以工艺美术为根、传统文化为源、茶文化为媒的紫砂壶艺以其独有的良好理化性能、丰富柔和的质感，切茗、切壶、切情的铭文与妙趣横生的款识融中国传统文化于一体，以其独特的形态与内涵携短短几百年的年轻生命，承载上下五千年众多文化元素之精髓，成为中国具有文人气质、民族特色的文化瑰宝闻名于世。 质地、造型是紫砂壶存在的基础、是形象的根本。它通过泥料的选择和各种线型的变化，点、线、面的组合，空间的虚实、体型的大小对比、轮廓的起伏、比例尺寸的和谐以及各种装饰，表现出具象、抽象、象征、隐喻等特定的式样,体现其形式美和意境美。而装饰是为造型服务的，既不能画蛇添足，更不能喧宾夺主，其最高境界就是达到装饰与造型的和谐统一。紫砂陶刻艺术是紫砂壶艺装饰中较为常用的一种装饰艺术，紫砂壶艺的陶刻装饰关健是铭文的内容，必须体现出合情合理的文学词藻、书法美妙以及格调的高超，镌刻刀法、金石韵味的精到，才能使人们对器物的欣赏玩味无穷。现就陶刻装饰铭文的内容作一细述： 1紫砂壶陶刻铭文之“情”。 所谓“情”，即“情趣”。一把得心应手的紫砂壶所能容纳的内容并不多，如何在这把紫砂壶的狭小空间里铭文切壶、切情，“以少胜多、以小见大”，使赏壶者、玩壶者引起共鸣，回忆其往事、探求其情节的前前后后，这也是一种乐趣。如近代制壶名家冯桂林的“木瓜壶”（见图1），木瓜是表达爱情的热烈信物，出自“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。”意思是说：你赠送给我木瓜，我回赠你琼琚。显然琼琚的价值要比木瓜昂贵得多，以此来表达对双方情意的珍视，表露了爱慕之情。此壶壶身饱满高昂、气势非凡；壶嘴、壶把弯曲，线条优美自然，节疤顺畅得体，精雕细琢枝干挺括有力，重叠木瓜叶形为盖，一小枝干作壶钮，品玩味十足。在其光润简洁的壶身一侧由篆刻名人任淦庭镌刻隶书铭文：“煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君。”在这小小一段铭文里就涉及到好几个典故：“煮白石”说的是元代画家倪云林喜自制茶店，常在茶水里放入用核桃、松子肉和米粉做成小石子样的店心，后人称之为“清泉煮白石”；“绿云”出自宋吴淑的《绿赋》：“其功若神，则有薄片，西山白露，云垂绿脚，香浮碧乳。”意思是以清泉煮白石茶，茶汤清澈，白花浮在表面，热气袅袅而上，犹如流起的绿云；“瓢”，即是“匏”，是引用了晋舍人杜毓的“酌之以匏”，匏就是瓢。而“桐君”相传是黄帝时的人，在淅江桐庐东山湾大桐树下结庐栖身，以采药求道，行医济世，被人尊称为桐君。他擅长识别草木金石的性味，并撰有记录茶事的《桐君录》，但没有煎饮过，正如唐代诗人刘禹锡在《西山兰若试茶歌》云：“炎帝虽尝未解煎，桐君有录哪知味”。因此要品此“白石茶”得其真趣，就得请这位“有录哪知味”的桐君，以其独特的文化魅力吸引饮者，其情节涵义是何等的切壶、切情、切意。 2紫砂壶陶刻铭文之“理”。 所谓“理”，即“哲理”。人们往往在品茶修闲之时回顾往事、正视现实、继往开来，不断总结经验，从不同的角度汲取营养、提高修为，妥善处理好社会、生活及周围一切的为人处事关系。与其它陶瓷相比，紫砂壶艺有着自已特有的气质，除材质上的朴实、淳厚外，其造型和陶刻装饰铭文的哲理通常会成为“座右铭”，起着熏陶人们的情操、修养的作用，其深邃的意境、超凡脱俗的趣味往往会改变一个人的处事哲理、一个人的命运。如陈文南的“大度壶”（见图2），以传统的圆器“掇球”、“蛋包”为基础，壶腹饱满，截盖，过桥为钮，与壶身浑然一体，把在一弯的曲线上方多一个弯曲，并在上方开一个圆孔，形成一大一小两个空间，二弯嘴，嘴口上扬，给人以昂首向上的感觉，其外轮廓圆中寓方、方而外圆，寓意“智圆行方”、“外圆内方”、“人不可有傲气，但要有傲骨”的传统处世哲学。镌刻铭文“默而识之”，出自于《论语•述而》：“默而识之，学而不厌，诲人不倦，何有于我哉！”这里“识”通“志”，谓“暗记而不忘”和后面的“学而不厌，诲人不倦”都是“大度”人必须做到的。铭文与壶名“大度”相呼应，可谓是锦上添花、画龙点睛之笔。 一件成功的紫砂壶陶刻铭文的作品应是题写切壶、切情、切理的艺术品，用以记事、寓意、寄情，不仅提高了艺术内涵和艺术品位，体现了紫砂文化的多面性，还蕴含了丰富的文化底蕴，给人以历史、文学、哲学、美学的艺术享受与思考。“好马备好鞍”，也只有这样的作品才经得起时间的考验，成为世人所爱的茗品佳作。