台湾除布袋戏之外，传统戏曲大多源自大陆闽粤地区，于明代末年随漳、泉、客籍移民的迁徒流传至台湾。因此，台湾早期民间戏曲是建立在闽粤曲艺基础之上的。之后，京剧、昆曲、河南梆子等内陆剧种也陆续传入台湾。 在台湾，除了京剧和河南梆子各有一个“政府”办的剧团之外，其他剧团无论是专业的演出团体还是由业余爱好者组成的社团，都是民营性质的。台湾戏剧的市场化运作，直接导致了其剧种生存状态的分化，一些剧种在市场中如鱼得水，布袋戏是其中“如鱼得水”的代表。也有一些艺术性很高的传统戏剧，在现代这个快速变化的世界中，失去了在市场中生存的能力，面临有可能被淘汰的命运。 就在活生生的文化见证和具有丰富文化内涵的传统戏剧逐渐消逝的节点，台湾在东北部，民风纯朴、戏曲胎息浓厚的歌仔戏的发源地宜兰县，1986年筹建了歌仔戏资料馆，后因宜兰拥有珍贵的歌仔戏和傀儡戏资源，改为以歌仔戏为主、傀儡戏为辅的“台湾戏剧中心”，定名为———“台湾戏剧馆”。 台湾戏剧馆是为保护、传承濒危剧种建立的。整个戏剧馆的规划，无论硬体、软体，层次分明、脉络清晰，为台湾地区传统地方戏曲之保存、研究与推广，扮演着传承与咨询服务的中介角色。 二十余年来，剧种进博物馆，不仅没有使戏剧艺术成为尘封的历史，而且通过他们坚持不懈的努力，稳住了老观众阵营，还增加了新的观众群体，使那些生息微弱的古老的剧种得以持续发展，有的还焕发出新的生机。 台湾戏剧馆在剧艺标本的保存和文化生态重建方面，为台湾传统戏剧做一个扎根的动作。这里所拥有的传统戏剧随处可见，尤其是对于一些门外汉来说，台湾戏剧馆是一个入门的好地方。馆内设有透明片文物区、传统戏台及本地和现代歌仔戏剧场的模型，并有视听室、曲调介绍区，让参观者通过不同方式轻易了解不同的戏剧。 戏剧馆展览还分戏说馆史、戏话馆务、典藏精选三大单元。戏说馆史介绍馆徽、建馆志、重要纪事；戏话馆务，介绍馆室空间及业务，分服务篇、展示篇、活动篇、新转篇、出版篇、典藏篇；典藏精选，分歌仔戏区、北管戏曲区、傀儡戏区、布袋戏区，从典藏四千多件文物中选择出代表性文物展出，如叶青、陈旺枞、廖琼枝等艺人的戏剧服饰及福龙轩、新福轩、泉州之傀儡和泉州、漳州、台湾木雕、金光、赛璐珞布袋戏偶等展出。 全馆分三层，一楼的专题馆，不定期展示戏剧相关主题；二楼为偶戏展示馆，介绍偶戏的渊源、发展。三楼为歌仔戏展示馆，有传统戏台及本地歌仔剧场，介绍台湾歌仔戏的演进，展示各式曲谱剧本等。 台湾戏剧馆内主要收藏的是歌仔戏和傀儡戏。歌仔戏一直以来是台湾人们的最爱，尤其是在当初戒严时期，很多的地方不能使用台语，而台湾人只能在戏剧上找到一点同侪感。歌仔戏是以民谣小调为基础，吸收其他剧种的音乐、身段、服饰、道具而形成的闽南语歌唱剧，是台湾最受欢迎的传统戏剧。歌仔戏从老戏到鸟撇仔戏、戏说生旦净末丑、在水袖与扇花间、台湾人的歌仔、一桌二椅的意涵、古人变装秀，以及歌仔戏名人区等展示。此区除了文字、图像外，还展出馆方珍藏的当代歌仔戏表演艺术家之戏剧服饰，以及道具、盔帽、剧本、乐器等文物。戏剧馆内用文字和图片，解说歌仔戏的身段、舞台、词句和配乐，还有歌仔戏服装、小配件，还免费提供有兴趣的大小朋友一个能亲自操纵、表现的地方。戏剧馆还在舞台旁设立直立式造型纸板，让民众拍照留念。这样的设备非常受欢迎，大家通过实际的接触、把玩，都乐在其中，年青人不自觉地进入这已变成次艺术的殿堂。 戏剧馆入口左侧的戏台模型是依据礁溪协天庙戏台，按三比一比例制作。戏台细致精巧，用樟木雕刻，是国内首座仿刻陈列戏台。戏台内陈设的是本地歌仔《陈三五娘》剧中赤水过渡一景，本地歌仔戏的草根性与乡土风貌在这里展露无遗。现代歌仔戏剧场，精选山伯英台楼台会一景，透过惟妙惟肖的戏剧人物塑像与绚丽夺目的布景，展现歌仔戏喜怒哀乐的迷人舞台风采，突显出歌仔戏朴拙中不失细腻的表演风格。曲调介绍区是耳机式按钮放音机座，参观者可自由欣赏歌仔戏的曲韵之美；身段介绍区以照片说明歌仔戏中常见的动作，进而领略歌仔戏身段的写意之情；戏剧视听资料室收藏戏剧方面的文献、丛书、资料等，这里就像一座戏剧图书馆。走到电视座，可观赏歌仔戏动作示范影片。此外，在展场内还设有纪念戳章、戏剧人物模型拍照、歌仔戏影片放映、歌仔戏音乐欣赏、戏剧服饰穿戴等区，提供大人、小孩的歌仔戏服，免费让民众借穿或拍照，每个月的第二及第四个台湾戏剧馆主题导览区周末下午三时及四时，安排歌仔戏表演。此外这里还不定时介绍各类戏曲人物，如拥有宜兰布马祖师爷之称、曾在1992年获得民族艺术薪传奖得主林荣春，展出他一生用来表演的布马阵道具；并且在每月双周之周六下午15时~16时，推出歌仔戏欣赏与教学活动，透过静态展览与动态活动，让来访游客免费参观、亲身体验歌仔戏丰富多采的世界。 傀儡戏是这里另一个主要收藏。傀儡戏是由人操作戏偶表演的戏剧形式，中国古代即已盛行。台湾戏剧馆内用各种的场景和图片，让来此的游客能顺利地进入这神秘的傀儡世界，从这些传统戏剧中，可见我们所承传下来的文化。傀儡戏剧场是仿照新福轩傀儡戏台而搭设。 二楼偶戏展示馆，介绍偶戏的渊源、发展，到戏偶、角色、行头与砌末，并且虚拟实景地解析偶戏的八种基本动作，而每半年至一年会更换主题，搭配展出各种戏码的戏偶与场景，展现传统戏剧的多样风格。展示馆还展出近两百多个布袋戏偶，这些戏偶分别由宜兰的孝感国小与同乐国小、潘进腾掌中剧团、洪木兰掌中剧团与五洲掌中剧团提供，游客可免费借用戏偶，体验掌中戏的乐趣。服务台还提供戏偶外借服务，游客可在戏台上试试身手，为知性的展示馆增添了活泼的气氛。 台湾戏剧馆自1990年4月21日落成启用，典藏文物日益丰富。为了让民众欣赏到本馆精彩典藏品，戏剧馆从四千多件文物中精选出包括歌仔戏、北管戏曲、布袋戏、傀儡戏等文物不定期更展：宜兰北管戏剧本、乐器、彩牌、绣旗；宜兰和大陆泉州之傀儡戏偶；台湾赛璐珞、传统木雕、金光造型之布袋戏戏偶与大陆漳、泉系统布袋戏戏偶等，除此之外，还搭配戏剧影片播放、戏剧音乐欣赏……曲调介绍区有耳机连接放音机座供民众自由聆听。内容包括：锦歌、哭调、民歌、戏曲新调等五大类及歌仔戏最具代表性的七字调。戏剧放映室占地170平方公尺，可容纳五十余人，装有投影仪和电动影幕，固定播放民俗戏曲影片。#p#分页标题#e# 一楼的专题馆，不定期展示各项戏剧相关主题，如叶青歌仔戏展等，让游客能有机会更深入戏剧的世界。同时展出的还有与宜兰地方风俗民情接近，而且多元化的东西，如宜兰的生活艺术：宜兰处处可见的庙会阵头表演，及使用的鼓、鼓架、旗帜、乐器等物品。在这里展出的还有一尊比我们还高大，头顶上有一只螃蟹图案的偶像———田都元帅。传说田都元帅小时候是弃婴，在生命垂危之时，一只螃蟹经过，在他嘴边吐了一些口沫，他的生命才得以延续。因此，他自己或是要拜他为师的人都不吃螃蟹。讲解员在讲解这个民俗故事的时候，会借机告诉小朋友要饮水思源，要懂得感恩，要常常心存感激的做人道理。戏剧馆通常会利用精彩的故事和游戏吸引孩子们的注意力，使来馆参观的人身临其境感同身受。孩子们通过游戏、临摹、参与，逐渐了解喜欢，在领略古老戏剧奥秘的同时又学习到了做人的道理。楼边设置了一间图书室，收集一万多本与传统戏剧有关的书籍、歌仔戏剧本，及近两千张歌仔戏及北管音乐唱片，提供书籍、光碟的调阅、出借。图书室外，还摆放了数台教学仪器，民众可以穿着戏服边听边照着教材学习戏曲。 场外还有古朴的竹桌椅供游客休息，游客可以免费借用戏服扮演拍照。影片放映室、试听图书室、研习教室，没有门槛，游客可自行出入、游玩、参观、学习。戏剧馆不仅每周都有周末剧场演出，还不定期地举办各种活动和不定期策划新的主题展览。在戏剧馆户外剧场区，曾经展出了“李天禄布袋戏文物馆特展”，配合这样的主题展览，戏剧馆策划了一系列相应的活动：天禄大师创立的“亦宛然掌中剧团”演出了拿手好戏《武松打虎》；演出前还进行脸谱彩绘DIY、及生旦净末丑布袋戏偶示范；推出了“布袋戏学习之旅”有奖问答；演出同时，抽出幸运观众，赠送布袋戏偶、光碟、书籍等。戏剧馆除戏剧外，还开展旅游、美术等展览活动，聘请社会要员、名家参与、评奖，提升人气，扩大观众群体。 马英九在未当选台湾地区领导人时，到宜兰进行歌仔戏关怀之旅，曾在林荣春带领下，穿上状元戏服、戴上红色官帽、骑着一匹道具马，进行“状元游街”，表演了一段布马阵，为传统文化助威。 每年台湾戏剧馆依据全年展出和教育规划，在馆内展出和活动期间，还带着它的馆藏和馆内歌仔戏传习班人员、传统戏剧纪录片等巡回展览、演出、讲座和座谈，在学校、乡镇、社区等开展典藏文物展、纪录片放映、折子戏演出与身段示范。在现场串场时还开展身段教学、歌仔戏常识介绍及发放学习单等活动，让更多的人对传统戏剧了解得更多。其间开展的讲座活动，欢迎社会更多层面的人员参加，鼓励公务员聆听。对于没到演出现场来的民众，戏剧馆的网站，设计了很多有趣的小游戏及丰富的资源链接，给更多的人提供了认识、了解、熟悉传统戏剧的机会和机缘。 为传承歌仔戏等传统戏剧文化，台湾戏剧馆每年也邀请指导老师，举办成人与青少年歌仔戏传习班、研习班、成人歌仔戏班、戏曲音乐班等。学员来自社会各行各业和宜兰县各级学校学生，他们利用业余时间学习技艺。艺师作为薪传艺术本体与维系文化命脉的“无形文化资产”代表人，面向“民间职业戏班“”业余子弟社团”，通过学校教育体系和社会推广活动等多重渠道，或经由口传心授与言传身教，或借助书面教材与影音数据，或通过反复演练与舞台实践等途径，根据专业艺术传承人、艺术通才扎根和艺文人口培养等不同定位传授技艺。学习班每半年招生一次，一周学习2小时，学生遍布全县大学、高中、初中、小学。馆内还设周末剧场，传习班不同年龄段的学员可同台现场向来馆的民众做成果公演。他们经常在公益性、文化性活动中义演，如馆内演出、社区演出、校园演出、乡镇演出，还参加各系列教育推广活动和去其他地方演出。台湾戏剧馆自开办传习班以来，培育出一批文武场人员，他们成为传统戏剧文化的中坚分子。 台湾戏剧馆，使更多的人有可能、有机会看见这些传统戏剧所承传下来的文化、民间智慧、生命态度和艺术情感。做为歌仔戏、傀儡戏、北管音乐与布袋戏等传统戏剧的基地，台湾戏剧馆为这些传统戏剧留下了大量珍贵的文化资产，同时他们靠“官方”的扶持，通过剧艺标本保存和文化生态重建的双重渠道，以博物馆为中心，竭尽全力，长期以动态的艺术形式，对生息微弱的剧种进行抢救、保护、研究与推广，使之代代相传，期盼重新惠泽大众。
