雨的散文范文1
【关键词】余秋雨；历史文化散文；艺术真谛
在上世纪90年代，余秋雨历史文化散文以其独特的美感在散文界占据了重要的地位，他的写作风格激情却不煽情、通俗却不艳俗，当然，余秋雨历史文化散文的价值并非在于其品读，而是具有更加深层次的内涵。
一、余秋雨文化历史散文中的主体价值
阅读余秋雨的文化历史散文，可以看见大量“我”的形象，他注重描述“我”的价值观与情感体验，直接的表达出来，让读者看到了“我”的个性。在他的历史文化散文中，“我”就像是一个向导一样，为读者讲述历史故事，带领读者游览古迹，更兼顾着评论员的身份，为读者来解读历史事件和历史人物。在《抱槐山西》中，“我”用感性的语言为读者描述具有历史风味的古宅，让读者感受到豪迈的场面，从这种场面中领悟到山西商人的人生风采，跟随着“我”的讲述，读者不知不觉的走入作者的情感中。余秋雨的历史文化散文都带着自己浓厚的情感体验，从开始的困惑、思索、惊讶和彷徨转到最后的寻根式追逐。这是作者的叩问，也是读者想要从历史中获取的答案，利用“我”的追寻，作者将读者带进了主体情感世界，完成了历史的寻根。
二、余秋雨文化历史散文中充满诗意的语言
余秋雨的文化历史散文与学者散文有异曲同工之妙，不可置否的是，余秋雨的文化历史散文集成了前人学者的文风，在语言的表达上实现了感性与知性的融合，有着独特的风味。在他的文化历史散文中，作者利用“我”的价值反思和情感体验来确定主题，并用充满诗意的语言来表达，知性蕴含着感性，强调“审智”，他不会过多依赖自身的情感，他会从原生的世界中寻求多层次的美感，实现了逻辑和审美之间的转化。得益于感性与理性的融合，“我”的形象变得更加生动、丰满。
三、利用故事来抒怀
余秋雨的历史文化散文有着浓厚的主体意识，利用讲故事的叙述模式满足了读者的窥探行心理。在《一个王朝的背影》中，穿插了大量帝王的奇闻异事，很好的将读者的阅读兴趣调动起来，此外，余秋雨也常常在自己的作品中推测历史人物的想法，这与苍白的文献相比，独具趣味，可以很好满足读者的阅读需求。例如，在《遥远的绝响》中，作者描述到：“阮籍傻傻地看着泥塑木雕般的孙登，突然领悟到自己的重大问题是多么没有意思。那就快速斩断吧，能与眼前这位大师交流的或许是另外一个语汇系统，好像被一种神奇的力量推动着，他缓缓地啸了起来。啸完一段，再看孙登，孙登竟笑眯眯地注视着他，说：再来一遍。阮籍一听，连忙站起身来，对着群山云天，啸了好久。啸完回身，孙登又已平静入定，他知道自己已经完成了与这位大师的一次交流，此行没有白来”。
在余秋雨的历史文化散文之中，这种故事是非常多的，但是他却往往不会用详细的笔墨来表述，这种表达方式满足了读者的兴趣习惯，读者并不需要进行反复的咀嚼和回味，可读性非常强。在很多情况下，余秋雨会代替文章中的人物来发言，饱含深情的为读者讲述一个个的故事。在部分情况下，余秋雨还会应用传奇式的表达技巧，为文章赋予了新的韵味。这些曾经不屑被很多大家运用的技巧，余秋雨却娴熟地将其融入进自己的散文中，使他的历史文化散文更亲切，行文更自由。散文显得生动活泼，不拘谨。当然，有时候洋洋洒洒地讲述可能有累赘之嫌，但读者却乐此不疲。即便如此，余秋雨的历史文化散文并不流俗，这主要是因为余秋雨历史文化散文中渗着一股知识分子的历史责任感。
四、以独特的视角探索中国文化
作者不受传统观念的影响，以独特的视角去看待中国的山水风古迹，更加人道主义，更加深刻、透彻。《都江堰》中，作者认为，都江堰比长城要伟大得多，长城是雄伟的，但更多的是排场，背后是让人惊悸的残暴。而都江堰是质朴的，它造福千年，永久地滋润和灌溉了中华民族。“长城的文明是一种僵硬的雕塑， 而都江堰的文明是一种灵动的生活。”“有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章……”作者不受传统观念的影响，不掩盖历史的创痛和丑恶，指出了长城背后的残暴，而肯定了都江堰的实用与贡献。
参考文献：
[1]宋坚.跟随余秋雨心灵的脚步一起舞蹈――解读余秋雨的《心中之旅》[J].名作欣赏. 2011（03）
[2]孙晓东，翟其敏.“为文而造情”――试析余秋雨历史文化散文的“滥情”倾向[J].理论导刊.2010（06）
雨的散文范文2
中国古典散文在漫长的发展过程中形成了简约的审美规范，秋雨散文的横空出世，无疑打破了散文这只精致小巧的容器。引起较大反响的前三部集子：《文化苦旅》《山居笔记》《霜冷长河》，动辄洋洋万余言的篇幅比比皆是。这些鸿篇巨制，使他的散文有足够的能量吞吐古今、驰骋中外，具有黄钟大吕的磅礴气势，读起来令人荡气回肠，显示出古今鲜见的大气，堪称散文中的大品。
余秋雨散文的取材角度比较大，他擅长在大的历史背景下对题材作宏观的、整体的把握，而不是传统散文所惯用的局部切片，由此形成了他的散文的大视野、大格局、大容量，自然也就表现出巨大的思想容量和艺术震撼力。《一个王朝的背影》他似乎聚焦于承德避暑山庄，但进入他的取景框的则是整个清王朝，他的时间几乎涵盖整个清代，他的空间时而朝野，时而山庄，时而长城，时而木兰围场，出场的人物不仅有明清皇帝，还有一批文化人，所有这些都汇聚到对清王朝盛衰的文化性考察上，组成不断变化而又互相关联的系列镜头，把一个历时悠久王朝的兴衰荣辱表现得淋漓尽致；《抱愧山西》从对往昔“海内最富”的山西经济的热诚赞颂到对当今山西经济的极高期待，拥抱了整整一个大山西……
余秋雨之所以能写出篇幅宏大、内涵丰富的大散文，还在于他多向度、辐射式的构思方式。他往往从眼前的见闻写起，然后由近及远、由此及彼、由浅入深、由果探因。例如《白莲洞》，作者从走进白莲洞起笔，然后便依次联想到人类起源、人类进化、宇宙天体、太极图、桃花园、水帘洞……古今中外、天上人间统统揽入笔端。再如《这里真安静》以一片墓地为聚焦点，以军人、女人、文人的三相结构为空间转轴，把残暴、媚艳与文化精魂相互对照又相互联系地组接在一起，从而让民族、历史、人生穿越时间和空间聚合为一个苍凉而富有启示的寓言式结构体。余秋雨的大散文格局，还源于那种宏大的叙述风格。这种叙述风格包括：宽泛的题材――文学的、艺术的、历史的、社会的;深厚的内容――知识的、文化的、审美的、学术的，精巧的结构――人文景观+历史故事+现代性批判+文化感伤;一种贵族气质――自信、理性、从容、智慧，这种宏大的叙述风格是余秋雨散文的特点和优势所在。
余秋雨的大品散文操作，还表现在通过单篇散文甚至单本著作的组合，完成了史诗般的宏伟叙事目的。《文化苦旅》通过一个个自然景观的描述来寻求文化灵魂和人生秘蒂，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。《山居笔记》他把那些南辕北辙的话题点化为“在巨大灾难中寻找精神家园”，让人豁然贯通。《霜冷长河》依然大度、洒脱和精致，然而却没有谈论中国传统的历史和文化，不再是遗迹的阐释，也不再是历史难题的解剖，而是人生况味的感悟。《借我一生》是以家族和个人的跋涉脚印写成了一部宏伟的精神史诗。尽管几本书的内容各异，但结构的重心是中华文明、中国文化、中国书生。《千年一叹》记录了从希腊、埃及、以色列、巴勒斯坦、约旦、伊拉克、伊朗、巴基斯坦直到印度、尼泊尔的考察历程,几乎囊括了人类早慧的文明古国，考察埃及文明、希伯来文明、两河文明、波斯文明、印度――恒河文明。《行者无疆》则是对西欧文明的全方位考察。至此，他圆满完成了对世界三大文明的考察、评判，从而也给他的关于表现世界文明、文化的这部大散文划了一个完美的句号。
突破“简约”的审美规范，意义还在于余秋雨身后有了一批长篇散文的追随者，具有更加开放的艺术心灵，于是兴之所致把散文无定格的文体功能发挥得淋漓尽致。几乎就在余秋雨陆续发表他的《山居笔记》 的同时，江苏作家夏坚勇在《雨花》杂志也推出了他的“大散文系列”，并结集出版了《湮没的辉煌》。很有成就的小说家李存葆，也开始潜心于“文化大散文”的写作，2000 年在大型文学期刊《十月》第3期发表的《飘逝的绝唱》。卞毓方似乎更倾心于现代名人。他在1999年初，从《十月》第1期开始，开辟了“长歌当啸”的专栏，所写人物多为20世纪中国最具有影响力的文化巨匠。李国文的“中国古代文人的非正常死亡”系列，重点又放在对古代典籍的爬梳剔抉，以探寻造成中国古代文人悲剧命运的社会原因与心理原因。当今的这些作家，以极强的现代意识和感悟能力，对历史人物、历史事件所作的回顾与反思，具有大气磅礴的骨力，这是90年代以后的文化随笔的共同特点，也为现代散文开辟了一种全新的写作风范。
雨的散文范文3
1、善良，这是一个最单纯的词汇，又是一个最复杂的词汇。它浅显到人人都能领会，又深奥到无人能够定义。它与人终生相伴，但人们却很少琢磨它、追问它。
2、成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种能够看得很远却又并不陡峭的高度。
3、有时候，欲|望如烈酒，喝得越多人越疯狂，往往代价是失去得更多。所以，人一定要学会舍得，也只是在施舍的同时，才能收获更多的快乐。
4、要的原因是，韩国艺术家不知道中国评论家，而超女根本不在乎评论家的存在。
5、我一直认为，某个时期，某个社会，即使所有的青年人和老年人都中魔了，只要中年人不荒唐，事情就坏不到哪里去。
6、人格尊严的表现不仅仅是强硬。强硬只是人格的外层警卫。到了内层，人格的天地是清风明月，柔枝涟漪，细步款款，浅笑连连。
7、只要有人的地方就有是非；只要人家有嘴巴，就会有意见和批评。再者，太在意别人想法的人，不仅不能快乐，也容易失去自己的特色和个性，更没办法发挥自己的潜能。
8、只有在中年树起独立的桅杆，扬起高高的白帆，唱出响亮的歌声，才会有好风为你鼓劲，群鸥为你引路，找到一个个都在欢迎你的安静港湾，供你细细选择。
9、人生的追求，情感的冲撞，进取的热情，可以隐匿却不可以贫乏，可以恬然却不可以清淡。
10、中年人的坚守，应该从观点上升到人格，而人格难以言表。在中年人眼前，大批的对峙消解了，早年的对手失踪了，昨天的敌人无恨了，更多的是把老老少少各色人等照顾在自己身边。
11、如今天天节衣缩食、不苟言笑、忍气吞声，都是在争取着一个有尊严、有资财、有自由的老年。
12、哲理产生在两种相反力量的周旋之中，因此它更垂青于中年。世上一切杰出的哲学家都在中年完成了他们的思想体系，便是证据。
13、我看到，最早到临终床前的总是小人。
14、最大的悲剧，莫过于把并不存在的文明前提当作存在。文明的伤心处，不在于与蒙昧和野蛮的搏斗中伤痕累累，而在于蒙昧和野蛮错看成文明。
15、在现实工作中，有不少人不怕苦、不怕累、埋头苦干、不分白天与黑夜、一个心眼、一心一意把精力投放在事业上，把人生的精神寄托在工作上，当他智，就得准备接受打击和惩罚，因为理智不许做的事，都是在寻常下不应该做或不能够做的事。
16、中年人最容易犯的毛病，是把一切希望都寄托于自己的老年。
17、阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩；迟一天就多一天平庸的困扰。
18、只有到了老年，沉重的使命已经卸除，生活的甘苦也已了然，万丈红尘已移到远处，静下来的周际环境和放慢了的生命节奏加在一起，构成了一种总结性、归纳性的轻微和声，诗的意境出现了。
19、请不要小看这“照顾”二字，中年人的魅力至少有一半与此相关。
20、以真诚待人，并不是为了别人也以真诚回报。真诚是晶莹透明的，它不应该含有任何杂质。真诚也是一种高尚。
21、社会理性使命已悄悄抽绎，秀丽山水间散落着才子、隐士，埋藏着身前的孤傲和身后的空名。天大的才华和郁愤，最后都化作供后人游玩的景点。
22、罗丹说，什么是雕塑 那就是在石料上去掉那些不要的东西。我们自身的雕塑，也要用力凿掉那些异己的、却以朋友名义贴附着的杂质。不凿掉，就没有一个像模像样的自己。
23、在我们这些来自于情绪的礼物里，惟有爱能结出幸福的硕果。只有它，能让我们心的泉眼里，涌出汩汩甜蜜。它的痛，是来自生命的微笑。
24、我看到，最不能消解的是半句龃龉。
25、到了该自立的年岁还不知道精神上的自立，这是中国很多中年人的共同悲剧。
26、有的人人生一辈子就是看重名利，就是天天想着名利，搞得自己很累，很多人也很讨厌他、疏远他；当他拥有权力的时候，人们巴结他；当他失去了权力的时候，人们会疏远他、诅咒他，他没有一个朋友，倒是那些一直都是草民百姓的人却有朋友一大堆，老了也不寂寞，你说人这一辈子图什么呀 名利、权力就是狗屁，是带不进棺材的，不会给你带来一生的幸福和快乐。
27、习惯了郁闷的，只能延续郁闷；习惯了卑琐的，只能保持卑琐。而且，由于暮色苍茫间的体力不支、友朋散失，郁闷只能更加郁闷，卑琐只能更加卑琐。
28、真正的我，无法撒谎。我感受一切，经历过一切，过于强烈和完美，令人深信不疑。
29、但是，我们无数次看到了，一个窝囊的中年抵达不到一个欢快的老年。这正像江河，一个浑浊的上段不可能带来一个清澈的下段。
30、老年是如诗的年岁。这种说法不是为了奉承长辈。
雨的散文范文4
［关键词］ 冯伟林；余秋雨；散文；文体；比较
［中图分类号］ I207.6 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1008―1763(2011)06―0094―05
Abstract:FENG Weilin’s prose and YU Qiuyu’s differ markedly in such aspects as subject selection, theme expression, artistic conception and language style. All these differences are attributed to that in discourse, political discourse, which is closely linked to the writer’s identity of an official, or cultural discourse, which is closely related to the writer’s identity of a cultural scholar. Thus, a writer’s subjectivity forms the key element in his style.
Key words: FENG Weilin; YU Qiuyu; prose; style; comparison
冯伟林是近年来散文创作界的一匹“黑马”,他的散文创作营造了一种独特的“政治话语”，被评论界冠以“新儒生散文”称号，为散文又增添了一新的体式。在当代散文创作的记忆中，余秋雨散文的 “文化话语”我们是不会忘记的。
有趣的是，冯伟林的“政治话语”和余秋雨的“文化话语”有着相承的血脉，冯伟林就曾坦言自己的创作受到过余秋雨散文的影响。但这并不妨碍这两种散文话语具有各自的独特性。将这两种散文话语做一些比较，也许不无意义。
在文体批评的意义上，话语与文体庶几近之。文体是作家特定的艺术把握生活的方式，表现为文本就是话语形态，具体体现为作家对题材选择、主题凝聚、结构呈现、语言表达等方面的审美取向。这里，题材选择、主题凝聚等审美取向构成文体的内核，呈现为作品话语的艺术内容特征；而结构呈现、语言表达等方面的审美取向则构成文体的外貌，呈现为作品话语的艺术形式特征。由此，笔者拟从题材、主题、结构、语体四个方面对冯、余的散文话语做一些比较，以期获得对散文创作的一些普遍认识、借鉴和启示。
一 题材的异同
整体式、全景式的完完全全以“历史文化”作为抒写对象是余秋雨与冯伟林散文在题材上的共同点。这个共同点使他们的散文不同于以往取材于现实生活的一般意义上的散文，而开拓出了散文的一种新体式――历史文化散文。当然，这种开拓性属于余秋雨，冯伟林只是其追随者、效法者。
以“历史文化”作为抒写对象是余秋雨散文在题材上的总体特征。余秋雨散文的题材取向不是现实生活人事，而是历史人物、历史事件、历史遗迹等，余秋雨散文在时态上不是现在时，而是过去时，不是现实的感悟，而取回忆的态势，历史的回忆、追溯、思考构成余秋雨散文的主体内容。一本《秋雨散文》，涉及的都是中国历史文化的精彩断片。纵观余秋雨散文的文题几乎是一个个历史文化的标签。因此，题材的整体创新与开拓也是余秋雨散文取得成就引起特别关注的一个重要方面。余秋雨的历史文化散文出现并引起轰动后，自然就有了效法者，可以说，冯伟林就是其效法者之一。冯伟林的散文集《谁与历史同行》、《借问英雄何处》、《煮史论圣贤》、《书生报国》，从书名上看，就有一股历史文化气息扑面而来。
但冯伟林和余秋雨的散文在题材取向上只是大致趋同，即在大方向上都是面向历史，而在具体素材的经营上，很显然，二者具有不同的路数。艺术创作是以作家的文学愿望、个性和个人优势的充分发挥为其前提条件的，冯、余散文题材的这些不同特征与作家主体条件、精神气质和创作意识有关，也就是说，是冯伟林和余秋雨各自不同的主体精神决定着他们在题材上不同的审美取向，从而形成了他们散文题材方面各自不同的文体特征。
余秋雨的第一本散文集命名为《文化苦旅》，一个“旅”字使他的散文多以游记形式出现。余秋雨散文中的历史文化总是与山水名胜古迹连在一起。这是自然的，一处山水，之所以成为名胜古迹，很大程度上得益于历史文化名人在其上留下的足迹，得力于在此处发生的历史文化事件，山水借文化成为名胜，历史文化使自然山水变成了人文山水。余秋雨散文所选择的就是这些成为名胜的人文山水。这里，山水，只是余秋雨旅行地图上的一个个现实目标，而进入作家内心视野的是山水背后的历史文化。也许，余秋雨最初旅行的目的不是历史文化，但余秋雨作为一个文化学者，文化就像一个磁场始终牵引着他，想摆脱也摆脱不掉，余秋雨从使人沉重的书斋走向山水，企图释放自己的身心，而作为一个文化学者的惯性又使他在山水中看到的是沉重的历史文化，“我本为追回自身的青春活力而出游，而一落笔却比过去任何文章都显得苍老”，这是文化人的宿命。而这一宿命却造就了他轰动文坛的秋雨散文。余秋雨一边在山水间行走，一边以文化人的眼光打量山水，打捞历史文化，这种创作的情势使他的散文在题材上就呈现出山水人文和人文山水互为交织的特点。又因为余秋雨的散文创作是伴随他的旅行而产生的，于是他的抒写对象就具有了流动性和随机性的特征。
如果说，余秋雨作为一个文化学者是从使人沉重的书斋走向释放自己的山水，那么，冯伟林作为一个政府官员则是从喧嚣繁琐的办公室走向宁静沉思的书斋。不同的出发点，相反的走向造就了各自的散文成就。
稍作对比，就可发现，冯伟林散文的题材与余秋雨散文的题材有着迥异的特征。
第一，冯伟林散文的历史材料来自作者读书的资源，来自典籍，具有“实在”的特征。相对来说，余秋雨散文的历史材料除了他的读书资源外，还来自他的学术研究和广博见闻，甚至还来自他的想象（不然他就不会招致来自史实的批评），因而多多少少具有“虚化”的色彩。我们从冯伟林散文中看到的是勤奋与“厚积薄发”，而从余秋雨散文中看到更多的是才气与充沛激情。冯伟林是厚实的，余秋雨则是广博的。
第二，冯伟林散文抒写的对象主要是历史人物，而余秋雨散文所写的大多是历史事件，或者说，冯伟林是从历史人物引出历史事件，是围绕人物来写事件，写事件是为写人物服务的。而余秋雨是从写历史事件引出历史人物，历史人物只是历史事件中的一个重要因素。这可能与他们不同的写作目的有关，冯伟林的创作是为了还原英雄，从而呼唤英雄，于是他写了一系列的英雄人物，被论者们评为“英雄符簇”。余秋雨的创作目的与他的文化学者身份有关，他关注的是历史文化事件中的文化意蕴和文化人格的重建，所以他的创作视点自然不会落到某一个具体的历史人物身上，而是着眼于整个历史文化事件。
第三，冯伟林散文辐辏于湖湘文化，选材上有一个大体的既定范围，那就是与湖湘文化有关的历史英雄人物。余秋雨散文的取材则呈现散点的、流动的、随机的态势，凡属中国历史文化的重要事件和精彩瞬间都可以进入他的散文视野。
一个作者的题材选择，与他的创作理念、审美志趣有关,也与他自身的经历有关。冯伟林选择湖湘历史英雄人物为题材，是一种基于自身内在的审美需要和精神追求的自觉行为。冯伟林，一个被经世致用的湖湘文化孕育成长起来的读书人，一个有血性的湖南汉子，一个具有使命感的政府官员，其积极向上、沉雄刚健的主体精神自然会选择心仪已久的大智大勇的英雄群像作为审美对象。
相对于冯伟林题材选择的审美自觉，余秋雨的题材选择则处于不自觉与自觉之间。“不自觉”说的是余秋雨选择历史文化题材创作散文不是有意为之，而是机缘促成，是他对书斋生活的一种厌倦而又受到外部的诱惑从而寄情山水的机缘促成，“自觉”则指他作为一个文化学者对“人文山水”的必然向往和对山水中包含的历史文化意蕴的“无端地感动，无端地喟叹”。
二 主题的对比性特征
冯伟林的散文与余秋雨的散文在主题上有着相承的一脉，那就是对历史人物的人格探询和对历史事件的意义追问。所不同的是，冯伟林更多的是对英雄人格和政治意蕴的探询和追问，而余秋雨则是从更普遍更广泛的意义上对文化人格和文化意蕴的审视和思考。正是这种整体主题趋向的不同也导致了冯、余散文主题整体形态上的差异，这种差异表现在：冯伟林散文的主题具有鲜明单纯的形态特征，而余秋雨散文的主题则正好相反，显得隐晦复杂。这是笔者阅读冯、余二位作家散文时在主题意蕴上的总的印象。
从整体上来说，冯伟林散文的思想情感意蕴并不复杂，显得统一而又单纯。冯伟林散文的主题概括来说就是“修身、齐家、平天下”的传统儒家思想，就是心忧天下、报效祖国的政治情怀。冯伟林的写作，一条红线贯穿始终，就是 “为天地立心，为生民立命，为万世开太平”的文化政治理念。他的散文反复吟唱的就是这一宏大主题。
余秋雨散文的主题，用作者自己的话说，就是“倾吐一种文化感受”。“这种文化感受越来越强烈，如鬼使神差一般缠绕心头。奇怪的是，虽然强烈却无以名之”。（《文明的碎片》题叙）强烈而又无以名之的“文化感受”，作为散文主题自然隐晦而又复杂。说余秋雨散文主题“隐晦”，不是贬词，而是指阅读余秋雨散文时对其主题的把握状态，对余秋雨散文的主题，不是一个词两个词能概括的，不是一句话两句话说得清楚的，有时只能靠感觉，靠体会。这是由于其复杂多重造成。
如果将冯伟林和余秋雨的散文同时对比着读，就会获得如下一些相对应的感觉：
冯伟林呼唤英雄回归，散文中洋溢着对英雄的呼唤与赞美，显得刚健有余，深婉不够，缺少厚味；余秋雨倾吐文化感受，散文中充满了对古老文化的眷念与无奈，颇多唏嘘感叹，呈现出伤感阴郁的格调，温软有余而激愤不足。
如果说，阅读冯伟林的散文，一直被他直抒胸臆的政治情怀与报国激情所振奋，但释卷之后，激情之余，归于平淡；那么，阅读余秋雨散文，就会时时被文中流布的深婉曲致的文化情绪和心曲所感染，并留下久久的思索与回味，获得哲理感悟的同时还有叹惋和悲情。
冯伟林为湖湘英雄立传；余秋雨与古老文明对话。
冯伟林的主题取向外的姿态，寻找英雄和楷模；余秋雨的主题取向内的姿态，寻找自己，寻求精神的皈依。
冯伟林是从历史审视现代，而余秋雨则是从现代审视历史。
冯、余散文主题的表现有着迥异的路数，具有鲜明的对比性。总体来说，冯伟林采用的是“聚焦――放大”式，余秋雨采用的是“造像――推演”式。
冯伟林说：“我只是聚焦一部分历史人物，着眼的只是某一个侧面或某个核点，然后放大去写。仅此而已。”这个被作者“聚焦”后又“放大去写”的某一个侧面、某个核点就是作者要表达的主题。冯伟林散文“聚焦”的历史人物都是政治名人，都从不同方面为历史的发展做出了不可替代的贡献，而且都具有英雄的特质，作者将这些人物的英雄特质作为散文的核点“放大去写”，集中而又鲜明地表达了仰慕英雄，呼唤英雄的主题。
显而易见，冯伟林的创作目的和主题趋向非常鲜明，并与他的政治身份和政治理想契合统一。可以说，冯伟林的审美理想就是他的政治理想，或者说他是带着政治理想来创作散文从而形成他的审美理想的。对于这一点，作者态度鲜明，毫不矫饰。政治理想与审美理想的和谐统一，既显示了作者完美的人格，又体现了诚实的文体品格。
如果说，冯伟林笔下的人物是一群英雄，具有一个共同的特质，那么，余秋雨笔下的人物是一群文人，显出复杂的状态。冯伟林聚焦于人物的英雄特质，余秋雨的笔触指向历史上文人们不幸的命运。余秋雨不厌其烦地描述着一代代正直的文人不幸的命运，并由他们的命运轨迹推演中国知识分子的精神走向和整体“文化人格的演进”历程。余秋雨的这种主题表现模式有两个环节：一是为历史造像，即将文人命运中的一个片断描绘成一个历史镜头来凸显其文化意义。二是向文化推演，即由人们习而不察、熟视无睹的现象向着文明和文化主题推演开去，上升开来。余秋雨对进入他笔下的历史现象可以说是不依不饶、层层深入、寻根究底、辩驳诘难、追逼拷问，最后“上纲上线”。余秋雨总想也总能从历史表象、寻常事件看到其背后深刻的文化蕴涵，这是他作为文化学者的思辨与学术惯性使然。如从“笔墨丹青”看到“对人格内核的直接外化”（《青云谱随想》）；从“毛笔”看到对“中国传统文人群体人格的映照”（《笔墨祭》）；在《寂寞天柱山》，写故园感、归属感，提炼出了一个远远超出社会学范畴的哲学命题：家；叩问《乡关何处》，思索故乡与漂泊的命题；从《天涯海角》探求女性文明、母性文明、家园文化、地域文化。
在主题的表现上，冯、余二人还有一个对比性的特征：冯伟林散文的主题具有先入为主的预设性质，因而鲜明、稳定、纯粹；而余秋雨散文的主题却是苦苦思量与追索的结果，时时处于思想的明灭间，如爝火，如晨星，晦暗、飘忽、朦胧、无可名状而又意味无穷。
三 艺术结构的不同形态
文体结构是作家写作思路和表述策略的文本体现，文章结构问题就是文章构思问题，而文章构思具体来说就是如何取舍、安排、组织写作材料。就历史散文创作而言，写作材料是纷繁复杂的，它至少包括两个大的方面，一是客观的历史材料，一是作家主观的现实感悟，而这两方面的材料都有感性与理性的成分。写作历史文化散文，在构思上就要处理好这些客观与主观、感性与理性等因素的关系。作为历史文化散文作家，冯、余二人都必须面对和解决以上构思问题，他们对这个构思问题的解决策略在文本上就体现为他们的文体结构特征。
冯伟林散文的结构艺术集中体现在驾驭历史材料及处理历史材料与主体情感的关系上。对历史材料的驾驭，在文本上体现为对历史材料的叙述，而要不堆积史料，不被史料牵着走，叙述主题的选择则是关键。冯伟林散文的叙事选择，整体上有一种主题趋向，既关注历史人物生前的丰功伟绩及其影响，还用相当重要的笔墨来抒写英雄的死亡并突出其影响，由此而形成“叩问生死”的叙事主题。这实际上就是作者驾驭宏大繁复的历史题材的一种文体策略。
读冯伟林的散文，明显地感觉到有一股贯穿全篇的情感之流在激荡。这股情感之流像一条红线，像一个磁场，显然在作品中起着文体凝聚的作用。贯穿冯伟林散文中的感情有两种：一种是对历史及其人物的“温情与敬意”，另外一种是作者个人的政治抒怀。冯伟林对历史事件的叙写，遵循的是情感的逻辑，而不是时空的逻辑。对写作材料的剪裁和组织都服从情感节律起伏的需要。因而，读冯伟林的散文，开始可能觉得在叙事结构上有点散乱，但多读几遍，用心体会，就会把握其中的情感节律，看出作者以事为纬，以情为经，以论为魂的文体结撰艺术。
如果说，冯伟林散文的结构艺术集中体现在驾驭历史材料及处理历史材料与主体情感（客观和主观）的关系上，那么，余秋雨散文的结构艺术则集中体现在处理情与理的关系和情理交融意境的营造上。在余秋雨散文的思想内容要素上感性与理性、诗情与哲理、激情与冷峻一直构成一种矛盾与张力。余秋雨的抒情大都是与智性的深思沟通的，余秋雨力图把诗情和智性结合起来,从单纯的审美走向情理交融的审智。与冯伟林用情感为主线贯穿全篇做文体凝聚不同，余秋雨散文的深层结构是用他独创的“人文意象”来贯穿纷纭的信息。余秋雨散文包含的历史文化信息宏大而庞杂，而整合统一这些信息的方法就是提炼一个统一而单纯的“意象”，集中的意象把抽象的概括性化为可感性，而意象的感性与诗情蕴含着理性与哲理，于是就形成了情理交融的意境。如把满清一代的历史集中在承德山庄的意象上：“它像一张背椅,在这上面休息过一个疲惫的王朝。”这个意象蕴含了深厚的历史文化意蕴。
四 语体风格的差异
有论者指出，冯伟林散文的语体风格为“有温度的政治话语”。这是冯伟林散文的语体风格与其他散文作家的不同之处。有温度的政治话语体现在两个方面，一是以政治话语词汇为主；二是“有温度”的话语情态。
政治话语词汇是与政治有关的词汇，主要指涉的是“我”与国家关系的话语，谓之“大我”话语。显然，冯伟林的散文与其宏大的题材、主题相对应，其话语词汇主要是指涉“大我”的政治话语词汇。冯伟林散文的政治话语词汇可以分为以下几类：政治观念（思想）词汇、政治名词词汇、政治行为词汇、政治价值词汇。在这四类词汇中，行为词汇和名词词汇用来叙事，而政治价值词汇和政治观念词汇用来抒情议论。冯伟林散文的这些政治话语词汇都是高频词，在词汇量上占有绝对的优势。
一般来说，政治话语都是抽象的、高调的、宏大的、冷冰冰的。而冯伟林散文中的政治话语却是冲满热情的，带着温度的。这“热情”和“温度”来自作者主体精神对文体的灌注，来自作者对笔下英雄人物的“温情和敬意”。二者的结合，使冯伟林的散文充满了抒情性的议论和议论性的抒情，并以此构成文体之魂。
冯伟林散文语体风格的总体特征为“有温度的政治话语”，这与他作为官员作家的身份相符，也与他创作目的与审美需求的自觉性有关。余秋雨是一个文化学者，是因学术研究颇感困惑、倦怠后“不自觉”地进入散文创作的。因此，他的文化智性和学术惯性自然会不自觉地带进散文创作中，影响他散文文体风格的形成。与冯伟林“有温度的政治话语”具有鲜明的对比性质的是，我们也可以毫不矫揉造作地把余秋雨散文语体风格的总体特征概括为“知识分子的文化话语”。其具体特征集中显现为以下两点：知性为其神骨，诗性为其体貌。
“学者散文”是余秋雨散文几成定论的称呼，“学者”之于“散文”的意义就在“知性”，或者说，“知性”是“学者散文”区别于其他散文的显著特征。有论者评说余秋雨：“他的散文语言，是情理合一的典范。在他的诗性叙述中，叙事语法被一种理主宰着，浸满了一种历史的思考和感叹。” 这个评价是中肯的，“理”即知性是余秋雨散文的主宰，由此，知性也就成其为散文话语的内在支撑――神骨。余秋雨散文的知性既体现在话语内容上，也体现在话语形式上。
王尧指出，余秋雨散文标志着散文创作领域的“知识分子话语转换”。［1］知识分子话语在话语主体上有一个特点，就是精英意识和启蒙立场。这一特点表现于话语形式就是长于分析，乐于思辨，敢于界定。如《抱愧山西》一文，分析性文字几乎达到三分之一。其中对山西商人败落原因的分析竟长达五页之多。不仅文字比重如此，就整篇的思维结构也是偏重于分析性的，而不同于以描述性为主的散文：抱愧山西！为什么抱愧？是因为误解了山西。“误解容易解除，原因却深可玩味。”于是，思路就沿着这一分析性的轨迹出发了。思辨是余秋雨擅长而又喜欢的，这是他的专业优势啊，当然要发挥了。诉诸理性时，余秋雨当然要思辨，但即使是诉诸感性的抒情时，余秋雨也不会放弃思辨。这样就形成了余秋雨情理合一的语言风格。
如果说，长于分析、乐于思辨是出于余秋雨学者的思维惯性使然，那么，敢于界定，就是余秋雨精英意识自信心理的表现。像下面这样使用断然语气的文字在余秋雨的散文中是比较多的：“我敢断言，在漫长的中国封建社会中，最珍贵、最感人的友谊必定产生在朔北和南荒的流放地，产生在那些蓬头垢面的文士们中间。”（《流放者的土地》）“我常常想，今天东北人的豪爽、好客、重情义、讲义气，一定与流放者们的精神遗留有深刻关联吧，流放，创造了一个味道浓重的精神世界，竟使我们得惠至今。”这里，“我敢断言”、“必定”、“一定”都是断语。换一个作者，可能把“必定、一定”改成“也许”。在余秋雨的散文中，长于分析，乐于思辨，敢于界定三者是统一的。有分析，有思辨，就必然有界定，界定是分析和思辨的必然结果，在行文中，有时也有先界说，再分析思辨，相当于议论文中，先提出观点，然后再论证。如在《抱愧山西》中，对山西商人的人格素质就是先提出界说“坦然从商、目光远大、讲究信义、严于管理”，然后一一加以分析论说。
与“长于分析，乐于思辨，敢于界定”相适应，余秋雨散文话语的知性特征还表现在用词上高频地使用学术词语，诸于“耗散”、“构建”、“表征”、“情结”、“文化人格”、“通用电码”、“意味”、“消解”、“机制”、“文化信号系统”、“生命信号系统”等等这样现代甚至当代性的学术词语在余秋雨的散文中不时流泄。这与冯伟林散文中大量出现的“政治词汇”又形成鲜明的对照。
有人评论：“文学与社会科学研究的联姻，便产生了学者散文，其代表作当是余秋雨散文。当余秋雨把‘思想装进了散文的美丽的容器后’，便创造了散文的新形式。”［2］学者散文，首先是散文，是艺术，它首先要受到审美规范的制约，“容器”的“美丽”是它作为文学存在让读者接受的前提。固然，“知性”（学术性）做为内在神骨，给余秋雨的散文灌注了智性气质，提升了文体的内在品质，但是，如果他的散文缺乏诗性表达的话，同样会面目可憎，令人无法接受。所幸的是，余秋雨深知这一点，他把这些散文写作确乎是当做文学创作的。对他来说，文学性或诗情的追求恐怕比知性的追求付出的心血更多，因为知性是他驾轻就熟的，而诗情则是要他“脱胎换骨”用心感受的。余秋雨散文话语的诗性特征具体表现为以下两个方面。
第一，把枯燥的历史材料化为生动的叙述。
余秋雨散文不仅耐读，而且好读，读起来有味，其原因之一就是他从不掉书袋子，不堆砌史料。不仅如此，他在选择史料，运用史料，叙述史料上都很用心，有时还匠心独运。首先，他尽量选择对读者具有吸引力的史料，这个吸引力不仅仅是新奇有趣，还有重大性、典型性（代表性）、秘闻性、哀情性、名人效应等特征。新奇有趣如《酒公墓》、《信客》中的材料；重大性和代表性如《抱愧山西》中的乔家大院发迹史；而《抱愧山西》中的日升昌票号老总和副总之间的纠纷和《风雨天一阁》中的许多材料基本属于秘闻性质；《这里真安静》中有关日本的故事和《抱愧山西》中“山西远行者的心酸故事”以及《流放者的土地》中顾贞观用《金缕曲》打动纳兰容若救赎吴兆骞的情节则哀情与秘闻性兼有；至于名人效应在余秋雨散文的史料特征中最为显著，他文中所涉及的人物基本都是历史名人，如《天涯故事》中写了冼夫人、黄道婆、宋氏三姐妹都是与海南岛有关的历史女名人。其次，他运用史料不堆砌，不板滞，他手中的史料就像一条游鱼，穿插于各个主题之间，显得非常灵动。《抱愧山西》所引用的史料是非常丰富的，有形象一点的史料，如“走西口”的民歌和故事，有各种文献资料，如《山西票号史》、龚自珍的《西域置行省议》、各种地方志，还有宋氏三姐妹的传记，还有众所周知的大寨全国走红的材料等。各种性质不同的史料，交错运用，服从于不同的主题，读来兴趣盎然。在叙述史料上，余秋雨更是有独到之处。他叙述史料有两种方式，一是将单纯的叙述变为激情评述。二是史实的陈述转化为形象的过程展示。有论者指出的“枯骨生肉”、“戏剧化手法”指的就是这个特点。最为典型的是《道士塔》对王道士历史行为的“戏剧化”描述。
第二，语言的诗性质地。
读余秋雨的散文，会时刻让我们感受到一种诗意美，这种诗意美来源于散文语言的诗性质地，诗性的话语构成了余秋雨散文语言的主体。余秋雨散文话语的内在特质是知性的，而表达这种知性的外在体貌却是诗性的，这种诗性的外在体貌首先表现为意象化的形式。由此，余秋雨散文语言的诗性特点之一就是用意象化的形式去表现哲理化的内容。这与上文谈到的“运用意象贯穿信息”的深层结构是相适应的。
文化意象一直贯穿于余秋雨散文的始终，从有关历史文化的传说到文化人格的建构，文化意象始终是余秋雨话语表述的中心。它具体的表现形式是以文化意象为核心来组织他的话语结构。又因为“文化意象”中的“意”是对文化的理性思考和真知灼见（而不是单纯的情感），所以，在余秋雨的散文世界中，我们时时可以从他的话语中感受到诗情与理性的完美融合。
余秋雨散文语言的诗性质地更具体地表现为语言本身的形式美，关于这一点，已有许多论者论及，这里就不再赘述了。
五 比较的启示
通过冯、余散文文体的比较研究，我们获得的最大启示就是：一个作家文体风格的形成与他的主体精神密切相关。文体是作家特定的艺术把握生活的方式，一种文体的成熟与风格的实现，必然是作家主体精神与客观生活化合的结晶。冯、余散文在题材选择、主题表现、艺术构思以及语体风格方面都存在明显的差异，但在这个差异的背后，有一个共同点，就是造成这些差异的原因都与作家的主体条件（身份）、主体意识、主体精神密切相关，可以说，都是作家的主体差异性造成的。散文是“文学的测谎器”，［3］散文创作与作家的主体精神关系更为密切，散文创作更要服膺于创作主体的内在精神需求，来不得半点虚情假意。余秋雨和冯伟林作为“业余作家”之所以取得成功，这与他们的创作完全是主体精神的自然流露，很少有“作”文的成分有关。或者说，正因为“业余”，就更为本色，更能与主体精神自然契合。这一点对于专业作家也是可以照鉴和思索的。
［参 考 文 献］
［1］ 王尧.知识分子话语转换与余秋雨散文［J］.当代作家评论,2000,(1):35-38.
［2］ 邵云霞.余秋雨散文的魅力［J］. 写作,1996,(5)：9-10.
［3］ 余光中.余光中散文•自序［M］.杭州：浙江文艺出版社，1997.
雨的散文范文5
自20世纪90年代以来，余秋雨推出的以《文化苦旅》、《山居笔记》为代表的一系列文化散文，都是透过重重叠叠的时间帘幕，去凝望、找寻遗落在历史长河中的文化精髓，谛听隐藏在古老民族文化乐章中的不和谐音符。强烈的民族忧患意识源自余秋雨对社会责任和使命的自觉承担，也是中国学者文入古已有之的历史传统。
深受传统文化影响的余秋雨，自20世纪80年代末期，开始了他漫长的“文化苦旅”。从此，他的“苦旅”便与他的散文创作和文化活动如影随形。相依相生，这恰是余秋雨以自己的方式表现出的担当社会责任和使命的自觉意识。早在余秋雨先生从事戏剧研究的时候，就对现实社会中有关文化人的人格、现实生存尊严这一无法回避的问题进行了深切的关注和思考，产生了踏访祖先的脚印，寻找中华文化生存的精华与阴影的想法。带着对现实文化中令人迷惑现象的疑问，余秋雨先生走上了探求中国文化发展轨迹与方向的漫漫征程。
面对漫漫五千年，纷繁复杂的历史现象。错综复杂的各种矛盾冲突，余秋雨先生抓住“历史意志”和“文化伦理”之间的矛盾，作为自己传统文化考察的重点。“历史的意志要求强蛮、突进、超越，文化伦理则要求端庄、秩序、和谐。两者都有充分理由却方向相反，互相牵掣，谁也无法实现自己，结果成了千年厮磨的生死冤家，‘苦旅’之苦，即来于此。”余秋雨的散文以自己宽泛的文化理念和文化态度，在解剖和反思历史的过程中弘扬了中华传统精神之精华，触摸了中华传统文化的隐痛，因而始终萦绕着浓厚的忧患感。从《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》到《千年一叹》、《行者无疆》，余秋雨先生的散文无不透出生命的气息和文化的“历史”反思。他以一个文化人的姿态，抒写着作家自己的性情与灵性，抒写着文化的“历史”。他把现实与历史文化溶于一体，在历史中追寻着文明，反思着人生，以一个文化人独有的心态，独有的方式抒写出作家自己心中的“文化史”，解读着文化的内蕴；以自己宽泛的文化理念和文化态度，在解剖和反思历史的过程中弘扬了中华传统精神之精华，触摸了中华传统文化的隐痛，因而始终萦绕着浓厚的忧患感。余秋雨曾坦言“把想不清楚的问题交给散文”。在《道士塔》中，沉痛的民族自尊使余秋雨心中升腾出对祖国古老而宝贵的文化遗产失落的痛惜。积贫积弱的封建社会无力保护自己民族的文化遗产，为后代留下了洗不尽的耻辱。但新时代的敦煌研究学者自觉担负起了历史赋予的使命，“他们不愿意抒发感情，只是铁板着脸，一钻几十年，研究敦煌文献。《莫高窟》似乎可以看作是《道士塔》的姊妹篇，凝望穿越历史风雨默默矗立的莫高窟，余秋雨深感中国文化遗迹的历史的层累性和“生生不息、吐纳百代的独特禀赋”。他以为“莫高窟可以傲视异邦古迹的地方，就在于它是一千多年的层层累聚”。面对中华民族文化的伟大奇迹，余秋雨被深深地折服，他不由得感叹作为个体的人，只能“身不由己，踉踉跄跄。直到被历史的洪流消融”。面对着一处处历史文化遗迹。余秋雨无法使自己像一个普通的游客那样轻轻松松徜徉在山水之间。作为一个有着强烈社会责任感的学者，他始终在思考、在求索。余秋雨透过苏东坡、柳宗元、朱熹等历代文化人的坎坷命运，透过莫高窟、岳麓书院等文化古迹经受的历史风雨获取的启示。又未尝不是对现实状态的暗示。他的悲凉之思代表着当代知识分子在民族文化的大背景下，对自身肩负的历史使命的真切感悟。
雨的散文范文6
一、欣赏
《七彩下雨天》俨然一幅色彩斑斓的画卷。一首天真烂漫的诗歌。这本书用七彩的图画和诗意的语言将读者带入优美的意境中。在语言内容方面，作者选取“雨”的意境，用七彩的颜色、用散文诗般的语言将下雨天描述得色彩斑斓。在作者笔下，雨拥有了生命，它有颜色、有形状、有味道、有气味，充满了活力，充满了大自然的魅力。在细腻的笔触之下，“雨”精灵的形象跃然纸上，它能飘进幼儿心灵的最深处。在语言结构上，作者运用大量的排比句，如“如果下起××的雨……”不仅将“赤橙黄绿青蓝紫”各种颜色的雨描述得淋漓尽致，使每一个句子、每一种颜色都充满了灵气，还将斑斓的色彩与具体的感受巧妙地联系在了一起。如，“如果下起黄色的雨，翩翩飞舞。那美丽的黄蝴蝶，扑扇着透明的翅膀在跳舞！”“如果下起绿色的雨，绿意融融。是天空在飞撒树叶吗？大树先生张开了双臂，迎接伙伴们的到来。”……整个作品展现了充满想象力的优美的语言，给人诗意的享受，使人陶醉。
二、朗诵
由于《七彩下雨天》这一作品凸显了语言美，所以我觉得在活动中引导幼儿学习朗诵是有效的方式，不仅能让幼儿充分感受语言之美，更能让幼儿真正融入到绘本的意境中去。在活动中，我首先在优美的音乐声中朗读了作品，引导孩子安静地聆听，慢慢进入奇幻美丽的七彩意境。随后，我引导孩子一起理解绘本。我请孩子将自己认为最美的句子指出来，并引导他们有感情地朗诵。每个孩子选择的句子不一样，表达方式也不尽相同，但是从他们的表情、神态、声音中，我能感受到优美语言带给他们的陶醉感。在朗诵示范和幼儿局部朗诵后，我引导幼儿齐声朗诵。依然是流淌的音符，依然是美丽的画面，依然是充满幻想的文字，但孩子们又有了新的感受。他们是带着感彩去充分体验文字所展现的美丽梦想与意境的。让孩子在学前教育阶段适当地朗诵一些优秀作品或片段，不仅可以提升语言能力，更重要的是能够提升对语言文字的审美理解能力，能够更好地感知语言文字背后所蕴含的深层意韵。
三、创编
在教学活动的最后阶段，我引导孩子们想象自己心目中最美的雨，并且用优美的语言表达出来。孩子们的想象力和创造力是惊人的，他们的答案充满了童趣与幻想。在活动结束之后，我又让孩子们将自己想象的雨画出来，用笔记下自己美丽的梦，然后模仿《七彩下雨天》中的句子，用散文诗般优美的语言加以表达，再让父母记下自己创作的诗歌，带到幼儿园里与同伴交流。
《七彩下雨天》让我和孩子们享受了优美的语言带给我们的美和感动。我希望通过这次活动引导幼儿从语言本身感受阅读的魅力，获得美的享受，并学习用多彩的语言与多彩的世界交流，表达自己热爱自然、热爱生活的情感。
附：七彩下雨天（大班）
目标：
1.欣赏散文诗，感受作品描绘的“七彩下雨天”的美。
2.学习有表情地朗读散文中的诗句，尝试创编。
准备：
1.PPT（演示文稿）。
2.在区角活动中。让幼儿把彩色糖纸当“眼镜”观察周围事物并进行简单描述，鼓励幼儿将自己看到的世界画下来。
过程：
一、回忆下雨情景
师（用多媒体播放下雨的图片和雨声）：哗啦啦，哗啦啦，下雨了！如果下雨了你会想到一些什么事情呢？（赶快躲到房子里去：可以穿上雨衣和雨鞋去雨里踏水；可以撑着雨伞和雨滴一起做游戏……）
师（小结）：下雨天可以让我们想到做那么多的事情。
二、欣赏散文诗
1.完整欣赏，初步感受散文诗的意境。
师：有一天，天空下起了雨，一个小女孩坐在窗前，看着雨想了很多。我们来听听她想到了什么。
（教师边演示PPT边配乐朗诵。）
师：你听到了什么？都有什么颜色的雨？
2.再次欣赏，交流自己最喜欢的诗句。
师：我们再来仔细听一遍，听听哪一种颜色的雨让你感觉最美。
（在幼儿自由表达时，有的幼儿说：“绿色的雨最美。因为到处飞撒的树叶，使天空变成了绿色。”有的幼儿说：“紫色的雨最美。天空到处都是葡萄。变成紫色的了！”有的幼儿说：“蓝色的雨最美。就像妈妈的蓝裙子。”……当幼儿说到一种颜色的雨时，教师便出示相应的画面，配上轻轻的配乐朗诵，引导幼儿用散文诗中的句式表述。如：“如果下起紫色的雨，噼里啪啦。就像从天空中跳下来的葡萄粒，让整个世界充满甜甜的味道！”
三、理解朗诵
1.在教师的带领下集体跟读。
师：七彩的雨好美。我们一起把这么美的雨读出来吧。
（幼儿听着音乐、伴着画面有感情地跟读。）
2.选择自己认为最美的段落朗诵。
师：你觉得哪种颜色的雨最美？
（教师鼓励并帮助幼儿有表情地朗诵自己喜欢的段落。）
3.再次集体跟读。
师：我们每个人都有自己喜欢的颜色的雨，大家合起来就是“七彩下雨天”了。我们再一起跟着音乐，用好听的声音来念“七彩下雨天”吧。
（幼儿集体伴着音乐、画面跟读。）
四、创编散文诗
1.幼儿自由创编。
师：在小女孩想象的七彩雨中，你最喜欢哪种颜色的雨？请你选择一种颜色的雨，想象一下它像什么，并用像诗歌一样的话来表达。可以说给旁边的小朋友听。
（教师分别出示七种颜色的雨，引导幼儿大胆想象，并模仿散文诗的语句进行创编。）
2.交流、分享自己创编的诗句。
师：请把你编的诗念给大家听听。
（例如，如果下起绿色的雨，绿绿的，就像很多很多的小草；如果下起红色的雨，红红的，就像天空中的红太阳；如果下起蓝色的雨，就像蓝蓝的大海，小鱼在大海里游来游去；如果下起黄色的雨，漂漂亮亮的，就像妈妈给我买的黄色衣服……）
延伸活动：
师：你们的雨好美。愿意把这么美的雨画下来吗？
（引导幼儿根据自己的想象画出心中最美的雨，并在回家后念给家长听。请家长把孩子的表达记录在画的空白处，然后布置在语言区内，鼓励幼儿在区角活动中有表情地朗诵自己心中最美的雨。）
七彩下雨天（根据原文改编）
哗啦啦，哗啦啦……
下雨啦。
有一个小女孩坐在窗前看下雨，
突然，一个想法蹦了出来。
如果下起彩虹色的雨，
会是什么样的啊？
如果下起红色的雨。
漂漂亮亮。
就像我开心时的，
红脸蛋。
如果下起橙色的雨，
酸酸甜甜。
是好喝的橙汁吗？
快伸出舌头尝一尝吧！
如果下起黄色的雨，
翩翩飞舞。
那美丽的黄蝴蝶，
扑扇着透明的翅膀在跳舞！
如果下起绿色的雨，
绿意融融。
是天空在飞撒树叶吗？
大树先生张开了双臂。
迎接伙伴们的到来！
如果下起青色的雨，
哗啦哗啦。
邀游在海洋中的鲸鱼，
会不会以为是大海颠倒过来而吓一跳！
如果下起蓝色的雨，
摇摇晃晃。
那是妈妈洗得干干净净的蓝裙子，
晾在天上了吧！
如果下起紫色的雨，
噼里啪啦。
就像从天空中跳下来的葡萄粒，
让整个世界充满甜甜的味道！
快看！看那儿是彩虹！
哦，原来这下的就是七色的雨！
我们看不到它，是因为它被云彩遮住了。
