【摘要】作为一种新派的艺术形式，视错觉以强烈的刺激性和奇幻感，广泛应用于服装、家具、建筑等设计领域。设计师利用条纹、格纹图形的排列变化，配以服装款式、图案、面料和色彩的自由组合，实现一维线条曲变、二维平面曲变和三维立体曲变的视错觉效果，营造一种波动和变化的美感。曲变视错觉现象实现了物理学、心理学与设计学的跨学科合作，为服装设计领域注入新的创意思维和设计灵感。
【关键词】视错觉；条格纹；服装心理；服装设计
1视错觉的内涵
人类借助眼、耳、鼻、舌、身五大感觉器官接收外界事物的刺激，进而形成了视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉。其中视觉的重要性尤为突出，大约80%以上的信息通过眼睛被人类捕获[1]。视觉的形成涉及到一系列信息的接收、传递、识别与处理。其过程大致可分为三个阶段：第一，物理作用。客观事物以光的形式作用于人眼；第二，生理作用。刺激信号通过视觉神经系统传导到大脑中枢；第三，心理作用。大脑识别刺激信号，并以主观感觉为基础形成心理表征[2]。综上所述，视觉来源于客观性刺激，终止于主观性理解，因此它必然无法完全真实反映客观事物，或多或少存在一些偏差、失真或扭曲。当主观视觉感受不完全符合客观刺激特征时，就产生了视错觉。
2视错觉在服装设计中的表现形式
视错觉形式多样，有些视觉效果符合审美偏好，在服装设计中加以合理利用会发挥其天然优势；而有些视觉效果与时代审美相悖，通过反向补救可避免设计误区。因此，在利用视错觉现象的过程中要合理取舍、扬长避短。
2.1正向利用。正向利用是指借助视错觉效应以达到改善视觉成像、修饰身形、提升美感的作用。例如，分割视错觉[3]。服装经过横、纵条纹分割后会产生错视现象，其正向利用主要体现在纵条纹分割上。纵条纹会把人的目光向上下牵引，使着装者在形态上显得更纤细。又例如，曲变视错觉。平直的线条样式、扁平的二维图形、规范的立体廓形在曲变视错觉的作用下会产生更多元、丰富的视觉体验，进而提升服装的设计感。
2.2反向矫正。某种错视现象会将视觉对象丑化，这时需要通过反向措施合理纠正偏差。例如，上部过大视错觉。由于人的视觉中心高于物体的几何中心，当物体上下局部一样大时，人会将上部感知得更大，而提高腰线的设计正是基于对上部过大错视的纠正[2]。
3曲变视错觉在服装设计中的应用
作为视错觉的一种特殊形式，曲变视错觉有其内在含义和独特应用。曲变视错觉是指由于主客观因素的综合作用，物体发生扭曲变形的视觉感受。这种现象的呈现形式包括：第一，一维空间曲变。笔直、平行的线条产生歪曲、错位的单向错视；第二，二维空间曲变。平面的物体产生高低错视。第三，三维空间曲变。物体在空间内产生的立体扭曲。三种曲变视错觉在具体款式、图案、面料和色彩的强化作用下，通过排列、对比、交错和重叠等手法，让服装产生非比寻常的装饰效果。
3.1线条曲变。在客观环境和主观感知的综合影响下，线条会产生某种曲变视错觉。其形式主要表现在两个方面：第一，直线弯曲。由于人眼聚焦的不均匀性以及放射线的分割作用，两条原本平行的直线看起来显得向外弯曲，而且平行线中间的放射线分布越密集，两条平行线看上去越歪曲（如图1-a）；第二，平行线错位或倾斜。在黑白条纹区段性交替分布的作用下，原本平行、连贯的线条显得交叉、错位（如图1-b）。这种错误的判断和感知主要是由认知经验主义或视觉参照选择不当等原因造成的。克里斯汀·迪奥（ChristianDior）2018春夏高级定制会上出现的两件黑白横条纹连衣裙，将线条的曲变视错觉演绎得淋漓尽致（如图2）。裙身色块交替、相互错位，以重组的方式将原本略显呆板的直条纹重塑出一种跳动的节律感。上衣以前中心为界将连贯而平行的曲条纹左右异色排列，在曲线走势的上下视觉牵引作用下，其视觉错位效果较裙身更甚。加勒斯·普（GarethPugh）2015春夏会选取黑白纵条纹为设计元素，密密麻麻的纵向错位印花，将物理层面的客观平行在视觉感知上打破，让人眼花缭乱、头晕目眩。在衣身视觉错乱的基础上，搭配同样花色的夸张头饰、面罩、鞋子，使整体设计从上到下充满一种诡异的神秘感，如图3所示。
3.2平面曲变。通过平面内各种几何体(矩形、线条）的色彩对比、大小错落、疏密变化地周期性排列，达成平面曲变的视错觉效果。一般而言，平面上图形分布相对小而密的局部会形成凹陷的视觉感受（如图4-a），而图形分布相对大而疏的局部则会形成隆起的视觉体验（如图4-b）。这种视错觉在服装设计中可营造出收缩与扩张的对比效果。一方面，修饰体型。例如，通过腰部、胸部、臀部与周围图案的对比，实现瘦腰、丰胸、凸臀的视觉效果，以达到修饰身形，塑造凸凹有致身材的目的；另一方面，提升设计。利用二维平面图案营造三维立体起伏，增加视觉体验的层次和深度，打造极富艺术张力和感官节奏的服装作品。毕伯劳斯（ByblosMilano）2015秋冬的系列服装作品以黑白为基调，简单的格纹元素在交错、连续中借助大小、疏密的变化，创造一种平面起伏的律动感，为观众带来一场独特的视觉艺术享受（如图5）。无独有偶，KikoKostadinov2020秋冬高级成衣秀上的一件黑色套头衫在众多夸张造型中显得平平无奇，但服装左上角的浅绿色图案力挽狂澜，将设计师的技巧与意图表露无遗，局部粗细不一、疏密各异的放射状条纹形成平面曲变纹理，实现“四两拨千斤”的效果（如图6）。
3.3立体曲变。服装基本廓形包括：O型、S型、H型、Y型、A型和X型[4]，其划分依据主要基于服装在长、宽两个维度的综合作用下所形成的整体外部轮廓，所以可以用平面几何形简化表示。服装的空间曲变是以长、宽、高三向维度为基础，面料在三维空间的扭曲变形。不同于平面曲变的虚拟三维起伏变化，空间曲变是真实发生的物理性质的三维扭曲。简言之，空间曲面的集合体组成了立体曲变。在服装设计中合理利用这种现象，可营造立体条纹的线性美和流动感。艾里斯·范·荷本（LrisVanHerpen）2019秋冬高级定制系列借助层层叠叠的立体波纹将固态服装带入动态世界（如图7）。平面的聚酯薄膜、透明薄纱以及闪光面料垂直粘合于基布上，实现了由面到体的升维设计，而宽窄不一的平面形状在升维的过程中变成高低起伏的立体结构，在模特身体的带动下，衣片翩翩起舞，使整个秀场沉浸在一种流动的韵律中。三宅一生（IsseyMiyake）2016秋冬高级成衣秀将空间曲变视错觉完美体现在服装设计作品中（如图8）。立体的规律褶皱在随机的线条图案和对比色彩中自由组合、任意扭曲。不同弧面内的褶皱或向两侧舒展、延伸、消失，或向局部聚集、交汇、下陷，形成强烈的视觉冲击。
4结语
优秀的服装设计作品离不开对心理学、社会学、美学的整体把握，是设计师知识、能力、审美、修养的综合反映。对于其他学科知识的兼收并蓄、合理创新，将为服装设计带来无限创意空间。作为心理学范畴的概念———曲变视错觉，是主观头脑对客观事物的错误理解，在服装设计中主要依托条纹、格纹形式，借助款式、面料、图案、色彩的综合运用，实现线、面、体的三层视觉效果。对曲变视错觉原理的合理应用，在功能上具有修饰体型、扬长避短的作用，在装饰上具有丰富设计、提升美感的作用。
参考文献
[1]朱卫华，李玉芬.视错觉艺术在瑜伽服装设计中的应用[J].戏剧之家,2019(33):123.
[2]刘国联，蒋孝锋.服装心理学[M].上海：东华大学出版社，2018.
[3]崔凤烨，钱晓明，王立晶.视错觉在女装设计中的应用[J].毛纺科技,2020,48(3):71-75.
[4]刘瑞璞.服装纸样设计原理与应用[M].北京：中国纺织出版社，2008.
作者:陈玲 单位:绍兴文理学院纺织服装学院