装潢实习工作总结范文1
目前我国的中等职业学校在其教育模式方面仍然处于一个发展过渡的阶段，依旧存在许多问题，而“工学结合”的教育模式则是中职学校教育模式转变的一个表现。想要“工学结合”模式进行得更加成功，更加符合社会和时代的需要，必须对教学中的落后方面加以改进。
关键词:
中等职业学校;工学结合;装潢艺术设计
所谓“工学结合”，顾名思义就是将工作与学习有机结合起来，学以致用，活学活用。运用各种各样的方式，在各种环境下，让学生通过理论知识与实践运用的相结合，更好地对理论知识加以深刻理解。
1装潢专业工学结合的意义
随着我国经济的不断发展，社会对教育的重视程度也越来越高，对人才的要求也越来越高，在装潢艺术设计飞速发展的同时，其所提供的就业岗位也随之增加，由于装潢艺术设计的发展前景比较好，对这方面的教育投入也比较大，所以中职学校装潢艺术设计的教学着重于“工学结合”教学方法，其目的是培养出更多的学习型人才。而对于装潢艺术设计的人才培养方法，必须遵循对传统的优良方法加以有选择的继承，在继承的基础上创新融入时代的元素，所以传统教学模式显然已经不适应现代装潢艺术设计的发展，其教学模式改革势在必行，应通过“工学结合”的方法，全面培养学生的综合能力。
2中等职业学校技术学校装潢艺术设计专业存在的问题
虽然我国中职学校的装潢艺术设计专业教学模式经历了一系列的教学方式改革，但是在这种新模式的实际运用当中仍然存在着许多问题。首先工学结合的教学方式是对国外教学观念的引进，但是国外与国内在文化上有着一些冲突，对工学结合教学方式的开展形成了阻碍。在教学当中很多中等职业学校只是将工学结合的形式进行了应用，在其教学理念上并没有加以很好的运用，再者由于本专业属于一种比较新型的专业，很多学校开设的时间比较短，在教学经验与师资力量方面都存在着很多弊病，很多学校甚至只是对美术类本科学校的教学模式进行模仿，这种方法与中职学校的教学理念不相符合。由于以上问题的产生，到目前为止大部分中职学校并没有成功推出一种完善的工学结合教学模式。对于国外教学模式的学习本身而言是没错的，但是在学习的同时还要根据学校自身的实际情况进行考虑，不能盲目照搬，特别是德国的工学结合模式，在目前为止还不适合我国中等职业学校现状，其中一些教学方法不仅不能帮助我国中职学校创新教学模式，对其本身的一些教学优势也是一种冲击。中职学校在进行工学结合教学模式改革之前，首先要对自己的教学定位进行分析，完善的教学模式并不是仅仅依靠模仿可以实现的，还需要自行研究与创新。装潢艺术设计专业有着一定的特殊性，对学生的思维能力与创造能力都有着严格要求。装潢艺术设计由于其本身的专业性、实践性、综合创造性的特点，教师在教学的时候必须改变教学模式，更新教学方法，结合实际找出符合自身发展的道路，这样才能真正促进中等职业学校装潢艺术设计专业的发展。
3在工学结合的模式下进行教学改革的途径
3.1中等职业学校工学结合的装潢艺术教学改革思路
（1）在中职学校对装潢艺术教学的工学结合教学模式加以进行运用时，可以对其大致的教学方法进行借鉴，但是对于学生的职业素质培养必须依靠自身的实践研究。对于国外的教学模式要进行有选择性的吸收，正确认识其中的弊端，然后根据自身的情况进行分析，找出其中的差异和不适合的部分并进行一定的改革，和中国中等职业学校教育现状相结合，更好地为我国中等职业学校装潢艺术设计工学结合教育模式服务。（2）培养学生的专业核心技能是工学结合教学方法的核心。装潢艺术设计着重培养的是学生独立进行艺术设计能力，比如在进行室内装潢设计工作时，对于学生的空间想象能力以及创造性思维有着很高的要求。在进行设计时要充分对室内空间加以利用，将美学与实用相结合。让学生通过设计不断提升自己，将设计的思维方式与自身的设计习惯相结合，要更好更快地掌握专业技能，实现“工学结合”模式的价值。
3.2装潢艺术设计的实践途径
（1）教学模式改革并不是说要完全摒弃以往的教学课程，而是在其基础上进行创新，融入时代的元素。对原有的课程进行整合优化，从提高课程质量着手，提高整体教学质量，这也是进行中等职业学校教学改革的主要内容。对于人才培养方面来说，首先要明确人才的具体定位，让人才培养方式与中等职业学校教学模式相一致。并且将人才培养方式与社会发展相结合，将其融入时代特点，跟着社会的变化而变化，对教学方式进行改革，保证培养出的人才与时代相接轨，迎合现代建设的需要。教学内容也要与实际相结合，并且可以通过校外实习、校内实训和校企合作来实现工学结合，让学生更好地利用各种资源进行学习和实践，在学习中要对学生的自主思考能力进行培养，依靠课本学习也只能局限于课本，只有在学习过程中不断地创新思维模式，勤学苦思，善于追问，多考虑一些和本行业有关的问题，才能确保教学的针对性和实效性。（2）在实际教学中，要采取多样化的教学模式。将实践运用融入到课堂教学中来，进行顶岗式作业，通过校企合作的方式拉近学校与社会的距离，同时让学生也将学习与工作更好地相结合。比如学校可以设立装潢艺术设计的工作室或是小公司，依照学校的专业投资而定，让学生通过上课的方式进行工作，用更加自然的方式将学生的学习与工作结合起来，让学生根据理论进行实践，更好地掌握理论的同时，还提高了自身的实际动手操作能力。还可以采取分组的方式进行作业，这样可以让学生在完成任务的同时，还提高了团队合作能力。除了分组练习之外，最重要的还是个人能力培养，分组作业锻炼的是团队合作能力，而个人练习则是着重培养学生的个人能力，在将来的工作中个人能力和团队合作能力都是必不可少的，只有这样才能让学生更加符合社会实际需要。（3）专业完成质量评估体系是装潢艺术设计专业开展工学结合教学方式的重要支撑。评估标准是多样的，在学校课堂学习中的专业评估带有一定的鼓励性，其目的是出于学生的学习动力所考虑，不断激励学生，从而提高学生的积极性，更好地提高自身的能力，特别是职业方面的能力。而对于专业实训中的评估则是比较严格的，为的是让学生在以后的工作中养成严谨的工作态度。人才评估方式可以是多元化的，但必须把实践和理论结合在一起。除此之外还应该加入企业评估，学生在顶岗实习时企业需要对其进行评估，脱离学校的庇佑，确保评估效果更加公平公正。
3.3封闭式学校教育到开放式社会教育的转变
进行工学结合的最终目的是实现由封闭式的学校教学到开放式的社会教育的转变。通过社会实践丰富学生的工作经验，让学生们能够在实践当中将理论知识与社会中的工作需求相对比，从而明白自己的不足之处。更好地将理论知识运用到实际工作当中，更好地适应社会的节奏。根据自身能力与社会需求的差距，看到自身知识和能力上的不足，从而找到提高自我的办法并且加以实施，认识到自己在工作中所充当的角色，以及在工作中所承担的责任，根据自身的需要不断探索提高交流，以适应社会发展需要。其次是将教学方法与现代科学技术相结合，随着互联网技术的日益发达，学生获取知识途径日益增多，在网上根据自己的需要选择学习内容，所以中职学校教学改革还要根据信息技术而改变，搭建网络教育“云平台”，进而在一定程度上实施开放式教育。用社会岗位实践的教学模式来取代单纯的课本教学模式，针对企业对人才的需求来制定学生的学习计划，让教学过程贴近岗位实际，教学案例源于岗位实际。首先是教学内容贴近企业岗位的设定。根据中职学校对人才培养目标的要求，对多类装潢艺术设计专业人才的需求进行调查研究，对国家规定的职业资格要求进行理解，对职业能力培养的基本规律进行总结，按照循序渐进、从易到难的原则，制定出有针对性的、实用性强的学习内容，实施岗位导向教学。其次是要按照岗位要求对教学内容与教学实施进行整体设计。
4结语
装潢艺术设计教育与现代科技、设计潮流紧密相连，培养学生具备高超的动手能力和时尚的设计美感。中等职业学校学校想要提高装潢艺术设计中工学结合模式的运行效率，就必须从自身学校的实际情况出发，找出一套适合学校的教学模式，不断地与时俱进，遵循教育规律，突出创新性，才能培养出适合社会发展和时代需要的优秀人才。
参考文献
[1]周智娟.工学结合模式下中专装潢艺术设计教育教学研究[J].美术大观,2011(9):154-155.
[2]刘飞.基于市场需求的装潢艺术设计专业工学结合模式探析[J].价值工程,2015(4):246-247.
[3]吴澜.安徽省高等学校质量工程项目的建设的实践与思考——高职学院装潢设计创新实习实训改革研究[J].艺术科技,2016.29(6):49.
装潢实习工作总结范文2
市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
一、室内装潢设计
1．市场概况
在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2．从业人员薪金水平
室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。
3．专业人才要求
对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。
二、广告公司平面设计
1．市场概况
据XX年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98％，业务人员34.8万人，占49.09％，其他人员是19.8万人，占27.93％。按照地区来看，广告从业人员82％集中在中、东部，中部地区27.29％，沿海地区含北京占到54.70％，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01％。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77％，国有企业从业人员占11.72％，国有事业单位占11.26％，集体企业占11.23％，集体事业占1.27％，个体私营企业外商投资企业占1.21％，联营企业占1.21％，其他单位占19.33％。
2．职业状况
在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。
然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。
3．薪酬水平
广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在2500—3500元之间；高级设计师工资在4000—6000元之间，美术指导的工资在6000—8000元之间。
3．专业要求
不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和着名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。
业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。
因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作；学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用；培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神；培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。
三、杂志、网页等美术编辑或艺术设计
装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。
设计人中要适应这个行业的发展趋势和目前的发展状况；要重新学习这个行业的相关知识。这就要求个人的学习和适应能力较强。所以这就要求大学生在学习期间，要放宽视野，不要把眼光局限于本专业之内，在有条件的情况下，可以多学习一些本专业之外而自己又感兴趣的知识，为以后的就业做好准备。
装潢实习工作总结范文3
关键词：装潢艺术设计课程体系改革
一、我国设计教育的现状分析以及装潢艺术设计专业领域存在的问题
现代设计自19世纪开始发展以来，已经有100多年的历史，在短短的100多年里，艺术设计对数千年的传统设计面貌进行了彻底的全面的改革。建筑设计、室内设计、平面设计、产品设计，都发生了形式与内容上的巨大变化。现代艺术设计奠定了现代物质文明的形式和内容基础，是21世纪物质文明和精神文明发展的重要内容和组成部分。
我国的现代艺术设计教育起步较晚，是从改革开放以后发展起来的，设计教育有待进一步深入研究，以不断完善。景德镇陶瓷学院于2000年设立了装潢艺术设计专业。该专业的教学在创立之初主要是借鉴了原无锡轻工学院、原中央工艺美院、中央美术学院的课程体系，这些课程体系大都建立于上世纪80年代至90年代初。随着社会的发展，在新世纪里，国内外的新思想、新设计、新形式不断涌现，学院设计教育的发展已明显滞后。借学院进行教改之机，我们对装潢艺术设计专业的课程体系进行了改革和调整以适应社会发展的需要。艺术设计课程设置随意性大，教学内容缺乏系统性和科学性，传统的教学要求和课程设置已远远不能适应现代设计教育的要求。因此，我们认为高等艺术院校除了加强对普及型艺术设计教育人才的培养以外，还应在办学思想与办学模式中加强艺术设计教育的内容，加大艺术设计教育改革的力度，培养具有专业知识和人文素养的复合型人才。
高校的中心功能是“学习”。课程体系的新旧直接影响高校人才的培养。每所院校都根据自身的定位来设立相应的课程体系，这一点毋庸置疑。景德镇陶瓷学院的“装潢艺术设计”专业是新设专业（2000年开始招生），在国内众多院校纷纷开设装潢艺术设计专业的同时，如何在国内同类专业中办出特色、形成自己独特的教学模式是我们当前的重要任务，否则我们所培养的学生将落后于时代的发展。国外的设计教育从包豪斯设计学院1919年成立以来，为了适应市场的不断变化，针对不同的设计专业，逐渐形成各自相对独立的课程体系和课程理论，我们应合理地、有选择地吸收这些营养（而不是全盘接受），并结合我们的具体国情，从而形成自己的设计教育特色。我们此次对装潢艺术设计专业教学课程体系的研究与改革将在参照国内外成功的艺术设计课程教育体系理论和实践的基础上进行，从国内设计教育实际情况出发，研究装潢艺术设计专业的特点，改革装潢艺术设计课程体系中的陈旧内容，使其更趋于合理从而对景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程体系起到指导性的作用。
装潢艺术设计课程教学研究与实践解决的问题是掌握本专业国内外发展动态、把握专业发展方向、努力赶超国内外先进水平、营造良好的学术氛围。为了保证教学质量，我们进行了广泛的调研和科学论证，从2003年至2006年，我们先后考察了江南大学、苏州大学、上海大学美术学院、同济大学、南京艺术学院等，收集和得到了第一手的课题研究资料。经过近三年的考察、整理、汇总、研究，通过参观、主要负责人交流、查看其教学文件等方式，学到很多有意义的对我们课题研究有帮助的资料。另外，我们通过其他形式的考察和各种网络、书籍资源的收集整理，并结合其他院校同类课题的研究成果及学校的特色，初步确定了景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系的大框架和改革的出路。我们认为应该突出陶瓷学院的特色，不能盲目跟随国内和国外的教育形式和课程设置，一定要有选择地吸收借鉴。根据这些考察资料和其他成果并进一步研究，取长补短，制定了适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系。
二、创建特色的装潢艺术设计专业课程体系的几点建议
对装潢艺术设计专业现有课程体系的研究，体现在教学大纲、教学计划的制定；教学改革的研究，体现在课程的调整及创新教育的培养。我们所制订的适合景德镇陶瓷学院装潢艺术设计专业自身发展的专业培养计划和课程体系，具体表现为以下几个方面：第一，拟订办学目标，绘就教学大纲。我们制订出了2004年装潢艺术设计专业新的教学计划，这个计划已经在2004级新生的课程里得到了体现，它的课程思想和具体设置较2000年的大纲有了很大的改变，在实际教学中取得了显著效果。第二，专业课程体系优化和教学内容整合：课程是实施教学工作的基本单元，课程建设是最基本的教学建设，是教学改革的必然要求，是实现培养目标、提高教学质量的重要基础工作。通过对所调整的课程及整个课程体系进行合理性和科学性分析，我们进行了教学内容的筛选和整合，在教学内容整合的过程中，我们做了以下几个方面的工作：（1）整合重复的教学内容，使课程体系更加精练：对与专业培养目标和市场需求内在联系比较紧密又单独占有一定课时的课程，为避免重复采取合并或部分合并的方式进行整合。将原计划中开设的35门专业类课程，调整至25门。（2）根据专业培养目标和市场需求适时增设新的教学内容。我们将装潢艺术设计专业方向课程做了较大的调整，将原来不合理的课程进行了大胆的删减和整合，使整个课程设置更加合理，例如，我们通过市场调查，为了适应市场需求在专业设计软件的教学中，增加了“3DSMAX”设计软件教学内容，同时根据社会发展和对网络设计人才的需求，还增加了“网页设计”课程的学习，从而进一步满足了市场对人才的质量的需求。（3）重视多媒体教学以及计算机在专业设计中的应用，培养学生的创新能力和动手能力：多媒体技术是具有集成性、实时性和交互性的计算机综合处理声文图信息的技术，是集文字、图形、图像以及逻辑分析方法等与视频、音频以及为了知识创建和表达的交互式应用的结合体。它对提高课堂授课效果和整体教学质量有很大的帮助。（4）根据景德镇陶瓷学院的地域性和办学特色，装潢艺术设计专业教学注重并加强了对传统文化的学习与研究，体现在《装饰图案》《民族传统艺术设计与研究》等课程的学习。第三，处理好课堂教学与社会实践的关系，明确培养目标，改革实践教学环节，对装潢艺术设计基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行优化组合，培养应用型人才：装潢艺术设计专业在实际教学中已对基础课程、专业课程和理论课程及选修课程进行调整和优化组合，使诸多课程都能够相互协调发展。装潢艺术设计专业原计划中专业基础课、专业课和选修课一共有35门课程。其中理论教学的比重远远超过实践实训课程时间，这与学院培养应用型高技术人才目标极不适应。从装潢艺术设计专业的市场人才需求目标来看，学生的动手操作和设计能力是放在首位的。为此我们根据市场需求、专业的特点和人才培养的目标，重新调整专业教学计划设置的课程体系，已经合理地修改和调整了原计划的课程体系并且重新调整专业基础课、专业课和专业选修课的教学内容，使专业结构更趋合理。逐步形成了一个结构合理，实用性强、学生选择余地大，符合市场目标需求的较为科学合理的课程体系。第四，编辑精选教材，构建课程体系：对所调整课程的教学内容、教学方法进行严格把握控制以及合理选择和编写教材。装潢艺术设计专业课程设置需要我们依据艺术高考的要求从实际出发制定。装潢艺术设计专业的老师们也在费尽心力地进行构建课程体系的研究。第五，进行教改研究，创新教学方法：教学内容及方法是确保课程体系得以实施的关键。教学内容既要广而新，又要有一定的深度。教学方法要启发式、讨论式，要加强师生对话，自由研讨。通过每门课的各个环节，加强了对学生全面的能力训练，培养了学生的自学能力，独立思考和发现、分析、解决问题的能力。通过进行教改和创新教学方法，装潢艺术设计专业的实际教学经历了反复改进，不断创新，不断完善的过程。装潢教研室的老师们在设计教育理念指导下，遵循因材施教，创设了灵活多样的艺术课堂授课形式，提高了教学质量。
结语
以上是笔者对我国设计艺术教育的现状分析和就景德镇陶瓷学院自身的特点与条件对如何建设装潢艺术设计专业课程体系的几点建议。现代设计教育要想成为设计的促进力量，完全取决于我们的教育模式、教育体系以及课程体系是否适应时代的要求，取决于艺术设计教育工作者是否能够及时更新观念，建立新思维。我们此次对景德镇陶瓷学院装潢艺术设计课程体系所进行的研究与改革，在专业课程的开设和教学内容的选择上，结合本校的实际，努力创造条件，积极探索设计专业教育途径的多元化。在课程体系优化和教学内容整合的过程中，精心设计了促进学生知识、能力、素质协调发展的培养方案。并逐步使景德镇陶瓷学院的装潢艺术设计专业课程设置和实际教学走向规范化、科学化的管理轨道，不断提高教学质量，培养出具有比较全面的艺术审美能力和比较全面的艺术知识及技能的复合型素质的教育人才。
参考文献：
[1]（美）ArthurD.Efland著.邢莉，常宁生译.西方艺术教育史[M].四川人民出版社.
[2](韩)金泽勋.二十一世纪设计教育之展望.装饰[J].2000年版，总第95期.
装潢实习工作总结范文4
精品视频公开课是以提升在校大学生和社会大众科学文化素质水平为重点的网络视频课程与学术讲座，目前已经有266门课程陆续上线（共享平台“爱课程网”）供公众共享，产生了良好的社会影响。而精品资源共享课，是以量大面广的高校公共基础课、专业基础课和专业核心课为重点，为高校师生和社会学习者提供运用现代信息技术加工处理后的反映课程教学思想、教学内容、教学方法、教学过程的核心资源，不仅有课程全程教学录像，还包括课程介绍、教学大纲、教学日历、教案或演示文稿、重点难点指导、作业、参考资料目录等教与学活动必需的基本资源，并构建了适合在校学生及社会学习者进行在线学习和交流的网络学习环境。
2013年6月26日，第一批120门中国大学资源共享课在“爱课程”网隆重推出，其中不乏艺术设计类专业课程。今后一段时间，还将有更多的中国大学资源共享课分批陆续推出。为了及时推介艺术设计类专业课程建设成果，促进优质教学资源充分共享，推动艺术设计类专业教学改革，本新开专栏将撷取已经上线的部分艺术设计类专业精品资源共享课加以重点推介，邀请课程主持人现身说法，分享建设体会、共谋教学改革。
叶波 高等教育出版社综合分社社长，副编审
[摘要] 作为首批开放的精品资源共享课，《包装装潢设计与制作》的建设过程中会有一些经验。涉及对精品资源共享课升级的理解，进而阐述与原有的精品课程在服务对象和建设平台、评价体系方面的改变。从对精品资源共享课升级的体会，归纳出“四个一”工程，关切课程理念与内容、路径与方法、教学团队以及高质教材。通过具体的精品资源共享课建设经验分享，相信会起到一定借鉴作用。
[关键词] 精品资源共享课、包装装潢设计与制作
2013年6月26日，首批中国大学资源共享课向社会大众免费开放（共计120门，参见爱课程网），资源共享课的建设在目标受众和评审指标等方面，与2010年之前的精品课程建设有较大的差别，具体体现在：课程结合当下主流的国际开放教育形式，兼顾现代教育和我国传统教育的特点，力图深入探索涵盖教育观念、教育模式、教学方法的全方位教育教学改革，倾力打造独具特色的中国在线教育品牌，并将不断在实践中发展完善。这使得各高校间开展的课程改革以另一种面貌进入了公众的视野中，成为中国开放教育成果的一次大规模亮相。
使专业特点与评审指标相契合，在梳理应有的知识点和技能点的同时，突显岗位能力，最大限度地发挥资源共享课的积极作用。对于这些，随着《包装装潢设计与制作》这门课程被批准上线，将建设过程中的切身理解和体会做一总结，相信会对正在建设或即将建设的课程有一定的借鉴意义。
一、精品资源共享课的“升级”
为落实教育规划纲要和全面提高高等教育质量工作会议具体要求，“十二五”期间，教育部将在原国家精品课程建设成果基础上，开展转型升级及遴选准入方式建设部级精品资源共享课。这次转型升级的课程建设方面表现出三个改变。
1. 服务对象与建设平台的改变
① 服务对象的改变
原有的精品课程是以服务高校教师作为主要的对象，而精品资源共享课则转变为以服务学生、高校教师和社会学习者并重的学习对象上来。由于受众群的扩大和改变，在课程资源的配置和设定上就需要考虑到其在学习中的知识点和技能点的系统性、完整性及知识点和技能点传授形式的丰富性，以提高和方便学生，尤其是社会学习者自主学习的效率。同时需要清晰地梳理出岗位职业能力所必须的知识点和技能点，以增强教学内容的适用和易用性。因此，服务对象的改变就更需要在建设中，注重学习全过程的完整性，包括必须的课程介绍、课程标准、教学日历、考核方式与标准、学习指南、教学设计，还需要有全程的教学录像、演示文稿、作业示范、文献资料等，可以说资源共享课是实实在在做出来的，而不仅靠教学文件的编写。
② 建设平台的改变
原有的精品课程是由高校和教师作为平台建设的承担者，除了搭建必须的课程内容等软件之外，还需要搭建相对应的硬件平台及进行日常的网络维护等，有时候由于网络或服务器的原因而打不开课程网页，在评审的时候就会一票否决，失去了参评的资格，因此各参评院校通常会有两三个端口供浏览者选择，课程负责人也常常需要关注网络畅通与否。现在的资源共享课平台则由国家统一搭建，教师只需要直接提交课程资源到共享平台上，就可以得到强大的平台支持，成为由国家、教师和高校共同承担优质资源共享和开放的一种新的模式。
这种共享平台还有一个好处就是有着统一的阅读形式，这将更方便学习者的学习。原有的精品课程网页由各课程自主设计，除了界面有很大的差别外，进入的方式和栏目内容也有差别，学习者首先需要熟悉课程网站的结构，才能顺利地进行浏览和学习。
2. 评价体系的改变
从图1的精品课程与精品资源共享课评审指标体系对比中可以看出，在同为一百分的评分表中，最主要的改变是：精品课程的评审指标分为6项，其中的课程设置、教学内容、教学方法与手段3项是与课程的教学设计相关，相加为60分。精品资源共享课评审指标则分为5项，其中与课程教学设计相关的考评点只有1项，为课程设计15分，另外新增加了持续更新与共享、教学资源，两项相加为58分。持续更新与共享不仅强调学习内容的不断更新，以保证课程内的知识点和技能点的常学常新，还强调了新媒体和新的教学技术的应用，以增强课程内容的吸引力。这种评审指标体系的改变说明：从过去强调如何“教”，到如今注重如何“学”的转变，是从“他教”到“自学”的改变；注重学习内容的更新及自主学习环境的提供，强调自我学习的自主性。
3. 三个核心的体现
由精品资源共享课评审指标体系的5项考评点，可以看出这5项11个节点是一个线性的、互为关联的动态关系，它的起始点是“课程设计”，是对于该课程的总体规划，强调课程定位、建设方式的设定，以体现教学改革的理念和思路。以基本资源和拓展资源来固化教学成果，展现教学资源和建设环境，是为了更好地实现真实的教学过程的实录，并保证教学内容的持续更新与共享，及教学队伍的提高。因此，精品资源共享课的三个核心就体现为：回归――用实录还原教学时态，尽量还原真实的课堂教学；创新――基本资源与拓展资源的展示，倡导资源的原创性；特色――完整的教学过程的课程设计，以此来体现出课程应有的特色。
二、对精品资源共享课“升级”的体会
在建设资源共享课的过程中有四个方面的体会，归纳的说是“四个一”工程：一套契合岗位需求的课程理念与内容；一条行之有效实现课程目标的路径与方法；一支结构合理、高水平的教学团队；一本与之配套的高质量教材。
1. 一套契合岗位需求的课程理念与内容
从行业发展趋势、岗位能力、核心就业能力等方面需求出发，经长期课程教学改革与实践积累，并形成了“创意策略到设计制作，项目驱动到工作体验，以赛促学提升创新力”的课程设计理念。
① 深入的专业调研
表1：专业需求调研分析
序号 调研目的 调研对象 调研方法
1 行业发展趋势 包装行业现状及趋势、创意产业相关的政策、包装行业人才需求 政府工作报告解读、广东创建文化大省解读、行业专家咨询
2 岗位能力需求 企业招聘需求、专家对岗位能力需求 1、 近年毕业生就业调查、岗位需求问卷调查
3 岗位能力的确定 企业兼职教师、校内专业教师 研讨会
4 核心就业能力 近3届毕业生 毕业生回校座谈、问卷调查
② 岗位工作过程分析
在对高职教育理论认真学习的基础上，通过专业指导委员会、企业专家、毕业生的座谈、研讨分析，明确了包装装潢设计岗位工作过程。
③ 课程内容的厘定
对包装装潢设计的流程理解能力、面向中小设计公司或创意机构的复合岗位适应能力、口头表达与文字表达能力的基础上，必须具有表2的专项能力：
表2：职业岗位任职要求
职业能力总括 职业岗位任职要求细化
策略思考与分析能力 正确且清晰地阐述创意理念
配合创作总监和文案指导完成创意的诠释
创意发想能力 根据客户的需要完成单项的创意设计任务
具有对画面整体规划、设计能力
具有良好的版面编排能力
平面视觉表达能力 熟悉画面制作的规则和流程
具备良好的形象表达能力和画面执行能力
熟悉印刷规格要求和印刷工艺
相关设计软件的应用能力 掌握常用的软件，熟悉多种电脑软件操作程序
熟悉正稿输出的流程和要求
团队协作与沟通能力 与人沟通能力和技巧
团队协作精神
对设计公司包装装潢设计所涵盖的岗位群的典型工作任务分析，以设计公司的基本作业流程为依据，以设计公司真实项目载体，确定本课程的内容，设定知识目标、能力目标和素质目标。
表3：课程目标
能力目标 知识目标 素质目标
（1）掌握包装设计的基本规律，并制定出项目的设计方向。
（2）进行与项目相符的市场分析、信息收集整理、比较归纳，并对包装设计做出准确的定位策略。
（3）运用手绘表现进行创意构思，并通过PPT的制作对设计创意做出清晰的表述，具备较好的专业作品提案能力。
（4）熟练完成项目中各任务（包括纸盒结构及包装装潢设计）的实际操作。
（5）掌握包装设计方法、程序和制作技巧。
（6）熟练运用电脑软件进行效果绘制与正稿制作。 （1）了解设计与消费、市场、消费者之间的关系。
（2）了解市场调查的方法与内容。
（3）了解策划、设计定位的知识。
（4）理解包装设计的基本理论和历史发展。
（5）了解包装设计评价的标准。 （1）具有良好的品德素养，具备一定的法制观念和良好的文明行为习惯。
（2）具有较好的创新能力和吃苦耐劳、勤奋踏实的职业素养，并能够辩证看待商业与文化关系的能力。
（3）具备良好的团队协作精神和沟通能力。
表4：课程学习内容与学时安排
课程名称 训练项目 知识要求 技能素质 学时
包装装潢设计与制作 概念认知与项目解读 了解包装设计的概念，理解包装设计的附加价值的意义所在，绿色可持续设计理念真正的含义、设计师应有的社会责任。 描述实际商业情景；进行项目设计导向理解；具备问题理解与分析能力；掌握包装设计项目的作业流程。 4
市场营销与定位策略 了解市场营销、市场细分、市场定位等基本概念，能较好地理解产品定位与包装装潢设计的关系。 具备理解、领会产品市场定位策略的能力，初步掌握在包装设计中体现产品定位的常用策略。 12
思路讨论与构思设计 通过大量优秀案例的分析和学习，理解包装装潢设计构思的基本特点与要点，具备包装装潢设计的构图元素、构思手法等相关知识。 掌握不同品类商品、不同销售对象的包装特点、要点和构思侧重点，从而梳理符合项目要求的设计思路，具备展开设计构思的能力。 16
方案设计与表现形式 了解包装装潢设计与包装结构的关系及包装形式构思与草图设计的体现 通过大量草图训练，进一步提高手绘能力，掌握草图的视觉表现方法的综合运用及系列包装装潢设计的方法。 36
正稿输出与成品制作 了解基本的印刷机械和熟悉各种印刷工艺。 熟悉印前工作，掌握包装装潢的构图与视觉效果营造，正确掌握画稿制作、输出、喷画及印刷原理。 8
项目交流与成绩评定 了解包装装潢设计的一般评价标准。 掌握对包装设计进行综合评价的能力。学会总结所设计的项目，并能有条理地清晰阐述。 4
合计学时 80
2.一条行之有效实现课程目标的路径与方法
① 实现课程目标的路径
坚持探索项目制课程教学，在项目驱动的路径下以赛促学，提升职业能力。以专业教研室与合作企业共同开发适合于教学要求的项目，再由项目工作组、教师工作组、项目流程员、教学班级协同完成。
② 实现课程目标的方法
一是优化课内。在教学过程中，教师与学生通过边教、边学、边做来完成教学过程，让学生在模拟或真实的环境中进行综合性的设计技能训练，在设计实践过程中发现问题，分析问题，解决问题，充分调动学生的积极性与主动性。
二是强化课外。引导学生在课外积极参加各大设计竞赛，让学生得到创新意识和能力的训练，协助教师参加与企业合作项目等多种机会，通过以赛促学、产学结合促进专业水平的提升、创新意识的形成和创新能力的提高。
3. 一支结构合理、高水平的教学团队
构建一支理论素养高、实践经验丰富、专兼结合的“双师型”教学团队是人才培养模式实施的关键，也是课程建设的前提和“灵魂”。依据专业人才培养方案实施的需要，我们采取了有效措施，大大提高了专任教师的教学能力、专业能力和实践能力，提高了兼职教师对教学规律和教学方法的认识和运用能力，为创新人才培养模式的实施和课程改革提供了强有力的保证。可以通过以下几种措施建设师资队伍：倡导“用手去思考”的理念，强化教师就是“教练”、“师傅”的意识，制度化的安排教师在创意工场和企业锻炼，丰富一线实战经验；聘请企业中高水平的设计名师等行业专家担任兼职教师，参与课程开发、课程教学及指导；积极参与国内外院校交流学习，对青年教师实施一对一“传、帮、带”的培养建设；加强教学团队的专业构成多元化建设，造就良好的专业生态群。优良的课程教学团队，为课程改革和实施提供了强有力的保证。目前，本课程组现已形成了以国家名师、全国技术能手领头，博士、硕士为主体，教师与设计师相结合的具有核心优势部级教学团队。
4.一本与之配套的高质量教材
在与现时社会需求和高职教育现状相结合，遵从“工学结合”、“项目驱动”、“行动导向”等高职教育特点，编写了与课程相配套的教材，并体现出以下鲜明特色。
首先，专业技能和职业素养有机结合的教材编写思路。依据设计公司等相关企业对平面设计方向类专业就业岗位能力所需要具有的策略思考与分析能力、创意发想能力、平面视觉表达能力、设计相关的造型及软件应用能力、团队协作与沟通能力五大能力模块作为教材的切入点，体现了专业技能和职业素养有机结合。
其次，以工作过程为导向的教材编写总体框架。从项目解读、市场策略、创意概念、设计表现、制作执行到效果评估6个工作阶段作为指导，将必须掌握的知识点和技能点融入各项目的任务训练中，体现了以工作过程为导向的课程改革。
第三，突破以往学科型章、节、点的教材编写体例，注重以工作过程为导向的教材编写总体框架。从项目解读、市场策略、创意概念、设计表现、制作执行到效果评估六个工作阶段作为主线，将必须掌握的知识点和技能点融入各项目的任务训练中，体现了以工作过程为导向的课程改革。
三、精品资源共享课建设的具体做法
按照部级精品资源共享课建设要求，分为基本资源建设和拓展资源建设两个部分，并分别有对应的技术要求。
1. 基本资源建设
基本资源需要反映课程教学思想、教学内容、教学方法、教学过程的核心资源，包括课程介绍、教学大纲、教学日历、教案或演示文稿、重点难点指导、作业、参考资料目录和课程全程教学录像等教学活动必需的资源。分为课程概要、课程模块、教学单元三个层次。
课程概要包括课程介绍、教学大纲、教学日历、考核方式与标准、学习指南；课程模块包括教学要求、重点与难点、教学设计、评价考核、教材内容；教学单元包括教学录像、演示文稿、习题作业、教学案例、文献资料、常见问题解答、实验实训实习资源等。
2. 拓展资源建设
拓展资源是指反映课程特点，应用于各教学与学习环节，支持课程教学和学习过程，较为成熟的多样性、交互性辅助资源。例如案例库、专题讲座库、素材资源库，学科专业知识检索系统、演示虚拟仿真实验实训（实习）系统、试题库系统、作业系统、在线自测考试系统，课程教学、学习和交流工具及综合应用多媒体技术建设的网络课程等。
3.《包装装潢设计与制作》教学规划
在建设精品资源共享课时，严格遵循技术要求，对课程进行基本资源和拓展资源的建设，尤其是对教学单元内容的规划，因为只有各教学单元的知识点和技能点的准确到位，才能完成岗位工作的任务，也才能体现出该课程的特色。
表5：《包装装潢设计与制作》课程教学模块和单元
模块 单元
概念认知与项目解读 关于包装与包装设计
包装装潢设计项目分解
市场营销与定位策略 营销与定位概念梳理
市场调查
调查汇报
思路讨论与构思设计 构思特点与构图元素
构图元素设计调查
构思设计方案汇报
方案设计与表现形式 功能结构与设计表现
参观公司与专业讲座
草图展开与方案深入
正稿输出与成品制作 印前工作
印刷工艺
成品制作
装潢实习工作总结范文5
室内装潢设计的基本原则
功能性原则：现代社会，人们大多数时间都是在室内度过的，无论工作还是生活，很多的事情都是在室内完成，因此，在室内装潢设计过程中，设计者要掌握好用户的需要，把握功能性原则，包括用户的物质使用需求和精神需求两个方面。设计在在复杂的设计中要保持清醒的头脑，认识到以人为本、为人服务的设计理念，满足人们的需求。
整体性原则：室内装潢设计通过对室内进行艺术的造型，让室内变得更加的实用和美观，因此，它是一门相对独立的艺术，但与此同时，它也是依附于建筑整体设计的。当代室内设计者们往往希望将自己的个人意志、风格以及创新能力体现出来，却忽视了室内设计的重要意义。因此，现代社会的发展，人们对于室内的要求并不是美观，更重要的是艺术与实用的完美结合，因此，在设计过程中，设计师们要努力的将自己独特的创意构思与建筑的空间环境的完整性进行完美的融合，达到室内装潢设计整体性原则的根本要求。
、经济性原则：随着人们的生活水平的提高，人们的消费观念也发生了变化，在住房选择和室内装潢方面也是如此，很多富有的用户在进行室内装潢时，选择的都是比较昂贵的装潢方式，装修公司的设计师们也着重于服务于这些用户，导致一些经济实力不强的用户负担加重。因此，把握室内设计的经济性原则也是十分重要的。设计师在进行室内装潢设计方案的设计时，要综合考虑客户的需求和经济承受能力，根据客户提供的要求设计出比较完美的方案。
艺术审美原则：室内环境是人们生活和工作的重要场所，因此，营造良好的室内环境十分重要。随着人们生活水平提高，人们对于追求艺术的热情也大大的提高，他们对于室内环境的艺术程度也提高，因此，在室内的装潢设计过程中，设计师们要综合的根据人们对室内的综合要求，包括居住、工作、学习、休闲等行为以及生活方式，在物质层面上满足人们对室内环境的使用和舒适度的要求的同时，努力的将其与人们的审美要求结合。
环保型原则:室内装潢需要运用大量的材料，如墙壁的涂料，地砖等，这些材料的使用往往会造成环境的污染。在室内装潢设计过程中，设计师们还应将环保型原则考虑在内。尊重自然、关注生态，在室内装潢设计中保护生态环境，减少对有毒和污染性较强的涂料的使用，正确处理因装潢造成的工业垃圾，最终达到室内环境与社会经济和自然生态、环境保护达到统一的发展，让人与自然之间能够和谐健康的发展，这是室内装潢设计师们的责任。
创新性原则：室内的装潢设计时一门艺术，创新在这门艺术中占据了重要的地位，可以说创新是室内装潢设计动的灵魂。如果室内装潢设计没有创新，那么室内环境就会显得单调，没有活力。
室内设计的步骤
设计准备阶段的设计：准备阶段，主要是与任务说明相同，或者根据招标委托参加投标；清楚设计和开发期间的时间表，同时考虑到合作和协调的类型。具体的设计任务：分析室内设计任务，找出功能特点，总结设计规模，提出等级标准的性质使用要求，计算总成本，根据任务的性质来创造室内环境方案，创造文化和艺术风格所必要的气氛，并制定规范和准则，查阅必要的数据和资料，包括进行现场调查，以及熟悉并参考同一类型的设计实例。
方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集，分析，应用相关的数据和信息，要考虑到思想观念，再进行初步设计，进而详细设计，对方案进行比较和分析，并完成设计任务。
施工设计阶段应对设计阶段建设添加必要的建设布局，如屋顶及其他室内立体图的建设布局，需要包括详细的节点结构、详细图纸及成本预算编制。
设计实施阶段设计，即项目建设阶段的实施阶段。室内工程施工前，设计师应向建设单位透露设计意图。为了达到预期的效果设计，必须掌握室内设计的各个阶段，充分注意设计、施工、材料、设备等各个方面。同时还必须协调建设单位和施工单位之间的关系，充分交流、沟通设计意图和，以实现工程设计的理想结果。
三、常见室内装潢设计风格
1、中式风格：带有典型中国传统特征的装饰装潢设计，体现中国的传统文化与审美内涵。它是将具有代表中国特色的元素运用于室内装潢设计中，展现中国独有的庄重典雅、沉稳大气、精致华丽。中式风格的装饰装潢设计通常以深色为主；装饰材料以木质见多，运用雕刻、彩绘等手法加以修饰；讲究空间层次感，多以屏风等分割来创造空间；同时，多在装饰上采用中国特色的字画、盆景、工艺品等陈设来体现中国传统文化的魅力。
2、欧式风格：欧式风格是指具有欧洲特色的风格，以其奢华、大气而被现代很多人所喜爱。典型的欧式风格主要有巴洛克风格、地中海风格、北欧风格、美式风格和地中海风格等。在室内装潢设计中主要强调流畅的线条、多以阴角线、罗马柱、壁画、地毯、多彩织物等表现出豪华富丽的效果。
3、个性风格：居室装潢中所要表现出的风格，实际上就是个性化装潢。整个设计制作具有的明显特征、个性、品位的特定居室装潢，在设计产生之前，主要是由使用者自己提出或设计师根据使用者的建议、要求或想法来确定的。风格的形态多种多样，如现代、后现代、古典、新古典、传统、中国式、欧陆式、自然式等；
4、自然风格：自然风格倡导“回归自然”，推崇人们从快节奏的工作中解脱出来回归自然，获得一种心理和生理上的平衡。自然风格的室内装潢设计大量采用天然材料，多用原木色彩或者清新淡雅的色调表现出悠闲、舒畅的田园生活情趣，用最天然的自然气息来诠释一种独特的审美意味。
五、室内装潢中的色彩、风格搭配
色彩心理学指出，人的情绪和心理会受到不同颜色的影响。色彩能够通过视神经传递到大脑神经细胞，从而对人的智力发育产生影响。因此，在室内装潢设计中合理地运用色彩美学，通过色彩和风格的合理搭配，有利于改善居住条件，创造出符合人们需要的空间。要想达到预期的装饰效果，在进行装潢设计的时候要把握好色彩和预期风格的整体协调。同时色彩与照明也有很密切的关系，因为光源和照明方式都会带来色彩上很大的变化，大面积的光棚照明，光源自然均匀，像阳光下的花架，对室内的色彩影响不大。而日光灯色彩偏冷，筒灯、吊灯色彩则偏暖，它们的选用都要充分考虑与室内整体气氛的协调，要符合设计中的装潢装饰风格特点。
结束语
室内装潢设计是文明高度发展的必然产物，在进行设计的时候要强调科学与艺术的完美结合。要遵循六项基本原则，要考虑到优质环保的家居材料、良好的通风和采光、科学合理的布局、安全的防范设施等健康要求。在把握好装饰风格的基础上注重色彩和风格的合理搭配，创造出优质的家居环境。
参考文献：
[1]白露露.室内装潢设计方法与步骤[J].才智,2010.
[2]戴皓欢.室内装潢设计管见[J].建筑与发展,2009.
装潢实习工作总结范文6
一、包装装潢是审美功能与商品功能的统一
其包装装潢与商品功能的统一的最终目的是为了促进商品在市场上的销售力。“包装”是商品的脸面和仪表，是经受消费者检验的第一站。而商品对于作为商品主宰的消费者来说，必须在心理上满足其需要，才能打动他们的心房，发生作用。因此，商品包装装潢首先要在其造型、色彩、图案等外在因素方面做好文章。消费者一般是在进行直觉性观赏后作出比照才决定是否购买。好的是。在今天随着现代高科技的快速发展。为包装装潢的美化及其商品功能的表达提供了充分的条件。这样有了相应的装潢衬托，产品的质量感和美感便跃然而动，当其进入市场后，会很快被消费者青睐。从而实现其经济价值。以此促进社会的精神文明和物质文明的全面发展。
那么，要想切实有效地实现装潢与功能的统一。就必须认真地解决好，1、量感合度，即使得物体的限度与人的生理适应度的相互协调：2、达到一定的洁净度，给人以视觉上的美感效应；3、手感良好。即满足人在触觉上的习惯需求：4、实际操作上的便利、快捷和安全。这里特别需要强调的是包装装潢的“手感效应”，因为其手感在本质上是包装装潢在人的手面触击上的质感反映，其实也是商品给予人的感觉好坏的反映。通常，商品在人手的触觉上会发生厚实、温度感和分量感以及轻重、厚薄、韧脆、滑涩等方面的感觉。由于包装装潢多需经手接触，所以在其制材与制作工艺上都有较严格的要求。产品包装无论在其刻花、压花和凸凹图纹以及纸型印刷等方面要追求手感上的柔硬有度、温凉适当的舒适感，也就是说包装要考虑到其温与冷、硬与柔、滑与涩、细与粗等人的生理上的刺激效果。这样才能确保商品包装功能的造型优美、工艺精致及其产生相应的类似于香水的芬芳或酒的醇香之类事物的美好联想性。
包装的比例与尺度是实现装潢与商品功能统一性的一个重要因素。在行内。都懂得不仅仅要在美学理论上讲究个美的比例法则，而今特别须重视商品包装与人体比例、产品部件结构与尺度关系的关注和研究，这是现代商品包装造型的必须遵守的生产法则和依据。比如对诸如瓶子盒子罐子之类的产品生产及其包装装潢，首先要考虑到包装应与人的手形的比例尺度相适合。倘若，我们的包装在具体进行操作的过程经常出现因落地而破碎、因破损而刺手、因疏忽而滑落等类似情况，这些都不能不引起我们对其尺度的失范、比例的失调问题的反思与完善。为了避免此种情况的发生，我们须要在其比例处理上抓好以下两点，一是产品本体的造型要合理：二是与之相照应的包装装潢在造型上要有合乎情理的美化与优化的亮点。只有保证做到这两点，我们的包装才能做到有的放矢、赏心悦目。增大其附加值。
装潢设计不同于绘画、雕塑，因为后者只考虑画面效果，而前者不仅须考虑到其平面或立体效果，而且还要善于将其多种因素互相结合起来。这应是包装装潢的一个美学原则。随着现代科学、工业的深入发展。各种物质材料的运用，除了产品本身的结构、坚实美观、产品性能等要求外，人的生活要求等各种因素还要考虑进来。比如说包装装潢的各种纸型(如软、硬、粗、细、光滑、毛绒……等)：材质(有木、铁、铝、有机玻璃、塑料……等)及磨砂、涂漆、粘贴、印刷、布料等材料的运用问题：对于一件商品的装潢来说，物质的吸光、反光、防潮、防碎、保护产品的使用与运输，以及物理上的强度、垃圾(铺垫物)，无不是其应加以考虑的。同时，还有一系列的工艺加工。是如何在人的生理和心理上发生作用的等问题。更是需要我们的设计者去默察细究、求其出彩的。作为现代设计学。设计构思中的纯艺术观点或单一的功能主义观点。都是不正确的，因而必须要从理论上和实践上解决好包装的装潢和功能统一的这一设计上的矛盾，在真正意义上求得审美与功利的有机统一。
二、传达商品信息，以求消费者迅速认知
通常情况下，消费者发生的购买行为。多是由于首先对商品形成“好感”、“信赖”等初步的积极印象，倘若与此相反的是在购买时使得人们对该商品更多的是感到厌恶，那么就不能让消费者在他的认知和行为上继续接近该商品最终达其价值的实现。尽管说，我们在强调一定要消费者在心理上对之产生“信赖”、“好感”之类的积极反映，但同时。我们还要能够让消费者充分地了解有关商品的使用价值及其内在的附加值，而应该避免使其购买自己就不知道所在买的是干什么什么用的东西，这不仅是对其的负责。而且也是对我们的设计者及其商家的负责，所以说：“认知”就是购买的前提和由头。这正是包装装潢的一个最重要的职能。即商品的包装装潢必须首先做到有一个良好的商品信息的传达“封面”，以表达商品的多种功能和使用价值，使消费者能够迅速地认知它，若是没有此种功效的设计。那就是一差强人意的设计。因此，包装装潢应向消费者迅速而明确地传达出有关商品的大量信息，如商品的构成因素、方法、特征、用法等，从而使消费者确信该商 品是自己需要的那一种商品或是一种满意的商品。进而说，包装装潢在传达这些信息时必须真实、鲜明、生动、简捷。具有真实性、诚恳性和鲜明性，才能人以愿意接近的感觉。尤其是不容忽视的一点。要追求其包装装潢设计的单纯性，既有人为的设计痕迹，有能将其融入到一种天然无饰、浑朴清纯的意境之中。既然要给人以明了的信息，就须在包装上出现准确易读的商标名称。即便是在商店或在家里，包装应使人能明确地确认商品的基本的真实的面貌，特别是在购物现场，必须确保使消费者容易识别一商品的身份以及与其他商品之间的区别等。在最根本上说，包装装潢传达信息是应当能高度概括商品本身的内在价值，使得消费者需求其商品，关心并使用该商品，着才是成功的设计。很好地做到这点。就必须顺应人的心理动势。得其堂奥。
为之。我们的包装装潢设计，首先要通过视觉来引导消费者对商品的注意。作为传达来说，其质地内容固然重要。但是包装装潢的外观形式似乎更为重要。这里的“外观”是指包装装潢的一切视觉因素，包括外表式样、特征、色彩、图案、商标、标识及其它表面的态度，致使消费者对这种“仪容”产生第一个印象。无论产品的实际质量有多高。这是个实用性的问题。也是个“后发行为”的问题。内容不等于形式，而有时形式大于内容，这是个绝对的真理。正因为如此，包装装潢设计须有魅力、须有智慧，否则便会引起购物者的怀疑。在对于消费者注意力的研究，专家发现。引起购货者注目所需时间间隔是。若是在无人售货时，购物者注目的延续时间只不过O，2秒左右。所以，包装装潢传达的信息必须在短时间就能抓住消费者的注意目光，这也就要求：应强调产品的优势特征，使消费者确信何种商品是适合自己的、是能够满足自己的某种特殊要求的。这唯有做到商品表里一致、承诺有信、新美诱人，从而使商品在消费者心中产生良好的信誉。
三、现代包装装潢的艺术鲜明、简洁、精致。
事实表明，大凡能得到良好促销的商品，其在包装装潢中一定倾注着对顾客的各种购买欲望与动机的充分关照。由于各种商品都有其不同的性质和特点，包装装潢设计必须把它们各自的特质能鲜明、直观、准确地传达给消费者。以便于消费者识别并有利于选购。具体而言。包装装潢设计要在形象、文字、构图、色彩等方面达到完美统一和较高的艺术水平。这都要求在表现方式上，做到简洁、明快、突出，以使消费者在它的艺术感染下，接受和理解商品信息以至于完全接受之。
商品包装装潢若要体现出自身的鲜明、简洁、精加工的风格，可以通过对包装外形、商标名称、象征图案、设计款式、模式与个性等要素加以实现。其在运用外形、商标名称、象征图案、设计款式，模式与个性等方面又须讲究其“具体问题具体分析”的原则和策略。因事因物因人分别论之。其实这些就是在强调如何积极运用其外形以谋求包装装潢的差别化，这是在化妆品界所争相采用的惯用手法，比如运用其引人入胜的精美质材，在男性化妆品的包装上重端庄尊贵，在女性的化妆品包装上讲究个高雅娇艳，这样便能以各自的独特造型风格和鲜艳亮丽的美感，达到吸引来往行人的频频回首凝眸。侧目顾盼。另如在酒类的包装上也要体现其应有的文化内蕴，这无论是在酒瓶以及外包装的图案或者商标设计上，都要表现其古老的品牌、悠久的历史和珍贵的地方特色。对于饮料包装或易拉罐的图案设计最好选用天然色彩，而食品包装装潢的设计应突出其色、香、味、型的美感和。以便引起人的食欲感，对之采用彩色摄影和透明包装效果更佳：而对于服装包装采取不折不叠，带衣架式和平摊式。充分显示商品的整体形象美和质材美：对于土特产的包装要体现出朴实无华的乡土气息和自然天趣之美。这要求设计者在细节上细致入微、精心打造。
四、经营好设计的整体过及其每一步环节
