吉祥物设计方案范例6篇

吉祥物设计方案

吉祥物设计方案范文1

[关键词]中国吉祥图案 传统服饰 传统文化 宗教思想

[中图分类号]J51[文献标识码]A[文章编号]1009-5349(2011)03-0116-01

在不同历史时期,工艺技术中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用受到各种因素的影响而不断得到发展,并逐步形成了独特的民族语言和装饰风格。其中传统文化、内涵、工艺技术的发展成为中国吉祥图案在传统服饰设计中运用的主要推动力。

一、传统文化思想影响吉祥图案在传统服饰中的运用

(一)巫术影响下吉祥图案在服饰中的发展。早期人们服饰艺术中神兽、猛禽图案,期望以一种神异的震慑力来辟邪消灾,获得心灵上的庇护。这些服饰上的图案丰富多彩,形态各异。如:无毒肚兜、虎形围涎等,都反映了人们内心中原始巫术的缩影。

(二)传统礼制下吉祥图案在服饰上的体现说明了中国的服饰制度始终与中国传统礼制思想的紧密相连。然而宗教思想影响着吉祥图案在传统服饰中的运用。在中国古代,道教和佛教对民众的影响较大。如:佛教中的“宝相花”“八吉祥”等图案广泛运用在传统服饰中。道教所信奉的“天神灵物”“三清四御”“九天玄女”等题材被人们描绘、刺绣在服装上。通过具体形象的展示表明人们内心的美好追求,反映人们祈望吉祥美好的心理。

二、中国吉祥图案的寓意象征手法促进吉祥图案在传统服饰中的运用

寓意法是中国吉祥图案重要的构成方式之一,寓意的运用是借一个物体或一组画面暗喻美好的事物。用事物来寓意吉祥喜庆,是吉祥图案对素材较为直接的应用方式,能给人最为直观的祈福印象。

(一)喜庆节日丰富着吉祥图案在服饰中的运用。中国传统吉祥图案在人们生活中无处不在,像重大节日、盛大庆典、婚丧嫁娶等都有吉祥图案的身影。如:出嫁女子身着的绣有凤鸟图案,象征吉祥富贵的凤冠霞披;刺绣的鞋垫上绣上龙凤呈祥或祥瑞含义的花鸟鱼虫等装饰纹样。

(二)辟邪纳祥思想承载着吉祥图案在服饰中的运用。在我国,如:“无毒肚兜”“虎头帽”“长命锁”等一类辟邪配饰具有世俗性和直观性,是人们喜闻乐见的形式,形象地表现出人们避邪求吉的愿望。

(三)生殖求子愿望推进吉祥图案在服饰中的运用。祈求多子的生殖崇拜是过去人们的重要信仰之一,人们利用某些特定吉祥图案的寓意表达祈求多子的愿望。例如:以寓意美好的植物为例,如:“石榴”“鱼戏莲”等是运用在服饰中常用的求子图案。

三、工艺技术的发展推动了中国吉祥图案在传统服饰上的运用

(一)刺绣工艺的发展推动吉祥图案运用到服饰设计中。中国刺绣经过历代的发展,工艺及艺术造诣已臻至高峰。传统服饰上所绣的吉祥图案工艺精湛,题材广泛,包括云纹、花草、瑞兽、珍禽等图案以及象征避邪、纳祥、祝福等的命题。当面对绣着吉祥图案的服饰时,我们惊叹民间艺术家神奇的想象力和创造力的同时,也被中国优秀的传统文化所折服。

(二)织锦技艺的发展推动吉祥图案运用在服饰设计中前进。锦是中国传统高级多彩提花丝织物。我国三大名锦――蜀锦、宋锦和云锦,它们各有特色,誉满中外。蜀锦的主要产品用单色线或金线织成团寿、团龙、万字文,通过织有吉祥图案的服装传达人们对美好生活的祈求与祝福。宋锦将折枝花卉用于织锦图案,或将夸张变化的缠枝莲花、穿枝牡丹等用作织锦图案。“状花”和“织金”是云锦具有代表性的两大品种,图案多用吉祥云纹穿插,龙凤纹、如意纹等常常出现在服饰中,使服装显得华丽精美、富丽堂皇。

(三)印染技术的发展加快了吉祥图案运用在服饰设计中的步伐。中国印染技术历史悠久,种类繁多。其中扎染、蜡染、夹染是我国古老的传统印花方法。唐宋时期扎染盛行,其图案寓意吉祥,如:“牡丹绶带”寓意富贵长寿,“鸾凤和鸣”寓意夫妻和谐。应用在服饰上极具装饰性。蜡染图案具有独特的效果,常用来表达吉祥的主题,如:“三羊开泰”“万象更新”等,使服饰具有浓郁的民族特色。夹染是将布帛夹于刻有相同花纹的两版型之间,再进行染色的印染工艺手法。夹染织物的花纹通常具有对称的特点,图案运用象征、谐音和借比等手法来表现丰富多彩的内容,表达不同的吉祥寓意。如:“连年有鱼”“鸳鸯戏荷”“鹿鹤长春”等,将实用性和审美性紧密地结合在一起。

通过对中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用分析,使我们认识到中国吉祥图案对服饰设计的重要性,更加确定了中国现代服饰设计应根植于本土的民族文化与传统文化的理念。

【参考文献】

[1]沈从文,陈茂同.中国服饰史.陕西师范大学出版社,2004.

吉祥物设计方案范文2

一、传统吉祥图案的艺术特征

传统吉祥图案是以神话传说、民间谚语、历史故事等为题材,以谐音、寓意、象征、会意、夸张等为表现手法,巧妙地将花鸟、走兽、文字、人物、风雨雷电、日月星辰等题材内容展现出来的纹样图案,它是民族传统美术的重要内容,体现着“道法自然”“天人合一”“天人感应”的哲学思想,具有独特的艺术特征。1.意象组合性。人类潜意识中都有一种求吉祥、求平安的心理需求,这种精神需求就表现为多种物象组成的吉祥图案。传统吉祥图案善于将多种物象组合起来创造出丰富的思想意蕴,这种以象寓意、以意构象的造型方式反映了民间美术的精神自由性,如吉祥图案“八仙过海”“八仙献寿”就将不同时代的人物放到一起;“报喜图”则是利用谐音手法将豹与喜鹊融合于一体;“耄耋富贵”将猫、蝴蝶、牡丹花三者灵活组合起来吉祥图案那不拘泥于现实空间、自然形态的意象组合,超越了物象存在的自然状态,也使吉祥图案获得取之不尽的组合元素,如吉祥图案“龙”就是鹿角、牛头、蟒身、鱼鳞、鹰爪组成的。2.色彩象征性。吉祥图案的色彩有着浪漫、浓艳、丰富的特色,大红大绿、错彩镂金、艳丽无比的浓墨重彩满足了人们的视觉需要。吉祥图案始终将趋利避害、求吉祥、保富贵作为精神主线,表达了对世俗生活的强烈关注,“红红绿绿,图个吉利”成为吉祥图案用色的形象表达。同时,艳丽夸张的色彩有利于营造吉祥、喜庆、祥和的气氛,如红色就是中国人最喜欢的色彩,被认为是大吉大利的象征,本命年系红腰带就有辟邪之意。3.造型装饰性。吉祥图案以活跃而丰富的想象力为基础,并借鉴了人们在劳动实践中形成的形式美,夸张性地进行图案造型,表现出浓重的装饰性。同时,吉祥图案借用适合的纹样表达平安、圆满的理想,图案简洁、造型夸张,表现出浓郁的装饰效果。

二、传统吉祥图案在现代平面设计中的运用

现代平面设计是有着时代特征的大众传媒形式,传统吉祥图案是传统文化的精髓,有着鲜明的民族文化特色,将传统吉祥图案融入现代平面设计之中,能够提升平面设计的艺术品位,使平面设计焕发出旺盛的艺术生命力。1.对吉祥图案造型的借鉴。民间艺术是吉祥图案产生的土壤,吉祥图案的造型手法与表现特点都有着浓重的乡土文化气息。吉祥图案追求装饰性与构图纹样的多样性,注重图案的整体协调,图案的构图、布置、造型等都展现出独特的艺术美。吉祥图案多用花鸟、走兽、人物、图符、文字等形象设计造型,并用借喻、谐音、双关等表现手法表达思想意蕴,寄托了人们求吉祥、盼幸福的美好愿望。在现代平面设计中要挖掘传统吉祥图案的内在意义,对各种吉祥元素进行分解、重组、再创造,设计出既有文化内涵又符合大众心理需要的艺术作品。如今许多设计师都以吉祥图案为素材,将传统视觉形象应用于包装设计、标志设计、广告设计之中。比如,中国银行的标志就是吉祥图案的延伸,标志的“中”借鉴了古币的外形,形态简洁、寓意深远,有着鲜明民族性与时代感;中国邮政标志的“中”就借鉴了回纹图案和书法中“中”的写法,并融入“鸿雁传书”的典故,使标志造型如同飞行的大雁,很好地展现了中国邮政的服务宗旨。龙是中华民族的标志与象征,也是传统吉祥图案的重要内容,香港的城市形象标识就将飞龙作为设计元素,对飞龙的形象进行变形,巧妙地将“香港”“HK”浓缩入其中,以此寓意香港是一个有着浓重文化气息的、东西文化交汇的大都市,表达了香港那种开拓进取、锐意创新的城市精神。北京奥运会奖牌“金镶玉”背面的镶嵌就源自于古代龙纹玉璧造型的玉璧,奖牌挂钩就是双龙浦纹璜演变而成,丝带是由机织的朱地云纹,整个奖牌高贵典雅,展现出浓郁的东方文化气息。2.对传统吉祥图案意义的借鉴。吉祥图案有着浓重的象征意味,真实反映了人与自然、人与社会的关系,“图必有意,意必吉祥”是吉祥图案特征的高度概括,如五福捧寿、龟鹤延年、招财进宝、鸳鸯戏水等都有吉祥意味。由此可见,吉祥图案的艺术价值不仅体现在外形上,还体现在其文化意蕴和思想内涵上。追求平安、吉祥、美好是人类的共同心理,吉祥图案就是这种审美心理的物化与具体化,吉祥图案的形式美和文化意蕴的完美结合可以为平面设计提供丰富的创作灵感。如香港凤凰台的台标“双凤”就有着丰富的传统文化内涵,代表着吉祥喜庆、惩恶扬善以及高尚的品格,标志设计得极为简练,正反两个凤鸟组合而成的“双凤图”中,只用三根羽毛代表凤凰;中国联通标志引用了佛家吉祥物“八吉盘长”,象征了联通事业的连绵不绝、天长地久,而立体空间网络的造型象征着复杂的现代通信网络,图案中的四方形象征万事如意、四通八达,十个空穴象征十全十美、稳定圆满;北京奥运会的会徽就是五色环构成的,形似打太极的人形和民间工艺品“中国结”,太极拳是民族文化之精粹,而中国结象征着吉祥如意,整个图案造型简洁、动感十足、意蕴丰富,有着团结和谐、共同发展、交流合作的文化意蕴。王绍强的三度文化传媒公司的标志就将汉字“三”作为设计元素,用道家的“一生二,二生三,三生万物”表达事业蒸蒸日上的含义。传统吉祥图案是劳动人民集体智慧的结晶,是民族传统文化的重要表现形式,并以独特的风貌和旺盛的艺术生命力影响着现代艺术。在现代平面设计中,应当正确处理传统吉祥图案与现代平面设计的关系,将吉祥符号的精神元素融入平面设计之中,使平面设计展现出浓厚的传统文化意蕴。

作者:李敏 单位:许昌学院美术学院助教

吉祥物设计方案范文3

关键词:中国传统吉祥纹样现代室内设计运用方案

中国传统吉祥纹样是中华灿烂文明的积淀,纹样图案精美,寓意真挚而丰富,集中体现了民族艺术精华。在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样可以有效丰富当代市民的精神生活,促进建筑艺术的弘扬与发展。本文将简析中国传统吉祥纹样的文化内涵,论述在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样的意义,并探索中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用措施。

一、中国传统吉祥纹样的文化内涵

纹样泛指各种装饰用的花纹,中国传统纹样主要包括纹样图案和寓意图案,两者之间联系紧密,大多数传统纹样都象征着各种各样的吉祥寓意,像石榴纹样和鱼纹图案就预示着多子多福,龙凤纹样象征龙凤呈祥,猫蝶牡丹纹样蕴含着长命富贵的美好祝福。从纹样形象来区分,可以将其分为植物纹样、动物纹样、人物纹样、器物纹样、几何纹样、汉字纹样和组合纹样等。其中,常用的植物纹样包括梅兰竹菊、牡丹、莲花、`芝、水仙花、桃花、石榴、梧桐、连理枝和宝相花等;动物纹样有鸳鸯、蝴蝶、喜鹊、孔雀、仙鹤、龙、凤、龟、象等;人物纹样大多和神话传说相关,像观音菩萨、八仙过海、伏羲、女娲、嫦娥奔月、精卫填海、后羿射日等;器物纹样是各种象征避邪的器物,像如意、夜明珠、八宝、八卦图和太极图等;几何纹样是由几何线条组成的抽象纹样,主要包括回纹、龟背纹、方胜纹、连珠纹、冰裂纹等;汉字纹样是由中国各种文字(像甲骨文、小篆、隶书、楷书、草书等)所写的诗词歌赋和吉祥语所组成的,如选用《国风・周南・螽斯》来象征多子多福,篆刻“花常开,月长圆,水长流”等吉祥祝语;组合纹样是几种纹样的组合图案,如动物纹样中的蝴蝶和植物纹样中的牡丹组合在一起,构成“蝶戏牡丹”,汉字纹样《爱莲说》和莲花纹样相结合,寓意纯洁高尚。

二、在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样的意义

在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样可以营造古典、高雅、空灵的意境,满足市民的精神文化需要,陶冶人们的情操,提升人们的审美水准和文化修养。其次,运用中国传统吉祥纹样开展现代室内设计工作能够有效推动建筑艺术的发展,提高建筑审美效果。另外,在室内设计中运用中国传统吉祥纹样,能够加强中国人民对本民族文化的认可感,做好传统文化的传承工作。

三、中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用方案

(一)汲取传统文化因素

在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样首先要汲取传统文化因素,融合传统吉祥纹样的艺术手法、美学理论和创作宗旨。从总体上分析,中国传统吉祥纹样的艺术手法主要包括象征、拟人和夸张,运用中国传统吉祥纹样进行现代室内设计则需要合理借鉴这三种艺术手法,方能提升审美效果。其次,中国传统吉祥纹样的美学理论是崇尚自然,在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样必须遵循这一理论,追求自然美。另外,传统吉祥纹样创作以表达美好的祝愿和崇高的理想为宗旨,在进行现代室内设计时应根据不同的寓意来精心挑选合适的纹样,如用纹样“鸳鸯戏水”和“并蒂莲”来表示夫妻恩爱,用国色天香的牡丹象征富贵,用青松和仙鹤寓意健康长寿。

(二)充分利用现代技术

在现代室内设计中运用中国传统吉祥纹样,应充分利用现代技术,促进传统文化和现代文明的交融和吸收,借助色光技术和染料技术,为纹样配以适当的彩色灯光,加以不同颜色的墙壁映衬,从而有效提升吉祥纹样的审美意境。

(三)规范家具和陈列物品的审美标准

规范室内家具和陈列物品的审美标准,可以营造温馨、和谐、宁静而灵动的空间感,可以在室内布置古色古香的橱柜、壁挂、桌椅、古筝、屏风和纱帐,用雕刻、彩绘、镶嵌、烫烙、螺钿和刻漆等方式为家具装饰适当的吉祥纹样。此外,可以给室内摆放不同种类的花草,用花香来美化室内环境,协调传统吉祥纹样和室内的照明灯具、天花板、地砖以及各种家电的空间关系,全面提升室内环境的审美效果。

吉祥物设计方案范文4

吉祥图案题材中“天人合一”的审美思想

中国传统吉祥图案是在人与自然中寻找和谐美,充分表达了人们追求真、善、美,企盼幸福、吉祥的原理。它寄托着人们对理想生活的追求与向往。[1]吉祥图案创作题材内容丰富多彩,归纳起来主要以花卉果木、祥禽瑞兽、人物、纹样符号为主。花卉果木题材受佛教、道家影响很明显,宝相花以结构对称、叶瓣丰满、装饰性和宗教寓意为特点,并以其端庄大方的外形表现了佛像的庄严品格。通过植物梅、兰、竹、菊、松、牡丹等表现真善美的审美思想;而祥禽瑞兽题材中又常以龙凤、鸳鸯、仙鹤、鹿、象等为内容,传递出中国文人在文化与宗教的共同思想中所形成的审美特征。在民间传说中,凤凰是能带给人幸福、吉祥的瑞鸟,人们认为凤凰飞来是天下太平、祈求幸福的象征,有“凤戏牡丹”“凤凰来仪”“双凤朝阳”“百鸟朝凤”等。这种把自然界动物用理想唯美的艺术手法,表现了人们对幸福生活的追求和向往。人物题材通常采用人物、神与动物或植物相结合形式,人物形象多数来源于各种戏曲故事,神诋历史故事,神话传说等,用运用寓意、联想、拟人的创作手法表达人们的审美情趣,演绎出人们内心的期盼和愿望。如,“蟾宫折桂”图案中俩个童子一个手持金钱,另一个持桂花在月宫嬉戏。蟾宫高步可攀月宫,在月宫折得桂花,寓意科举高中,大富大贵。类似具有吉祥寓意的图案不胜枚举,它们丰富着中国的视觉文化。总体而言,吉祥图案体现了中国文化的思想精神与内涵,也极大地丰富了人们的生活和思想,庄子“天地与我同在,我与万物为一”《庄子•齐物论》、“天人合一”等审美思想,则无疑是这种现象所蕴含的中国文化精神的集中概括。

吉祥图案构成形式求满求全审美思想

1.在造型语言上,通过对传统吉祥图案的分析和了解,我们会发现,中国传统哲学观念和审美意识对吉祥图案造型的设计和应用有着深远的影响。吉祥图案的纹样造型大多以动植物及人物为主,造型上十分注重形与形之间的相互衬托的关系。花草树木、人物、祥禽瑞兽等相互衬托,有主有次,既体现了各自的价值又能与周围环境相互融和,与其灵活、巧妙的组成一体。同时,运用对称、均衡、节奏、重复、韵律等形式美法则,在有限的空间里寻求一种平衡或对称,既统一又变化的关系,这不仅仅使吉祥图案具有层次感和空间感,而且也体现出其图案的内涵,显现出人与自然之间和谐统一的关系,这也是将“天人合一”审美思想融入到图案造型之中的具体实例。在中国吉祥图案造型上,一方面是充分地创造出一种质朴、丰满、和谐的自然美。另一方面借助谐音、比拟、寓意、象征等形式,将大自然万物予以人格化的人文思想并且将二者有机结合起来,达到一种形神兼备的造型美。2.在构图形式上,传统吉祥图案繁琐但不复杂,它讲究在繁杂中体现节奏与韵律,对称与均衡,变化与统一,对比与调和,同时将形成兼备重复、疏密、大小、虚实、动静、聚散等协调组织的构图形式。吉祥图案的外轮廓大多以圆和方或任意形为主,布局丰满,构图合理恰当,图形或均衡或对称,强调形与形的完美统一、整体和谐。构图中的满、圆、实等体现出了求全求满的审美思想理念。如,“群仙祝寿”“福寿三多”“福寿万代”均采用外轮廓圆形,内部骨骼十字对称或米子对称的构图形式。年画类的“橘榴富贵”“五子登科”“福到我家”等吉祥图案多以长方形平衡式构图。图形的重复、连续产生的节奏、韵律等,使吉祥图案的构图丰富多彩。雷圭元先生说:吉祥图案除了给人的视觉以美的享受外,还顾及到精神的营养。[2]在色彩表现上运用色彩的象征性手法满足人们渴望富贵平安、吉祥如意的心理需求。3.在色彩上,中国传统吉祥图案中的黑与白、疏与密、虚与实、动与静、藏与露的辩证关系是在中国阴阳五行思想基础上应用的。五行学中红、黄、蓝、黑、白被古人视为吉利吉祥的“正色”。吉祥图案中的色彩非常鲜明、简洁、醒目,具有很强的装饰性和识别性,正是因为与传统哲学思想有着密切的联系,从而体现出我国传统艺术用色的基本准则,是中华民族审美的最高标准。另一方面,吉祥图案色彩具有象征意义,在一般情况下以表达求生、驱邪、趋利等意义为主。绿色寓意万年长青、红色寓意四季红红火火,“红红绿绿,图个吉利”等民间设色口诀表达了劳动人民热爱生活的美好愿望。4.在功能上,吉祥图案与人们的日常生活、生活用品、衣食住行是密不可分的。几乎所吉祥图案都具有实用功能。如年画、剪纸、服饰图案,版画、刺绣图案,织锦图案,印染花布纹样,陶瓷花纹等应用于日常生活、建筑、民间民俗活动上。艺术性、装饰功能和实用功能在此得到高度统一。

吉祥图案意蕴的体现

吉祥图案寓意是从多角度、多方面来表达对生活的美好祝愿的。人们经常用双关语意、比喻、借物、谐音等手法来表现,目的就是图个吉利,讨个好口彩。以谐音为主,在吉祥图案中表达祝福,古人充分利用一些动物的生理特点、生活习性以及名称的谐音,而赋予它特定的含义。[4]如:鱼同余、桂同贵谐音,富贵有余,蝶同瓞,瓜瓞绵绵;蝶扑葫芦等吉祥图案随处可见。常见的福禄寿喜等都反映了人们对追求富贵前程、长生不老、祥和幸福的美好愿望。以比喻为主,百事如意,灵芝外形似如意,百合花、柏树、柿子比喻百事。龟鹤齐龄,“千年鹤,万年龟”,加上有回纹图案组合,比喻万寿无疆。又如,湖南民间刺绣枕顶纹样《莲花生子》表现了盛开的莲花和莲花里生出的胖娃娃,莲花根部绣出了洁白的藕节,莲的花、藕、蓬原本不在同一时间生长,此纹样集中在一幅画面里表现出不同时空的效果来,喻意子孙繁衍、生生不息。[5]

吉祥物设计方案范文5

【关键词】民间吉祥图案 现代汉字设计

在现代汉字设计不断追寻新的设计语言的今天,其经历着变化多端的艺术形式处理,这种处理形式不仅体现了我国汉字本身的独特魅力,而且也体现了艺术发展的态势,而对民间吉祥图案进行深层次的审视挖掘,将民间吉祥元素应用到现代汉字设计中,对于我们认识现代汉字设计问题,具有着极大的启示意义。对民间吉祥图案进行艺术化的处理,不仅是现代艺术领域的又一突破,也是现代汉字设计的一大亮点。

一、现代汉字设计之民间吉祥图案的应用

(一)具象形式

基于自然的、本土的,通过概括重点表现其本质特征,以求观者达到视觉上的简单易识别,这种形式旨在体现它的具象。将具象的民间吉祥图案应用在现代汉字设计中,是汉字设计创意的一个有效途径。如图1所示,将现代汉字进行艺术化的处理,同时运用于吉祥图案中,不仅符号上进行了艺术的延伸,而且形象直观地表达了汉字的寓意。

(二)抽象形式

以完全抽象的民间吉祥图案、文字或符号来表现的形式。这种民间吉祥图案往往具有深奥的抽象意义,具有一定的神秘感。通过一系列抽象的图案进行现代设计的表达,是现代汉字设计艺术领域的审美突破。对于汉字设计来说,其形式的表达是各式各样的,如果说仅仅是依靠形式比较单一化的具象或者是意象形式进行表达,则会抹去汉字设计的丰富多彩。抽象的形式表现关键是依靠图案形式的大幅度变化进行汉字含义的表达。所提到的抽象造型是在自然形态的基础上进行各种异化的表达,这种经过加工的表达则更具艺术形态,审美上别有一番韵味,比起具象以及意象来说则更具艺术表现力。

(三)意象形式

卡西尔认为,人的世界并不是作为某种现成的东西而存在的,它需要建构,人类文化可以界定为人类经验的渐次性的客观化,可以界定为感觉、情感、愿望、印象、直觉体知和思想观念的客观化。民间吉祥图案是人类精神的客观化的表现,从古至今,人们之所以不厌其烦地利用民间吉祥图案,不单因为民间吉祥图案本身具有审美的意蕴,更在于这些民间吉祥图案的背后蕴藏着深层的象征意义。吉祥图案开始是人们对民间艺术的崇拜,但是随着时间的推移,衍生出许多美好的寓意来。如图2所示的西游记画面人物以及图3所示的“龙”字,通过意象化的方式表现了栩栩如生的造型的同时也传达出汉字的韵昧。

二、民间吉祥图案在现代汉字设计中的应用方法

(一)对民间吉祥图案的提炼

现代汉字设计中,其设计方法大都以符合现代化标准的设计形式,从而以一种艺术感以及现代感展现在人们面前。现代汉字设计在民间吉祥图案的运用方面,为了达到现代感而不乏民间气息,所以在此基础上以创新的手法将民间吉祥元素进行加工和提炼,通过精华之笔将民间吉祥图案赋予在现代汉字设计中。这种提炼的形式不仅可以让人一眼就看出民间吉祥图案的影子,而且还能够深感艺术提炼的魅力与独到之处。

(二)对民间吉祥图案的简化、变形

人类对于文化和艺术的追求层次越来越高,民问吉祥图案也经历了一系列的变化以及改革,因此,民间吉祥图案在赋予现代汉字的理念上具备了一定意义的抽象和变形,但是它的象征意义始终都与民间吉祥图案有着不可分割关系,简化以及变形都是围绕着民间吉祥图案所进行的,只是在形式上将其进行简化或者是抽象化的比喻,目的都是为了更好地适应时展和设计创新的要求。

三、民问吉祥图案对现代汉字设计的影响

(一)传承和发扬民间文化

就民间吉祥图案来说,其所具有的各种形态上以及精神层面上的差别,向人们传达出不同时期的民间文化,表达所处时期的物质以及精神层面,将各种审美方面以及人文思想传递给人们。我国遗留至今的宝贵的汉字财富,与民间吉祥图案保持着相辅相成的关系,它们的相融合再现了中国文化和艺术的博大精深,同时对于各种艺术的再创造提供了很好的形式。一个文化财产能够遗留至今足以证明它的独特魅力,而民间吉祥图案对于现代汉字的影响充分展现了民间文化的传承和发扬。

(二)扩大视觉力度,刺激产品消费

民间吉祥图案本身就含有富贵、吉祥、如意等美好的寓意,而自古以来人们对于富贵吉祥这一理念一直没有消停过,无论是过去还是将来,人们对于这种美好事物都是在不断追求,甚至将其扩大化,而民间吉祥图案融入到现代汉字设计中,也恰恰迎合了人们的意念,因此在各种艺术创作中凡是运用到汉字设计的,人们往往会将民间吉祥图案融入其中,由此扩展视觉性,让人们感受那种民间吉祥图案的祥和之气,同时也拉动了艺术创作的再进行。

(三)丰富汉字文化,赋予汉字艺术美

民间吉祥图案对于现代汉字而言,不仅仅是展现民间文化的魅力,而且给汉字另外增添了文化气息,同时给原本单一无趣的汉字带去了一份生机,现代汉字利用民间吉祥图案进行再创造,分别以不同的艺术形式展现在观众面前,达到了汉字本身的内涵,同时也赋予了汉字一种艺术氛围。

此外,民间吉祥图案对于现代汉字的影响是深远的,它不仅促进了汉字的再创造,而且将民间文化展现在人们面前,向人们传达了中国古老的文化历史。无论是现代还是将来,相信民间吉祥图案都会随着人类的进步而不断发展,让人们感受民间吉祥图案所塑造的美以及所体现的独特之处。

吉祥物设计方案范文6

【关键词】吉祥图案;平面设计;表现

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案

的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。  

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用, 可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。 如何快速

四、结语

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史, 具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

参考文献

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观,2008(8),175

[2] 雷圭元.图案基础[M].北京:中华书局,1974,lO

[3] 杨小燕,冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[J].西北民族大学学报,2004(6),12