韩和香港都是由电视台组织电视剧生产，采用的是制播合一的模式，因为拥有播出平台，电视台可以从广告商那里获得高额的回报，相应就有能力增加电视剧的投入以提高剧本质量，而国内电视剧是一种制播分离的市场，电视剧带来广告收入大部分留给了作为播出方的电视台。韩国观众对电视剧高昂的收视热情，激发了三大广播网倾情生产制作电视剧的决心。同时近年来由于韩剧在国际市场处于“供不应求”的状态，这样在国内热播后的电视剧还能从国外电视机构里赚取不少外汇，这更增添了三大广播网投资电视剧的兴趣与信心。所以，三大电视台对电视剧的生产制作重视程度可想而知。三家广播网每年都会推出一部到两部百集以上的大戏，几十集的连续剧可达十几部、几十部。如45集的《大长今》系MBC建台42周台的台庆大作，130集的《加油，金顺》则是MBC2005年推出的超百集的大戏。
笔者在这里提到与中国“制播分离”的韩国电视剧一直奉行“制播合一”的管理体制并不是提倡中国也用“制播合一”，因为从公共广播体制下的市场结构来说，“制播合一”相对于“制播分离”是一种更为落后的体制，韩国电视业起步之初，由于技术限制，“制播合一”只是一种不得已的举措，90年代初期，我国也是“制播合一”的体制。本文旨在分析中韩两国媒介生态环境的不同点。
二、中韩文化的共性与跨文化之旅
1．文化的共性
文化是具有独特背景的，信仰、道德、教育、阶层、环境、民族、家庭等一系列社会要素构成了特有的文化样式。漫漫历史长河中，由人类共同生活环境所产生的语言、风俗、道德、宗教等方面组成了同源文化，同源文化的特质构成特定的文化圈。
中韩两国同属汉文化圈，都扎根在儒家文化的土壤之上，有较为相近的文化心理结构和审美趣味；并且目前都处于激烈的社会转型过程中，只是程度有所差别而已。中国和韩国自古以来在文化、历史、地理、人文，甚至族群上就有很深的渊源。中韩两国文化具有独特的亲和力，有很多共享、相通的地方。它们同属于东亚文化圈，通过几千年来的交流与融合，造就了两国极为相似的生活方式、行为准则、风俗习惯和知识信仰，特别是由于深受儒学的熏染和影响，两国拥有许多相似的文化特质，如奉行“仁、义、礼、智”的处世哲学，等等。韩剧文本中所蕴藏的韩国社会文化，就是包括中国传统文化为根源的东方文化，特别是儒家文化。像《看了又看》、《澡堂老板家的男人们》这样的家庭伦理剧，提倡的是大家庭成员之间的互相关爱、孝敬父母、夫妻恩爱等最基本的儒家道德思想，十分迎合中国观众的家庭伦理观念。《天堂的阶梯》、《蓝色生死恋》等爱情悲剧，演绎的是男女主人不离不弃、坚贞不渝的爱情，与中国古典文学中经典的“海枯石烂不变心”的爱情故事有异曲同工之处。中韩两国社会文化心理的共通性，使普通观众可以从中看到自己生活的影子：童心未泯的爷爷奶奶、严厉的父亲、慈祥的母亲、为生活打拼且积极向上的青年男女，他们的欢笑或悲伤，都是那么熟悉；再加上同为黑眼睛、黑头发、黄皮肤的亚洲人，对于中国观众来说，韩剧有一种与身俱来的亲和力和亲切感。
2．强势东方文化的跨文化之旅
作为一个国家，韩国文化背景不如中国深厚，其经济实力逊于日本，在影视方面对世界的影响曾经落后于台湾、香港，其国内受美国好莱坞、日本偶像剧影响多年，痕迹深重，“韩流”的出现的确创造了世界文化传播史上的一个“咸鱼翻身”的奇迹，尤其韩国电影、电视剧在整个亚洲甚至全世界风靡一时。
据韩国文化观光部表示韩国电视节目出口额自1999的761．5万美元，提高至2001的1235．6万美元，其中2001韩剧出口达9515集，额约达790万美元；2002韩剧外销收入达到16397美元，出口集为12363集；2003韩国电视台节目进出口情形为，出口比2002增长46％，达4300万美元，进口则约2800万美元，在节目出口产品中，韩剧就占86％(亦即约3698万美元)，因此韩剧成为韩国电视最大的输出品。出口市场以中国、日本、新加坡等亚洲国家为主，一些经典剧目还出口到俄罗斯、埃及和阿拉伯半岛。
韩剧的巧妙之处在于，它没有过分强调自己的民族身份、国别身份和意识形态特征，而是在尊重民族文化自主性的基础上，更强调将整个东方文化作为其文化背景与题材资源，这样一下就超越了原本作为民族文化的弱势层面，藉以整个东方文化的背景与资源，走与西方文化截然不同，或者根本相逆的文化路线；或者说，韩剧是绕开民族文化的弱势，直接登顶东方文化的强势，借东方文化之全力，与西方文化形成对抗之势。
韩剧经典台词范文5
由百老汇联盟和时代广场联盟主办的第二十届免费广场音乐会BROADWAY ON BROADWAY，于9月9日在纽约时代广场举行。许多即将在百老汇上演的新音乐剧和正在百老汇上演的热门剧目，都带来了各自的精彩演出。
本届音乐会的主持人是著名歌手、演员，同时也是即将上演的音乐剧《丑闻》（Scandalous）的编剧兼词作者凯西·李·吉福德（Kathie Lee Gifford）。她表示“在过去的二十年里，BROADWAY ON BROADWAY已经成为百老汇经典剧目和将要上演的新剧的最佳表现平台”。
音乐剧《丑闻：艾美·森普尔·麦克弗森的争议人生》首演
音乐剧《丑闻：艾美·森普尔·麦克弗森的争议人生》（Scandalous： The Life and Trials of Aimee Semple McPherson）将于10月13日在百老汇尼尔·西蒙剧院预演，后于11月15日正式首演。大卫·弗里德曼（David Friedman）与大卫·波梅兰兹（David Pomeranz）联合作曲，故事聚焦艾美·森普尔·麦克弗森（Aimee Semple Mcph）的一生，这位热衷于拯救灵魂如同热衷于她事业的媒体界名宿和福音传教士。
音乐剧《汽车城》将预演
根据美国唱片大亨贝里·戈迪（Berry Gordy）的生平改编的点唱机音乐剧《汽车城》（Motown）将于2013年3月11日在百老汇鲁德-方盾剧院开始预演，后于2013年4月14日正式首演。贝里·戈迪本人亲自编剧，音乐则将选用斯摩奇·罗宾逊（Smokey Robinson）、迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）、马文·盖伊（Marvin Gaye）等人的经典歌曲。
音乐剧《歌舞线上》在伦敦西区复排上演
音乐剧《歌舞线上》（A Chorus Line）明年2月至6月将在伦敦西区复排上演，这是伦敦西区首次复排该剧。原版的联合编舞鲍勃·艾维安（Bob Avian）继06年导演了百老汇复排版后，这次继续出任导演。安德鲁·劳伊德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）表示，做好这次复排版是对上个月刚刚去世的著名作曲家、也是该剧作者马文·哈姆利奇（Marvin Hamlisch）的最好纪念。
音乐剧《伊丽莎白》的辉煌演出纪录
有史以来最为成功的德语音乐剧《伊丽莎白》（Elisabeth）二十周年纪念演出于2012年9月5日在维也纳莱蒙德剧院（Raimund Theater）开场。该剧1992年9月3日在维也纳首演，继德语原版之后被译成荷兰语、芬兰语、瑞典语、匈牙利语、日语和韩语，登上十一个国家的音乐剧舞台，在全球已有八百五十万人次观众、六千五百场演出的辉煌纪录。
9月5日当天众星云集，剧作者米歇埃尔·昆策（Michael Kunze）、作曲家西尔维斯特·李维（Sylvester Levay）以及1992年原版众多演员悉数现身助阵，奥地利哈布斯堡王朝的多位后裔也前去观摩。该剧尽可能地还原了历史上伊丽莎白皇后——希茜公主的一生，用鲜明的舞台表现和音乐讲述这位皇后的传奇。
新版本《猫鼠游戏》开始选角
音乐剧《猫鼠游戏》（Catch me if you can）的韩文版首演于2012年3月，因为曹奎贤、Key、金桢勋等明星的加盟得到了很高的人气。而从6月演出结束至今才短短的两个月，这部音乐剧又开始了新一轮的选角工作，看来新的版本又将于不久之后出炉了。
SJ成员强仁加盟韩国音乐剧《宫》
根据同名电视剧改编的韩国音乐剧《宫》在过去的两年里成功进军了日本市场，今年从9月1日至9月13日继续在东京上演二十三场。新版的制作启用了刚退伍不久的SJ成员强仁，目前强仁正为了《宫》努力备战中。
韩剧经典台词范文6
[关键词]《太阳的后裔》；电视剧；军旅题材
据韩国收视率公司尼尔森数据显示，《太阳的后裔》自2月24日中韩同步播出后，在韩国取得了首播14.3%，播毕38.8%的收视成绩，在中国视频播放网站爱奇艺播放量超过26亿，创下韩剧网播新纪录。用爱情元素作为外壳讲述军队的故事，以单集23万美元的价格刷新了韩剧在中国的售价纪录，《太阳的后裔》爆红成为2016年当之无愧的现象级事件。
我国军旅题材电视剧发轫于20世纪80年代，在经历了萌芽期作品数量不多、影响也不大的第一阶段后，在20世纪90年代的第二阶段中取得了长足的进步，不仅作品数量增多，影响面也随之拓宽。第三阶段为我国军旅题材电视剧创作的成熟期，其年限是从21世纪初至今阔步迈进的“大繁荣大发展”阶段。从20世纪80年代至今，我国军旅题材电视剧从无到有，从有到精，走过了一段不平凡的历程，虽然在这期间涌现出了诸如《士兵突击》《亮剑》《激情燃烧的岁月》《炊事班的故事》等广为人知、质量上乘的作品，也让许三多、李云龙、石光荣、洪班长等一个个鲜活丰满的人物形象深入人心，但比起《太阳的后裔》所造成的轰动效应，我国现阶段的军旅题材电视剧还是望尘莫及。本文以《太阳的后裔》为例，从其编剧题材、影视音乐、播放平台、国家形象四个方面进行解析，以期对我国军旅题材电视剧的创作带来启示。
一、金牌编剧联手打造创新题材
在韩剧中，军人和医生这两个元素之间的结合属首次出现，在叙述两人的相爱过程中，不断穿插着战地维和、地震救援、营救人质、联合作战等军队常见事件，生动地展现了韩国军人的时代形象，甚至彰显出韩国的国家意志。正如中国军网上“南政两会评论团”点评道：“《太阳的后裔》，这样的题材，我们也有资格拍；这样的故事，我们官兵也想要看；这样的电视剧，我们也完全应该有；这样的故事外壳，也应该是强军文化的重要载体。”
中国电视剧制作中心的李治安将当前我国军旅题材电视剧分为四大类，第一类是反映军人情感和内心世界的电视剧，代表作品有《激情燃烧的岁月》《亮剑》等。第二类是反映现代军队作战水平和科技水平的电视剧，代表作品有《DA师》《突出重围》等。第三类是“红色经典”影视作品的翻拍电视剧，代表剧目有《林海雪原》《小兵张嘎》等。第四类是反映军队历史著名战役、战斗和事件的电视剧，如《长征》《八路军》《延安颂》等。在这四类军旅题材电视剧中，很少有以爱情为叙述线展开叙事的，涉及爱情这一元素的并不多，有也只是蜻蜓点水，一带而过。不是司令官的女儿爱上军阶低下的士兵被老爸棒打鸳鸯，就是旧情人同一部队相见后继续情感纠葛等老套路，观众毫无新鲜感，看到开头就能猜到结尾，和编剧安排的故事情节基本如出一辙。试想，这种题材毫无创新意识的电视剧都无法打动观众，更别提创造经济效益，走出国门了。
为了更好地迎合观众的审美情趣和观赏维度，《太阳的后裔》采用金恩淑、金元锡两位编剧强强联合的模式。爱情是金恩淑编剧作品的永恒经典，细腻温婉的性格让她更容易从女性视角出发把握感情戏，负责剧中浪漫情感的部分。金元锡负责剧中军营部分的男人戏，更容易从男性视角出发去构建情节，塑造人物，弥补女编剧在这方面的缺陷。两位不同风格的编剧通力合作，一刚一柔，动静相宜，为本剧注入了更多的新鲜感，符合不同阶层受众的审美需求，将“爱情”和“军队”两大元素完美融合，既成功吸引了大批女性观众，也让观众领略了军队生活的别样风情，这种强强联合的编剧模式，值得我国影视创作者学习和借鉴。
二、先“声”夺人。音乐助其成为经典
影视音乐，即在影视剧作品中由一系列音乐元素构成的乐曲或片段，穿插融合在影视剧中，成为影视作品不可分割的一部分，使影视作品的艺术表现更有活力和张力，它将某种情感体验诉诸音乐加以表达，观众在视觉享受的同时，通过音乐的烘托产生内心的情感共鸣。
一是表达人物情感。Always是剧中出场率很高的一首OST，由韩国国宝级女歌手尹美莱演唱。优美的旋律，搭配上尹美莱富有感染力的声音和空灵却不失力道的演唱方式，将军人和医生的爱情故事娓娓道来。柳时镇在地震灾区为姜暮烟系鞋带的时候，姜暮烟看着这个被自己拒绝不告而别，现在又义无反顾回来的男人叮嘱自己“我不能在你身边，请一定要注意安全”的时候，Always再次响起：“I love you，only you，你的爱随风而来，whenever wherever you are，whenever wherever youare。”柳时镇对姜暮烟的感情就像在乌鲁克机场意外重逢时吹来的风，从对面走过来的救援队，不论何时，不论何地，都在姜暮烟的身边。在这里，对于表达人物的感情来讲，音乐的使用比演员的表演更胜一筹。
二是推动剧情发展。由K.Will演唱的歌曲《说干什么呢》，其轻松欢快的曲风、朗朗上口的歌词和歌曲有的“口哨音”，俏皮欢快，让人听了以后瞬问幸福感爆棚，给观众带来了耳目一新的全新感受。在柳时镇载着姜暮烟驾驶快艇去往沉船湾的海面上，“你在我心中渐渐变得重要，不能再这样下去，我怎么会迷上你，我也不知道原因，你为什么总在我身边徘徊，做什么都在意你，做什么都想你，说吧，别犹豫！说吧，别犹豫！”的歌声响起，在没有人物台词的情况下作为辅助语言出现，如沐春风般的轻快节奏与欢快轻松的歌声交相辉映，也为柳时镇在沉船湾的表白做了铺垫。
三是深化作品主题。You Are My Everything是《太阳的后裔》音乐导演姜东允亲自谱曲填词的作品，内容描写对命运般爱情的真情，歌曲片断不断在剧中“双宋”情感的重要转折点出现，舒缓的旋律、动人的歌词，搭配韩国《蒙面歌王》四连冠歌手Gummy情感丰富的歌声，使得音乐在剧中一经出现就引发了观众热烈的讨论与关注。柳时镇回到韩国后乌鲁克发生了强震，姜暮烟生死不明，柳时镇再次回到乌鲁克。姜暮烟看到远处缓缓向自己走来的柳时镇，几乎不敢相信自己的眼睛，柳时镇又回来了，像个英雄一样回来救自己了。而柳时镇第一个寻找的人也是姜暮烟。军人对保卫国民生命安全的承诺，医生对职业道德的坚守，在两人隔空深情对望的这一刻得到了升华。Gummy的深情演唱和令人惊叹的实力唱功激起观众心中的澎湃激情，也在“You are my every-thing，是谁也拿不走的奇迹，就算季节变换，我仍在这里”的歌声中诠释了美好的爱情，歌词与情境相结合时所产生的绝妙艺术体验，使观众在感到震撼的同时，也感受到了作品的厚重感。
音乐与画面结合后所产生的完美视听体验，让观众对作品的艺术感受更加强烈丰满，也增强了影视剧的传播效果。电视剧语言不同，各国文化底蕴不同，但是观众能够从恰如其分的音乐作品中感受到同样的感情，能共享欢笑、感动和泪水。
